㈠ 给我推荐几部八九十年代好看的港产电影!!!
声明:以下推荐均为本人看过的,质量保证哦。
刘德华:《孤男寡女》、天若有情(1和3是他演的,2是郭富城演的)、黑金、赌神、赌侠大战拉斯维加斯、黑马王子、大冒险家、爱情命运号、阿虎、爱君如梦、摩登如来神掌、超级学校霸王、旺角卡门、庙街十二少、江湖情、江湖、无间道、新上海滩、全职杀手、浪子回头(?忘了是不是这个名字了)、赌侠、蓝血人
周润发:阿郎的故事、赌神、江湖情、和平饭店、英雄本色、秋天的童话、
张学友:东成西就、东邪西毒、最佳女婿
其他:(因为很多重复,所有演员就不单列了)
洗黑钱、逃学外传、逃学威龙、黄飞鸿、方世玉、国产凌凌七、满汉全席、金枝玉叶、中南海保镖、顽皮家族、喜剧之王、武状元苏乞儿、九品芝麻官(都是周星驰系列的)、赌圣、重庆森林、樱之花、同居密友、星愿(这三个应该是2000年左右的)
还有一些,实在暂时想不起来了
㈡ 被遗忘的经典!香港电影史上常被人忽略的十大经典电影!
记得小时候,有部DVD,租一部香港电影的碟片,就是童年最大的幸福!香港电影陪伴了一代又一代人成长,也是几代人共同的记忆!香港电影是华语电影的先驱者,一直是亚洲电影最高水平的代表。虽然近年来逐渐没落了,但是“东方好莱坞”的名号也无可代替!香港电影百年来创造出无数令人啧啧称赞的经典电影,在大家广受推崇的经典背后,还有一些经常不被人知、被人遗忘的经典电影,它们并没有大话西游那么幸运,在提及经典电影的时候,它们常常被人忽略,以下我们就盘点一下常被人忽略的十大经典电影:
第十名:至尊无上之永霸天下
影片以一群赌徒为中心人物,剧情亦以一场赌局为牵引;但描述的却是一段兄弟恩怨情仇,全片色彩浓烈,人物鲜明突出,大量火爆动作场面快速俐落,有浓厚的浪漫效果。而故事内容也很简洁。每位演员也演得各有特色,它跟其他赌片不同,整部片看完,感觉不到多少快意恩仇,更多的是唏嘘凄凉,是一部较好的影片。其中王杰见女儿和华仔落水救吴倩莲两段,配着两首日后成为经典的王杰的《心痛》和刘德华的《一起走过的日子》,简直是无敌催泪弹。
第九名:O记三合会档案
由 最佳拍档有限公司出品,霍耀良导演,刘青云、吴镇宇、朱茵、彭丹主演。
这是一部黑社会动作片,电影结构十分完美,两个年青人从踏进城寨就开始他们的江湖人生,一个做了黑帮老大,一个进了警界,分别代表了当时的两股势力,也暗示了那个时代警匪勾结的现象。同样的开始,不同的结局,两个兄弟一个死一个入狱,这正昭示着那个时代的结束。刘青云和吴镇宇精采的表现让电影更精采,两个演员象是角色倒置一般,本嚣张的吴镇宇变的文弱起来,而颇有文艺色彩的刘青云倒恶狠狠的做了黑帮老大,其中朱茵的淫妇形象也让人比较深刻刻。它是最好的黑帮史诗故事。本片有点偏黄,王晶在此。
第八名:新难兄难弟
由陈可辛执导的亲情片,梁家辉、梁朝伟、刘嘉玲、袁咏仪、李子雄主演。
影片以父子僵化的关系为导火索、以时空穿梭为噱头大拍情感戏和恶搞之风。在如潮的港片中,《新难兄难弟》是比较另类的,和其他喜剧片不同的是,除了那些让人捧腹的包袱外,我们还解读出一份被浓缩的对旧时光的回忆和感动。主人公回到过去见到了他父亲从未见过的一面,把"人人为我,我为人人"这样的原则不仅挂在口头也付诸于行动甚至于被冤也吞在肚子里,未认领的父子关系终于融洽。恶搞楚原、李嘉诚更是刻骨,结尾都保持着喜感。今年上映的《 乘风破浪 》完全就是就是此片的翻版!
第七名:岁月风云之上海皇帝
由潘文杰执导的剧情片,吕良伟、郑则仕、刘嘉玲等领衔主演。
这是被很多人忽视的电影,实际上它质量相当高,不亚于同期的《黄飞鸿》等一系列影片,拍摄风格也较类似。片子的演员阵容强大,各位的演技也是一流,斯琴高娃、苗侨伟等人甘当绿叶,为了在细节上捕捉真实,片中人物都被要求在粤语里偶尔夹几句类似“小赤佬”、“谢谢侬”的上海话,这对同时听得懂吴语和粤语的人而言,觉得有些好笑。而罗大佑的配乐也给它增添了不少颜色。整体上是以杜月笙为主线,描述了三大亨的风云路,在美化杜的同时基本尊重了历史。郑则仕和吕良伟这组枭雄黄金组合更是值得一看。
第六名:喋血街头
由金公主电影制作有限公司出品的动作片,吴宇森执导,梁朝伟、张学友、李子雄、任达华等主演。
此片的前半部是根据吴宇森的个人经历改编。为了力求真实,主创人员花了四个月的时间去搜集资料。无论是20世纪60年代的香港时事、史实,还是越南的社会背景和文化,主创人员都付出了很多心血去搜集资料。《喋血街头》虽然在票房上遭遇了失败,但是它却是吴宇森电影中非常另类的一部,有着与吴宇森以往电影所不同的情感宣泄。在影片中,吴宇森塑造了4位性格各异的男性形象。这个故事表现了在战争、金钱、地位等外在因素的影响下,朋友间的关系有的反目成仇、友谊破裂,有的却坚贞不渝,导演将这种男性情义的演变置于广阔的社会背景之下,使男性情义更加复杂。
第五名:父子
由谭家明执导的一部电影,由郭富城、杨采妮、吴景滔、林熙蕾主演。
这是唯一一部让我觉得郭富城的演技能达到影帝级别的电影,影片讲述了一个小孩的父亲是个滥赌的混混,失望的母亲远走高飞;之后被打断腿的父亲开始让小孩偷东西,一次小孩失手被失主逮住,而父亲则落荒而逃。父子再次相见已是10年后,父亲希望得到儿子的谅解,但儿子却咬下了他的耳朵。郭富城把阿胜的脾气暴躁、好赌成性,而且还有点猥琐的形象演得丝丝入扣!此片可以与王家卫的电影相媲美的精致而稳定的画面质量,具有强大冲击力的柴可夫斯基的悲怆音乐,再加上谭家明自己高水准的剪辑技巧,使整个电影的叙事既流畅又耐看。整部片就是结尾不太满意,个人觉得就应该在阿胜耳朵被儿子咬后,一步一步向水塘中间走去的时候结束!
第四名:黑金
由麦当雄编剧,麦当杰执导,梁家辉、刘德华、李立群、钮承泽等主演。
有影评人说这部电影成了梁家辉的独角戏,我不太赞同,华仔在片中的存在感确实比较低,但是李立群饰演的部长也是让人极为深刻。《黑金》首次揭露台湾政治丑闻,将金钱、色情、权力、黑幕交易毕现银幕。港台报纸认为,该片之所以引起轰动,一是题材具有爆炸性。片中的黑帮仇杀、政府贪污、的士暴动均是台湾实事。二是制作上下了大功夫。该片投资6000万港币。片中场面极大,像狼狗追逐、的士闹事、直升飞机追击等场面视觉冲击力极为强烈。其中新闻片段和电影混剪,这一招牛逼,直接增加电影的社会质感,比如Sean Penn的Milk,开场就是当年的新闻片段,中间也插了很多片段,直接就让整部片牛逼轰轰了。黑金里出租车司机群殴的画面是血粼粼,加上电影再渲染下,张力就出来了。但是这部电影有烂尾的感觉,结尾让人觉得不太真实,总体来说黑金这片是港台片里难得一见的大气高水准电影。
第三名:少年黄飞鸿之铁马骝
由袁和平执导,甄子丹、于荣光、王静莹、曾思敏等主演的动作电影。
该片讲述黄飞鸿的少年故事,但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情,这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面,自不必说,在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作,尤显暴烈刺激。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”,在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现,看得观众无不称奇。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式,而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。其实这部片在香港地区以及专业影评人的眼中地位极高,它对于香港电影的进程也产生了极大影响,好不夸张的说,没有此片,就没有后来的黄飞鸿系列,此片也是在袁和平的众多功夫片中,他自认最满意的作品。
第二名:南海十三郎
由高志森导演,杜国威编剧,谢君豪、潘灿良、苏玉华、吴绮莉等主演的剧情电影。
影片主要根据人物南海十三郎事迹改编,讲述了南海十三郎的一生。《南海十三郎》是港片中不可多得的佳作,影片用传记手法叙述了香港粤剧名编剧南海十三郎的生平,体现了港人对本土文化、传统文化的回朔和重新重视。香港百年的殖民史就是百年的殖民地文化史,那么在文化上、在精神方面究竟什么是属于自己的“根”?带着这样的疑问香港电影开始了探寻和反省,拨开大都市华灯高厦的帷幕,摄影机镜头里出现了湮没于民居人海中生生不息的传统文化。在影片中我们看到昔日大张旗鼓的传统文化都被迫躲在高楼大厦的角落里,偷生于远隔都市现代文化的穷街陋巷之间,早已见不到张灯结彩的大戏院,而是以草台班子、街头卖艺的形式维系生命,观众群也局限于上了岁数的人和引车卖浆流。而艰难的生存环境,恰恰反衬出传统文化的顽强生命力。
第一名:一个字头的诞生
由韦家辉执导,司徒锦源编剧,由刘青云,吴镇宇,李若彤,徐锦江等领衔主演。
此片是银河映象的开山之作,也被人称银河映像的立命之作。它在银河映像和影迷心中有着不可替代的重要位置,同时这部电影也奠定了银河映像在香港的地位。十余年后的今天再翻看这部片,依旧感慨颇深。其黑色幽默手法之荒谬,暗喻之高超、手法之狂放,表演之精彩,几乎可以被看作是二十世纪九十年代香港电影最大的突破之一。影片的运用了回环结构,阿狗在32岁的人生路口面临两个抉择,一是继续胡混,二是轰轰烈烈大干一场,电影发展为两种假设。 影片的主题基调荒谬,人物的设计也很怪趣,在来回摆动的超广角镜头的拍摄下,仿佛是哈哈镜中的人像,明显带有反潮流的情绪,对当红的古惑仔和黑社会现象极尽讽刺挖苦,也突出强调了风云变幻的时世中不可预测的命运 。
结语:香港电影百余年来,不知有多少经典电影成了沧海遗珠,若要从中选十部作为参考,实在是难上加难,因此以上十大经典电影仅仅是我个人意见,带有强烈的个人主观意见,如果大家还有其他推荐的,可以相互交流、探讨,望请指教!
㈢ 香港十大经典电影,不多刷几遍怎么对得起经典~
曾经有一份真挚的电影摆在我的面前我没有看,
等我再也看不到的时候才追悔莫及,
人间最痛苦的事莫过于此,
我会对哪个电影说三个字:真好看!
香港有很多大家津津乐道愿意翻来覆去看的电影
很多经典之作怎么看都不会腻~那么香港十大经典电影有那些呢?
No.10 枪火
《枪火》是银河映像出品的黑帮片,由杜琪峰执导,黄秋生 、吴镇宇 、吕颂贤、任达华等主演。1999年11月19日影片在香港上映。 该片讲述了黑帮龙头被追杀,于是聘请一班黑道中人保护,在这个过程发生了一场黑帮兄弟之间的枪战。2000年该片获得了第5届香港电影金紫荆奖最佳电影等奖项.
《枪火》的惊喜在于杜琪峰延续以往电影的主题风格的同时,仍能在有限条件下作出一些成功的突破。在《枪火》中杜琪峰同样没有放弃对黑帮内外部矛盾的刻画,黑帮之间的争斗,犯错小弟的命运,保镖之间的友谊,杜琪峰将这些本该是大起大落的情节用侧面的方法表现出来,让观众换一个角度看黑帮行事,原来这个江湖还是那样残酷。
No.9 英雄本色
《英雄本色》是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影,由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发主演,狄龙为第一主演。影片以宋子豪、Mark、宋子杰三人作为主要人物,将江湖兄弟情与亲生兄弟情的矛盾集结在一起,体现了他们各自不同的挫折、失败、忏悔和报复。
《英雄本色》中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等,将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。而跟吴宇森的恩师张彻的电影作品比较来看,吴宇森不仅仅是在故事的层面上使得张彻的古装拳脚武打戏过渡到了符合现代香港社会的时装枪战戏,而且,在故事的内核中,张彻的那种末路悲剧侠客也被吴宇森改造为现代的豪气万千的英雄,一直被张彻所忽略的女性的感情戏,到了《英雄本色》成为兄弟之间沟通的桥梁。
No.8 警察故事
《警察故事》是嘉禾电影有限公司发行的动作片,由成龙执导,成龙、张曼玉、林青霞、董骠、太保主演。影片于1985年12月14日在中国香港上映。 该片讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭,由于证据不足,被人陷害设计嫁祸杀死同事,于是走上了为自己洗脱不白之冤道路的故事。
对于成龙而言,融武打、枪战、喜剧、正剧于一炉的《警察故事》是其电影生涯的承前启后之作。对于观众来说,它又是一部百看不厌的影视作品。
No.7 赌神
《赌神》是1989年上映的一部香港赌片。本片是由香港导演王晶执导,周润发、刘德华、张敏、王祖贤等领衔主演的电影。该片讲述了因赌术精湛闻名于世界的赌神高进。 由于意外,高进误入小刀设下的陷井,头部受重伤而失去记忆。高进手下与外敌勾结,企图取代高进的地位并谋夺其家产。一场世界瞩目的赌王大战在公海拉开了帷幕。
《赌神》其实并不是以赌为主,更主要讲的是一个人屡遭挫折仍然坚忍奋斗的故事,王晶在故事里集结了亲情,兄弟情,神化了的赌技,失忆症造就的性格分裂等极其丰富的戏剧元素,剧情结构完整,人物形象鲜明,个性突出,就连吃巧克力等细节都塑造得生动有趣,成为赌神高进的品牌特色。《赌神》往高处说,可以看做是港产赌片的巅峰作品,除此之外,几乎没有同类型的电影能与其平分秋色。
No.6 黄飞鸿
作为一代武术宗师,“黄飞鸿”屡次被拍成影视剧,最经典的版本恐怕非李连杰扮演的黄飞鸿莫属,90年初,李连杰接受徐克导演的邀请出演《黄飞鸿之壮志凌云》,在香港引起轰动,之后他一连拍了五部《黄飞鸿》,前三部由徐克执导,后两部分别由王晶、洪金宝执导。
李连杰版的黄飞鸿,青秀不失庄重,开化不失传统,是一个亦中亦西,亦新亦旧的混合人物。在李连杰版的黄飞鸿身上,既能看到梁启超先生所说的愚昧的“老大中国”的影子,更能看到一个英气勃发的“少年中国”的形象。在这部戏中,主角黄飞鸿由当时“过气少林小子”李连杰饰演。影片出于情节需要,添加了许多虚构人物,如与黄飞鸿关系暧昧的十三姨等。这些形象为日后黄飞鸿形象重新在观众心目中树立高大形象,为剧情更有戏起了至关重要的作用。
No.5 花样年华
《花样年华》是由王家卫执导,梁朝伟、张曼玉主演的爱情片,于2000年9月29日在中国香港上映。该片以20世纪60年代的香港为背景,讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后,两人开始互相接触并随之产生感情的故事。2000年,梁朝伟凭借该片获得第53届戛纳国际电影节最佳男主角奖。2001年,该片获得法国电影凯撒奖最佳外语片奖。2009年,影片被美国CNN评选为“最佳亚洲电影”第一位。
王家卫通过电影《花样年华》创造了一个氤氲不明的惆怅温婉的怀旧氛围,通过悲伤痴缠的音乐与色彩饱和的画面以及人物精简的对话与故事情节,让观者不断追问与思考,大量的留白也让观者从自身的角度和理解方式对影片进行了多方位多角度的解读和想象。 在处理故事的叙述上,王家卫将其中的琐碎细节和过渡情节剪掉,只通过情绪化的画面和人物的语言将情节的结果交代给观众,从而给予观众更多的想象空间和思考空间。通过独特的电影叙述模式,影片焕发出了脱俗的气质和悠长的内蕴。
No.4 无间道
《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底,经过一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。2003年,该片获得了第22届香港电影金像奖最佳电影奖、第40届台湾电影金马奖最佳影片等奖项,梁朝伟凭借该片获得第22届香港电影金像奖最佳男主角奖等奖项。
《无间道》是香港电影中难得的佳片,它不是一部简单的靠明星堆积的影片,它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。这部电影并不像其他的香港警匪片那样只依靠英雄出场,而是以精妙的剧情、潇洒利落的镜头剪辑来感染观众,用跌宕起伏的情节来表现人物之间的矛盾冲突。
No.3 甜蜜蜜
电影《甜蜜蜜》由陈可辛导演,张曼玉、黎明和曾志伟主演,1996年公映。 1996年正值香港回归前夕,也是一代歌后邓丽君逝世翌年。电影借助这一特殊时代背景,讲述了20世纪末期香港新移民的艰辛岁月,并以邓丽君的歌曲《甜蜜蜜》贯穿始终,成功抓住两岸三地中国人的共通情感。影片剧情始于1986年,终于1995年邓丽君骤逝当天,在中国出现移民潮的大背景下,通过小人物的命运展现了香港回归前十年的历史变迁。
陈可辛利用电影《甜蜜蜜》记录了香港从1986年到1995年这十年间的群体无意识,并利用这样的历史资源来预言关于中国人命运的未知进程。1986年3月1日,黎小军(黎明饰)告别了女友方小婷(杨恭如饰),一个人从天津来到香港。陈可辛一直想拍个移民题材的故事来反映香港人“无根的状态”。陈可辛在处理这样的香港题材时,主体并不是土生土长的香港人,而是来自内地的新移民。
No.2 倩女幽魂
倩女幽魂《倩女幽魂》翻拍自1960年邵氏出品的同名影片,由徐克监制、程小东导演,张国荣、王祖贤、午马等主演。也是鬼才导演徐克在香港电影最繁荣时期鬼怪奇幻类作中最重要的经典代表作。电影讲述了书生宁采臣与聂小倩相爱,却发现小倩是树精姥姥所操纵的女鬼,之后剑客燕赤霞义助宁采臣对付姥姥,并促成他们这对人鬼恋人。
《倩女幽魂》不仅创造了当年香港电影的票房佳绩,还掀起了一阵跟拍古装鬼片的风潮,不仅香港出现一堆武侠古装片,就连台湾也出现一些搞笑式的“倩女风格”作品。
No.1 大话西游
大话西游是1995年首映的一部香港电影,由在内容上有密切联系的上下两集组成,在香港首映时的名字分别为,上集《西游记第壹佰零壹回之月光宝盒》,下集《西游记大结局之仙履奇缘》。大话西游借用了中国四大古典小说之一的《西游记》作为故事背景,但其想要表达的思想已完全不同于小说西游记,因此用“大话”暗示并非“小说”。
《大话西游》在九十年代后期开始,成为一种文化上的图腾,而且至今不失去其先锋位置。孙悟空/至尊宝最终按照高层和唐僧达成的谅解性既定方针,辅佐唐僧去完成到西天取经的未竞事业,而那份感情则只有在追忆或轮回中再度品味,或许他已经忘记,或许他将铭记,但是他只有遗忘了自我才能去看那种感情。
经典电影之所以经典是因为
什么时候拿出来看
也总会被触动
不说了
bang哥准备在刷一遍剧了。。。
㈣ 有一种电影叫香港电影,记忆中的香港电影
这部混剪视频里,有很多我看过的电影,有很多经典片段,有很多经典台词。这一幕幕画面,一句句台词,见证的不仅仅是香港电影的黄金时期,更是我们已经逝去的青春岁月。
20年过去了,有些东西变了,有些东西依旧还在,这些弥足珍贵的记忆,注定将会伴随我们的一生,成为我们生命中的一部分。
感谢香港电影带给我们的欢乐与启迪。
祝福香港越来越好。
㈤ 有个关于香港回归的电影
陈果的《去年烟花特别多》。
故事讲述1997年后,香港驻英队伍撤退后回港而引起种种问题的深思,而这支壮大的队伍在无主之下而显得落落寡欢,他们该找些什么来填补这空虚的日子?他们当中有的去政府部门工作、有的当了香港大款、还有的在这失落的日子里一蹶不振。
本片作为中年危机片,是难得一见伍军人电影,通过黑色幽默感及淋漓奔放的荒谬感,指出香港改朝换代之际人们的迷惑时刻,异象纷陈,人心在变,浮光掠影。影片分为三个部分:回归、末日降临和重生。
大量选用非职业演员,写实色彩浓厚,表达出个人化的感性映象。陈果以故事和影像成功地勾画了一幅后现代社会的拼图。陈果的视线带有记录性和平民化,他平民气质的关注视点,关心普通人的生活,“用电影来记录历史”。本片是陈果“回归三部曲”(“九七三部曲”)的第二部。
何超华与李灿森两兄弟性格上的对比与社会地位的变易令人难忘,哥哥的堕落充满无奈和感伤,弟弟在家人心目中日益受重视反映香港社会的势利面貌。《去年烟花特别多》有商业的因素,受到的批评最多,但电影不能完全取悦各种观众,它是个看不到底的深渊。
去年烟花特别多影片评价
该片以九七悲剧人物烘托大时代的混乱及无奈,充分发挥独立制片擅于捕捉实况场景的优势。(1998年度香港电影评论学会评)
该片展示了香港回归前后的香港一群草根者,面临失业等困境的大龄青年的生活状态,远离了所谓家国的宏大叙事而回到了悲多于喜的日常生活。以草根者的故事为重点是香港电影本土化的一种方式,这方面的代表者是陈果。
《去年烟花特别多》是难得一见的展现退伍军人的生活的电影,通过黑色幽默感及淋漓奔放的荒谬感,指出香港改朝换代之际人们的迷惑时刻,异象纷陈,人心在变,浮光掠影。(新浪娱乐评)
以上内容参考网络——网络
㈥ 经典香港电影
经典香港电影:
1、《黄飞鸿》。
《黄飞鸿》系列绝对是许多孩子儿时最早对于功夫的记忆,系列电影成功地将黄飞鸿这个广东民间人物塑造成一个非常受欢迎的神话英雄,也创新了拳脚功夫的印象,古装武侠片终于全面复苏。
此外,在《黄飞鸿》系列中,颠覆过往黄飞鸿英雄形象,加入母子、爱情等课题,所呈现的黄飞鸿不再只是单纯的父权体系下的英雄,而是有冲突、矛盾、弱点的男性。在华语功夫片的历史上也应该有一席之地。
2、《赌神》。
《赌神》是王晶最值得称道的一部作品,它不仅取得了当年香港电影票房冠军,更打破了香港电影票房的记录 ,后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录。它开创了香港赌片时代,也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。
3、《监狱风云》。
林岭东1987年拍摄了《监狱风云》,距今为止已过20年。经典电影作品的魅力就在于,它与时间的逝去没有关系,今天看这部电影,仍然是一部令人热血沸腾的作品。
它比美国著名的黑狱电影《肖申克的救赎》还要早几年,而它比《肖申克的救赎》的经典程度有过之而无不及。
它代表着香港电影最鼎盛的时代,可以毫不夸张地说,这部关于黑狱的电影至少可以放进同类型监狱题材的世界顶级电影里去,而它在华语电影圈里也绝对是杠鼎之作了,香港十大经典电影少它不可。
㈦ 请问一部香港电影的名字
叫《人间有情》,梁苏记伞场的故事,我还是小学的时候在电影院看的,所以记得,帮你找了个好一些的答案
《人间有情》 (1995)
导演 高志森
编剧 杜国威
演员表:
未按演员表顺序
陈瑞如 ......小玲
于俊峰
叶荣祖
谢君豪 ......白英
吴大维
苏玉华 ......美娇
潘灿良 ......阿贵
罗冠兰 ......何氏
卢俊豪 ......天佑
刘雅丽 ......陈盈
高翰文 ......天赐
冯蔚蘅 ......秀玲
周志辉 ......梁苏
《人间有情》取材于真人真事,由高志森和杜国威两位名家从86年首演的舞台剧改编成电影,讲述了造伞的梁苏记横跨穗港澳三地的百年家族史。从广州发家兴盛到辗转香港衰落,无论发生什么历史变革、人事变迁,亲情、爱情、宾主之情始终贯穿着这个家族以及他们的手工伞厂。为了不让伴随这个家族多年的老员工被淘汰,为了维持跟他们的数十年感情,梁苏记放弃了引入机械生产提高竞争力,保留了传统的生产方式。他们一直坚信,人间有情,连伞都是有情的,这些手工做出来的伞凝结着那些从流水线下工业化生产出来的伞所不具备的情意。当然,现代化的工业社会已经容不下这些传统的生产模式的存在,梁苏记于1986年一百周年店庆的时候宣布结业。但那时伞厂并无外债,只为员工已老、好让大家颐养天年。一个百年老字号,在宾主尽欢中写下完美的句号。故事中那细微却温暖的人情、绵远而细碎的家族兴衰,一直都深深地牵动着我的心。
㈧ 以前香港电影推荐
推荐一部比较老的香港电影《天若有情》,这部电影本身也是非常经典的一部电影。因为主演到如今也还是非常有名气的,电影的质量也是过硬。
距离这部电影上映已经过去了30多年,但是这部电影仍然比较经典,而且在前段时间还重映过。电影讲述了刘德华饰演的男主角认识了吴倩莲饰演的女主角,他们不顾身份地位的相爱了。所以这也是一个爱情故事。
男主角是一个小混混,他做了一桩抢劫案,于是警方怀疑他就去抓了他。男主角在这种情况下就挟持了家里很有钱的女主角出走,以此要求警方,让警方给他一条生路。
但是这两个人偏偏就是这么的相爱了。所以这个故事也是非常有戏剧性的。而故事本身的结局其实不是很常见,可能也是因为这样的结局,让人觉得这部电影比较经典吧。总的来说看点还是很足的。
㈨ 香港史上那些具有里程碑意义的经典电影
一、《精武门》
二、《豪门夜宴》
三、《英雄本色》
四、《无间道》
五、《跛豪》
六、《天若有情》
七、《倩女幽魂》
八、《僵尸先生》
九、《赌神》
十、《喜剧之王》