① 有些电影为什么要故意剪辑的很混乱，让人第一遍看的毫无头绪
剪辑，是导演的一项重要工作。当然在早期，比如美国的的黄金时代，是制片厂一家独大的时期，剪辑也有很大一部分要受到制片人的影响。随着时代的发展，导演的作用日渐强大，所以导演的风格与自身的艺术追求就会加入影片其中。这也是现代电影类型风格百花齐放的原因之一，但其实，一些导演的实验作品不易被大众接受（新事物嘛），导致媒体人所说的作品良莠不齐。
错乱剪辑，也是一种实验。一般两种人会这样做。一种是高超电影人，意在营造一种氛围，使影片风格与影片内容契合，比如记忆碎片、低俗小说等。还有一种是新生代导演，完全追求艺术独立，旨在创新，虽然作品幼稚，但为了电影长足发展，也值得鼓励。
以上为一家之言，纯手打，望采纳。（东邪西毒并没有打乱时间顺序，只不过导演印记太重了，你可能不太习惯，王家卫是地道的中国导演，完全不被浮夸气污染，中国的诗意美，挺不错的）
② 剪辑对电影的重要性，请举例说明
最最基本的，剪辑就像电影中的换气。我记得一些大导演例如希区柯克不是没有做过一镜到底的试验的，但我个人认为这对现在的电影是根本不可能的。试想动辄两个多小时的电影如果没有剪辑，最困难也是最基本的问题就是，怎么拍？难道让演员一秒不能休息地演两个小时？道具都能精确地摆到正确的地方？机位都能走对？毫无疑问任何一个小问题就要把整个推倒重来，毫无疑问这样一部电影是无法拍出来的。
第二，我记得剪辑应该是梅里爱因为一次意外发现的。他把摄像机架在街边取景，先拍到一辆马车，结果胶片卡住了，等到一辆邮车进入镜头才又恢复。后来梅里爱放映胶片的时候发现马车突然变成了邮车。由此发现剪辑，也发现原来电影远远不止记录这么简单，而具有造梦的能力，而这种能力正是需要剪辑才能实现的。再举一个狠明显的例子，以前的武打片，比如李小龙的猛龙过江中的武打场面都一个长镜头，很考验演员实力，必须要会打，把动作做扎实。而现在的动作片，利用快速的剪辑，可以把一个完全不会功夫的演员拍成一个武打高手。
第三，现在的电影有大量的场景转换，空间、时间跨度很大，而要表现跨度都需要剪辑。你固然可以用特技作出一个镜头从中国走到美国，从地球飞到月球的效果。可如果是一部普通的文艺片，不过只是前一个镜头在中国生活，后一个镜头移居美国，不用剪辑而用一个镜头如何办到？
第四，剪辑对于电影的节奏有很大的影响。谍影重重系列（没说第4部）在动作场面的快速剪辑能一下调动观众的情绪，造成血脉喷张的效果。那些将许多电影剪在一起的视频就是因此才有魅力，剪辑是电影掌控观众情绪的非常重要的方法。
我不是专业的所以以上全都是个人观点，供你参考
③ 剪辑能对一部电影产生什么影响
颠覆性的影响。
④ 剪辑能对一部电影产生什么影响
剪辑的功能是把拍摄的镜头组合起来，电影拍摄时拍的东西叫做素材（只不过这个素材是导演脑子里构思好的），只有剪辑才能把素材变成作品
⑤ 剪辑能对一部电影产生什么影响
你可以想象一下拍电影不剪辑，再简单一点就是你自己拍一个视频，一直都是一个镜头一个视角，你有没有觉得有一种枯燥感，这就是为什么要剪辑视频了，多个场景相互交差，可以提高观众观看兴趣，增强故事情节。