A. 关于塞纳特—美国喜剧之父
基本资料
姓名：塞纳特 籍贯：美国 职业：早期电影导演、制片人和演员 生卒：生于1880年1月17日，卒死于1960年11月5日
编辑本段职业生涯
美国喜剧影片的先驱。原名迈克尔.辛诺特。1880年1月17日生于加拿大里士满的丹维尔,1960年11月5日卒于好莱坞。1902年去纽约谋生，由于嗓子好，得以在一些歌舞杂耍剧里扮演小角色。1908年被D.W.格里菲斯录用。进比沃格拉夫电影公司，在格里菲斯导演的影片中当演员，演一些侦探角色。一年后，他既当演员又当导演，在实践中逐步积累了表演和导演的经验。1912年他创立启斯东电影公司，以摄制喜剧片著称。1915年，转入三角电影公司任制片人，团结了一批编导，专事喜剧影片的拍摄。有声影片的出现基本上结束了塞纳特的事业，他在整个30年代没有拍摄出有影响的影片。 塞纳特谨游一生摄制了很多影片，如《伙伴们》(1910)、《荷兰的金矿》（1910）、《柯尼岛上的柯亨》(1912)、《汉兹的复活》(1913)、《蒂丽情史》(1914)、《卧车上的新娘》(1915)等，大部分是一两本的喜剧短片，在美国银幕上创造了一种独特的喜剧片风格，即按照意大利即兴喜剧掘铅的手法，按照临时想出的判晌好剧情和动作在露天即兴演出，再加上一些噱头和特技摄影，使作品轻松活泼、富有生气，一度风靡了整个美国。 塞纳特在启斯东任职期间还发掘和培养了不少有才干的人，如史璜逊、B.克罗斯贝等。1937年，美国电影艺术与科学学院授予他特别奖。
译 名 捕鼠记
片 名 Mousehunt
年 代 1997
国 家 美国
类 别 动作/喜剧/家庭
语 言 英语
片 长 95 Min
导 演 哥尔莱宾斯基（Gore Verbinski）
主 演 Nathan Lane .... Ernie Smuntz
Lee Evans .... Lars Smuntz
Vicki Lewis .... April Smuntz
Maury Chaykin .... Alexander Falko
Eric Christmas .... Ernie and Lars' Lawyer
Michael Jeter .... Quincy Thorpe
Debra Christofferson .... Ingrid
Camilla S?eberg .... Hilde, the Bench Lady (as Camilla Soeberg)
Ian Abercrombie .... Auctioneer
朴实的Smuntz兄弟，Ernie和Lars ，在他们的父亲去世以后，惊奇地发现他们的遗产是一栋又破又旧、毫无价值的房子。不过，情况并不非常糟。事实上，这栋摇摇欲坠的建筑是一件价值几百万的建筑美学上的杰作。但是正当老实的Smuntz打算将这房产变卖时，他们遇到了一个小问题——他们的房子里有一只小老鼠。而且看上去，这个小房客并无搬迁之意。于是一场人鼠打战开始了……啊！两个成年人对一只小老鼠——老鼠哪有获胜的希望？在坚壁清野，“惨无鼠道"的大搜捕后，Ernie和Lars的最佳捕鼠器只抓到了他们自己。而在与这只意志坚定的小老鼠的战斗中，这栋古老的艺术精品楼眼看着就要支持不住了……
这是好莱坞梦工厂(DreamWork)的第二片影片，更是梦工厂第一部荒诞喜剧，情节离奇张，喜欢搞怪类型片子的影迷们不要错过。
C. 请问世界电影史有哪些第一
世界电影史上的第一
世界电影简史
1895~1910
● 12月28日卢米埃在巴黎大咖啡厅放映自制的十部影片(1895)
● 第一家专映有声电影的「留声影院」在法国成立(1900)
● 柏格森之喜剧论文《论笑》发表(1900)
● 维他公司vitagraph成立(1900)
● 爱德温．波特的《美国消防员生活》采用复杂的户外拍摄镜头，并以溶的手法连接镜头，开启之后剧情片的拍摄手法(1902)
● 四月，美国第一家长期放映电影的戏院「电化剧场」在洛杉矶开幕，由汤玛斯．陶利创立
(1902)
● 传记公司开始在室内摄影棚使用人工灯光(1903)
● 美国第一家「五分钱戏院」在匹兹堡设立(1905)
● 爱弥儿．考尔正试探动画影片的可能性(1905)
● 第一部卡通影片：《做鬼脸的步骤》，由詹姆士．史都华．布莱顿制作完成(1906)
● 李狄佛斯特发明的音管，指出电子声音扩音的可能性(1906)
● 澳洲的第一部警匪片《大盗凯利的故事》完成，长度约一小时(1906)
● 此年估计每周约有八千万美国人光顾五分钱戏院(当时美国人口约一亿人)，而全美已有五千家以上的五分钱戏院(1907)
● 葛理菲斯到传记公司工作，因为影片生场量大，于是发展出分工模式，使得电影导演首度由不懂机器的人来担任(1907)
● 美国「国家检查局」成立(1907)
● 法国开始制作舞台式的艺术电影(1907)
● 爱迪生合组「电影专利公司」，授权拍摄、发行与放映电影(1908)
● 「火车大劫案」导演爱德温．波特与爱迪生公司决裂，爱迪生公司不久后停止拍片。至此初始电影渐被剧情片取代(1909)
● 卡尔．德兰姆利用IMP公司旗下的女演员：法伦丝．罗兰斯的假死亡消息，造成明星风潮
(1910)
● 葛理菲斯率领公司的演员与工作人员到洛杉矶定居，许多电影公司相继搬到加洲的好莱坞地方发展(1910)
重要作品：
《月球之旅》A Trip to the Moon
1900／梅里叶／法国／黑白
《美国消防员的生活》The Life of an American Fireman
1903／爱德温．波特／美国／黑白
《火车大劫案》The Great Train Robbery
1903／爱德温．波特／美国／黑白
第一部西部片的诞生。
《灵犬救主记》Rescued by Rover
1905／西希．赫普渥斯／英国／黑白
开创在屏幕上说故事的技巧，是葛里菲斯之前剪辑最巧妙的作品。
《鹰巢历险记》The Eagle's Nest
1908／爱德温．波特／美国／黑白
内容描述营救被老鹰捉去的婴儿的过程，葛里菲斯演出并在此片中学习到导演的技巧。
1911~1920
● 华纳兄弟开始制作电影(1912)
● 第一本电影杂志《影剧》在美国问世(1912)
● 赛纳特的基斯东公司成立(1912)
● 阿道夫．索克成立「名人公司」(1912)
● 威廉．福斯成立「票房诱力公司」(1912)
● 赛纳特制作第一部美国喜剧长片《泰莉的伤心罗曼史》，使卓别林踏上明星之路(1912)
● 美国「环球公司」成立(1912)
● 葛理菲斯成立自己的电影公司(1913)
● 西席．地米尔为了拍摄《番妻记》至加州，以每月七十五元租下好莱坞谷场(1913)
● 达达沙赫．法兰克完成第一部印度电影，器材则全部由英国进口(1913)
● 第一家重要的新型豪华戏院「河滨戏院」建于百老汇(1914)
● 霍金逊成立派拉蒙公司(1914)
● ●贝拉斯哥的灯光技术师布克兰至好莱坞(1914)
● 梅里叶拍完他的最后一部电影(1914)
● 第一次世界大战让许多国家管制敌国电影进口，间接为本国电影保留了发展空间(1914)
● 卡尔．兰姆建立宏大的环球摄影城(1915)
● 「电影专利公司」被法院宣判违反托拉斯法，宣布倒闭(1915)
● 葛理菲斯，英斯与赛纳特成立铁三角影业公司(1915)
● 「票房诱力公司」改名为「福斯公司」(1915)
● 1915~1917之间确立了好莱坞的经济模式(1915)
● 哈佛大学心理学家雨果．孟斯特堡写下《电影剧-心理的研究》(1916)
● 艾伦．瑞在《万神殿》中改良贝拉斯哥式布景(1916)
● 卓别林至转至「互助公司」发展(1916)
● 德国政府成立「乌发制片公司」，开始拍摄战争宣传影片，以压制国内的反战声浪
(1918)
D. 求一部美国喜剧电影名字 第一部是六七十年代拍的 内容讲的两个男人是好朋友在一起总是互掐却离不开
第一部是：单身公寓 /颂樱 The Odd Couple (1969) ，
第二部空樱枝是：
妙人妙事斗敏2 The Odd Couple II(1998)
E. 有什么好看的美国喜剧电影
1、《白头神探》
该电影是我看过最好的美国恶搞片。如果周星驰，算是无厘头的话，那么这也是一部很典型的美式无厘头。90分钟之类笑料密集、类型多样，恶搞戏仿电影无数，让你从头笑到尾绝不冷场。这部电影真的是非常好，虽然老但是绝对能让你笑出声来！白头神探无疑是电影史上最经典的人物形象之一。
2、《双宝斗恶魔 》
非常欢乐的一部恶搞喜剧，走的是反美式恐怖片的套路。在看这部影片的过程中，我是全程基本是笑着的。影片讲述了一群大学生去野外游玩，碰见两个样貌有些凶恶的人戴尔和塔克，于是联想到森林杀手，于是都将两人当成坏人，在两人救爱丽森后，被其他大学生当成了绑架，接着就去营救，于是乎发生了一系列化学般的反应，这些大学生纷纷死亡，即使这过程中有些血腥，但其爆笑处会使你忘掉血腥。
3、《神探飞机头》
本片可以说是金凯瑞的成名作，对于金凯瑞最重要的意义在于：它比较集中的展现了他那独特的喜剧表演风格。剧情一般，重点是金凯瑞的表情。第一次看这部电影的时候，根本顾不上剧情，焦点完全被金凯瑞的表情抢去了，看他捂住黑人运动员的时候实在忍不住笑出泪来了！还有就是把头探出窗外开车这个也太经典了！电影把搞笑与动物保护结合起来，体现出一种类似于众生平等的思想，人所享有的权利，动物也应该享有。
4、《小鬼当街》
该剧是由帕特里克·里德·约翰逊执导，乔·曼特纳乔、乔·潘托里亚诺主演的电影。该片讲述了比克是百万富翁卡威尔夫妇的独生儿子，长得十分地可爱聪明。当比克九个月大时，卡威尔夫妇希望他可以风光地上报，好让邻居好友认识他们的小孩，于是找来一位知名的摄影师来替比克拍婴儿照系列。这部电影上映时受到热捧，片中的小男孩的机智勇敢幽默给大家带来了无尽的欢笑，也是对美国生活的一种写照。
5、《昆宝出拳》
这部电影的牛逼之处是对上个世纪70年代中国功夫片《虎鹤双形》的喜剧解构。比如，《昆宝出拳》中的“人牛大战”是对《骇客帝国》中对战经典动作的解构，最后牛笑了，昆宝一记“少林抓奶手”降伏功夫牛。而昆宝迎战杀死他全家的潘师父时，竟然然两只大耗子尾巴系在一起，像李小龙一样将“双节棍”舞得风声水起。
简言之，这是极尽其才以恶搞为能事的喜剧动作片，奥依戴柯克将这部影片融入了新的风格，将那部充满了悲剧色彩的《虎鹤双形》改成一个全新的搞笑大杂烩。
6、《憨豆特工》
导演: 彼得·休伊特，主演: 罗温·艾金森 / 约翰·马尔科维奇等。
如何成为英国最顶级的特工？让上帝干掉所有的特工就可以了！
一个实力不足的菜鸟，却因为幸运，成为整个英国唯一一个活下来的特工。新的危机到来，情报局无奈，派他执行任务，一路搞笑不断。一个让人笑出眼泪的特工，我觉得这就是最好的特工。
戏言浮生梦，闲谈剧中人，我是戏语疯言，一个喜欢影视剧的少年。
7、《宿醉》
美式喜剧的经典之作，三部曲曾经创下北美票房最卖座喜剧的纪录。
这个系列的剧情很简单，基本都是一夜断片之后引发的连串惨案。
主角看似是几位正常青年，却因为一夜狂欢之后，对之前的事情记忆全无，结果随着主角们不断追溯前夜，剧情也引人入胜，同时我等节操也渐渐一地。这个系列最大的特点可能就是导演的脑洞开得极大，所有的喜剧桥段涉及得都非常高能，所以说，没有经历过放纵和疯狂的人生是不完整的。
8、《王牌贱谍格林斯比》
这部喜剧的关键词是主演萨莎·拜伦·科恩在，这位英国籍的男演员，如今已经是好莱坞重口味喜剧的代言人。
他的每一部作品都非常高能爆笑，语不惊人死不休地调侃和各种丧心病狂的恶搞，以及对于各种文化现象的无底线讽刺，让他收获了大票的拥趸。这部《王牌贱谍》则是对英式特工谍战电影的一次全面恶搞，电影中的每个场景都有毒，但却又有着极强的个人风格。
9、《怦然心动》
影片中的朱莉·贝克虔诚地相信三件事：树是纯洁的、她在后院饲养的鸡生出来的蛋是最卫生的、以及总有一天她会和布莱斯·罗斯基接吻。
这是一个简单直接的故事，但是由于导演在处理细节时十分微妙，所以微妙的一点点触动人心，而且具有强烈的正能量，虽然是未成年的爱情但是在父母的正确引导下简单美好。让人看完以后觉得身边的事物又重新变得美好起来。
10、《摩登时代》
该片是由喜剧大师卓别林导演并主演的经典喜剧，摩登者，现代也。影片的故事发生在美国经济大萧条的高峰期，社会中的每一个人都在自己的生活中苦苦挣扎，查理是一家工厂的“螺丝钉”，从上班到下班，但凡看到圆形的东西都条件反射地要用扳手拧上一拧。
该片搞笑中浓烈的讽刺意味十足，该片对我冲击最强的画面就是在大齿轮上拧螺丝的场景，绝了！
F. 第一部电影是什么
1895年以前
11世纪
科学家们意识到了将一束光透过小孔可以使一个外部的形象在内部显现出来。
16世纪
雷纳多·达·芬奇(意大利)概略地描绘出"黑箱"的概念。"黑箱"出现于欧洲文艺复兴前的意大利。它是一个类似镜头式的暗箱，里面射出的光线可以在其对面的墙上形成颠倒的影像。
16世纪中叶一17世纪
1、钱巴蒂斯塔·德拉·波尔塔(意大利)通过"黑箱"放映了一组不长的风光图画。
2、阿塔内休斯·基歇尔(德国)发明了他的"魔灯"。这是一种通过蜡烛和透镜放映画面的方法。
1824年
彼得·马克·罗热(英国)向伦敦的皇家协会提交了名为"关于活动物体的视觉留影原理"的报告。
1826年
约翰·艾尔顿·帕里斯博士发明了"幻影转盘"，即在一圆盘上一面画有鸟笼，一面画一只鸟，旋转时产生"鸟在笼中"的感觉。
19世纪30年代
1、 约瑟夫·涅普斯和路易斯·达盖尔(均为法国)发展了照相制版工艺，使被拍下来的影像可以保留在金属板上。
2、威廉姆·亨利·福克斯·塔尔博特(英国)在纸板上制出了正片。
1832年
1、约瑟夫·普拉图(比利时)制造出了"诡盘"。这是一只画有一系列动作分解图形的圆盘，圆盘的边缘有许多齿孔。操作者面对镜子，把眼睛对准任何一个齿孔，转动圆盘，可在镜中看到活动的影像。
2、西蒙·里特·冯·施坦普夫(德国)发明了"圆筒动画镜"，这是一种与"诡盘"相类似的玩具。
1834年
威廉姆·乔治·霍纳(英国)发明了"活动连环画转筒"。它在一只圆筒状的内环中贴上画有一系列分解动作的纸片，通过圆筒的旋转使人看到连续活动的影像。
1839年
达盖尔(法国)在巴黎展示了银板照像。
1849年
朗根海姆兄弟在费城试验成功了玻璃板照像。
1877年
托马斯·阿尔瓦·爱迪生(美国)发明了留声机录音机。 埃德沃德·穆布里奇(英国)成功地用一组镜头拍下了一匹奔马的分解动作。
1882年
艾蒂安·朱尔斯·马利(法国)发明了"摄影枪"。
1884年
乔治·伊斯曼(美国)把柯达胶卷投放市场。
1888年
伊斯曼为其在一种赛潞瑶片基上使用的胶片乳剂申请了专利。
1889年
爱迪生实验室发明了活动电影摄影机。
1891年
爱迪生发明了活动电影放映机，它放映出的影像只能通过一个小孔来窥视。
1893年
世界上第一个电影制片厂，爱迪生的"黑玛丽"制片厂在新奥尔良的新泽西建成。
电影的开始（1895--1913）
1895年
1、奥古斯特和路易斯·卢米埃尔(法国)发明了手提式电影放映机。
2、卢米埃尔兄弟拍摄了他们的第一部影片《工人离开卢米埃尔工厂大门》。
3、伍德维尔·莱瑟姆(美国)发明了电影放映机上的胶片控制装置，解决了影片胶片在运行时发生画面跳动的现象。
4、12月28日卢米埃尔兄弟在巴黎公开放映了电影。
1896年
1 罗伯特·威廉姆，保罗(英国)在英国为电影放映机(Biosoope)取得专利。
2 “叙事电影之父”乔治·梅里爱(法国)开始摄制“幻术”(特技)电影。在其后来的电影生涯中，他不断对这一想象的王国进行探索。
3、 4月23日，爱迪生(美国)的放映机(Vitascope)在纽约城中的科斯特和比亚尔音乐厅进行了第一次放映活动。
1900--1905年
布莱顿学校在英国建立。它由一群摄影师组成，他们的试验显示了镜头之间的相互影响可以传达出不确定的信息。
1900--1910年
出现了数以百计的根据著名舞台剧改编的短故事片。
1902年
1、梅里爱的《登月旅行记》(法国)问世。该片使他获得了国际性名声。
2、埃德温· S·鲍特的《邮递员的罗曼史》(美国)表明对于电影叙述方式的基本因素逐渐增长的意识。
3、查尔斯·百代(法国)建立起自己的制片厂--百代电影公司。
1903年
1、鲍特的《美国消防队员的生活》(美国)显示了通过电影的剪辑创造出戏剧性和象征意义的可能性。
2、鲍特的《火车大劫案》(美国)展示出平行剪辑的效果和西部的魅力。
1905年
1、镍币影院在匹兹堡开张。这是美国第一家装备齐全的电影院。
2、第一本行业刊物《观看与影片目录》在美国出版。此时，标准的影片长度为一本。
3、塞西尔·赫普沃斯的《被流浪汉所拯救》(英国)使用了一种连续的银幕运动的方式作为保持故事连续的方法。
4、中国拍摄了自己的第一部影片《定军山》。该片由北京丰泰照相馆摄制，记录了京剧《定军山》的几个演出片断。
1906年
在美国，已经发展到近1000家镍币影院。
1907年
1、"艺术电影公司"在法国建立。该公司旨在生产具有文化价值的影片。
2、芝加哥建立了第一个城市电影审查委员会。
1908年
1、埃米尔·科尔在法国拍摄了他的第一部动画片，与此同时，小斯图尔特·布莱克顿在美国开创了动画事业。
2、百代电影公司(法国)已发展成为世界上最大的电影帝国，它每年出口到美国的影片是美国本土生产影片的两倍。
1909年
1、35毫米胶片成为国际影片的标准。
2、美国电影工业建立了全国电影审查委员会以对抗州和市政当局干涉电影的企图。
3、“电影技巧之父” D． W．格里菲斯拍出了《囤积小麦》(美国)。该片代表了早期拍摄"辩证电影"的努力。
4、温莎·麦凯拍了《恐龙格蒂耶》，这是美国第一部重要的动画片。
5、全美已有了 l万家镍币影院。
6、以第一位女演员弗洛伦斯·劳伦斯(《传记女郎》)在银幕上使用真实姓名为标志，明星制开始在美国出现。
1911年
1、森图尔影片公司在好莱坞建立了第一家制片厂。
2、宾西法尼亚建立了第一个州立评判委员会，以检查电影的道德质量。
3、第一个影迷杂志《电影故事杂志》在美国创刊。
4、格里菲斯的影片《战争》(美国)问世。这部纪录片式的故事影片显示了导演对电影这一媒介日渐成熟的把握。
1912年
1、卡尔·拉莫尔建立了环球影片公司(美国)。
2、阿道夫·朱克尔建立了名演员制片公司(美国)。
3、思里科·瓜佐尼拍摄了《你往何处去?》(意大利)。这部精心摄制的大场面影片取得了巨大的成功，井奠定了意大利 电影在史诗性影片上的重要地位。
4、路易斯·梅尔坎顿拍摄了《伊丽莎白女王》(法国)。萨拉·贝纳尔出演了这部根据舞台剧拍摄的长50分钟的影片。
1913年
1、斯特兰·拉伊拍摄了《布拉哥的学生》(德国)。这部表现主义的幻想片成为神秘恐怖电影的雏形。
2、中国生产第一部短故事片《难夫难妻》，导演张石川、郑正秋。电影描写了一对青年男女在封建包办婚姻中所经历的 一系列繁文褥节。
成长时期之一（1914--1920）
1914
1、故事片开始成为电影工业的标准产品。
2、第一座大型影院“滨河剧院”在美国纽约开业。
3、W·W·霍金森建立了派拉蒙影片公司(美国)。
4、查尔斯·卓别林在启斯东的影片中出现。他在一年中拍摄了35部喜剧片，并创造了"小流浪汉"的形象。
5、著名系列片《保琳历险记》(法国)问世。蹈尔·怀特在片中担任女主角。
6、乔瓦尼，帕斯德隆纳拍摄了《卡比利亚》(意大利)。这部巨片中华美的服装引起了全世界的喝彩。
7、弗兰克·鲍威尔的《那儿有一个傻瓜》(美国)问世。西达·巴拉第一次扮演了“荡妇”的角色，从此，“妖妇”一词开始进入人们的语言中。
8、麦克·塞纳特拍摄了第一部故事片长度的喜剧片《蒂利耶被揭穿了的罗曼史》(美国)。
1915年
1、美国最高法院在互助影片公司与俄亥俄州的法律诉讼中判定：电影媒介不享受宪法“第一修正案”中关于保护言论自由的条款。
2、美国“全国电影审查委员会”改名为“全国电影审议委员会”。
3、威廉姆·福克斯建立了福克斯影片公司(美国)。
4、托马斯·英斯在美国开创了“制片厂制度”。
5、西席· B·第密尔拍摄了《欺骗》(美国)。这是一部精致的关于犯罪、性和牺牲的影片，并用高调摄影表现了心理 的潜流。
6、格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》(美国)，这部纪念碑式的、同时引起激烈争论的影片长达近3个小时，它使用了 许多以前影片所没有使用过的方法。
1916年
1、塞缪尔·戈德菲斯和艾德茄·塞尔温共同建立了戈德温影片公司(美国)。
2、格里菲斯拍摄了《党同伐异》(美国)。这部片长超过3小时的影片把四条故事的线索交织在一起，通过复杂的叙事呼 吁着世界的和平与友爱。
3、维克多·斯约斯特洛姆拍摄了《死之吻》(瑞典)。他在戏剧性的素材中使用了现代的方法，通过一系列的闪回来叙 述事情的经过。
1917年
1、在政府的支持下，德国建立了乌发(UFA)制片厂。
2、卓别林的《安逸街》和《移民》(均为美国)问世。在这两部影片中，小流浪汉已从最初的漫画式的形象发展为一个 有着悲喜剧效果的富于人性和社会批判色彩的角色。
1918年
1、格里菲斯拍摄了《世界之心》(英国)。影片在对经历了第一次世界大战的几位主人公的表现中，对德国待一种否定 态度，获得了成功的宣传效果，欧内斯特·刘别谦拍摄了《卡门》(德国)。这部由"欧洲豪华电影的大师"摄制的影 片以异国绚丽奢华的服装和对性关系的暗示引起了国际影坛的关注。
2、美国的第一部动画故事片，由麦凯执导的《路西塔尼亚的沉没》问世。
3、上海商务印书馆成立"活动影戏部"(后更名为"影片部")，中国开始建立起自己的民族电影事业。
1919年
1、苏联电影工业国有化。
2、由玛莉·壁克馥、查尔斯·卓别林、道格拉斯·范朋克和D． W．格里菲斯联合创办的联美公司成立。
3、成套供片法逐渐推广。
4、阿贝尔·冈斯于-“欧洲的格里菲斯”拍摄了长达3小时的大型巨片《战争与和平》。他在影片中把特技、隐喻性的并 形象和纪录片片断结合在一起，表达了反战的主题。
5、格里菲斯的《被摧残的花》(美国)成功地利用制片厂的环境创造出一种动人的气氛。
6、莫里兹·斯蒂勒拍摄了《阿尔纳先生的宝藏》(瑞典)。这部史诗般的影片真实地再现了16世纪瑞典的历史风貌。
7、埃里希·冯·施特罗海姆拍摄了《愚昧的丈夫》(美国)。影片精妙而又坦率地表现了富人之间的三角爱情关系，它 也标志着他导演生涯的开始。
8、罗伯特·维纳的《卡里加里博士》问世(德国)。这部恐怖的幻想片以一个疯医生的故事探索了表现主义的技巧。
1920年
1、乔·布罗姆特和亨利与杰克·科恩共同建立了 CBC影片销售公司(哥伦比亚公司的前身)(美国)。
2、列夫·库里肖夫(苏联)在莫斯科建立了他的工作室，并开始探索剪辑技巧。
3、卡尔·鲍泽斯和保尔·威格纳拍摄了《泥人哥连》(德国)。影片描写一个被注入了生命的泥人反对他的创造者的故 事，是有重要影响的表现主义影片。
4、西席·第密尔拍摄《为什么改变了你的妻子?》(美国)，一部精致的关于两性冲突的影片。
成长时期之二（1921--1925）
1921年
1、卓别林的《寻子遇仙记》(美国)问世。这是他导演的第一部故事片。该片成为他在商业上最成功的影片。
2、雷克斯·英格拉姆拍摄了《启示录四骑士》(美国)。在这部反对战争的寓言中，鲁道夫·瓦伦蒂诺塑造了一个新型的浪漫偶像，这在当时为他获得了极高的声誉。
3、斯特罗海姆拍摄了《愚蠢的窃贼》(美国)。影片以一种现实主义风格的细节描写，表现了一名美国妇女卷入欧洲上流社会的腐败和堕落的故事。
4、中国第一批长故事片《阎瑞生》、《红粉骷髅》和《海誓》问世。
1922年
1、美国有三分之二的州已经或正在制定有关法规，以对电影进行管理。
2、美国电影工业组成了“美国电影制片和发行人组织”，并聘请威尔· H·海斯为主席，以改善好莱坞的形象。
3、罗伯特·弗拉哈迪的《北方的纳努克》(美国)问世。这部产生了重要影响的非故事片捕捉了一个爱斯基摩人家庭的生活。
4、弗立茨·朗拍摄了《赌博者马布斯博士》(德国)。影片描绘出第一次世界大战后德国社会的图景。
5、弗利德里希·茂瑙拍摄了《诺斯费拉杜》(德国)。影片在实景中拍摄。这部改编自布莱姆·斯托克的《德拉库拉》的故事的影片虽然并不忠实于原著，但却第一次把吸血鬼的形象带给了电影观众。
6、中国第一家较有规模的影业公司“明星影业公司”在上海成立。它标志着中国民族电影开始进入发展阶段。
7、吉加·维尔托夫拍摄了纪录片《电影真理报》(苏联)。影片通过剪辑把新拍摄的画面和影片资料结合在一起，分为23个标题，描绘出苏联人民生活的真实景象。
1923年
1、华纳兄弟影片公司(美国)正式注册。
2、卓别林完成了《巴黎一妇人》(美国)。影片通过一年轻妇女在被人供养的奢侈生活和真正的爱情之间的选择，显示出对于爱情题材出色的处理技巧。
3、雷内·克莱尔拍摄了《疯狂的雷伊》(法国)。这部短片充分利用了电影这一媒介特技的可能性。
4、詹姆斯·克鲁兹的《大篷车》(美国)问世。这部描绘美国西部边境开拓者生活的史诗性影片引起了众多的模仿者。 5、西席·第密尔拍摄了《十戒》(美国)。这部卖弄视觉技巧和特技的历史巨片为导演赢得了好莱坞“第一流人物”的名声。
6、弗立茨·朗拍摄了《尼伯龙根》(德国)。这部分成两集的风格铺张的影片强调了这个德国传奇中的宿命的色彩。
1924年
1、米特一高德温一梅耶三家电影公司联合组成了米高梅电影公司(美国)。
2、CBC影片销售公司变成哥伦比亚影片公司(美国)。
3、雷内·克莱尔拍摄了《幕间休息》(法国)。影片运用特技和荒诞的动作对现实进行了嘲讽。
4、约翰·福特拍摄了《铁骑》(美国)。影片以激动人心的动作场面积令人怀恋的环境描绘在西部史诗片中独树一帜。 5、费尔南德·莱热的《机械的芭蕾》(法国)问世。这部先锋派短片把机械运动的物体与现实生活的片断并列在一起。 6、保罗·莱尼拍摄了《蜡像馆》(德国)。这部表现主义的幻想片把历史上三个罪恶人物的故事和一位诗人的梦魇联在一起。
7、弗利德里希·茂瑙拍摄了《最卑贱的人》(德国)。这是一部富于创造性并产生重要影响的影片。它利用想象性画面的技巧展示了人物的主观心态。
8、斯特尔海姆拍摄了《贪婪》(美国)。影片通过对物欲横流世界直率的描绘为美国银幕带来一种新的现实主义之风。
1925年
1、卓别林的《淘金者》(美国)问世。当片中的小流浪汉最终找到了爱情、幸福和财富而丧失了自己的个性时，导演所创造的那个悲喜剧的世界获得了实现。
2、E· A·杜邦拍摄了《杂耍场》(德国)。影片讲述了一个嫉妒和谋杀的故事。它以出色的镜头运动使主人公痛苦的内心世界得到戏剧化的表现。
3、谢尔盖·爱森斯坦拍摄了《战舰波将金号》(苏联)。导演所创造的“冲突蒙太奇”理论在这部表现1905年俄国革命的影片中得到了运用。该片对全世界的电影制作者都产生了重要影响。
4、罗伯特·朱利安拍摄了《歌剧院里的幻影》(美国)。朗·钱尼通过这部近10年来最成功的恐怖片爬上了明星宝座。 5、乔治。威廉·帕布斯特拍摄了《没有欢乐的街》(德国)。这部最没有浪漫色彩的"街道片"展现了战后经济混乱的环境里物质的匮乏和社会的绝望。
6、金·维多拍摄了《大阅兵》(美国)。这部在国际上获得成功的影片，描绘了一名经历了第一次世界大战的年轻人的成熟。
有声时代之一 (1926-1929)
1926年
1、约翰·格里尔逊在对弗拉哈迪的《莫阿纳--一部黄金时代的罗曼史》(美国)的评论中创造了“纪录片”一词。
2、艾伦·克罗斯兰拍摄了《唐磺》(美国)。影片率先使用了维它风音响系统为影片配制了背景音乐。
3、巴斯特·基顿拍摄了《将军》(美国)。这位“伟大的冷面人”在影片中把插科打浑与对社会的讽刺完美地融合在一起。
4、阿尔伯特·帕克拍摄了《黑海盗》(美国)。该片是第一部全部使用两色彩色染印法工艺的故事片。
5、弗谢沃洛德·普多夫金的《母亲》(苏联)问世。影片把个人命运与群众运动结合起来，并突出表现了在政治背景中人物性格的发展。
1927年
1、美国电影艺术和科学学院第一次推出了"学院奖"(奥斯卡奖)。
2、由影片发声的"有声电影"第一次在故事片长度的影片序幕中出现。
3、艾伦·克罗斯兰的《爵士歌王》(美国)问世。第一部带有音乐和部分对话场面的故事片和观众见面。它促使整个电影工业向有声电影冲击。
4、阿贝尔·冈斯拍摄了《拿破仑》(法国)。这部长度超过4小时的史诗片由于其技艺的精良而受到高度的赞誉--其中包括使用三块连接在一起的银幕同时展示四个场面。
5、弗立茨·朗拍摄了《大都会》(德国)。这部在对建筑的描绘上充满生气的表现主义影片考察了未来的技术社会。在那里，科学、工业和劳动者互相冲突的目标导致人类走向毁灭的边缘。
6、茂瑙拍摄了《日出》(德国)。导演运用运动的镜头给予这个三角爱情故事以一种抒情的表现。
7、普多夫金拍摄了《圣彼得堡的末日》(苏联)。影片表现了主人公在历史中的成长和加入革命的经历。
8、沃尔特·鲁特曼拍摄了《柏林--一个大城市的交响曲》(德国)。它通过对物体的形状和运动的剪辑捕捉住了柏林的“本质”。
9、约瑟夫·冯·斯登堡拍摄了《底层世界》(美国)。它标志着强盗电影的开始。
10、威廉姆·威尔曼拍出了《翼》(美国)。这部描写第一次世界大战壮观的空战场面的影片获得了第一个奥斯卡最佳影片奖，并为其增添了光彩。
1928年
1、雷电华公司成立(美国)。
2、萨尔瓦多·达利和路易斯·布努艾尔拍摄了《一条叫安达鲁的狗》(法国)。这是法国超现实主义运动中最著名的影片。
3、瓦尔特·迪斯尼拍摄了《汽船威利号》(美国)。这是第一部配有同步音响的动画片。
4、卡尔·德莱叶完成了《圣女贞德的受难》(法国)。这部影片主要是用特写拍摄的。它的碎片式的形象的并列拼贴引起了激烈的争论。
5、布赖恩·富瓦拍摄了《纽约之光》(美国)。这是第一部全部有对白的故事片。
6、普多夫金拍摄了《亚洲风暴》(苏联)。影片描绘了在一场革命风暴中，一位蒙古牧民领导人民反抗帝国主义统治的斗争。
7、斯约斯特洛姆拍摄了《风》(美国)。影片描写了一位拓荒的妇女在新的环境中为生存而奋力挣扎，几乎被风拖人了疯狂之中。
1929年
1、电影放映的速度标准被规定为每秒24格。
2、随着向有声电影转变的完成，全美共生产了300多部有声片。
3、在格里尔逊的领导下，英国的电影工作者开始了一个拍摄与社会密切相关的纪录片运动的10年。这一运动获得了国际的名声，并激发了世界各地的导演们。
4、哈里·博蒙特拍摄了《百老汇歌舞》(美国)。这部“百分之百的全歌、全舞、全对白”影片获得了奥斯卡最佳影片奖，并在好莱坞掀起了歌舞片热潮。
5、亚历山大·杜甫仁科拍摄了《兵工厂》(苏联)。影片以充满诗意的情调对乌克兰人民不可摧毁的革命精神进行了歌颂。
6、阿尔弗莱德·希区柯克拍摄了《讹诈》(英国)。这部英国的第一部有声片在创造银幕的悬念中，展示出对音响与画面的关系敏锐的认识。
7、约瑟夫·桑特利和罗伯特。弗洛里拍摄了《椰子》(美国)。这第一部马克斯兄弟的影片为银幕喜剧增添了一种新的荒诞色彩。
8、维尔托夫拍摄了《带着摄影机的人》(苏联)。这是一部生动的关于俄国城市生活的影片，它以对镜头和剪辑富于活力的运用表现出具有哲理的主题。
9、金·维多拍摄了《哈利路亚!》(美国)。第一部全部由黑人演出的有声片
G. 求小时候一部美国喜剧电影
精灵也疯狂 Kazaam
编剧: 基斯顿 福特 (Christian Ford) 保罗 迈克尔 格拉泽 (Paul Michael Glaser) Roger Soffer
导演: 保罗·迈克尔·格拉泽 Paul Michael Glaser
主演: 沙奎尔·奥尼尔 Shaquille O'Neal 艾利·沃克 Ally Walker 达·布兰特 Da Brat 艾弗连·莱米雷斯 Efren Ramirez 德博拉·兰纳德 Deborah Rennard
影名: Kazaam
上映年度: 1996
语言: 英语
制片国家/地区: 美国
简体中文名: 精灵也疯狂
又名: 梦幻渣fit人 卡扎姆
一次，小男孩马克斯被泼皮同学追打，偶然地闯入一个荒宅并掉进一个深窟。出人意料的是，他的来到，惊醒了身边一个老式录音机里沉睡多年的精灵卡山。为了重回录音机，卡山必须要实现马克斯的三个愿望。可是，马克斯对面前的巨人并不信任，而且他也一下子没有什么愿望可提。于是，不能回“家”的卡山只能终伴随在马克斯左右了。
不久，马克斯终于发现卡山确实是个精灵。作为试验，他提出了第一个愿望即要在面前生成一座食品山，卡山果真满足了他的愿望一次，马克斯又来到音乐公司找他生父，却被火头上的父亲赶出门外，而巨人卡山的到来却着实引起了公司坏老板的注意。为了赚钱，他已在实施着阴谋了。 在小恶棍们的威胁下， 无奈中马克斯告诉他们其父公司里有盒音乐母带价值百万美金。于是，小恶棍们在一天夜晚抢走了该母带。这使公司老板火冒三丈，他对马克斯的生父更是任意殴打。
为了生父的安全，马克斯在卡山的帮助下实现了第二个愿望，拿回了那盒音乐母带。但当他提出第三个愿望即帮助其生父找一个自新的机会时，卡山不能答应，因为他在灵性方面无法施展魔力。
不知已被利用的卡山在公司音乐会中大受欢迎，此刻，已知道他是精灵的坏老板却偷走了卡山的录音机并以此威胁卡山，企图获取无尽的金钱。愤怒的卡山一气之下把坏老板揉成球团扔向了窗外，可是在此以前，马克斯却被坏老板推下了楼梯。
以为马克斯已死去的卡山痛苦不已，在他一番心里话后，马克斯奇迹般复活，而卡山浑身涌动，出乎意料地获取了他渴求了五千年的自由。此刻他告诉马克斯，每个人其实都是神仙，因为人们的心中存在着无穷的力量……
《精灵也疯狂》评析
《精灵也疯狂》是一部情节荒诞的喜剧片。在一个老旧收录机中沉睡数千年的精灵卡山于一次偶然的机会被小男孩马克斯惊醒，为了复归，他企求马克斯要他为其实现三个愿望。在不时充满着不解和矛盾的生活中，他们逐渐产生了友情。卡山终于在关键时刻帮助马克斯实现了愿望，最终也使自己获得了梦寐以求的自由。
在这一表面看似荒诞之极的情节中，我们却可以感受到它内蕴的深刻思想。五千岁的精灵居然能与现代小男孩一起共同实现自己的愿望，正如精灵所言，该片创作者通过离奇的故事情节和诸多艺术技巧也在向观众阐明这样一个道理即人生不应是个愿望或梦想，关键要靠自己去实现。每个人都有自己的困顿和局限，正如常人有诸多梦想却无法实现而精灵神通广大，可以帮人实现愿望但就是不能解放自己一样。 人生必然有矛盾， 他人的辅助只不过是一种暂时可以凭藉的外界力量，要解开矛盾， 还得靠自己去奋斗。 影片中马克斯愿望的实现，精灵自由的重获和马克斯生父的自新无不说明了这一点。该片末尾， 精灵卡山向马克斯讲的那句话， 即“我们每个人都是神仙，因为我们心中力量无穷”对观众来讲， 无疑是极富启迪意义的。另外， 影片通过对比，也强烈地揭露批判了人性中的贪婪狂欲，那个满身铜臭的坏老板的结局正是疯狂的物欲与野心招致的必然恶果。
影片两位主角是著名的天才童星法兰西斯卡普拉和鼎鼎大名的NBA天王巨星侠格·奥尼尔。这对巨无霸与小不点的最佳拍档把该片情节演得妙趣横生，天衣无缝。其中，奥尼尔更向观众尽情展现了他高超的灌篮技艺外 同样令人陶醉的说唱才华，让诸多观众为之倾倒。
H. 美国派第一部叫什么
第一部就叫美国派。美国的电影就是这样，看到第一部很赚钱，就会出系列影片。像美国喜剧片《宿醉》。再加上这位Holly Goldberg Sloan 本来就不是什么大导演，美国那些公司不会给他太多预算。
美国派是环球影业推出的美国派系列电影的第一部，讲述四个高中男生为了摆脱处男之身所做的各种努力。该电影由克里斯·韦兹Holly Goldberg Sloan 执导，贾森·比格斯、托马斯·伊恩·尼古拉斯等主演，电影于1999年9月2日上映。
I. 求美国喜剧电影的发展过程（越详细越好）
2008美国动作喜剧电影《In Bruges 杀手没有假期》
美国喜剧影片《老友有钱》
美国喜剧电影*家有仙妻
[喜剧影片]美国派3处男有喜
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最后安全》(1923年)
哈罗德·洛伊德是典型的精力充沛的美国人，为了让女友相信自己是大城市里事业最成功的人士，他什么都肯做。至于冒着生命危险爬上高高钟楼，吊在即将断裂的时针上，只不过是这部以“蔑视死亡”为目的的经典闹剧中无数令人愉快的瞬间之一。该片也是上榜电影中年代最早的一部。
《淘金记》(1925年)
流浪汉受在“淘金热”的带动决意虚者采矿，最终却落得只能吃皮鞋果腹的天地。这也是卓别林默片时代最疯狂、最具创造性的杰作。
《将军号》(1927年)
“胆小鬼”巴斯特·基顿人生有两大至爱——女友和火车。为了两者得兼，他不得不以身犯险。这部被公认为默片时代最伟大喜剧之一的影片绝不是什么励志爱情片。它透过完美的叙事与精彩的场面调度，反讽了所谓“英雄事迹”。在利用大型交通工具作为喜剧视觉“包袱”方面，影片更取得了前所未有的成就，为未来包括成龙擅长的动作喜剧路线奠定了基础。
《一夜风流》(1934年)
弗兰克·卡普拉－罗伯特·里斯金组合为后世“神经喜剧”这一流派树立了模板:荒唐、莽撞的富家小姐离家出走、老实巴交的闷包男主角不解风笑誉卜情，貌似无厘头然而又明显另有讽刺当下的玄机。看过影片的人倒不一定会被克拉克·盖博和克劳黛特·科尔伯特逗笑，但一定深感亲切，并且喜欢得要命。
《育婴奇谭》(1938年)
一只美洲豹“宝宝”、一块恐龙骨化石，以及凯瑟琳·赫本与加里·格兰特之间激情的化学反应，这些足以让这部“神经喜剧”化腐朽为神奇。这对男女明星搭档在《费城故事》里的表现也许更浪漫些，但在《育婴奇谭》里肯定是最滑稽的。
《鸭羹》(1933年)
《歌声俪影》(1935年)
《我的高德弗里》(1936年)
《春闺风月》(1937年)
《你逃我也逃》(1942年)
在波兰沦陷期间与剧团成员一起同纳粹官兵斗智斗勇“社交女王”这一形象是卡洛尔·隆巴德最后的献礼，也许还是她最杰出的银幕形象。刘别谦执导并亲自出演的这部电影高雅优美、非常人性、雅俗共赏，并且令人捧腹，开创了“高雅喜剧”这一流派。
《女友礼拜五》(1940年)
《脱线大王》(1940年)
《银行妙探》(1940年)
《摩洛哥之路》(1942年)
《摩根河的奇迹》(1944年)
《贼博士》(1955年)
《曼哈顿的大人物》(1958年)
《热情似火》(1959年)
《奇爱博士》(1964年)
库布里克这部黑暗且高深莫测的讽刺电影，讲的是狂热好战分子代表人物康格少校如何引发和末日的故事，彼得·塞勒斯在片中一人分饰三个有机会阻止轰炸行为、改变世界命运的角色——英国空军将领、软弱的美国傀儡总统，以及片名中所指的那名德国科学家。这部电影充分诠释了何为“冷战喜剧”的巅峰之作。
《黑夜怪枪》(1964年)
乌龙探长粉红豹系列是上世纪六七十年代最受大众欢迎的侦探喜剧。作为该系列第一集，本片堪称彼得·塞勒斯的独角戏。
《公寓春光》(1960年)
《制作人》(1968年)
《风流医生俏护士》(1970年)
被搬上电视荧屏一拍就是11季之后，也许人们已经很难想起罗伯特·奥特曼原先的大银幕版本是多么令人吃惊且具颠覆性了。影片庞大的演员阵容堪称豪华，其挑战权威的态度则如清风一般令人愉悦，而跟其他大多数直白的喜剧片相比，这部电影则更趋边缘化。
《安妮·霍尔》(1977年)
从这时起，伍迪·艾伦正式与自己“早期的滑稽路线”告别。他精心打造了一部有关纽约神经质分子之间离奇爱情碰穗故事的电影。谁能想象一个有马歇尔·麦克卢汉(媒介传播学者)参演的故事竟能如此好玩？(当然，据说伍迪·艾伦构思那个在影院门口出现纠正喋喋不休的“演讲者”错误的角色时，首选倒不是麦克卢汉，是费里尼不想去美国拍这么一段戏，布努埃尔也不愿意，于是才请了麦克卢汉。)
《傻瓜大闹科学城》(1973年)
《灼热的马鞍》(1974年)
《新科学怪人》(1974年)
《巨蟒和圣杯》(1979年)
《阳光小子》(1975年)
《动物屋》(1978年)
《上错天堂投错胎》(1978年)
《妙亲家与俏冤家》(1979年)
《大笨蛋》(1979年)
《空前绝后满天飞》(1980年)
提问:如果让你把一个爱唱歌的修女、一个狂爱说话的瘦小白种女人、阿布杜·贾巴尔和飞行恐惧症组合在一起，你会得出什么答案？回答:一部由莱斯利·尼尔森主演、如今满大街“馒头”都得叫它一声“爷爷”的电影！
《一条名叫旺达的鱼》(1988年)
英式闹剧小品与美式粗劣笑话结合在一起反而产生了“升华”效果。提到以荒诞和意外为精髓的黑色喜剧，该片绝对是集大成之作。这部盗贼题材经－经－经－经典……喜－喜－喜－喜剧围绕一伙抢劫犯以及一系列钩心斗角与歪打正着展开，片中独特的“意大利语”，你再也没机会在别处听到了！
《疯狂高尔夫》(1980年)
《傻妹从军》(1980年)
《金色年华》(1982年)
《你整我，我整你》(1983年)
《假期历险记》(1983年)
《摇滚万万岁》(1984年)
《土拨鼠日》(1993年)
从荒谬开始发展到温馨结束，比尔·默里饰演了一个尖酸刻薄的气象预报员。
《谋杀绿脚趾》(1998年)
这部电影在混合黑色电影与神经喜剧元素的基础上，加上了一名易怒的越战老兵、几个严重的怀疑论分子侦探，以及一起身份混淆的绑架案，科恩兄弟就这样打造出了一部“老烟枪”版《枭巢喋血战》。
《我为玛丽狂》(1998年)
这部大大超值的“宝石”本质上只是一个简单的爱情故事，一个令人讨厌的家伙(本·斯蒂勒)重遇中学情人(卡梅伦·迪亚斯)后展开追求攻势。在此过程中，他在生理和心理上均吃尽苦头，充分向我们演示了一个人的痛苦和耻辱到底可以变得多么滑稽、好玩。
《王牌大贱谍》(1997年)
《青春年少》(1998年)
《爱犬大赛》(2000年)
《超级名模》(2001年)
《婚礼混混》(2005年)
《40岁的老处男》(2005年)
J. 美国第一部动画片叫什么
美国第一部动画片叫《一张滑稽面孔的幽默姿态》。
1907年―1937年开创了动画片的先河。1907年，第一部动画片《一张滑稽凯橡面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成，美国动画史正式开始。这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右，用于盯纯旁正式电影裤孝前的加演，制作比较简单粗糙。
《一张滑稽面孔的幽默姿态》是詹姆斯·斯图尔特·布莱克顿导演的一部喜剧电影。