A. 中国珠海电影节的历届情况
首届1994年6月15日首届中国珠海海峡两岸暨香港电影节举行
首届中国珠海海峡两岸暨香港电影节共设九个奖项,奖金总额50万元人民币,各奖项的奖金金额是:
最佳故事片奖,奖金10万元
最佳导演奖,奖金5万元
最佳男演员奖,奖金5万元
最佳女演员奖,奖金5万元
最佳编剧奖,奖金5万元
最佳摄影奖,奖金5万元
最佳美术奖,奖金5万元
最佳音乐奖,奖金5万元
最佳录音奖,奖金5万元
评委采用封闭式评选,现场揭晓的方式。
飞龙奖获奖名单:
最佳故事片:《背靠背、脸对脸》(内地、香港合拍)
最佳导演:尔东升《新不了情》(香港)
最佳男演员:牛振华《背靠背、脸对脸》(大陆、香港合拍)
最佳女演员:袁咏仪《新不了情》(香港)
最佳美术奖:欧丁平《重案组》(香港)
最佳录音奖:杜笃之、孟麒良《戏梦人生》(台湾)
最佳摄影奖:杨轮《炮打双灯》(大陆)
最佳编剧奖:黄欣、刘醒龙《背靠背、脸对脸》(内地、香港合拍)
最佳音乐奖:(空缺)
评委特别奖:《凤凰琴》(大陆) 经主管部门批准,原“中国珠海海峡两岸暨香港电影节”,从第二届起更名为“中国珠海电影节”。第二届中国珠海电影节于1996年12月18日至22日在珠海市举行。本届电影节在继续加强内地和台湾、香港、澳门地区电影界的交流与合作的基础上,跨出两岸四地的范围,逐步接纳评选海内外由华人担任主创人员的影片,朝着“国际华语电影节”的目标迈进。
中国珠海电影节安排了影片比赛、影片展映、影片学术研讨及升旗式、开幕式、闭幕式暨颁奖晚会等一系列盛大活动,香港无线电视台对颁奖晚会进行现场直播。
第二届1996年12月18日 至 1996年12月22日:第二届中国珠海电影节在珠海市隆重举行。此次电影节参赛影片17部,参展影片19部,专题影展影片9部,影片质量比上届有了很大的提高。获得本届电影节最佳影片奖是北京青年电影制片厂与邵氏电影公司联合摄制的《变脸》;年仅10岁的周任莹摘取了本片的最佳女主角奖的桂冠;捧走最佳编剧奖是《孔繁森》的编剧胡建新、王兴东、王浙滨;获得本片最佳男主角奖是高明;获得最佳男配角奖是《香江花月夜》的泰迪罗宾;获得最佳导演奖是《月满英伦》的导演张泽明;获得最佳摄影奖是《忠仔》的摄影师张展;《忠仔》还获得评委奖。全国政协副主席马万祺参加了开幕式。
B. 举办、参加中外电影节、展活动管理规定
第一条 为了加强对举办、参加中外电影节、展的管理、规范中外电影节、展活动,促进中外电影交流,根据《电影管理条例》,制定本规定。第二条 凡举办、参加中外电影节、展,必须遵守本规定。
本规定所称中外电影节、展,包括:
(一)在中国境内举办的各种电影节、展;
(二)在中国境外举办的中国电影节、展;
(三)参加境外国际电影节、展;
(四)在香港特别行政区以及台湾、澳门地区举办中国电影节、展和参加在上述地区举办的电影节、展。第三条 广播电影电视部是中外电影节、展的主管部门,负责中外电影节、展的审批管理工作。第四条 凡举办、参加中外电影节、展应当向广播电影电视部提出书面申请,经批准后,方可在批准的范围内主办或承办、参加相应的中外电影节、展。
(一) 在中国境内外举办中外政府间电影节、展和国际多边性电影节、展,由广播电影电视部主办或与国务院其它政府部门、地方政府等联合主办。
(二)省级广播影视、文化行政主管部门可以在本地区举办地方性中外电影节、展,并可以委托有关电影单位具体承办。
(三)全国性的电影学术研究机构可以举办与学术研讨、科研相适应的非商业性的中外电影放映活动。
(四)电影制片单位可以在境内外展映本单位摄制的影片;中国电影公司可以在境内外展映中国影片;电影发行放映单位可以在中国境内展映中国影片。展映活动必须符合著作权法的规定。
(五)经广播电影电视部批准的其它举办单位可以主办或承办电影节、展。第五条 凡申请在综合性文化活动中举办中外电影展映活动的,主办单位需持国家文化行政主管部门对该综合性文化活动的批准文件,报广播电影电视部审批。第六条 参加中外电影节、展的国产影片和参加在中国境内举办的电影节、展的境外影片,必须报广播电影电视部审查批准。第七条 电影制片单位与购片方签订影片购销书面合同时,所出售、转让的权利不包括影片参加电影节、展的权利,但经广播电影电视部批准的除外。未经批准,电影制片单位不得将其摄制的国产影片转让或委托其它国内外机构、组织或个人选送参加电影节、展。
电影制片单位如发现其摄制的影片未经其许可被选送参加电影节、展,应当及时予以制止。第八条 申请举办中外电影节、展,应当提交下列材料:
(一)电影节、展的举办方案,包括节、展名称、内容、性质、规模、时间、地点,以及组织机构和主要负责人情况。
(二)所设奖项情况。
(三)拟放映影片的简介、录像带或拷贝。第九条 申请参加中外电影节、展的国产影片,必须符合下列条件:
(一)获得由广播电影电视部颁发的《电影片公映许可证》;
(二)思想性、艺术性较高的影片;
(三)符合著作权法的有关规定。第十条 以中外联合摄制方式拍摄的影片参加中外电影节、展,必须经中外合作各方同意,并由中方合作单位报广播电影电视部批准。第十一条 境外电影片参加在中国境内举办的中外电影节、展,由节、展的主办或承办单位持广播电影电视部的批准文件到海关办理拷贝入出境手续;国产电影片参加境外电影节、展,需由申请单位持广播电影电视部的批准文件,到海关办理拷贝出入境手续。第十二条 违反本规定,有下列行为之一的,广播电影电视部可以根据情节轻重,对有关的电影节、展予以取缔,没收其违法所得,并处违法所得五倍以上十倍以下的罚款,没有违法所得的处以一万元以下的罚款,并追究有关部门和电影制片单位的行政责任,对其主要负责人和直接责任人给予行政处分。
(一)未经批准,在中国境内举办或协助外国机构举办中外电影节、展的;
(二)未经批准,在境外举办中国电影节、展的;
(三)在中外电影节、展中放映未经广播电影电视部审查批准同意参展或参赛的影片的。第十三条 未经批准,选送电影片参加国际电影节、展的,广播电影电视部可以对电影制片单位没收违法所得,处以违法所得五倍以上十倍以下的罚款,没有违法所得的处以一万元以下罚款,同时追究电影制片单位主要负责人和直接责任人的行政责任,给予行政处分。第十四条 本规定由广播电影电视部负责解释。第十五条 本规定自发布之日起施行。
C. 今年戛纳电影节有国产片参赛吗
有,娄烨导演的《兰心大剧院》、刁亦男导演的《南方车站的聚会》。
刁亦男导演的《南方车站的聚会》被《综艺》《国际银幕》《好莱坞报道》《费加罗报》等众多欧洲媒体看好入围戛纳主竞赛,该片已于去年十月杀青,近日却传出消息说需要“修改内容”;娄烨导演的《兰心大剧院》据传也将“重剪”。真是祸不单行。
此外,是枝裕和的新片最新爆料大概也赶不及后期。亚洲参赛队或将只剩下奉俊昊的《寄生虫》了。
在国内外众多媒体的预测章中,亚洲队大多被排在北美队、欧洲队之后提及,但其实戛纳之所以在过去几十年中声望日隆,甚至被称作三大电影节之首,不能不说在某种程度上得益于戛纳电影节对亚洲的发现。
在现代亚洲的探索方面,戛纳拥有一位批评家、历史学家、媒体公关兼情报员:皮埃尔·里斯安。
D. 多伦多国际电影节简介及详细资料
自1976年第一届多伦多国际电影节创办以来,共有近6000部影片在这里与世人见面,其中有大约300部曾登上了奥斯卡提名名单和领奖台。有别于柏林、坎城和威尼斯三大欧洲电影节,多伦多电影节并不以评奖为主,而是以电影展映数量多而著称,它主要服务于市场。
根据《洛杉矶时报》的民意调查,很多美国人将多伦多电影节视为世界上最好的电影盛会,这方面固然有地域性的偏爱,但多伦多国际电影节的影响与日俱增,却是不争的事实。
多伦多国际电影节于1976年首次举办,早期以放映其他电影节参展电影为主。经过多年发展及多番转变,今日已成为颇具规模的电影盛会,更被认为是美国奥斯卡金像奖的预演,不少电影选择在多伦多国际电影节进行全球或北美首映,让观众先睹为快。
电影节强调多元化取向,由好莱坞作品、独立制片以至实验作品,都兼容并蓄,亦未忽略加拿大本土作品,并借此肯定加拿大为电影工业所作贡献。
多伦多国际电影节是全球最负盛名的几大国际电影节之一。来自全球各地的电影爱好者、电影导演、电影从业人士和全球媒体都可以在为期十天的电影节上观赏到电影大师和新兴人才的作品。
多伦多电影节共有17个竞赛单元。2008年,共4209部电影报名参赛,电影节期间共播放了来自64个国家的312部影片。每届电影节,有超过1000家国际注册媒体进行报导,组织方为每部受邀影片安排两场公映、至少一场媒体放映。该电影节每年吸引了数千名加拿大和来自全球各地的电影人士参加。
作为全球最重要的文化事件之一,多伦多电影节一直致力于为电影制作设立标准,将全球各地的电影人才和电影大师的作品呈现给观众。另外,多伦多电影节也是各地电影艺术家交流自己的电影故事的极好的平台。在全球观众的支持下,它以成为电影人努力的目标;多伦多电影节正寻求以电影为媒介的技术手段和文化探索发展的平台。
多伦多电影节保持着独一无二的普及度。热情的观众和导演通过对电影艺术和电影产业的交流促进了彼此的了解和沟通。
加拿大电影业中的后起之秀对国际电影业有着空前的洞见。全球各地的媒体在电影节上济济一堂,掀起了人们对电影和幕后电影人的关注和热情。同时,电影购买商和其他业内人士可以从大量电影放映和专业的电影节目制作中进行选择,这样就能够比其他电影人士提前几天甚至几月做出明智的商业抉择。另外,多伦多电影节还为业内人士和购买商提供丰富的资源和社交网路。
从多伦多电影节的工作人员和志愿者的高效工作和奉献,到它为多伦多这座城市的文化经济带来的贡献,多伦多国际电影节已经为其在国际电影圈内赢得了持久的良好声誉。
第43届多伦多国际电影节
2004年
周星驰执导、主演电影《功夫》
2007年
陈奕利执导电影《天堂口》
2010年
乌尔善执导电影《刀见笑》
2011年
魏德圣执导电影《赛德克·巴莱》(赛德克语、日语)
2018年
姜文执导《邪不压正》、张艺谋执导《影》
2006年
冯小刚执导电影《夜宴》许鞍华执导电影《姨妈的后现代生活》
多伦多国际电影节2007年
李康生执导电影《帮帮我爱神》
李安执导、梁朝伟、汤唯主演电影《色,戒》
2008年
林书宇执导电影《九降风》
2013年
蔡明亮执导电影《郊游》
2004年
在奥斯卡获奖的《雷之心灵传奇》(Ray)
2006年
《总统之死》(Death of a President)
E. 现在,去国际电影节参展的影片还需要事先取得龙标吗
不必先取龙标。想要在内地上映的电影才必须先拿龙标。外出参赛的电影可以直接去参赛。很多十几二十分钟的微电影不够公映的资格,都可以去外面参赛的。
F. 如何携作品参加国际电影节
明确报名要求,参考评审团偏好,合理安排时间
首先,在参加任何电影节之前,必须先完成的是背景调查。投递影片跟投递简历一样,盲投不会增加成功的概率,只会浪费宝贵时间,背景调查一般包括两个方面:明确报名要求和评审团偏好研究。
大多数电影节是对所有影片开放申请的,对于电影本身无特别的要求。但是部分电影节会存在特殊规定,比如需要影片必须是导演的处女作,或者是前三部作品,或者影片的时长不能长于3小时,影片没有在其他地方展映过等等。在确定申请之前,一定要明确这些报名要求。
另外,不同的电影节有特定的审美口味,或者评审团成员对某一类影片有偏爱,在做了了解之后,我们才能因地制宜,找到合适的电影节。你可以分析历史获奖影片甚至展映影片的类型和风格,如果提前知道了评审团成员,那就了解每个人的审美偏好。
时间安排上,在影片进入后期制作时,就可以考虑报名参加电影节。根据影片的预计完成时间和上映档期,结合电影节举办时间,合理安排电影节的申请。
为了获奖而调整电影档期的情况也非常普遍。比如,2002年《上帝之城》在冲击奥斯卡最佳外语片败北之后,选择了将影片在影院放映时间延长到54周,从而利用规则上的漏洞获得了2004年四项奥斯卡提名。
提交影片,利用首映权与邀请函来谋求最佳主场
确定了要参加的电影节后,接下来需要的是提交影片,这个时候要注意截止日期,还有参赛费用和首映问题。
关于参赛费用,其实有时可以申请豁免,当然这要看参赛电影的情况和与电影节的既往关系。
而首映的问题,也是需要考虑的重要因素。显而易见,一部电影只有一次全球首映的机会,如果影片质量很高,那么对于电影节来说,拿到全球首映权就是他们梦寐以求的事情。所以,首映的选择可以作为筹码,同最想去的电影节或者想进入的竞赛单元协商。
另外,在申请电影节时,需要先对所申请的电影节进行分类。一种是申请起来希望不大的电影节,一种是或许会入围的电影节,还有一种是可能保底的电影节,这样可以保证一部电影凭借尽可能少的申请入围其中的某个电影节。在收到某个电影节的邀请后,还可以作为与其他电影节商谈的筹码,去争取更有分量的邀请。
准备阶段:与电影节联系,做好媒体公关
在获得了一个或多个电影节的邀请后,就可以准备起程前往电影节现场了。
在准备过程中,你的影片会被告知是进入了哪个单元,竞赛单元还是展映单元。进入竞赛单元的影片将由评委会成员观看评选,评委会成员由评论家,学者,电影从业人员以及观众组成,一同观看完影片后他们会讨论出获奖结果,并在颁奖典礼中公布。
那么在前期准备中,媒体公关就成为获奖与否的重要环节,大型商业制片公司通常会以巨额的公关费用,通过操纵媒体引导舆论以达到获奖目的。
TWC的老板、的创始人哈维•韦恩斯坦就是个中翘楚,他的常用手段就是选择更符合奥斯卡口味的电影,在电影节评审期间发布大量通稿,塑造影片的正面形象。并同时举办私人晚宴和明星慈善晚会邀请评委参加私人观影会,以达到影响评委倾向的作用。
据说,在面对呼声高的竞争对手时,韦恩斯坦还会不惜通过媒体以及私人关系抹黑竞争对手,来确保自己推举的电影可以成功获奖,这也是他在好莱坞经常被人诟病的主要原因。
参加电影节:观众,评委,媒体与商业的四重考量
电影节的组成通常包括一系列电影展映,专题研讨会和颁奖典礼。电影市场可能是附属于电影节,也有可能单独举办。你需要做的,并不只是按照官方团队的安排参加放映那么简单,几个重要的事项需要特别下功夫:
a)观众交流
一般电影节官方会在参展电影放映结束后做一个15-30分钟的问答,分享拍摄影片的过程。利用问答时间与观众分享主创最想表达的内容,与观众在观影结束后进行各种交流,都会对影片的口碑造成影响,所以一个良性的观众交流是非常必要的。
b)媒体采访
如果影片进入了电影节的重要单元,电影节官方会为主创准备媒体采访的时间(专访或群访);如果官方没有给你安排媒体采访,你可以在参展之前提前主动联系当地媒体和国内媒体,让行程相对有序。毕竟,增加曝光度是每个主创团队或者发行方都想要的结果。
c)认识电影节选片人
电影节的选片人对电影至关重要,他直接决定着影片是否入围,幸运的话,通过选片人会可以与更多的业内人士结识,这是电影持续走向更多电影节的有效路径。
d)认识买家
在电影市场中,是一个认识买家的最好机会,全球的电影内容采买和销售,对于独立制片和小型的区域性发行公司,都不是一件易事,因此电影节会是一个扩展可能性的优质场所。
比如戛纳电影节的电影交易市场,位于戛纳电影宫的地下一楼。每天下午两三点,交易市场里随处可见眉头紧锁、严肃交谈的买方和卖方,在这里每天都有大量电影成交,推动电影产业的商业发展。
G. 戛纳电影节韩国参赛名单
《下女》 하녀 Ha-nyeo
《诗》 시 Shi
《哈哈哈》 하하하
一共3部
H. 中国长春电影节的组织架构
中国长春电影节章程由中国长春电影节组织委员会于二○○八年四月发布。
第一条 中国长春电影节,是经中共中央宣传部批准,国际制片人协会承认,以华语故事片评奖为主,具有国际性质的电影赛事。
第二条 电影节的宗旨是:友谊、交流、发展。电影节的主题是:繁荣华语影视创作,弘扬民族优秀文化。主要内容包括“金鹿奖”华语故事片评选、中外影片展映、影视论坛和其它电影文化活动。
第三条 中国长春电影节主办单位为:国家广播电影电视总局、吉林省人民政府、长春市人民政府。中国长春电影节承办单位为:吉林省、长春市相关部门。
第四条 中国长春电影节每两年举办一次。
第五条 中国长春电影节参赛、参展影片条件:(一)选送影片必须是华语故事片。(二)参赛影片必须是中国长春电影节节期内出品的华语故事片(含数字影片)。(三)参展影片出品时间不超过五年。(四)参赛、参展影片应是全新拷贝,规格为35mm或用高清设备拍摄的影片。(五)为便于中国观众观看,凡参展的外语片建议制作中文字幕。凡符合本章程标准的影片,经电影节组委会邀请,制片方或发行商同意后,皆可报名参赛、参展。对符合规定但排映档期在报名截止后的影片,可由制片方或发行商直接与电影节组委会取得联系。凡欲报名参加中国长春电影节评奖和展映活动的组织或个人,可采取信函、电话或电子邮件等方式报名。组委会办公室接到报名申请后,邮寄相关材料。第六条送片公司不得以任何理由擅自撤回已经入选的影片。选送影片的制片方、发行商或相关组织有义务确保影片与参赛参展行为的合法性。电影节组委会保证入选影片只在电影节期间的指定影院放映。参展影片放映场次最多不超过三次。
第七条 中国长春电影节参赛、参展影片的片目由电影节组委会选片小组确定,电影节组委会将聘请有关专家组成评奖委员会对参赛入围影片进行评奖。评奖委员会由具有一定建树和权威的知名电影专家9至11人组成,设主席1人,副主席1人,评委7至9人。评委会负责对影片进行终评。评选结果在颁奖晚会上公布。对获奖者,电影节组委会分别颁发金鹿奖杯、奖金和证书。
第八条中国长春电影节设置下列奖项:(1)最佳华语故事片奖;(2)最佳导演奖;(3)最佳男主角奖;(4)最佳女主角奖;(5)最佳男配角奖;(6)最佳女配角奖;(7)最佳摄影奖;(8)最受群众欢迎影片奖;(9)最佳新人奖;(10)最佳音乐奖;(11)最佳数字影片奖;(12)评委会特别奖。
第九条凡参赛、参展影片,制片方或发行商应按电影节组委会规定的时间及时提供下列材料:(一)报名表、导演和主要演员艺术简历、影片内容简介、剧照、海报及其它相关资料。(二)参赛、参展影片的1/2录像带(PAL)、BTSP或激光视盘(DVD、VCD)。(三)向电影节提供电视播出的影片片段介绍(最多不超过四段,每段不超过三分钟)。
第十条电影节组委会负责拷贝、录像带、激光视盘在长春电影节期间的安全,保证版权不受侵犯。电影节闭幕后,影片拷贝随即送回。如在此期间发生丢失、损坏,电影节组委会将赔付拷贝复制的费用。
第十一条获得参赛入围资格的影片,电影节组委会将邀请影片出品人、制作人、主要演员出席电影节相关活动,并为其中两人提供从住地至长春最近路线的交通费用;电影节期间组委会指定宾馆的食宿及市内大会交通费用。
获得邀请参展资格的影片,电影节将邀请该片的导演、制片人、主要演员出席电影节相关活动,并负担其中一人在电影节期间组委会指定宾馆的食宿及市内大会交通费用。
第十二条寄往长春电影节的影片拷贝及选片使用的拷贝、录像带和激光视盘的运费、海关费、保险费由送片公司或拷贝出借人承担。电影节组委会只承担收到拷贝起至拷贝交还运输公司期间的影片保险费和拷贝的仓储费,以及拷贝寄回给送片公司的运费、保险费;不负担拷贝运抵送片公司所在国家和地区的港口之后的仓储费和海关费。
第十三条所有被电影节组委会邀请的参赛、参展影片拷贝按报名通知的指定地址和联系方式邮寄。参赛、参展方必须提供拷贝寄回的详细地址及联系方式。
第十四条凡有关组织或人员一经报名参加中国长春电影节,即被视为承认并接受本章程。
第十五条未尽事宜,双方协商解决,协商未果按相关法律裁决。
第十六条本章程的解释权,属中国长春电影节组委会。
I. 第79届威尼斯电影节发布官方海报,有哪些影片将参展
《别人的孩子》,丽贝卡·兹罗托斯基导演,维尔日妮·埃菲拉、罗什迪·泽姆主演《困在心绪里的儿子》,佛罗莱恩·泽勒执导,休·杰克曼、凡妮莎·柯比主演《A Couple》,弗雷德里克·怀斯曼导演,娜塔莉·布伏主演《No Bears》,贾法·帕纳西导演,并与纳赛尔·哈什米主演《莫妮卡》,安德烈·帕劳洛导演,崔斯·莱赛特、派翠西娅·克拉克森主演《诗人》,亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图导演,丹尼尔·希梅内斯·卡乔主演《伊尼希尔岛的报丧女妖》,马丁·麦克唐纳导演,布莱丹·格里森、科林·法瑞尔主演《永恒的女儿》,乔安娜·霍格导演,蒂尔达·斯文顿主演《骨及所有》,卢卡·瓜达尼诺导演,泰勒·拉塞尔、提莫西·查拉梅主演等等
J. 世界四大电影节简介及详细资料
" 奥斯卡金像奖 "(Academy Award), 正式名称是"电影艺术与科学学院奖",1927年设立,每年一次在美国洛杉矶举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不仅反映美国电影艺术的发展进程和成就而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。
1927年5月,美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个"非赢利组织",定名为电影艺术与科学学院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的显著成就给予表彰并成立了"电影艺术与科学学院奖"(Academy Award),1931年后"学院奖"逐渐被其通俗叫法"奥斯卡金像奖"所代替,其正式名称已鲜为人知。
奥斯卡只是美国本土的一个电影奖项而已,和中国的"华表奖"是一个意思,只是一个本土的电影奖项,但从他没有"最佳外语片奖"来看他也不是国际性的,而电影节的定义是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。对正式参展的影片进行评选,对优秀影片和它们的作者(包括导演、编剧、演员、摄影、作曲、剪辑、服装、美工、特技等)授予奖品或奖状等。也有只参展不评奖的国际电影节。电影节可以说是个电影展览会,而奥斯卡只是颁奖并不存在展览性质,综上所述奥斯卡不是电影节更不是国际电影节,而世界上最富盛名的是柏林、坎城、威尼斯三大国际电影节。
奥斯卡于1947年起设定最佳外语片奖,2011年第83届奥斯卡最佳外语片奖是丹麦的《更好的世界》。
柏林国际电影节 (Berlin International Film Festival),原名西柏林国际电影节,欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划,得到了当时的联邦德国 *** 和电影界的支持和帮助,1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。
主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片;"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外,还有国际评论奖、评审会特别奖等。80年代,每年30~40个国家和地区参加,放映影片200~300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的坎城国际电影节竞争,提前至2月底到3月初举行,为期两周。
柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内,电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年,在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年,电影节上出现了第一部苏联影片,一年后,东德影片也加入进来。政治气候发生了变化,西德和东德签署了条约。从此,柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子,使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今,柏林国际电影节已与坎城、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众,而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、网际网路、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来,每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元,在竞赛结束,由国际性的评审会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节"发现"了一大批电影导演,如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人.
我国电影《白日焰火》于2014年获得金熊奖,男主角廖凡获银熊奖。
威尼斯国际电影节 (Venice International Film Festival),创办于1932年,是世界上第一个国际电影节,故被称为"国际电影节之父"。1932年8月6日在义大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943~1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年,奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、义大利影片、外国影片,以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外,还有特别奖、综合奖、"墨索里尼杯"、"双年节杯"等。1946年至1948年,取消了"墨索里尼杯"。1949年增设"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"等。
威尼斯电影节逐渐形成了自己独特的传统:它聚焦于各国的电影实验者,鼓励他们拍摄形式新颖、手法独特的影片,哪怕有一些缺陷,只要是有创新,就能够被电影节所接纳。该电影节的宗旨是"电影为严肃的艺术服务",每年都提出不同的口号,而评判标准很纯粹:艺术性。在六七十年代,威尼斯电影节发掘了一大批新兴的欧洲电影人。尽管它所选择的电影未必是该导演最好的一部作品,但却时时刻刻地在引领欧洲艺术电影的发展潮流。
坎城国际电影节 (英文:Cannes International Film Festival,法文:Festival De Cannes) ,亦译作康城(坎城)国际电影节,创立于1939年,是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节,与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节,最高奖是"金棕榈奖"。法国的坎城电影节因举办地拥有大海、美女和阳光(Sea,Sex,Sun)三大特色而被称为3S电影节。当前坎城电影节每年定在五月中旬举办,为期12天左右,通常于星期三开幕、隔周星期天闭幕。其间除影片竞赛外,市场展亦同时进行。电影节分为六个单元:"正式竞赛","导演双周","一种注视","影评人周","法国电影新貌"和"会外市场展"。
"坎城电影节是一个不关心政治的真空地带,是一个浓缩的好像人们能直接联系,讲同一种语言的微观世界。"
尚·高克(Jean Cocteau)
1939年,法国教育及艺术部部长让·扎伊(Jean Zay)提议在法国创建一个国际电影节。坎城因其"阳光及美丽的景色"而当选会址。
第一届坎城国际电影节
第一届嘎纳国际电影节,由路易·卢密耶(Louis Lumière)担任主席,但是被二战延误。1945年,法国国家文艺协会(AFAA)再度被要求在外交部和教育部的支持下组织电影节;自1946起,刚创造的法国国家电影中心也联合支持。
1946年9月20日,坎城国际电影节作为战后的第一个重要的国际文化盛事,在坎城的旧赌场里举行。当时,坎城国际电影节是一个设有董事会的非营利组织;并在1972年变成慈善机构。除了1948年和1950年 -- 因为缺乏资金坎城电影节被取消以外-- 每年都举行为期两周的坎城电影节;1951年以前是在9月举行,后来变成 5月。1968年,坎城电影节因政治骚乱被迫中断。
最开始的时候,坎城电影节主要是一个旅游和社交事件,更像是电影论坛而非 赛事。 几乎所有参展的电影都可获得奖项。历经多年后,随着参加者的急剧增加和新的经济后盾,坎城电影节改变了原来的定位,逐渐演变为电影工业中最为媒体关注的年度盛事。一般而言,每年约有一千六百个媒体的四千多个记者参加坎城电影节。
1959年"电影市场"的创建更增添了坎城国际电影节的影响力;其不但提供了一个商业平台,而且为电影工业的买家和卖家之间的会晤及讨论提供了便利 。在其不断发展的45年间,坎城电影场已成为全球电影行业的主要市场。同样,在2000年创建的围绕电影宫的国际村(Village International)也使越来越多的国家能促进自己的文化及电影,并为他们的制片人和电影工业提供支持。
与正式提名并行的是1962年创建的"国际影评周"和1969年创建的"导演双周"。这两项活动都设有各自的竞赛单元。1978年,时任电影节总代表吉尔·雅各布(Gilles Jacob)创立了"金摄影机奖"(Caméra d'or),以奖励三个竞赛中的最佳影片。
坎城国际电影节初期,是由各国选送自己的电影来参赛。1972年,总代表莫里斯·贝西(Maurice Bessy),电影节主席法伍尔·勒·布埃(Favre le Bret)和董事会毅然决定坎城电影节自此将是参赛影片提名的唯一决策者,自行在全球范围内提名参赛影片。这个决定标志著一个转折点,很快被其他的电影节效仿。
1998年,吉尔·雅各布(Gilles Jacob)创立了"电影基石"(Cinéfondation)提名全球电影学校的短片和中片,旨在发现和提携新的电影人才。自此,各国家和地区的两千多部电影被送到电影节竞选提名。
追随电影基石的构想,2000年的秋天在巴黎开办的坎城电影节官邸也是为年轻的电影人提供在国外发展自己的拍摄计画的机会并鼓励其在国际的推广。
2000年,自1978年起一直担任坎城电影节的总代表的吉尔·雅各布(Gilles Jacob),继皮尔·福娃(Pierre Viot)之后被董事会选为主席 。皮尔·福娃(Pierre Viot)从1985年到2000年担任主席,2000年成为电影基石会长。从2001年起,吉尔·雅各布(Gilles Jacob)由坎城电影节总经理维若妮卡·盖拉(Véronique Cayla)及艺术总监特艾里·福茂(Thierry Frémaux)协助工作。
他们加强了坎城电影节作为年度国际电影讲坛的地位。所有的电影风格、学派和类型都各得其所。无论是通过电影放映还是通过众多丰富电影节的文化、艺术活动:讨论会、表彰会、大使讲堂、音乐会、展览等,其永恒的目标是为了电影艺术的成长服务。
坎城电影节不仅是电影产业从业人员聚会的理想场所,而且也非常注意那些促进电影发展的艺术家的才能。历经数年,坎城电影节以其在电影的艺术水准和商业影响之间取得的平衡著称于世。不但为展示的影片保证了一个独特的国际化的平台,而且在维护"为广泛的客群提供电影产品"的理念同时,也揭示和反映世界电影的发展和趋势。