报备小龙标大电影

1. 电影院怎么放电影

问题一：电影院怎么放的电影？ 电影院的内部人员：
1.是通过制片方授权的。
2.有攻
3.是他们给影片，电影院播。
4.这不能保证。
5.当然有。
6.签协议。

问题二：现在的电影院里,电影是怎么播放的? 数字拷贝复制到数字电影服务器上,然后在密钥生效后和失效前的时间里也就是档期里可以播放。数字电影是用数字电影服务器播放,通过数字电影放映机投射到银幕上成像。声音是从数字电影服务器传输到解码器再到各路功放再到各扬声器播放。数字拷贝说白了就是块经过加密只能在数字电影服务器上读取的移动硬盘,数字电影服务器你也可以理解为一台显卡非常牛逼的主机,数字电影放映机其实就是一台非常牛逼的投影仪。

问题三：去电影院看电影的具体步骤 1：检票；
2：找座位；
3：坐下；
4：等待开始（嗑瓜子、牵手...）
5：开始看；(牵手....）
6：上厕所；(忍着）
7：结束；(其他节目...）
9：回家！（...)
你看如何？

问题四：现在的电影院里,电影是怎么播放的 早些年是胶片和投影技术 现在数字高清。影院放映的3D电影是不能够在电脑上放映的。第一：格式不支持，2D影片分为进口格式JPEG2000和国产格式MPEG2000，而3D影片又是经过后期制作，需要专业的杜比服务器播放。3D分很多种，一般电脑上能够看的3D电影都是红蓝3D，和影院的3D电影是完全不同的，比如我们影院的3D电影是使用科视数字放映机，机器内部有一个色轮，之所以你能看出立体效果是由于戴上3D眼睛以后左右眼交替高频率的闪动，还有一种是偏振式的3D，但原理大同小异。总之和红蓝3D比起来好的不止一点点！第二：退一万步说，就算你的电脑可以播放你也没有影院那种3D电影格式的片源，即使有也不是想放就能放的，需要特定的放映机和特定的电子密钥！

问题五：电影如何才能在电影院上映 电影院分为几种：影视公司下属的电影院，就像华谊兄弟影视公司，在北京就有电影院，华谊兄弟影视公司拍的电影，在自己的电影院放映，也可以卖给别的电影院。还又影视城也有自己的电影院，想横店影视城，有自己的电影院，和电影制作方合作。还有就是专门做电影院的，一般是合作，一部新上映的电影在影院播放拿提成！！

问题六：怎样进电影院看电影 买张电影票

问题七：怎么去电影院里看电影？ 1、先想好看什么电影（比如说“盗梦空间”）
2、注意看售票处的大屏幕或者观影时间表，每个电影都有对应的时间和观影厅号码（假如时间表上写 二厅 12:10 14:20 16:30 18:40 盗梦空间 ）
3、去买票，说我要看几号厅几点的什么什么电影（跟售票妹子说 求合体……额不对，来两张14:20二厅的盗梦空间）
4、看售票员面前的屏幕，显示的就是那个电影厅座位，深色表示有人坐，浅色是还没人。售票员会让你选座位，一般尽量选中后排中间位置
5、拿到票后记好位置X排X号
6、等开演前10分钟入场，跟着人潮（- -）走，注意大厅号码，进对大厅，一般很少有工时开场的电影，看别人进哪里你也进哪里就对了
7、注意看每排第一个座位的边角或者楼梯台阶，会有个数字表明是第几排，进去……
8、看座位的扶手，会有号码和箭头，箭头指示方向就是你的座位。
9、坐下等电影开始、散场，跟着人潮撤。
够详细了吧……为了2分我还真是蛋疼
最后祝你幸福- -

问题八：新上映的电影在电影院一般放映多久？ 广电总局一般给一部新电影的上映档期在20-35天之内，但这是理论上的
上映后如果票房好的话那么电影能维持到档期结束，比如《变形金刚》这种，一直上映到规定的时间下线
票房不好的话各电影院根据自己的安排会较少放场次甚至不放映，所以有些电影，特别是一些国产小成本电影，压根就是“影院三日游”，刚上线就下架了
正常点的电影一般会上映2周-3周，不过越到后面场次越少
《变身男女》估计也就是2周左右就差不多消失了，毕竟马上《碟中谍4》要上了，这部片抢票房很凶的，毕竟口碑在那

问题九：电影院不会放以前的电影吗?怎么都是新出来的电影 在中国，一部电影要能在影院公开放映，涉及到两方面的许可，一是版权方的许可，二是文化主管部门的许可。
版权方的许可，无非就是通过一家发行商签下发行合同，这是有年限的。主管部门的许可，就是某部电影获得放映许可证书，我们在公映的电影前都看到一条龙飞过，然后下面蹦出一行字。这就是俗称“龙标”的放映许可证。
经典老片要想合法公开放映，也必须拿到这两个“许可”。如果搞不齐两项许可，电影哪怕再经典，影院也不敢违法放映的。如果放映版权已经过期，光凭影院是不可能搞定的，因为影院没有发行资质。除非有一家发行公司愿意去做这个事，去重新和经典老片的版权方商谈、获取发行权。但是，发行公司干嘛要干这个吃力不讨好的事情呢!
电影票房分成以100元为例。
1.国家电影发展专项资金管理委员会专项基金----分5%=5元。
2.营业税----分3.3%=3.3元
以上2项支出后，剩余91.7元才由影院（院线）、制片（发行）瓜分。
3.影院（院线）----根据影片强弱势按57%~62%分成，如张冯陈导演或大片则按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院线明面上分成为7%，但院线为扩大市场份额和拉拢影院实际按2%~7%之间分，一般为5%=91.7*5%=4.59元。
以上即影院分47.68元，院线分4.59元，合计52.27元。
4制片（发行）----根据影片强弱势按38%~43%分成，如张冯陈导演或大片则按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中发行一般分5%=91.7*5%=4.59元。
以上即制片分34.85元，发行分4.59元，合计39.44元（象华谊自己制片和发行则全拿这部分）。

问题十：电影院是如何播放电影的 早些年是胶片和投影技术 现在数字高清。影院放映的3D电影是不能够在电脑上放映的。第一：格式不支持，2D影片分为进口格式JPEG2000和国产格式MPEG2000，而3D影片又是经过后期制作，需要专业的杜比服务器播放。3D分很多种，一般电脑上能够看的3D电影都是红蓝3D，和影院的3D电影是完全不同的，比如我们影院的3D电影是使用科视数字放映机，机器内部有一个色轮，之所以你能看出立体效果是由于戴上3D眼睛以后左右眼交替高频率的闪动，还有一种是偏振式的3D，但原理大同小异。总之和红蓝3D比起来好的不止一点点！第二：退一万步说，就算你的电脑可以播放你也没有影院那种3D电影格式的片源，即使有也不是想放就能放的，需要特定的放映机和特定的电子密钥！

2. 一部电影不能过审后通常如何解决拍摄成本问题

一部电影不能过审后只能通过就是外销解决拍摄成本问题。

广电《通知》命令规定：未通过审查的电视剧、电影，不得作为网络剧、网络电影上网播出。

这一条直接将之间我们投机取巧的小聪明直接拍死：此前，网络电影朋友相互支招，为了影片能顺利在网络平台上线，先去广电总局按照院线电影进行备案，拍摄完成之后再取得公映许可证也就是“龙标”，但今日政策升级后，一切都变了。

总之一部影片的主题应该宣扬正确的价值观导向，不能跟国情脱离太远。即便是商业电影必然涉及的正反对立元素，也绝不能有邪能胜正的主题。

3. 电影片公映许可证的电影龙标

2013年7月，广电总局公示取消了一般题材电影剧本审查，引起众多媒体关注；大导张艺谋的《归来》、香港导演王晶的《澳门风云》，也在网络上自曝拍摄许可证，以示庆贺。假如你认为这样就可以高枕无忧地开拍电影，那就大错特错了——即便剧本不审查、允许开拍了，但拍出来的成片一样需要审查。这对于所有导演来说，是至关重要的一环，拍摄完的影片是删是改都在内容审查这一关被确定下来。
以“龙标”为例，这个大家每次在影院看电影时，出现在片头的绿底龙头标志，因上面写有“公映许可证”以及电审字号，一直被视为电影的“准生证”。而一部电影的最终上映，却不仅仅只有一个“龙标”那么容易。一部电影，究竟会经过哪些过程？来捋清这条产业之路。
一生需要过三关
第一关：立项7个工作日内完成
国产影片从最初的立项到上映，在审查的环节上一般要经历3个关卡，第一关就是影片的“立项关”。某知名制片人告诉记者：“所谓立项很简单，就是电影剧情梗概、片名、片种、影片题材等材料。立项没有行政费用。在材料齐全的情况下，7个工作日内会通过。但是以现在审查部门的效率，5个工作日一般都可以给明确答复。”
第二关：拿“龙标”是至关重要的一环
不久前，广电总局公示取消了一般题材电影剧本审查，从字面意义来理解，这第二关“剧本审查”就取消了，从今往后拍点爱情喜剧、都市生活、文艺片之类“一般题材”电影，就用不着再审查剧本了，公布一个剧情大纲跟立项差不多。不过也不用太高兴，即便剧本不审查，但拍出来的成片一样需要审查，影片的内容审查要在拍摄剪辑之后进行。这对于所有导演来说，是至关重要的一环，拍摄完的影片是删是改都在内容审查这一关被确定下来。
“过去剧本送审后如果有问题，相关部门会批示‘修改后拍摄’。这样做，至少能在拍摄前规避很多问题。如果以后剧本不需要送审，但拍完了对成片进行审核却告诉你不过关，拿不到公映许可证，那对创作者的打击、对电影公司的损失会更大。”比如此前有一部惊悚片《午夜火车》，在2011年就送审了，后来因一些原因被无限期压后，不断被提出修改意见。面对这种要求，假如导演不愿妥协，那么没了龙标，影片只能做海外发行或出售给视频网站。
第三关：技术审查过审率达到99%
过了“龙标”，也就是“内容审查”这一关，几乎所有的投资方、剧组都可以松一口气了。接下来只要完成上映前的技术审查，影片就可以同观众见面了。在技术审查上，影片的过审率几乎达到了99%，“有些影片送去审查，放映一遍当场就会过审。”
婴儿期——拍摄工种多到数不过来
剧本到位、演员到位、资金到位、选定拍摄地址就可以开机了。但这个过程中的资金交涉、演员协调，那是相当恐怖。比如演员档期的协调分配，可能A演员今天有档期，B演员明天有档期，所以要挑选出AB对手戏的戏份优先拍摄，顺便把A或B演员所有的戏集中一天拍摄。不夸张地说，工作人员在这一过程中将遭遇的黑暗和心酸，拍一部虐心的韩剧都富裕。
一般的电影拍摄需要2个月左右。在片场，导演主要负责拍摄，制片管理剧组生活。片场的工种多得要命，包括摄像、场景、服装、道具、化妆、机械、安保、茶水……多到让你数不过来，对于这个耗时耗力的问题，建议谁有兴趣可以自己查书去吧。
在把剧本做分场设定的时候，剧本里所讲述的故事已经被分成一个个的独立个体。因此在拍摄时，顺序并不按故事发展脉络来走，而是大乱的，极有可能演员的第一场戏就是影片的结局，然后接着演中间的部分。影响这一点的因素很多，比如结局时演员需要留长发，而开场和中间的戏份时，他都是短发。
少年期——剪辑是否成材看导演的
电影拍完了，导演接下来的重要工作是剪辑——当然，这个前提是导演得握有剪辑权。
除了讲故事的能力之外，镜头语言和剪辑语言一般最能体现一个导演的风格。剪辑就是把杂乱的故事理顺，事件按一条清晰的时间轴排列。导演会在众多片段中挑挑拣拣，找到自己要的，去掉不喜欢的。这个工作的时长一般很难界定，可能90分钟的电影，拍摄了400分钟，初步剪完200分钟，这个时候导演可以选择去做后期，也可以继续缩短。据业内人士介绍，有的导演在拍摄时就已经每天剪好片段，所以手快的导演在拍摄完一周后就可以交出成片。
至于后期制作，一般是指加特效、音乐，去杂、配音、修改穿帮镜头之类的，假如你的电影里有特效，那就是另一回事了。在后期制作的工作完成了，片方就可以报备审批了。审批下来，再做个片头片尾，一部成品电影就可以卖了。
青春期——宣传真有本事才是正道
中国电影最近几年一个最怪的现象，就是凡事都拿宣传说事，搞得宣传比电影本身的质量还重要。这种本末倒置既业余，也可悲。
以前的宣传很简单，给媒体发几篇稿子、办几场发布会，这事就结束了。现在不同了，宣传和营销被一起纳入了宣传团队的工作范围，他们每天要干的事中，写新闻稿和找新闻点变成最不费力的事，炒作话题、只做噱头才是重中之重。
有电影宣传营销团队的工作人员抱怨说，很多片方的工作人员极其不专业，电影宣传是一次长跑，最重要的是阶段规划、物料制作、整合资源，但很多片方的负责人甚至导演介入宣传后，张嘴就问你有什么点子，“电影宣传和广告不是一回事，我们也不是点子公司，浮躁的点子救不了一个电影。”
让越来越多的片方和导演重视宣传的，当属《失恋33天》等几个特例。票房奇迹的出现，让很多参与其中的人以精英和大师的身份自居，他们的所谓“经验”让越来越多的人误以为那些撞大运式的宣传可以令一部烂片起死回生，从而夸大了锦上添花的作用，忽略了最关键的还是电影本身的质量。
当然，造成这一局面的原因，与中国电影市场目前“唯票房论”的大环境也有关。一旦票房失利，所有脏水都会泼向宣传营销人员，因为这是最无法量化的一个工作环节，也是最弱势的一个群体。其实投资人、片方、导演们都该从自己身上寻找原因，假如所有厨师不去专心做饭，而是操心怎么在门口招呼顾客，那大家将吃到的都是什么垃圾？
成年期——发行到处推销逐渐规范
在网络上搜索，发行是指对影片的出售业务。这个解释差不多——发行公司除了供片之外，最主要的工作是负责影院阵地宣传和排片场次的落实，争取排片率最大化。比如一个发行团队需要跑遍了中国一线城市的院线，大家分兵作战，找影院经理沟通，落实影院地面推广计划和最终的排片表，小到一个海报的摆放位置，大到能否将影片加映。
以前，对于安排影片档期，圈内的游戏规则是，小片让大片，大片让进口片。有专业发行人士告诉记者：“现在整个档期的制定越来越规范化。比如，发行公司对一部影片的票房预估是3个亿，那么这意味着至少要争取到30%的排片空间，同时目标观众、营销计划、上座率，都要经过提前客观地预估，并且针对不同地区有着不同的宣传策略，这是一整套执行方案，制定档期只是其中环节之一。”
到了这一步，一部电影的诞生之路算是告一段落。

4. 院线电影和网络电影究竟有什么区别

  经常有人问我院线电影和网络电影都是电影，但他们到底有什么区别呢？甚至一些导演制片人有一个好的剧本项目，也会专门提出有关疑问，到底应该拍院线电影还是网络电影会好一点。我觉得可能是因为大家对于院线和网大了解不够，没有意识到他们的本质区别，才会产生这些疑问。

现在说的网络电影其实是指以互联网为首发平台的电影，有电影制作的水准，具备完整的结构和容量，符合国家相关政策法规。院线电影，大家应该更加熟悉，通俗的讲就是大家去电影院看到电影，都是院线电影。原意是经营者（影城经理）通过掌握相当数量的电影院，在某地区或者某个城市甚至全国发放秘钥拷贝物料，进行放映。垄断某个影片的公映，从而获得巨额经济利益的一种经营体制。

  在这里我要普及一些知识点，虽然不知道但又比较关注影视行业的宝宝们，可以拿小本本记下来呦。每一部作品在拍摄前，影视团队的负责人都要去拿着剧本项目，去当地的广电局申请拍摄许可证，拍摄完成样片出来之后，要去国家广电总局报审。网络电影申请到龙标之后就可以跟合作平台通知可以择日上映，而院线电影龙标申请到之后要进入终审阶段，终审涉及到5.1立体声制作等，拿到公映许可证才能在电影院上映。所以从这儿来看，网大制作相对简单，申报流程比院线少，因此制作周期就会缩短。

  院线电影和网络电影第二个也是最大的不同就是：他们的收益渠道不一样。网络电影是当代快消产品的产物，满足了人们不用出门，直接上网在各大视频客户端或网站观看的需求。网大的收益，主要来自于版权的买断和点击收入（有效点击次数×有效点击单价），以前是六分钟以上才算有效点击，现在只要是付费用户的点击都算一次“标准付费播放”。

  院线的主要受益来自电影院排片上映后的票房，以及电影频道（央六）、各大网站版权售卖和海外版权售卖，当然还可能有其他院线（全国48条院线包括大学生、农村、武警总政等等）的收益。院线电影也可以下映之后，跟视频客户端合作，继续播放来获取收益。现在电影发行又出现一种全新的院网联动的模式，即院线和网络同时上映的电影，带来额外受益的同时，风险也是有的。

   综上区别,院线电影一般项目规模庞大,巨额投资而且周期很长，从建组筹备到完成拍摄再到成片上映常常需要一年甚至更长时间的打磨。而网络电影相比较而言，制作成本几百万到几千万不等,在院线算是小制作了，制作周期也比较短。网络电影作为互联网时代的快消品产物，为电影制作和发行又增加了另一种可能。对于刚起步的年轻、新秀导演来说，可以从网大小试牛刀，也是个不错的选择。

5. 有龙标的电影一定会在院线上映么

电影要在内地上映，拿到国家电影局颁发的“龙标”（也就是电影公映许可证）是前提，没有拿到“龙标”的电影要在内地院线上映那就是非法行为。

国家电影局一般会经过三个阶段对影片进行审核，最后才会颁发给“龙标”。

第一是电影立项，也就是电影叫什么，什么内容，什么类型等内容提交材料到国家电影局报备。工作人员审核通过后，会把项目放到官网上去公示。

之后，就会进入剧本审查阶段，这是拿到龙标的关键一环，就是看电影剧本的思想有没有偏离主流价值观之类的。但是现在爱情喜剧之类的一般题材的影片已经取消了剧本审查。

最后一个阶段就是技术审查，这也是电影拿到龙标的阶段，一般会组织不低于10个人的审片小组对送审的片子进行观影审核，只要三分之二的人通过，这部片子就能拿到龙标。如果分歧太大，还需要组织二次审片进行决定。

当然，有时候电业局给了龙标也会出现禁止放映的情况，比如昆汀的《被解决的姜戈》，审查已经通过，都已经全国开始放映了，但因为影片总有一个裸露生殖器的镜头而使得影片在上映首日便遭到全面停映。

当然有些影片即便拿到了龙标，也会因为自身原因而无法上映。

比如吴秀波、白百何主演的《情圣2》，本来是计划在2月5日春节上映的，因为吴秀波丑闻的影响而提前上映，最后片方担心票房问题最终选择了撤档，什么时候上映还未确定。

明星的丑闻被爆出，往往会牵连他出演的影视作品，这些作品即便拿到龙标，制片方出于票房收入的考虑也是选择暂时上映的。

总之，电影要在国内上映，拿到“龙标”是前提，上映与否及档期的确定还要跟市场热度、明星人气、竞片等其他因素综合考虑的。

回答这个问题之前，先说说龙标是什么。我们平常说的龙标其实是电影公映许可证。所以一部电影拥有了龙标其实只是有一个在院线上映的资格，而究竟最终能不能上映，还得看具体情况。

因为，拍一部电影，最终目的还是要赚钱。但是有些电影的体量，去到院线里根本就不够打，说不好就遭遇“院线一日游”的窘境。这样一辆，有很多小片子的发行就不会选择院线，即使这部电影有了龙标，要是发行方出于自身利益的考虑，不要上院线，那当然也是可以的。

而且在中国，能不能上院线那都是审核部门说了算，就算有些电影发了龙标，可是临到上映甚至刚上映一两天，他们发现了问题，完全可以撤下，而且是能够做到马上撤下。所以你有龙标又能怎样呢？该不给上的还是不能上。

龙标，是电影的“准生证”，就是大家看电影时，出现在片头的绿底龙头标志，上面写有“公映许可证”以及电审字号。当然，拿下龙标只是电影上映的一个步骤，并不能说就完全可以上映了。

在我国，拍摄制作电影，实行的是许可证制度。手里有《摄制电影许可证》的影视公司，才有资格拍摄制作电影，这是和很多行业类似的前置许可条件。

根据国家《电影管理条例》规定：电影制片单位应当在电影片摄制完成后，报请电影审查机构审查；电影进口经营单位应当在办理电影片临时进口手续后，报请电影审查机构审查。这个电影审查机构就是广电总局，也就是现在的国家电影局。

在30天内，国家电影局的工作人员们须审核完，通过的话，就会发给送审方一份《影片审查决定书》和《电影片公映许可证》，也就是说拿到那个霸气外露的龙标了。

技审就是审查电影的最后版本，没有威亚、没有绿幕，跟观众看到的片子一模一样。只有等技审通过之后，影片才能最终上映。技审的结果直接影响影片的档期，如果技审不能通过，会给电影制片方带来巨大损失。

之前的《一步之遥》和《我不是潘金莲》都是在技审遭遇滑铁卢。所以，龙标是中国境内电影上映的通行证，但龙标审查只是确认电影在内容上没原则性的问题，等技审通过后才能说可以上映呢！

未必。在中国内地，有龙标是一部电影登陆大银幕的前提，但并不是说就一定能登上大银幕，这其中还涉及到很多方面的问题。当然，在取得龙标之后，决定一部电影是否会在大银幕上映的重要因素还是“钱”。

龙标，正式的称呼叫做电影片公映许可证，也有人开玩笑将其称作一部电影的准生证。根据我国《电影管理条例》的相关规定，一部影片如果想要在中国内地院线上映，必须经过中华人民共和国广播电影电视总局，也就是广电总局的审查，只有审查通过才能获得上映资格，而电影片公映许可证就是通过审查的证明。说白了，就是拿到了龙标，这部电影就具备了在中国内地院线上映的资格。

但为什么有些拿到龙标的影片观众却并没有在院线看到呢？这其中，主要还是钱作怪。

众所周知，一部电影，投资方收回投资成本的最主要方式就是通过发行，发行有很多种方式，在院线上映是最主要的，其它方面还包括发行影音制品、网络发行、电视发行，以及通过航空、酒店等其它方式发行。看上去，院线上映最挣钱，可问题是，想要挣这份钱还需要不小的投入。通常情况下，在电影发行阶段，发行方会向制片方收取一定的发行代理费，这其中包括了拷贝、广告、差旅、公关等等一系列费用。这笔钱，对于投资几千万以上的电影来说，或许是收回成本钱不得不付出的代价，可如果是一部本身投资就不高，只有几十万、上百万的影片来说，就是一笔不菲的投资了。因此，在这种情况下，很多小成本影片会选择放弃院线发行，这样观众自然就没办法在大银幕上看到了。

首先，跟大家解释一下龙标的真正含义：龙标。电影的“准生证”。影片从最初的立项到上映，在审查的环节上一般要经历3个关卡，拿“龙标”是至关重要的一环。

知道了什么叫龙标，再重新思考这个问题，首先，中国内地的电影想要上映，前提就是获得龙标，但是有了龙标可不代表它就可以登上银幕，其中有很多因素，最最重要的就是钱。有了龙标其实只是刚刚跨过上映的门槛而已，有很多部电影都取得了龙标，但最后都没有成功上映，追究其理由就是钱！

众所周知，一部电影，投资方收回投资成本的最主要方式就是通过发行，发行有很多种方式，在院线上映是最主要的，其它方面还包括发行影音制品、网络发行、电视发行，以及通过航空、酒店通常情况下，在电影发行阶段，发行方会向制片方收取一定的发行代理费，这其中包括了拷贝、广告、差旅、公关等等一系列费用。这笔钱，对于投资几千万以上的电影来说，或许是收回成本钱不得不付出的代价，可如果是一部本身投资就不高，只有几十万、上百万的影片来说，就是一笔不菲的投资了。等其它方式发行。看上去，院线上映最挣钱，可问题是，想要挣这份钱还需要不小的投入。

一些小投资 小资本的小电影就会放弃上映 最终走向网络市场 在影视APP或其他网站上进行播放！

不一定。

有龙标没有及时上映的，比如《芳华》：

2017年9月24日，冯小刚电影官微发文称：“ 经与电影局及有关各方协商，《芳华》拟同意接受各方提出的更改放映档期的建议，具体新的上映档期择日发布！ ”此前，《芳华》已经过审并且拿到了龙标，已经在国内开展了小规模的点映。

最终这部电影错过了国庆档，选择在了12月圣诞档上映，成为最大的黑马。据传是因为部分内容过于敏感，被要强求重新剪辑。

有龙标但是临时撤档的，比如《中邪》：

还有拿到龙标，主办方因为各方面原因选择档期无法上映的，比如《无问西东》：

2012年4月16日，《无问西东》清华大学大礼堂首次举行发布会。

此后就拿到龙标，但是因为各种原因，迟迟未能上映。最后这部电影也成了爆款。

总之，龙标非常重要，但并不是一部电影能否上映的最终标准。最终标准是什么？

不知道。

大家好，我是小柒！

龙标可不是龙门镖局的那个“龙标”，这是所谓的龙标指的是： 大家在电影开头所看到的的绿底龙头的标志 ，上面有 公映许可证和电审字 ，也就是所谓的 电影“准生证” 。

龙标 就相当于生娃准生证，有了准生证代表允许你生娃了，最后是在家里生还是医院生，这要看个人的意愿了。 所以，有了龙标是否会在影院上映，这 不是一定的 。

正如 《我不是潘金莲》从国庆延期到十一月 上映，这其中还是因为虽然取得了龙标，但是在更为严格的 技术审查卡壳了 。

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小时候咱们学数学时怎么说的，拿到龙标是电影上映的必要而不充分条件。

拿到龙标的意思就是过审了，广电总局看过你这部电影觉得好了，没有问题了，你就拿着我看过的这个版本，可以直接去电影院放映了，前面加上我给你的许可证，也就是龙标，就可以了。但是广电总局一年发下的龙标数量远远超过进入主流商业院线放映的电影数量。因为你有可能搞定了广电总局，却搞不定发行啊，搞不定影院啊，最终导致公映不了啊。现在我们的商业院线发行放映体系正在逐渐完善，几大院线和发行放映机构其实应形成了相对成熟的体系。不过现在摄制机构很多，影片立项，审查等等其实都不需要跟宣发部门有沟通的，很多中小成本影片都是直到龙标拿下来也不知道谁给他们做发行的。所以拿了龙标也进不了院线的电影并不在少数。（D0619）

龙标，我们在院线看电影时出来的第一个画面就是这个标志（当然前面的广告除外），它的出现标志着这部影片是经过广电总局的电影审查机构审查通过的，可以在院线上映的，但这仅仅是您的这部电影获得了公映许可证，至于能不能上映还要看各大院线的安排。这是一个市场经济的时代，在上映前各大院线要评估或预估您这部电影的票房成绩的，但如果您这部电影是一部获得广电总局认可的主旋律影片，并且要大力推广的，总局会以行政手通知各大院线必须排片，《厉害了，我的国》这部影片的就是一个典型的代表。那么什么样的影片才能让各大院线排片呢？

1、明星大咖云集，在这个一切以经济效益的时代，这是很重要的一个关键因素，明星效应给票房带来了一定的保障，各大院线自然也愿意排片。

2、前期宣发到位，已经在 社会 和观众群中形成了一定的影响力，这就使得这部电影的有一定的票房基础，当然院线会评估影响力大小来决定排片的多少。

3、在国际上获奖的影片，这里面虽然有一部分小众电影，但院线为了名声还是会有一定量的排片的。但不会太多，必定还是收益为上。

4、知名导演拍摄的电影，这类电影也不一定会有名星大咖，但院线的排片量也不会少，张艺谋导演的前期作品就是一个典型代表，票房也不俗。

有龙标的电影是代表通过了广电总局的审核，法律政策上可以上映的，但电影上映还要看发行公司及院线的安排，比如如果同时有好多部电影在同一档期，那么电影院就会挑出其中几部作为重点，进行排版。所以也不是有龙标就一定上映，只是有龙标等于有了上映许可证，上不上又是发行公司与院线的事了。但是，还是有许多电影，网上可以找到的。

6. 非常棒的华语电影都有哪些呢

五部高价值的华语电影介绍如下：

一、《无间道》

当被人问及最喜欢的电影时，我可以毫无迟疑地告诉他，无间道。这是一部极具香港色彩的电影，正如国语班主题曲中所唱得那样，谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输。这是一个有关于生存的故事，而似乎“生存”这个主题，在香港这样一个夹缝似的土地上却又如此的尖锐。

二、《甜蜜蜜》

改革开放初期，黎小军告别女友小婷从天津来到香港讨生活，期望有天挣到大钱把小婷接来与之风风光光地成婚，没料想日子会比想象中的难熬许多。黎小军在快餐店与同样从大陆到港讨生活但避讳谈自己身份的李翘结识后，因为共同喜爱邓丽君，两人人在异乡的孤独都有了某种程度的缓解，并在交往的过程中生出了真爱，可是世事难料，两人最终无奈分手，黎小军成了小婷的老公，李翘跟了在黑社会做事的豹哥。然而因为邓丽君，两人的缘分并没到此为止。

三、《重庆森林》

编号为223的警察失恋后患上失恋综合症，在与金发女杀手擦肩而过又离奇相遇并有了一晚温情后，原本以为包括“爱情”在内的所有东西都有保质期的他意外地迎来心灵的短暂温暖。可是，他们的爱情还是结束了。快餐店新来的女招待阿菲爱上了时常光顾快餐店的编号为633的警察，因拆了他的女友留在快餐店给他的“分手”信，阿菲知晓了他的心情，偷拿到他的钥匙趁他不在时常潜入他家，一边梦游一边悄悄地改变他的生活，终在被他撞见时令其感受到情感的回归。然而，这才是他们 爱情的开始。

四、、《春光乍泄》

黎耀辉与何宝荣是一对同性恋人，为了有新的开始，他们怀着美丽的梦想离开香港来到阿根廷，却在布宜诺斯艾利斯迷了路。黎耀辉想安下心来过日子，无奈何宝荣于夜夜笙歌中放纵着自己的生命，以期找寻更多的刺激，只当黎耀辉是他受伤后的港湾，两人分歧、争吵越来越多，心的距离越来越远。黎耀辉明白过去的日子不可能再复返时，决定离开何宝荣，而正是在他离开后，绝望的意味才在何宝荣的脑海中完整的浮现。

四、《阳光灿烂的日子》

20世纪70年代初的北京，忙着“闹革命”大人无空理会小孩，加上学校停课无事可做，以军队大院男孩为突出代表的少年人便自找乐子，靠起哄、打架、闹事、拍婆子等方式挥霍过量的荷尔蒙。马小军就是这样的少年，他的嗜好之一是趁别人家无人用万能钥匙将其锁打开，溜进去耍玩一番，正是用这样的方式，少女米兰的照片先于其人入了马小军的双眼。通过院里的“头儿”刘忆苦，马小军又见到之前在炮局偶然瞥见过一眼的米兰，开始正式将其当作梦中情人，然而在米兰眼中，马小军不过是毛孩一个，她中意的人是成熟、稳重、帅气的刘忆苦。自此，马小军迎来五味混杂的青春期生活。

五、《悲情城市》

这部电影是台湾的悲情三部曲之一，是不是感觉很可怜啊，这部电影主要讲的是在一个非常动荡的时代下一个家族由盛转衰的悲剧，其实电影的内涵还是相当复杂的，它主要是把当地人和外来人之间的矛盾。本家人和国民党之间的冲突，看着是在很平常的叙述一件事情，但其实里面又暗藏杀机。

7. 电影《我和我的家乡》里有哪些彩蛋

今年的国庆档最终取得了39.5亿票房的优异成绩，《我和我的家乡》以18.69亿的票房成绩成为今年国庆档的票房冠军，《姜子牙》以13.77亿的成绩位居第二。

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说到今年的国庆档，不得不提的就是宁浩、徐峥、陈思诚、闫飞、彭大魔、邓超、俞白眉等七位导演共同创作的《我和我的家乡》，作为《我和我的祖国》的姐妹篇，该片在上映前就受到了众多观众的期待。

不同于《我和我的祖国》的严肃，《我和我的家乡》采用了喜剧的方式呈现，全片六个单元每个故事的喜剧效果都拉满了。

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除了笑点，《我和我的家乡》最值得关注的就是电影中的彩蛋，可以说这部电影就是中国电影人的一场大狂欢，电影中充满了各种猝不及防但又恰到好处的联动，据不完全统计电影中有超过20个彩蛋。

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在第一个单元《北京好人》中，葛优饰演的角色依旧是《我和我的祖国》中的张北京，戴的依旧是《北京你好》中那顶北京奥运会的帽子。

继葛优在电影《我和我的祖国》中让张艺谋在奥运会开幕式上给儿子扫个镜头之后，在《北京好人》中葛大爷再次cue到了张艺谋，这一次是“没接艺谋的电影”。

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张北京和表舅喝酒的时候，大排档的驻唱歌手是郝云，他们身后的食客中还出现了《绣春刀》的导演路阳，同时他的新片《金刚川》也正在拍摄。

除此之外葛大爷在电影中还调侃了自己当年那句广告词“神州行，我看行”。这个单元最后表舅开着三轮车的镜头则呼应了《平原上的夏洛克》占义和超英骑三轮车追凶的情节，而表舅的饰演者刚好也是占义的饰演者。

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在第二个单元《天上掉下个UFO》中，村名露天看的电影公映许可证是《唐探3》的，影片是黄渤和沈腾主演的《疯狂的外星人》。电影中王砚辉还调侃《疯狂的外星人》中的主演（黄渤）不好看。

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刘昊然和王宝强出场音乐是《唐探》的音乐，黄渤饰演的黄大宝原型是手工耿，除此之外在这个单元中导演郭帆也客串了一把，他在电影中也是本色出演，饰演的就是《流浪地球》的导演他本人。

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最后一个单元《神笔马亮》则联动了开心麻花的一系列电影作品，比如电影中的城市依旧是西虹市，村里有一个杂货店叫“夏竹杂食店”（《西虹市首富》中的女主），马亮去的地方叫茴香村，在《夏洛特烦恼》中马冬梅给夏洛煮的就是茴香打卤面。

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对《夏洛特烦恼》有印象的观众应该记得，马冬梅想让夏洛送她一屋子的向日葵，这次在《我和我的家乡》中则以另外一种方式兑现了，这一波联动真的是非常温暖了。

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所以说看了一部《我和我的家乡》，相当于直接联动了《我和我的祖国》《平原上的夏洛克》《疯狂的外星人》《夏洛特烦恼》《流浪地球》《唐人街探案》等众多国产电影，真的是一波史诗级的联动了。

8. 电影需要怎样才能上映

电影需要广电总局审核并且给予电影片公映许可证后才能上映。

电影片公映许可证，俗称龙标。每次在影院看电影时，出现在片头的绿底龙头标志，因上面写有公映许可证以及电审字号，一直被视为电影的准生证。

中国电影公映许可证的取得，依据《电影管理条例》的相关规定进行，相关条款包括：国家实行电影审查制度。未经中华人民共和国广播电影电视总局审查通过的电影片，不得在中华人民共和国境内发行、放映、进口、出口。

电影审查机构应当自收到报送审查的电影片之日起30日内，将审查决定书面通知送审单位。审查合格的，由广电总局发给《电影片公映许可证》及《电影片公映许可证》证号片头，该片头由广电总局统一制作。

(8)报备小龙标大电影扩展阅读：

国产影片从最初的立项到上映，在审查的环节上一般要经历3个关卡，第一关就是影片的“立项关”。某知名制片人告诉记者：“所谓立项很简单，就是电影剧情梗概、片名、片种、影片题材等材料。

立项没有行政费用。在材料齐全的情况下，7个工作日内会通过。但是以现在审查部门的效率，5个工作日一般都可以给明确答复。”

过了“龙标”，也就是“内容审查”这一关，几乎所有的投资方、剧组都可以松一口气了。接下来只要完成上映前的技术审查，影片就可以同观众见面了。在技术审查上，影片的过审率几乎达到了99%，“有些影片送去审查，放映一遍当场就会过审。”

9. 院线电影与网络付费电影差别大吗

院线电影，顾名思义，经国家广电总局备案和送审通过，颁发有公映许可证，允许在电影院和网络平台上映的影片，影片出品方拥有影片的所有权益。它在电影院放映之后，也会放到“央六”和各大视频网站上播映。

网络电影。俗称“网大”。并不是在网络上播放的电影因为院线都是网络电影，因为院线上放映结束下档之后，也会放在网络上播出。这里所说的“大”，是区别于网络上的微电影的“微”。

成本 因为院线放映是纯市场行为，低成本拍摄的电影很难进入电影院放映，所以，加大放映成本，使得电影从艺术到技术的质量提高，这样的电影拍摄成本一般不低于500万，高可以到几个亿；网络大电影，就是专门为网络播出而拍摄的小成本电影（一般不上院线）。拍这样一部电影，成本一般几十万到一两百万。

故事情节 故事情节则是网络电影硬伤。网络电影的故事情节设计在观众心目中，总结而言就是“屌丝的身子，高富帅的心”，让人贻笑大方。

最近，爱奇艺的网络大电影开始实施“两次备案”，即“规划备案”和“上线备案”。“规划备案”相当于院线电影拍摄前的立项备案；“规划备案号”就相当于院线电影的拍摄许可证；而通过“上线备案”最终取得的“节目备案号”就相当于院线电影的“龙标”（公映许可证）。

备案制 院线电影是“一备二审制”，即省级广电部门负责本行政区域内的各电影制片单位的电影剧本（梗概）立项备案工作和电影片的初审工作，广电总局电影局负责电影片的终审工作。目前，部分地区的影片终审职权也已经下放到了省级广电部门；而网络大电影是“两次备案制”，即“规划备案”和“上线备案”，两次备案都是提交资料给视频网站，由视频网站统一报备。

备案周期、方式 院线电影立项报备只需要7个工作日，拍摄前需要向电影局报备公示，取得《拍摄许可证》；而网络大电影由视频网站进行统一报备，取得“规划备案号”。立项报备需要20个工作日（广电审核）+5个工作日（视频网站自审），广电总局定期抽查。

报备平台 院线电影一切报备审批都是在广电总局的电影局；而网络大电影的报备（由视频网站统一进行）却是在“网络剧、微电影等网络视听节目信息备案系统”。

立项备案 院线电影和网络大电影提交的资料差不多，甚至院线电影比网络大电影更加迅捷，但备案容易，拿“龙标”难啊！院线电影的成片审查所提交的资料要比网络大电影登记提交的资料复杂得多！一旦以院线电影备案，但最终没拿到龙标，那就不能再以网络大电影的形式在网络上播出。