戛纳电影节第一部动画片

1. 只属于80后的国产动画片有哪些清楚的介绍一下

从《大闹天宫》到《喜羊羊与灰太狼》，每个时代的经典卡通形象都是那个时代孩子们的成长记忆，也承载着一个时代的文化潮流。尽管今天依然是迪士尼动画、日本漫画的时代，可谁能保证明天不会是我们的呢?

“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破;你笑我，他笑我，一把扇儿破……”既是游本昌主演的电视剧《济公》的主题歌，也是“济公”作为一个家喻户晓的动画形象的生动写照。最为人熟知的《济公斗蟋蟀》根据《济公传》第241回改编，讲述了南宋时，济公帮助丞相府的木匠教训公子哥的事情。片子巧妙地借鉴了皮影戏中的动作姿态，并将中国的剪纸艺术和水彩画巧妙结合，展现出别具风格的民间艺术特色，把济公疯疯癫癫又神力无边的形象刻画得惟妙惟肖。

1963年《长发妹》

按现在的话来说，有关长发妹的传说实在是一个很老套的故事，但就是这样一个朴实无华的故事和形象，却让人回味无穷。“陡高山腰有一道长长的瀑布，像一个女人躺在悬崖上把她又长又白的头发垂下山来一样。当地的人叫这瀑布做白发水……”这句片中的开场白让多少小观众对侗家山寨产生过美妙的联想。以今天的眼光来打量长发妹这个卡通造型，或许稍显简陋，但发生在长发妹身上的故事，则让当年的孩子都铭记了“好心总会有好报”的中国传统价值观。

1979-1988年《阿凡提》

《AVATAR》的中文片名正式定为《阿凡达》的时候，在网上引起一片哗然，很多网友将其戏称为“美版阿凡提”，足见这个维吾尔版的诸葛亮在一代中国人心目中的地位。头戴一顶民族花帽，背朝前脸朝后地骑着一头小毛驴，温和而极具某种穿透力的笑声……一切的一切造就了中国动画史上最为经典的形象。作为最出色的民间创作之一，阿凡提已经被收入了“世界民间艺术形象”之列。

1979年《好猫咪咪》

“老鼠怕猫，这是谣传!一只小猫，有啥可怕?壮起鼠胆，把猫打翻，千古偏见，一定推翻!”，一首至今都会时不时让人想起的歌谣证明了“好猫咪咪”的持久魅力。咪咪用自行车转晕老鼠、开电灯烫老鼠等细节处理得相当有水准，作品将一个智慧与威武并重的花猫形象塑造得十分成功，堪为与80年代的“黑猫警长”不分伯仲的经典原创卡通形象。

1980年《雪孩子》

有一个卡通形象，也许与娱乐无关，但它永远定格在每一个仍然保持纯真的“大龄儿童”心中，那就是雪孩子。为了救小兔子，雪孩子勇斗火魔，不惜放弃了它来之不易的生命，最后化为一汪清水。它的生命如此短暂，但却如此伟大。一部仅仅几分钟的动画将一种叫做奉献的精神深深地植入每个小观众的心中。影片的结尾，兔妈妈告诉小兔：明年的冬天，雪孩子还会回来的。无论是看过多少遍的小朋友，看到这里依旧会热泪盈眶。还有那首动听的同名主题曲，长久的回响在耳畔。

1981年《九色鹿》

“九色鹿”的形象和故事源自绘于敦煌莫高窟的257窟的西壁，是莫高窟最完美的连环画式本生故事画。画面从两头开始，中间结束，线索清晰，中心突出，层次分明，构图严谨，是北魏的经典作品之一。有如此深厚的文化根基与历史渊源，“九色鹿”成为70、80后心中不可磨灭的动画形象，也就不足为奇了。片中的九色鹿姿态高贵，气度雍容，在危难之时所显现出的王者之气直到今天仍然让人难以忘却，几乎每一个当年观看过本片的小观众都有过一个同样的经历：当万箭向九色鹿齐发时，大家都为九色鹿捏着一把汗。当然最后的结局证明了九色鹿不愧为神之使者，普通人是根本奈何不得她的。

1981年《南郭先生》
《南郭先生》取材于成语故事“滥竽充数”。影片将这位好逸恶劳、阿谀奉承、嫁祸于人、不学无术、常做黄粱美梦、遇到问题后只能逃之夭夭的南郭先生刻画得极其精彩。瞧他凭着一点小聪明，往竽管里塞豆子，摇头晃脑装学问的模样，总是让人忍俊不禁。

1984《三毛流浪记》
大脑袋，小细脖，头上只有三根毛——这个因外貌而得名的小流浪儿是漫画名家张乐平笔下家喻户晓的人物。与其说《三毛流浪记》是一部经典动画，还不如说是一部国产动画的史歌，它折射了一个时代的社会黑暗，更反映着贫苦人民丰富的内心世界。有人认为，《三毛流浪记》的剧情虽好，却已不适合现在年轻人的口味和需要，毕竟孩子们的追求和感受都已经和70、80年代的人完全不同了。事实上，真正经得起历史考验的才是能够传世的佳作。“三毛”在饱受欺凌与压迫的生活境遇中仍然保持着乐观与热情，让人既鼓舞又难过。对于现在的年轻一代来说，这种积淀了百态人生的精华，说不定会在他们人生中的某个时刻产生难以想象的共鸣。

《铁扇公主》

1942年9月，万氏兄弟在上海新华联合影业公司摄制完成动画长片《铁扇公主》横空出世。《铁扇公主》可谓是让中国动画第一次走出中国，成为当时继美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。《铁扇公主》取材于中国古典名著《西游记》中的故事“三借芭蕉扇”。

《猪八戒吃西瓜》
八戒和悟空的形象极具喜感。中国第一部剪纸影片。编剧包蕾，导演万古蟾，摄影陈正鸿，1958年9月美影摄制完成。影片取材于我国古典小说《西游记》。

《渔童》
造型设计吸收了年画的营养。花纹也平面得很传统，场景虽简洁，细节却很丰富。 第二届全国少年儿童文艺创作评奖委员会二等奖。

《小蝌蚪找妈妈》
五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝，《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一，取材于齐白石的鱼虾形象，奠定了影片的美术水准。

《神笔马良》
马良的那一支笔，曾被多少小朋友羡慕，做梦也想拥有一只。如今，当年的小朋友却再也寻不到童年的梦。 动画电影“中国学派”开山之作之一，在国际上屡获大奖。

《大闹天宫》
任何一个动画人，都不会无视《大闹天宫》在国内甚至国际动画界的影响和地位。本片上集于1962年获捷克斯洛伐克第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖。1963年获第二届电影百花奖最佳美术片奖。

《没头脑和不高兴》
影片描绘了两个有趣的小孩，一个叫“没头脑”，这小孩不管干什么事，总是丢三拉四的。另一个小孩叫“不高兴”，他有一种怪脾气，你要他东，他偏向西，一开口就是三个字“不高兴”。

《金色的海螺》
影片像一首动人的抒情诗。它采用中国民间雕镂刻剪的传统工艺，使人物造型生动细腻;人物动作吸收了传统戏曲的表演程式,并借鉴动画片、皮影、木偶戏的特长，摸索出一套剪纸影片的表现技法，使静止的剪刻形象栩栩如生地在银幕上活动起来。

《牧笛》
在《小蝌蚪找妈妈》问世的三年后，《牧笛》出世了，如果说前作是对水墨动画的尝试，那么，《牧笛》就是一次升华：有山有水有云、有花有鸟有人，整部作品无安全就是中国水墨画的大合集。

《哪吒闹海》
戛纳电影节上展映的第一部华语动画长片。-《哪吒闹海》这部(电影)从1926年的第一部中国动画片《大闹画室》到《大闹天宫》再到《哪吒闹海》,最伟大的中国卡通都源于“闹”源于对权威和生活秩序的反抗。

1980年《小马虎》
一个小孩子的大名叫马小虎，由于做什么事都很马虎，所以人家管他叫“小马虎”，而且他的一句口头禅便是：马马虎虎。片中最经典的一幕便是小马虎做数学题的时候算错了自己的身高，一个小数点让他一会儿12米高，顶破天花板;一会儿0.12米，没有脚面高。看片的时候当然是愉快的，不过“小马虎”这个形象倒是成了老师家长们的反面教材，如果谁犯了马虎病被大人数落，总是不爽的吧。

《三个和尚》
《三个和尚》这部影片是根据中国民间谚语改编而成的。在艺术风格上，本片采用戏曲表演的“写意”手法。影片没有一句对折，只用佛教音乐素材创造出富有现代节奏感的乐曲，造型、动作、音乐、音响和谐统一。

2. 电影已经有很多年的历史，它有哪些由来

形成
1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。
裁判的好友——英国摄影师爱德华·麦布里奇（Edward Muybridge）知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道。在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机快门上。
一切准备就绪后，麦布里奇牵来了一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24极引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时，所有蹄子都腾空。按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了！

3. 这是哪部动画片

【日文片名】魔神英雄伝ワタル
【作品作者】广井王子
【出品年代】1988年
【出品公司】SUNRISE（矢立肇）
【剧集总数】91集
故事描写主角小学四年级学生战部渡（戦部ワタル/Ikusabe Wataru/飞云/瓦塔诺）作为“创界山”救世主拯救魔神世界的冒险故事。
日本方面，电视动画于1988年4月15日在日本首播，共45集。《魔神英雄传2》则于1990年3月9日在日本首播，共46集。而《超魔神英雄传于1997年10月2日在日本首播，共51 集。另有三集OVA版，分别是真魔神英雄传魔神山编、魔神英雄传创界山英雄传说和魔神英雄传永恒传说。另有五个播剧和六个小说版。由于魔神风格类似另一作品《SD高达》，播出时被视为《SD高达》的对手。
台湾方面，由中国电视公司播出《魔神英雄传》和《魔神英雄传2》（统称《魔神英雄传》），播出期间为1992年4月8日至1994年1月19日；原为每周三下午五点整播出，后来提前至每周三下午四点三十分播出。2000年，由台湾电视公司播出《超魔神英雄传》。1998年在大地频道也有重播过，第一次重新配音及翻译,1999年在大地频道播出超魔神英雄传。现今此频道已经不存在。在2007年11月6日于卫视中文台重播初代魔神英雄传，配音方面全部重新录制（第二次重新中文配音）,OP改为原曲（非中文翻唱版），译名也完全更正（如：孙达路→战部渡、龙王号→龙神号（大地频道）→龙神丸（卫视中文台）等）。播出时未播放ED,但有播放次回预告；2008年1月8日起重播魔神英雄传2,配音及译名部分则沿用初代重播的新配音与新译名；OP方面从第一话至最终话皆使用第一首OP(STEP BY STEP)，从29话开始的第二首超激斗篇OP(FIGHT！）并未播出；ED方面在31话起并未播出，从31话起每回片尾皆播放第一首ED（君に止まらない～MY GIRL,MY LOVE)。
中国大陆于1993年播出《魔神英雄传》和《魔神英雄传2》,2004年播出《超魔神英雄传》（中国内地译作《神龙斗士》）。
香港方面，无线电视翡翠台分别于1990年播出《魔神英雄传》,1992年播出《新魔神英雄传》（即魔神英雄传2,其香港主题曲由郑敬基及许志安负责主唱）,2000年播出《超魔神英雄传》。

4. 1946年第一届戛纳电影节最佳动画片《为我奏乐》主人公名字叫什么

你好~~我来为你介绍这部片子~~

《为我奏乐》这部动画片是由迪士尼动画片厂制作，于1946年04月20日发行，一般我们会翻译为《为我谱上乐章》，是一部短篇音乐合辑动画片~

本片共包括十个段落∶

1.马丁与可依（TheMartinsandtheCoys）—乡村民谣

2.蓝色拜伦河（BlueBayou）—诗歌

3.大家来跳舞（AlltheCatsJoinIn）—爵士间奏曲

4.没有你（WithoutYou）—蓝调

5.强棒凯西（CaseyattheBat）—戏剧吟诵

6.俪影双舞（TwoSilhouettes）—芭蕾三联韵

7.彼得与狼（PeterandtheWolf）—音乐神话

8.自君别后（AfterYou'veGone）—四种乐器演奏曲

9.软呢帽强尼与蓝绒帽艾莉丝（）—爱之颂

10.唱歌剧的鲸鱼（）—歌剧挽歌

由此可见这部动画片并没有严格意义上的主人公~~

希望我的答案能令你满意~~

5. 世界电影的发展阶段及代表作

1、开端，1888年10月14日，路易斯·普林斯使用改进版的单镜头摄影机（即MkII）拍摄了电影《朗德海花园场景》。是IMDb认证的人类历史上第一部电影。该片记录了一群人在花园里做着一些滑稽的动作。

2、电影初期成长为艺术，1896-1912年，代表作——《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。

3、电影艺术初期，格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。这两部被誉为电影艺术的典基之作，是电影史上的里程碑。

4、电影艺术重要发展期，1946-1959，苏联的一些电影工作者拍摄出了一批有感情冲击力的战争片和有一定形象感染力的人物传记片。如《青年近卫军》、《攻克柏林》、《易北河会师》等。

5、电影多样化，1960年，以非理性为基本特征，是对戏剧化电影更大的一次冲击。这次电影运动以夏布罗导演的《漂亮的塞尔杰》和《表兄弟》公映起始，特吕弗《四百下》，阿仑雷乃《广岛之恋》在戛纳电影节引起轰动为开端。