关于一部日记的电影

⑴ 一部电影其中有一个小胖子这部电影后面有日记这是什么名字

《小屁孩日记》

故事的主人公是一个名叫格雷的中学生，他调皮又捣蛋，喜欢画画，他总是用涂鸦的方式写日记。影片正是通过格雷格的涂鸦日记来讲述他的心路历程的。

自打上了初一，刚满10岁没多久的格瑞格（扎克瑞·戈登）就总是觉得自己的生活并不是那么 的如意。在新学校里，格瑞格交上的第一个死党是有些肥胖但是心眼却很好的罗尼（罗伯特·卡普荣饰），格瑞格和罗尼一起玩WII，一起整蛊老师，一起追一个名叫霍利的女生……格瑞格把这些充满了奇思妙想奇思妙想的事儿，全都记在了自己的日记本里…

⑵ 《海街日记》这部电影是为什么会给人一种温暖的、惬意的美感的

分散的房屋，干净的街道，整洁的旧房子。望着白浪荡漾的大海，它坐落在一个安静的海边城市。在淡蓝色的天空映衬下很舒服。电影《海街日记》真的很像一部动画片，给人一种温暖宜人的美，很受人们的喜爱。我觉得《海街日记》这部电影是会给人一种温暖的、惬意的美感的原因如下：

3、看完后，你不仅会被感动，还会获得更多的力量。电影中日本人的温暖也流露出来，三姐妹并没有因为玲是的父亲出轨而抛弃她，而是把她抚养成人。面对这样的继母和父亲，小玲从不抱怨，默默地照顾着病重的父亲。由于母亲的过错，总是为姐妹们感到内疚。电车来了又走，两边的树都郁郁葱葱。这座老房子里满是我们生活的痕迹。最后，大姐姐在门框旁刻下了小玲的身高。她的祖母去世了，梅酒还在那里。她的祖母以另一种方式存在，温暖并影响着每个人。

⑶ 求一部日本纯爱电影，好像是女主角得了绝症然后每天写日记之类，大概是2013年的

我和妻子的1778个故事
牧村朔太郎（草剪刚 饰）是一个痴迷科幻题材的小说家，他早年从工厂辞职，专心于科幻小说的写作。虽然科幻小说的风头渐渐被言情小说抢尽，他却甘于寂寞，始终为了理想笔耕不辍。朔太郎的妻子节子（竹内结子 饰）深爱着这个有些天然呆的丈夫，她白日里在银行努力工作，夜晚和假日则尽心操持着他们平凡的小家，照顾朔太郎的衣食起居。某天，节子突然病倒，经诊断却得知罹患了晚期肠癌，只有不到一年的寿命。得知这一消息，朔太郎决心每天为妻子写一个小故事，让节子保持快乐的心情。故事一篇篇写出，在喜乐悲欢之中，他们结伴走过了4年多的人生时光

⑷ 《海街日记》到底演了什么故事呢

《故事中的故事》是一部让观众感动而非看懂的诗意电影。在他的作品中，尤里-诺尔斯金将动画的特性发挥的淋漓尽致，他摈弃了叙事，用视听意象的交织，在诗化电影的创作上达到一个新的境界。我们只能去分析文本的结构，用心体验情感，而不能抱着观看剧情片、追求娱乐的期待，否则那可是焚琴煮鹤，大煞风景。

《故事中的故事》以自由的非叙事风格，结合了偶动画、剪纸和透明介质上绘画的多种动画技法，最终用多层摄影台进行整合，营造丰富的影像景深和质感。高度符号化的视觉意象：小灰狼、火车、街灯、落叶、废弃的汽车、舞蹈的人、阵亡通知书、毕加索风格的米诺牛、普希金作品风格的人物、雪地中吃苹果的男孩和他酗酒的父亲...所有这些意象在片中反复铺排，构成了一个抒情诗般复杂和优美的体系。这些元素的选择也是经过细致的安排，充满来自作者个人记忆的隐喻和象征。作品中出现的写实的废弃的汽车和房子，来自于尤里-诺尔斯金儿时生活的莫斯科街区的照片。而雪地中吃苹果的男孩的父亲，在同一个镜头中他的帽子也突然变成了十八世纪俄国军队军帽的式样。乍看互相没有联系的元素，经过尤里-诺尔斯金的精心安排，形成了惊人的诗歌一般的节奏和韵律。尤里-诺尔斯金在讲述自己作品时认为他关注的是所谓视觉记忆"visual memory"，即来自于他个人记忆的影像。通过对Visual memory的追溯和精致安排，《故事中的故事》直指人心，观众在观看这部杰作时会不自禁地怀想自己记忆中的片断。

《故事中的故事》中反复的音乐主题也对气氛的营造起到了至关重要的作用。《故事中的故事》引用了J.S.巴赫和莫扎特的音乐形成怀旧和优雅的气息。巴赫的巴洛克风格音乐和莫扎特的古典主义音乐恰如其分地营造了影片的基调。片中贯穿始终的有两首乐曲，一首是30年代爵士风格的Burnt By The Sun，另一首由俄国摇篮曲改编的歌谣，中性的声音反复低吟浅唱："睡吧，孩子，别睡得太靠床边，要不然小灰狼会在你睡熟时，把你偷走，带到黑暗的树林里..."。（Sleep, baby, but don't lie too close to the edge of the bed, or the little wolf will steal you while you sleep and take you into the dark woods.）这首摇篮曲对这部没有对白的影片来说，起到了提纲式的作用。尤里-诺尔斯金在接受采访时也说，《故事中的故事》的主角就是那只小灰狼，或者，我认为，还有那首摇篮曲。影片开始于摇篮曲中，摇篮曲中的小灰狼看着将睡的孩子。而在影片最后，小灰狼偷走了一个发光的卷轴，而那卷轴也变成了婴儿，在丛林里小灰狼唱着摇篮曲哄孩子入睡。在最后的这个段落，早被我们成年人遗忘的传说、现实的过往、关于童年的淡淡记忆，交织在一起，让人潸然泪下。

视觉和听觉的片断交接起来，形成了尤里-诺尔斯金对苏联时期的俄罗斯的记忆。关于赋格曲一般的结构尤里-诺尔斯金没有作仔细的阐释，他只是认为《故事中的故事》是他童年记忆的视觉表现。正因为影片似乎充满隐喻和象征，所以有很多对影片主题的臆测，如认为是反战、反专制等，我认为都不能涵盖影片的丰富内涵。这种类型的臆测，实际上是因为缺乏对来自于法国先锋派电影和俄罗斯诗电影，直到塔科夫斯基和尤里-诺尔斯金这一电影史发展脉络的模糊认识，在下文中我还将从这个角度详细阐释。

在《故事中的故事》制作过程中，也得到了苏联当局的同样的对主题的臆测。这样一部电影可能的隐喻，让当时让有关当局非常紧张，第一稿剧本未获通过，第二稿剧本获通过后制作也被迫搁置了一年之久。影片制作完成后也未获通过，因为影片原来的题目是《小灰狼》(A Little Grey Wolf)。后来尤里-诺尔斯金采用土耳其诗人Nazim Hikmet的一句诗歌"故事中的故事"，影片才勉强获得通过。

尤里-诺尔斯金在论及他的visual memory观念时提到他关于"语言"与"形象"的关系。他认为语言就是由个人记忆中的一系列图像叠加而成的。当我们说出哪怕像"椅子"这样简单的词语时，每个人的思想中都会浮现椅子的形象。由这个理念出发，尤里-诺尔斯金认为与文学作品不同，电影丧失了每个读者对内容独特的视觉阐释。所以在他的影片中，更多地体现出苏联诗电影传统甚至先锋派电影的理念。
诗意电影与意境

1931-1934年间，在苏联的电影工作者中掀起了电影史上最有代表意义的争论之一。争论双方彼此交换了关于诗学问题的见解。争论发生在电影中"诗"的拥护者和电影中"散文"的代言人之间。"散文电影"的代表人物是C.尤特凯维奇，而"诗意电影"的倡导者则是爱森斯坦。爱森斯坦在《三五之中（1924－1929年）》中指出"电影要摆脱纯粹的戏剧和剧作结构，完全掌握史诗和抒情诗的方法"。这场争论宣告了"诗意电影"流派的确立。"诗意电影"的大师们，包括爱森斯坦、普多夫金、杜普仁科等，认为电影可区分为散文电影和诗意电影两种不同的体裁。"诗意电影"的倡导者们认为，诗意电影和散文电影的的区别不在于节奏不同，或是诗电影单凭节奏，而在于一个事实：诗意电影的形式要素凌驾意义要素，决定作品组成的是形式，而非意义。换言之，"诗意电影"注重用影像和声音的"构成"，来构筑诗歌或者音乐这些"时间艺术"般的复杂结构。

"诗意电影"实际上是对20年代法国左翼电影导演的"先锋派"的传承。先锋派也认为"电影是最有力的、诗的手段"（让-艾普斯坦：《从埃特纳山上看电影》，巴黎，1926）。先锋派试图从脱离文学和戏剧的纯电影手段（运动和空间）中，寻找可见的形式和节奏的变化。电影中"诗的因素"被认为就是作者的心理联想。电影的目的不是反映现实生活的客观图景，而是电影作者的脑海中对现实生活的一些意象的精心编排。

"诗意电影"观念其实近似于中国传统美学中的"意境"观念。有形与无形合一，虚实相生，诗画合一。重在用艺术意象编排制造的意境，来抒发作者的性情。"诗意电影"转向人的内心世界乃至无意识，追求抒情性、哲思性，不像传统的或者商业范畴内的电影，注重完整的故事情节、形象和典型性，而只是渲染出一种意绪、一种氛围、一种情调，从而在作品中追寻人的生命律动。《故事中的故事》就是这样，通过作者记忆中的各种意象，建立了一个张力场，使观众于其间回味和顿悟。"诗意动画"追求的境界，不就是中国美学追求的诗、艺术、哲学合而为一么？


尤里-诺尔斯金的"视觉记忆"观念也正与"诗意电影"和"先锋派"的某些观念源出一处。"诗意电影"的传统在七八十年代由俄罗斯电影大师塔尔科夫斯基在他的七部电影中作了最好的继承和发挥。而尤里-诺尔斯金则在另一个方向上使用动画的形式进行了探索。
动画这种形式，比起实拍电影来，也许更能完成"诗意电影"的追求。动画中的形象更加可以自由地被动画作者掌握，色彩、构成、动作、时间等诸多元素都可以随意掌握。对于追求意境的"诗意电影"作者来说，动画实际上是更好的选择。电影作为一种建立在记录机器基础上的艺术，毕竟有它记录的本性在。而动画则可以成为纯粹表现的艺术，更方便诗意电影作者精心构筑记忆堆砌的意象世界。


"诗意电影"的核心要素往往是时间和记忆，因为生命的意义在时间与记忆的维度中展开。《故事中的故事》也是这样的一部自传性作品，讲述一个艺术家的童年体验与成长。尤里-诺尔斯金用电影自由地表达他生命中最为重要的记忆。这就是在把握"诗意电影"发展脉络后，对《故事中的故事》的认识。

⑸ 我想问一问，有一部影片背景是二战时期，德国迫害犹太人的故事，好像叫XX日记。

英文名： Anne Frank: The Whole Story
中文名： 安妮日记

住在荷兰阿姆斯特丹的安妮(汉娜泰勒葛登 饰)是个天真活泼的犹太籍少女，在父亲(班金斯利 饰)和母亲(布兰达布雷丝 饰)的呵护照料下，一直过着无忧无虑的生活。在她13岁生日的那天，她收到了父亲送的珍贵礼物--一本令她爱不释手的日记，此后便养成了写日记的习惯。
二次世界大战期间，为了躲避纳粹对犹太人的迫害，安妮一家在朋友的掩护下，和另外四名犹太人躲入她父亲公司的阁楼，开始隐姓埋名的密室生活。1944年8月，因为密室遭人检举，安妮和家人都被逮捕并送往集中营，面对种种的生离死别，从此安妮的生活坠入人间炼狱。而在这段匿身于密室的日子里，安妮藉由日记抒发了成长的苦涩、少女的情怀，及对未来的憧憬。
由玛莉莎穆勒的畅销作品改编而成的「安妮的日记」，在奥斯卡影帝班金斯利、金球奖得主布兰达布雷丝，和天才美少女汉娜泰勒葛登的生动演技下，不仅成功勾勒了20世纪最具影响力的女性之一安妮由优渥陷入悲惨的一生，更见证了大时代的苦难，留给世人无限的喟叹省思……

⑹ 一个叫什么日记的电影

海街日记 海街diary (2015)

导演: 是枝裕和

编剧: 是枝裕和 / 吉田秋生
主演: 绫濑遥 / 长泽雅美 / 夏帆 / 广濑铃 / 大竹忍
类型: 剧情 / 家庭
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
上映日期: 2015-05-14(戛纳电影节) / 2015-06-13(日本)
片长: 128分钟
又名: 海街女孩日记(港) / Kamakura Diary / Umimachi Diary / Our Little Sister

⑺ 电影发财日记讲述了一个什么故事感人吗

《发财日记》浓缩了主人公小宝几人30年的开展奋斗史，这其间酸甜苦辣咸五味杂陈。做电影，宋小宝是认真的，没有为了搞笑而搞笑，而是从日子点滴中罗致朴素的温情和诙谐元素，然后感动观众。从小品演员到电影导演的身份转换，等同于一次跨界转型，而宋小宝这一次算是成功了。

影片各种年代感场景和细节都处理得十分到位，多变的剧情加上暖心的友谊，交融波折的爱情和结壮的亲情，让观众随着剧情的开展，感受到泪点和笑点也可以并存，是一部温馨搞笑又感动的电影，值得一看。故事尽管不复杂，但是感情纠葛的剧情许多，在此也不多剧透，有爱好可以去看一看。