㈠ 电影中所渗透的声音包括那三部分啊
声音(sound track)就像银幕的画面一样复杂。声音包含三种基本成分: 人声(对白)—戏剧中,对白用来讲故事以及表达人物的情感与动机。 音效(同步声与非同步声)—同步声是指与画面吻合的声音,非同步声就是那些与画面不相匹配的声音。 音乐(背景音乐)—背景音乐用于添加影片的情感与节奏。 这三种成分会被混在一起并取得平衡以突出必要的重点,而由此创作出期望的效果。
㈡ 电影声音的类别
电影声音的类别主要可以分为三类:对白、音效和音乐。
首先,对白是电影中人物之间的对话,是电影声音中最重要的元素之一。它不仅传递了人物之间的情感和关系,还推动了剧情的发展。对白的录制和后期处理都需要精细的操作,以确保观众能够清晰地听到每一个词,同时感受到人物的情绪变化。例如,在紧张刺激的场景中,对白的语速可能会加快,音量可能会提高,以传递出人物的紧张和焦虑。
其次,音效是电影声音中的另一个重要元素,它包括了除对白和音乐之外的所有声音。音效可以为电影创造出真实感和沉浸感,使观众仿佛置身于电影的世界中。例如,在动作片中,汽车的轰鸣声、枪声和爆炸声等音效可以营造出紧张刺激的氛围;而在科幻片中,未来科技的音效则可以创造出奇幻的感觉。
最后,音乐也是电影中不可或缺的声音元素。它可以为电影创造出特定的情绪和氛围,引导观众的情感共鸣。电影音乐通常包括主题曲、插曲和背景音乐等。例如,在悲伤的场景中,悲伤的旋律可以使观众更深刻地感受到人物的悲伤;而在欢快的场景中,轻快的音乐则可以使观众感受到人物的喜悦和幸福。
综上所述,电影声音中的对白、音效和音乐都是非常重要的元素,它们共同构成了电影的听觉体验,为观众带来了更加丰富和深刻的观影感受。
㈢ 声音的种类有哪些它们在影视叙事中各起什么作用
电影声源的种类分为三种形式:人声、自然音响、音乐。
一、人声
人所发出的由音调、音色、力度、节奏等因素所组成的声音以及人的话语。是人类在交流思想感情中所使用的声音手段。
二、自然音响
除了人声以外,在电影时空关系中所出现的自然界的和人造环境中的一切音响或噪声。有时群杂声亦起自然音响的作用。
三、音乐
从纯音乐形式转化而来的电影视听手段的一个组成部分,由于它被纳入了电影的时空关系之中,从而获得一个为纯音乐所不具备的电影空间,因此其性质完全不同于纯音乐。
电影音乐基本上分为声源处于事件或叙事空间的音乐和非事件或非叙事空间的音乐,前者如影片《城南旧事》中英子在音乐课上唱的《小麻雀》或《离别歌》,后者如影片《城南旧事》中片头出现的管弦乐队演奏的“离别歌”。
(3)电影声音三大类型扩展阅读:
声音的历史
第一部有声电影出现在1927年的爵士歌王(The Jazz Singer), 在这之前的1921年,声音的两种形式:唱片的声音和电影中的声音。但问题是起先收录声音大部分是被来自摄像机的移动带来的巨大噪音所掩盖,直到后来1930年改良的吊杆式麦克风才将这一问题解决。
很多电影理论学家(比如:Eisenstien, Griffith, Rotha)发现声音给电影带来的变化:Rotha 认为电影将不会移动,Eisenstien则说声音并不会限制电影创作,而且对苏维埃蒙太奇系统能推进声音而寄予厚望。一位日本导演(Akira Kurosawa)曾说“声音是感官的同步”。
随着时代的发展,电影声音也越来越美妙,更成为电影不可或缺的一部分,可以这么说一部好的电影,其音乐在当中起到非常重要的作用,伴随着电影《笑傲江湖》的问世,黄沾的一曲《笑傲江湖》红遍大江南北,传唱至今。而电影中那些经典的台词亦为我们大家所熟知,甚至当成圣经一样去奉承。
㈣ 电影声音的类型
电影声音三元素:
音乐、语言、音响
声音基本类型
1、有声源声音
画面中出现音源的音乐
2、无声源声音
画面中不出现音源的音乐,通常渲染气氛
音画关系:
1、同步
音乐、画面紧密结合,节奏基本一致
2、对位(不同步)
从特定艺术目的出发,在同一时间内,让声音、画面作出不同侧面表现两者形成对位关系,深刻表现话题,参见《辛德勒名单》。