第九届北京国际电影节海报吐槽

『壹』 北京国际电影节历届获奖名单

北京电影节创办于2011年，迄今为止共举行了10届。2021年8月5日，北京国际电影节官方公告表示：“因近期国内多地再次出现疫情，为保障大家的健康与安全，原定于2021年8月14日至21日举办的第十一届北京国际电影节将延期举办。

之前的十届电影节，前两届只是单纯的电影交流，从第三届开始设立了主竞赛单元“天坛奖”。

历届北京电影节获奖名单如下：

由于疫情的原因，第十届北京电影节也延期了，并且之后虽然顺利开幕闭幕，但是并没有评选获奖名单。这届电影节主要是以线上形式举行的，也算是十年一个圆满。

『贰』 第十一届北京国际电影节主题

第十一届北京国际电影节以“合力生光”为主题，设计主体沿用上一届海报的核心元素——风车放映机。2021年9月23日，第十一届北京国际电影节“光明影院”公益放映活动走进北京市盲人学校，中国传媒大学15名师生志愿者为60名盲校学生放映无障碍电影《攀登者》。
本届市场放映以版权保护为前提，根据产业各方的需求提供内部放映，北京市场部将在影片映后推进供求方对话，同时全程配合片方宣传所有市场放映活动，以期达成市场放映供求的良性互动。入选影片将安排线上和线下两种形式进行内部放映，放映全程严格保密，片方可根据自身需要选择放映影片的完整版本或30分钟剪辑版本。

『叁』 为什么感觉中国第五代导演集体没落了，对此事有什么看法

现在已进入到一个新生代导演的时期，贾樟柯，陆川，管虎，也不乏一些演员转导演的操作，比如吴京，徐峥，陈思诚等人，这批人也操作凶猛，像吴京的《战狼》、《流浪地球》等都步入了几十亿元票房行列，跻身在一线导演的位置。

而陈思诚主攻贺岁片，《唐人街探案》系列已播出2年，俨然是要接棒以贺岁片为主的冯小刚。

不过后浪们再如何驰骋影坛，也没法让观众们忘记张艺谋，陈凯歌，冯小刚这批第五代导演们。如今他们有的还活跃在影坛贡献佳作，有的逐渐淡出，不时有佳作。

『肆』 北京电影节闭幕式举办，关晓彤张一山等现身，现场还有哪些明星

也许在不久的将来会有更多更年轻的演员涌入到电影这个行列中，但是一分耕耘一分收获，北影节和大家一样都在继续努力前进着，它的魅力永不限于此，未来肯定还会携手更多更有实力的明星一起齐头并进，让电影事业更上一层楼！

以上图片均来源：北京电影节闭幕式

『伍』 北京电影节海报设计师：“我们也没想到会被骂成这样”

Film Festival /

对于这一切，这张掀起轩然大波的海报背后的设计师们又是怎么看的？

第十届北京国际电影节先导海报

最近几天一张北京电影节的海报引发了前所未有的激烈讨论。相比对上一届北京电影节海报一边倒的批判，这一次大众对这张海报的意见却呈现出极端的两极分化。

人群像摩西分红海一样分为泾渭分明的两派：一派认为，这张海报的设计语言非常当下，甚至代表平面设计的未来；另一派则认为这张海报未经雕琢，简直像业余的学生作品。

Voicer在事件发生后第一时间采访了北京电影节先导海报背后的设计师团队“立入禁止”，意外爆红是一种什么样的感受？

刘治治 & 迷盒

刘治治 / 著名平面设计师，立入禁止&拂一个山坡联合创始人。2003年毕业于中央美术学院设计学院平面设计系。2010年至今任中央美术学院讲师。2003年与广煜、何君建立 MEWE设计联盟，2007年与广煜重组吐毛球工作室，2015年重组立入禁止。设计作品曾获东京字体指导俱乐部提名奖（2004—2009年），纽约国际艺术指导俱乐部优异奖（2005—2006 年）。2010年成为 AGI（国际平面设计师联盟）会员。

迷盒 / 曾担任《新视线》资深设计师及编辑、The New York Times Science Times中文版创意总监、The New York Times中国区艺术总监。2011年创办独立杂志《Cover》。2013年加入吐毛球平面设计，2015年与刘治治重组立入禁止工作室。Editorial design偏好者，极尽以设计传达更多信息。

立入禁止 / 于2015年重组，成员由设计取向完全不同的创意人组成，他们从事平面设计、插图、交互界面、出版、策划展览……几乎涵盖了平面设计的所能接触到的方方面面，艺术、 时尚 、产品、建筑、媒体、互联网、音乐、文学、教育等， 具有极强的跨域性。

立入禁止官网：studionaeo.com

Q&A

VOICER x 立入禁止

Voicer：你们当时接到北京电影节项目的时候，官方的要求是什么样的？

立入禁止： 首先要先明确一点，现在这张海报是先导海报，不是主海报。 虽然我们当时是按照主海报来做的，但是电影节可能还是希望有一个在视觉上更受官方认可的主海报。所以大家在微博上特别踊跃地评价我们做的这张先导海报，其实有点儿把劲儿使过了，希望大家可以等到主海报出来的时候再踊跃。

其实北京电影节主办方对我们很尊重，在设计过程中也没有太多的修改。在做设计之前，他们提出一定要有风车，因为他们的主标是风车；希望有天坛，因为风车和天坛有风调雨顺的含义；另外希望光感、色彩上能够有电影的感觉。

所以基本上他们没有什么太大的修改，尤其动态海报上，没有提什么具体的意见。网上有的设计师朋友们帮我们说话：“哎呀，肯定是被甲方欺负了！”，但其实也没有。甲方有要求，我们作为成熟设计师，肯定不能忽略他们的要求。所以网上说这次的海报是电影节甲方“逼迫”的结果，是完全不实的。

立入禁止设计的 北京电影节海报室外效果图

Voicer：有没有预料到这张海报会掀起巨大的讨论？

立入禁止： 谁也没有预计到一张先导海报会上热搜，我们也没想到能被骂成这样，“公共领域的冒险竟然是如此危险”。我们就在想，大家的反应为什么会出现这种两极分裂？

设计圈的朋友们都说耳目一新，今天还有设计师朋友说我们是跨时代的设计，这张海报会变成一个新时代的设计标准，但其实并没有。

骂不骂其实无所谓，你做的东西是一个进入公共领域的东西，被骂不是很正常吗？没有引起争论的话也挺没意思的。但我们会去想这些争议的原因。 好多人都没有意识到，电影海报其实有一个特定的范式。

许多电影海报的字体都做成书法体或者金属效果

就拿别人攻击这张海报最多的部分来说，很多人说这个字怎么没有设计，怎么就用了黑体字，排版也很奇怪。为什么他们会说这话，是因为他们看到的大多数电影海报字体都是书法体；不然就是古装大片海报里常见的那种经过制作的三维字体，把文字都设计成金属质感。他们会认为这样才算是设计，如果你只用了黑体字，那就是没有设计。

还有一点就是大家觉得这张海报里没有高 科技 的炫技感，也没有很多电影海报里会出现的明星大头、剧照之类的图像。所以他们就会觉得：这个海报怎么和我期盼的电影节海报不一样？人们就会因为这种不一样而产生排斥、恐惧、厌恶、焦虑……也就说其实这并不是一个美不美的问题。虽然电影海报设计是平面设计的一个分支，但它们确实是两种语言。平面设计的语言和电影海报设计的语言之间的不对位才造成了这一次的争论。不在对位关系之中，就无法构成讨论。

字母和天坛宝顶上的交叠细节

很多人说：“这海报做得跟学生作业一样，不会排版，天坛宝顶上的圆球和Film的字都叠到一起了，也不好好处理一下，我们强迫症看着很难受。”难受那就对了。我们的平面设计就是让强迫症看得特别难受，来 探索 视觉的可能性，这本来就是我们的设计语言。你会发现别的地方是没有重叠的，这其实是我们在设计的时候做的一个小心思，只是在这两套语言的不对位之下，这种小心思变得无效了。

设计师们看到这种重叠就会觉得这肯定是故意为之，但是没有受过设计训练的人就会觉得别扭，这个交叠就变成一个攻击点了。网友说我们不专业，空出位置都不会吗？我们会呀，我们这些人当年都是做文字设计出身的呀。十几年前我们就做过这么多标题字体的设计了。

但是这种潮流和电影海报这个领域之间是有很大的鸿沟的。在电影海报设计的领域大家就觉得你没有做金属字，没有做特效，你就是个骗子。我们也没有办法辩解，不可能去微博上和网友一个一个解释吧。

打个比方， 时尚 界已经穿老爹鞋穿了五六年了，但是你到了一个地方，那里的人们还在流行穿小白鞋。我们如果在这样的地方设计老爹鞋，他们肯定会说你们怎么设计了一双1980年代流行的鞋子？

虽然我们一直想在公共层面上和大家展开讨论，但是中国现在的状况是：每一拨人都守着这一拨人能理解的范式来排他。人群不应该自我封闭。我们做了一个试探，能不能把平面设计最当下的语言运用到其他行业呢？结果是我们发现：在当代艺术界、音乐界，媒体界、 时尚 界都没问题，到了电影界，就遇到问题了。

北京电影节系列海报

Voicer：设计行业的审美标准和普通大众的平均审美一直以来都是有很大差异的，这一次在公共领域的讨论可能会把这种差异无限放大了。你觉得这样的脱节是一种可以改变的状态吗？或者说你们有意要改变这种脱节吗？

立入禁止： 就是要有脱节呀，要不然怎么改变呢？如果我们现在做出一个大众都觉得喜闻乐见的东西，那就没有任何的可能性了，我们就全被淹没了。

而且何为“大众喜闻乐见”？这也不好说，这块大众和那块大众还不一样呢。罗素说“须知参差百态,乃是幸福的本源”，参差百态才是万物该有的形态。所以这个脱节，反而是提出了一个问题。

大家起码愿意为了一张海报去讨论、去思考，这是一件挺好的事儿，总比讨论一些莫名其妙的八卦要好吧。比如我现在解释说宝顶的球被字压着其实是一个概念，这个解释说出来之后，如果有一两个人恍然大悟，那就是一件很好的事。

立入禁止为海报设计了许多衍生方向

Voicer：当时设计天坛的时候，是为什么会设计成这样一层一层的形式？

立入禁止： 今年是北京电影节十周年，我们的概念就是主打“十”这个汉字，拿这个汉字做成风车，风车转得比较快的时候，就会变成一个圆，然后我们就拿十个圆形“镜片”去组成了天坛。十个镜片堆叠在一起，其实是镜头里的结构。比如说徕卡曾经出过一个非常著名的镜头Summicron 35mm F2，这个镜头在日本就被称为“八枚玉”。所以说我们设计的天坛就是由一堆镜片组成的，从天坛望出去就相当于拍电影，是这个意思。

立入禁止将汉字“十”做成风车

我们在做的时候不仅有动态的，还把它做成了三维静态，现在发布的这张海报，只是截取了动态海报其中一帧，并不是我们最终的静态海报。动态海报motion graphic在国际上是一种趋势。

Voicer：北京电影节的主办方是怎么会找到立入禁止的？

立入禁止： 很多年前北京电影节举办了一个海报征集的活动，在征集前就请刘治治办了一场讲座，讲一讲海报设计，就这样和北京电影节主办方认识了。他们就一直希望我们来给他们做海报，负责人特别诚恳地邀请了我们很多年，我们一直推脱，直到去年实在是有点儿不好意思了才接了下来。

去年的海报被骂成这样，所以我们当时也就做好准备，今年的海报不管做成什么样都是会招来评论的。

人如果想参与到讨论里，或者是宣泄情绪，那就不会去序列地想问题。比去年海报做得好，太容易了。如果有人夸我们这个海报做得比去年那个好，听着也像骂人。

北京电影节海报衍生品效果图

Voicer：你们给自己的这次海报设计打几分？

立入禁止： 百分制吗？那就难了，93.5吧。我觉得这张海报在我们所有的作品里面也能打到在80分以上。因为它的限制其实在那儿，又要风车又要天坛，在一个画面里我们无法表达，那就只能做动态的，动态怎么变，怎么转场，其实背后有很多思考。这张海报在我们以往的作品里可能不能算是最好的，但它是非常符合要求的。

Voicer：有人说你们这次做的海报特别亚（文化），你们怎么看？

立入禁止： 这个可真不算亚，我们做得亚的可亚了。再说了亚不是挺好的吗？北京电影节本来高高在上，我们就是要亚它一下。

北京电影节系列海报衍生效果图

Voicer：这么多评论里你觉得最可笑的一条是什么？

立入禁止： “这是拿PPT做的吗？”

大家还是在关心所谓的“技术”使用的时长和费工程度。如果一张海报看上去非常简单，他们就觉得不行，没使劲。其实客户也是这个问题，我们最早做的动态海报特别简单，没有五彩缤纷的颜色，就是特别简单的纯色，也给他们看了柏林电影节今年70周年的主视觉，他们还是觉得没有技术含量，所以我们才慢慢地引入了这些色彩变换。

我们还看到一条评论特逗，说海报最关键的是要留白，周边的文字要围绕图形，尤其右上角文字压图，更是大忌！这还弄出平面设计风水学了吗？

Voicer：这件事情出来之后，Voicer的设计师就有一个感慨：如果大众看不懂设计师们做的设计，那很多时候就不知道自己工作的意义在哪里了，她会觉得有一点困惑。

立入禁止： 真正的公众其实和你无关，你仔细想一下，你做一个设计只是服务于两部分人，一个是实的，你的甲方；一个是虚的，也就是可能的观众。不会再有第三个人。

就像广煜说的：“高品质是稀缺的，低品质是常态。挑衅是几乎不可能被接受的，会被理解为比低品质还要低。”

比如说这张海报，在局部上我们解决了几个问题。风车？有了。十年？有了。天坛？有了。镜片暗示镜头？有了。动态海报里，风车是白色的，底色是彩色的，转换之后天坛是彩色的，底色是黑白的，象征电影从黑白到彩色的技术转变。我们解决了所有这些问题，就问心无愧了。

『陆』 如何评价北京国际电影节

北京电影节是个非～常非常年轻的电影节，事实上整个亚洲范围内的电影节起步都很晚，香港电影节创始于1977年，东京电影节创始于1985年，而上海和釜山更是九十年代才开始举办电影节...根本无法和欧洲那些历史悠久的电影节同台竞技。且不说三大，随便一个伦敦和莫斯科这样的电影节都有半个世纪以上的历史。更不要说2011年才开始举办的北影节了——事实上它好像直到前年才真的更名为电影节，之前只是个不比业内人士放映会规模大多少的“电影季”...

对于这样一个起步阶段的电影节来说，奢求巨大的影响力是不现实的，它更需要的是完善的组织协调工作，更多的商业合作成果与对电影文化的普及。从这届来看它还是挺有希望的。网络售票使它第一次进入了大众的视野，带来了大量客源；召集到了近百个国家的三百多部参展影片和较有影响力的评委；影院里终于有了像样的片单和观影小册子；据说还签下了多少亿的片约...比起往年有很大进步，明年应该也会更好吧，毕竟北京坐拥全国最大的电影资源和观影群体。

当然，就个人而言，最希望今年放映的火爆能够让商业院线看到盈利的可能，明年多提供些市内的影院而不仅仅是一个资料馆...四处奔波实在是太痛苦了，所有市内影院全都只排个速七烦不烦啊？

另外，个人最喜欢的是北电放的展望未来单元，囊括来自伊朗、爱沙尼亚、日本等十多国的新片，并且基本上每部放映后都有同主创交流的机会，多数影片都或多或少有些惊喜。

遗憾的是一部主竞赛单元都没看到（全都排的太偏了啊喂！实在懒得去五棵松和双井啊！

『柒』 刘嘉玲出席国际电影节，晒出和古天乐郭富城合影，西装造型遭吐槽，咋回事

与往日曳地长裙高贵女王装束不同的是，这次刘嘉玲选择了看似亲民的一身套装打扮，款式虽平常，但质料高档精细。尤其是深V领西装内搭黑色打底衫的穿搭，不但冲淡了套装的严谨气质，而且凸显出女性恰到好处的性感一面。

更令人欣赏的是，下装的修身版型将嘉玲姐姐一直引以为傲地修长双腿线条忠实地勾勒而出，尽显女性娇柔之美。踩着拼接色尖头高跟鞋的刘嘉玲，口罩覆面仍显妆容精致，皮肤鲜洁，偏分短发配以红色耳环，简洁大气，依然是璀璨发光令人无法漠视的存在。

香港国际电影节是亚洲最大的电影盛会。事实上，它已经在很多年前举行了。刘嘉玲作为香港知名影星，当然也参加过很多次。不过，这一次的香港国际电影节显然有些不一样，因为这是香港遭受重创后的盛会。前段时间严重挫折。香港电影人希望在本届电影节上为香港电影贡献一份力量。

和《明日战记》这部宣传了这么久的电影，一定会成为本届电影节的一大亮点，因为虽然我们现在看不到实际情况，但从古天乐自信的宣传方式来看，这部电影有如此豪华的演员阵容。

『捌』 看《音乐家》冼星海谱写家国情怀，我爱你我的祖国！

5月17日公映的《音乐家》，讲述了中国著名音乐家冼星海在苏联卫国战争期间，流离失所， 在得到哈萨克斯坦音乐家救助后，以音乐创作激励中哈人民抗击法西斯的故事。

该片由国家一级导演西尔扎提·牙合甫执导，知名编剧张遂遂、哈依夏·塔巴热克联合操刀， 胡军、袁泉、别里克·艾特占诺夫等中哈两国优秀演员联袂出演。

远望当归 身在异乡心系家国

1940年5月，根据中共中央指示冼星海化名黄训从延安前往苏联，为大型纪录片《延安与八路军》进行后期制作。

1941年苏德战争爆发后影片制作陷入停顿，冼星海取道蒙古国回国受阻。

悲歌可以当泣，远望可以当归。 1942年底冼星海又辗转到了阿拉木图，回国无望，居无定所，贫病交加。

哈萨克斯坦音乐家拜卡达莫夫在一次音乐会上见到无家可归的冼星海，毅然决定收留他。

拜卡达莫夫非常欣赏冼星海的音乐才华，推荐他到北方的科斯塔奈市音乐馆做音乐指导。 然而过多的磨难和科斯塔奈的严寒最终击垮了冼星海，1945年，他不幸病逝于莫斯科，年仅40岁。

亦余心之所向兮，虽九死其犹未悔。 精神一旦有了归属，生命就有意义。即使在生命的最后时刻，冼星海仍念念不忘回延安继续创作投身抗战。

在哈萨克斯坦期间，冼星海拖着羸弱的身子夜以继日地工作，创作了《民族解放交响乐》、《神圣之战》、管弦乐组曲《满江红》等作品。

他还创作了大量哈萨克民族音乐作品，其中包括歌颂哈萨克民族英雄的交响诗《阿曼盖尔德》。

现在，哈萨克斯坦人慷慨帮助冼星海的故事已成为中哈两国间广为传颂的佳话。

磅礴配乐 宏大格局谱写情怀

胡军通常饰演“硬汉”角色，比如大侠乔峰、西楚霸王项羽、常胜将军赵云等，此次他饰演音乐家冼星海。

胡军出生艺术世家，父亲胡宝善是男中音歌唱家，母亲王亦满是话剧演员，而伯父胡松华则是著名的男高音歌唱家。

据胡军透漏，冼星海是其父亲的偶像。为还原病痛晚期的冼星海，胡军减重近20斤。

电影重现了冼星海修改 《黄河大合唱》 及创作交响诗 《阿曼盖尔达》 的全过程，气势沉稳、 情感 细腻，配乐大气磅礴。

在描述家国情怀与战争岁月方面彰显了宏大的格局，在展现 洗星海 与拉姆卡斯一家相处时则细腻生动，许多画面直戳观众泪点。

《音乐家》上个月还成为了第九届北京国际电影节开幕影片， 本届电影节恰逢新中国成立70周年，主题设为“家·国”。

近日，电影频道《今日影评》栏目特邀电影《音乐家》出品人沈健解析： 第九届北京国际电影节为什么会选择这部影片作为开幕影片？

家国情怀，中国自古有之。

无论是《礼记》里的修身齐家治国平天下理念，还是《岳阳楼记》中“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的担当， 家国情怀从来都不是局囿于文字的抒怀，它是与国家休戚与共的联结，是心系人民、以天下为己任的使命感，是一种超越民族的意识形态。

我们应铭记冼星海先生艰苦卓绝的事迹。 家是最小国，国是千万家，有了强的国，才有富的家。 只有大家共同努力奋斗、求实创新，才能强国富家，才能有效抵御霸凌主义，才能构建人类命运共同体！

文章转载： 央视传媒

『玖』 北京国际电影节简介及详细资料

基本简介

会议简介

北京国际电影节是由国家新闻出版广电总局、北京市人民 *** 主办，国家新闻出版广电总局电影局、北京国际影视交流促进中心承办的大型电影活动，自2011年创办。北京国际电影节以“共享资源、共赢未来”为活动主旨，定位于国际性、专业性、创新性和高端化、市场化，是促进中国电影事业、产业发展，增进中外电影交流、交易、合作，世界文化交流的重要平台。

创办以来，北京国际电影节累计吸引万余名嘉宾、百万人次民众参与其中。北京展映活动共放映影片近800部，放映场次达1600场；共举办11场主题论坛，邀请到马克-穆勒、詹姆斯-卡梅隆、吕克-贝松、吴宇森、陈可辛、基努-里维斯、韩三平、保罗-哈尼曼等众多知名电影人作为主讲嘉宾，分享经验；电影市场累计吸引了约1800家电影公司和机构的近7000名业内人士，总计167.98亿元的市场签约额创下中国电影节展交易额纪录，已成为亚洲最大的国际电影交易市场，超过了亚洲仅有的三个国际A类电影节东京、印度和上海，交易额紧追世界最大欧洲的坎城电影节电影交易市场。近300家国内外媒体的2000余名记者对北京国际电影节进行了深度报导。

活动的宗旨为“融汇中国国内与国际电影资源，搭建展示交流与交易平台”。

标志含义

电影节的标志是一枚有着七彩叶片的风车，七枚叶片代表电影是世界的第七大艺术。每枚叶片上都有胶片的齿孔，意为每枚叶片都是城市的一个剪影，代表城市的进步与电影文化的发展之间的某种关联性，“转动的风车寓意著吉祥如意，也预示著电影产业有巨大的发展空间”。

奖杯介绍

2013年3月21日，第三届北京国际电影节在京发布了主竞赛单元“天坛奖”奖杯、第三届电影节海报，并为第三届北京国际电影节26家指定展映影院举行授牌仪式。

制作历时5个月，创意设计60多款方案

天坛奖奖杯的设计思想，源于天坛奖“天人合一、美美与共”的核心价值理念，它集中体现了北京国际电影节“共享资源、共赢未来”的主旨，体现了“天坛奖”的评奖定位和目标，充分表达了北京电影和中国电影与全球电影交流与对话、互利共赢、共同促进世界电影和谐发展的美好理想。

奖杯的创意、设计与制作过程历时5个多月，共创意设计60多款方案，经过了十几轮筛选修改，先后得到国内10多位著名的设计、雕塑、工艺等方面的专家帮助和指导，经过反复研讨论证，以及对奖杯造型精雕细琢制造出这个奖杯成品。奖杯整体高度为45厘米，其中基座高9厘米，杯身高36厘米，都是“9”的倍数，喻指天坛奖的至高荣誉。“9”谐音“天长地久”也是人们崇尚吉祥之涵义。

活动定位

1.国际性、专业性、创新性、高端化、市场化的大型电影主题活动；

2.中国电影产业走向世界和与国际合作的重要平台；

3.北京建设国家文化中心的重点文化活动；

4.获得国际电影制片人协会认可的国际A类电影节。

奖项设定

“天坛奖”的评奖每年一届，包括最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖和最佳视觉效果奖等10个奖项。

重要意义

北京国际电影节着眼于国际一流电影节定位，拥有创新的内容与形式，有利于扩大民众参与规模、加大资源整合力度、最佳化活动场地布局、全面提高电影节举办水平，有利于将北京国际电影节打造成具有“国际水平、中国特色、北京风格”的著名文化品牌。

北京国际电影节把中央和北京市的电影优势资源进行了深度整合，是北京乃至中国电影产业走向世界和与国际合作交流交易的重要平台，对推动北京文化创意产业发展有着重要作用。

历届回顾

历届北京国际电影节回顾

第1届北京国际电影季

第2届北京国际电影节

第3届北京国际电影节

第4届北京国际电影节

第5届北京国际电影节

第6届北京国际电影节

第7届北京国际电影节

第8届北京国际电影节

第9届北京国际电影节

第10届北京国际电影节

第11届北京国际电影节

第12届北京国际电影节

华人获奖

年份/届次 获奖情况 2013年第03届 最佳影片奖：冯小刚《一九四二》、最佳女主角奖：颜丙燕《万箭穿心》、最佳视觉效果奖：常洪松《一九四二》。 2014年第04届 最佳导演奖：王家卫《一代宗师》、最佳编剧奖：周智勇、张冀、林爱华《中国合伙人》、最佳女主角奖：章子怡《一代宗师》。 2015年第05届 最佳男配角：梁家辉《智取威虎山》、最佳视觉效果奖：郭建全（与克里斯蒂安·拉鲁）《狼图腾》。 2016年第06届 最佳男配角：金士杰《师父》、最佳视觉效果奖：王程程《滚蛋吧！肿瘤君》。 2017年第07届 最佳男主角：范伟《不成问题的问题》、最佳编剧：梅峰、黄石《不成问题的问题》。 2018年第08届 最佳视觉效果奖：《红海行动》

历届之最

历届北京国际电影节获奖之最 获得最佳影片奖的女导演 安娜·乌鲁沙泽 2018年第8届，女导演安娜·乌鲁沙泽凭《惊慌妈妈》获得最佳影片奖，该片女主角娜塔·墨文耐兹获得最佳女主角奖。 获得最佳导演奖的女导演 凯特·休特兰 2013年第3届，首次设立的天坛奖将最佳导演奖授予《少女洛荷》的导演凯特·休特兰，从而使其成为首位获得这一奖项的女性。 卢苏丹·格鲁吉泽 2017年第7届，乔治亚女导演卢苏丹·格鲁吉泽凭《他人之屋》获得最佳导演奖，是第二位获得该电影最佳导演奖的女性。 玛丽安·卡琪瓦尼 2018年第8届，女导演玛丽安·卡琪瓦尼凭《妈妈》获得最佳导演奖，是第三位获得该电影最佳导演奖的女性。

历届影展

第一届

于2011年4月23日至4月28日举办。

第二届

于2012年4月23日至4月28日举办，以北京奥林匹克公园为主场地。

第三届

2013年4月举办，从本届开始设立了主竞赛单元“ 天坛奖 ”，它将成为北京电影节的常设主体活动，每年一届，包括最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖和最佳视觉效果奖共10个奖项。

这届共收到了56个国家、地区的531部影片报名参赛，有15部影片入围主竞赛单元角逐“天坛奖”十个奖项。

奖项名称 获奖

最佳影片

《一九四二》（中国）

最佳导演

凯特·休特兰《少女洛荷》（澳大利亚）

最佳编剧

保罗·安德鲁·威廉士《献给爱妻的歌》（英国）

最佳男主角

特伦斯·斯坦普《献给爱妻的歌》（英国）

最佳女主角

颜丙燕《万箭穿心》 （中国）

最佳男配角

瓦哈格·西蒙恩《父辈足迹》（亚美尼亚）

最佳女配角

海伦娜·伯翰·卡特《远大前程》（英国）

最佳摄影

亚当·阿卡波《少女洛荷》（澳大利亚）

最佳音乐

瓦哈格·海拉佩恩《父辈足迹》（亚美尼亚）

最佳视觉效果

常洪松《一九四二》（中国）

评审会特别奖

阿娜伊斯·巴贝-拉瓦莱特《求主垂怜》（加拿大/法国）

第四届

第四届北京国际电影节电影市场交易在中华世纪坛举办。据统计，本届电影节市场活动实现签约项目32个，签约总额逾105亿元，比上届增长20%，洽商金额再创新高。

在本届电影节上，来自法国、韩国、捷克、加拿大等国家和地区的电影机构和展商共举办了13场推介活动，围绕后期特效及技术和电影外景地拍摄进行宣传推介。32个签约项目涵盖电影产业链各个环节，其中投资制作38．03亿元，影视院线、影视基地、文化地产建设项目34亿元，影视素材库等项目10．17亿元，电影基金项目累计签约额23亿元。

据悉，本届电影节电影市场的参展展商数量达248家，同比增长20%。其中国际展商125家，数量首次超过国内展商。主办方首次提出“电影要素”的概念，在关注著作权交易的同时，将展示交易主体延展到电影策划、制作、发行、院线、宣传等电影全产业链。

奖项名称 获奖

最佳影片

《寻子记》导演：瑞奇·梅塔（加拿大、印度）

最佳导演

王家卫《一代宗师》（中国/中国香港）

最佳编剧

周智勇、张冀、林爱华《中国合伙人》（中国）

最佳男主角

纪尧姆·古依《声梦奇遇》（法国）

最佳女主角

章子怡《一代宗师》 （中国）

最佳男配角

艾伦·里克曼《爱的承诺》（法国）

最佳女配角

李莱（李甄）《《素媛》（韩国）

最佳摄影

菲利浦·勒素《一代宗师》（中国香港）

最佳音乐

《声梦奇遇》（法国）

最佳视觉效果

《火箭》（澳大利亚）

第五届

2015年3月16日上午，第五届北京国际电影节新闻发布会在北京市 *** 新闻办公室新闻发布厅举行，发布会上，组委会公布了本届电影节“天坛奖”国际评审会评审名单、介绍第五届北京国际电影节筹备情况、特色亮点、“北京展映”单元的进展情况以及嘉年华活动概况，同时公布了第五届北京国际电影节官方海报。

第五届北京国际电影节定于2015年4月16日至23日在北京举行，开、闭幕式将移师怀柔雁栖湖景区。

第五届北京国际电影节的整体活动包括主竞赛单元“天坛奖”评奖、开幕式、北京展映、北京策划·主题论坛、电影市场、电影嘉年华、闭幕式暨颁奖典礼七大主体活动。

奖项名称 获奖 最佳电影奖 伯纳多·阿雷利亚诺《暮年困境》(墨西哥) 最佳编剧奖 马雷克·雷斯卡克《孩子》（斯洛伐克/捷克） 最佳导演奖 让-雅克·阿诺《狼图腾》(中国/法国) 最佳男主角奖 阿尔杰米·齐平《白夜》（俄罗斯） 最佳女主角奖 尤利娅·别列希尔德《女狙击手》（俄/乌克兰） 最佳男配角奖 梁家辉《智取威虎山》（中国） 最佳女配角奖 爱娃·班德尔《孩子》 （斯洛伐克/捷克） 最佳摄影奖 托马斯·斯诺内克·阿斯科《孩子》（斯洛伐克/捷克） 最佳音乐奖 《格鲁伯·特蒙特》 （奥地利） 最佳视觉效果奖 郭建全、克里斯蒂安·拉鲁《狼图腾》(中国/法国)

第六届

2016年4月19日至4月21日在北京国际饭店举办第六届北京国际电影节。

2016年4月16日18:00，第六届北京国际电影节将在北京怀柔雁栖湖国际会展中心举行开幕式。

《梦想合伙人》、《纽约纽约》、《长江图》、《快手枪手快枪手》、《我的战争》、《谁的青春不迷茫》、《冒牌卧底》、《我们的十年》、《东北往事之破马张飞》、《纽约人在北京》 、等剧组主创亮相开幕式红毯，全程直播。

奖项名称 获奖名单 最佳影片奖 桑迪亚哥·米特雷《帮派》（阿根廷） 最佳编剧奖 桑迪亚哥·米特雷、马利亚诺·林纳斯《帮派》（阿根廷） 最佳导演奖 克里斯蒂娜·罗森达尔《理想主义者》（丹麦） 最佳男主角奖 路易斯·霍夫曼《地雷区》（丹麦） 最佳女主角奖 多洛莉丝·房兹《帮派》（阿根廷） 最佳男配角奖 金士杰《师父》（中国） 最佳女配角奖 克婕万·特斯克哈卡娅《命运女神》（乔治亚） 最佳摄影奖 马里乌斯·潘度卢《喝彩》（罗马尼亚） 最佳音乐奖 苏内·马丁《地雷区》（丹麦） 最佳视觉效果奖

王程程《滚蛋吧！肿瘤君》（中国）

第七届

第七届北京国际电影节于2017年4月16日至4月23日在北京举行，自2017年4月8日起至电影节结束在北京29家影院展映500部左右，1000多场中外佳片。

2017年4月16日，第七届北京国际电影节开幕式在怀柔国家中影数字制作基地举行，组委会决定，将《喜欢你》作为电影节开幕片。巴西电影《复仇》成为“注目未来”单元开幕影片。本届北影节开幕红毯星光熠熠，《建军大业》、《西游记之女儿国》等多个剧组将先后亮相。

本届电影节开幕式将以恢弘磅礴的情境舞蹈表演《中国意象》来完美展现北京与电影的时空对话与血脉交融，另一个主题大秀《穿越梦想》，则通过中国元素及北京元素将经典电影中的经典场景进行串联。当红“北京小花”关晓彤和挪威新晋人气“鲜肉”乐队配搭，将带来洋溢青春活力的影视歌曲串烧；著名唱将谭维维则首次面向全球献唱张艾嘉导演今年6月即将上映的新片《相爱相亲》的主题曲《陌上花开》。

奖项名称 获奖名单 最佳影片奖 《卢卡》（乔治亚） 最佳编剧奖 梅峰、黄石《不成问题的问题》（中国） 最佳导演奖 卢苏丹·格鲁吉泽《他人之屋》（乔治亚/ 西班牙/ 俄罗斯/ 克罗埃西亚） 最佳男主角奖 范伟《不成问题的问题》（中国） 最佳女主角奖 戈拉布·阿迪娜《姐姐》（伊朗） 最佳男配角奖 加布里埃尔·阿坎德《约翰之子》（法国/加拿大） 最佳女配角奖 丽娅·卡帕纳德泽《卢卡》（乔治亚） 最佳摄影奖 戈尔卡·戈麦斯·安德鲁《他人之屋》（乔治亚/ 西班牙/ 俄罗斯/ 克罗埃西亚） 最佳音乐奖 马蒂·厄戈内、西尔万·戈尔德贝格《施毒天使》（法国） 最佳视觉效果奖 雷诺·佩特格《奥托·布鲁姆的一生》（澳大利亚）

第八届

2018年4月16日，第八届北京国际电影节“科技单元”最佳影片颁奖礼在中国科技馆举行。

最佳创意影片 《后院风光》 最佳特效设计影片 《时间旅行》 最佳国产影片 《黄土高原》 最佳观众推荐影片 《美国音乐之旅》 最佳科学传播影片 《海洋》

第九届

2019年4月20日，第九届北京国际电影节天坛奖完全获奖名单公布。

最佳影片奖 《幸运儿彼尔》（丹麦） 最佳导演奖 《日暮》（匈牙利）拉斯洛·奈迈施 最佳男主角奖 《侍者》（希腊）阿里斯·瑟夫塔利斯 最佳女主角奖 《德黑兰，爱之城》（伊朗）弗鲁格·凯哲贝格里 最佳男配角奖 《战火星球》（德国/英国）约翰·亨肖 最佳女配角奖 《第十一回》（中国）窦靖童 最佳编剧奖 《第十一回》（中国） 最佳摄影奖 《恐惧》（印度）尼克·普利文 最佳视觉效果 《流浪地球》（中国） 最佳音乐 《侍者》科蒂·K（希腊）

组织单位

一 主办单位

国家新闻出版广电总局、北京市人民 ***

二 支持单位

文化部、外交部、教育部、海关总署

三 承办单位

国家新闻出版广电总局电影管理局

北京市新闻出版广电局( 北京市著作权局)

四 协办单位

中国电影家协会

中国电影导演协会

中国电影制片人协会

中国电影发行放映协会

中国电影集团公司

国家新闻出版广电总局电影卫星频道节目制作中心

中国电影资料馆

中国电影合作制片公司

中国电影集团公司电影制片分公司

中国电影集团公司电影进出口分公司

中国电影海外推广公司

北京师范大学

北京市委办公厅

北京市 *** 办公厅

北京市委宣传部

北京市发展和改革委员会

北京市商务委员会

北京市民族事务委员会

北京市旅游发展委员会

北京市 *** 新闻办公室

北京市 *** 外事办公室

北京市 *** 口岸办公室

北京市财政局

北京市公安局

北京市国家安全局

北京市工商局

北京市文化局

北京市卫生局

北京市知识产权局

北京市安全生产监督管理局

北京市质量技术监督局

北京市文学艺术界联合会

共青团北京市委员会

北京市公安局治安总队

北京市公安局公安交通管理局

北京市公安局消防局

北京市文化行政执法总队

北京海关

北京市朝阳区人民 ***

中国电影博物馆

北京电影家协会

北京电影协会

北京电影学院

北京广播电视台

北京人民广播电台

北京电视台

国家大剧院

北京演艺集团有限责任公司

北京歌华文化发展集团

北京奥林匹克公园管理委员会

北京北辰实业股份有限公司

北京首都旅游集团有限责任公司

北京新奥集团有限公司

中影星美电影院线有限公司

万达电影院线股份有限公司

北京市电影股份有限公司

北京新影联影业有限责任公司

搜狐公司

五 独家战略合作伙伴

中国联合网路通信集团有限公司

社会影响

各国著名电影节主席寄语

加拿大蒙特娄国际电影节主席赛吉·洛赛克：他非常高兴北京终于有了国际电影节，这是北京宣传中国自己的电影的新纪元。北京作为一个大国首都，既古老又现代，国际地位不断提升，完全有能力主办大型国际电影节。

波兰华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁：中国拥有悠久的电影历史，中国可能是世界上增长最快的市场，这自然就将“BJIFF”置于非同一般的起点。可以说，北京国际电影节的诞生是众望所归。

威尼斯国际电影节主席马尔科·穆勒：北京国际电影节在北京诞生了，令人欣喜的是北京国际电影节正在传递著一种崭新的文化。北京国际电影节的诞生提供了一个更加自由的平台，这个平台上面不同的语言、文化都有充分的体现，人们可以探讨做电影的各种新方式

俄罗斯莫斯科国际电影节选片委员会主任基里尔·拉兹洛戈夫：北京国际电影节本身就是一件能够引起轰动的事件。中国首都北京以它丰富多彩的历史完美契合了在中国举办电影盛事的初衷，深信在不远的将来它将成为世界重要的文化盛事之一。

澳大利亚Tropfest 国际短片电影节主席约翰·波尔森：这是他第一次来北京，而这第一次，带给了他更多的震惊；从开幕式到国际电影节主席论坛，他对第一次举办北京国际电影节就能取得如此大的成功感到不可思议；他希望北京国际电影节也能够成为一个非常有影响力的国际电影节，并对北京带给世界影人这样一个优秀的电影节活动表示感谢。

波兰华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁：依托迅速发展的庞大市场，北京国际电影节有希望迅速崛起，成为世界主要的电影节之一。十年、二十年之后，一些曾经来过北京的人会说，中国电影和电影界发生了天翻地覆的变化。

中国台湾电影事业发展基金会主席焦雄屏女士：“北京国际电影节将不仅仅像香港电影金像奖、台湾电影金马奖一样立足于本土，而是具备更高的、国际化的视野，金像和金马走的都是华语路线，我觉得北京国际电影节的层次会更高，和国际上的坎城、柏林、威尼斯电影节平起平坐，我对它的期许是这样的。”

萨洛尼卡电影节代表Thanos Tavropoulo先生：北京电影节的升级会让中国的电影产业实现长足的发展和进步，同时也将吸引更多的国际电影制作公司来到中国，与中国电影人和电影公司合作，他提出北京电影节的升级还可以一定程度上鼓励独立电影的拍摄。

莫斯科国际电影节选片主任Razlogov Kirill先生表示“中国是一个大国，除了现在这个年轻的北京国际电影节之外，还有上海国际电影节，但是应该有一个电影节是建在它的文化中心，而不只是经济中心。”

关联活动

“华语国际编剧节”启动仪式暨战略发布会于2018年10月18日在北京举办。相关领导、学术界代表、编剧、导演、制片人、影视机构出席此次发布活动。“华语国际编剧节”是由中国青年出版总社、北京名赫集团、阿里文学三方联合倡导并主办，是国内首个以“编剧人”品牌核心、以文化产业需求为导向，贯通文娱全产业链与文创产业价值链的具有国际影响力的中国文化产业综合平台。

『拾』 关晓彤北影节闭幕式造型引发热议，此次她是以什么造型出圈的

9月29日，关晓彤出席北京国际电影节闭幕式的造型曝光，她穿着黑色西装搭配短裤，气场全开，这双长腿太优越了！关晓彤带着新作品亮相北影节闭幕式，穿上黑色西装，酷飒造型很有气场，却配了一条黑色短裤，满屏都是大长腿，或许这是一种时尚感，同时也能衬托出完美身材，然而，在电影节闭幕式上这样打扮真的合适？

关晓彤官方身高是172cm，这次走红毯穿了高跟鞋，身高估计得有180cm。而鹿晗的官方身高是178cm，也没比关晓彤高多少，所以当关晓彤穿上高跟鞋后可能比鹿晗都要高，幸好这次鹿晗没跟着一起来走红毯，不然两个人站在一起得多尴尬。比鹿晗更尴尬的还有王祖蓝，官方身高163cm，她老婆李亚男官方身高175cm，穿上高跟鞋后要比王祖蓝高半个头，所以为了照顾王祖蓝的身高，李亚男还经常光脚跟王祖蓝合影。长得不好看可以用化妆术来弥补，可身高缺陷又该怎么办呢？男明星总不至于也穿高跟鞋吧。随着年龄的增长，关晓彤是越来越有成熟明星的范儿了，事业蒸蒸日上，《图兰朵:魔咒缘起》令人期待，职场得意，不知道情场能不能再更上一层楼。

在活动现场，关晓彤西装外套搭配西装短裤，精致的都市丽人风格造型，可以说是惊艳全场，生图状态也超级在线，本身关晓彤的腿就很长，穿短裤出席活动，一双大长腿真的是足以让全场羡慕了！难怪有网友评价鹿晗的快乐大家想象不到，这样的女朋友真的太完美了吧！你们觉得呢？