青年电影节几点开始

㈠ 第21届北京大学生电影节的节会日程

时间：常设
“华语新片点映平台”是第二十一届北京大学生电影节新增的放映单元。点映平台邀请未上映或新近上映的华语影片进入北京师范大学进行首轮点映并举办主创见面会，同时协助影片进行宣传，旨在更好地推动华语电影的文化传播，为其与高校之间搭建更紧密沟通桥梁。 征集时间：2014年1月10日—2014年3月31日
评奖时间：2014年4月1日—2014年5月1日
颁奖时间：2014年5月10日
面向全国高校学生征选原创作品，挑选优秀青年创意作品，签约、扶持、培育优秀青年创意人才。 (1)国产电影征集截止时间:2014年3月15日
(2) 国产电影入围影片展映与剧组见面会: 2014年4月6日—2014年5月7日
(3) 国产电影评奖: 2014年4月5日—2014年5月6日
第21届北京大学生电影节自2014年2月9日向社会发布征片启示，将针对入围影片举办开幕影片放映、剧组见面会、学术研讨会、电影资料馆展映等形式多样的电影文化活动。由来自全国高校相关专业的30位大学生和10位青年电影学者担任评委，最终评出组委会奖、评委会奖、最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男演员奖、最佳女演员奖、最佳新人奖等奖项。 报名时间：2014年3月1日—2014年4月5日
复赛时间：2014年4月12日
决赛时间：2014年4月20日
大学生主持人大赛由北京大学生电影节组委会、电影卫星频道节目中心（CCTV—6）主办的全国性重要赛事，设海选、初赛和决赛三个环节。决赛评选出的优胜选手将登上北京大学生电影节闭幕式的舞台。 时间：2014年4月8日
来自中宣部、广电总局、教育部、北京市委宣传部、北京师范大学、北京市广播电影电视局、电影节各协办方、参赛影片报名方等单位的嘉宾，北京各大重点高校领导，知名电影人，数百名大学生代表将参加开幕式。开幕式设有政府领导致辞、主办方领导致辞、开幕影片放映、主创剧组见面会等环节。
征集时间：2014年3月5日-2014年4月4日
评奖时间：2014年4月5日-2014年4月29日
颁奖时间：2014年5月4日
大学生原创影片大赛旨在充分激发广大学子的创造力，集中展现“大学生拍”的魅力，是发掘、培养影视新秀的摇篮。大赛面向全国（含港、澳、台地区）高校大学生（含在华留学生）以及海外中国留学生征集参赛作品，已成为华语地区历史最久、影响最大的学生影像作品赛事。
(1)韩国电影展映及学术研讨会: 2014年4月2日—2014年4月9日
(2)中国第五代电影展映及学术讨会: 2014年4月10日—2014年4月14日
(3) 李安电影展映及与李安电影制片人Mr. James Allan Schamus对话：2014年4月23日－2014年4月30日
(4)香港影片展映及学术研讨会：2014年5月4日—2014年5月8日
在电影节期间举办丰富多彩的专题展映和学术活动，是北京大学生电影节“学术品位”这一宗旨的重要体现。本届电影节的电影专题展映及学术研讨会囊括香港电影、中国第五代电影、韩国电影三个部分。
时间：2014年5月10日
闭幕式由中央电视台电影频道（CCTV—6）全程直播，现场揭晓国产影片竞赛单元的各大奖项。政府领导、相关单位嘉宾及众多明星应邀出席。典礼由经纬和本届大学生主持人大赛选拔的优胜选手共同主持。

㈡ 国际上各种电影节、影展及其举办时间

美国奥斯卡电影金像奖（Academy Awards） 当前世界上影响最大、历史最悠久的电影奖，由美国电影艺术与科学院颁发。 奖项由来： 1927年5月,在美国电影艺术与科学学院成立的宴会上有人建议，为了推动电影艺术的发展，对有成就者应给予奖励。与会者一致同意并由当时参加会议的米高梅公司美工师塞德里克.吉本斯在桌布上画了个草图，后由刚从艺术学校毕业的青年艺术家乔治.斯坦利塑成铜像。这尊铜像是个手握长剑、站在一盘电影胶片上的男性人体塑像，高10.25寸，表面镀金，所以叫金像奖。当时叫这个奖为电影艺术与科学学院的年度奖，简称“学院奖”。 名称由来： 1931年的一天，学院的新任图书管理员玛梅丽特.赫丽发现办公室里的金像很象她叔叔奥斯卡。一个记者把她的话在第二天报导了。从此“奥斯卡”之名逐渐被人们运用，学院奖反而很少被人提及。最初奥斯卡奖的授予，采取宴会形式，以后改为发奖大会，后又在发奖大会上增加了文娱节目，自第一届以来，除了1930年和1933年外，都是每年举行一次。 历史记录： 1929年1月，美国电影艺术与科学学院就1927年下半年至1928年上半年的电影创作进行了评选，5月16日在好莱坞的罗斯福饭店举行了第一次授奖典礼，共颁发了十五尊金像。1928年制作的《翼》是第一部获得最佳影片奖的影片；第一位获得最佳女演员奖的是珍妮.盖诺；第一位最佳男演员奖获得者是埃米.詹宁斯，他于1950年在德国去世。 主要项目：最佳影片奖，最佳女演员和男演员奖，最佳导演奖。其他还有最佳摄影、美工、服装设计、原剧本、改编剧本、改编配乐、剪辑、视觉效果、作曲、音响奖。此外还颁发一些特别荣誉奖。每次竞选都分两个阶段：提名和投票阶段。投票由电影艺术与科学院的三千余会员进行。他们从集体投票中选出最佳影片，然后分门别类按专业选举最佳演员、导演、编剧、摄影等，表决揭晓后进行授奖仪式。由名演员作司仪，由前奥斯卡奖获得者授奖。
欧洲电影奖（European Film Awards） 1988年在瑞典电影大师伯格曼倡议下设立，第一次颁发欧洲奥斯卡---欧洲电影奖。该奖的宗旨是永久树立欧洲各国都遵循的电影的艺术精神，意在唤醒全球观众对欧洲艺术人文电影的信心及支持。原来欧洲电影奖总部一直设在德国柏林，进入90年代后期，欧洲电影奖打破了地域限制，把十年庆典移师伦敦。2000年欧洲电影奖在法国的巴黎举行。1988年1996年德国电影导演WimWenders接替瑞典导演IngmarBergman担任拥有1000名成员的欧洲电影学术学院主席。最初的奖座---持葡萄的男子，由柏林艺术家Markus Lupertz设计，1997年原奖座被一位身着欧洲星长裙的长发美女取代，由英国设计家TheoFennell设计。很凑巧此美女身高和美国奥斯卡完全一样，一对儿般配的骄傲冤家。
英国电影学院奖（British Academy Awards） 英国电影学院创建于1947年，原主要表彰对象是英国电影及由英国籍演员演出的外国影片，相当于英国的奥斯卡奖，但近年来提名较开放，只要在英国正式上映的影片都可获提名，奖项改为面向世界各国的影片进行评奖，使之产生了更大的影响。现在的奖项设置已与奥斯卡奖类似。1959年与电影制片人和导演公会合并，改名为电影和电视学会，1975年又改名为英国电影与电视艺术学院。1947年开始评奖，每年一次，2月25日开奖。首届设最佳影片、最佳英国片、最佳纪录片奖。第2届增设最佳专题片奖。第3届增设联合国奖。第6届增设最佳英国女演员、最佳英国男演员、最佳外国女演员、最佳外国男演员、最有前途的新人5项奖。以后几乎每几届就有新的奖项产生。
威尼斯国际电影节 世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943～1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年，取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。 威尼斯国际电影设在意大利水城威尼斯，是世界上最早的国际电影节，它始办于1932年，被誉为"国际电影节之父"，参加该电影节第一届活动的只有几个国家，二十几部影片参赛。意大利政府拨款资助，还专门为电影节建造了电影宫，所以规模逐渐扩大。第二次世界大战开始，意大利政府走上法西斯道路，使其评奖活动附上法西斯色彩，让德国和意大利的影片频频得奖，引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到1946年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型国际电影节一样，都有自己的宗旨：奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片，促进世界各地电影工作者之间的交往和合作，并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同，每届还提出不同的口号。 电影节的大致内容如下：第一，评奖活动。威尼斯电影节设立的奖项很多，有"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖，等等。评奖之前要组成有权威性的评审委员会，我国导演谢晋、陈凯歌都当过评委。中国电影自八十年代以来频频在威尼斯得奖。
圣丹斯国际电影节 全世界首屈一指的独立制片电影节。圣丹斯电影节是专为没有名气的电影人和影片设立的电影节。由罗伯特·雷德福于1984年一手创办，经过这些年的积累，这个美国本土的小电影节已成为独立制片业的重要精神支柱，许多好莱坞的新锐导演都视其为执导主流商业大片的跳板。而好莱坞大制片公司要找新秀，“圣丹斯电影节”又是不容错过的人力资源库。一年一度的圣丹斯电影节每年1月18日-28日在美国犹他州的帕克城举行，为期11天。

日本东京国际电影节(Tokyo International Film Festival) 始于1985年的东京国际电影节（T.I.F.F）是当今世界9大A级电影节之一。由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月下旬至11月上旬举行。 旨在发掘新人和奖励青年导演，要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。

柏林国际电影节 原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。 主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。 柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。 从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。 如今，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。 柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。 柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。

戛纳电影节 戛纳电影节成立于1939年夏天，而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等，曾断断续续进行数年，1969年后的影展活动服日渐稳定，且增设了“导演双周”，到1971年后，市场交易就愈来愈热门了…。 在短短双周之内，影展的活动分为了六个项目：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部份由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席，然而，主席常会影响到大奖评审的客观性，所以，最近几年常遭人诟病。另外，在非竞赛的部份，主要则是提拔新人，以及让杰出的非商业影片有机会公开映演，且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。 有关奖项部份，则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”，第一个奖属于大奖，算是最佳影片，象征了导演的最高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些名目不少的个人奖，如：“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部份通常从世界各地挑出二十四部影片，且作为开幕或闭幕的影片，不参与竞赛

法国凯撒奖（César Awards） 法国国内电影的最高评奖，有“法国奥斯卡”之称，由法国电影艺术与技术学会和法国电视二台合作举办。并组织评选投票产生。它以法国著名雕塑家巴勒达西尼·凯撒命名（因凯撒奖奖座由他设计）。始于1976年，每年一届。首届设13个单项奖，即最佳法国片、导演、编剧、男女主角等。1982年开始增设最佳处女作奖。1984年又增设最佳男女青年演员希望奖。

美国电影金球奖（Golden Globes） 金球奖,始终笼罩在奥斯卡的阴影之下,更像是奥斯卡前的一次预演。金球奖始自1943年，由好莱坞外国记者协会主办，是美国影视界最重要的奖项之一，金球奖共设有24个奖项，金球奖的被提名者名单通常是在圣诞节前公布，颁奖晚会则选在一月中旬举行。金球奖颁奖晚会的举办地点曾多次变动，不过近几年似乎已经固定在贝弗利山的希尔顿饭店。作为每年第一个颁发的影视奖项，金球奖被许多人看作是奥斯卡奖的风向标。近十几年来二者结果的对比似乎也能很好地证明这一点。

美国电影学会奖（AFI Awards） 美国电影协会创办，2002年1月15日颁发第一届学会奖。简称AFI Awards(American Film Institute's Awards)，每年一届。美国电影学会1996年为庆祝电影诞生一百年，举办了美国影史百大经典电影的票选活动，博得良好口碑，因此之后每年都针对不同主题举办盛大票选，2001年起更设立了年度十大美国电影，表扬这十部电影的幕前幕后所有主要电影工作者，不细分奖项，皆大欢喜。

美国影评人协会奖（National Society of Film Critics Awards） 作为美国五大影评人协会中历史最悠久的奖项，国家影评奖历来被视作奥斯卡最重要的风向标之一。美国国家影评人协会有95年历史，成员包括电影历史家及电影艺术系学者等。它的各个奖项是由一个150人的委员会以及12人的审查小组票选产生。 美国国家评论协会奖(National Board of Review Awards) 美国奥斯卡的风向标之一。

美国洛杉矶影评人协会奖(Los Angels Film Critics Association Awards) 洛杉矶影评人协会奖始自1975年，与纽约影评人协会奖、芝加哥影评人协会奖称之为美国三大影评人奖。创始人是当时任洛杉矶时报影评人的查理卓别林和自由撰稿人鲁斯巴切勒。目前，该协会拥有53名会员，涵盖洛城当地报纸、杂志、电台、电视频道的有名影评人，是所有影评人协会中会员成分最广泛的。洛杉矶影评人协会奖从来不像纽约同行们一样标榜品味，该奖根本无惧于选择那些票房巨片，同时也愿意肯定那些艺术性高的小成本影片。除了评奖外，洛杉矶影评人协会成员还积极参与电影相关事物当中。在过去三十多年来，该协会曾资助和举办了很多电影界的盛事，并捐赠了不少基金给洛城的电影机构，特别是那些涉及到电影资料保护的项目。 美国纽约影评人协会奖（New York Film Critics Circle Awards） 美国三大影评人奖之一。

美国芝加哥影评人协会奖(Chicago Film Critics Circle Awards) 美国三大影评人奖之一。 美国金草莓奖(RAZZIE Awards) 由约翰．威尔逊在1981年设立，由“金草莓奖基金会”组织评选，是与奥斯卡唱对台戏、专评好莱坞最差影片和最差演员的奖项，每年评选一次。得奖名单在每年3月24日即奥斯卡颁奖前夜公布。得奖名单有时并非该年度最烂（但多半也好不到哪里去），而是以〔亏〕为主旨，因此一些大成本电影或大牌歌手跨界演出，往往会因树大招风而中奖！每年还故意选在奥斯卡颁奖典礼前一天公布得奖名单。

美国独立精神奖（Independent Spirit Awards） 1985年成立。专门表扬低成本电影，现今已成为美国独立制片界的最高荣誉奖，不容小觑。每年三月下旬举行颁奖典礼。

日本《电影旬报》电影奖 创刊于1919年的《电影旬奖》于1924年开始进行年度佳片评选，最初只选出最佳外国电影；1925年起对外国片分艺术片、娱乐片两类开展评选；1930年起又分“日本现代电影”、“日本古装电影”、“外国无声电影”、“外国有声电影”进行评选；之后，固定为年度10部最佳日本电影、10部最佳外国电影、最佳日本影片导演、最佳外国影片导演四个项目的评选， “年度十佳”是战前最权威的电影奖项。随着战后电影繁荣时期的到来，电影旬报年度评选项目越来越多，渐趋“奥斯卡化”，分为最佳日本影片、最佳外国影片、最佳导演、编剧、男女主演、男女配角、新秀男女演员等，并扩大了读者参与程度，上述奖项，由读者同样选出一遍。

Internet电影奖（internet movie awards） 参与者最多、最知名的在线电影奖项,所有获奖电影无一例外是好莱坞大制作。

捷克卡罗维法利国际电影节 (Karlovy Vary International Film Festival) 创办于1946年，每年7月5日至15日，最高奖为水晶球奖；

俄罗斯莫斯科国际电影节(Moscow International Film Festival) 创办于1959年，每年7月16日至29日，最高奖为圣.乔治奖；

西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节(San Sebastian International Film Festival) 创办1953年，每年9月21日至30日，最高奖金贝壳奖；

埃及开罗国际电影节(Cairo International Film Festival) 创办于1976年，由埃及电影作家与评论家协会主办。每年11月7日至18日，最高奖为金字塔奖；该电影节的宗旨是，发展世界电影事业，促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯四世国王的王后娜妃蒂蒂命名，娜妃蒂蒂以美貌闻名，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。娜妃蒂蒂金像奖为大奖，授予最佳故事片、最佳纪录片、最佳短片。最近开罗又把国际电影节大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等。

加拿大蒙特利尔国际电影节(Montreal International Film Festival) 创办于1977年，每年8月25日至9月4日，最高奖美洲大奖；于每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界，所以称为“世界电影节”。蒙特利尔世界电影节的活动内容很多，有故事片和短片的比赛；而且奖项名目繁多，但每一届实际评出并颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。除比赛外还有各种专题展映和研讨会。

阿根廷马塔布拉塔国际电影节(Mar del Plata International Film Festival) 创办1989年，每年11月6日至25日，最高奖金树商陆奖。

㈢ 北京大学生电影节，属于年轻人的电影节

如今年轻一代的娱乐方式相当多元，好动之人多选择运动、旅行，喜静之人则偏爱阅读和鉴赏音乐，观看电影也是不少年轻人喜欢的文娱活动，电影节更是受到年轻电影迷们的关注，那么就让 传统节日 来介绍一个专属于年轻人的陆雀电影节——北京大学生 电影节 。

北京大学生电影节创建于1993年，于每年的4月20日—5月4日之间召开。这是一个专属于当代爱电影大学生的电影节，二十多年来，北京大学生电影节秉承着“青春激情、学术品位、文化意识”的宗旨，坚持“大学生办、大学生看、大学生拍、大学生早竖早评”，奠定了不同于其他电影节的独特品格。

北京大学生电影节是中国青年导演初试艺声的舞台，不少新生代导演曾在这里首次获奖，在各个奖项中，最佳处女作奖和艺术创新特别奖的设立，就传达出大学生们对影坛新鲜力量的期待和鼓励。同时有不少新人演员，也在这里崭露头角，赢得大学生观众的青睐。

北京大学生电影节设最佳影片、最佳导演、最佳男演员、最佳女演员、最佳处女作奖、最佳观赏效果奖、艺术创新特别奖、中国电影杰出贡献奖等奖项，皆由大学生和专家评委评定。评委中学生评委占总人数的3/4，由主、分会场各大高校选送。

另外，北京大学生电影节还将举办专题影展、专题讨论和专题讲座等众多学术活动，集中学界、业界各路英豪，共同探讨最新热门影视话题。老中青年导演与演员，在新片首映式、参赛片剧组见面会纤行、着名导演专题研讨会等活动中与大学生欢聚一堂。“大学生电影节”不仅是大学生的电影盛会，也是电影人的青春聚会。

同时，北京大学生电影节还对大学生自己拍摄的录像作品进行评奖。“大学生录像作品大赛”是国内唯一面向大学生的影视文化赛事。参赛片规模和评奖规模进一步扩大，参赛对象扩展到香港，美国，加拿大，英国等海外国家，受到中外电影行业从业者和广大电影迷的关注。

㈣ 北京国际电影节2021时间-主题

每一年的北京国际电影节都非常令人期待，在今年北京国际电影节的时间是什么时候开始呢？今年的电影节又会有怎样的亮点，下面是今年北京国际电影节的详情，一起来看看吧！

北京国际电影节时间：2021年8月14—21日

北京国际电影节简介：

北京国际电影节(BeijingInternational
FilmFestival)前身为北京国际电影季，创办于2011年，由国家广播电影电视总局、北京市人民政府主办，具有国际性、专业性、创新性、开放性和高端化、市场化的大型电影主题活动，旨在融汇国内国际电影资源，搭建展示交流交易平台，将成为北京市建设世界城市的重点文化活动，打造改肢东方影视之都的核心活动。2012年2月，北京国际电影季更名为北京国际电影节，每年举办一届并设立评奖单元，但由于准备不够充分直到2013年才进行奖项评选，自此，主竞赛单元天坛奖正式设立。

开幕式时间：2021年8月14日20:10—21:50

开幕式地点：北京雁栖湖国际会展中心

第十一届北京国际电影节开幕式拟立足于“新机?新局”主题，全力助推中国电影产业复苏和发展，重点展现中国电影发展的光辉历程。开幕式将由“着力提高国际传播影响力、中华文化感召力、中国形象亲和力、中国话语说服力、国际舆论引导力”出发，充分发挥现代新颖视频技术、全新舞美场景与“云”空间特点，将新技术手段与节目融会贯通，以新科技新方式联动现场和线上观众，拓展全新表现形式和互动方式，增强电影节的亲和力和实效性，推进中国故事和中国声音的全球化表达、区域化表达、分众化表达，努力塑造崭新的不同凡响的国际电影节形象

开幕红毯仪式：

活动时间：2021年8月14日(星期六)18:00

活动地点：北京雁栖湖国际会展中心

本届北影节开幕式红毯仪式将增加时尚大片拍摄、创意短视频、“星光时刻”、KOL直播、电商直播、采访等环节，邀请重点剧组、老艺术家、业内嘉宾、京剧电影剧组、冬奥题材剧组、怀柔影都重点项目代表、影业负责人等，以各种特色组合出场，丰富红毯仪式新媒体传播内容、渠道，引发全网关注。

北京国际电影节主题论坛

第十届北京国际电影节“十年·如影—十周年主题论坛”

时间：2020年8月23日下午

地点：北京怀柔

2020年，北京国际电影节迎来了第一个十年。十年来，北影节从一个新生电影节砥砺前行，伴随中国电影高速发展，成长为国内最具影响力的主流电影节之一。值此十周年之际，“北京策划·主题论坛”特别策划十周年主题论坛，总结北影节十年发展的不易成果和宝贵经验，并以回望为契机，探讨和找寻北影节在百年未有之大变局下，勇敢拥抱变化，于变局中开辟新局，跟随时代的发展继续向前的奋进方向!

本论坛以“十年·如影”为主题，邀请业内权威人士和深度参与电影节的影人共聚，以回顾过去带动展望未来，共话历程与发展，探讨电影节结构优化方向与发展布局，为电影节未来高质量发展之路引航。

第十型知届北京国际电影节“中外电影核租世合作论坛暨影片创投会”

时间：2020年8月24日下午

地点：在雁栖湖国际会展中心举办

本活动旨在邀请国内外知名电影人通过深度专业对话，探讨电影工业化过程中的国际协同与务实合作，探索中外合作影片本土化、国际化相结合的开发模式，探讨疫情对电影行业产生的影响，提高合作制片效率与效果，扎实推进中外影视文化交流与协作。活动包含中外合拍政策解读、中外电影合作论坛、优秀中外合作项目案例分享、中外合拍影片创投会、“合拍之夜”交流酒会等内容。

第十届北京国际电影节“艺术电影论坛”

时间：2020年8月25日下午

地点：在怀柔雁栖湖国际会展中心举行

本届论坛主题为“迭代与共融”，将采取主题发布、主题演讲和主题沙龙等形式，从艺术电影的修复保存、创作制作、发行放映、宣传推广和国际流通等多个面向对中国艺术电影的发展进行探讨。

“迭代与共融”，一是“迭代”，在技术、载体、观念发展更替之下，探寻艺术电影生存空间和成功本源;二是“共融”，在多元的产业发展趋势之下，如何使所谓商业电影与艺术电影融合共生、互取优势、协同发展。

“探寻电影之美高峰论坛”

是北京国际电影节主论坛之一。旨在深入研究产生电影作品效果的美学普遍化规律，探索电影作品背后的文化哲学思维和文艺思潮，探索电影艺术的创作规律和美学品格，探索电影艺术与其他艺术之间的关系，探索电影艺术的审美价值和社会功能，探索鉴赏电影艺术的心理机制、过程、特点、意义和方法，以及观众与电影艺术间的审美关系。“探寻电影之美高峰论坛”以电影工业生产链条为脉络设计论坛内容，以电影工业分工为切入点设计话题，请电影界的高级操盘手，从幕后走到台前，畅所欲言，交流分享创作理念、技巧、成果、经验和对电影发展趋势的预判。

“探寻电影之美高峰论坛”现已在中国电影界、电影观众和社会各界产生了良好影响和口碑，逐渐成长为在社会上有一定影响力的电影文化品牌活动。2020年第十届北京国际电影节“探寻电影之美高峰论坛”主题为“当下电影面临的机遇与挑战”。

5G时代电影的发展与变革

时间：2020年8月26日14:00-17:00

地点：北京雁栖湖国际会展中心大宴会厅

主办：北京国际电影节组委会

承办：北京电影学院

5G技术作为国家新基建的排头兵，正在开启万物互联的全新时代。超高速率、超低延时、超大连接，5G必将引发新一轮数据工业革命的到来，对众多行业产生颠覆性影响。2019年，工信部5G商用牌照的颁布标志着我国正式进入5G商用元年。面对全新的技术环境与未来发展趋势，积极探索5G技术对电影产业发展可能带来的多维影响，以及电影产业如何借助5G技术实现新的变革，具有重要的时代意义。

本次论坛将聚合国内头部电影企业领军人物、产业一线精英人才、电影工业研究领域的资深专家和顶尖学者，结合5G时代背景，从5G对电影发展的整体影响;5G带给传统电影制片、发行、放映等各个产业环节的变革趋势;5G带给互联网影视企业的机遇与挑战等几个层面，探讨5G时代，电影的发展与变革之路。

中国电影产业发展高峰论坛

中国电影产业发展高峰论坛——“内容为王”讲好中国故事，主流电影商业化探索

新世纪以来，随着世界电影产业化、工业化的发展趋势，中国电影也在技术美学和类型创作领域展开了积极探索，构建有效的工业化标准体系是中国电影产业发展壮大的必经之路。如何建立科学、成熟、有效的工业化体系?新技术发展与革新，又带来了哪些制作技术的迭代?中国工业化品质制作进程中又有哪些困惑?本场论坛邀请国内电影领军人物围绕新时期中国电影类型化趋势进行探讨。

中国电影产业发展高峰论坛——新时期中国电影类型化趋势

受疫情影响，2020年整个电影行业都在经历着严峻的挑战。面对疫情给电影产业带来的生态变化，电影人只有坚持“回归内容，创作精品”才能更好的推动全行业持续健康的发展。本场论坛将立足于当前电影市场的变化，围绕大银幕应该如何更好的引领当下观众?历史重大节点、大事件(疫情)的创作角度?未来主旋律电影市场前景等话题进行探讨。

国际电影学术论坛

国际电影学术论坛——合作与创新：国际影视教育的新格局

时间：2020年8月28日上午

地点：北京雁栖湖国际会展中心

第十届北京国际电影节?第27届大学生电影节“合作与创新：国际影视教育的新格局”学术论坛，将于2020年8月28日上午在北京雁栖湖国际会展中心举行。

伴随着影视行业前进的步伐，影视教育在学科建设、人才培养等方面不断深入，呈现出蓬勃态势。在跨学科、跨媒介、跨文化的学科背景下，新时代的影视教育正在面临全新的挑战与机遇。如何深耕影视教育学科、完善理论建设与人才培养、深化国际交流，成为当下国际影视教育的重要命题。

值此阶段，“合作与创新：国际影视教育的新格局”学术论坛依托于大学生电影节“国际化”、“学术化”的品质特色，邀请国内外一流影视学府代表、学科带头人、教研负责人及资深学者汇聚一堂，以主题演讲的形式探讨国际影视教育的新格局、挑战与未来。

国际电影学术论坛——坚守与开拓：新时代中国电影的新征程

时间：2020年8月28日下午

地点：北京雁栖湖国际会展中心

第十届北京国际电影节?第27届大学生电影节“坚守与开拓：新时代中国电影的新征程”学术论坛，将于2020年8月28日下午在北京雁栖湖国际会展中心举行。

近年来，青年电影人不断以强烈的主体意识和先锋的行业视角，探索电影类型创作与艺术表达，追求工业发展与艺术价值的平衡，探求口碑与市场的共生之路，实现现实坚守与创新开拓。新时代背景下，青年创作者成为中国电影产业的中坚力量，更是维持电影市场活力、勾勒电影未来版图的中流砥柱。

值此阶段，“坚守与开拓：新时代中国电影的新征程”学术论坛将聚焦于产业新发展、银幕新形象及新生电影力量，广泛邀请新生代青年创作者，结合当下产业发展与文本创作进行交流。论坛全程由青年电影人主导，互相交流探讨，展现青年人的态度，突出青春激荡，活力创新的特点，切合大学生电影节青春激情的独有特色。

“未来影像发展高峰论坛—大银幕与流媒体平台竞争下的破界融合”

时间：2020年8月29日上午

地点：在北京怀柔举行。

大时代背景下，不同平台之间如何互补，技术与艺术如何表达，狭义电影与广义电影的怎样破界融合??都是值得探讨的话题。本场论坛将邀请院线代表、流媒体平台代表、导演、跨界制作人等出席，通过本场论坛现场嘉宾的发声、讨论及思想的碰撞，希望对未来影像的发展趋势起到积极作用。

㈤ 你听说过FIRST青年电影展吗

FIRST青年电影展是一个专门发现和推广青年人电影的展览，如今已经举办到第14届，今年的展览是在西宁举行的。

㈥ 2022first电影节怎么买票

FIRST青年电影展官网。
购票入口，FIRST青年电影展官网，购买流程，购买完成后，即可凭观影证于7月15日，周四15点00正式登陆FIRST青年电影展官网的展映排期页面，预约具体影片和场次。
电影节，是一项旨在推动电影艺术发展，提高电影艺术水准，奖励有价值、有创造性的优秀电影作品，促进电影工作者之间的交往和合作，为发展电影贸易提供平台的重要艺术活动。