十大情欲禁止电影迅雷下载

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50部毕生不得不看的经典电影 1.西线无战事 All Quiet on the Western Front（1930）(美国) 奥斯卡授奖以来第一部具备强烈思维性的作品 电影史上最伟大的反战电影之一 提醒了惨不忍睹的战争实况，击溃了所谓的爱国迷梦 2.马路天使 Street Angel（1937）（中国） 中国早期社会问题片的集大成者 海派城市街市生活的经典写照 20世纪30年代中国电影的压轴之作 3.浊世才子 Gone with the Wind（1939）(美国) 好莱坞第一巨片 展现着绝代爱情的绝世佳作 奥斯卡史上一个不成跨越的至高点 4.魂断蓝桥 Waterloo Bridge（1940）(美国) 镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠 战斗时期一首催人泪下的爱情绝唱 电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一 5.国民凯恩 Citizen Kane（1941）(美国) 世界电影史上的一次主要试验 反映一个浮士德式的人物在物资世界中的保存状况 一部纯洁的电影的诗 6.卡萨布兰卡 Casablanca（1942）(美国) 世界电影殿堂中的经典之作 以爱情故事贯串起来的惊险侦探片 蕴涵着爱国主义的主题和反法西斯豪情 7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中国） 一部典范的心理抒怀片 世界电影史上不行多得的艺术珍品 首创了中国电影史上诗化电影的先河 8.罗生门 Rash?mon（1950）（日本） 发掘人性丑陋的巅峰之作 在国际影坛上发生严重影响的第一部日本影片 标志着日本的电影艺术进入一个新纪元 9.罗马沐日 Roman Holiday（1953）（美国） 名垂青史的浪漫经典 电影史上爱情文艺片的范例 温馨浪漫中布满了艺术的美感 10.后窗 Rear Window（1954）（美国） 永远的惊悚巨匠的出色代表作 一则看电影的寓言 一首直指昏暗人心的诗 11.宾虚 Ben-Hur（1959）（美国） 一部名垂影史的史诗巨片 奥斯卡历史上一个冲破性的记载 满含着对神的谦和之感和敬畏之情 12.西区故事 West Side Story（1961）（美国） 百年经典的主题与现代艺术的融合贯穿 美国陌头歌舞片的经典之作 一幕罗密欧与朱丽叶式的现代都市爱情悲剧 13.音乐之声 The Sound of Music（1965）（美国） 人类记忆中最值得爱护和细细回味的艺术佳作 好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典 电影史上绝妙的神来之笔 14.教父 The Godfather (1972)（美国） 一部令人赞不绝口的胜利之作 一部最具史诗魄力的揭露黑社会钩心斗角内情的影片 一幅气概恢弘的社会图卷 15.星球年夜战 Star Wars (1977)（美国） 20世纪最为重要的文明事务之一 科幻电影史上最为经典的作品 影响了整整一代人 16.物证 Ningen no sh?mei (1977)（日本） 一部切磋人性、情面、人伦的佳构 世界侦察推理片中的精品 开辟了悬疑片的社会深度 17.城南往事 My Memories of Old Beijing（1983）（中国） 满含世间炊火味，却无半分名利心 近乎一幅安静、恬淡、简约的中国水墨画 似一首淡雅而蕴藉的诗 18.莫扎特 Amadeus (1984)（美国） 展现一位并非完人的乐圣的崎岖人生 反应人生途径上善与恶的抵触 深刻洞悉人道的经典之作 19.芙蓉镇 Hibiscus Town（1984）（中国） 电影泰斗谢晋的扛鼎之作 表示了各式人物在历史眼前的真实脸孔 发出对人性的召唤和对美妙情感的赞美 20.红高粱 Red Sorghum（1987）（中国） 中国新时期电影创作的新篇章 中国电影走向世界的新开端 如同一声轰隆，惊醒了西方人对中国电影所持的鄙弃与迷幻 21.十诫 Dekalog (1989)（波兰） 欧洲道德焦急电影的代表作 以商量现代人的道德困惑为宗旨的鸿篇巨制 透过世界上最巨大的人生契约引出满含悲悯和质疑的精神命题 22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中国台湾） 今世台湾社会的灰色寓言 城市浮世景致中嘶哑的安魂曲 一部时代转换与小我运气牢牢相扣的台湾史诗 23.人鬼情未了（第六感死活恋） Ghost (1990)（美国） 好莱坞道德振兴运动的代表作 一幕杰出的爱情悲剧 表现了超出存亡的浪漫柔情 24.与狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美国） 多元化文化观在电影史上的成功折射 对美国西进活动的深刻深思 好莱坞历史上一部永世长存的西部传奇 25.恋人 Amant, L' (1992)（法国/英国/越南） 一段让人痛彻心扉的异国之恋 一段勇敢、炽烈、愁闷而又无法的背叛爱情 一堵无法超越的经典叹气之墙 26.缄默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美国） 美国社会问题片的经典之作 一部令人缓和得透不外气来的心理剖析片 好莱坞最令人冲动的可怕片之一 27.牯岭街少年杀人事宜 A Brighter Summer Day(1991)（中国台湾） 锋利的现代感跟青春化特点的真实联合 一曲青春的悲歌、一幕搀杂了少年头始的懵懂之美的戏剧 展现与夜色、血腥和猫王的歌声接洽在一路的别样的青春 28.霸王别姬 Farewell My Concubine(1993)（中国/香港） 艰深中见斑斓，曲高而和者众 一部残暴、令人沉醉的史诗 29.辛德勒的名单 Schindler's List (1993)（美国） 探寻和歌颂在特别情况中的人性成长轨迹 具有宏大影响的震动力和深厚而令人苦楚的艺术魅力 深具史诗的格式和撼人心魄的情感力气 30.实在的谣言 True Lies (1994)（美国） 美国20世纪90年代动作片经典中的经典 绝技电影的典型 大陆市场入口好莱坞大片的开始 31.阿甘正传 Forrest Gump (1994)（美国） 美国反智电影的代表作 充斥着好莱坞电影回归的守旧主义精力 以君子物的阅历透视着美国的政治和社会史 32.燃情岁月 Legends of the Fall (1994)（美国） 一幅汹涌澎湃的美国西部画卷 一部经典的唯美派电影 恍如隔世的成人童话 33.钢琴课（钢琴别恋）The Piano (1993)（澳大利亚/新西兰/法国） 一个凄美动人而又令人迷醉的爱情故事 细腻地展示了维多利亚时代一个哑女深奥的感情世界 反映女性认识觉悟的佳作 34.阳光残暴的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中国） 20世纪90年月中国电影的不测之喜 对文革时代青少年的生活状态和芳华期迷惑的真实描写 标记着中国电影跨入了一个新的时期 35.肖申克的救赎 The Shawshank Redemption (1994)（美国） 一部揭穿美国司法内幕的巨片 一幅用友情和盼望刻画的生命画卷 蕴涵人生哲理的喻世之作 36.狮子王 The Lion King (1994)（美国） 动物界中的哈姆雷特 汗青上最受欢送的英语影片 迪斯尼公司的巅峰之作 37.这个杀手不太冷（最终追杀令/杀手莱昂/杀手里昂） Léon (1994)（法国/美国） 一部着重于暴力美学的动作巨片 令人心碎的问题?女与中年杀手的悲剧之恋 满含绕指柔情的都会寓言 38.七宗罪 Se7en (1995)（美国） 电影史上最成功的心理惊悚片 一幕让人发疯的人生戏剧 一部具有浓重哲学象征的警世录 39.英勇的心 Braveheart (1995)（美国） 一部存在深入平易近族主义和政治内涵的史诗巨片 一段缱绻而令人勾魂摄魄的铁血柔情 一部悲壮的血泪传奇 40.廊桥遗梦（麦迪逊之桥） The Bridges of Madison County (1995)（美国） 一部内在深刻的社会伦理片 一段柏拉图式的经典恋情 一部当地化思想极强的力作 41.猜火车 Trainspotting （1996）(英国) 一部着眼于社会现实的问题电影 另类影片的经典之作 以写实主义的基调展现了现代青年自我流放的生活状态 42.泰坦尼克号 Titanic (1997)（美国） 电影史上第一昂贵的电影 淹没之船上永不淹没的爱情绝唱 一部人类应不时审视本人劣根性的警世规语 43.美美人生 Vita è bella, La (1997)（意大利） 一部超越惯例的玄色笑剧片 一服治疗战役创伤的最佳良药 领有暖和的质感，清爽、达不雅，而又活力盎然 44.中心车站 Central do Brasil (1998)（巴西/法国） 全世界最好看的电影之一 一部拥有事实主义风采的温情小品 一段悲悯旋律下的自我救赎之路 45.楚门的世界 The Truman Show (1998)（美国） 一则荒谬无稽的人生寓言 对惟利是图、蹂躏人权的社会景象的激烈讥讽 有力地批评了媒体全能的价值观 46.搏击俱乐部（搏击会） Fight Club (1999)（德国/美国） 一则极具推翻性质的社会生涯寓言 一部真正意思上的世纪末的古代启发录 一幕以灭亡为主题的黑色喜剧 47.名堂韶华 In the Mood for Love（2000）（喷鼻港/法国/泰国） 无奈抗拒而又瑰丽无比的东方之美 一个有关人生的命题、一段互为交错的爱情 一种紧张、神秘、情欲的调子，一场苦乐各半的梦 48.逐一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台湾/日本） 一部高水准的社会学宝典 世界近况的缩影，充满诱人的神秘与美感 在沉着观世之余不乏对人的关心与尊敬 49.暗中中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪） 北欧电影史上耗资最大的一部影片 一部同现实剧烈碰撞的纯朴而伟大的音乐剧 一首对于执着信心的夸奖诗 50.千与千寻 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本） 自我救赎的好汉史诗 从新审阅人类性命力的力作 在人与天然的对决中探寻众人在世的气力和来由 参考材料： 分享给你的友人吧：

最佳谜底

㈡ 《洛丽塔》电影DVD 或者相关介绍

电影《洛丽塔》
1962年，电影怪才库布里克和他的制片人詹姆士·B·哈里斯花了150万美元买下了《洛丽塔》小说的版权，这在当时可说是一笔相当可观的数目。在电影剧本的第一稿中，编剧凯尔德·威廉汉姆为了迎合电影审查委员会的标准而将故事的结局改为亨伯特最终跟洛丽塔结为夫妇。但没有一个人喜欢这个结尾，于是库布里克决定在不违反审查委员会标准的原则下，尽可能地忠于原著。而其中对审查委员会的一个重要妥协就是，电影中的洛丽塔的年龄要比小说中的12岁大。最后这部小说被库布里克改编为电影《一树梨花压海棠》。
1962年，电影大师库布里克将小说搬上银幕。在今天开来，这一版本显得过于“保守”，但在六十年代初期，如此大胆的银幕题材可谓惊世骇俗，非库氏此等先锋不敢吃这个“螃蟹”。
很明显，库布里克是把这个故事当作“讽刺画”处理了，因而其主旨更接近于文化层面上的嘲讽和隐喻，而不是个体层面上的悲悯和描摹——他要把人物的可笑和荒谬剥给人们看。比如本片的配乐几乎是清一色的泡泡糖舞曲，轻佻的“cha cha cha”.......全片充满黑色幽默，其不合时宜的“搞笑”甚至让人怀疑库氏居心何在。比如有一场戏，汉伯特和一个黑人侍者费尽九牛二虎之力打开一张折叠帆布床，其滑稽的身体语言和与环境、道具的互动直让人想起卓别林的桥段。洛已经睡了，这张打不开的床可谓遂了汉伯特的心愿(他终于可以名正言顺的和洛同床了)。但不幸的是，这张床到底还是被多事的黑人侍者制伏了——汉伯特的性企图落败，萎了.这个捣蛋的黑人侍者代替库布里克调笑着可怜的汉伯特。

从故事的角度看，这一版本有很多不足.最大的缺憾是：影片根本没有交待汉伯特“为什么”会如此迷恋洛丽塔，库氏完全忽略了原著中安娜贝尔这个人物。按说150分钟的片长随便抻出一段来也已足够铺陈汉伯特少年时期打下的心理基础，但导演似乎假定了观众对这个故事的来龙去脉耳熟能详，因而砍去了必要的“前因”，使汉伯特几乎一上来就是个心理变态者。可实际上，小说中的汉伯特曾有过一段刻骨铭心的初恋——“我最终未能使我的安娜贝尔阶段保留一个完整的结局也许是因为最初那次不成功的约会”——成年后的汉伯特始终留恋着那种像童年一般纯真的美妙的感觉，因而在他第一眼看到草地上穿着比基尼，戴着太阳镜，沐浴在阳光中读书的洛丽塔之后，就彻底沦陷为她的俘虏。
其次是演员问题。
扮演汉伯特教授的人选可谓几经周折。导演库布里克和制片人詹姆斯 B 哈里斯的首选是James Mason.但由于此君有百老汇的演出任务在身，所以库氏不得不考虑劳伦斯奥立弗。但后者在经纪人的劝说下拒绝了这个角色，于是库转而考虑Peter Ustinov，后被刷掉；制片人又推荐了David Niven，他倒是同意了，但考虑到自己的电视节目赞助商"四星剧院"会反对这一决定，这厮还是临阵脱逃了.最后，James Mason终于痛下决心，从百老汇的演出剧目中退出，参加洛丽塔一片的摄制.然而遗憾的是，这个演过西北偏北的“恶棍”总是一脸坏相，我始终看不到他诠释的汉伯特表现出剧烈的感情调动。影片一开始就是故事的结尾：汉伯特枪杀Quilty。据说是因为发行商想让汉伯特被观众发现是恋童癖者之前先成为冷血杀手，这样就不会有人同情他的遭遇(!)。
扮演迷人而危险的电视剧作家Quilty的是Peter Sellers。你也许奇怪为什么我第二个就提到了他，这也正是我想问库布里克的问题。因为在影片中，这个角色即使没有喧宾夺主也至少和汉伯特平起平坐——以致新版导演亚得里安林恩笑称本片应改名为“Quilty”。他的戏分太多了，一会是电视剧作家，一会是便衣警察，一会是德国精神病医生，一会又是诱拐洛丽塔的花花公子，他像变色龙一样不懈的与汉伯特周旋，其噼里啪啦的语速简直像个饶舌的rap歌手。也许库的意思是他和汉伯特两人是硬币的两面，一个君子一个小人一个明枪一个暗箭，一个是英国的高级知识分子一个是美国的低级性倒错者。不过Sellers确实演技出众，这在稍候的“奇爱博士”中有更淋漓尽致的表现。

至于洛丽塔，这个混杂了天使与魔鬼的尤物，在书中只有12岁(!)，而她的扮演者Sue Lyons当时年届14(影片1961年首映时15岁，未出席；直到62年英国首映时，方才获准入场)，以今天的审美观来看并不具备“小妖精”的素质。虽然挑不出什么大毛病，不过始终缺少那股“致命”的吸引力。相信是因为电影分级制度尚未实施的原因，库氏必须小心翼翼的处理性场面以避免禁映的命运——实际上，片中根本没有“成人”镜头，这无疑使洛丽塔空有一身本领而无用武之地。假设库布里克是在1999年“大开眼戒”之时拍这个片子，想必就真的是“大开眼界”了。
Shelley Winters扮演洛丽塔的母亲夏洛特海斯，一个富有漫画般喜剧色彩的悲剧人物，粗俗、多情、敏感、神经质。
总之，库氏没有在人物身上倾注(我认为)应有的同情或理解，缺乏悲剧感.虽然是大家手笔，但我仍然对片中的诸多手法不明就理，而且，你会发现这个片子带有很明显的西区科克似的悬疑味道，比如汉伯特策划谋杀海斯时的心理活动，Quilty化身后的匿名电话和跟踪----尤其是他在旅馆里背对汉伯特时两人的对话，以及后来在公路上若即若离的追车场面，都极尽西区科克的精髓.这些使得全片颇具“娱乐性”——可是你知道,在库布里克的片子里出现“娱乐”意味着什么。
1997年，拍电视广告出身的美国导演亚得里安林恩(Adrian Lyne) 重新拍摄的“洛丽塔”在欧洲上映。同30年前相比，这一版本无疑更加“狂野”，更加忠实于原著。尤其是对男女主人公性关系的描绘，可谓“赤裸裸”。毕竟是《爱你九周半》的导演，片子的整体氛围颇有“软核”色情片的味道。

我国影迷应该对亚得里安林恩的风格非常熟悉，像D市上很早就出现的《爱你九周半》、《致命吸引力》、《不道德的交易》等等都出自他的手笔。其特点是情欲味道很浓,深层思考不足，总是长久的纠缠于中上层资产阶级意乱情迷的男女两性关系。当年他放出口风来要重拍洛丽塔的时候，很多评论当即回应“太糟了”，但林恩依旧不为所动，只不过拍竣之后做了重新剪辑，以符合美国严厉的反儿童色情法(就是这项法律把“铁皮鼓”一片告上法庭)。但紧接着又在国内院线遇到红灯，虽然导演名头很亮，且片子有强大的演员阵容和成功的海外票房，但依然没有美国发行商愿意摸这块烫山芋，因为乱伦题材在美国社会可谓过街老鼠人人喊打，于是此片只落得在有线电视网“秀时间”(Showtime)率先放映的厄运。不过还好，塞缪尔高德温公司(注)高价买下了该片的影院放映权，并在98年9月25号开始了小规模的局部上映。在将近2年的漫长等待之后，美国观众终于可以一睹其庐山真面目。
从技术上讲，两部片子可谓今非昔比.新版的摄影(Howard Atherton)极为出色，用光和服装都非常考究，配乐更请来驰骋多年的大师级人物Ennio Morricone，两相呼应，狠狠的渲染了那股阴郁,绝望和晦暗的情绪。全片预算高达五千六百万美元，足见林恩重塑经典的野心。
尤其值得称道的是杰瑞米艾恩斯所扮演的汉伯特教授，其毁灭性的反英雄形象绝对胜过当年的James Mason.另，小说的磁带版由艾恩斯本人亲自朗读，可惜国内影迷无缘聆听其杀人声线。
扮演洛丽塔的是从2500多名竞争者中脱颖而出的15岁少女Dominique Swain，当时的她还是一名中学生，之前没有任何表演经验。其沐浴着阳光和洒水器溅出的水滴。趴在草坪上读书的出场可谓情色经典。日后她还在吴宇森的《夺面双雄》中扮演约翰屈弗塔的女儿——又一个“洛丽塔”形象。
Melanie Griffith和Frank Langella分别扮演海斯和Quilty。
综上可见， 两位导演对同一题材的处理截然相反。前者是讽刺的黑色幽默，后者是移情的黑色哥特。必须承认，后者比前者更加激动人心，对情绪的搅动有股欲罢不能的气势。也许是先入为主的影响(新版很早就出过vcd)，我觉得97年的版本更加原汁原味，人物丰满,各方面都很精致。虽然诋毁大师库布里克的版本有沦为乱臣贼子之嫌，但我仍然坚持认为，新版要更胜一筹。
注：塞缪尔高德温(1882-1974)，美籍波兰电影制片商，他在1917年创立了自己的电影公司，1925年跟路易斯·比·梅耶公司合并成立了迈拓-高德温-梅耶公司(Metro-Goldwyn-Mayer)，即米高梅。

1997年，《洛丽塔》的故事第二次拍成电影，洛丽塔变得更鲜艳更明亮，更让人动心，然而意境却也变得浅薄了，爱情空茫了，只剩情色欲望在蠢动着。

2005年，《洛丽塔》再度在银幕上亮相，美国导演贾木许在坎城影展参赛片《爱情，不用寻找》中，安排了21岁的女明星AlexisDziena演出洛丽塔。

㈢ 曾经被禁止播放的6部经典影片，你有没有看过呢

曾经被禁止播放的6部经典影片，你有没有看过呢？

观影体验不是很舒适，可能是因为女主对待爱情过于疯狂。这种疯狂极致的情欲可能对男女主都是一种救赎？单是这种新鲜的热烈的欲望与体验足以构成生命的本质。

影片中那句经典的台词：仇恨是一个包袱，生命太短暂，不能总是愤世嫉俗，那样不值得。人不能因为仇恨活着，仇恨也不能解决一切问题，只有不断地自我升华才能领会到人生的真谛。影片的结尾令我痛彻心扉，世上最痛苦的事情无外乎给你希望之后再砸碎它！看着德瑞克那痛苦的表情和迷茫的眼神，我们终于体会到了什么叫做血腥的轮回，什么叫做冤冤相报，什么叫做仇恨之痛！

㈣ 谁知道德国电影情欲陷阱到底讲了什么看不懂

可怜悲惨的女主的一步一步的走向死亡的故事。

故事一开始非常可怜的女主很小就被祖父母收养。而且她很小就有一只耳朵失聪，一直以来同学都欺负她。更不幸的是她还被流氓侮辱过。在她游走在生死的边缘的时候，男主以为她是妓女把她带回了家。女主应男主的要求用化名讲述了自己的故事。

相处中她在男主身上找到了一些温暖的东西。可男主只是好奇，听了她的故事，并没有产生真正的怜悯之心，随着事情的发展反而觉得这一切是女主为了找死而设下的陷阱。并且曾经试图杀死女主，内心绝望的女主，最终选择了死亡。

影片赏析：

作为一个在生死线边缘徘徊的人来说，一个陌生人的善意或恶意，哪怕漠视都会决定她的生死。女主的死亡不是命中注定，也不是巧合。

结局很让人痛心，听了女主这么多不幸的经历，面对可怜女孩想寻求的那一丝丝温暖，男主想到的却只是女主想利用他找死，并冷漠的希望她离开。而女主仍对他抱有一丝希望，对生命抱有一丝希望，所以当男主决定送她的时候可以看到女主跳跃着上了车。

㈤ 九首歌电影下载

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并且电影只有一个小时，此外我还没见过全部的呢

㈥ 姜恩惠为什么没消息了 一共拍了四部19禁电影

姜恩惠为什么没消息了，被雪藏了吗？好像是的，因为她向媒体爆料自己受到公司的欺骗被拍一些三级片，从此被冠上了情欲演员的称号，她一开始是女团团员，女团解散之后姜恩惠就希望能够拍一些电视剧，但是经纪公司提出的要求却是要拍一个露的电影，只要拍两个这样的电影就让她接电视剧，当时的她没有更多的选择就答应了经纪公司的要求，但是没有想到的是拍了四部这样的电影也没有得到拍电视剧的机会，这让姜恩惠和经纪公司的矛盾非常深。她毕竟是女团选手，无论是颜值、还是身材真的是没话说，而且大电影当中全裸出镜，这件事情对姜恩惠的负面影响也非常大。

自从挑战赛游戏拍摄限制级电影《A Pharisee（法利赛人）》之后，姜恩惠就再也没有办法摆脱情色演员的头衔了，之后还拍摄了时尚杂志拍摄写真，也一改往日的清纯形象，化身为性感的女郎。姜恩惠通过电影《A Pharisee（法利赛人）》还荣获了第34届韩国黄金摄影奖最佳女新人奖。姜恩惠是2008年出道的，是Nine Muses组合的成员，但是之后退出了这个组合，又以A-Fore成员出道，之后又推出了组合，成为了DalShabet的队长。姜恩惠一直不断的想要有一个大的突破，也希望能够获得一个更好的成绩，之后还是选择了退出组合自己发展，但是没有想到选择了一条错误的路线。