1. 意大利电影的电影节
在意大利举办的国际电影节很多,其中最著名的有佛罗伦萨国际独立制片人电影节、圣万桑国际体育片电影节、威尼斯国际电影节等。
威尼斯国际电影节发展历史
世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943~1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年,奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片,以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外,还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年,取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
威尼斯国际电影节简介
威尼斯国际电影设在意大利水城威尼斯,是世界上最早的国际电影节,它始办于1932年,被誉为国际电影节之父,参加该电影节第一届活动的只有几个国家,二十几部影片参赛。意大利政府拨款资助,还专门为电影节建造了电影宫,所以规模逐渐扩大。第二次世界大战开始,意大利政府走上法西斯道路,使其评奖活动附上法西斯色彩,让德国和意大利的影片频频得奖,引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到1946年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型国际电影节一样,都有自己的宗旨:奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片,促进世界各地电影工作者之间的交往和合作,并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同,每届还提出不同的口号。
2. 意大利电影电影节
意大利举办着诸多国际电影节,其中最著名的是佛罗伦萨国际独立制片人电影节、圣万桑国际体育片电影节、以及威尼斯国际电影节。威尼斯电影节堪称“国际电影节之父”,始创于1932年,于每年8月底至9月初举行,持续两周,主要目的是提升电影艺术水平。二战期间停办,战后于1946年恢复。
威尼斯电影节发展历史丰富,奖项多样,从最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片,到最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等。1946年后取消了“墨索里尼杯”,增设了“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等奖项。
威尼斯电影节规模逐渐扩大,得益于意大利政府的支持与专门建造的电影宫。二战期间,电影节因法西斯色彩而引起不满,被迫停办,直至1946年复办。其宗旨在于奖励优秀电影,促进国际间的交流与合作,同时提供便利以发展电影贸易。
威尼斯电影节设有众多奖项,包括“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖等。
中国电影自八十年代以来在威尼斯电影节上屡获佳绩,评委会由具有权威性的成员组成,包括我国导演谢晋、陈凯歌等。威尼斯电影节成为中国电影走向世界的舞台之一。
意大利电影在世界电影史上具有举足轻重的地位。 1895年,意大利摄制了最早的新闻纪录片。1904年,在都灵建立了新闻纪录电影制片厂,导演A.安勃罗西奥、摄影师R.奥梅尼亚等人开始拍摄影片。
3. 世界上地1个国际电影节
意大利威尼斯国际电影节(Venice International Film Festival)
世界上第一个国际电影节,每年秋季举行,为期两周。1932年8月6日由贝尼托*墨索里尼在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平,促进电影工作者的交往和合作,为发展电影贸易提供方便,后来人们称之为"国际电影节之父"。1932年至1942年,奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片,以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外,还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年取消“墨索里尼杯”。
早期的威尼斯电影节并未设立具有国际意义的金狮奖,而是地方色彩较重的“最佳意大利电影”、“最佳外国片”等奖项,直到1949年,威尼斯才正式确立了“圣马克金狮奖”,将其作为电影节最高荣誉,1953年又将“最佳意大利电影”改为“圣马克银狮奖”,从而彻底洗去了威尼斯电影节的地方色彩,确立了其国际级的电影节形象。
从1943年到1945年,威尼斯电影节由于战争的原因一度停赛,1946年重新开办,并以焕然一新的面貌树立了其国际化、艺术化的形象。
相对于戛纳和柏林,威尼斯电影节更注重参赛者对电影艺术的创新,对具有实验性的独立制作尤其偏好,而非过多强调意识形态和商业与艺术的兼容,这一特色充分体现在威尼斯的口号“电影为严肃艺术服务”之中。
以发掘新导演著称的威尼斯电影节被誉为“电影大师的摇篮”,黑泽明、沟口健二、塔尔科夫斯基等名导都崛起于威尼斯。1951年,威尼斯选出《罗生门》为金狮奖得主,这是西方电影界首次将目光投入亚洲电影,对黑泽明本人也具有重大意义,当时黑泽明因《罗生门》在日本国内受到冷落几乎落入自杀的境地。
对美国电影的不屑一顾使威尼斯成为亚洲电影的天堂,张艺谋、侯孝贤、蔡明亮都曾获得过威尼斯的青睐。如今的威尼斯电影节虽然在商业经营上落后于戛纳,但其独特的风格仍然受到国际电影界的高度评价。
相比戛纳金棕榈枝仅青睐过《霸王别姬》一次的吝啬,威尼斯电影节对华语电影的慷慨有目共睹。金狮最佳影片奖(多达4座!)、银狮评委会大奖、最佳导演奖、影帝、影后,5大奖项均被中国电影人收入囊中(戛纳的最佳导演奖,至今无中国电影人问鼎)。
威尼斯电影节对中国电影的青睐有加,重要原因之一即电影节主席—马克·穆勒先生。这位意大利“中国通”上世纪70年代曾于我国第一高等学府北京大学留学,不仅学得一口流利的汉语,更对中国文化的博大精深产生了浓厚兴趣。由此,国际友人穆勒与华语电影亦结下了不解之缘。
80年代,穆勒回到意大利,在都灵举办了规模盛大的中国影片展,100多部经典作品亮相亚平宁半岛,如飓风登陆,极大震撼了业界,令西方电影人眼前一亮。同时,穆勒还积极推荐中国的新锐导演亮相海外——陈凯歌的早期作品《黄土地》正是经其大力推荐,才得以远征洛迦诺电影节。总之,无数中国电影人在水城有所建树,与他老人家的选片、推荐有着密切关联,在中国电影百周年欢庆之际,让我们对穆勒先生表示由衷地感谢!