云端电影节

㈠ 电影《在云端》的结局是什么

最后主人公依旧在云端居住，结局时他达成了积攒飞行里数的目标——1000万英里，实现了期待的一刻，但却发现这目标已失去了意义。

《在云端》是2009年派拉蒙影业公司出品的一部爱情、剧情电影，由贾森·雷特曼执导，乔治·克鲁尼、维拉·法梅加、安娜·肯德里克、杰森·贝特曼和艾米·莫顿等联袂出演。影片于2009年9月5日在特柳赖德电影节率先放映。

(1)云端电影节扩展阅读

电影是根据作家沃尔特·肯的同名小说改编而成的，在沃尔特写好迟碰毕小说之后，曾想找制片公司将它改编成电影搬上银幕，而且他还为吵兄这个小说编写了一个剧本。可是没码芹有制片公司愿意出钱拍摄这样一部大部分场景都发生在机舱内的影片。

但这本既非畅销小说、也非经典读物的小说在2002年跳进了导演贾森·雷特曼的视野。贾森·雷特曼极爱这个小说，决定要把它改写成剧本，还设计了丰富的情节和台词，深化了剧本的主题，在其中加进了爱情线索。

《在云端》是一部很朴实很简单的电影，但这样的透彻和浑然，这才应该是让那些以艺术的名义玩弄观众的导演感到羞耻的电影，因为这里有人生活过的痕迹和烟火气。

导演贾森·雷特曼此前最著名的作品是那部技惊四座的《朱诺》，他总是擅长用戏谑的方式直抵观众心中最柔软最不希望暴露在众人面前的寂寥心绪，让人在影片面前有一种顾影自怜的愁肠百结。

参考资料：

网络-在云端

㈡ 在云端电影，百度云360都行，免费的，谢谢。

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㈢ 第十届北京国际电影节主题是什么

以“梦圆·奋进”为主题。

受新冠肺炎疫情影响，全球电影产业面临前所未有的考验。伴随着全国影院相继复工复产，北京国际电影节回归，与观众重逢。

按照常态化疫情防控和融合创新发展要求，本届北京国际电影节以“梦圆·奋进”为主题，突出“云上北影节”特色，采取线上线下联动的形式，在22日至29日为期8天的“北影节时间”里，将举行北京展映、电影大师班等系列活动。

本届电影节“北京展映”环节在内容和形式上实现了新突破。展映分为线上展映、电视展映、影院展映、露天展映4个部分，放映300多部中外优秀影片。

“云上北影节”是第十届北京国际电影节的一大亮点。本届北影节与互联网高度融合，境外嘉宾将以“云连线”方式参加北影节各项活动。将在北影节官网搭建3D全景展示系统，推出各公司项目和影片的“云展位”，举办线上“北京市场”展会，为展商、嘉宾提供数字化、智能化、高效率的交流合作体验。

(3)云端电影节扩展阅读：

活动内容

本届北京国际电影节展映活动进行了全面创新，将以“线上线下”的形式，分四个单元满足影迷的观影愿望，丰富广大群众的电影选择。其中，线上展映部分将由爱奇艺电影作为“官方独家网络展映平台”，电视展映部分则由北京卫视、BTV影视、BTV青年三个频道分时段播出。

想要随时随地欣赏佳片的观众，只需在展映期间通过手机、平板电脑、电视等设备，锁定相关频道与播放平台即可，不管身在何处都能同步“云”参与北影节的展映活动。

为期8天的第十届北京国际电影节展映300多部中外佳作，举办10场主题论坛、4场大师班0场主题论坛、4场大师班分享、16节精彩课堂、精彩创投活动，首次集体以云上形式呈现，打破观众线下触达壁垒，以“云端”形式让专业内容与观众零距离。

“云上的电影节”消融了时空的阻隔，成为了一个永不落幕的影视盛典，获得各界的盛赞。北影节北京市场签约额达330.89亿元

㈣ 电影院开门了！上影节来了！祝我们，观影愉快

本文授权转载自「陀螺电影」

编辑/冷狗

??配图来自网络免费

商用素材，侵删

是的，

电影院要回来了。

这句话，我们真的等了很久。

7月20日 开始，低风险地区电影院恢复开放营业。

上影节， 也紧接着官宣，7月25日，终相见。

本次上影节所设单元??

上影节片单， 请点击文末 “阅读原文” 查看

不过若按照百分之30%的上座率售票，这次大家 抢票，大概就像买彩票一样了

关于附件里的 《中国电影发行放映协会电影放映场所恢复开放疫情防控指南》 ，我们来划一划重点??

在柏林、东京等电影节都入围单元的 《第一次的离别》

也成为了复工后，第一部将上映的影片??

说了这么久，

到底 为什么，电影院复工这么重要？

美国影评人宝琳·凯尔的传记有一个非常适宜的名字—— “黑暗人生” （A Life in the Dark）。它描摹着她那坎坷波折的影评人生涯，也精确地框定了电影在她生命中的意义。

那是一个影评仍能发挥几分力量的时代。在她的一生中，最宝贵的那些部分恰恰是在 影院的黑暗 中度过的。

投身影院里的黑暗，正是为了逃避前一种黑暗。

在我们身处的这片土地上，所有与电影有关的人们，也在等待着 从一种黑暗逃遁到另一种黑暗的时刻。

这个时刻终于来临了。

我们终于可以回到影院那 令人安心的黑暗 之中。

终于可以与无数 因电影而熟悉的陌生人 一起，并肩凝望着那同一块银幕。

恰恰是黑暗显出了白色的光幕，正像这些黑色文字的意义，也存在于白色的空余处。

在这段漫长的岁月里，电影院从我们的生活中缺席了。对于许多人来说， 这种缺席似乎不是那么重要。

电影可以是外出游玩时的一种方案，也可以是与心仪之人接近的一种方式。

无论如何，它只是一个 可被替换的选项。

曾有部叫作《假如猫从世界上消失了》的电影——虽然这部贫乏的作品未能完全发挥出片名的潜力——类似的设问或许也可以应用到影院的缺席之中。

假如有一天，电影院从世界上消失了， 世界会变成什么样？

《假如猫从世界上消失了》

在其他的平行世界，银幕或许会被替换成书架，座椅则化成了旋转木马，人们可以从别的地方寻求到娱乐与艺术的庇护所。

电影的不朽，对很多人来说，没有太大的意义。

但仍有将电影作为工作的人，或许他们不能接受做自己不喜欢的事情，或许他们只是选择了性价比更高的任务，或许只是那间影院离家更近。

假如电影院从世界上消失了， 他们或许走上完全不同的人生道路。

停业半年，上海百丽宫百美汇影城的员工们苦中作乐，

改编翻唱了周杰伦的《MOJITO》

有人 援引大片的票房与明星的收入，讽刺电影从业者试图复工的哭号。

有人 痛斥电影人格局太小，应以疫情为重，但全国各地的商场酒吧不少开放已久。

虽然这确实是个糟糕的行业，但与大多数行业一样，它的繁荣与否、糟糕与否都与行业内部的大多数人无关。

他们只是需要一份工作，他们只是和你我一样的普通人。

微博上随手一搜可见的这些艰辛，

才是99%电影从业者们的真实人生

大多数人是 检票员、放映员、摄影师与录音师......

而不是我们叫得出名字的导演与明星。正如贾樟柯在微博中所写的那样——

“100万影院从业者也需要生存”。

贾樟柯在微博上的呼吁

疫情之后，我们目睹了许多 电影公司的衰亡 ，影院巨头也在流媒体巨头面前败下阵来。

曾经人山人海的影院，如今只能在朋友圈里贩卖积压的库存零食。

影院低价卖饮料零食自救 via梨视频

局外人们凝望着信息流，

思考着自己是否需要影院里的那种爆米花与薯条，他们也思考着自己是否还需要影院。

局内人们， 根本来不及思考。

电影新媒体日益萎缩，只能依靠院线电影之外的东西维持日常更新，这当然也意味着收入的锐减。

北漂电影人们，有些不得不回家去了。在数字背后， 被改写的是人们的生活。

凤凰电影曾发表过一篇文章，记录了影院惨状的某种剖面，题为——

《年底还不开业，没有一家影院能活到明年》

《年底还不开业，没有一家影院能活到明年》一文片段

无论在过去的哪一个节点，这句话都会成为某种天方夜谭。

但在2020年，它真的可以是事实。然而，2020年是如此玄幻，以至于这样的事实似乎也不过是一粒微尘。

艺术电影、独立电影的处境同样艰难，我们一度失去了影院，也失去了属于电影的节日。

上一次戛纳电影节取消，还是1968年的“五月风暴”

今年5月的戛纳小镇，不复以往的人来人往

全球电影节系统的溃败，让许多电影作者没有了容身之地，毕竟你实在很难在电影行业区分商业与艺术。创作者们望着自己投递的电影节列表， 这些电影节不断地延期，最终彻底取消。

我们仍能看到少许线上放映，但创作者们也失去了许多让自己的作品走向市场的机会，还有拍摄自己的下一部电影的机会。

“每 一个演出 停止以后，后面都有 一个家庭 ，每一部 电影停掉 以后，都是一个艺术家的 艺术人生 被打折。一个电影演员、一个芭蕾舞演员、一个歌剧演员最绚烂的青春也就十年，停工一年就意味着10%的艺术人生打了折扣。”

张文宏如是说道——在“会议”这样令人疲倦的活动中，也可以出现这样的语句。

张文宏为影剧院复工发声，via新浪电影

对于许多人来说，电影不仅仅是工作，也是生命里不可或缺的一部分。

假如电影院从世界上消失了，他们不知道是否也会一起消失。保罗·施拉德在访谈中直言， 如果再不能拍电影，自己的生命可能就快要燃尽了。

有些导演则显得更温和一些。 阿彼察邦 留下了一篇近乎小说的散文，在他的幻想中，人们在疫情之后爱上了慢电影；

阿彼察邦疫情期间的“慢电影”乌托邦

昆汀·塔伦蒂诺则化身影评人，沉浸在记忆中那些B级动作片里；

昆汀在疫情期间泄写起了影评

阿莫多瓦写出了一篇篇幽默动人的隔离日记。他们原本属于影像的欲望与热情，只能投注到这些文字之中 （点击下图可查看）

阿莫多瓦的新冠隔离日记

昆汀的文字在 缅怀过去， 而阿彼察邦的文字则在 思考未来。

让他们陷入冥想的，不仅仅是创作电影的记忆，还有观看电影的记忆。

他们也与我们一样，是坐在电影院里的观众。他们也与我们一样，等待着电影院的回归。虽然他们等待的或许不是作为具体事物的影院，而是某种模糊的后疫情状态，这状态可能是回归，也可能是突变。

影院很容易会被描绘成一种 宗教性的场所， 毕竟观影是一种在特定空间内进行的羣体性活动。

一次在资料馆看了戈达尔的《狂人皮埃罗》，在放映开始十余分钟后，仍有许多观众打着手电走进影院， 仿佛手举着朝圣的火炬。

前排有些观众也已经 歪着头昏睡过去， 沉溺在电影之神的圣光中。

在流媒体时代，影院仿佛已经成了一种属于过去的产物。在一些强势的论述中，影院已经成为了放在 “已死” 前面的新名字。

我们可以 在云端看电影， 在云端阅读、撰写电影评论。

在疫情期间，我们处于一种悖论般的状态：期待着新媒介的革命，但同时也期待着旧空间的复归。

不过，我们所期待的，更像是某种坐在影院里的状态。

我们好像很难坐在影院之外的地方完整地看完一部电影， 家中的观影往往会被另一块更小的屏幕切割得支离破碎。

在影像过剩的时代，被特定时空切割的“电影”好像显得更 庄重 一些。

或许在未来的某一个时刻， “我们去影院看场电影吧”不 再是某种闲散而随意的邀请，而是一则严肃而认真的提议。

在某个更极端的时刻，去影院看一场电影，几乎可以等同于 “去图书馆阅读《荷马史诗》”。

无论如何，

电影院终于要回来了。

我们无需再反复回忆自己在影院所看的上一场电影，也无需假设电影院从世界上消失的惨状。

那些自愿或非自愿地为影院工作的人，也终于可以回到自己的轨迹上。

我们曾经需要习惯没有影院的状态，如今又需要 重新习惯拥有影院 的状态了。

在这漫长的空白之后，影院之行被赋予了一种特别的意义。

影院复工，也只不过是电影业艰难重生的 第一步。

法国 独立电影院开门后，客流量比去年同期下降了50%，西班牙和意大利更是下降80%到90%。 人们不想去电影院，上座率受限，又没有好莱坞新片大片， 许多电影院情愿等到八九月再开门。

而值得学习的 韩国 电影院，防护措施到位，充足本土新片上映，又配合了高效的宣发，和吸引观众回到电影院的优惠活动，一片看好。

让人们安全地回到电影院，让人们愿意回到电影院，是复工之后的 两大难题。

但只要成功复工了，即将来临的困境，我想， 电影人们可以撑过去。

多数人取回了那个外出游玩时的选项，少数人则重新拥有了那个可以停驻的海港，那条可以从一种黑暗遁入另一种黑暗的道路。

但无论是多数人还是少数人，都会在 银幕亮起 的时候，忘记所有病毒的名字。

祝你，观影愉快。

-END-

NEW VISION毕业季影像展征片开启，

㈤ 《她房间里的云》拿到鹿特丹电影节金虎奖，这部电影如何

郑陆心源令人赞叹的低成本电影，有一个令人迷惑云雾缭绕的名字《她房间里的云》。这部电影赢得了鹿特丹国际电影节最高奖金虎奖。这种有着东方特色的慢热现实主义与欧洲的艺术电影风格的作品，让两者完美融合在云端。

兼具偶发性与实验性，清晰又慵懒，《她房间里的云》从开始到结束都秉承着这样的艺术标准，它似乎还没有结束，在你看完之后的路上，那些电影中的一幕一幕似乎都跟着你一起走了出来，这时万一有人轻拍你的肩膀，请先不要正面回应，且看他的下一个动作。

不知道木子是否意识到自己已然成了杭州的寄生虫。这部电影会不会在国内上映，或者是什么时候在国内上映，还是个未知数。喜欢艺术电影的盟友不要错过。

㈥ 人间怎样才值得- 在云端 Up in the Air 观后感

人间一世， 三万六千五百天， 怎样过才值得？

美国电影《在云端 Up in the Air》朴实简单，透彻浑然， 为我们提供了一些思考的方向。

电影改编自美国作家沃尔特•肯（Walter Kirn）的同名小说, 由贾森·雷特曼 (Jason Reitman) 执导，乔治·克鲁尼 (George Clooney)、维拉·法梅加(Vera Farmiga)、安娜·肯德里克(Anna Kendrick)联袂主演。该片于2009年9月5日在美国特柳赖德电影节首映。 本片获在第82届奥斯卡最佳导演、最佳影片、最佳男主角、最佳女配角及最佳改编剧本六项提名，金球奖最佳导演、最佳影片等六项提名，并获洛杉矶影评人协会最佳剧本奖。

2007-2009年， 美国次贷危机引发的世界经济衰退。也造成了美国自上世纪30 年代经济大萧条（Great Depression）以来经济衰退中最严重的就业萎缩。影片在着用的背景下展开，讲述刻画了四种人生路：公司裁员专家瑞恩（Ryan）的轻盈背包模式，商界女强人艾丽克斯（Alex）的间歇出逃模式， 公司新人娜塔莉（Natalie）的精英爱情至上模式，以及瑞恩妹妹的温情平淡生活模式。

瑞恩的背包模式，目的在于可以始终轻盈， 必须保持警醒，时时减负， 避免积重难返， 致远恐泥，今汝画。也因此，瑞恩一直谨慎小心的和所有的情感敬而远之， 包括亲情爱情友情。

艾丽克斯（Alex）冷酷精明，享受出差的便利带来的浪漫邂逅。她用这种间歇出逃充电的能量，来抵消对抗日常生活的一成不变的无趣。

公司新员工娜塔莉， 能力卓越，雷厉风行，追随爱情放弃一线城市，成为瑞恩的同事并提出了零共情的远程裁员商业模式。

瑞恩妹妹， 即将步入婚姻的殿堂， 开展温情平淡的生活。

四种模式， 四种选择， 四种风险。

选择轻盈， 就要承受孤独。轻盈的背包就是不断地断舍离，当你视所有的牵挂都是负担，剩下的就只有漂泊。漂泊久了，会虚茫。

选择间歇出逃来充电， 就要接受出逃败露的风险和情感的分裂。鱼和熊掌的兼得， 很难。

选择忽略共情，就要承受不被共情的后果。己所不欲施于人，也会被人施。

选择温情平淡， 便要接受重复的轮回。

有趣的是， 看似冷漠无情的瑞恩，最是温暖。他执着于执行裁员时面对面的沟通聆听， 给这现实中的冷酷， 增加些许温情。 这看似毫无用处的温情，很多时候， 对涉事者来说，给他们坍塌的世界洒进几许亮光，洒进希望。这份温暖解救了象牙塔里的娜塔莉工作及生活中的崩溃。这份温暖化解了瑞恩家人的危机。

影片中有几处， 很是触及心弦：

- Your favorite moment, the most important moment in your life, were you alone？你最美好的记忆， 人生中最重要的时刻，是一个人吗？

- Life’s better with company 有人陪伴的生活才更好

亲情爱情友情， 人类的情感是永恒的话题。人生是以趟单程路，我们每一个人最终都是孤独的。不妨在生命的背包里放点爱， 放点责任， 别让人生成为不可承受之轻， 有所负载才得以稳重。人生一世， 三万六千五百天，有所爱且被爱， 人间才值得。

轻松不沉重，很好看的一部电影。