国际电影节冯小刚

『壹』 冯小刚的个人简历

冯小刚，1958年3月18日出生于北京市大兴区，祖籍湖南省湘潭市，中国内地导演、编剧、演员。第十三届全国政协文化文史和学习委员会委员。

1984年担任剧情片《生死树》的美术助理，从而进入电影圈。1985年在北京电视艺术中心担任美工师。1991年担任中国首部电视系列喜剧《编辑部的故事》的编剧，并凭借该剧在中国内地获得关注。

2015年凭借电影《老炮儿》获得第52届台湾电影金马奖最佳男主角奖；同年担任2015天猫双11狂欢夜总导演。2016年凭借电影《我不是潘金莲》获得第64届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳影片金贝壳奖、第53届台湾电影金马奖最佳导演奖、第31届中国电影金鸡奖最佳导演奖。

2017年凭借电影《芳华》获得首届塞班电影节最佳导演奖；同年获得乌甸尼远东电影节终身成就奖。

冯小刚的早年经历：

冯小刚出生在北京的一户普通家庭，年少时居住于北京市西城区车公庄附近。由于父母离异，他自幼就和母亲、姐姐共同生活。

高中毕业后，冯小刚开始了军队生活。通过个人努力，他正式进入了北京军区文化单位，之后作为部队文职人员获得提干，并且参与不少部队文艺晚会的筹备工作。从部队正式转业后，冯小刚进入了北京城建开发总公司的工会，并开始从事文化宣传工作。

以上内容参考网络－冯小刚

『贰』 冯小刚：一个“新导演”和他的江湖往事

关于冯小刚，

或者准确地说，关于他的最新作品《我不是潘金莲》，最近有这么几件事，持续引发关注。

首先是上映调档。

但现在突然信马脱了缰，独自奔跑到诗和远方： 调档至11月18日 。

为什么这么任性？因为哥对作品质量自信：

为什么这么任性？因为哥对票房自信：

“我们就让潘金莲把11月给烧烫了”

这样的回答显然不能够令人满意——

在我们的本能意识中，影片无故调档，总是关联到“审查、题材敏感、删减”等词汇。

因此，在最近一次点映交流会上，被问到调档是否因为审查原因，冯导对在座的年轻人说了这样一番话：

“听你说担忧，挺悲哀的，如果是美国大学生、日本大学生坐在这儿，他们肯定不会担忧。而我们这些大学生才二十岁出头，脑子里就塞满了这些， 我建议你们把这些东西扔掉，真的扔掉。 人们说大学生是中国未来的希望，如果你们在上大学的时候就有这么多自审意识，我们今后真的没有前途。”

其次是电影节获奖。

出征多伦多、亮相圣巴斯蒂安，在最近的两大国际电影节上，冯小刚无疑是爆光度最高的华语导演。

参考消息：据说调档也和未拿到广电龙标便高调参加国际性电影节有关，这种先斩后奏的做法，按照惯例，这是死罪啊皇上。

在多伦多电影节上，《我不是潘金莲》获得了国际影评人协会最佳影片（ 费比西奖 ）。

而在第64届圣巴斯蒂安国际电影节上，该片不仅斩获了代表最高荣誉的最佳影片 “金贝壳奖” ，

还帮助女主角范冰冰获得了最佳女主角 “银贝壳奖” ，这也是她的 第二座A类电影节影后 ，一时间，这部电影在国产片的阵营中风光无两。

两大电影节纷纷折桂，向来是票房大鳄的导演冯小刚，这回总算获得了国际奖项的肯定。

也难怪他会在领奖台上满含深情地回忆这次拍片的心路历程：

“这次想忘掉以往的经验与习惯，想要 像拍处女作一样 有个新的开始，希望像青年导演一样做一些胆大妄为的事儿，做一些自己没有做过的尝试。”

“扔掉自审意识”、“忘掉以往经验与习惯”、“不忘初心” ……关于《我不是潘金莲》接连这二三事的表态，似乎让我们看到了 一个不同于以往的冯小刚 。

这位最近言必称“我已经快60”的功成名就的导演，经《我不是潘金莲》一役，好像终于找到了一个自我的突破口，得到了新生，并希望向世人证明： 这才是冯小刚。

在电影上映之前，我们不妨就来了解下这位“新导演”和他的江湖往事。

一说起冯小刚，就不得不提另外三位，他们合起来就是江湖人称的“四大”。

这张毫无PS痕迹的照片中出现的四位爷，可以说占了内地电影的半壁江山。

从左往右，打头的这位是姜文，他常被誉为雄性荷尔蒙代言人，在每一个阳光灿烂的日子里，都是一副 霸气外露 的模样。

第二位是“凯爷”陈凯歌，爱聊宏观概念的 文化人 ，走出黄土地，见霸王别姬，无极一役，他元气大伤，临走时撂下一句“人不能无耻到这种地步”的名言。

最后一位，是笃信“人多力量大”的 美学大师 张艺谋，当年淳朴的老谋子，如今显赫的国师，秋菊打官司不再，红高粱之路已断，“《活着》还在，拍《活着》的导演却已经死了。”人们谈起他时，总是如是说。

这夹在中间的呢，就是小十君今天要为你们介绍的主角，冯导小刚是也。

在去年那部口碑爆棚的《老炮儿》之前，冯小刚一直被外界戏称为“ 小钢炮 ”，

这外号，一是缘于冯导那门牙大露的 奇人异相 ，

二是缘于他那时常拍案而起，点名怒斥的 火爆脾气 ，

(豆瓣资深大尾巴狼小十君不予置评)

虽同时名列“四大导演”，但冯小刚与其他三位的情况完全不同，

从 出身 上来说，其他三位都属于学院派，要么来自北京电影学院的“第五代”，要么是中央戏剧学院的表演系高材生，只有冯导是实打实片场学艺的泥腿子。

从 创作 上来看，与其他三位先艺术后商业，有的同志越拍越烂，甚至晚节不保的处境不同，冯导大部分的商业片一直为人民群众所喜闻乐见，反倒是他后期注重艺术追求的电影，以及戏外的一些言论，产生了较多的争议。

冯小刚一面是“ 最贴近观众， 最具票房号召力的内地导演 ”，

另一面又是心直口快，炮轰喷人，不时就引起话题的 “小钢炮” 。

冯小刚从小在部队大院长大，为人机灵，善于学习，

虽然有点多愁善感，经常容易哭，但始终有那种抓住机会就不肯松手的劲儿，

用导演叶京的话说，

“冯小刚善于借鉴和利用比他还要聪明的人，如果听到别人说了什么段子，他第二天就能用上。当然这也不能怪他本人，也许是时代的原因。我认识的冯小刚渴望成功，做梦都想出名，为了成功，什么架子都能放下来，他很会做人。多少次他都在王朔面前痛哭，光在我面前就有好几次。”

电视剧《与青春有关的日子》，以“冯小刚”为人物原型，爱哭鼻子的“冯裤子”。

这种从小形成的复杂性格，在冯小刚之后的职业生涯中不时地体现。

部队，故事

那是1984年，在北京战友京剧团服役六年的冯小刚，因为部队整编而转业。

说到这其中的原因，还真有点冯氏喜剧的味道。

原来冯小刚喜欢了一个姑娘，这姑娘的爸爸是话剧团的老同志。瞧不上冯的老同志为铲除后患，托了关系棒打鸳鸯，使他因“莫须有”的罪名而惨遭部队淘汰。

事情若到此为止，那还算是个未遂的爱情片。不成想，姑娘后来说自己的心上人另有其人，与冯小刚接触只是个声东击西的把戏罢了。

可怜的冯导，自始至终只是个一厢情愿，还白白背了黑锅，活脱脱一出喜剧，以这样的方式结束他所热爱的军旅生涯，无疑有所遗憾，因此也就有了后来的《集结号》这样的圆梦之作。

“真他妈的孙子”

“真他妈的孙子”，这种用来表达敬仰的句子，被我们这代人广泛使用的，但却无法写进教科书传给我们的后代。它犹如一个粘着泥土的心里美萝卜，擦一擦咬上一口又脆又甜。

多年以后，回忆看完王朔小说的感受时，冯小刚想起了当年脱口而出的赞叹。

当年的冯小刚，转业后在北京电视艺术中心当美工。经中心主任郑晓龙（代表作：电影《刮痧》，电视剧《渴望》）的介绍，他认识了王朔和他的作品。

1986年夏天的一个下午，冯小刚第一次和王朔见面，自此遇见了一个贵人。

王朔，人称朔爷，著名作家。他以北京话创作小说，语言充满节奏感，文风剽悍潇洒，常被称作痞子文学，在八九十年代影响甚广。

冯小刚和王朔一见如故后，共同组建了一个叫“好梦公司”的公司。

“好梦公司”攒的第一部戏是《好梦献给你》，讲的是一帮闲人互相吹捧的故事，故事虽还在筹划阶段，冯，王和朋友们就开始在生活中练习起说好话的功夫。

“就算你是海明威又怎么了？你也不能工作起来就不注意休息！你以为你的身体是你自己的吗？我告诉你，不是！他是人民的！再也不能老是一团和气了。”

当年的冯小刚，受王朔捧人话术的影响，也在酒桌上与他一唱一和起来。回头看来，所谓“冯氏喜剧”，大多的技巧都在这时有了萌芽。

可惜说归说，拿了投资的“好梦公司”，始终在剧本阶段进行着拉锯战，过了好久都没有作品，直到1995年，才出了《一地鸡毛》这部戏。

在这之前，冯小刚参与了 《编辑部的故事》 的编剧，算是完成了一个代表作。

《编辑部的故事》，被称为中国第一部电视系列喜剧，采取集体策划的创意方式，主要编剧除了冯小刚，还有王朔与马未都。因为不是连续剧，所以不需要注重情节，重点几乎都放在了讽刺时弊的对话上。

这段经历，按冯小刚后来回忆，使得他进一步熟悉了 王朔式的话语方式 。

《编辑部的故事》是我作为一名编剧，在王朔创作风格的引领下，跨出了坚实的一步。

说回 《一地鸡毛》 这部电视剧，编剧是刘震云，导演是冯小刚。

这部只有10集的电视剧，讲的是小人物命运与办公室政治 ， 非常贴近现实。

按冯小刚的话说，《一地鸡毛》这部戏，

是我作为一名导演，在刘震云创作思想的影响下，创作上走向成熟的一次飞跃。

电视剧阶段，冯小刚还因为执导《北京人在纽约》而与姜文相熟，领教了他“电影得是醉人的酒，你拍的只是新鲜葡萄汁”的理论；还因为请冯巩帮忙融资，却使他当不成《大撒把》主角而愧疚流泪。

终于，吸收各种精华，积累各种经验之后，

冯小刚凭借着1994年的《永失我爱》，正式开启了电影导演之路。

“1997年过去了，我很怀念它”

话说，《永失我爱》之后，“好梦公司”出品的作品只有一部电视剧《情殇》顺利播出。其后，由王朔导演的电影《我是你爸爸》，冯小刚导演的电视剧《月亮背面》都被有关部门给关了小黑屋，一时间“好梦”成了业界的毒药。

后来，由于经营理念的分歧，以及王朔的远赴美国，好梦公司正式停业。“好梦“时期留给冯小刚一个剧本，名为《过着狼狈不堪的生活》，后来经过调整被他拍成了反映中年危机的电影《一声叹息》（2000年）。

郁闷的冯导，因为审查与公司颓了很久，整天裹着军大衣在阳台上眺望远方。

后来，郑晓龙“移植港台贺岁片概念"的创意，终于使得他走出了泥潭。

他先是在1996年底亲自抓剧本，炮制了《编辑部故事》的续集，题名为喜庆的《万事如意》，这部戏虽然换汤不换药，但好在凭借前作而收视喜人。

接着，在时任北京电影制片厂厂长韩三平的支持，冯小刚以王朔小说《你不是一个俗人》中“好梦一日游"为蓝本，拍摄了他的代表作 《甲方乙方》 。

《甲方乙方》（1997年）于冯小刚，无疑是其最重要的一部作品。自此片问世后，他真正开启了内地贺岁电影的先河，一步一步地成为了内地最具票房号召力的导演。

这部电影背后，是两个对冯小刚影响巨大的男人，一个是 王朔 ，一个是 葛优 。

另一个男人是葛优。葛大爷自从被冯王两人请进《编辑室的故事》剧组以来，一直和冯小刚保持着良好的合作关系。《甲方乙方》以后，葛优几乎参与了冯小刚的所有电影作品，成为了他不可或缺的黄金搭档。

“1997年过去了，我很怀念它。”

《甲方乙方》的这句台词，总能引起人无限的唏嘘与感怀。

回顾冯导的职业生涯，他最为精彩的作品还是得数那些 金句频出 的贺岁喜剧。

无论是“贺岁三部曲”的《不见不散》（1998年）与《没完没了》（1999年），

还是将荒诞进行到底的《大腕》（2001年），

笑完之后，一身冷汗的《手机》（2003年），

笑完之后，心酸落泪的《天下无贼》（2004年），

都在 情感表达 与 喜剧元素 之间做到了良好的平衡。

随波逐流抢热钱还是苦心孤诣搞艺术

人的心态变化，往往会反映在作品上。

《英雄》上映，中国的大片时代到来，一时间，古装大片成了导演的必修课。

冯小刚在资本的裹挟下，将戏剧“哈姆雷特”嫁接到中国古代，以一部略显不伦不类的《夜宴》（2016年），完成了“我也能拍大片”的自我证明。

时过境迁，人们早已忘记了华丽的服装舞美，只记得葛大爷说话时的笑场。

后来，作为票房之王的冯小刚，有了更多的话语权，开始在更多地注入个人情怀，性格中“爱哭”的那个部分这时起到了主导。

然而，无论是过度煽情的《唐山大地震》（2010年），还是略显平庸的《一九四二》（2012年），虽然拍得艰难，但口碑与票房都不尽如人意。

在豆瓣资深大尾巴狼小十君看来，所谓越是家国大事，越要轻描淡写，冯导在苦难的表达上似乎都陷入了一个误区，使得情感像是被逼迫出来的，而不是自然流露与生发出来的，说得损点，只是一种光膀子卖力气的蛮劲儿。

至于两部《非诚勿扰》，明显是休息放松的习作，充满了漫不经心的敷衍和凑合，除了明星魅力的加持，冯氏喜剧的笑点似乎也越来越弱。

接着，怀着对《一九四二》拍片量的不满，向老板华谊兄弟还票房的任务，

《私人定制》(2013年)，这部春晚式的节目集锦，成了冯小刚最烂的片子，

幽默与温情不再，取而代之的是“无休止的俗雅之争”，是“成全别人还是恶心自己”的诘问，怒不可遏的背后，是各种拧巴和不忿的交织。

演得一出好戏

比起编剧冯小刚的鲜为人知，导演冯小刚的争议不断，演员身份的冯小刚，无论是主角还是客串，一出场总是光彩夺目。

《阳光灿烂的日子》（1994年） 讲“中俄尼布楚条约”的历史老师

《甲方乙方》 （1997年）军官

《我是你爸爸》（2000年） 父亲马林生

《功夫》（2004年） 黑帮老大

《建国大业》（2009年） 杜月笙

《让子弹飞》（2009年） 吃火锅唱着歌的师爷

《老炮儿》（2015年） 六爷

从小钢炮到老炮儿，北京爷们冯小刚摸爬滚打，几经沉浮，有辉煌也有失落。

时代的潮流里，他一会儿是油滑投机的顽主，一会儿又是爱哭爱聊的侃爷，

身上一直有种拧巴的江湖气，既想要做逐利的市场宠儿，又丢不下重义的江湖风度，

诚恳抑或伪善，自我炒作还是真情流露，都是不足为外人道的历史往事。

可纵然争议依旧，始终以作品为王，未来的日子，还是希望这位老导演，能如他所言，在如今物欲横流的中国电影界，给我们带来更多“看见人心”的作品。

『叁』 冯小刚获奖电影有谁知道冯小刚有哪些获奖电影

奖项

1997年 《甲方乙方》
第二十一届大众电影百花奖最佳故事片、最佳男、女演员奖：葛优、刘蓓

2000年 《一声叹息》 第八届北京大学生电影节最佳男演员奖：张国立
第二十四届开罗国际电影节最高奖“金字塔金奖”、最佳编剧奖：冯小刚
最佳男、女演员奖：张国立、徐帆
2001年 《大腕》 第二十五届大众电影百花奖最佳故事片奖、最佳最佳男演员：葛优、最佳男配角：英达
2003年 《手机》 第二十七届大众电影百花奖最佳故事片奖、最佳男、女演员奖：葛优、范冰冰
2004年 《天下无贼》 第十届香港电影金紫荆奖最佳女演员：刘若英
第二八届大众电影百花奖最佳女演员：刘若英
第五届华语电影传媒大奖最佳女演员：刘若英
第二十六届香港电影金像奖最佳女配角：周迅
2006年 《夜宴》 第十二届香港电影金紫荆奖最佳女配角（周迅）、最佳美术指导（叶锦添）
最佳电影歌曲：张靓颖《我用所有报答爱》
2007年 《集结号》 第二十七届中国电影金鸡奖最佳影片、最佳导演、最佳音乐（王黎光）、最佳摄影（吕乐）
第十三届华表奖优秀故事片奖、优秀导演奖、
第十三届华表奖优秀男演员奖（张涵予）、优秀电影音乐奖（王黎光）
第十七届上海影评人奖最佳导演、十佳影片奖
第八届华语电影传媒大奖最佳男主角（张涵予）、百家传媒年度致敬电影
第十一届平壤国际电影节最佳影片、最佳导演、最佳技术奖
第十七届金鸡百花电影节最佳故事片、最佳导演奖、最佳男主角（张涵予）
第四十五届台湾电影金马奖最佳男主角（张涵予）
第十五届北京大学生电影节最佳影片
第二十八届香港电影金像奖最佳亚洲影片
2008年 《非诚勿扰》 中国电影导演协会年度影片表彰、年度女演员表彰（徐帆）
第十九届上海影评人奖十佳影片奖
第十三届华表奖优秀境外华裔女演员奖（舒淇）
第十九届金鸡百花电影节之第三十届大众电影百花奖最佳导演
2010年 《唐山大地震》 第四届亚太电影大奖最佳影片、最佳男演员（陈道明）
第五届亚洲电影大奖最佳女演员（徐帆）
第四届网络娱乐沸点最热门电影
新浪2010网络盛典年度电影
第十八届北京大学生电影节最佳影片、最受欢迎导演奖
第14届电影华表奖优秀故事片奖、优秀女演员奖（徐帆）、优秀电影技术奖
2012年 《温故一九四二》 第七届罗马电影节青年评审团最佳影片金蝴蝶奖
第七届罗马电影节附属奖项意大利摄影家协会最佳摄影奖（吕乐）

『肆』 第18届北京大学生电影节简介及详细资料

基本简介

2011年4月28日晚，第18届北京大学生电影节颁奖典礼举行，葛优和范冰冰分别凭借《赵氏孤儿》和《观音山》获封最佳男女演员，最佳影片《唐山大地震》为冯小刚带来最受大学生欢迎导演的称号。

葛优以《赵氏孤儿》在大学生电影节称帝，颁奖嘉宾冯小刚半开玩笑地单膝跪地为老搭档颁奖，引起全场大笑。葛优表示自己以后还会好好拍电影，为大学生服务。在红毯上引起轰动的范冰冰以《观音山》获得影后称号，她表示在大学生电影节得影后比拿东京国际电影节的影后更过瘾，"每个人都流眼泪，我就笑吧，怎么灿烂怎么笑。《观音山》证明，文艺片也能有市场。现场有一半的大学生都说看过《观音山》，我特别感动。"

冯小刚是北京大学生电影节的常客。当晚，除为葛优颁奖外，他更因《唐山大地震》自己两度登台，分别领取最佳影片和最受大学生欢迎导演奖。面对学生，素有"小钢炮"之称的冯小刚却十分温和，"还是会接着拍电影，而且不能掉以轻心，要继续拍观众有感觉的。"当被媒体问及新片《温故1942》会否邀请葛优参加时，冯小刚闭口不谈匆匆离去。本届北京大学生电影节开幕影片《秋之白华》导演霍建起获得最佳导演称号。

此外，文章和姚晨分别凭借《海洋天堂》和《武林外传》得到大学生们的支持，成为"最受欢迎男女演员"。文章当场感谢自己的太太--坐在台下的马伊琍，是她鼓励和支持他演这部电影，支持他做公益，"无论我受多少人欢迎，我最在乎的是受你的欢迎，我永远是你的冬粉，永远是你背后的小男人。"十分煽情。姚晨则笑言想给这个奖项起名叫"最受待见奖"。

获奖名单

最佳影片:《唐山大地震》

最佳导演:霍建起《秋之白华》

评审会大奖:《碧罗雪山》

最佳男演员:葛优《赵氏孤儿》

最佳女演员:范冰冰《观音山》

最佳观赏效果:《狄仁杰之通天帝国》

最佳处女作: 《蛋炒饭》

最佳新人:盛超《玩酷青春》

艺术探索奖: 《钢的琴》

人文关怀奖 :《海洋天堂》

喜剧片创作奖: 《人在囧途》

最佳电视电影女演员奖:王黎雯《芳心驿动》

最佳电视电影男演员奖:李乃文《我是植物人》

最佳电视电影导演奖:高峰《老寨》

最佳电视电影奖:《我是植物人》

组委会大奖:《我的少女时代》、《歼十出击》

组委会民族题材特别奖:《康定情歌》

最受大学生欢迎导演:冯小刚《唐山大地震》、《非诚勿扰2》

最受大学生欢迎男演员 :文章《海洋天堂》

最受大学生欢迎女演员:姚晨《武林外传》、《非诚勿扰2》

提名名单

电视电影竞赛单元

1.最佳电视电影奖 提名:

《我是植物人》

《老寨》

《芳心驿动》

2.最佳电视电影导演奖 提名:

高峰《老寨》

王竞《我是植物人》

钟海《芳心驿动》

3.最佳电视电影男演员奖 提名:

李乃文《我是植物人》

高峰 《九月杀》

孙海英《精彩人生》

4.最佳电视电影女演员奖 提名:

冯波《我是植物人》

王黎雯《芳心驿动》

向甜《暗香》

主竞赛单元

5.最佳影片奖 提名:

《唐山大地震》

《秋之白华》

《碧罗雪山》

《赵氏孤儿》

《线人》

6.最佳导演奖 提名:

刘杰《碧罗雪山》

霍建起《秋之白华》

冯小刚《唐山大地震》

林超贤《线人》

苏照彬《剑雨》

7.最佳男演员奖 提名:

葛优《赵氏孤儿》

李连杰《海洋天堂》

谢霆锋《线人》

文章《海洋天堂》

王千源《钢的琴》

8.最佳女演员奖 提名:

徐帆《唐山大地震》

秦海璐《钢的琴》

秦海璐《到阜阳六百里》

范冰冰《观音山》

吕丽萍《玩酷青春》

9.最佳观赏效果奖 提名:

《狄仁杰之通天帝国》

《剑雨》

《歼十出击》

《将爱情进行到底》

10.艺术探索奖 提名:

《钢的琴》

《都市童话》

《海上传奇》

《到阜阳六百里》

11.最佳处女作奖 提名:

《蛋炒饭》

《我们天上见》

《海洋天堂》

《盲人电影院》

12.最佳新人奖 提名:

盛超《玩酷青春》

赵文浩《赵氏孤儿》

肥龙《观音山》

汪普则《碧罗雪山》

13.喜剧片创作奖 提名:

《人在囧途》

《武林外传》

《戒菸不戒酒》

14.人文关怀奖 提名:

《海洋天堂》

《盲人电影院》

《都市童话》

15.评审会大奖 提名:

《碧罗雪山》

《我们天上见》

青春气息

国产大片频频露脸 评审团将青春进行到底

有"最青春的电影节"之称的北京大学生电影节是每年中国电影界的第一个盛事。大学生电影节每年三月开幕，四月闭幕，如今，第十八节大学生电影节开幕在即。伴随着主竞赛单元国产影片竞赛单元征片工作的开展，部分国产大片已经纷纷回响，包括《观音山》、《武林外传》、《将爱情进行到底》、《剑雨》以及《海洋天堂》在内的多部叫座又叫好的优秀国产影片已经明确表示会来参赛，截止到目前为止已报名国产影片已达近百部，届时入围名单将于大学生电影节正式开幕之前公布。

尤其值得一提的是，大学生电影节一直致力于主张发扬青春气息，评审方式也将会"将青春进行到底"。据介绍，在电影节的常设奖项中，除了"最受欢迎"类奖项完全由大学生自己票选评出，其他奖项则由评审会评选，而评审会是以三分之一的40岁以下的青年专家、教师作为特邀评审和三分之二的青年学生作为学生评审组成，如此年轻的评审团体已经成为了电影节评奖环节的一大亮点。

国际接轨

助力中国电影产业腾飞 大影节"成人礼"试足国际化轨道

2010年，中国电影总票房收入已经突破了一百亿大关。经历了十八届的北京大学生电影节长大成人，在中国电影产业腾飞道路的新春拉开帷幕，想必也已经有了新的气质和面貌。据介绍，从2010年起，北京大学生电影节将首次与北京国际电影季合办，这一变化将意味着北京大学生电影节已开始试足国际化轨道。主办方认为，大学生电影节发展至今，随着其规模和影响力的逐渐提升，在全球化的今天，与国际接轨即是需要，也是必然结果。本届大学生电影节的这次尝试，将会有利于国内外影视从业人员的交流，在拓宽交流渠道，提高国际视野等方面也会有不容小觑的力量。

高校巡展

高校巡展接档院线 众大片期待"最受欢迎"

据悉，在第十八届北京大学生电影节举行过程当中，往届的保留节目--国产电影高校巡回展映也将如期举行。在最终入围大学生电影节主竞赛单元的影片也会加入到高校巡展。据主办方介绍，高校巡展活动随着入围优秀影片的增多和合作团体的增加，放映场次每年都在增高，随着这些年的发展，已经渐渐形成了一条带有大影节特色的"高校院线"，这些放映的机会给一些优秀国产影片的宣传和影响也有不小的带动作用。而大学生电影节最具有特色的奖项"最受欢迎"类奖项，则自始至终都成为了目光聚集处，"最受欢迎"类奖项包括"最受大学生欢迎导演奖"、"最受大学生欢迎男演员奖"和"最受大学生欢迎女演员奖"。因为"最受欢迎"类奖项由大学生集体票选得出，所以这些奖项的获奖结果代表了当代大学生最有公信力的认可，这些奖项每年都会成为参赛影片和演员的最高期待。