一部关于盗梦的电影

⑴ 影评|电影《盗梦空间》观后感

文道道老

《盗梦空间》是空隐由克里斯托弗·诺兰执导，莱昂纳多·迪卡普里奥，玛丽昂·歌迪亚等主演的电影。影片剧情游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。

影片讲述由莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的造梦师，带领约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩吉扮演的特工团队，进入他人梦境，从他人的潜意识中盗取机密，并重塑他人梦境的故事。

为了写好这篇观后感，我研究了网上很多人的评论，看这部电影看了多遍，断断续续看了一周，直到我完全看懂。觉得自己已经看懂了，可在写影评的时候，还得老是回顾电影才能更清楚地了解电影，这种情况还是第一次。

以前写影评，我都很注意不要剧透，以防影响大家看电影的乐趣。但是这次我发现人们说这部电影是不怕剧透的电影，而且发现很多人说没看懂，我的两位同事就告纤仿诉我说没看懂。我自己看电影后也发现这部电影无论你怎么剧透，都没关系，因为它被拍摄得太巧妙了，而且内容蕴含这么丰富，无论你怎么剧透，电影内容还是足以让人兴趣深厚。

所以这次影评，我打算给大家剧透一下，讲一下电影描写的故事。

片中角色

柯布：盗梦人、阿丽雅德妮：筑梦师、阿瑟：前哨者、伊姆斯：伪造者、约瑟夫：药剂师、齐藤：观光者、罗伯特·费舍：终极目标、迈尔斯：柯布岳父。

故事起源

柯布和妻子梅尔曾是梅尔父亲也就是柯布岳父迈尔斯的学生，迈尔斯曾教给他们如何控制别人的心理，但他们更加拓展了知识。他们是梦境世界研究的先驱者，对于梦境世界的共同追求使得他们在自己身上试验。不断深入之后进入了第四层梦境。因为只有两个人实验所以前面几层没留人不能帮他们kick（刺激）而苏醒。而由于时间延缓的效应，在现实中入睡一个小时在第四层就是五十年。

五十年之后他们在梦境中老死了。因为他们是服用了加强型药物的，不能自动醒来，所以双双进入了迷失域。迷失域中两人都失去了记忆，忘记了已经完成了一起变老的承诺。女人贪恋着无时间尽头的厮守就认为这是现实，不想回现实，而柯布却慢慢记起了自己的孩子想回现实。为了说服妻子他把怀疑一切，尝试一切的想法灌输给了梅尔，这是他的第一次意念植入。

最终妻子和他一起卧轨自杀，在迷失域自杀之后，他们回到了现实，可是意念植入的副作用产生了，那就是妻子开始怀疑现实其实是梦境，认为只有死亡才能脱离。于是梅尔自杀并且造了她是被柯布设计杀掉的假象，终极目的是想刺激柯布放下一切随自己去死，也就是回到她所谓的现实。柯布丧失了监护孩子资格，并有被逮捕的危险，所以他只能逃亡国外。这个事件对于柯布的影响是巨大的。妻子在他的梦中的毁亏纤投影总是会想办法坏他的事，因此柯布不能再兼任筑梦师了。

接受新任务起源

柯布在国外流亡期间只能接盗梦的工作谋生。所谓盗梦，就是在别人的梦中不知不觉地窃取别人藏在心里的情报。在这种情况下，柯布他们接受了一个叫科博工程的公司的任务，窃取日本大亨斋藤心中的扩建方案。根据柯布的策划，这是简单的梦中梦，只有两层，所以这里只有一般性药物，梦里死了立刻就醒。

他们没想到的是，斋藤事先有了准备。他们已经知道柯布他们要来，但斋藤想要测试一下柯布他们的技术能力。故意让他们进入梦中盗取信息。他们作案地点是一趟行驶中的火车。

第一层梦境是暴民横行的某个小城，第二层梦境是斋藤的日本味儿甚浓的宫殿。

在第二层虽然柯布的妻子的映像给他们捣乱出卖，但是柯布还是成功盗出了斋藤的秘密文件，然而斋藤对他们事先有准备，将重要信息全用黑色的墨水涂抹掉了，实际上就是相当于关键信息进行了隐藏。

梅尔的捣乱造成第二层楼境坍塌，回到第一层梦境后，柯布他们还是几乎让斋藤相信了这就是现实中自己熟知的某个房间。可就在威逼即将成功之际斋藤发现房间地毯是人造纤维而非现实中的羊毛，而知道这是梦境，而看出了真相。任务就此失败。这是柯布雇佣的筑梦师的失误。

任务失败后的逃亡中那个犯了错的筑梦师向斋藤出卖了柯布和他的助手阿瑟。斋藤却经过这次测试很看重他们的能力，反而要雇佣他进行意念植入：让竞争对手公司年轻的继承人罗伯特·费舍分解自己父亲留下的公司。因为那个公司势力太大，造成世界垄断，从而引起其他公司难以生存。齐藤许诺事成之后可以在高层运作撤销在美国对柯布的谋杀指控让他回国看孩子。心动的柯布决定一试。

任务开始：组队

完成意念植入任务的当务之急是组织一个得力的团队。首先，为了替换出卖他们的筑梦师，柯布来到了巴黎拜访了自己的岳父。在委托岳父把礼物带给美国的孩子之后请求岳父给找一个能跟柯布水平相当的筑梦师。岳父把自己手下最好的学生小女孩阿里亚德莉推荐给柯布作为团队的筑梦师，并告诉他，这个学生比柯布更厉害。柯布对阿里亚德莉进行了测试，发现她确实相当优秀。她也经过犹豫后选择了参加他们的团队。亚瑟教给她如何在梦里设计建筑和如何隐藏梦境的边境。

随后，柯布又远赴肯尼亚招募了伪装者伊姆斯和调配镇静剂的化学药剂师约瑟夫。在去找伊姆斯的过程中受到了另外一伙不知单位杀手的追杀，最后他们在斋藤的帮助下逃脱追击。然后又考察了药剂师的情况合格，这样加上赞助人斋藤，一个六人的团队便已成型。

植入意念的策划

在进一步的调查之后他们准备把商业元素换化为情感元素。因为发现罗伯特·费舍和父亲的关系很差，罗伯特·费舍认为父亲不看重自己对自己失望，柯布认为积极的情感会压制负面的情感，如果罗伯特·费舍恨父亲的话，反而会把企业做好来证明自己比父亲强。因此最终拟定的计划是让罗伯特·费舍从下面接受瓦解公司的想法，在深层梦境中意识到父亲是爱自己的，憎恨的情绪得到宣泄，然后罗伯特·费舍会下定决心瓦解公司不再向父亲证明什么而选择作自己。

还有费舍父亲的左膀右臂布郎宁，他们也想了办法分解费舍和布郎宁的关系，让费舍不再听布郎宁的建议。最后计划最方便的意念植入的地点选在悉尼飞往美国的十小时航班上。由斋藤想办法让罗伯特·费舍因为私人飞机检修，而乘坐这个航班去参加父亲的葬礼。而且飞机上整个机舱都被他们的人员承包，连带空乘人员也要收买，为了省事，斋藤连这家航空公司也买了下来。这对柯布来说不成功便成仁，因为他在美国因为谋杀妻子被通缉所以一落地就会被逮捕。斋藤许诺说只要他完成任务就会在飞机上打电话解决这个问题。

这次任务的准备 ：

本来准备了三层，第一层意识到跟父亲的紧张关系，不想跟父亲走；第二层产生“我要创造自己的事业的想法”；第三层让他看到父亲不想让他子承父业（通过梦境）；用的镇静剂更强，会使梦的链接清晰并会加速梦境运转，在梦里会进展更快。第一层一个礼拜，第二层半年，第三层是十年。

准备的从梦中醒来有两种方法

要从梦中醒来（不管是第一层还是第二层）有两种方法：第一种就是所谓的“kick （刺激）”，也就是通过撞击或下坠带来的身体震颤。第二种就是被杀死。当然，等药物效果过期也是一种不是办法的办法。刺激要同时穿透几层梦境，用音乐倒计时为信号，同步不同层次的刺激。

潜在的危险就是梅尔会随时出来捣乱，影响他们盗梦的成功。

第一层梦境：雨中都市

一进入第一层梦境就出了问题。罗伯特·费舍被其他盗梦专家训练过，梦境虽然是小女孩创造的，但是目标人物罗伯特·费舍的意识映像会化身武装人员对异常梦境里的人物进攻。于是绑架罗伯特·费舍招来了一场枪战。而且以后一直到第三层，每一层都需要克服费舍的防御者武装人员。

齐藤中弹危在旦夕，这时候柯布才把如果死去的话就只能进入迷失域这一镇静剂的副作用告诉众人。众人无可奈何间也只有孤注一掷迅速完成任务而脱身了。按照计划，伪造者伊姆斯装扮成费舍的教父勃朗宁与之共同被关押，一方面初步把拆分公司的主意推向罗伯特·费舍，另一方面套取罗伯特·费舍和父亲的交往细节以备最后第三层的骗局，特别是费舍提到的父亲的失望的遗言。

最后药剂师约瑟夫留在第一层开车一边躲避武装人员一边准备负责kick（刺激），其余人进入了第二层梦境。

第二层梦境：酒店

在第二层梦境柯布兵行险招，因为他曾经受过把盗梦训练，柯布向罗伯特·费舍通过奇怪的天气和变向的地球引力让费舍相信他们是在梦境的事实，并且诱导罗伯特·费舍得出结论是自己教父勃朗宁策划的一切。

第二层梦境里面的勃朗宁是罗伯特·费舍心中里面的勃朗宁的意志投影，所以如果费舍尔心里面认为这个勃朗宁是忠心的话投影就会表现出忠心的样子，反之费罗伯特·费舍怀疑勃朗宁的话投影也会对莫须有的罪行供认不讳。所以伪装者伊姆斯对齐藤说他在跟踪勃朗宁的投影，根据投影的表现判断罗伯特·费舍有没有上套。

罗伯特·费舍最终还是上套了。柯布佯装帮助罗伯特·费舍窥探勃朗宁的梦境把罗伯特·费舍诱导进了第三层梦境。这时候罗伯特·费舍以为勃朗宁是目标人物而且第三层梦境中的武装是勃朗宁的潜意识，但是实际上罗伯特·费舍还是目标人物而他将在第三层梦境中帮助柯布一行人对付自己的潜意识武装。最后阿瑟留在第二层一边对付武装人员一边准备负责kick（刺激），其余人进入了第三层梦境。

第三层梦境：雪山中的堡垒

一开始一切顺利，伊姆斯引开了武装。斋藤和罗伯特·费舍进入了雪堡。可就在罗伯特·费舍即将踏入伊姆斯为他准备的最后意念植入的骗局房间的时候柯布妻子摩尔的影子突然出现击伤了罗伯特·费舍。面对昏迷的罗伯特·费舍，柯布感觉是失败了，想要放弃这次任务，阿丽雅德妮这时提出进入第四层梦境找到那里的罗伯特·费舍，然后想办法在第四层完成一个kick（刺激），与此同时伊姆斯在第三层用电击提供Kick（刺激），这样协同刺激，把罗伯特·费舍送回第三层再进入骗局房间。这样阿丽雅德妮和柯布一起进入了第四层梦境。

第四层梦境：悬崖边的空旷城市

这时候，因为阿丽雅德妮没有设计第四层梦境，就由柯布用之前和妻子一起进入时的场景设计。在那里阿丽雅德妮看到第三层梦境中伊姆斯电击形成的闪电，算好时间把罗伯特·费舍推下高楼而形成第三第四层同时Kick（刺激）从而把罗伯特·费舍又唤回了第三层的雪堡。

在雪堡深处的房间，罗伯特·费舍听到了伊姆斯设计更改过的父亲的最后遗言：我对你极力想试着成为我这样的人很失望，也就是说让他作他自己别管公司。打开保险箱之后罗伯特·费舍看到的是自己最珍爱的和父亲照片中的纸风车，对父亲愧疚之下自然会实现同样在保险箱中的伪遗嘱分拆公司。到这里意念植入的任务圆满完成。

与此同时，在第四层的柯布也注定将面对自己最后的心魔。他的对妻子死去的悔恨因为回忆起了和妻子在第四层梦境世界白头到老的幸福而被冲淡。最终他放弃了自己心中的妻子的影子。

在最后瞬间的多层同时kick（刺激）中，活动在第四层梦境的阿丽雅德妮经过第四层的坠楼kick（刺激），第三层的雪堡爆炸崩塌kick（刺激），第二层的电梯推力kick（刺激），第一层的落水kick（刺激）回到现实世界。活动在第三层梦境的伊姆斯和费舍尔，活动在第二层梦境的阿瑟也同样经过三次同时或者两次同时kick（刺激）都回到了现实，除了斋藤和柯布。

迷失域：找回记忆的挣扎

斋藤死在第三层梦境于是跳过第四层直接来到了迷失域，而柯布为了救他故意错过了最后的四层同时kick（刺激）而身死进入了迷失域。所以最终柯布找到斋藤的时候，斋藤要比他老很多。他们彼此相对，想了很久才记起要自杀逃离迷失域。最终斋藤举起了枪…

尾声：梦境还是现实？

团队六人在飞机上醒来相视而笑。斋藤也兑现了诺言打了电话解除了柯布在美国的诉讼使柯布得以顺利入关。柯布终于得以回家看到自己的两个孩子。然而最终的结尾是开放性的，桌上陀螺不知道停没停，本人看来已经出现了将要停顿的不稳定的震荡，应该是现实。

做梦规则 ：

造梦师不能让防御者知道建筑的细节。

为了区分梦境与现实，可以使用图腾。每个人都有各自的图腾，图腾在现实和在梦境状态不一样，有明显区别。

疑点解析 ：

在第一层斋藤重伤，想回来通过死去回来，柯布说他回去会进入迷失域。看网上有人说这里是柯布在骗他，还有的说是BUG，其实不是。影片进展过程中已经反复提过这个问题了，这次任务因为用到三层梦境，需要下药很重。造成他们如果早回来的话，醒不过来，从来进和迷失域。弄不好会陷入昏迷。

这部电影有好几次这种情况：第一层斋藤受重伤；并且队伍中有人一看任务这么凶险，萌生退意；第二层费舍也问过他自杀是否可以醒来；第三层斋藤死；第四层费舍被梅尔打死。柯布都说他们不能早回去，回去后会醒不过来。这是影片的设定，柯布并没在骗他们。

他们在梦中总是不停地看到柯布的两个孩子。这是柯布潜意识的映像，是由柯布的经历引起的潜意识，因为他太思念孩子。还有梦中出现的妻子梅尔，都是由于柯布的潜意识而出现的映像，因为柯布觉得自己对妻子的死有责任，一直心有愧疚。

梦境是不稳定地，层数越高越不稳定。特别是到了第四层，一看就是太不稳定了，楼在自己坍塌。有时为了梦境稳定，会用药物。

个人疑问

在迷失域，柯布对了让妻子离开那里，给她植入了“这里不是现实”意念，他们两个卧轨自杀后回到现实。为什么在回到现实后赶紧把这个过程告诉妻子，或者赶快想办法再弄个意念扭转过来呢？造成妻子自杀？是办不到还是没想到？

最后费舍的潜意识做到了父亲让他自己创业的植入，如何做到的呢。看到只是他和父亲，就一定会向柯布他们的预想发展吗？因为毕竟是梦，人的梦有很多不确实性不是吗？

想法 ：

这种梦境还是不要试，真的会迷失。看电影中，柯布其实也貌似有点不清醒了，常常分不清现实与梦境，他多次在现实中就旋转那个陀螺，看看到底是现实还是梦。想像一下就可以知道，这其实是比较痛苦的不是吗？人生已经如梦了，他们又这样在现实和梦境中转来转去，其实并不舒服。

影片分析

影片演员阵容强大，演员当中，有5个是奥斯卡金像奖提名演员，分别是Leonardo DiCaprio、Tom Berenger、Pete Postlethwaite、Ellen Page和渡边谦。还有两个奥斯卡影帝影后，Michael Caine和Marion

Cotillard，每个都演技惊人。事实是这部电影也获得了巨大成功，光获奖情况在网上就是长长一页，这里不缀述。

虽然电脑科技技术已经很强大，诺兰还是实现了老式电影技法的回归。影片的拍摄足迹遍布全球，单单主要场景的拍摄就涉及四大洲6个国家。在拍摄过程中，摄制组的演职人员可谓历尽艰险，经历了摩洛哥丹吉尔的酷热炙烤，又体验了加拿大卡尔加里的大雪纷飞。拍摄地还包括了东京，巴黎和洛杉矶，视觉效果团队为了做好一组车辆动作镜头，运用了人工降雨等手段完成了货运火车横扫市中心的情节。这些都增强了影片的现实性拍摄效果。

影片结构比较巧妙，将柯布和他妻子的故事穿插到不同部分的里面，而不是专门拿出来独立叙述，同时将梦境的各个层次分级描述，实际上却是在同时发展。

《盗梦空间》是一部很聪明的电影，丰富的细节、错综复杂的叙事，将观众带入一个潜意识的迷宫。诺兰创造了一个超现实主义的惊悚世界，有点类似于荣格学说，在真实与非真实的多重层面上对观者构成了挑战。快速剪接和敏捷叙事把超现实的世界表现得酣畅淋漓，将虚拟影像技术呈现人脑的意识做到了登峰造极。——《综艺》 作者本人看来更像是一个虚拟游戏。

这部电影最强大的地方是不同的人看了电影会有不同的感受，同样的情况，看了后有的人认为是梦境，有的人认为是现实，这也是导演的高明之处。同时开放性的结尾让读者遐想连连。实在是一部不可多得的优秀电影。值得多看，而不是一看。

⑵ 《盗梦空间》是一部怎样的影片

梦境中，柯布受人追击，混乱的场面配上杂乱无章的欢快音乐，更加增强了追击场面的动感，同时表现了柯布内心的紧张感。为了表现打斗场面的激烈，导演用强烈低沉的音乐与画面配合，主旋律很稳重。柯布被卡在墙缝间时，音乐戛然而止，只留下紧密的鼓点声，这样的处理更能够凸显紧张气氛，也为人物的命运进行了留白，引起了观众的好奇心和强烈的质疑，增强影片的节奏感和可观性。

片中，大部分的情节是发生在梦境中的，人物进入梦乡之时，导演往往加上舒缓的音乐，好像是暴风雨前的宁静，让观众随着主人公放松。当柯布在梦中与妻子相遇时，妻子往往用气息微弱却十分有女人味道的语气和他说话，这时的音乐往往充满了神秘感，声音几乎是空白的，隐隐可以听到一些声响，却仿若是自然的风声，十分亲切随和。导演似乎故意将人物的呼吸声放大，那种声音直接压迫观众的心脏和听觉神经，制造了强烈的紧张感。

导演在不同的情况下应用不同的音乐，恰到好处地增强了影片想要表达的效果，不但很好地刻画了人物心理，而且对于人物关系和情感的表达起到了十分重要的作用。

⑶ 烧脑电影《盗梦空间》——小李子是否回到了现实世界，烧脑解读

《盗梦空间》是由克里斯托弗·诺兰执导，莱昂纳多·迪卡普里奥，玛丽昂·歌迪亚等主演的电影。影片剧情游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。

经常听到有人说：睡觉吧，梦里什么都有。而在影片中多姆·柯布是一个经验老道的窃贼，擅长进入别人的梦中，并且从别人梦中窃取有价值的信息和秘密。但在一次秘密任务中，柯布的亡妻出现在梦中阻挠，未能窃取雇主需要的信息，还被人追杀的危险。

为了保命，他们的另外一个同伴把他们出卖给了之前他们窃取梦境的对象——斋藤（渡边谦饰），斋藤找到柯布和亚瑟，希望他们能够为自己服务，也就是找到全球垄断巨头的儿子费舍尔（希里安·墨菲饰 ），在费舍尔的头脑中植入遣散公司的意念，从而消灭自己的竞争对手，如果成功，将带他回国。

由于柯布迫切地想回家见自己的孩子，他答应了斋藤的请求，找到了“伪装者”埃姆斯、“药剂师”尤斯福、“造梦师”阿里阿德涅。买下了整个航空公司，让费舍尔的私人飞机故障检修，然后在费舍尔飞往洛杉矶的途中实施了这个计划。

柯布等一行六人将费舍尔带入了事先造好的梦境，对费舍尔进行意念的培养，然而费舍尔先前曾受过防止在梦中被袭击的专业训练，于是在第一层梦境中，他们受到费舍尔潜意识保卫队的猛烈攻击，斋藤受伤。

但最后，成功地将遣散公司的意念植入费舍尔脑中，化解了费舍尔与其父亲的矛盾。在这中间，柯布又受到了爱妻梅尔的阻挠，但柯布最终战胜了自己，摆脱了自己头脑中亡妻幻影的迷惑，并找到了迷失的斋藤。

盗梦空间》这部众多影迷都喜爱的电影，一直存在一个疑问，即最后小李子最后是否回到 了现实。

关于这个结局网上众说纷纭，两派产生了热烈的讨论。作为烧脑电影，最终小李子是不是根本没回到现实世界，如禁闭岛一般的剧情。

如今在《独立报》中采访到饰演小李子岳父的迈克尔.凯恩，则是透露出这部影片的真正结局。

岳父凯恩声称，在初次接触剧本后，也产生了小李子是否回到了现实之中的疑问。凯恩为了解决心中的疑惑，更好的了解剧情。向我们大名鼎鼎的诺兰请教。

诺兰给出的回答是“有你存在的地方，即是现实”。

换而言之，只要岳父存在的地方，都是处在了现实之中。影片最后镜头中出现了岳父的身影，因此小李子重新回到了现实之中。

无论结局如何，《盗梦空间》仍是一部不可多得的电影，梦境中的特效也值回了观看体验，也可以欣赏岛小李子那成熟大叔的气质，我还是忘不了那水枪。

⑷ 盗梦空间电影简介

《盗梦空间》影片讲述由莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的造梦师，带领约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩吉扮演的特工团队，进入他人梦境，从他人的潜意识中盗取机密，并重塑他人梦境的故事。下面是我给大家整理的盗梦空间电影简介，供大家参阅!

盗梦空间电影基本信息

《盗梦空间》是由克里斯托弗·诺兰执导，莱昂纳多·迪卡普里奥，玛丽昂·歌迪亚等主演的电影。影片剧情游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。

影片讲述由莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的造梦师，带领约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩吉扮演的特工团队，进入他人梦境，从他人的潜意识中盗取机密，并重塑他人梦境的故事。

盗梦空间电影剧情简介

多姆·柯布(莱昂纳多·迪卡普里奥饰演)是一位经验老道的窃贼，他在这一行中算得上是最厉害的，因为他能够潜入人们精神最为脆弱的梦境中，窃取潜意识中有价值的秘密。柯布这一罕见的技能使他成为危险的企业间谍活动中最令人垂涎的对象，但这也让他成为了一名国际逃犯，失去自己的所爱。

如今柯布有了一个赎罪的机会，只要完成最后一项任务他的生活就会回复本来面目。与以往不同的是，柯布和他的团队这一次的任务不是窃取思想，而是植入思想。如果他们成功，这就是一次完美犯罪。但是即使提前做好了细致专业的安排，也无法预料到危险的敌人对他们的行动早已了如指掌，而只有柯布能够预料到敌人的行踪。

盗梦空间电影幕后制作

创作背景

不安定的精神状态和不可信的逻辑推理一直是诺兰电影中反复出现的主题：《记忆碎片》里面是一个失去记忆的受害者，《失眠症》是一个饱受失眠困扰的中年警探，《致命魔术》里面讲的是一个脑海中满是错觉的又一例病患，而《蝙蝠侠：黑暗骑士》的故事中则采取颠覆性的形式，从根本上就不再让那个隐姓埋名的超能好市民出现了。

《盗梦空间》是诺兰执导的第七部电影，也是他在科幻电影领域的首次试水，这部融合了《记忆碎片》的感官错乱和《黑暗骑士》的拍摄规模的影片拥有1.6亿美元的前期预算。

演员阵容

凭借《蝙蝠侠：黑暗骑士》为华纳影业赢得10亿多美元全球票房的英国导演克里斯托弗·诺兰，将再度与华纳兄弟电影公司合作，拍摄科幻大片《盗梦空间》(华纳兄弟公司为了能够与诺兰继续合作，抢先于其它公司获得了本片的制作发行权)。此次再度召集莱昂纳多·迪卡普里奥为首的群星阵容出演影片。

在《蝙蝠侠：黑暗骑士》里贡献戏份的迈克尔·凯恩(扮演老管家)和希里安·墨菲(扮演“稻草人”)加盟此片，女主角则包括了《玫瑰人生》的奥斯卡影后玛丽昂·歌迪亚、《朱诺》的女主角艾伦·佩吉。值得一提的是，该片还创造性地邀请了号称“小希斯·莱杰”约瑟夫·高登-里维特参演本片。

拍摄过程

尽管在影片中有很多幻觉般的情节场景，作为诺兰的招牌风格，他还是习惯让整支创作团队尽量做到实景打造，而避免过多运用CGI技术。“我始终觉得最重要的，是在摄像镜头前做足该做的功课，下真功夫。然后，在必要的情况下，电脑成像会更容易提高实景排摄效果，起到锦上添花的作用。

诺兰坚持使用摄影机完成拍摄，电脑在他那里基本可以算是一文不值，这种操作方式在好莱坞简直就是让人无法相信的。实现这些都是多亏瓦雷·菲斯特和克里斯·科伯德的帮忙，他们一位是诺兰的御用摄影师，一位是邦德电影的特效总监，两个人一起帮助诺兰实现了老式电影技法的回归。

影片的拍摄足迹遍布全球，单单主要场景的拍摄就涉及四大洲6个国家。在拍摄过程中，摄制组的演职人员可谓历尽艰险，经历了摩洛哥丹吉尔的酷热炙烤，又体验了加拿大卡尔加里的大雪纷飞。拍摄地还包括了东京，巴黎和洛杉矶，视觉效果团队为了做好一组车辆动作镜头，运用了人工降雨等手段完成了货运火车横扫市中心的情节。

盗梦空间电影影片评价

《综艺》：《盗梦空间》是一部很聪明的电影，丰富的细节、错综复杂的叙事，将观众带入一个潜意识的迷宫。诺兰创造了一个超现实主义的惊悚世界，有点类似于荣格学说，在真实与非真实的多重层面上对观者构成了挑战。快速剪接和敏捷叙事把超现实的世界表现得酣畅淋漓，将虚拟影像技术呈现人脑的意识做到了登峰造极。

《帝国》：这部影片就像是《黑客帝国》加上《纽约提喻法》，反物理学的探讨、精彩的动作场面、具有冲击力的情感、以及莱昂纳多令人吃惊的表演，都让人沉迷不已，这是诺兰电影的一个全新领域。

《好莱坞报道》：一部结构极其复杂，但却非常引人入胜的科幻梦境之旅。

《纽约时报》：该片借鉴了《银翼杀手》和《2001太空漫游》的一些创意，但在哲学和电影深度方面的探讨诺兰却显得很圆滑，胆子太小，节奏太仓促。

《时代周报》：《盗梦空间》延续了诺兰一直以来对偏执情感的探究和对超现实题材的热衷，影片气质也尽可能秉承了“独立片风格”： 以智慧与反思为纲，将演员的表演放在重要地位; 置3D风潮于不顾，钟情传统技术;不定义忠奸善恶，游走于灰色地带，直指人心纠葛;看似随意、混乱的剪辑手法。

中国新闻网：《盗梦空间》更像是诺兰对逝去24年的老博尔赫斯的致敬之作，那些精心设计的迷幻桥段、梦与梦之间的关联、梦与现实的对接都像极了博尔赫斯小说;迷宫、镜子更是博尔赫斯的著名标签。和小说最大的不同在于，诺兰用极致夸张的影像元素还原了模糊神奇的梦境，最妙的是在费舍尔第二层梦境中坠落的奔驰客车连接了第一、第三、第四层梦，被无限延长的下坠过程让重力法则彻底失效，变成电影中最迷人、最招摇的标志性事件。

《青年报》：这是一部“不怕剧透”的电影，导演和编剧为了故事的成立给予观众很多假设和规则，包括人的潜意识、梦中梦、重新诠释的“穿越”等等。其实最伟大的造梦师应该是影片以导演诺兰为首的制作团队，能将自己的想法变成一部电影，观众在观影时又何尝不是进入了他的梦境。值得一提的是电影带来的欢乐笑场，这恐怕是导演也始料未及的。

《东方早报》：《盗梦空间》的故事绝对没有之前谣传的那么晦涩难懂。虽然在剧作结构上相当复杂，但从观众体验角度来看，这个电影的表层故事仍然是一个典型的好莱坞类型片。因为它精巧的故事结构和几近完美的电影元素构成，《盗梦空间》还具有了多种解读的可能性。

《广州日报》：《盗梦空间》被誉为一个拐点，一如《现代启示录》、《银翼杀手》、《黑客帝国》等电影史上的拐点所做的那样，证明了吸引观众的始终还是充满创意的思想内核，而不是技术泛滥的无脑大片。

⑸ 求分享一下科幻盗梦空间电影

《槐指盗梦空间陵明腊》电影尺滑介绍如下：

⑹ 美国电影盗梦空间好不好看

剧情介绍：
多姆·科布（莱昂纳多·迪卡普里奥）是一个身怀纯熟技巧的窃贼，不过，他和大多数小偷所偷取的东西不同，他专门盗取人类的思维。在他看来，人类思维所能产生的能量是不可限量的——人们靠思维就可以建造城市，可以穿越时空，回到过去重新制定社会的法则。人们甚至可以通过思维来进行犯罪。只可惜，面对如此宝贵的财富，大多数人不知道如何获取。而科布却恰巧拥有这样奇特的技能。他利用人们做梦举悔的时候，从他们的潜意识里盗取秘密。因为往往人们在做梦的时候，精神防线是最脆弱的。科布把自己这种绝技称作“摄梦术”。不过，虽然科布的特殊技能，令他在这个贪婪的世界中成为了一个成功的商业间谍，但他为此也付出了沉重的代价，不仅是全球通缉的逃犯，也失去了生命中所有挚爱的人……LadyInSatin/文
[更多] 幕后花絮：
如果说世界上有什么难以描绘，又十足神秘的地方的话，人类的梦境一定会名列前茅。多年来，不同国家的电影人一直试图通过影像，重建他们心目中的梦幻之地。从黑泽明的《梦》，到热内的《童梦失魂夜》，再到好莱坞的《美梦成真》、《捕梦网》和《死亡幻觉》等等，都在试图勾勒出梦境的奇异与神秘。

《盗梦空间》也是由梦境这一题材下手，探寻了梦的力量的无数种可能。整个故事的灵感来自于导演克里斯托弗·诺兰，他一直在探索“不同人的梦境，并希望通过某种方式让大家相互交流，看到别人的梦境。那么，当人们一旦得以进入他人的潜意识，将会产生什么作用，并且会带来什么弊端？”之后，他继续在这个想法上扩展：“如果能够提取人类大脑的信息，那么这个作用将是非常明显的。因为，像是电脑或者物理介质之类，存在于头脑之外的信息，它们都是可以被窃取的……直到现在，直到这部电影之前，窃取别人头脑里的信息都是不可能的。因此，对我来说，研究这么一种技术是令人非常着迷的。”在诺兰十六岁的时候，他就有了这个有关梦境的想法，然后就一直研究如何在醒来后，再进入轻度睡眠，并下意识的记住他当时梦境的内容。他逐渐发现，他可以控制梦境中事件发生的进程。他说：“我试图找到一种方法，可以让人们学会控制梦境的技巧。剧本就是根据那些常见的、本能的经验和学说，看看它能带我们到哪里。这部电影有一辩郑个不同寻常的地方，那就是存在一种技术，让你可以进入并且分享他人的梦境。”原本，诺兰写的是一个盗贼电影，但是他后来觉得：“（他们）总是在情感方面显得过于浅薄粗鄙。”在重新审阅整个剧本的时候，诺兰决定挖掘类型片中不同的一面，因为这个故事：“着重于人的思维、梦境和记忆。我觉得必须更多体现人物的精神层面。”

诺兰用了将近十年的时间雕琢这个剧本。令他开始决定着手拍摄这个故事，是因为他被周围的一些声音所鼓舞：“与此题材类似的电影有《黑客帝国正灶正》、《移魂都市》、《异次元骇客》，还有《记忆碎片》。它们都建构在一个想法上，那就是你周围的世界都不是真实的。”

莱昂纳多·迪卡普里奥是第一个被列入演员名单的人。他和诺兰用了几个月的时间讨论剧本，之后，诺兰又用了很长的时间重新修改剧本，主要是为了：“确定让这个角色的情感历程，成为操控情节发展的主要动力。”

⑺ 《盗梦空间》这部电影的结局是什么意思

关于《盗梦空间》的结局，官方给出的解释是，柯布到现实，见到了岳父，与孩子们团聚， 结局很圆满。导演诺兰曾经给演员迈克尔·凯恩，解释过如何分辨梦境凳槐和现实：有岳父出现的情景就是现实，没有他的话就是梦境，所以最终剧情应该是柯布回到现实。

《盗梦空间》是一部结构极其复杂，但却非常引人入胜的科幻梦境之旅，是值得反复观看的影片之一。

创作背景

不安定的精神状态和不可信的逻辑推理一直是诺兰电影中反复出现的主题：《记忆碎片》里面是一个失去记忆的受害者，《失眠症》是一个饱受失眠困扰的中年警探，《致命魔术》里面讲的是一个脑海中满是错觉的又一例病患，而《蝙蝠侠：黑暗骑士》的故事中则采取颠覆性的形式，从根本上就不再让那个隐姓埋名的超能好市民出现迅粗模了。

《盗梦空间》是诺兰执导的第七部电影，也是他在科幻电影领域的首次试水，这部融合了《记忆碎片亩缓》的感官错乱和《黑暗骑士》的拍摄规模的影片拥有1．6亿美元的前期预算。

⑻ 电影《盗梦空间》最后结局是什么

关于《盗梦空间》的结局，官方给出的解释是，柯布到现实，见到了岳父，与孩子们团聚， 结局很圆满。答导演诺兰曾经给演员迈克尔·凯恩，解释过如何分辨梦境和现实：有岳父出现的情景就是现实，没有他的话就是梦境，所以最终剧情应饥渣辩该是柯布回到现实。

《盗梦空间》是一部结构极其复杂，但却非常引人入胜的科幻梦境之旅，是值得反复观看的影片之一。

(8)一部关于盗梦的电影扩展阅读：

剧情简介

多姆·柯布（莱昂纳多·迪卡普里奥饰演）是一位经验老道的窃贼，他在这一行中算得上是最厉害的，因烂缺为他能够潜入人们精神最为脆弱的梦境中，窃取潜意识中有价值的秘密。柯布这一罕见的技能使他成为危险的企业间谍活动中最令人垂涎的对象，但这也让他成为了一名国际逃犯，失去自己的所爱。

如今柯布有了一个赎罪的机会，只要完成最后一项任务他的生活就会回复本来面目。与以往不同的是，柯布和他的团队这一次的任务不是窃取思想，而是植入思想。

如果他们成功，这就是一次完美犯罪。但是即使提前做好了细致专业的安排，也无法预料到危险的敌人对他们的行动早已了如指掌，而只有柯布能够预料到敌人的行踪。梁告

⑼ 如何评价电影《盗梦空间》

《盗梦空间》是一部非常优秀的烧脑佳作。该剧主要讲述了柯布及其团队在梦境中把想法植入费舍的意识中，并且让它生根发芽的故事。影片无论是丰富的想象力，还是精妙的故事情节，炫酷的特效和难以割舍的感情等都堪称是教科书级别的典范。

⑽ 《盗梦空间》：诺兰的电影自反，影像的精神分析

一部具备科幻、惊悚、悬疑等多种元素的影片总能获得最广泛的讨论。 大众从它身上看到最直接的感官冲击，类型化的享受；迷影从它身上看到视听的多样，电影工业的发展； 社会 学家由它看到深入探讨的可能。这种全民讨论的狂欢在世纪初属于《黑客帝国》，在近年属于《流浪地球》，而在10年代的开端，这种讨论狂欢属于诺兰和他的《盗梦空间》。

电影引发的讨论与其自身的素质有着密不可分的关系。 从《盗梦空间》你可以看到诺兰作为电影坚守者的商业性和作者性。它关于电影制作，关于电影本身，关于超越电影的精神分析。

《盗梦空间》是一部历经近十年才被搬上大银幕的电影 ，它始于《失眠症》之后，却在黑暗骑士三部曲完结之后才得以进行制作。然而《盗梦空间》的剧本在这几年期间并非一成不变，每拍完一部电影，诺兰都会对《盗梦空间》的剧本进行修改。

电影的涉及了多种梦境的实现 ：电影开头处柯布的失败盗梦，阿莱尼对梦境的 探索 ，以及作为电影主题的四层梦境空间。观众或许会觉得，这不过是又一个进行了大量后期制作的特效电影。然而诺兰的固执性实拍从不让人失望，《盗梦空间》中的每个梦境都有独特的布景故事。

在电影开头的梦境空间中出现的是一个十五到十六世纪的日式建筑，有着很特别的外观，在色彩的运用上非常美妙。 为了展现不稳定的梦境，这个布景需要对地震场面进行设计。一般这种景需要盖在某种支架上，再通过摇晃产生地震效果。但是由于这个布景的面积巨大，所有的地震景象都是通过摇晃摄影机进行实现。

艾里阿德妮第一次进入的梦境布景在巴黎，因为她是初次有意识地进入梦境，这个梦境以分崩离析的形式结束。 当莱昂纳多扮演的柯布和艾里阿德妮坐在咖啡馆，周围的物体都以爆破的形式喷向空中。

在这个镜头中，诺兰既希望在巴黎的中心进行爆炸， 也希望两个人物都能够安全入境。最后，这个镜头以空气炮的形式实现，实现了对演员的保护。尽管画面必定要用到电脑制作，但是诺兰希望能够尽可能由摄像机捕捉画面。最后，观众看到的景象半真半实。在这个镜头中，演员周遭的一切都在变成碎片，碎片也在进一步瓦解，充满了梦境的复杂性。

在教导艾里阿德妮架构师的概念时，亚瑟在梦境中造出了一个不可能在现实中造出的潘洛斯三角。 这个布景坐落在一个废弃的 游戏 公司，建筑材料多为钢铁和玻璃。在建造这个物体时，布景使用的阶梯木头颜色与建筑的颜色保持了一致。整个拍摄过程必须完全符合数学，因为只有在特定视角下摄像机才能够拍到那个不可能的画面。在这个布景中，视觉效果组唯一要做的事不过是移除这个三角下本有的支架。

四层梦境空间的第一层拍摄于洛杉矶的夏天。观众必定对刚进入梦中时突然闯入的列车感到惊奇。 诺兰希望它既要强调柯布带来的危险，又不能让整个梦境毫无章法，混乱不堪。电影中最终使用到的列车使用了火车的外身。它的前半身用软钢打造，这样不会把车撞烂，只是推开它们以创造出视觉上的不协调感和奇异感。

在拍摄这层梦境的户外戏时，诺兰坚持必须要在下太阳雨的时候拍。 最终剧组使用了一个可以让两三个街区同时下雨的造雨机器。为了让场景既有光进入又部分阴暗，剧组标记了太阳的行动路线并用挡板进行了遮蔽。

在第二层梦境，诺兰搭建出了一个真正的旅馆，酒吧和大厅以让观众信服。 剧组搭建了一个类似于跷跷板的装置，能够沿着中心点来回摆动，可以倾斜20到25度。在这种情况下，所有的设备都需要额外的固定，因为在倾斜时即使是站在上面也很困难。然而诺兰并不希望布景中的东西或人移动，最终他只让酒杯中的酒倾斜，而演员都通过训练以在这种角度下保持不动。

在第二层梦境的酒店里有着大量的旋转场景。 剧组最初的计划是建造一个40英尺的旋转长廊。后来变成60英尺，但是诺兰觉得100英尺才够用。最后剧组建造的是八个三十英尺直径的圆圈。酒店的场景就悬挂在这样一个可以旋转的环状物上，并尝试在这种布景下进行移镜和动作设计。在这个场景的拍摄中，摄像机被固定在某一平面上而不会跟着旋转，因此观众会觉得演员是在旋转中不断打斗的。在房间的镜头和长廊不同，因为房间的物体更多，演员一旦掉下来很容易受伤，剧组最后根据演员的动作进度对房间的旋转进行加速和减速。

第三层的堡垒山是电影中最大的布景，诺兰希望从窗户看出去能看到漂亮的群山作为背景，拍摄镜头能够表现出辽阔，最终剧组选在加拿大进行拍摄。 在对这一布景的爆炸进行拍摄时，位于加拿大的爆炸场景实际出了错，有部分没有能及时炸掉，只拍出了一些能用的镜头。最终剧组在洛杉矶重新搭了一个迷你模型进行爆炸，拍摄了一些完整的爆炸镜头。

电影中最后一个宏大的镜头是潜意识边缘的外观。 对于诺兰来说，海洋就像是潜意识。海边建筑的不管损坏代表着潜意识经过很多时间，将他们的记忆和设计吞噬，消失。电影中最后的布景以建筑冰河的方式呈现，所有的建筑都崩解并掉落到海里。靠着海边的是20到30年代的大楼。这些建筑逐步变化，进入50和60年代，并到七八十年代。最后到现在的世界，和未来的新一代大楼，所有的大楼都呈现格状分布。

《盗梦空间》的拍摄场地布满全球 ：东京，英国，巴黎，摩洛哥……这些不同的拍摄地点为电影提供了无数激动人心的各异质感，以满足观众对于景观的需求，这是诺兰对商业性的靠拢。

当我们提到电影导演的自反性，经常会拿昆汀的《无耻混蛋》或是费里尼的《八部半》举例，这是导演对于电影创作过程的一种反思。《盗梦空间》在电影的制作上已经极尽奢华，但是除去电影的制作本身之外， 《盗梦空间》的造梦过程也是诺兰自反性的体现 。

《盗梦空间》中的梦无疑是反常识反现实的 。现实中的梦往往是个人的，难以掌控的。电影中梦却能够共享并控制走向。在这里梦的构造是无限的，梦里所有的一切都是构造出来的，你一边体验一边创造它。

实际上所谓造梦，与电影的制作充满了相似之处 。对电影工作者来说，《盗梦空间》所在的造梦宇宙简直是最理想的电影世界。梦中的人可以对场景进行任意的无视物理定律的改造，这种改造不计成本，除了想象力完全没有别的限制。你也无需担心制作出来的场景无人观看，每个人在作为制作者的同时也是观看者。

对于团队中的每个人来说，诺兰曾经阐释过每个人对应的现实中的职位 ：柯布就像是导演，亚瑟是制片人，艾里阿德妮是艺术设计，埃姆斯是演员，斋藤则是电影工作室，费舍尔则是观众。同时，他们也还都兼任演员。

每层梦境的进入都需要留下一个人进行唤醒，实际上也就是在提醒他们电影的结束。 在电影中现实里留下的是空姐，第一层是药剂师，第二层是亚瑟，第三层是埃姆斯。在电影制作层面，他们就像是电影的放映员。

这种相似也不止存在于工种的对应中，梦中的内容也与现实的电影息息相关。 于是，在电影中的人需要“尽量让人不要意识到在梦里”，这是防止穿帮。在第一层的药剂师开车要稳：这是要有良好的观影环境。甚至于为了满足观众的需求/真实性要求，能够在不同的电影中加入枪战/追逐/肉搏等其实本来并不必要的戏码，这是朝着商业的妥协。电影的台前幕后与造梦何其相似！简直一模一样了。

19世纪晚期，弗洛伊德发展出一一系列对梦的解读，他认为梦是由无意识意愿驱动的。 梦是通向潜意识的康庄大道。他的整个理念就是潜意识，意识不过是潜意识的冰山一角，一面的一切都是潜意识。不过他认为这种压抑潜意识的情况，是因为下面藏着各种的没有解决的本能的，直觉性的丑陋存在。

卡尔·荣格扩充了弗洛伊德的认知，认为梦是在向做梦者揭示他们感情或是 情感 上的问题与恐惧。 梦的主旨在于接受你的身体，接受完整的自己。但同时也要学习在生活中设立清楚的限制和界限。

这些是对梦本身的讨论，但是在对《盗梦空间》影片的讨论中，很多影评都使用了拉康的理论。 在拉康的精神分析理论中，“镜像理论”被作为一个概念提出。拉康认为意识的确立发生在婴儿前语言期的“镜像阶段”，在这个阶段，婴儿通过认识到镜子里的人是自己，充分认识自我，建立自我意识。而拉康从这一理论出发，将所有混淆了现实和想象的情景意识称作“镜像体验”。

拉康将“凝视”作为一个重要的关键词，深入探讨“凝视”在主体建立自我意识方面的作用。 他将凝视分为可见的“想象的凝视”以及不可见的“对象a的凝视”。

在拉康看来，眼睛是欲望器官，也是被充分象征秩序化的器官。 人们通常只看到想看到或是可以理解的，而对其他视而不见，这就是眼睛对象征的充分掌控。但是拉康认为，存在着某种逃离秩序的可能，这就是凝视。当我们不是“观看”而是“凝视”时，我们往往逃离了秩序而是进入了想象关系，凝视把我们带回镜像阶段。

影片中，柯布在潜意识边缘，在自己的梦境中凝视着妻子的双眸，这对于柯布而言就是一种对象征界的逃离，是退回到镜像阶段的缺口，也是现实与想象的混淆。

在电影中，第一个引起观众注意的便是镜子的段落。 在这个与梦中梦相对应的场景中，将柯布的状态通过镜子映射给观众，是柯布退回镜像阶段的呈现。

沉溺与想象界的柯布面临着俄狄浦斯情节的考验 ，柯布沉浸与对妻子的愧疚以及死前的凝视中无法自拔，而要重回象征界则需要放弃俄狄浦斯情节。沉浸在这种凝视中，柯布失去了其构建的能力，于是他转向老教授寻求帮助。老教授是象征界父亲的形象，其介绍的学生则是它的化身及代言人。

随着柯布带领艾里阿德妮一步步走进造梦的世界，她对柯布的属于父亲的力量就越来越大。 在这一过程中，艾里阿德妮逐步掌握建构的能力并成为柯布能力的替代。

在电影中的第三层梦境中，柯布在艾里阿德妮的提示下开枪打死了妻子的化身，而在影片的最后，他选择在潜意识边缘将妻子的形象埋葬。在父亲形象的影响之下，柯布从想象界回到象征界，从自我的想象中脱离出来，完成角色的成长与回归。

这是十年前的影评，但放到现在，似乎仍不过时 。诺兰带着他独特的，无可复制的魔力，在系列电影大行其道的现在仍然一枝独秀着。