A. 绝大多数90后都不知道,80年代国产电影可以很邪很重口味
演员贾宏声。
上世纪80年代的中国电影曾一度追求商业片的类型化,既有“拳头加枕头”的粗陋,却又有“文化精英”的思绪。
文/金雯
上世纪80年代的中国电影曾走过“文上床武上房”的重口味时期,有很多“怪力乱神”。也有人敢在1981年的《大众电影》上吼:《立电影法,杜绝横加干涉!》,不过,时隔快30年,这个法依然遥遥无期。
《银蛇谋杀案》(1988)剧照。
带着几分清纯的裸露
《少林寺》中牧羊女被坏蛋吊在大树上撕掉裤腿,坏蛋称她为“野味”,令很多少年激动。之后,“野味”这个比“小妞”还流氓的叫法迅速流行开来。
因为闭塞也因为突然的开放,80年代国产电影中的“裸露尺度”在越轨和被纠正中往前走。1980年,张瑜在《庐山恋》中的泳装造型是当时国内不可思议的大尺度。该片上映时,泳装场景却并未被剪掉。但是在1986年,朱琳在《大众电影》的封面上因为穿了一件露肩低胸礼服,被指有伤风化。于是,下一期《大众电影》,巩俐扣紧了旗袍领子上封面。
《庐山恋》(1980)剧照。
那时候也没有裸替,中戏三年级学生伍宇娟亲自上阵出演《疯狂的代价》中的浴室洗澡场景。因为出现在片头,关键部位总被字幕遮挡,令许多男青年郁闷。但影片上映后,还是有热心观众写信骂伍宇娟道德败坏。后来,伍宇娟回忆当初如此大胆,主要是还没有男朋友,小她两岁的贾宏声是之后才交往的,而且家长又不在身边,片酬对于中戏三年级学生来说也算丰厚。
同一年上映的《游侠黑蝴蝶》出现了挤人奶镜头,导演大概是受到刘文彩故事的启发,觉得富人喝人奶最腐败。但挤人奶重点引发的不是阶级感情,而是人肉刺激。当裸胸特写填满银幕时,观众一时都不敢相信自己的眼睛。其实该片跃跃欲试的裸露在影片一开始便出现了,土匪强奸民女,镜头快速扫过半裸的民女,然后侠女现身。不过,这个场景就像《西游记》中蜘蛛精裸身入浴一样,要看33遍才能窥出端倪。
《游侠黑蝴蝶》(1988)。
在一个没有明文标准的电影审查制度之下,并不是所有裸露都能被容忍。《原野》拍摄7年之后才获准上映。有关被禁的传说中,有说是老干部认为该片是“男盗女娼”,也有说是妇联认为影片主人公乱搞男女关系。其实影片表现刘晓庆与杨在葆的幽会戏,观众只看到刘晓庆解开了一颗纽扣,绝对没有《芙蓉镇》里刘晓庆与姜文的对手戏激烈。《芙蓉镇》那可是第一次在国产电影中出现生动的“袭胸戏”,让观众充分体会到了“摸”跟“碰”在视觉上的差别。联系戏外姜刘两人的绯闻,再次证明了演员只有真情投入才能演出好戏。
打情色擦边球的电影在随后的90年代再未出现。接着DVD、网络时代迅速到来,观众所费不多便可欣赏发达国家发达的情色文化。见多识广之后再回看,80年代国产电影中的那些裸露便显得既邪典又有几分清纯。
《芙蓉镇》(1986)剧照。
喜感十足的恐怖镜头
内地拍摄的第一部动作片是《神秘的大佛》,这部打得很难看的动作片,实在是一部恐怖片。影片中老和尚为了保护佛财,挖了自己的双眼,并将扎在刺刀上的眼球展示给观众看,作为一部中小学生包场观看的电影,这一场景给许多70后留下了惊恐的记忆。
《神秘的大佛》(1980)剧照。
80年代的电影中流行过一阵自刺双目,1985版《夜半歌声》中,小姐为了跟毁容的恋人团聚,用两根银针刺瞎了自己的眼睛。影片以多组镜头展示扎眼前戏:乌黑如戴了美瞳的双眸,玉指捏起老中医针灸用的银针,左右两个侧面镜头,接着竖直银针,准备冲刺,分别给左右前三个镜头交代,短暂停留……此时,观众紧张、兴奋、难过、恐惧,又急切想看到扎眼的残忍后果。
《夜半歌声》(1985)剧照。
国产的惊吓点就是这样被夹带在各种类型的电影中,所以,动作片是恐怖片,反特片是恐怖片,爱情片也是恐怖片。但是因为反对封建迷信的缘故,始终未诞生像香港的林正英僵尸系列这样的电影,只在《黑楼孤魂》中清晰地出现了“鬼”的形象,其实观众在片中看到的“鬼”不过是一个眼珠子会转动的烂布娃娃。但是该片上映之后,国产片就被规定:不得再出现鬼的形象。
《黑楼孤魂》(1989)剧照。
规定不准出现鬼,但没说不准出现死人。于是米家山把《圣保罗医院之谜》的主要剧情都安排在停尸间,不时会从尸床下伸出一只手来,停尸间的老头没事闲下来,会对着一房间的死尸自言自语:“我就是给你们洗洗弄弄,他们要来胡闹,我也没有办法啊……”
《圣保罗医院之谜》(1990)剧照。
盗墓片更是可以堂而皇之地让尸体搬出来吓人。《夜盗珍妃墓》中那个脸色如白无常,手指如鸡爪的珍妃一度引发了观众的议论:野史上不是说珍妃是被扔井里淹死的吗?水浸的话,应该是又白又胖才是。这是考据癖的疑虑,完全不妨碍古墓里的珍妃把观众吓得魂飞魄散。《黑楼孤魂》中还有人死、咽气的脸部特写,并用两束拙劣的激光表示灵魂出窍。如今看起来喜感十足。
《夜盗珍妃墓》(1989)剧照。
其实都有一颗文艺的心
相对于王晶的大波美女、屎尿轰炸的物欲路线,80年代国产电影的邪典重口味很有文艺范。段位也高过李翰祥之类,他只会在风月片中像念经似的宣扬善恶有报,让人烦死。
80年代的导演也乐于展示“文化精英”的那一面。《银蛇谋杀案》中,贾宏声杀人时听的是披头士的“Let it be”,杀人犯因此像个反文化英雄。《庭院深深》翻拍自琼瑶的“三厅”电影,却有琼瑶源头勃朗特姐妹的哥特小说氛围,饰演反派配角简非凡的焦晃是当年话剧舞台上的“莎剧王子”。
同样有哥特小说氛围的《夜半歌声》中,毁容戏子的台词简直是在念诗:“我孤独啊……我早上起来看不到昨夜的人生;晚上睡觉只能听到自己毛发的生长……”放在今天或许会被观众恶搞,因为诗人的时代已经过去。
《银蛇谋杀案》中,贾宏声饰演一位性情古怪的凶手。
80年代也是许多文艺范导演最好的时光。李少红拍了迄今为止最好的一部电影《血色清晨》,改编自马尔克斯的小说《一桩事先张扬的凶杀案》,现在她只拍些鬼魅风格的电视剧。
张建亚作为最早探索商业类型片的导演,拍摄了奠定其喜剧路数的《少爷的磨难》以及后来的《王先生之欲火焚身》,如今却一直在烂片奇葩和主旋律电影间徘徊。1989年,米家山导演了他最好的一部电影《顽主》,从此成了一记绝响。
《顽主》(1988)剧照。
B. 一年一部大电影,“陈翔六点半”电影宇宙诞生,你了解这个团队吗
从2017年的《废话少说》开始,陈翔六点半团队先后推出《铁头无敌》《重楼别》《民间高手》等四部影片,每一部影片都取得了不错的票房跟口碑,这不刚进入2022年,陈翔六点半再次推出了新电影《拳王妈妈》。该片上线首日就拿下了网大播放量的冠军,在热度方面也一直稳居全网第一的位置,连续两天票房第一。
按理说,他这个年龄早应该退休颐养天年了。不过老爷子说过:我热爱表演,舞台什么的我不在乎,只要能演戏,比什么都快乐。
吴妈本名吴艳杰,也是一名老演员,老配角,1958年生人,作为六旬老人,是团队中的第二年长者。剧中经常和妹爷一起扮演夫妻。吴妈演技也是非常了得,妥妥的老戏骨。
C. 《色戒》带给你什么感触
《色戒》,非常喜欢,有张力,喜欢张爱玲的故事,喜欢李安的诠释,喜欢梁朝伟和汤唯的精湛演技。
一直忘不了最后一个场景,梁朝伟扮演的易先生在签署了处决令后回到住处,如同平常处理公事般早出晚归回到家,家里的太太们继续玩着麻将牌,汤唯扮演的王佳芝已经遥远地去了另一个悲凉的世界,虽然场景很热闹,越是热闹了,便是悲凉了,悲凉得刺骨,易先生不作声来到王佳芝曾住的房间里,默默地坐在床上,眼圈发红,神情恍惚,这里还有她的气息和温润,直到易太太过来,才哽咽着掩饰着交代事情。最后一个镜头,是易先生坐在床上的痕迹,人已不在,她走了,是永远不在了,他也走了,是竭力要遗忘了......
应了张爱玲在小说中的一段话了:他觉得她的影子会永远依傍他,安慰他。虽然她恨他,她最后对他的感情强烈到是什么感情都不相干了,只是有感情。他们是原始的猎人与猎物的关系,虎与伥的关系,最终极的占有。她这才生是他的人,死是他的鬼。
“她这才生是他的人,死是他的鬼” ,应了张爱玲对胡兰成的关系了。
一直到很喜欢张爱玲,在读大学的时候基本上看了张爱玲的全部小说,当时年纪小不一定全部能读懂,但是可以感到张爱玲的悲凉。她的文字,悲凉得透骨,因为懂得,所以悲凉,象上帝的冷眼,魔鬼的微笑,即使在阳光灿烂的午后阅读也会感到骨子冒出一股寒气,很冷。她是聪明而又才华横溢的,字里行间浅浅的几句话可以看穿红尘道破天机,她是孤傲寂寞的,张爱玲最后是一个人孤冷冷的老死客乡,是天随人愿还是人一旦孤独惯了就更承受不了热闹后的寂寞,也许也正因为冷,才成就了张爱玲。
张爱玲与胡兰成,一个是当时上海最负盛名的女作家,一个是汪伪政府的要员。在乱世之中,他们的相识、相知、相恋,及至最后的分手,都堪称是一场“传奇”。
如同《色戒》中的王佳芝和易先生,恋爱中的张爱玲原来也是一个凡尘女子,她说过:“喜欢一个人,会卑微到尘埃里,然后开出花来”。张爱玲喜欢亲热的爱情,喜欢义无反顾地投入,喜欢了就是了,不顾及胡兰成的汪伪背景,喜欢的是一个人,其他什么都不重要的,她甚至在胡兰成要避风头的时候开玩笑地说过“那时你变姓名,可叫张牵,或叫张招,天涯地角有我在牵你招你。” 张爱玲在毫无保留地付出感情,也期待对方毫无保留对待自己,但对方的频频花心,一等的才情,三等的人品,对待张爱玲,是频频地辜负,又频频地伤害。
爱情对于女人,是毒药,诱惑而又毁灭,何况,又是张爱玲这样的女人呢。
1947年6月,胡兰成收到了张爱玲的诀别信:我已经不喜欢你了,你是早已经不喜欢我的了。这次的决心,是我经过一年半长时间考虑的。彼惟时以小吉故,不欲增加你的困难。你不要来寻我,即或写信来,我亦是不看的了。
不知道这个时候的张爱玲是无奈后的痛定思痛,还是爱到极处的选择遗忘。
我更愿意理解成后一种,《色戒》原著只有一万字,张爱玲写于50年代,但80年代才发表,前前后后改了30年,张爱玲应该是一直爱着胡兰成,只不过这种爱一直被迫在心里了,像鱼刺已经拔不出来了,偶尔想起来心口会痛的。
《色戒》里的那句话:”她这才生是他的人,死是他的鬼”,寄托了张爱玲的爱情箴言,也不知胡兰成是否能有这样的想法了。
张爱玲来到这个世上,她的品行,她的才情,是生来要轰轰烈烈地谈恋爱的,她说过:在这个世界上总有一个人是等着你的,不管在什么时候,不管在什么地方,反正你知道,总有这么个人。
她遇到了胡兰成,将爱情作为生活的全部,而胡兰成遇到了她,只是将爱情做了生活的点缀。
张爱玲看透了凡世,不能说没有理智,她的全力以赴如同飞蛾扑火般地投入爱情,因为缺乏所以弥足可贵,也可能是我喜欢她的原因之一吧。
故人已去,也无法分辨谁是谁非,原本爱情也没有对错,只是成就了人间众多永恒的一个瞬间了。
就象张爱玲在《金锁记》的开头说的:
我们也许没赶上看见三十年前的月亮,年轻的人想着三十年前的月亮应该是铜钱大的一个红黄的湿晕,像朵云轩信笺纸上落了一滴泪珠,陈旧而迷糊。老年人回忆中的三十年前的月亮是欢愉的,比眼前的月亮大,圆,白,然而隔着三十年后的辛苦路往回看,再好的月亮也不免带点凄凉。
D. 如何评价《色戒》这部电影
《色戒》表达了人的感性合理性。表达一种抉择,从内心深处的斗争和妥协来表达人事无常生活不易,都是在刀刃上生存,又都庸庸碌碌的纠结,追逐利益下的得失都是一种失落的伤怀,
从爱欲离合和依附信任进而反映工业社会中的价值选项和处于新的矛盾关系的现代人的挣扎和痛苦。
不少人认为,《色戒》宣扬的是高尚的爱国情操在情色和肉欲下的妥协,鼓吹的是对中华民族价值底线的挑战。而在我看来,李安在继承张爱玲原著精髓的基础上又赋予了这个故事超越那个时代的更深远的涵义。
这部电影因为大尺度的情色戏饱受争议,同时也广得关注。可也正是由于大部分人对床戏的关注,而忽略的电影本身想要传达的价值,以及李安设置那几场床戏的良苦用心。
李安太会讲故事。每一个配角包括他们的眼神、故事节奏、情节起伏,甚至配乐,都是戏。如编剧所言,整部电影里,没有一个是多余的镜头。