有一部情感冷漠症状的电影

『壹』 《弱点》|生命本身就是一种奇迹

前言：

《弱点》（温情橄榄球）是我非常喜欢的一部电影，在我生命低潮时，给了我许多鼓舞和思考。有一段时间我几乎每周都要看一遍。为了更好的解读，这次特地买来了原著。

影片根据迈克尔·刘易斯的原著《弱点：比赛进程》改编，讲述了美国国家橄榄球联盟明星球员迈克尔·奥赫的不凡经历。影片可选取的视角非常多，最终的落脚点更具深度和现实意义——家庭的力量。这是什么样的力量呢？请往下看。

另外，影片故事动人，情节推动恰到好处，人物形象饱满，性格特点突出。特写镜头的运用更是将人物的心理展现得淋漓尽致。随着情节的发展，人物关系的变化，人物变得鲜活真实。生活唯一不变的便是变化，带来改变的力量深触人心。

观感是主观意识的输出，带着自己的价值观和经历，以独特的自我视角去解读。而对于时代背景和文化背景的了解，则会拉近我们与影片的距离。

反复观影，可以发现影片有三个背景及文化特点是贯穿始终的：一是社会背景，白人和黑人的对立关系，明显的种族歧视和阶级区分；二是信仰背景，基督教文化的深刻影响，我们会感动，却难以理解，是源于文化根基的不同；三是美国人对橄榄球的狂热喜爱。这三个背景既相辅相成，也是矛盾的对立统一，不停转化，推动情节。

One  初来乍到

随着大提琴之歌，小汽车一路走过城市不同的风景。白人和黑人的生活区域就如同他们的肤色一样迥异。转弯看到的美丽风景预示着人生新的启程。

迈克作为黑人中的底层，被学校当成麻烦甩来甩去。他不知道明天在哪里，若有机会就去尝试，即便充满恐慌和惧怕。这种尝试永无止境，或许直到生命的尽头。在温盖特基督学校门前，仰望着圣经的那句话——“With Men This Is Possible, With God All Things Are Possible”（在人不能的，在神却不然），那一刻迈克的心情是复杂的。在人不能的，再神真的不然吗？

一片白花花的世界里，即便没有异样的眼光，黑色也是那么突兀，更何况审视和判断一直都在。值得庆幸的是，因着托尼和教练的援助之手，迈克实现了人生第一次逆袭。原著中托尼一直帮助着迈克，电影剧情稍作改动。一是传达迈克长久以来的生活境况——流转于不同人家的沙发；也是对后续剧情的铺垫。

电影中，教练说：“你们不是因为体育天赋录取他，你们录取他，是因为这么做是正确的。”这句话很动人，不在于说的人机智，而在于听的人因着“或许正确”而给一个破败不堪的人生转变的机会。现在教育领域已被市场经济迷惑，趋向于利益。这句话也是对教育很好的启迪吧。

每天睡在别人家沙发上的迈克的心是紧紧裹着的。套子里的人，像是俄罗斯娃娃，每一层都被精美包裹，却都不是最真实的样子。迈克像一只流浪黑色猎犬，被拾起，被抛弃，再被拾起，再被抛弃。他没有愤怒，没有指责，没有埋怨。习以为常。他是游荡在边缘的人，人们的冷漠将他排斥在生活之外。他是贫穷的人，幸运的是他知道自己何等的贫穷。

生活对迈克公平吗？当老师们在教室抱怨不公平的时候，那所谓的公平又是什么呢？当人们为了利益暂时收养他却又在获得利益后赶走他的时候，爱心又是什么？站在客观立场的指责，总是一针见血。谦卑下来真实持久的关爱却难能可贵。电影结尾的时候，迈克在文章中给出了他自己的回答。我们无法改变他人的态度和看法，即便他们有可能是错的，即便那些错的人掌管着游戏规则，唯有使自己做好我所能做的。为了荣耀，对一些人而言只是一句空洞的口号，对另一些人而言却是用生命去博得。

迈克的生命中没有亲密的关系，他渴望吗？答案是肯定的。迈克试图与小女孩儿们建立关系，她们是安全的。但这个巨型洋葱着实有些辣眼睛，一张苦瓜脸让人望而生畏。“微笑，她们就知道你是友善的。”小肖恩给大迈克的第一堂课。小肖恩的坦诚直率与封闭躲避的迈克成了鲜明的对比。这种对比也是两人家庭和生命的比照。

当校长谈起迈克父亲去世时，镜头从对焦校长逐渐对焦到迈克，细微的表情，拉近的镜头几乎要直叩迈克的内心，不禁让人探究。迈克表现出的冷漠，是反逻辑的情感，却又情理之中。话语简单，却赤裸的真实。人物的特写，是难以言喻的悲凉，是对遥远记忆的回避。不记得是对自己最好的保护，忘却是远离不得不深陷的是非之地的最好方法。父亲是之余迈克是一种虚幻的存在，只是生活的影子。我们的生活中有多少人是有父母的孤儿呢？这是家庭的悲哀，更是社会的悲哀。父亲缺席和不负责任影响可怕。一直有人因此不健康地生长着，犯罪甚至丧生。

迈克的快乐很简单。看到小肖恩和母亲一起。有洗衣机可以蹭。数着仅有的硬币，搭上公车。坐在洗衣店里，尝试着自己不会读的书。他努力过着自己所能过的生活，同时的阻碍也是自己。

Two 爱是恒久忍耐

当人们质疑时，当老师们抱怨不公平时，当我看到迈克仍努力生活尝试追赶时。真的戳中心窝。

泥沼中的人即便放弃挣扎，也需要外力的帮助。

感恩节前夜。相遇。看似偶然，却是个特别的日子。

迈克住过许多地方，却没有一个如此豪华。大个子蒙圈和不知所措表情可爱极了。

目送女主上楼后，迈克独自一人看着感恩节一家人的图片，能回忆起来的只有分别的记忆。女主虽然善良，也会有疑惑和不安。有许多人抨击或者质疑。但我喜欢这样的细节，因为真实的你我，也会如此，甚至不及。

感恩节的清晨，此处非久居之地，整理好一切，迈克离开。然而转身之后，却是华丽的蜕变。我始终觉得，巧合从概率学上讲便是奇迹。

起初，迈克对女主的关心并不领情。他有自己的尊严。而自以为是的爱其实是一种伤害。 女主很智慧，虽然强势，却尊重迈克自己的选择。

女主试图帮助迈克的过程，也是走进迈克世界和生活的过程，更是女主自我生命更新的过程。原著中女主形象更为丰富，生活方方面面的细节照顾，是超越了许多生身父母的耐心。一个巨型婴儿，从对生活一无所知，到可以读大学，参与各种中产阶级社交，应对不同的事情。这样真实的成长是需要极大的且持久的耐心和爱心的。

女主走进的不仅是一家黑人服装店，而是走进迈克的生活和世界。这是真正关系的开始。有什么爱能比放下自己走向对方更难得呢。

“想留在这里吗，迈克尔？”

“我哪里也不想去了。”

迈克回望女主时露出温暖的笑容。人物的笑容越发真实走心。人的心最是冷暖自知的。

迈克的微表情很简单，却令人动容。细细地观察，心情是会被带动的。如果能够看到人的心，迈克的心一定是透明的湖蓝色，清澈单纯。

自此，迈克有了自己的床，一个豪华版的“家”。仍记得那段关于迈克房间的对话，触动着女主人的心，她掉下眼泪，却独自流泪。这是迈克经历的人生与女主人自己人生的碰撞。若只是以为迈克只是被帮助者，那么这段关系中的其他因素便超越了爱本身。然而他们如此平等。帮助人的人也会成为被帮助者。

Three 成为家人

故事中每个人都随着生活和对迈克的更深认识一点一点改变。

庆祝迈克参加比赛的晚餐，传递出他人生的痛楚。迈克的表情总是不经意间流露出他真实的内心。表情与现实相反的逻辑一点一点揭开迈克生命的真相。

餐厅里的偶遇，短暂的拥抱。哥哥。意外相见。不知居所。大量的信息冲击着女主一家人，最为触动着柯林斯。习以为常的幸福，也是奢侈。读故事的情节很温馨，虽然柯林斯躲在门后，心却一点点聚拢。

迈克也在变化。小孩子的心最纯净，而他被孩子们所喜爱。柯林斯也抛弃了偏见和惧怕，坐在迈克的身边，公开承认迈克是一家人。迈克为此露出欢颜。

如果说一开始女主是出于热心的心血来潮。但是到买车、买保险、正式收养时，这一切都已经质变了。

夫妻双方的争执，可见女主生命的改变，也让我们看到一个爱妻子的丈夫。对于丈夫而言，妻子已经从一个完全强势自我的人变成了会赞同他人想法的人。这样的改变是极难的。而带来这样改变的正是迈克。因为极其不同的生活境遇，让女主及其家人更多的包容接纳和体会他人。这不是简单地去看一看的慈善，而是融入到骨髓里的生活。一个人生命的改变就是最大的奇迹。这不是自己能够掌控的。不是通过自律、努力、学习就能够实现的。生命不同于知识。我们可以积累知识。生命却只能经历。

女主去探望迈克母亲，彼此坦诚的那一刻。当女主走入混乱的生活区，走进脏乱的房间，坐在迈克母亲旁边，握手安慰一个落魄的母亲。这一刻是跨越了种族歧视，肤色偏见，阶级差异的爱。唯有爱能遮掩一切过犯。

正式领养。成为一家人。

迈克用眼神询问一家人。

“我以为我已经是了。”

我很喜欢迈克的性格，克制，暖心，总是侧面回答得让人动容。

Four 曲折前行

卡车上的Rap和猛烈的撞击，如同它的威力一样推动着生命的进程。

看到卡车样子，女主说“那是我的孩子们”。这是本能的反应。迈克的自责，小肖恩的炫耀，鉴定人的解释。到底是巧合、是幸运、是天赋还是恩典。这不是一个剧本，曾是真实的事件。

训练场中女主说：“那些以往装作关心他的人，最后都消失了。”真实的爱给了迈克保护的力量。

面对对手的攻击侮辱，裁判的不公平判断，迈克仍是友善的。当教练说要像保护儿子一样保护队员的时候，激起了迈克的斗志。这样的爱和维护让迈克不想辜负。

勇气是很难说清楚的东西，是微妙的存在。

比赛胜利了，并且一直胜利了下去。迈克成了英雄，这是属于他的荣耀，更是他荣耀之路的开始。

一切顺利吗？怎么可能。

闺蜜聚会的谈话，充满了嘲笑的优越感，和不断升级挑战的质疑。外界的质疑变渐渐会变成自我的征战。反对的声音随处可见。如果说这部电影很假，是我们不理解黑白分明世界里的战争。不能理解这样坚持到底的价值观。

不仅闺蜜质疑，还有官方调查。充满挑衅。如果这一切真的为了目的，尚且不舒服，若是因为善心，却被百般质疑，需要的就不只是勇气了。

迈克的信任被挑衅，甚至是离间。关系是很脆弱的维系，爱需要在碰撞中不断确认直至坚信不疑。

迈克不在乎自己的成就，选择，他最在乎的是自己是否被真实的爱拥抱。没有欺骗，没有利用，完全接纳，完全包容。这也是你我需要的。

厄休拉勒奎恩在《黑暗的左手》中说：“旅程有终点是好的；但最终来说，重要的是旅程本身。”

家庭与此相似。爱，本身是好的。只是爱的身后隐藏着什么，是值得细细思考的。有时候，自私，虚荣，无知，掌控……都会以爱之名，却行了伤害之实。不是说父母不爱孩子，而是我们对爱懂得太少。我们的教育会传授知识、技能，会教导品德、纪律，却少有关于爱的教导和身教。

孩子的成长是生命的塑造，是一生之久的工程。不是以结果导向分而完成的任务和目标。不能复制，因为每一个人都是不同的。需要尊重，这是一作为生命体本身应当被赋予的。我心底的期盼，是你我都能享受这样的过程，虽然有时候困难重重。

Five 爱

在橄榄球比赛中，四分卫在接到中锋的开球后，如果选择传球，一般都会侧身，身体偏向一侧，看不到背后的另一侧，称之为盲点。而优秀的进攻左截锋负责保护四分卫。每个人都会有自己的盲点，而家庭就是保护四分卫最好的地方。

家庭是社会最小的单元，就如同人体的细胞一样，一旦家庭出现了问题，人就会出现问题，社会就会许多的隐患，如同癌症一般。相反，一个健康的、温暖的、充满爱的家庭，最带来更多意想不到的美好和积极的影响。这也是影片所说的家庭的力量——爱，如涓涓细流，碰撞心灵。

这爱是什么样子呢？或许我们可以从圣经里爱的真谛窥得一斑：

爱是恒久忍耐，又有恩慈；爱是不嫉妒；爱是不自夸，不张狂，不做害羞的事，不求自己的益处，不轻易发怒，不计算人的恶，不喜欢不义，只喜欢真理；凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐。爱是永不止息。

自己的收获：

生活里常常会有抱怨、指责、愤怒。不公和苦难，无法避免，只能面对，渐渐也成为宝贵的经历。熬炼肺腑，生命里的渣滓被压榨出来，或许炼成精金，只待发光，即便不成，也百炼成钢。自助者，天助也。

金子发光的那一刻，资源、人脉、荣耀都会迎来。最难的不是拥有这一切，而是让自己能够衬得上这一切。

『贰』 我想寻找一部美国电影的名字

片 名： Léon

译 名： 这个杀手不太冷 | 杀手莱昂 | 终极追杀令

导 演： ( 吕克·贝松 Luc Besson )

主 演： (让·雷诺 Jean Reno) (加里·奥德曼 Gary Oldman) (娜塔丽·波特曼/娜塔丽·波曼 Natalie Portman) (丹尼·艾洛 Danny Aiello) (彼得·艾波 Peter Appel) ( Willi One Blood)

上 映： 1994年11月18日

剧情介绍：

故事发生在纽约大都会里，由让·雷诺所饰演的职业杀手莱昂，受餐厅老板委托杀人。当他是以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民，简单到连基本身份证、银行帐号也都有，每天至少喝杯鲜奶，喜欢浇花及细心地擦拭心爱盆栽的树叶，是个具有双重身份角色扮演的人。而就在莱昂所住的公寓内，有人暗渡陈仓的进行毒品交易，警方缉毒组伪装黑帮份子，为查缉毒品而入侵，杀了贩毒者一家人却遗漏了小女孩马蒂达。马蒂达为了安全起见而躲进隔壁李昂家，她无意中发现了莱昂的杀手身份，为了保护自己及报灭门之仇，马蒂达以坚定的口气要求李昂训练她成为一位真正的职业杀手……在此同时，警方亦全力搜寻马蒂达并拘禁之……莱昂只身闯入警局大开杀戒，警方大惊慌之余，下令围剿大厦并全力搜捕李昂，双方交战之下引发了一场紧张刺激的终极追杀。

杀手莱昂为吕克·贝松的第一部美国电影。此片有几处拍摄手法颇具新意，在视觉方面有压缩的效果。此片亦是吕克·贝松表现他对电影狂热最佳的代表作。此片是一部以法国人角度去拍摄的美国电影。让·雷诺有史泰龙的冷峻脸孔，有法国人的压抑特质。马蒂达(娜塔莉·波曼饰)一位枯瘦如柴有法国味的美国女孩，是本片的视线焦点。盖瑞欧德曼突出、激烈的警探演出，情绪起伏令人无法捉摸，是全片最为突兀、也最为抢眼的一角。此片最难能可贵的是法国完整导演版，比前两年在台上映时多出20分钟。这20分钟里面最重要特色的是有让·雷诺与娜塔莉·波曼的缠绵床戏。这是一部偏属于暴力美学的动作巨片。延续杀手风格电影，《尼基塔》以女杀手为主角，此片则以男性杀手为主体，解剖现代文明纽约市的边缘人。

『叁』 人变得冷漠 人与人之间情感越来越少 这种类型的英文电影 求推荐

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无爱主妇失爱师，脆弱的人性面前，谁都找不到出口，不过是在酒色爱欲贪中，在不断的追求追赶和追寻中，迷失自己，找不到自己的城。