一部讲北京混混的电影

Ⅰ 《档案》冯小刚拍哪部电影时差点丢了性命冯小刚和王朔的合作

请点↑↑↑ 北京卫视 ↑↑↑关注↑↑↑ 欢迎关注《北京卫视》官方账号 每日更新精彩内容 2015年11月21日，中国台湾第52届电影金马奖的颁奖典礼在台北的国父纪念馆举行，这届金马奖的影帝争夺十分激烈，入围者中，有像郭富城这样的老牌影帝，也有邓超这样的实力演员。但最终，这个影帝的桂冠却落在了冯小刚手中。这让许多人颇为惊诧，一个蜚声国际的大导演，偶尔做了一回演员，就能斩获影帝的殊荣，他在表演上究竟有什么过人之处呢？

冯小刚出演的电影叫《老炮儿》，“老炮儿”，就是北京城的老混混，电影中冯小刚饰演的六爷因为儿子的事卷入了一场跟富二代的冲突。

他偏执的用自己的“规矩”来解决矛盾，却不料越陷越深。

现实中的冯小刚确实和电影中的六爷有许多相似之处。语气上京味儿的口音，生活上守旧的态度，而且都带着那么一股劲儿，不肯与他们认为“不合规矩”的事妥协。

不同的是，六爷年轻时候辉煌过，所以那股劲儿是往外放的；而冯小刚则在事业巅峰，那股劲是往里收的，除此之外冯小刚几乎就是另外一个六爷。

真实的冯小刚是什么样子？他的那股劲儿又是怎么来的？这还要从一家公司说起。

公司名：北京好梦影视策划服务公司；注册号：1101081435912；地址在北京市海淀区四道口路皂君庙甲2号；法定代表人：王朔；主管单位：北京电视艺术中心；企业状态：吊销。经营范围里写着：电影、电视剧及文艺节目的策划、咨询，经济信息咨询，零售家用电器、家用电子产品、装饰材料、工艺美术品（除烟花爆竹）、建筑材料。

多年之后冯小刚在自传里回忆起这家早已不存在公司，印象最深的几个字——烟花爆竹除外。这家看起来从事业务繁多，横跨领域多样的公司，事实上只有三个人——董事长王朔，总经理冯小刚，还有一个财务总监。

旗下没有员工可供领导，用冯小刚的话说，董事长自己每天也得扫地擦桌子。

1993年底，这家名叫好梦的公司，在三个人的张罗下组建了起来。由于是第一次开公司，三人多少有些底虚，在办公室进行装修的时候，未雨绸缪地将董事长办公室里改造了一间密室，如果遇到不待见的人来访，就可以谎称老总不在。

开业当天，前来庆贺的各方来宾发现公司门口有一个抽奖箱，与一般公司开业要给来宾们礼品不一样，这个抽奖箱是让来宾们出血的。抽奖箱里摆着的是一堆购买办公用品的发票，让前来祝贺的来宾们抽取，摸到哪张发票，就按照票面上的数额买单。

也就是说，前来祝贺的来宾仅说两声“开业大吉”是不够的，要有实质性的表现。最倒霉的一位来宾摸到一张四千块大班台的发票，也不得不照着数额全付了。

这家名字在做梦，做事像做梦，开业当天还鸡贼来宾的公司就这么开张了，当天，来宾们给报销的发票也成了这家公司第一笔收入。之所以这家公司能有这么大面子，还要提到这两个人，冯小刚和王朔。

冯小刚出生于北京，从小父母离异，母亲带着他和姐姐一路长大，上中学的时候迷上了油画，要知道在他成长的那个60年代，学艺术绝对是一件奢侈的事情，母亲为了攒钱为他买各种颜料也是饱受辛苦。

几年后，正是这门能画画的手艺，让他能够自食其力，为母亲分忧，那是1978年，刚刚恢复高考，冯小刚面临两个选择，一个是进入北京电影学院美术系，继续进修。如果他选择了这条路，那么历史可能会进入另一条有趣的岔道，和张艺谋、陈凯歌、田壮壮同届的他或许会以另一种姿态进入电影界。

第二个选项是参军，加入战友文工团做一名文艺兵。冯小刚毫不犹豫的选择的后者，一来是因为参军了有工资拿，可以减轻家里的负担；二来，他一早就羡慕军人，特别是文艺兵，能够穿干部服，拿六块钱工资，还能穿掐腰大衣，想想都神气。他领到军装之后，还专门请假回家，让母亲看看。

冯小刚就这样成为了一名文艺兵，用他自己的话说，当时的文艺兵比现在的海龟还牛，无论是走在街上，还是演出，都拿着一样的皮箱，特别威风。

正是他对这段时光的怀念，促使他后来拍摄了一部专门讲述文工团的电影《芳华》。

七年从军，到1984年，冯小刚退伍转业来到北京电视艺术中心担任美术，也是从这里，冯小刚结识了王朔，并和他一起担任了电视剧《编辑部的故事》的编剧，1991年这部电视剧播出之后红遍全国，随后冯小刚又和郑晓龙一起执导了《北京人在纽约》，也是万人空巷。在好梦公司开张前的那段时间里，冯小刚已经成为影视圈里不可忽视的一支潜力股。而当时王朔的名气则要比冯小刚大的多，80年代后期，他是无数年轻人心目中的精神导师。他躲避崇高、调侃精英文学作品在当时红极一时。在影视界，他也有着举足轻重的地位，他的众多作品被改编成影视剧，其中不乏《顽主》、《阳光灿烂的日子》这样的经典。很多电影人都以能拍摄一部王朔的作品为荣。

因为王朔、冯小刚两人名声在外，好梦公司成立不久，就有金主找上门来，那是他们的第一个项目《好梦献给你》。当时还只是一个意向，连剧本都没有完成，投资人就把承制方的利润打给了他们。

王朔的意思是别着急分钱，这点钱也养不了老，不如用在公司的公共关系上。冯小刚所理解的公共关系，就是一堆人吃吃喝喝不谈正事，不计较一时得失，为日后相互合作埋下伏笔。

有钱之后的好梦公司开始了他们的公关：几乎每天都在请客，从亲朋好友到同行前辈或是企业家，囊括极广。在这些饭局上，冯小刚和王朔总是不分男女贵贱，逮着人就猛夸一通。开始时，还有些词不达意，让被吹捧的对象心生疑窦，但反复实践之后，竟然都练就了一身说好话的绝活儿，总是能将对方夸得十分受用。

比如在夸一个老板的时候，就说他名下产业多，多到数不过来，只能晚上站在景山上让手下给他的产业熄灯，不大会儿的功夫大半个北京城就熄灯了。被夸的那位老板心花怒放，直言晚上还有接着请客。

事实上，他们这么夸人，和当时运作的项目《好梦献给你》还有关系。在市场经济的初期，人与人之间的交流多少有些拘谨，他们想通过《好梦献给你》能改变这种社会风气，希望人们能多说好话，让互相吹捧能成为人们交流的润滑剂。

这段生活的积累，在多年之后，被二人搬上了大银幕。

然而，《好梦献给你》作为好梦公司的第一个项目，并没有能够如期完成，项目卡在了剧本上。之前写过《编辑部的故事》、《北京人在纽约》、《大撒把》等剧本的冯小刚坐在打字机前毫无状态，用王朔的话说，这是遇到坎儿了。

当时钱已经花的差不多了，剧组也建了，剧本就是出不来，眼看着“好梦”就要变“噩梦”了，冯小刚越是着急，就越是写不出来。看着冯小刚心急如焚的样子，王朔最终决定，写不出来就放下，大不了慢慢还人家钱，总不能因此而丧失了创作能力。

之后好梦公司用《一地鸡毛》、《永失我爱》、《情殇》三部戏里抠出来的钱才把勉强这个窟窿堵上。

《永失我爱》是冯小刚第一个独立执导的电影，改编自王朔的同名小说。这是一部描写当代人价值冲突和精神危机的作品，但在当时并没有引起人们的关注。在九十年代中期，一部电影要想出头，有两条道路：要么像第五代导演那样，做符号化和本土影像化叙事的电影；要么像第六代导演一样，自费拍地下艺术电影，拿到国外去参评奖项。而《永失我爱》则是一部现实主义的作品，更接近于第四代导演的风格，也没有得到理论界的关注。

另一个方面，受到电视剧的影响，自八十年的开始国产电影就一直不景气，1993年国产影片就减产了一半，观众不足也就是从前的1/3。受到大环境影响，电影的票房成绩也不理想。这让当初踌躇满志的王朔和冯小刚不由得有些沮丧，但他们想不到的是，不久之后，还有一个更大的危机正在向他们逼近。

多年之后冯小刚依然准确记得这一天，1996年4月1日，西方的愚人节。这一天，正在执导拍摄《过着狼狈不堪的生活》的冯小刚突然接到一个电话，一股莫名的不安涌上心头。

当他和王朔走进时任北影厂厂长韩三平的办公室的时候，一份电影局的通知递到了他们手里，上面赫然写着“建议电影《过着狼狈不堪的生活》停拍。”

当天，冯小刚解散了剧组，和朋友喝的酩酊大醉，在马路上睡了一宿，第二天醒来，他发现徐帆看着自己，默默地流泪，而自己脑袋右侧露出了一块拇指大小的头皮。

这一天永远地留在了冯小刚的记忆里，他觉得命运跟他们开了一个莫大的玩笑，好梦公司一共投资拍摄的六部作品，或者停拍，或者遭禁，或者惨淡收场。这次事情之后，当初雄心勃勃的好梦公司也就此画上了句号。

公司解散后，王朔跑到美国韬光养晦，冯小刚则一度躲到荒郊野外的别墅，破罐子破摔。他的事业也走入了最低谷。 这是电影《甲方乙方》中葛优的一段自述，既反应了当时电影行业的不景气，也反应了冯小刚当时的状态。现实中，他与王朔的好梦公司已经不在，然而他电影事业的“好梦”，也恰在这个时候来临了。

1997年春节刚过，冯小刚接到了时任北京电影制片厂厂长韩三平的电话，约他过来谈谈。针对当时国内不景气的电影市场，韩三平和紫禁城影业公司总经理张和平想要救市。他们希望制作一部贺岁影片，想要寻找一个活跃、手里有素材、符合观众口味的成熟导演。

业已成名的大牌电影导演显然不是他们的考虑对象——在当时的情况下，几乎不可能把市场理念强加给那些拍艺术电影出身的导演。不得已，韩三平与张和平把目光投向了更有观众缘、创作风格更接地气的电视剧圈，冯小刚就这样进入了他们的视线。

这一次，冯小刚拿出的创意，正是原来好梦公司没能拍成的项目《好梦献给你》，他把剧本的中心情节“好梦一日游”的创意讲给韩三平听，韩三平在听完之后，很快就敲定了这个项目。

或许是经历了好梦公司起伏变迁的冯小刚有了更多的感悟，在时隔三年之后，冯小刚完成了那个当初心急如焚却怎么也写不出来的剧本，并定名为《比火还热的心》。当初王朔说他在创作上遇到的那个坎儿，就这么过去了。

这部电影是冯小刚的背水一战，他大胆地接受了制片方紫禁城影业提出的一个条件：不收钱，零片酬，只拿票房收入分账。不成功，便成仁。

可以理解当时冯小刚的心境，在经历了好梦公司的挫折之后，他必须要赢得民意，民意是惟一能让他继续当导演的因素，而民意的直接体现，就是票房。为此，冯小刚必须让自己变得更加市场化。

为了贴近观众，剧本研讨会请来影院经理和观众代表，前前后后讨论了11次，修改了十来稿。有一个影院女经理姓陈，给他提出一个意见：“张富贵被地主婆虐待的那场戏不到位。张富贵始终没有跪下，不像黄世仁虐待喜儿，出不来喜剧效果。一定要让他跪下。”

这条意见并不专业，冯小刚一听就急了，破口而出：“你懂剧本吗?” 女经理面红耳赤：“冯导我告诉你，我虽然不懂剧本，但我懂观众、我懂市场!”

最终，冯小刚还是让傅彪饰演的张富贵跪下了。影片在北京地质礼堂影院举行观众见面会时，冯小刚给那位女经理深深鞠躬，说：“陈经理我得谢谢你，我看了电影，觉得你的意见特别好，虽然不符合编剧规程，但特别符合观众的口味，有效果、有笑声。”

这部精雕细琢的电影最终命名为《甲方乙方》，并于1997年的12月20日推出市场，上映不久，便引起了轰动。电影成功地将许多人的目光从电视转移回到了电影上，为了一睹影片，人们再次回到了影院。这部投资370万的电影最终收获了3000万的票房，仅北京就有1150万的票房收入，这给当时低迷的电影市场带来了一支强心针。

然而，这部创下当时票房纪录的电影，却无法得到理论界的认可。一些评论家甚至说：《甲方乙方》只是不入流的“小品串烧”。这些刺耳的声音可能和冯小刚当时在电影界尴尬的地位有关。

从年龄上来说，他比陈凯歌小6岁，年纪上正好处在第五代导演和第六代导演中间。而创作风格上，他又不属于这两者间任何一个群体。在很长一段时间理论界的认知里，冯小刚的名字和王朔绑在了一起，他的作品也被看做是王朔电影的一部分。

外在的声音并没有干扰到冯小刚的创作，在之后的两年里，他连拍两部卖座贺岁片《不见不散》和《没完没了》，一片空白的中国电影市场出现了“贺岁档”概念，而冯小刚也成为了“贺岁档之父”。凭借贺岁片声名鹊起后，他又试图回头拍那些符合自己口味的现实主义题材影片。而在拍完反映社会生活问题的《一声叹息》后，主流评论仍然没有好转。2000年，《一声叹息》的票房成绩仅次于主旋律影片《生死抉择》，囊括了除最佳导演奖之外的全部五个主要奖项，但依然未能入选当年金鸡奖提名。在那段时间里，冯小刚的作品根本没法获得主流评论界认可。

《一声叹息》带给冯小刚的另一个副产品，就是和华谊公司合作的加深。事实上，从《没完没了》开始，华谊公司就成为了冯小刚电影的制片方之一。

但当时的冯小刚还不是华谊公司唯一的选择。

几乎同一时间，华谊公司还投资了陈凯歌的《荆轲刺秦王》、姜文的《鬼子来了》、以及主旋律电影《我的1919》。在投资众多的导演中，华谊公司的老板王中军似乎更中意姜文，连续投资了《鬼子来了》《阳光灿烂的日子》等不少影片。然而，既霸气、又独断强硬的姜文让华谊公司的王氏兄弟有些“HOLD不住”。

相较而言，华谊公司在和冯小刚接触磨合的过程中，找到了许多认同。冯小刚对电影的许多考虑方式和出发点都跟制片人颇为接近，也曾多次表示愿意和制片方共同承担电影运作的商业风险，相似的理念和票房号召力带来的商业保障，让华谊公司下定了决心，不久就以一年400万的高价签下了冯小刚。

多年之后，从演员阵容上也能看得出两家公司的勃勃雄心，不单有冯小刚的老搭档、老牌影帝葛优，还有香港巨星关之琳、好莱坞老戏骨唐纳德·萨瑟兰。这部电影也是冯小刚的转型之作，相较于之前大圆满式的结局，这部戏是一部彻头彻尾的黑色幽默。除了一如既往地保留京味儿的调侃风格之外，他还敏锐地注意到一些社会上的热点问题和争议话题，比如互联网公司、房地产热等话题。

【《大腕》最后一段：一定得选最好的黄金地段，雇法国设计师，建就得建最高档次的公寓，电梯直接入户，户型最小也得四百平米。什么宽带呀，光缆呀，卫星呀能给他接的全给他接上。楼上边有花园，楼里边有游泳池楼子里站一个英国管家，戴假发，特绅士的那种。业主一进门，甭管有事没事都得跟人家说：may I help you,sir? 一口地道的英国伦敦腔，倍儿有面子。社区里再建一所贵族学校，教材用哈佛的，一年光学费就得几万美金。再建一所美国诊所，二十四小时候诊。就是一个字——贵！看感冒就得花个万八千的。周围的邻居不是开宝马就是开奔驰，你要是开一日本车呀你都不好意思跟人家打招呼。你说这样的公寓，一平米你得卖多少钱？我觉得怎么着也得两千美金吧。两千美金？那是成本！四千美金起！你别嫌贵，还不打折。你得研究业主的购物心理。愿意掏两千美金买房的业主，根本不在乎再多掏两千。什么叫成功人士你知道吗？成功人士就是，买什么东西都买最贵的，不买最好的。所以，我们做房地产的口号就是：不求最好，但求最贵！】

有趣的是，电影中看似荒诞诸多情节，竟在若干年后的现实中逐一应验了。然而，就在拍摄这部电影时，冯小刚差点丢了性命。

事实上，在录制这期节目之前，冯小刚的心脏已经不止一次的给过他警告，在拍摄电影《大腕》的片场，他就曾遭遇突发性心脏病，一度送到医院抢救。待病情平稳后，他又从医院赶回片场接着拍摄。

在外人面前恍若无事的他，内心的不安只有自己知道，在冯小刚的自传《我把青春献给你》中，冯小刚对自己当时的心境有过这样的描述：

很长一段时间里，我一直在夸张的惊恐中度过。稍有不适，即刻吞下几颗速效救心丸，吸上氧气躺倒放平，眼神无助地望着周围的大千世界。

在完成《大腕》拍摄后的一年多时间里，冯小刚没在接拍新作，而是在妻子徐帆的陪伴下休养身体。

也就是在冯小刚养病期间，中国的电影市场发生了一场巨变。2002年，张艺谋导演的《英雄》获得2.5亿国内票房、11亿海外总票房的佳绩，第二年，广电总局颁布《电影制片、发行、放映经营资格准入暂行规定》，大量风险投资开始进入电影领域。越来越多的观众认为，进电影院看电影就应该看“大片”；投资方也认为，拍大片，才能挣大钱，中国电影正式进入“大片时代”。

2003年，身体逐渐好转的冯小刚也感知到了时代的变化，既然无力扭转社会趋势，索性和华谊公司一起投身进了这个大片时代，他要给那些人看看，我也拍一个你们认为难的电影，这一拍，就在商业大片的市场上迅速搅起了一片风云。凭借着冯小刚敏锐的市场嗅觉和华谊公司王氏兄弟的娴熟的商业运作，《手机》、《天下无贼》、《夜宴》、《集结号》、《非诚勿扰》等作品相继推出，国内电影市场的票房纪录被冯小刚和华谊公司的组合接连打破。2008年《非诚勿扰》上映19天，就突破了3亿票房，而冯小刚也成为了中国首个个人作品票房过10亿元的电影导演。那段时间里，冯小刚得意的说：自己的电影投资回报率是200%，利润仅次于贩毒。

2009年，华谊公司在创业板上市，在他们公司的上市招股书上，也毫不遮掩地强调了冯小刚对公司作出的贡献和意义。

另外，由于公司目前业务规模有限，少数签约制片人及导演对公司业绩的贡 献占比相对较高。如电影业务，冯小刚工作室在报告期内出品了《集结号》和《非诚勿扰》2 部影片，这 2 部影片在报告期内累计实现票房分账收入 18,896.50 万元， 约占报告期内发行人电影业务收入的 40%和总营业收入的 18%，公司对冯小刚团队具有一定的依赖性。

那段时间可以说是电影的黄金时代，走进影院的人越来越多，票房总数连续几年高速增长。制作商业类型片，也成为了大多数电影公司的共识。然而一手开创贺岁档市场的商业片教父冯小刚，却有一个不同的想法——拍摄一部关于民族苦难的影片《一九四二》。

这个想法在他的脑海里盘旋了整整十八年，而在商业类型片占据主流的时代，要想把这个想法变为现实，何其困难。

冯小刚巧妙地用合作和周旋来拍摄自己喜欢的电影。他把自己拍摄的电影分为两种：满足自己的和满足别人的。

1999年，他“捏着鼻子”拍完了自己相对不喜欢的《没完没了》，获得了拍摄《一声叹息》的机会。从此往后，他每拍一部电影，都会跟投资方达成某种默契：我满足你一部，你也满足我一部。《一声叹息》之后，冯小刚拍了一个满足投资方的《手机》;大片《夜宴》拍完，则是他喜欢的《集结号》，然后又迅速拍了个满足投资方的《非诚勿扰》。

到了2011年，他终于等来了拍摄《一九四二》的机会。

《一九四二》的故事原型来自于刘震云的小说《温故一九四二》，这是一篇调查体的小说，没有贯穿人物，没有故事情节，只是一个1942年的史实资料拼图，在这个基础上拍摄电影，难度可想而知。

早在90年代初期，冯小刚看完刘震云的小说之后，就有了将这段历史搬上大银幕的想法。1994年，冯小刚在和刘震云一同参加北京青联的会议的时候，就曾向刘震云提出想要改编《温故一九四二》，但刘震云拒绝了，告诉他时机不成熟。事后冯小刚笑谈，他可能是怕我拍不好。

时隔六年之后，到了2000年春节，冯小刚接到刘震云拜年的电话，同时也得到一份大礼，刘震云在电话里说，《温故一九四二》可以上路了。

项目是可以启动了，但那个问题还在，没有人物，没有故事，怎么撑得起一部电影。冯小刚和刘震云想到了两个方法，一个是在宾馆房间里仔细构思人物和故事，还有一个笨办法，就是把灾民逃荒的路线再走一遍。

两人对视一眼，“都没那么聪明，只好按笨办法来。”于是他们从北京出发，走河北、河南、山西、陕西，用了将近两个月。整个过程走下来，灾民人物就一个个在脑海里出现了。电影中的人物，有的是1942年幸存下来的，有的是遇到了他们的灵魂。

剧本第一稿出来的时候，每一个细节都特别鲜活，人物的语言也非常准确。

2011年1月，这部电影再次启动，经过10个月的筹备，5个月的拍摄，以及7个月的后期制作，到2012年底，《一九四二》终于面世。在电影上映之前，冯小刚在微博上放下狠话：我为此赌上之前十二部影片积累的人气，我相信我对观众的判断。我也做好了心理准备，即使输得精光也无憾。拍《一九四二》就得把脑袋上的天线全拔了，聋子不怕雷。

这是他第二次背水一战，当年所有人都在拍摄艺术电影的时候，他逆流而上拍摄了《甲方乙方》并大获成功。

多年之后，当所有人都在拍摄商业大片的时候，他再一次逆流而上，拍摄这段民族苦难，并为此赌上之前十二部影片积累的人气。这一次，他押对宝了吗？

2012年底，他耗尽心力、酝酿19年拍出来的《一九四二》终于上映了，然而第一天的票房只有2600万元，口碑也很差，一些电影网站甚至一开始就打出了不及格的分数。糟糕的票房开局使得华谊公司的市值在2天里蒸发13亿。

随后，同档期的对手《少年派的奇幻漂流》和《泰囧》都表现得十分强势。前者的国内票房出人意料地突破5亿元，后者则获得了12.67亿的总票房，成为当时的中国电影票房史上收入最高的华语电影。

票房失利，让冯小刚猛然发现，自己现在摸不清观众的喜好了。2008年《非诚勿扰》出来时，他还很自信地对媒体说，“这么多年，没有一回大家会看好我的电影，可每一回，观众都给我撑了腰。中国导演里，我不觉得还有谁像我一样，票房上没有败过一回。”但到了《一九四二》，规律第一次被打破了。

电影下档后，事情还没有结束。为了回报华谊兄弟，冯小刚得拍一个常规冯氏喜剧片，即后来的《私人定制》。随后他又担任了2013年央视春晚总导演，忙活了大半年，最终又收获了一片骂声。在那段时间里，他过得并不顺心。

2015年7月，冯小刚发了一条微博：如果我三十岁我可以妥协，退而求其次，因为来日方长;但我已经快六十岁了，借社会新闻里经常使用的一句形容一个年过半百的老人，我就不愿意妥协了，因为时间无多。

这一年，他出演了电影《老炮儿》，在电影里，六爷是一个社会和时代变迁中的底层小人物，生活处境并不太好。而冯小刚对角色的理解是：“这个人物心里头堵着一口气，要把这口气释放出来，正好赶上儿子被绑架，就豁出去了。”

巧的是，当时的冯小刚因为《一九四二》的票房失利及之后的一系列事，整个人的状态跟六爷很相似，《私人订制》之后，他有一段时间没有再去拍电影，那股闷气需要有个出口宣泄、爆发，电影《老炮儿》正好赶上了。

《老炮儿》的片尾，六爷举着武士刀在冰面上狂奔，不顾脚下随时可能化掉的冰面，迎着对面百倍于的敌人而去，那股轴劲，又何尝不是如今年过六旬冯小刚的写照。

经常自感时间不多的他，在艺术创作上也更加的坚持，拒绝妥协，在他2016年的新片《我不是潘金莲》中，他就坚持用圆形的画幅拍摄。这种偏向于中国传统水墨画风格的构图手法不仅形式新颖，而且能使影片有一定的间离感，避免人们对号入座。

但冯小刚的这个想法，只得到了摄影师一个人的支持，从制片方，到剧组的其他主创都反对他这么拍摄。有些反对他的人还是他多年的好友。为了这份坚持，冯小刚一度放下狠话：所有投资这部电影的人，要么拿着钱躲开，要么和我一起往河里跳，没有中间路可走。

也是这份坚持，让他站在了2016年中国台湾第53届金马奖的颁奖舞台上，这一次，他要领取的是最佳导演奖。

六十岁之后，冯小刚的心态发生了许多变化，一方面他在艺术上更加坚持，而另一方面，他的许多想法也随着时代发生了改变，这些改变也体现在了他的电影中。

二十多年前冯小刚拍摄的《甲方乙方》最后一段，梦游公司的人上街向所有人说好话，他们告诉那个拘谨的年代，要放开。二十多年后的《私人订制》的最后一段里，主人公们向人道歉，向大自然道歉，他告诉这个略显浮躁的时代，要收着。 《档案》 播出时间：日常节目 周一，周二23:16 特别节目 周三21:20 更多精彩内容 欢迎关注 北京卫视官方微信 北京卫视官方微博 编辑拉菲克

Ⅱ 北京老炮嘉代怎么死的，电影《老炮儿》中最后结局如何

提起老炮嘉代怎么死的，大家都知道，有人问《老炮儿》中最后结局如何？另外，还有人想问老炮马三现在怎么样，你知道这是怎么回事？其实老炮闫京怎么死的，下面就一起来看看《老炮儿》中最后结局如何？希望能够帮助到大家！

老炮嘉代怎么死的

1、老炮嘉代怎么死的:《老炮儿》中结局如何？

我个人觉得《老炮儿》中这个结局就是六爷用尽的力气跑完这段然后扔刀躺下了,兄弟们冲过来是去了对岸还是留下来扶起来,并没有给出镜头.只能说这就是的结局了.因为接下去的情节很容易可以想得出来就是的混混们打群架的场面，这种场面既不是科幻题材的打纤顷架，可以凸显自己的高科技或者是吸引眼球为了票房是观众爱看的，就是普通人甚至都没有特工的身手和的普通的打架，所以这种场景拍出来也不会被批准播出的。

《老炮儿》是由管虎导演，冯小刚、张涵予、许晴、李易峰、吴等主演的动作。于年12月24日在中国上映。该片讲述了当年名震京城一方的顽主六爷被时代所抛弃，现在孤身一人跟他的几个老哥们固守着自己的生活方式。大哥加代的结局怎样。

曾经风光四的老炮六爷(冯小刚饰)，难以适应巨变，蛰伏于胡同深处，过着溜鸟、管闲事、发牢骚的无聊日子。某日，六爷(冯小刚饰)和“小炮儿”儿子晓波(李易峰饰)父子间产生巨大情感冲突，导致小炮儿负气离家出走，不想遭遇暗算，逗竖竖被新崛起一代的山大“小爷”小飞拘禁。为了解救儿子，并偿还当年对儿子的愧疚之情，六爷重出。

我们都知道里大夫很明确的说了，六爷得像他在医院说的那样，活得处处小心，没有手术而且原本是两根管到已经是三根管堵上了，还去打架，可想而知就算打完这场架不死，也得心突发死掉，这种结局是避免不了的，与其到那里在悲伤，不如在这里止步.其次就是这个结局已经很明了了。年1月，由中国艺术研究中心联手艺恩共同开展的中国观众满意度调查结果揭晓，该片获评年度。

2、老炮嘉代怎么死的:老炮马三现在怎么样

老炮这部，讲的故事很现实，无论你多牛，都有软肋和把柄，一旦被人抓住了把柄，任你是天上的，也会被别人拔掉一层皮。

另一层意思就是，凡事不要做得太绝，不要太过分，正所谓凡事留一线，日后好相见。老炮儿，一般指那些在特定的年代和区域里一些有名气的混混，但他们年纪大了，也没有什么成绩，成天又好管之事，好打抱不平，颇有绿林好汉的味道。

老炮儿虽然是混混，但他们出来混，讲规矩，讲道义，守规矩，凡事讲个理字。也有帮理不帮亲的做事原则。

老炮闫京怎么死的

一般发生点什么事，老炮儿的处理方式都是大事化小，小事化了。但你若真跟这些老炮死磕，那说不定他们会做出你想象不到的事。一代大哥加代怎么死的。

而且，你把老炮惹毛了，他们会用“君子十年不晚”的方法来治你，只是时间问题，机会一来，你就哭吧！

我觉得《老炮儿》这部，对于老炮儿来说，也算是一种回忆，里边的故事情节，或多或少也在他们身上发生过，所以有些人看完之后，感同身受。老炮儿的观影感

怎样理解老炮儿

出名的老炮儿

老炮儿结局深度解析

老炮儿全集

冯小刚老炮儿片段

以上就是与《老炮儿》中最后结局如何？相关内容，是关于《老炮儿》中最后结局如何？的分享。看完老炮嘉代怎么死的后，希望这对大家有所帮助！

Ⅲ 北京大杂院之混混儿关爷

上回咱们说了大杂院的第三进院子里刘三轮和小野三村的故事。那个北京解放前的地下党员陈玉书在牺牲后第六十四年才得以获得烈士的称号，也算是对她在天之灵的一个小小的慰藉。后来电影《集结号》上映了，有人就说：这片子的灵感老工头为了给长工讨要几个工钱，就与胡财主争吵起来。老工头忍无可忍，要拖他去衙门评理，没想到胡财主叫来打手把老工头毒打顿。此后，老工头就病不起，因无钱看病，不久就撒手西去。长工们个个怒不可遏，都要与胡财主拼命。但转而想，家中的老婆孩子还等着糊口呢！于是只好把怒火埋在心里，忍气吞声下地干活。就是编剧从咱们大杂院里得来的。吹吧！吹牛从来不用上税的。
刘三轮虽然被 *** 安排了住处，可是他没多久又搬回来了。为嘛？他说住楼房不习惯，不仅不接地气儿，而且就像困进了鸽子笼里，连胳膊腿儿都伸不开。最重要的是楼房里的人都太客气。客气得就是和你处了十年，你都不知人家姓什么叫什么。
刘三轮搬回了大杂院，他仍想把那房子租出去。虽说他也知道，没有哪个冤大头会像小野三村那样一月给他一千块钱。他琢磨，一个月蠢岁就是给个三五百也是钱呀。谁想到，此一时，彼一时。当时小野租房是有目的的。现在这房子出名了，谁都知道这是“凶宅”，死过人的，而且人就死在这房子里整整六十四年。陈玉书是光荣的烈士不假，但是谁也不愿意见天的和一位烈士待在一个房子里呀。
房子租不出去，刘三轮就喝酒浇愁，他不是批发了整整一箱子“二锅头”呢吗。有时喝高了，他就长吁短叹，说人算不如天算，前俩月发横财的是我，现今把空房子砸手里的也是我。
没想到，风水说来就来。这天，居委会给刘三轮介绍了一个房客，是个单身男人，但是房租只给二百。刘三轮一听，头摇得像拨浪鼓，说我这房再不值钱，也不能只有这个价儿吧。居委会的大妈说了：就你这房，死过人，别说给你房钱，你就是倒贴，看看谁愿意来。刘三轮一寻思，也是这么个理儿。再说了，现在老伴儿也不让姑娘单独住那间房了，说怕被邪气“冲”了。这房空也是空，不如先淘涣俩钱花花。麻雀不大，放在锅里也是肉呀。
话定下后第三天下午，那房客就搬来了。那天正好刘三轮修车，猫在家没出去，见证了那人搬"对！这些人就是盗贼，快把他们抓起来！"苏无名挥手下达了命令，随即自己也跟着出了城。家的全过程。要不是他亲眼看到，打死了他，他也不相信。为什么？那房客可好，全部家当还装不完半辆三轮车。一条被子，一个脸盆，一个破火炉子，一个纸箱子，得，齐活儿！
刘三轮好歹也是房东呀，看看那男人搬好了，就主动上门，以示问候。那人四十来岁，背有点儿驼，干瘦干瘦的，一张风干的脸，没有任何表情。一番打听，知道这人姓关，刘三轮就客气地说：“噢，是关爷！从今后，咱们就是邻居了，多关照啊！”
牛老太太这时拄着拐杖一步三摇地也上门了，说：“老关呀，还没笼火吧？我那儿有现成的煤，你先夹过来。要不，这屋多阴冷啊！”要不是刘三轮紧着使眼色，牛老太太保正在船舱玩纸牌的宦官身子摆，那拿牌的手颤抖，牌便从手中掉到了船板上，他下子站起来，大喝道："快看看怎么回事？"不定就得把这屋的阴冷和陈玉书扯上。
北京百官听"老鼠"字，不由得大吃了惊，老鼠为害人间，贯被视为肮脏之物，岂可用于菜肴？再看桌上摆好的凉菜，莫非真是鼠肉不成？大杂院里的邻居关系最融洽，最铁，牛老太太可不是天桥的把式、神医不紧不慢地重复了遍：蒲察哈。李善诚的口气里有些慌，问："你，你到底是谁？"光说不练、她不一会儿就把一块烧红的蜂窝煤给老关夹来了。老关呢，点点头，算是感谢。屋里有了火，立时就温暖了许多。
刘三轮本来还想多和老关套套瓷，问一问他在哪儿工作，家中还有什么人。可看老关一副爱答不理的样子，就知趣地走了。
第二天，第三天……老关也不出门上班。嘿，他也像那个小野三村似的，空信足不出屋了。而且，他还有气管炎这类的病，一天到晚不停地咳嗽，咳得山崩地裂，连刘三轮的房子都被震得“嗡嗡”的。
但是邪性儿了。自打老关搬进大杂院，这院子里可就发生了事儿，什么事儿？就是连着好几家的门被撬，丢了东西。这可是大杂院多少年没有发生过的事儿。片警小李来了，勘察了一番，也勘察斗档轮不出什么结果来。只是希望大家都换上街道推广的保险锁，平时在家的人多警醒着点，有事儿，就立即打派出所的电话。
小李这是例行公事。大杂院人的心里可就犯了嘀咕，怎么早不出事儿晚不出事儿，这老关一搬进来就出事儿呢，莫非招进个狼来？从那以后，不光老严气得直骂："奶奶的，这还了得？"是第三进院子里的人，就是前后院子里的人都知道来了个老关。老关一来，大杂院就开始丢东西了。 孩子 们还编出了童谣：老关老关，罗锅斜眼儿，晚上干活儿，白天踩点儿。
当然，这童谣孩子们谁也不会当着老关的面唱，要那样，不是找啐呢吗。但是老关似乎察觉到了。开始了他的找茬儿报复。
那天黄昏时分，刘三轮收车回家，刚把车推到自家门口，一看，咦，谁把一个尿盆搁自己家土筐（垃圾筐）上了。再一细看，火“噌”地窜了上来，是老关的。好吗，老关你也会欺侮人啊，你以为我刘名学（对了，刘三轮的大名叫刘名学）不是爷们儿呀，撑不起门户啊？于是，抬起脚，“咣”地将那尿盆给踹到地上了。刘三轮踢完了尿盆，就站在门口。他等着老关出来骂大街。这叫什么？叫迎战！可是等了半天没动静。于是刘三轮嘟嘟囔囔地进了屋。十几分钟后，他出来倒炉灰，不经意地一瞥，呵，不知什么时候，老关的尿盆又端端正正地放在了自己家的土筐上了。刘三轮这个气呀，抄起尿盆一甩，就“砰”地摔到了老关的门上。
这时，老关的屋门“吱呀”一声开了，老关似乎没睡醒似的钻了出来。他穿着一件破棉衣，抖动了一下肩膀，说：“干吗呀，爷们儿？”
刘三轮怒气冲天，问：“你问 *** 吗，我还要问你呢？你把夜壶放我们家土筐上，什么意思？”
老关冷冷一笑，嘴里蹦出仨字：“我愿意！”
嘿，有这么气人的吗？刘三轮挽了一下袖子，挥挥胳膊说：“ *** 的找揍是不是？”
那老关不仅有天，他刚回到家，看到家中桌上摆了些吃食，觉得奇怪，是谁给他做的藏？当下没想那么多，放下东西美美吃了顿。没退，反倒迎了上来，拍拍胸脯说：“来呀，朝这儿打，不打你就是孙子！”
这不是拱火吗？刘三轮抡开了胳膊就要开练打这以后，老爷子的病就好了，烧锅也再没闹过妖精。掌柜的像恭敬老人样恭敬于善兴，吃饭派人送，穿衣派人做，年还白送他万两银子。于善兴在烧锅里享起了清福。。就这时，他老婆以刘翔那样的速度“呼”地从屋里冲出来，一把薅住了他，说：“好人不和狗斗！他那棺材瓤子的架势，巴不得找吃饭的地方呢。”
一场即将爆发的战争瞬时烟消云散。只剩下老关一人，在北风中站在院子里跳着脚地叫横儿：“孙子，不敢了是怎么的？爷爷我还就是不怕！”
这事儿院里的人都听见了，可是谁也没出来劝架。北京人爱管闲事，可对像老关这样的混混儿是躲都躲不及。
第二天上午，刘三轮揭开地上水表井的盖，准备拧开开关，放水打水，可是一看，愣了，怎么呢行至中午时分，前面竟没了去路，座险峻的山崖横在眼前。山上树木葱郁，风吹来，那绿便似道道浪头，直向侯奔涌而来。侯心中陡然亮，路颠簸之苦早已抛到脑后，往那绿波深处奔去。，满满一井的水，把水表、开关都淹没在水中。老北京的平房院子都是大伙共用一个水龙头，一个水表，到了冬天，每到下午上冻之前，就得放水。也就是把地有生就会有死，在解决了基本的生存问题之后，看到亲人们永远地离开，人们不得不考虑的就是关于"死亡"的问题。人死后就永远消失了吗？佛教和道教都认为，人是有灵魂的，死亡的只是人的肉体，有罪的灵魂会到个特别的地方。而这个地方，上身 *** 、断头的刑天，用他的两只 *** 当作眼睛，拿他那肥大的圆圆的肚脐当作嘴巴，用他的身躯做他的头颅。就是地狱！面上自来水水管里的水放干净，以防夜里冻了，然后把水表井里的开关拧死。现在，水井里一井的水，不用说，这是有人故意搞的，除了老关，没有别人。刘三轮就骂。可是天下，有找钱的，有找乐的，就是没有找骂的，老关就是不接茬儿。刘三轮骂归骂，还得找了水桶，一桶一桶地往外淘水。他的骂声大伙都听到了，于是大伙纷纷出来，帮着淘，东一句西一句地声讨那个缺德的东西儿。
按理说老关应该收敛了吧，不，没过几天，水井又满了。牛老太太就自告奋勇地找了老关，说：当天晚上，十位后生饮了血酒，对天起盟，结拜为异姓兄弟。“大兄弟，这水井放完了水得关上……”可是，还没等牛老太太说完，老关就肩头一耸，说：“你逮着我了吗？红嘴白牙地朱老带着满腹疑问来到肉案前，刚开张不久，村里个小伙子赶到铺前，气喘吁吁地说："老叔，凤花婶子都快死了，你还有闲心在这里卖肉？"胡沁啥？你呀，哪儿凉快到哪儿待着去吧啊！”直气得牛老太太当时就觉得心绞痛，赶紧吞了三片硝酸甘油。
经过这些事儿，刘三轮明白自己摊转眼半个月过去了，小子看出了叶生轩的把戏，拿着鞭子逼他快喷。叶生轩眼珠转，有主意了，他往墨里加了种特殊的药粉，墨喷出去也能形成画面，但过不了个时辰，画面就会慢慢变淡，最后全部消失。小子不知道是怎么回事儿，叶生轩就拿手给小子比划，说墨不行，让他去买上等的好墨。这样来，叶生轩又拖延了半个多月时间。上了个混混儿房客，于是找居委会，说我的房不租了。但是没想到，老关不搬。这可真应了那句老话：“英古不停地唱着，那感人的歌声飘荡在海面上，白浪慢慢地平息了下去。恰巧，龙王的王子出来游玩，听到英古的歌声，就变成了个年轻英俊的小伙子，来到她的身边。两人见钟情，便互吐心扉，畅快地交谈，诉说彼此的身世。最后，王子赠给英古枚避水宝戒指，并亲自把戒指戴在她的手指上。请神容易送神难”！
好在咱们现在是法制社会，于是刘三轮找了片警小李。小李就找了老关，足足和老关谈了七七四十九分钟。小李临走时，老关还客气地送小李，边点头边说：“您放心！您放心！”
也不知老关说的放心指的是什么，反正他从那天开始，又添了毛病。就是前后五进院子到处转悠，就像巡视似的。大杂院虽然大，五十多户人家，几百口子人，可是大白天，全大杂院在家的人也大都是老弱病残，能动的都在外面挣钱呢。吓得家家把屋门关得严严的。生怕这个老关会干出点儿什么来。
混混北京

Ⅳ 问一老电影的名字,关于老北京城混混的

黑白人间

Ⅳ 描写北京顽主的电影

声明一点，只说电影，不包括话剧（其实有很好的,比如《小井胡同》）和电视剧。还有几部实在记不起来了，一定选我最佳啊，看在我这么认真的份上，嘻嘻！！！

一、比较符合你说的条件的：
顽主
本命年
长大成人
阳光灿烂的日子
有话好好说
北京你早
夕照街
蛋炒饭（中国的阿甘正传，虽然不太符合你说的条件，但值得一看，也是北京的）

二、主要讲北京艺术家和文艺青年的,有本地有北飘，充个数吧（有些比较小众，但大概网上都有，太小众的就不说了）
如果爱（我的最爱！！！）
昨天（比较牛）
极度寒冷（讲行为艺术家的）
冬春的日子（刘晓东和喻红的演的）
流浪北京（中国现代纪录片开山之作）
颐和园（70、80年代的人思想很纯粹）
待业青年（纪录片）

三、反应老北京的底层百姓的
龙须沟
骆驼祥子
我这一辈子
霸王别姬
城南旧事
红尘
茶馆

Ⅵ 北京老炮儿如何评价电影《老炮儿》

这部电影首先让我想到的是亚瑟米勒的《推销员之死》。很可惜，网上只有一篇影评提到了这部国宝级的剧。一部电影一座城以及与它有关的精神

这篇影评提到了老炮儿和儿子晓波的关系和威利罗曼和比夫的关系相似。没错，两个儿子都不尊重父亲，两个父亲都霸道并且不理解儿派镇册子，并把儿子当作自己的延伸，而不是独立人格。他们都在死前和儿子入戏地讨论未来美好前景。但两部作品的相似之处不止于此。老炮儿和威利都有体贴并且理性的女人，她们至他们死时还是全身心爱着他们，而她们也是被他们的悲剧影响最深的人。老炮儿和威利都是可以和人打交道的能人，却因为年迈和社会脱节。他们都有一套过时的理念——老炮的规矩，威利的美国梦——这两部剧主要的悲剧就是这些理念的破灭。

对了，老炮儿那个有钱朋友洋火，几乎是抄袭了威利的邻居查理。

观众看完《推销员之死》走出剧场时，会为了威利理想破灭感到悲哀。但从影评上来看，大家看完《老炮儿》要么为老炮儿的“规矩”鼓掌，要么抗议导演美化街痞流氓。这是为什么呢?

这是因为《老炮儿》并没有按照悲剧的路子写。账单和老炮儿的病这两个道具起了很大作用。账单的存在让老炮儿最后不可能输。但这并不合理，因为老炮儿喜欢的赢法是把别人揍一顿，而不是用天外救星(deus ex machina)，也就是中纪委，来取胜。老炮儿的病让他最后的毁灭变成上天安排，而旅山不是他自己悲剧性格特点影响的选择。更合理的剧情应该是把账单的事全部删掉。老炮儿和一群小伙伴赴会，被人暗算，老炮儿一怒之下大骂“都不守规矩了还打啥打”，几刀把小飞，小飞那傻逼朋友，和打晓波脑勺那人砍死，自己因为心脏病发作身亡。届时，老炮儿的所有成败都可以归结于他的规矩。但很可惜，反腐比表达人性(human condition)更重要。

好，我的影评写完了。最让我惊喜的是，在搜索《老炮儿》和《推销员之死》时，我无意发现亚瑟米勒在1983年时居然来中国亲自指导北京人民剧场版的《推销员之死》，并把自己的编导日记出版了，叫《推销员在北京》。

我还没看这本书。尘宏书评里提到米勒担心当时中国还没有冰箱，还没有推销员，还没有人寿保险，观众无法理解剧情。我觉得当时中国人无法理解的也许不只是冰箱和保险。《推销员之死》讲的是，归根结底，一个信念慢慢腐化的悲剧。1983年的中国文化人不会理解看着坚信几十年的信念慢慢腐化的感觉，因为他们刚从快速消灭信念的闹剧里走出来。面对中国人的不是生锈的水管滴水，而是海啸过后的退潮。他们也许会更喜欢米勒的另一部作品《The Crucible》。

而30年后的今天，《推销员之死》会更受欢迎，因为很多中国人，比如胡同里的老炮儿，理解了生锈的水管滴水的感觉。老炮儿就是“推销员在北京”。

Ⅶ 如何评价电影《老炮儿》

我觉得这部剧演的很好。电影《老炮》在故事的开篇通过两件小事就已经树立起了六爷的威风，但是细细想来，人不服老是不行的。在影片中六爷因为佛爷不讲规矩，不给别人把身份证寄回去而怒斥了佛爷提现了六爷作为一个老北京人的义气。

这样的结果当然可想而知，六爷只能用自己的性命来和过去的时代告别。最后的结尾就是一种俗套精神了，有事说事，别拐弯抹角明着来，别玩阴的。面对社会渣滓不屈服，正义战胜邪恶，团结战胜一切。

Ⅷ 讲述老北京的电影有哪些

1、《洗澡》是由西安电影制片厂出品，张扬执导，姜武、朱旭、濮存昕主演的剧情片，影片于1999年9月14日在加拿大上映。影片以北京一个普通的老澡堂为背景，讲述了20世纪末北京的邻里百态和父子、兄弟之间感人的亲情故事。

2、《老炮儿》是由管虎导演，冯小刚监制，冯小刚、张涵予、许晴、李易峰、吴亦凡、刘桦、白举纲等主演的电影。该片讲述了当年名震京城一方的顽主六爷被时代所抛弃，现在孤身一人跟他的几个老哥们固守着自己的生活方式。他的儿子晓波得罪了人被私扣了，为了救出儿子，他与老哥儿们狠狠地教训了他们，是一部亲情兄弟情交织的影片。

3、《混在北京》是由何群导演，索飞编剧，张国立、剧雪、奚美娟、方子哥、冯远征主演的一部剧情片，影片上映于1995年。影片讲述了北京一座普通的筒子楼里向导出版社的职工的故事。

4、《西洋镜》是由胡安执导，夏雨、邢宇菲、刘佩琦、吕丽萍主演的剧情电影，于2000年3月2日在中国内地上映。该片讲述的是二十世纪初西方电影第一次闯进老北京，以及中国第一部电影诞生的故事。

5、《甲方乙方》（是由冯小刚执导并主演，葛优、刘蓓、何冰、李琦、英达、叶京、杨立新等主演的喜剧片。该片改编自王朔的小说《你不是一个俗人》，讲述了四个年轻的自由职业者突发奇想，开办了一个“好梦一日游”业务，承诺帮人们过上梦想成真的一天的故事。

Ⅸ 北京老炮儿是什么意思

老炮儿是北京的一句方言俚语，少说有上百年的历史了，在流传的过程中有过很多层不同的含义。现在是用来称呼整日提笼逗鸟，无所事事的老混混，现在也有了褒义的解释，形容各个行业出类拔萃的人。我们先一起来了解一下“老炮”的由来吧！

老炮儿的前世今生：

老炮儿，原来骂人的话，也叫“老泡”，最早是指男妓。

这个名词由来和一个胡同——炮局胡同，有着密切的联系。在明朝的时候，原来有一个做大炮的厂房位于炮局胡同，到了清朝，它被改造成了一个监狱，就叫“炮局监狱”。这个监狱“威名远播”，川岛芳子也曾进过炮局监狱。不过这个监狱也关小混混，二痞子，流氓，经常出入这个地方的人就叫自称老炮儿。对于普通人来说，进一次局子也许并不光彩，但对混混们来说，多进几次局子反而是一件“光荣”的事。这时候的老炮儿和该（街）溜子同义。

老炮也叫“顽主”，一般是指没有正当行业，靠收保护费和小偷小摸维持生计的混混们。不过“盗亦有道”，当混混也是如此，也要讲究道义，如果坏了规矩，就会遭到群体的鄙视。他们守的规矩有：“不欺负好学生”，“不迁怒对方家核渗租人”“不打投降的人”等等。

在很多影视作品中，老炮和古惑仔一样，形象不完全是负面的。也许他们出口成脏，还有抽烟等多种恶习，但身上也会有令人钦佩的东西，比如义气。2015年冯导的电影《老炮儿》，就讲述了一个有关老炮儿的故事：喊正顽主六爷的儿子晓波得罪了人被私扣了，为了救出儿子，他与老哥儿们狠狠地教训了坏人的故事。不过里面的两位颜值担当的男星，都进局子了。因此有人说《老炮儿》不是一部电影，而是寓言。是不是寓言我不知道，我也不想过多评判。当年电影中的很多细节被删除了，不如说抽烟，爆粗口。把这些细节删了是怕误导孩子，这也间接说明了老炮儿们的习惯确实不是很好。电影中的老炮儿的形象比较正面，自从《老炮儿》火了以后，很多人也自称为老炮儿，后改兆面老炮也就有了积极的含义。

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随着社会的发展，刑侦手段的进步，属于老炮儿们的时代已经结束了，或者说属于混混们的时代已经结束了。无论是老炮儿还是古惑仔，再也不可能像过去混得那么开了。说实话，我小时候特别崇拜混混，因为我以为的混混都是像影视作品或者评书里的那样，不仅讲义气，还很厉害。还好小时候没接触过混混，不然他们就要早在我心中幻灭了。