『壹』 李华月有无打真军的电影,是哪一部
《血恋》是打真军的
『贰』 恐怖电影发烧友们来推荐几个电影
欧美恐怖电影百强
1. 活跳尸(Re-Animator):制片人布里安.尤兹纳,导演斯图尔特.戈登。
2. 活跳尸(二):导演布里安.尤兹纳。
3. 活魔人(From Beyond 1986):导演布里安.尤兹纳。
4. 养鬼吃人(系列):迄今已拍7集,以一、二、三集最有价值。一、二集导克里夫.贝克。
5. 群尸玩过界:导演彼得.杰克逊,这是他才华尽显的成功之作(他就是《魔戒3之王者归来》的导演)。
6. 德州链锯杀人狂(系列):托比.胡伯的成功之作,该系列共四集,后三集具有一定价值。
7. 幽浮魔点:查克.拉塞尔的早期名作,1988年公映,对50年代旧作的翻拍。
8. 鬼驱人(系列):托比.胡伯与斯匹尔伯格打造的名作。后又续出两集。
9. 美国人狼在伦敦:又称鬼追人、人狼咬哗鬼,人狼题材中的经典,悲剧。
10. 猛鬼街(系列):名导韦斯.卡拉文的惊世之作,以一、二、三集最好,四、五、六、七集虽逊色,但绝对值得全部收齐。而且几个名导均涉入其中,该系列片成了他们在恐怖片领域的演军之所,如查克.拉塞尔(三集)、雷尼.哈林(四集)、史蒂芬.霍普金斯(五集)。
11. 黑色星期五(系列):迄今共十集,该系列片仁者见仁,智者见智,毁誉参半。该片也译为《太凶杀人狂》。
12. 月光光心慌慌(系列):迄今共八集,名导约翰.卡朋特是始作俑者。它潜移默化影响了一批以凶杀案为主题的恐怖片。
13. 闪灵:库导的大作,不收遗憾终生!!!!!
14. 梦幻杀人档案:克里夫.贝克风格的作品。
15. 驱魔人(系列):共三集,第一集绝对经典!宗教色彩浓厚,二、三集价值不大。
16. 人狼(系列):八十年代的人狼系列片,是人狼类恐怖片的全面教材之作。共六集。
17. 哗鬼番生(系列):又叫灵魔翻生、生人回避。活死人题材的经典,比乔治.罗梅罗的僵尸电 影要活泼得多,共三集,一、二集强调特技,第三集由布里安.尤兹纳执导,特技+情感,还感动了不少人!
18. 差品味:彼得.杰克逊的作品。
19. 烈血海底城:属于变异生物类的恐怖片。第一滴血续集的导演乔治.卡斯梅托的作品。
20. 地狱之城:意大利导演Lucio Fulci之作,该导演特色有二蚂李圆:故事发生地总在外国,以美国居多;有刺激人消化道之作用!
21. The beyond:译名不详,前述导演的作品。
22. 僵尸(系列):原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者,第一集最为经典。
23. 丧尸出笼:乔治.罗梅罗的作品,此君的电影适合给Micheal Jackson作MTV背景用。 该片一度被奸商作为电影版的《生化危机》出售。
24. 死亡的黎明:乔治.罗梅罗的另一代表作。
25. 恶夜僵尸:乔治.罗梅罗僵尸电影的得意之作,1968、1990共拍了两次。
26. 天魔回魂:约翰.卡朋特的宗教类恐怖片,观众需要知道一些基督教内容,是一部在科学与宗教中作妥协的产物,符合八十年代的科学宗教之风。
27. 变种夜魔:克里夫.贝克的作品,名导大卫.克罗南伯格在片中饰一杀人犯。
28. 撒旦回归(系列):共三集,也是宗教类恐怖片。
29. 鬼娃回魂:鬼娃新娘共四集。颇具特色,独树一帜,确立了一种以玩具为主角的恐怖片类型,开创了此类低成本片的先河,有一批追捧者。一、二集最好!尤其是第二集!特技+情节不错!
30. 恶魔玩具:鬼娃回魂的成功仿制品。
31. 突变第三型:80年代闷塌至今,是未知生物、外星生物(异形)的风摩期,约翰.卡朋特的这一作品较好地赶上这一潮流。
32. 穿梭猛鬼城(系列):宗教类恐怖片。
33. 闯错鬼门关(系列):即children of the corn,邪 教题材恐怖片。
34. 试管人魔:与“苍蝇"要反映的主题类似,人类永远不要充当上帝的角色,否则只能作孽!
35. 异形怪体:经典片,多次重拍,最近一次是1993年,导演斯图尔特.戈登。
36. 夜夜破胆:布里安.尤兹纳95年的宗教类恐怖片。
37. 魔鬼牙医(系列):布里安.尤兹纳作品,心理扭曲的世界的真实反映,两集。
38. 夺命凶眼(系列):大卫.克里罗南伯格开的头。共三集。扰宏
39. 食人族:属人类学题材的恐怖片,真实性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也属于此类。
40. 蚂蚁帝国(食人蚁):属于自然类或生物学类题材恐怖片,十分真实!
41. 惊异大魔茧(食人巨蚊):生物学类题材的夸张,看起来像几亿年前一米多长的古蜻蜓。
42. 蛞蝓之灾:生物学类题材恐怖片。
43. 种子人魔:类似“异形怪体"。
44. 变种DNA(系列):生物学类题材恐怖片的又一夸张之作。共三集。
45. 破茧天魔(系列):共四集,韦斯.卡拉文始作俑。
46. 杀出个黎明(系列):共三集,塔伦蒂诺的鬼才之作!酷到极点!
47. 夜半鬼敲门(系列):共二集。史蒂芬.金的作品。
48. 舐血夜魔:史蒂芬.金的悲剧恐怖片,主题曲是ENYA的作品,回味无穷!!!
49. 丧尸特警:活死人题材的佳作。
50. 变形战士:擦“异形"边的仿制品,枪战场面不少。
51. 蛇妖:白面小生休.格兰特的作品,英伦风味重。
52. 从死亡归来(BACK FROM THE DEAD):与《群尸玩过界》类似,绝对刺激视觉与心理防线!
53. 人玩鬼(系列):又译《尸变》,影片中描述了尸体腐烂的千变万化,即恶心又恐怖。共三集。
54. 割人狂医:与“魔鬼牙医"一个类型。
55. 狂犬病:大卫.克罗南伯格的作品。
56. 变种血魔:布里安.尤兹纳的作品,生物类题材。
57. 恐怖南瓜头(系列):美国地域式的恐怖片,共四集。
58. 曼哈顿的婴儿:Lucio Fulci的作品。
59. 守墓屋:Lucio Fulci的作品,意大利式僵尸。
60. 变种女郎:一部优秀的人狼题材作品。
61. 杀手的肖像(系列):共二集。**杀人的真实描写!实在是杀人不眨眼!!!
62. 活死人的孩子:最新的活死人电影!
63. 血腥圣诞夜(系列):又称超魔空间,邪 教题材恐怖片,共四集。
64. C、H、U、D(系列):纽约地下生存的变异生物杀人的故事。
65. 蜘蛛岛:布里安.尤兹纳2001年的作品。
66. 食人巨鳄(系列):共三集。自然类恐怖片。
67. 小强风暴:原称they nest ,自然类恐怖片。
68. 蝙蝠:自然类恐怖片。
69. 梯下亡魂:精神不正常的人离远些为妙!此片是警示。韦斯.卡拉文的作品。
70. 铁血人狼:另类人狼的作品。
71. 神鬼大反扑:韦斯.卡拉文的吸血鬼题材作品,不错!不拖泥带水。
72. 墓穴怪谈(系列):该系列电影每一集均由二、三个独立小故事组成,题材广泛。其中有一集是施瓦辛格任导演。
73. 猛鼠食人城:生物变异的题材。
74. 猛鬼屋逐个捉:50年代老片重拍。泽梅基斯任制片人,可见此片重要性。
75. 鬼入侵(The Haunting):与《猛鬼屋逐个捉》题材相同。音效优异。又称“鬼屋凶灵"。
76. 瘦到死:史蒂芬.金的作品。
77. 深海狂鲨:生物变异的题材。雷尼.哈林的作品。
78. 魔鬼医院:**医生用活人作试验的恐怖故事。
79. 看夜更:丹麦的一部冲入美国市场较为成功的恐怖片。
80. 魔女佳丽(系列):共两集,人体特异功能式的恐怖片,复仇至上。
81. 血尸夜/恶夜之吻(黑夜临近):比尔.派克斯顿演的一部僵尸类恐怖片,人物刻划得不错。
82. 隔离屋有鬼:80年代的片子,属于“小魔怪"式的恐怖片。
83. 我知道你去年夏天干了什么(系列):两集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84. 夺命狂呼(系列):三集。又译《惊声尖叫》。第一集最好。
85. 猛鬼学校(大学舞会之夜):四集。英文名:Prom Night 。80年代的作品,类似魔女佳丽。
86. 大白鲨:共四集。斯皮尔伯格始作俑。第一集不错,二、三也可。
87. 凶兆:共四集。类似大法师,宗教气氛弥漫。
88. 行尸女郎:Living Dead Girl。活死人题材。
89. 深海异形:自然类题材恐怖片。
90. 不可思议的勾魂事件:彼得.杰克逊到美国后的第一部作品,有些喜剧色彩。
91. 巫毒教:神秘邪 教使死人复活的题材。
92. 禁入魔镜(系列):共三集。
93. 捉妖小天师:少年儿童也能驱除邪怪。影片里出现了弗兰肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊,吸血鬼等鬼怪。
94. 惊心食人族:另类宗教题材。
95. 口出狂言:约翰.卡朋特的作品。又称战悚黑洞。
96. 巨蛙:自然类题材。
97. 巨蛙镇:变异人统治未来的题材。
98. 凶雾杀机:复仇/复仇……卡朋特的作品。
99. X你老墓(系列):两集。有点色情,妇女受害复仇,可以理解。
100. 追命传说(系列):三集。自然+宗教类题材。
『叁』 谁给我介绍一些另类点的好电影!
推荐大卫 林奇的电影,都很另类
导演大卫-林奇(David Lynch)是当代美国非主流电影的代表人物。他的影片以华丽、阴郁、诡异夹带着黑色幽默的风格在影坛独树一帜。他往往在公路片的形式格局中,运用弗洛伊德的心理分析,展示出现代人焦虑郁闷的精神症候。其在现实与超现实之间的自由游走,对暴力和性的大胆表现,前卫奇异、极具视觉冲击力的影像,都使他的作品散发出独特的个人魅力。
林奇尤为擅长充分利用类型电影的元素,将类型片打破/拆解成碎片再予以寓言风格化的混合重构,在游戏般的创作过程中显示出后现代主义的艺术品格。
《橡皮头》(Eraser Head )(1976年)
大卫-林奇是美国电影新浪潮运动的旗手,除此之外,这位多才多艺的导演还是一位摄影家和作曲家,他的作品游弋在黑色的超现实主义和唯美的虚幻风格之间,散发着独特的个人魅力,人们甚至直接用“林奇风格”来形容他的电影。
《橡皮头》是大卫-林奇的第一部公映的影片,旋即一鸣惊人。影片通过描述一名男子的对父亲的焦虑和恐惧,营造了一个黑暗、困惑令人毛骨悚然的梦境。影片中摇晃的镜头和充满矛盾的情绪正是林奇风格的完美体现。影片不仅毫不掩饰林奇对人性阴暗面的偏好,更像一道超现实主义和表现主义的暗流,冲进了当时还相当传统和保守的电影界,林奇走到了先锋派电影浪潮的前沿。
《象人》(The Elephant Man)(1980年)
1980年,大卫-林奇执导的影片《象人》获得了奥斯卡最佳影片和最佳导演的八项提名,虽然最后一无所获,却标志着大卫-林奇也渐渐被好莱坞主流电影所接受。影片是改编自真人真事,讲述19世纪的英国一位天生畸形毁容的人,在一位好心的医生帮助下,重拾信心的经过,奥斯卡影帝安东尼-霍普金斯(Anthony Hopkins)在影片中出色地扮演了那位善良的医生,也让我们不禁思考一个问题:究竟应该如何才能真正帮助一个人,是医好他的创伤还是帮他树立自信?林奇博大的人道主义胸怀和尖锐的思想又一次展现在镜头下面。
《沙丘》(Dune)(1984年)
《沙丘》是大卫-林奇在导演风格上做的一次大胆尝试。影片改编自弗兰克-赫博(Frank Herbert)的同名科幻小说,值得一提的是90年代风靡一时的即时战略游戏《沙丘魔堡》也源自同一部小说。故事发生在一个被称为沙丘的行星上,在这个星球上有宇宙中唯一的能量元素,为了争夺对它的控制权,邪恶和正义的力量都投入了跨越星空的战斗中。影片虽然投入巨大,特技制作效果逼真,但是却出乎意料并没有获得票房的成功,或许是因为太过沉重的气氛压得人喘不过气来,也或许是因为影片太过形式主义。但无论如何,大卫-林奇都展现了他锐意创新的勇气。
《兰色的天鹅绒》(Blue Velvet)(1986年)
大卫-林奇又一部极端个人风格的影片。凭着这部电影,林奇再一次获得了奥斯卡最佳导演的提名。但是人们对影片的评价却是褒贬不一,批评者说这部影片是对人性阴暗面的崇拜……充斥着暴力、虐待、欺骗和滥性,赞扬者则说林奇是以一种面对着魔鬼的勇气来面对着黑暗,但有一点是毋庸置疑的,林奇用他的镜头毫无忌讳地反映了人性中很少有人触及却是真实存在的另一面,就像尼采曾经说过:当你望着深渊的时候深渊也在望着你,当你和魔鬼搏斗的时候你也是魔鬼。
《双峰》(1,2)(Twin Peaks)(1989年,1992年)
大卫-林奇的才华不仅表现在电影中。1989年到1992年,他还为ABC电视台导演了大受欢迎的电视连续剧《双峰》和它之后的续集。林奇在剧中把目光投向了那些生活在现实中的平凡人群,从高中的学生到古怪的老妇女……每一个都具有鲜明的个性,林奇把一部人物众多的的肥皂剧驾驭得井井有条,而他的喜剧天才和独特的处理手法更是在其中展现得淋漓尽致。
《双峰》获得了14项艾美奖的提名,并最终赢得了两项大奖。
《我心狂野》(Wild At Heart )(1990年)
1990年的《我心狂野》是大卫-林奇的个人的代表作,影片为林奇赢得了当年戛纳电影节的最高奖金棕榈奖。这是一部充满林奇风格的公路电影,弗洛伊德式的心理分析,让人心惊肉跳的暴力场面,还有导演林奇的黑色幽默都让人难于忘记。尼古拉斯-凯奇(Nicolas Cage)在影片中是一位刚从监狱中出来的反叛青年,他和女友搭上了一辆前往德克萨斯的汽车,一路上他们遇到了种种恶梦般的意外和不可捉摸的邪恶,一切都似乎在把他们诱入一个毛骨悚然的陷阱……光怪陆离的镜头和令人窒息的节奏展示出了人类那种与生俱来的虚伪本质和恐惧的内心,林奇则把这种情绪推到了极点。
《卢米埃尔和他的伙伴们》(Lumiere&Company)(1995年)
就在大卫-林奇在影坛的地位不断上升的时候,他却突然沉寂了数年。这期间,他只参与拍摄了这部致敬性质的纪录片。影片邀请了全世界40位著名的电影导演,每个人拍摄了一段52秒钟的影片,根据个人的理解用镜头回答了三个问题:为什么你愿意参与拍摄这部影片?为什么你要拍摄电影?电影是否将会灭亡?
最终的作品是非常有趣的,大师们的回答超出了人们的想象,有的用镜头记录了历史的瞬间,有的拍摄了自己的经历,有的关注于社会的变迁,有的则演绎了电影的发展……而从中看到的是大师们对电影的热爱。
《迷失公路》(Lost Highway)(1997年)
沉默了多年之后,大卫-林奇以一部《迷失公路》重新回到了人们的视野之中。他的导演风格更加成熟和锐利,一如既往地将人性的对立面解剖得入木三分。影片中宁静祥和的气氛仅仅是一个开始,偷窥者、谋杀、轮盘赌……一件件离奇的人和事在之后接踵而来,如同一只看不见的手在背后掌握着一切。大卫-林奇从来就是一个擅长营造气氛的导演,他用影像唤起人们对死亡的恐惧,又一次一次用意识告诫人们冷静,就这样行走在黑暗和希望,深渊和悬崖之间。
《斯特莱特的故事》(The Straight Story)(1999年)
当影片《斯特莱特的故事》在戛纳电影节上放映的时候,大卫-林奇让所有人都大吃一惊,难以想象如此干净、如此质朴的影片竟然是出自一位以黑色风格而闻名的导演之手。
斯特莱特是一位退伍老兵,有一天他决定驾着他唯一的一部机动车……锄草用的拖拉机上路,去看望自己远方的兄弟,一路上他露宿在繁星下,麦田旁,追忆着美好的往事和感人的亲情……蜿蜒的公路在镜头下美得异乎寻常,单纯如初生婴儿般的情感更让人不由泪下。
没有隐晦的暗喻,没有惊心动魄的场面,自始自终都流淌着感人的温情,在斯特莱特满是皱纹的脸上,见不到人性的虚伪和掩饰,只有岁月留下的睿智和真诚,原来每个人都可以拥有天堂。
《穆赫兰道》(DR. Mulhollad)(2001年)
《穆赫兰道》是大卫-林奇自己最满意的作品之一。这绝对不是一部易懂的电影,散乱在各个角落的故事和来回跳跃的镜头像是在考验着观众的心智和耐心,轮廓一点一点地清晰,如同一个人在早上醒来竭尽全力在回忆着昨晚的梦境。你必须一遍一遍反复留意那些看似毫不相干的细节,但即使是这些独具匠心的细节,比起影片深邃的主题、扣人心弦的情节发展和非凡的技巧也只能黯然失色。这次我又是谁?我活在镜头的里面还是外面……影片里的主人公一次一次地问着,也把你带到了银幕的黑暗面。也许戛纳电影节上主持人的一句评论是最准确的:这是一部只有天才才能拍出的电影!-kamidi
大卫-林奇曾经这样评价自己的作品:“用57秒来成长和燃烧,之后用3秒钟呕吐!”从出道伊始,他就毫不掩饰自己对人性阴暗面的偏好,勇气和天才让他在深渊和悬崖之间找到了完美的平衡。林奇也有安静的时候,只是悲天悯人的情怀让他宁愿一头扎入黑暗之中,偶而地显露峥嵘,却足以将我们感动得一塌糊涂。
『肆』 类似本能的电影
也是莎朗斯通的偷窥
还有安吉丽娜朱莉的原罪
SHOW GIRL(艳舞女郎)
莫妮卡贝鲁奇的不可撤销