㈠ 一部成功的电影需要哪些因素
一部成功的电影,肯定会有一个好的票房。那么如何成功地争取好的票房呢?成功的电影应该具备那些因素呢?我精心为大家搜集整理了一部电影成功的因素,大家一起来看看吧。
一部电影成功的因素1:影片题材及剧本
题材和剧本是一部影片的核心。科幻、魔幻题材如《变3》、《哈7》及此前的《阿凡达》等影片,一向是票房大热,除题材具有想象空间而吸引观众外,这类影片本身就需要大成本支撑,因此获得票房佳绩也不足为奇。另外,贴近生活、打动人心的情感题材影片,如《非诚勿扰》、《失恋33天》等,也成为“应景”主题,为影迷所期待。
一部电影成功的因素2:主创团队
主创团队如导演、主演、制片人、制作团队等,无一不是吸引观众的重量级筹码。例如国民大导张艺谋、冯小刚的力量甚至大过于影片题材,成为观众期待的焦点;演员的力量同样如此——有些人光名字就是号召力,如杨幂的《孤岛惊魂》一举开创“粉丝电影”的先河,演员对票房的贡献不容小视。制片人、制作团队的名气,同样能为一部影片带来“万众期待”的效果。
一部电影成功的因素3:影片定位
影片定位是指片方对自己影片的市场预估。首先应该是目标人群定位,从影片的剧本设置、演员选择、拍摄手法到后期制作风格、传播途径、传播手段等等,都要迎合大部分的目标人群喜好,奠定稳定的票房基础。其次要正确预估票房,有时片方过于自信,会影响影片上映后的侧重点。尤其在做传播工作之前,应该根据档期、题材、排片等因素做好影片的定位和票房预估的沟通。
一部电影成功的因素4:影片质量
影片质量包含了剧本、拍摄、制作、演员表演等综合因素,是电影艺术成就的衡量标准,它本该是一部电影成功的最重要因素,但在现时的商业环境和信息传播条件下,影片质量却不是影响票房的最大因素,烂片高票房者,比比皆是。当然有些片,靠着过硬的质量,还是促成了票房的成功,如《疯狂的石头》;而有些高质量的影片通过获得电影节奖项也能获得不错的票房,如《黑天鹅》,《国王的演讲》等。
一部电影成功的因素5:票价
票价的制定与票房息息相关,单张票价与整体票房之间绝对不是简单的正相关关系,而是需要经过一整套科学、严谨的系统计算才能找到合理的票价区间。高票价是否会“吓跑”很多观众,而低票价是否又能产生“促销”效应,都不是简单能够靠数字进行分析的。制定票价,需要考虑影片宣传、投资收益、各方分成等许多方面的因素,如果一部好影片因为票价制定不合理造成了票房失败,那将是一件很令人扼腕的事。
一部电影成功的因素6:档期
一般来说,影片选在贺岁、情人节、圣诞、暑期档等观影人群的基数教大的热门节庆档期,是有利于票房提升的。时下电影档期的争夺可谓激烈,有些片甚至提前一年两年就定了档期。每年的暑期档、贺岁档都难免出现“大片撞大片、大片碾小片,小片捡漏子”的现象,于是,对于某些影片来说,选了好档期也避免不了“悲剧”,如《铁甲钢拳》和《丁丁》与《失恋33天》撞档,虽然是大制作、口碑好的电影,一样会被瓜分票房。另外,对于中国市场来说,如果档期中有比较叫好的国外大片,国内影片的票房会受影响。抱有“花钱看电影还是选外国大片比较划算,其它的回家下载看看就可以了。”心态的普通观众不在少数。
一部电影成功的因素7:发行
发行有多重要?当初合拍片纷纷找中影合作既是明证。强有力的发行能尽可能大的增加影片的覆盖度,疲软的影片发行甚至都不能使影片上画,纵使是再大制作的影片也不能卖过发行关。时下越来越多的大片采取联合发行的方式,以保证影片覆盖率、实现票房最大化。
一部电影成功的因素8:院线排片
院线是票房回收的最终场所,一部电影能卖多少电影票,基本上取决于院线排片。票房受此因素的影响较大,在宣传水平、口碑相当的情况下,一般大众去影院时的选择并不明确,大多会根据院线场次和时间来决定。当然,排片的多少也是直接受到市场的制约,烂片即使拍再多的场次也没人看,院线必然会增加关注度高的影片。从片方的角度看,对排片情况“下狠手”,比对做宣传时的“压榨”对取得票房更有效。
一部电影成功的因素9:宣传推广
时下的信息传播已经迈入媒体社会化阶段,对于电影这样的娱乐产品,影迷期待程度和现实口碑,已经成为票房的关键因素。综合运用宣传创意、媒体和信息承载方式(如新闻、意见领袖博客、微博、电视、平面等),使影片在上映前、上映中和上映后取得良好的传播效果,直接关系到影片票房。在某种程度上说,影片的宣传推广成功与否已经成为衡量当代电影发行质量和票房收入预估的核心问题。正是由于宣传推广的重要性,电影产业链条中又催生出一个新的环节——宣传推广服务公司,这些公司运用整合营销的方式为电影的成功推广、形成口碑起到了非常重要的作用。
一部电影成功的因素10:运气
运气包括很多很多,如果片子运气不好,可能在送审阶段就被广电总局无情地毙掉;如果运气好,广电总局甚至会给出连片方都没考虑到的合理建议,如将在今年3月左右上映的《疯狂的蠢贼》;如果片子运气好,一个小小的推广创意就会成为网民热捧的焦点话题,如《失恋33天》;如果片子运气不好,票房被“腰斩”的事情都会发生,如早前的口碑很好的合拍片《十月围城》被《三枪》和《阿凡达》前后夹攻……运气,真是什么时候都需要的。
㈡ 你对好电影的评判标准是什么
一部好的电影,剧情很重要,剧情要和逻辑有冲突,能和观众有共鸣,可以让观众产生气愤,心疼,心疼,恐惧等情绪,同时,演员的演技也很重要,每位演员的神态,情绪变化,动作,细节要贴合人物,受到了观众的喜欢,就算一部好的电影。
㈢ 电影里包括很多细节,那么你认为一部成功的电影,最重要的是什么
演员是一部电影里的灵魂,每部成功的电影必定是有演技精湛的演员加盟。无论是悲剧或者喜剧,现代还是古装,动作片、剧情片、爱情片…演员演技的好坏直接决定了影片的档次和质量。观众选择看哪部电影,很多也是冲着演员去的。人们评价一部电影好坏,首先说的也是几位主角演技如何。如果主角演技堪忧,那么编剧再好的电影,也是会差评的。
就电影作品的本质来讲,导演是最核心的作品代表,这也侧面体现了为什么我们会有第几代导演这种说法,而且全部出自于大屏幕,似乎没有那个出名的导演是从电视剧走上神坛的。同时在做影视颁奖的时候,除了最佳影片之外,最佳导演是第二重量级的,然后才是最佳男女主,最佳剧本等等一系列奖项。
终上所述对于一部成功的电影来说最最重要的部分是剧本和演员。当然导演、摄制团队、后期剪辑等对一部电影来说也同样重要但他们不是一部电影最重要的而已。因为他们确实不是一部电影的灵魂部分!
㈣ 好的电影有时也是因人而异,你觉得一部好的电影应该具备什么条件呢
电影作为大众艺术,衡量它是否好必须具备两个条件。一是较高的艺术价值;二是成功的商业票房。一部好的电影,肯定是叫好又叫座,即艺术和票房上的双丰收!
首先要有好剧本,好题材更要有独特的视角还有色彩,声,影的应用,还有构图和镜深,剪辑的巧妙及水平,镜头等,更重要的还有对节奏的把握和推动,一些细节的处理也可以使片子出彩的,最后好的片子可以把主题挖掘的深独到贯穿始终,不会让人觉得散。
要有好的导演导演在电影电视剧的拍摄中,起着至关重要的作用,剧中人物演员的选择,每个角色鲜明的特征,故事的深入贯穿和连贯,场景的选择,拍摄的角度,感情的表达,无一不是导演思想的体现,是整个作品的节拍器!
㈤ 论述如何运用基本的艺术理论分析和评价一部好电影
1、从整体上把握作品的整个思想体系。从头到尾,从各方面来认识作品的总体倾向。
2、分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体现出来。主题的提示,须在具体艺术形象分析的基础上,才能实现。主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论,只有挖掘形象的深层意蕴,找出作家的思想感情,才能概括得准确。
3、重视人物形象。主要人物形象的塑造,集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的主题,必须认识、分析主要人物形象。 第四、研究情节。情节安排,不单纯是生活的直接展现。
4、评主题。主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想,又称主题思想,主题是作品内容核心,是作品的灵魂与统帅,既贯穿全部作品,又在其中起到作用。 主题,从作品中体现出来,又包含着作者对社会生活的认识、评价,渗透着作者的美学理想和社会理想、世界观。
5、评演员。演员对角色的表演 演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求下进行的,有一定的限定性;同时又是在自己对角色的理解的基础上来完成,有一定的自由性。
(5)一部好电影作品的标准扩展阅读
可以说在电影百年的历程中,创作启发理论,理论推动创作,成为一个交互发展的过程。电影理论的发展和各次重要的电影创作运动紧密相关。苏联学派的探索、法国和德国的先锋派实践以及意大利新现实主义分别启发了蒙太奇理论、先锋派理论和真实美学的建立。
法国新浪潮运动与法国电影手册派交相辉映,享誉世界。爱森斯坦的蒙太奇理论和巴赞的长镜头理论深化了我们对电影的认识;电影作者论则强调了导演的核心作用,加强了对电影实践的指导。而好莱坞的制片厂体制、类型片模式及后来的新好莱坞独立制片是电影产业化的典范。
完全导演论则在电影作者论和制片人中心制的基础上充分考虑导演的完整职能以及与投资人的关系,建立了从新好莱坞、新浪潮到新生代的导演模型和导演资本制的应用原则。
㈥ 你认为真正的好电影是什么样的
真正的一部好电影是要有自己的思想,不需要有太大的世界观,其实电影就是为了将一个故事讲清楚,故事怎么讲,讲成什么样,这就是导演来考虑的一部电影被定义为佳作的原因有好多,但绝对不是因为一个好演员,就比如说是烂片之王尼古拉斯凯奇,他的演技是十分优秀的,甚至可以说是化腐朽为神奇,但是他的电影的确以烂片居多,这就是因为他接的电影讲故事的能力很差,本身就不吸引人,相当于电影本身没有灵魂。
㈦ 究竟什么电影可以称作好电影
能打动、激发人内心的欲望。这样的电影可谓艺术精品或影史经典了。
1、剧情合理。意料之外,情理之中。如真实故事高度还原。