第一部后期调色的电影

『壹』 调色大法好，五种调色手法让你的电影作品脱胎换骨

电影感的塑造，离不开构图、景深、分辨率、镜头运动，本期就单从后期调色来说，怎么使自己拍的片子，瞬间赋予“电影感”。

调色无非就是导入素材，回批，调色，输出，就是几个简单的操作步骤，但是背后暗藏玄机。调色的意义，不外乎两种，一是提升画面品质，二是增加氛围感受。

好的调色可以让整部电影脱胎换骨，那么到底该怎么调色才能出现这种效果呢？首先给大家介绍一个概念：

色相环The Color Wheel

色相环是由RYB上的十二种颜色所组成，亦称减色法（Subtractive Color）。

RYB颜色模式中主要以红色、黄色、蓝色为主，亦指三原色。三间色为绿色、橙色、紫色，可以藉由三原色混合而成。剩下的六个再间色则由原色与相邻的三间色混合而成。

一般而言，我们多以右半部的暖色调系列来代表欢乐及活力，而左半部的冷色调系列则代表安详及冷静。

说了那么多，到底该怎么给自己的电影调色？有没有什么通用的技巧？

别急，马上开始！！（高能预警：文末有大量经典调色案例）

五种电影基本调色手法

1. 互补色模式Complementary Color Scheme

互补色是指两种对应的颜色所形成的对比效果，以暖色系与冷色系的两种颜色来强调对比度以及提升鲜艳、突出的效果。

最常见的例子为橙色与蓝色、蓝绿色（Teal），这也是多数的好莱坞大片都以这两种颜色作为电影色彩效果的原因。然而，使用互补色模式时须适度调整其饱和度，使该对比效果是令人感到赏心悦目而非刺眼。

上两图为电影《天使爱美丽》剧中的对应色卡，这是一种典型的红色配绿色之对应效果。通常两种对比的色彩象征冲突行为，透过外在的互补色彩之呈现来表示角色内心正处于矛盾或是身心交瘁的状态。

电影《搏击俱乐部》就为橙色与蓝绿色之对应搭配作了完美的诠释。阴暗的部分以蓝绿色表示，明亮的部分就以橙色来呈现，就像人的内心充满着各种正、负面思维来抨击一个完整的个体。

电影《亡命驾驶》与上一个图所呈现的效果有异曲同工之妙。然而，互补色并非总是如此明显，也与使用的对比程度有些许关联。以电影《搏击俱乐部》的另一幕场景为例，外观看似全以蓝绿色作为色彩效果，仔细地观察后会发现偏橙色的肤色与其蓝绿色的背景相对。

2. 相似色模式Analogous Color Scheme

相似色是指以色相环上邻近的颜色之组成来呈现电影中整体色彩的协调感。彼此之间的色彩结合较为柔性，通常以相似色作为电影中的风景色调来呈现自然、柔和之感。

最常见的模式是选择一个主色系，并挑选与其相近的色彩作搭配，最后再以黑色、白色以及灰色作衬托。（日剧也常用）

电影《美国骗局》中的一幕场景以红色、橙色、棕色与黄色彼此色彩相接使电影的整体色调偏向暖和的氛围，画面几乎不含一丝紧张之气氛。

3. 三等分配色模式Triadic Color Scheme

三等配色是指三种颜色于色相环上以120度隔开，虽然整体色彩的饱和度不会太高，但一样给人生机勃勃之感。然而，三等分配色为电影中最冷门的配色模式，不过适当使用仍会展现出令人惊艳的效果。

让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）采用三等分配色模式来呈现其1964年电影《狂人皮埃罗》的整体色调。

4. 补色分割模式Split-Complementary Color Scheme

补色分割相似于互补色的对应关系，但两者之间的差别在于补色分割是以主色及其对应之两侧颜色作结合。一样具有强烈的对比度，但张力的效果较不显著。

科恩兄弟（Coen brothers）的电影《阅后即焚》中一幕场景就以红色及其对应之绿色与蓝绿色来呈现。

5.矩形配色模式Tetradic Color Scheme

矩形配色是由两组互补色所构成，通常具有五光十色之缤纷感，但至少有一种主色来突显其效果。

电影《妈妈咪呀》（Mamma Mia）使用了矩形配色模式来呈现其派对场景，为该场景展现出良好的协调感，而非沦落似迪斯科舞厅样俗不可耐之貌。

除此之外，近来多数电影所呈现的色调以橘色与蓝绿色等互补色为居多。橙色多用于明亮及肌肤之处，而蓝绿色则用于阴暗之处。根据电影《木兰花》（Magnolia）中的场景显现出好莱坞对该模式的偏爱。以橙色为置中色，强调其脸部的肌肤，而蓝色则退至后方阴影处作为衬托。

经典电影调色卡

《爱丽丝梦游仙境 2》 (2016年) 导演： 詹姆斯·波宾

《阿拉丁》（1992年） 导演： 罗恩·克莱蒙兹，约翰·马斯克

《鸟人》（2014年） 导演： 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图

《僵尸新娘》（2005年） 导演： 蒂姆·波顿 麦克·约翰逊

《死侍》（2016年） 导演： 提姆·米勒

《被解救的姜戈》（2012年） 导演： 昆汀·塔伦蒂诺

《剪刀手爱德华》（1990年） 导演： 蒂姆·波顿

《阿甘正传》（1994年） 导演： 罗伯特·泽米吉斯

《冰雪奇缘》（2013年） 导演： 克里斯·巴克 珍妮弗·李

《哈利波特和死亡神器二》（2011年） 导演： 大卫·叶茨

《盗梦空间》（2010年） 导演： 克里斯托弗·诺兰

《功夫熊猫》（2008年） 导演： 约翰·斯蒂芬森 马克·奥斯本

《少年派的奇幻漂流》（2012年） 导演： 李安

《疯狂的麦克斯：狂暴之路》（2015年） 导演： 乔治·米勒

《彼得·潘》（1953年） 导演： 克莱德·吉诺尼米，威尔弗雷德·杰克逊，汉密尔顿·卢斯科

《罗密欧与朱丽叶》（1996年） 导演： 巴兹·鲁赫曼

《千与千寻》（2001年） 导演： 宫崎骏

《星球大战7：原力觉醒》（2015年） 导演：J·J·艾布拉姆斯

《复仇者联盟》（2012年）导演： 乔斯·韦登

《蝙蝠侠:黑暗骑士》（2008年） 导演： 克里斯托弗·诺兰

《教父》（1972年） 导演： 弗朗西斯·福特·科波拉

《饥饿游戏：嘲笑鸟2》（2015年） 导演： 弗朗西斯·劳伦斯

《狮子王》（1994年） 导演： 罗杰·艾勒斯 罗伯·明可夫

《火星救援》（2015年） 导演： 雷德利·斯科特

《荒野猎人》 （2015年） 导演： 亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图

《沉默的羔羊》（1991年） 导演： 乔纳森·戴米

《万物理论》（2014年） 导演：詹姆斯·马什

《楚门的世界》（1998年） 导演： 彼得·威尔

《泰坦尼克号》（1997年） 导演： 詹姆斯·卡梅隆

作品集指导可是个技术活

想让你的电影作品脱胎换骨吗

一起来约吧

『贰』 哈利波特电影里，演员们那些有趣的幕后故事

1.拍第一部时当三个小演员试妆后站在一起聊天的时候，导演说“感觉有一股电流击中了自己”，这就是书中的三人组本组。

2.费总本来是来试镜哈利的，为表决心染了黑发。没成功后又染了一头红毛试镜罗恩。但选角导演认为他更适合拽哥，他也就乐呵呵接了。他对这个角色唯一不满意的是前两部为了他的贵公子形象必须涂抹大量发胶，感觉都快被抹秃了。（所以他现在……

3.丹尼尔的眼睛颜色是蓝色，影片中的绿色是他戴的美瞳【评论指正后修改说辞：丹尼尔戴美瞳会不舒服，所以基本上没怎么戴过，绿色的效果有时是他偶尔佩戴美瞳效果，有时是靠电影的黄色滤镜后期调色】后来见面会他没戴美瞳出现，还引发了狂热fans们的失望。（但是美色当头，震惊过后当然是选择原谅他啦～【这件事也顺带解释一下，因为那之前粉丝不了解演员，多年看书以及看电影时先入为主的认为主角是绿色瞳孔所以演员也理所当然是绿色的，但是发现不是。狂热之下突然发现和想象中的不一样，所以有震惊有失望，这是人之常情吧……而且这一点点违和感很快就消失了啦因为小演员真的很出色又很好看啊哈利波特本特呀～】

4.艾伦·里克曼本来不想演斯内普，他不想固化坏人形象。但是被侄子侄女以断绝关系为由逼进剧组。（感谢伟大的侄子侄女。

5.哈利和麦格教授并不是第一次合作。丹曾演过年少的大卫·科波菲尔，马吉·史密斯女士饰演他那个严肃的姑妈。【是科波菲尔，最开始写成了约翰·克里斯朵夫，哭了

6.艾玛以为拍电影的顺序跟看电影的顺序是一样的，但没想到她的第一幕戏是对着空无一物的绿幕表演巨怪惊魂。懵逼后赶鸭子上架的演完了这场，表现很赞。

7.艾玛还为了变成赫敏时需要把她漂亮的金色长发染成棕色烫出小卷而哭了一场。但烫出来也蛮好看的又开心了起来hhhhh

8.奇洛教授演员本人人很好，但是仍然被韦斯莱孪生兄弟砸过后脑勺。这对双胞胎论起混世魔王程度来说完全是乔治弗雷德的麻瓜界翻版= =

9.彬彬有礼洛哈特，温文尔雅伏地魔。我说的是演员。

10.众所周知电影里霍格莫德村糖果店的糖果是真实制作的，但是为了防止小演员们偷吃，刚开始道具组骗他们说都是蜡做的假糖果。但他们忘记了双胞胎的存在。哦对了，麻瓜界没有假正经的珀西，论混世魔王的程度他和双胞胎不相上下。

11.鲁伯特真的怕蜘蛛。第二部中他俩一起去找阿拉戈克那段鲁伯特本色出演。（原文写成阿拉贡哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈谢谢评论区盆友改正，突然crossover（捂脸

12.罗恩吐鼻涕虫的道具，是剧组专门调的甜甜的黏液，鲁伯特觉得味道很好热情地让艾玛和丹尼尔尝尝，两人表示no nah never.

13.第二部时剧组给小演员的片酬偏低，小演员们维权时，哈里斯（邓布利多）率先站出来支持他们维权，表示在解决这个问题前可以中断拍摄，其他大人演员也纷纷响应。剧组迫于压力重新跟演员约定片酬。其实这些大人演员本不必下场的，因为他们的片酬没有问题，维权成功对他们也没有好处。

14.两任邓布利多是好朋友。

15.蛋妞跟多比对戏时遭遇了瓶颈，最后不得不盯着一只活蹦乱跳的气球完成了表演。

16.丹尼尔喜欢摇滚，会弹贝斯，会打架子鼓。他经常习惯性地拿魔杖当鼓槌敲敲打打，所以报废了60多根魔杖。【经评论提醒是80多根……这熊孩子hhhhh

17.第三部导演阿方索·卡隆性格暴躁，喜欢骂街，为了不要带坏小孩子，跟他签的合约里专门有一条是“不许骂脏话”。他生气了就找个角落用西班牙语骂街，直到他发现剧组的熊孩子都学会了一口流利的西班牙国骂……

18.前两部的导演风格是沉郁而中规中矩，但第三部的导演则十分天马行空。小演员们可以穿常服而不用每天都穿着又厚又沉的长袍（德拉科也终于可以放下刘海了），也可以不按照剧本念台词做动作。比如赫敏暴打德拉科那场戏，本来设计的是“扇巴掌”，但是艾玛认为拳头更能体现赫敏的愤怒和她内心的崩溃，就直接出了拳头。所以当赫敏动手的时候秃总是真的被吓到了，他本来准备配合挨巴掌，结果是一个拳头伸到了眼睛跟前。（但是几位都很棒哦接住戏了！

19.特里劳妮教授的扮演者是一位影后，而且也叫艾玛（艾玛·汤普森），貌似生日跟艾玛·沃森也是同一天。她的风格和导演的风格一拍即合，两个人都是喜欢 探索 ，喜欢出其不意的人。所以现场拍完一条后她总会说“我觉得我们还可以试试另一种方式”，然后拍到满意为止。前三部的导演我认为对小演员们是至关重要的，前两部教会了他们沉稳踏实，苦练演技，第三部教会了他们理解人物，大胆 探索 。

20.第一部尾声时丹尼尔猝不及防地变声，令后期头秃。他们只能用之前拍的废片中的声音或者调音来合成，尽量不留破绽。但注意一下还是能听出来的，尤其最后哈利和伏地魔对战的时候大喊的那声“no”还是“liar”啥的。

21.拍在摄魂怪的亲吻下呼神护卫救出教父那场戏时，丹尼尔太入戏了，真的昏过去了。

22.第四部对于服化组真的是噩梦，小演员们批量抽条、爆痘、变声。这就是第四部突然人手一个披头士发型的原因——为了遮脸颊额头的痘痘。遮不住的就后期p掉，继续换后期头秃。

23.为了拍三强第一关（评论指正：第二关。写答案时候太困了脑子糊了=凸=）的戏，丹尼尔天天泡在水缸里，耳朵发炎了。

24.费总和蛋妞都看过同人文和图，费总哥哥还把那张马尔福背后环抱哈利的床¥照fanart发推说是自己拍的。

25.费总本人比较佛系，喜欢钓鱼。他不怎么在意那些因角色而来的恶意。不过好几年间他收到的信件都是家人代拆，因为除了谩骂之外，甚至会有奇奇怪怪的危险的东西。

26.蛋妞有一段时间比较迷茫，不知道自己到底是那个大无畏的哈利还是丹尼尔。为了摆脱国民蛾子的刻板印象，他急吼吼出演了一部舞台剧《马属》，这部舞台剧中你可以看到性感蛋妞在线脱光。

（时间线大概在第五部到第六部中间吧。

然后抽烟酗酒不修边幅也是从这个时候开始的……他想用这种方式强行区分自己和哈利。（当然也有可能是发现自己真的长不高了所以颓废了一段时间吧……

27.嗯，鲁伯特坚定的认为会是憨豆先生来演伏地魔。

28.鲁伯特给艾伦画了一张大鼻子肖像，结果艾伦就站在他身后，还要走了这幅画。鲁伯特差点吓厥过去，后来回忆说特别像被斯内普教授抓包。

29.鲁伯特是靠着一段穿着裙子的rap视频入选的，真的是……迷……（但他确实喜欢演喜剧，也许天赋异禀。

30.卢娜的演员有厌食症。

『叁』 给一部电影调色的过程具体是如何实现的

LUT进入电影级的工业流程进行调色了！
第一步
在开始前首先需要找到大众摄影数字课堂，然后下载资料找到“VisionLOG”文件夹，文件夹中含有一些相机的LOG.dcp文件。解压后得到“VisionLOG”文件夹。
第二步
使用Mac OS系统的用户，把这个文件夹拷贝到
HD:/用户/yourusername/资源库/ApplicationSupport/Adobe/CameraRaw/CameraProfiles
使用Windows系统的用户可以拷贝到C:/Users/yourusername/AppData/Roaming/Adobe/CameraRaw/CameraProfiles
第三步
在Bridge中选一张Raw格式图片文件。在Camera Raw中打开，在工作流程窗口中将色彩深度选择为“16位/通道”，使照片有更大的动态范围。
第四步
在“相机校准”下的“相机配置文件”中选择刚刚导入的“VisionLOG”，此时会发现照片变得很灰、很平，饱和度和对比度都减低了，高光和暗部都生成了非常丰富的层次。转换LOG格式成功。
第五步
在Camera Raw中单击“打开对象”在Photoshop中打开照片。在图层面板“创建新的填充或调整图层”中选择“颜色查找”，打开颜色查找属性面板。
第六步
在颜色查找3D LUT文件中选择LUT预置文件。Photoshop CC2014默认自带一些预置文件，通过切换选择可以看到不同的色调效果。
第七步
选择最适合这张照片的3D LUT预置，获得最终的效果。这样就实现了Raw格式照片加载LUT以电影的方式进行调色了。

『肆』 张艺谋的《影》所依靠的是调色，是不是中国第一部水墨画电影

张艺谋导演的《影》，是我非常喜欢的水墨画风格的电影。一幅幅生动形象的水墨效果让我的吃了一顿饱饱的视觉盛宴！但《影》不是第一部水墨画电影。

目前水墨画电影为数不多，但部部都唯美至极，是艺术底蕴和文化故事相结合的一些电影，具我认识的有三部。第一部水墨画电影是由特伟、钱家俊、唐澄共共导演的《小蝌蚪找妈妈》。

它是上海上海美术电影制片厂出品的一部水墨画电影。电影的开头，中国风的水墨画一副副国呈现，古琴琵琶，声中镜头像寂静的荷塘小景缓缓推入，片中出现的小蝌蚪，虾，鲶鱼、乌龟、小鸡、荷叶、水和青蛙等等，每一种都具有神韵，栩栩如生地刻画了水墨画的形象，小蝌蚪有时候镜头会显得特别小。

《影》这部电影严格意义上来说不算是水墨画电影，只是水墨风格的电影。电影中采用了水墨画特点中的黑白色彩，还有服饰和大殿布置运用了大量的水墨。同时这部电影融入了很多的中国古典元素。

除了水墨画，还有琴瑟弹奏、八卦、阴阳等元素，是一部完完整整的中国国风电影，向世界输出中国文化元素的电影。

《影》似乎是贵族们为了在权力游戏中生存而进行的平民斗争的故事。在生存故事中，电影更加强调了在生存的间隙遇到平民的应变、命运、机会抓住机会的能力。在这个过程中，每个人都要回答“我是谁”的问题。

『伍』 说说看什么样的调色能称为电影色

三等配色是指三种颜色于色相环上以120度隔开，虽然整体色彩的饱和度不会太高，但一样给人生气勃勃之感。然而，三等分配色为电影中最冷门的配色模式，不过适当使用仍会展现出令人惊艳的效果。让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）采用三等分配色模式来呈现其1964年电影《狂人皮埃罗》的整体色调。

『陆』 《延禧攻略》是怎么做到用国画传统色系呈现出电影影像质感

《延禧攻略》采用电影摄制技术拍摄完成，加之惠楷栋与温德光两位导演都是专业摄影师，其中温德光本就是北京电影学院摄影系科班出身，作为摄影师参与过许多知名电影导演的作品。所以该剧在场景搭建、光线造型、摄影、后期剪辑、调色处理等方面精心布局，使电视剧画面不仅呈现出电影影像质感，而且突出中国传统美学元素。

『柒』 世界第一部彩色电影什么时候公映

第一部自然色彩的（natural color film）彩色影片是1906年诞生的，制作者是英国人George Albert Smith，内容是他的两个孩子在草地上玩。

第一部用于商业目的的自然色彩的彩色影片也来自他，1908年的8分钟短篇《A Visit to the Seaside》。

第一次的彩色影片公映是1909的伦敦，一共放映了21部彩色短篇，都是新闻纪录片。

第一部彩色剧情片是1910年的18分钟的《Checkmated》，英国人Theo Bouwmeester导演，他自己也扮演了男主角拿破仑。

(7)第一部后期调色的电影扩展阅读：

电影是19世纪美国国家生活水平上升大众产生新需求的娱乐产物。

电影根据视觉暂留原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（同时还原声音），用电的方式将活动影像投射到银幕上（以及同步声音）以表现一定内容的现代技术。

电影是一种视觉及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。

电影是一种综合的现代艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型，也有多种分类方法。

电影从有声电影开始发展，目前已经到了电影的特技时代了。运用大量的电脑特技制作出来的电影，受广大中年以下的朋友欢迎。

国外电影广告在美国和英国的电影广告中，有这样八种标记：

（1）美国X——禁止未成年者观看的影片，G——所有观众可看片，R——十七岁以下禁止观看，PG——一般观众可看。

（2）英国U——内容正派片，A——一般观众可看片，X——18岁以下青少年禁看片，AA——少年儿童禁看的凶杀片。

电影其实就是被人称之为艺术而迂回戏话的一幕联想而已。

1911年意大利诗人和电影先驱者乔托·卡努杜发表了一篇名为《第七艺术宣言》的论著，他在世界电影史上第一次宣称电影是一种表演艺术，从此，“第七艺术”就成为了电影艺术的同义词。

现如今有3D电影，是视觉的“长宽高”；美国拍摄电影有5D拍摄技术。

其中电影最高的奖项为“美国电影奥斯卡金像奖、法国戛纳国际电影节金棕榈奖、威尼斯国际电影节金狮奖、德国柏林国际电影节金熊奖”。

中国第一部获得柏林国际电影节金熊奖的电影——1988年张艺谋的《红高粱》。

中国第一部剪纸片——1958年万古蟾导演我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为美术影片增添了一个新品种。

中国第一部遮幅式宽银幕故事片是1977年拍的《青春》，李云官、王炼编剧，谢晋导演。

中国第一部现代音乐故事片《震撼》由长春电影制片厂和北京法宣影视文化有限公司强强联手，共同打造而成。

中国第一座电影院——伊留继昂电影院。1905年，由俄籍建筑设计师、犹太人潘·瓦·科勃采夫开设了哈尔滨第一家电影院。原址就在道里区西十二道街和中央大街交口处，这也就是中国第一家电影院。

中国第一个电影制片公司——1909年美籍俄裔商人本杰明·布拉斯基(Benjamin Brasky)久慕上海这块生财富地，不远万里来到上海香港路创办亚细亚影戏公司。这是中国土地上的第一家影片摄制公司。

中国海外预售最高动画片------《龙之谷·破晓奇兵》

中国国产电影票房第一名：《战狼2》，打破了《美人鱼》2016年创造的33.92亿票房纪录，成为中国影史的国产片新科状元。

『捌』 调色好看的电影

最近上映的《花束般的恋爱》调色还可以，另外是枝裕和导演的很多电影画风都很不错，比如《小偷家族》《比海更深》、《如父如子》、《海街日记》等。

绫濑遥、长泽雅美主演的治愈系电影《海街日记》，讲述了三姐妹与同父异母的妹妹一起生活互相治愈的故事。导演是枝裕和用干净的色调去刻画细腻的感情。

《小偷家族》该片荣获第71届戛纳电影节金棕榈。这部电影是枝裕和人间三部曲之一，讲述了一个特殊的家庭，做着特殊的工作，甚至连家人也是偷来的，但是不能否认他们之间没有亲情、没有羁绊。。

是枝裕和，日本电影导演。主要拍摄电视纪录片。1995年首次执导了改编自宫本辉小说的电影作品《幻之光》获得威尼斯影展的竞赛入围以及其他影展奖项，《幻之光》被认为是90年代中最好、最细腻的电影。