这是一部你看不懂的电影

『壹』 你看过最悬疑的电影是什么

拍好一部悬疑电影，反转剧情很重要，要不停的反转，让观众看完意想不到，又在情理之中，有种欲罢不能的感觉，一部好的悬疑电影应该完全没有尿点，接下来分享几部高分悬疑电影。

这部电影发生在一栋别墅里。亚德里安，以为年轻的交响乐图的指挥家，他的女友贝伦失踪了。只留下了一段视频，郁闷的亚德里安到小酒馆喝的酩酊大醉，受到女招待法比安娜的照顾，之后两人就陷入了恋情。

没过多久，法比安娜就搬进了亚德里安的大宅子里，但是她经常感觉房子里面有点不对劲，总是觉得浴室里有奇怪的声音，洗澡时水会有波纹。过了一段时间，法比安娜发现了这一切发生的原因，原来这都是男主的前女友为了检验男主的真心，藏到了家里的密室里，但是却没有带钥匙进去。她通过各种方法想逃出来，但是都没有成功，只好敲水管引起水面震动，破坏水管影响水温，希望有人注意到。

法比安娜通过洗漱盆与贝伦对话，知道了密室的位置，就在开门前的那一刻她反悔了，不希望自己的男友被抢走。

可是没过多久，男主又勾搭了另外一个女人，法比安娜非常难过，决定解救困在密室中的贝伦。可是却反遭贝伦攻击，将自己留在了密室里。

这部电影讲述了在1989年的某一天，外面下着暴雨。小男孩尼克目睹了邻居将他的妻子杀害的全过程，之后尼克被凶手发现了，他在逃跑的途中被车撞死了。

在尼克去世后的e25年，维拉搬进了尼克住过的这所房子，同样在一个电闪雷鸣的夜晚，从睡梦中惊醒的维拉发现自己能与电视机里的尼克跨时空进行对话，维拉透过电视想救回尼克的性命，却引发一连串连锁反应，维拉的女儿、丈夫和身边的人都不认识自己了。于是维拉只能在风暴消失前，与警长莱拉（唯一相信维拉的人）解开了所有的谜团。

在影片里讲述了三个时空的故事：

你看过最悬疑的电影是什么？

有幸回答您的问题，关于悬疑的电影有很多，由于每个人的看法不一，那么下面我就讲一下让我印象最为深刻的悬疑电影。

一、《沉默的羔羊》

“变态的精神病专家汉尼巴尔博士”这是个象征阴影的角色，他具有救世的情结。至少在最后他逃离时将一个警察象耶酥一样扎在那里可以反映出某些。所说他的吃人可能和一种原始的力量感有关，在南太平洋上以前所流传的曼纳信仰象征一类意思。当一个人试图去获得力量时，那些原始人就去杀另一个强壮的人。这样他可以获得那个强壮的人身上的力量和智慧，这种力量在宗教学上就称为曼纳。在此我想起李连杰的电影《救世主》，这一电影其实就反映了这一原始主题。这力量的获得电影没有给出更多供我分析的内容。但我从电影的情况来看，这位精神病专家汉尼巴尔以前或许是有很强烈治疗病人冲动的人。作为一个太有愿望希望治疗别人的心理医生，可能是需要反省的。因为这是具有两面性的。治疗者的背面可能正站着一个魔鬼。怎么理解呢？一个太有心去帮助另一个的人，如果他的助人行为没有被实现，那他负性的情绪也是巨大的，有时候会是可怕的。

二、《禁闭岛》

这是一部心理悬疑片，一部非常弗洛伊德的电影。弗老说“精神神经症，为潜意识的愿望满足”，而梦也一样。从这点出发，仔细观察电影的细节，分析一下，不难得出结论：‘Teddy’，或者我们更该叫他Andrew，确实疯了，而一切是围绕他做出的心理学试验。电影本来就是从他的视角拍摄的，主观的叙述外加梦境代表的无意识应该能说明真相。

三、《死亡幻觉》

《死亡幻觉》这部电影用复杂的剧情、精致的画面、怀旧的音乐和演员精湛的表演，阐述了一个关于宗教的主题。它用科学的外壳包裹了一个“神”的内核，表达了一切都是命中注定的宿命论。像本片这样涉及如此全面的电影，世界上并不多见。此外，在众多费脑子的电影中，如《88分钟》、《盗梦空间》等，它们与本片相比就是小巫见大巫，不值一提了。

四、《穆赫兰道》

《穆赫兰道》作为悬疑片影史上具有里程碑意义的独特电影，其复杂和深度都几乎盖过之前的任何作品。也是大卫林奇最具知名度的代表作。能够一遍看懂这部电影的人据我寡闻还没有，大部分人（99%）都被这部电影转的完全找不到方向。很多时候，这部电影也因晦涩难懂而被许多人束之高阁，闻者有限，然而神作的光辉终究是不会被掩盖的，任何一个悬疑片的推荐榜上，《穆赫兰道》永远是其中的重头。

五、《蝴蝶效应》

电影中的主人公的所作所为，暗合一个宗教命题，既然我之存在只会为世人带来不幸，那么，我不入地狱谁入地狱？主人公手上的钉痕，隐隐暗示着殉道者式的苦恼。人人都可能在某一刻产生回到过去改变 历史 的愿望，这是人性导致的必然。然而这个愿望永远无法达成，所以人们才得以以现在的状态与关系存在于世。人们终日忙碌，或幸福，或困苦，他们期待着新的生命的降临，却又对冥冥一无所知，他们只能自我安慰似的为一切拟定一个个答案，一代代恪守着，以期无穷无尽地平安地繁衍下去。我们每个人，都会幻想能够改变过去使目前的状态更好些，或者希望过另一种生活成为另一个人，这部电影反映的就是这种想法以及假如我们真这样做的结果。 人之所以存在，只因人不是神。

以上就是对我而言印象比较深刻的五部影片，希望对您有所帮助。

首先很开心能回答你的问题，下面是我个人觉得比较悬疑的几部电影，希望能帮助到你。

2.《非常嫌疑犯》：影片其实在犯罪悬疑片中不算精彩，基本上看到一半我就能猜到谁是幕后boss，但不得不说结局实在是很精彩，所有的一切竟然都是根据办公室里有限的可见的资料现编的，还能编的绘声绘色逻辑严密，而且非常好的利用了审问警察的心理，让人深信不疑，真的是太牛了。

3.

《窃听风暴》：这部电影之中我非常喜欢曾经是特工，后来成为一个小小的邮递员的男主角，我觉得他所做的一切无论是放在任何时代，都可以算是极其伟大的，而且他这样的做法也展现出了属于德国人的一种特殊的浪漫，我想这也是导演所想要传递给我们的关于一种德国式的文化理念。

4.《致命ID》：致命ID获得高分，不是因为多重人格的原因，致命ID里是时时刻刻都在有关于精神分裂的暗示，重要的细节，懒得举例了，毕竟你已经有了你自己的判断。反正出发点也不是为了说服你，只是想为这部电影正名。一切人格的产生，都是与那个患者之前的现实生活有关系的，每一个人格都可以在现实中找到影子，加上最后的反转，致命ID当之无愧是一部优秀的电影。

5.《致命魔术》：这部片子没有辜负这个片名，剧情复杂，导演切换来切换去的拍摄手法，也像极了一部魔术。整部片子处处是伏笔，处处是妙招，刚开始让你看着一头雾水，但是随着影片时间的发展，一个一个悬念开始揭露，你的思路也开始慢慢清晰。然而，最大悬念你仍然无法想到，知道影片最后一刻，你才恍然大悟，顿觉整部影片豁然开朗，一切的一切都搞清楚，一个个的伏笔是埋放得那么精彩。

您好，很高兴来回答您的问题。

我非常喜好看悬疑类影片，大家回答过的几部影片，比如《盗梦空间》、《达·芬奇密码》等，就不重复了，说下其他几部也非常经典的悬疑电影吧。

影片讲的是男主在家遭遇袭击，妻子被残忍的奸杀。

醒来后，发现自己的记忆，只能保存10几分钟。

他利用纸条、相机等方法，帮助自己保存记忆。

展开了复仇之路。

最终抽丝剥茧，真相浮出水面。

这是一部非常好锻炼思维能力的悬疑电影，剧情编排精妙。

非常经典。

不剧透更多，喜好的小伙伴们，行动起来吧。

这部电影就如同片名，导演确实做到了。

剧情复杂，切换手法，就像变魔术一样。

整部影片，处处是伏笔，处处是妙招。

也许你刚开始看，觉得一头雾水。

但随着时间线推进，一个个悬念开始揭秘。

然而，最大的悬念，直到影片结束，你才恍然大悟。

原来是这样啊。

好了，就推荐这两部电影吧。

《穆赫兰道》

这是一部不看影评看不懂的电影。过于复杂，悬疑。环环相扣，精妙绝伦，看完后却是绕的你满头星星，要晕倒，一脸懵B的，这就完了，好像知道怎么回事，又不知到怎么回事。回味无穷。

值得你刷十遍。等你记住每个人的台词后，场景细节和声音的微妙后。你就开始理解这个电影了，然后就一点点延伸到电影之外，这时你就懂这部电影了。

这部电影的导演是大卫·林奇。大师级的导演。他的代表作，你必不可缺少。

《穆赫兰道》获奖无数，更是众多影迷中悬疑榜的第一。

我上一次给大家推荐过了一些优秀的悬疑电影，那么在众多的悬疑影片当中，总会有印象很深的电影，其实有很多悬疑片都很优秀，但如果真的要评选出我心目中的一个最佳悬疑片，还是要考虑众多因素的。

在悬疑片中，有偏惊悚的，有偏悬念式的，有和爱情结合的，也有上述元素混杂的，类型很多很杂，通用的就是不断设置悬念。对我个人而言，可能也是因为我比较喜欢有爱情的元素存在吧，所以我很喜欢《源代码》这部影片。

首先我多说一句，因为我自己是做互联网行业的，所以看到“代码”两个字，总是不自觉的联系；当时还没看这部电影之前，我一直在猜想，是不是跟黑客题材关系比较大，看了之后才发现，我还是太过天真了，当然还是有联系的，不是一点关系没有，这一点后面我会提到；接下来我来简单说说为什么这部电影是我心中的最佳悬疑片。

一个不寻常的开头: 影片的开头是以一列飞驰的火车和从睡梦中醒来的柯尔特·斯蒂文斯，当然这不是唯一一部以梦中醒来作为开头的电影，但通常这种方法会让观众觉得影片在埋很大的伏笔；这也是悬疑片的惯用伎俩之一，虽然说是老方法了，但很有效，观众的好奇心被吊起来了。

其实我个人认为这句话更像是一个标志，一个八分钟的开头；电影大概出现了9次循环，中间有两次是故事性的叙述省略了，每一次都是这也开端，也是给观众一个提醒，这8分钟是这部电影最关键，悬疑性最强的8分钟。因此，好的开头真的很重要，也像那句话一样，是成功的一半。

一张最美的笑脸:

即使是在代码的世界中，仍然能创造出最美好的东西，那就是人的善意；米歇尔·莫纳汉的演绎我认为把这一点把控的非常好，你根本不会想象那是一个代码世界。

而且她的表演极其自然，包括每一次柯尔特回来之后不同动作下她不同的反应，就好像是不同的人在处理不同的事情一样，没有任何让人觉得突兀之处，我觉得这种超自然的反应也是为后来平行世界下的爱情奠定了基础；如果说柯尔特是执行任务的核心，那么克里斯蒂娜就是这次任务的“邦女郎”了。

恰到好处的悬疑:

其实和男主角一样，我们在电影的前20分钟很难明白这部电影到底要干什么，随着剧情发展，我们渐渐明白，火车的爆炸是案件，柯尔特则是侦探的角色，只是这个侦探不同以往，他是一个特殊的存在；对于这点，我还是很佩服邓肯琼斯的，往往在侦探上下功夫的影视作品并不多，这对我来说是一个全新的形式。

侦探通过不断拾取另一个时空的记忆来明白这起案件的始末，同时慢慢渗入进源代码的世界中，“哦....”这下观众才明白，原来这本质上是一个平行时空的故事，为什么这么说呢？下一点:

画龙点睛的结尾:

这部电影的结尾是我认为的三大亮点之一（其余两点分别是世纪一吻和8分钟的设定），说回结尾；结尾的短信其实揭示了古德温和博士的世界也是源代码世界，柯尔特通过最后一次机会在源代码世界存活下来之后，他又阻止了另一起案件，而因为他知道这个世界的存在，所以发出了短信给古德温，而在平行世界中也就没有发生火车爆炸案件了。

可能会有点绕，其实仔细想想就是真实世界中古德温杀死了柯尔特之后，柯尔特在虚幻世界中发出了短信，阻止了古德温再一次开启原代码。那感人的一吻: 这一吻吻出了新世界，如果说8分钟的拯救世界是这部电影的悬疑之巅；那么温情的一吻就是最能打动我的地方，这也是为什么我喜欢这部电影最大的原因。我想了想柯尔特的要求，“我仍然希望我死亡，但请让我留在那个世界，只给我一次8分钟的机会”。我想了想，如果是我话，我也愿意做这个选择吧，无关后面的平行世界，可能在这个层面上我比较主观了一些，我更希望美好继续进行，也不希望可怜被继续利用了。

无论是爱情，亲情，都是最能打动观众的地方，我想这也是这部电影的另一个成功之处。

其实透过电影，不难发现，源代码的技术也许有一天会实现，但我仍然坚持着人性上的光辉，我也认为柯尔特的选择并没有错，在不断回到过去下，一次次经受痛苦分离之后，难道不应该给他一次“重生”的机会么？

情感 的世界亦是平行世界，每个人的内心都是多样的，希望不要等到某件事发生之后而去后悔遗憾，珍惜当下，把握好和每一次珍爱之人的相处，就足够了~

自己觉得最悬疑的电影被其他人说，那我就说一部盖·里奇最新的犯罪悬疑电影豆瓣评分8.5分神剧《绅士们》吧！首先科普一下盖·里奇是谁？说一下他首部执导的长篇电影大家就知道了，《两杆大烟枪》就是他的作品，如果还有没人知道的，《疯狂的石头》总该知道了吧！《疯狂的石头》借鉴了盖·里奇的《两杆大烟枪》。采用多线叙事方法讲述电影情节，他的电影中不难看出，其审美观念几乎已经摆脱了传统美学的束缚，而进入到以 娱乐 意识与消费意识为主宰的后现代美学之中。宏大叙事在里奇电影中难觅踪影，而草根文化与低俗趣味则无处不在。艺术从殿堂回归到生活，电影从道德的制高点上开始重重滑落，美感已经被完全融化在了电影作为商品生产的过程中。就生产关系来看，里奇具有高票房的电影无疑是成功的。而就艺术成就来看，当将里奇电影置于后现代视域下进行观照时，也必须承认其杰出与可贵。

为了不影响大家观影体验，只讲电影叙事手法，不会对《绅士们》剧情进行透露。主要讲一英国大毒枭想金盆洗手，想洗白哪有那么容易，多次遭人暗算的故事，到了最后才知道到底谁想让他死。

此电影依然延续了盖·里奇多线叙事讲故事的方法，不是杂乱无彰的叙事，有条理的，让你

进入故事中，不看到最后，你永远不知道谁是最后的赢家，多次反转吊足了你的胃口，适合慢慢品的电影。

悬疑推理片，无聊的时候不知道干什么，此类影片很是能让你进行思考，动动腐朽的大脑！

看烧脑的氛围，看创新的案件线索，看自己能不能比主角先得出答案，看主角用过人的能力推理出真相，看案件覆盖下的人间各种无可奈何，看平稳生活中的自己如何避开种种人性丑恶，居安思危，珍惜现在，看悬疑推理片德过程实则也是学习各种为人处世的过程，有些犯罪动机无比可笑，但对于某些人来说，那就是骆驼背上的最后一颗稻草，我们尽量不要去放那最后一根稻草

我是从柯南喜欢上了推理剧集，每一集有一个案件，每集都有一个故事，这种紧凑感追着你，不像看有深意的艺术片，你得用尽心去感受和体会，动用太多的感情，推理的过程虽然也不轻松，但是通常在结尾的时候恍然大悟，重重云雾拨开后，谜底揭开的那一刻是最兴奋的，烧脑完了，仍然会追随其中的细节和各种桥段的衔接，跟茶一样，久久回味，茶品的是雅，悬疑片则是一场视觉、精神上的冲击，可以时峰会路转，也可是柳暗花明，好的悬疑片无意会带来这种效果，故我钟情于悬疑推理片，下面介绍一些我喜欢的悬疑推理片：

诺兰执导的经典烧脑神作。主要讲述了两个魔术师之间的巅峰对决，最终引发了一场谋杀的故事。影片处处是伏笔，处处有妙招。随着一个一个悬念开始揭露，不禁让人啧啧称奇。不到最后一刻，最大悬念仍然无法想到，真相揭晓的那一刻，才豁然开朗。片子最精彩的是对现实的隐喻，关于人性的迷失与挣扎。致命的不是魔术，而是人性。

故事地点设定在一所关押患有精神病犯人的监狱。监狱的名字就叫禁闭岛。男主是一名联邦警察，到禁闭岛调查一桩离奇失踪案。而他还有一个目的，就是寻找烧死妻子的纵火犯。可随着调查深入，发现真相似乎没这么简单.....

作为经典烧脑片，影片中悬念的铺设几近完美，惊悚戏惊艳、难忘。真相极其颠覆、震撼，令人拍案叫绝！

男主“我”是一名时间特工，带着阻止恐怖分子的任务回到过去。在不断时空跨越中，他发现了瞠目结舌的真相。未来与过去，我遇见我自己，我和我生了自己，我绿我自己，我杀我自己......令人细思极恐的开脑洞大片，反转反转再反转。烧脑控千万不要错过了！

一趟列车因山体滑坡紧急停车，被困在山谷之中。一节车厢的八名乘客，同时陷入了不明原因的昏迷当中。一位乘客离奇死亡......在“烂片成灾”的国产悬疑片中，这部电影绝对是一部惊艳之作。节奏紧凑、细节到位，悬念重重！片子传达的现实意义很深刻，案件以校园霸凌、儿童性侵等 社会 话题为载体。

结尾，犯人伏罪、正义降临，大快人心！

很高兴跟大家分享电影。我是大力才能出奇迹的大力。

《恐怖邮轮》是一个时空错乱的电影。女主陷入了一个时间循环，而且是一个死循环。他每天都要经历被人杀，或是去杀掉别人；然后看见自己儿子死掉，或是自己死掉；又再重新开始这个倒霉的一天。

开始的时候是在找凶手，然后自己成为凶手，而自己去杀的人还是自己。

画面并不恐怖，但是对心理是一种很大的压力，是绝望的那种。因为不管做什么都不可能逃脱这个循环时空。试的方法越多，越无奈、越绝望。肉眼所见的恐怖就是在感观上的，而内心造成的那种压抑是会留在心里很长时间的。时不时地回想起来，会觉得特别地可怕。

『贰』 刚才看一部电影《殉道者》 有些看不懂 有没有人能解释下电影想要表达的是什么

殉道者我认为讲述的是善良的无助。安娜是善良的，她接受孤独的露西，试着营救未死的露西仇人，试着营救被虐待的女人，等待她的是什么呢？成为殉道者的试炼。而为何那么多人，只有安娜成为了完美的殉道者？因为她有信念，她的信念就是好基友露西，所以她能忍受肉体的折磨而达到精神的虚无。其他的试练者是没有坚定信念的，所以只会崩溃，而成不了殉道者。至于殉道者这个词的含义，大家可以网络的，没有信念，殉个啥道？当然，其实深挖起来，安娜的善良使她遭受了苦难。小时候，她作为正常人，完全可以不理露西。知道露西杀人之后，完全可以直接报警。发现密室之后，也可以报警而不是先救助。
再分析露西，其实她也是善良的，看完电影，应该知道，其实一直纠缠露西的赤裸女就是露西小时候逃跑的路上遇到的被折磨的女孩，露西为了逃跑，没有救她，于是一直生活在愧疚中。露西还是太善良了，折磨女孩的凶手都不愧疚，你愧疚个啥子？还愧疚出心魔了，以至于最后自杀。而且小时候虐待自己的凶手，就一枪就算报仇了？还是太善良
然后分析下恶人，那个密室门那么随意，那一家的小孩会不知道密室？也就是说，那一家的小孩也是知道他们家密室里有“玩物”的，但是他们生活得其乐融融，根本没心魔的困扰（对比下心魔困扰致死的露西）。风干的小白鼠出现在餐桌上，还能谈笑，说明他们一家都经历惯了虐待和残杀，也就是说他们都已经没人性了。最后他们一家什么下场？3个都是一枪毙命，人固一死，有时候死了比活着痛快的多，想想那些被虐待的试练者。还有，为什么推荐那个男孩学法律？因为恶魔总是能拿起法律武器
至于教主老太太，她最后可能是真的知道了“那个世界”的秘密，善良的安娜，以为告诉她“那个世界”的秘密就不会有人再成为试练者了？可惜人性贪婪，就像那个男的担心的“她会告诉我们吗？”一样，最后教主带着秘密去天国了，也是一枪上路哦。
总之这部电影，我看到的是恶人活得好，死的快，善良的人，活在痛苦中，死的很凄惨。善良的成本太高了

『叁』 《大护法》 你真的看懂了吗

《大护法》是中国内地第一部13岁以下儿童不宜入场观看的国产成人动画，小孩子看不懂这部电影，成年观众也很难看懂，一般人也很难看出个所以然来。这是一部除了导演没人会真正看懂的电影，如果观众能轻松看明白这部电影，那它很可能就过不了审查了。

虽然故事到了后半段内容有点混乱，而且前面挖了好多坑到后面也没填上，但小编还是想鼓励一下这部电影，给它打个80分，因为它构建的世界观，要讲的东西真的是很有现实批判性和讽刺性，简直一出活生生的革命史。剧本本身虽然有太多硬伤，主题上的隐射和讽刺，这些却全都是加分项。

估计很多人看完《大护法》的第一感觉都是不明觉厉，感觉自己get了很多禁忌的东西，却又说不明白具体是什么。这部电影最有趣的地方，就在于导演在这个叫花生镇的地方构建了一个现实隐喻重重的黑暗世界观。如果大家把花生镇的世界观讲明白了，差不多就能看懂这部电影了。

《大护法》画风在国产电影里倒是很独特，和日本的那部《恶童》有点像，只是作为一部成人动画，看着很多血肉横飞断肢掉脑子的画面，就挺重口恶趣味的。再就是它的台词风格，有点网络化，其间却夹杂着很多奇怪的东西，这种奇怪的语言风格也算是导演的个人风格吧，之前看过《妙先生》系列的人，应该很熟悉。

《大护法》是一个很独特的存在，它虽然不精彩，但它就是一部这样另类且独特的存在。那么问题来了，你们看懂这部动画了吗？

『肆』 观众看了几遍都看不懂的电影，是导演的问题，还是观众的问题

要回答这个问题，我们首先得搞清楚一个命题：

对于一名普通观众来说， 到底怎样才称得上是看懂了一部影片？

个人认为： “懂”亦或是“不懂”，因人而异、因影片而异。

如果只是看一部“爆米花电影”，那么，影片本身的 娱乐 性更加重要一些。至于说故事蕴含了什么哲理，或者说看完影片之后对人有什么启发？乐哥只能说：管它呢，看电影不就是图个开心么！看完之后开心不？开心了就是看懂了！

如果观看的是一部现实主义类的影片，那么，越真实越好，代入感越强越好。假设在观影的过程中，你自觉不自觉的将生活中的经验与 情感 代入到了影片中去，多半是“懂了”！

如果你欣赏的是一部形式主义类型的影片，那么，观影过程中，主观性的认知可能会占据上风。假设你看完影片之后，思绪久久不能平复，就意味着这部影片从某个方面比较“懂你”，触动了你心灵深处的某个柔软的地方。当然，这只是影片比较“懂你”，不一定是你懂影片。很可能你和小伙伴们交流之后，发现对于该影片同一情节的认知竟然天差地别。这不奇怪，因为前面说过了——大多数人的“懂”，都是主观性的、没有定论的“懂”！
结语
啰哩啰嗦了这么多，其实呢，只想表达一个观点： 对于同一部影片来说，有不同层次的“懂”；对于不同的观众来说，有属于自己的“懂”！

分片。

艺术片，或者说，作者电影，它的导演个人风格化，一定很强。影片把握上，导演趣味优先，观众理解靠后。看不懂的话，谁都不怪，想法不同，交流有碍，正常。

但如果是纯商业片，图的就是票房，要的就是观众，那么首先你讲的故事要让人懂，别故弄玄虚。

因此，是艺术片，还是商业片，是小众，还是主流，在影片包装上，明白告诉别人，给观众造成反预期，从影厅出来，观众要骂街的。

在这点上，做的非常不好的，就是姜文的《一步之遥》。明明私货满满，全片自说自话，作者电影属性严重。但在前期宣传上，在上映宣发上，还按照主流商业片宣传，由此造成口碑滑铁卢，评论两级化。这，就坑了。

确实有这么一种电影，观众看过之后接连吐槽，而导演却说他们看不懂。就拿95年周星驰的大话西游来说，当年投放市场之后，骂声不断，没有几个人叫好，甚至连合作方西安电影制片厂都一度摇头怀疑！大话西游的两部曲《月光宝盒》、《大圣娶亲》接连票房扑街，都以惨淡的2000多万收场，之后导演刘镇伟又强拉星爷拍摄了《回魂夜》，反响也是一般，最后刘镇伟导演也是确实心灰意冷，只落的远赴加拿大陪老婆孩子去了。此后直到97年影片进入中国内地高校，被内地学生群体又给带动起来，影片才逐步进入广大人民群众的视野，被其所接纳，反响才慢慢步入高潮！剧中不少的经典片段和台词做为相关影视行业录取人才的尺码！直到现在仍被人们奉为星爷的经典之作！

当初人们看不懂，等到人们都看懂了，现实则已是物是人非！好的作品就跟好的白酒一样，不怕你当时品着辣，就怕你从此以后都闻都不闻。好酒万年红，好的影视作品到什么时候都是经典！好电影，不是你看不懂，而是你还没到能看懂的时候！

如果一部影片上映之后，有看不懂的观众，建议可以多看几遍。我想引用“导演毕赣回应关于《地球最后的夜晚》观众看不懂这个问题，他说：“想懂是不可能不懂的。

毕赣在媒体采访中表示：“一部电影想懂是不可能不懂的，大部分是因为我们的阅读障碍、习惯造成了我们阅读起来说不懂。哪不懂吗，一个男人找女人你看不懂吗？他失去了她你看不懂吗？不会不懂，大家愿不愿意懂这是一个问题”。

一部电影不一定适合所有人看，也不是所有人的都很看得懂。导演毕赣也说：要理解他的作品就必须反复的观影，找出所有暗藏的线索，深入的思考，没有简单看懂的可能。如果实在看不懂，那么看几遍也看不懂。

烧脑片其实比那些商业大片好看的多，他们往往成本不高，人物也少，如果观影周围环境很乱，根本看不下去，需要一个人认真看才可以。可是无论你如何努力，很多还是看不明白，然后问题来了，是你智商不够？还是导演过于卖弄？那些看一遍看不懂的电影，是优点吗？是成功吗？我觉得不是，我觉得完全是导演拍摄手法，叙事手法的问题，因为很多烧脑电影故事其实非常复杂，但是你看一遍只要认真看，肯定能懂，比如非常非常好看的《恐怖游轮》《源代码》《月球》《致命id》《万能钥匙》《蝴蝶效应1》《时空罪恶》《前目的地》《忌日快乐》等，这些电影非常好看，而且非常烧脑，只不过导演厉害，编剧厉害，这么复杂的剧情设定，拍摄的故事清晰，悬疑设计的谨慎，只要认真看，都能看懂。我觉得，这是成功的烧脑片，别说看懂了，就不算烧脑了，这么说，好像是一个厨师把一个复杂的菜做好吃了，你说太低端，不爱吃。另一个出品把同样的菜做的非常复杂看起来好高大上的样子，其实非常难吃。然后你爱吃这些的，是吧。

还有一些电影《穆赫兰道》《生死停留》《死亡幻觉》《记忆碎片》等这些电影，说实话，他们的故事其实根本没有我上面说的电影复杂，只是导演拍摄的云里雾里，故意卖弄，导致大家看不懂，我说句最实在的话，我估计连导演自己都看不懂。也看不明白他自己在拍摄什么，可惜导演肯定是知道原剧本的，如果不知道，我相信他自己也一定看不明白，所以，根本不是我们智商低，而且导演根本就没拍摄完全，表达完全。

最后说一下我心中的几个好看电影，当然不全是烧脑啊，保证比那些肖申克的救赎。七宗罪，霸王别姬。这个杀手不太冷，那些别的我推荐的好看，那些电影更是装x用的，我是都看过，都是强迫症让我为了看，而看的，说实话，一点享受都没有，也都看懂了，也知道他们的意义，不过又有什么呢？你把这些推荐给你朋友，我估计你朋友一个都看不进去，然后之后再也不会相信你的品味了。再提一嘴《彗星来的那一夜》这个电影导演拍摄的没问题，但是我还是看不懂，虽然知道个大概，但是这个电影，才是导演不卖弄的高智商电影。

泻药

一部电影看了几遍都还看不懂的话，那差不离就是观众的问题，导演没啥问题

这么说吧，一部电影看不懂都还看了几遍，导演很厉害啊。

一部电影看不懂

我是个门外汉，但是电影，我几乎没有因为看不懂而去看第二遍的，当然不是我很牛13第一遍就看透了，就算导演本人看一遍，也怕有一些巧合出现的剧情没搞懂吧？我不看第二遍是因为我看完第一遍，觉得这部电影不错的话，就会去搜罗影评，于是乎，我就发现这部电影原来是这个样子，这个剧情安排原来是这个意思…

我讲一个故事吧。

大约在10年前，我是一个欣欣向荣唯我独尊的大学生，不思进取不求上进，自以为看了很多书，走了很多路，见识了很多事儿，思考了很多问题。

我看余华聊他的魔幻现实主义，侃他的宿命论，感叹人生的渺小；看马尔克斯聊他的象征意义，思考他的生命轮回；看卡夫卡体会他的忧郁，归纳他文字里的荒诞。我认为我看懂了文学，参透了人生。我跟朋友说拉丁美洲是文学的魔法沼泽，中国却丧失了文学应有的尊严，阿弥陀佛哈利路亚，悲天悯人。

我开始看电影，蹲坐在椅子上抠着脚丫抽着烟，观影量蹭蹭往上涨，我有找到了看书那种淋漓尽致的感觉，于是，我又觉得，我看懂了电影。我和朋友聊《再见列宁》的意识形态，聊《肖申克救赎》的自由，聊《豚鼠》的实验性，聊《七宗罪》的哲学。满嘴全是电影，放屁都是情怀。

后来我毕业，依然保持每天看书不间断看电影的习惯，于是我更加牛逼闪闪。

我看《牛津西方哲学史》，《罗马帝国衰亡史》，我翻出加西亚马尔克斯的《霍乱时期的爱情》，重读渡边淳一的《失乐园》。

我开始研究电影叙事，学会了自己拉片，我对着原版剧本反复观看《唐人街》，我把画面定格为了研究《教父》的场面调度，我在淘宝找黑白电影，无声无息度过一个周末下午。

但是，我发现乐趣好像丧失了很多，无论是看书还是观影，以前我认为自己什么都懂，现在却总是卡壳。之前一次愉快的看书，观影经历就像是造爱，过后回味绵绵，心满意足，现在却像是撸管，一发过后只剩下迷茫和空虚。

我思考，使劲儿思考，走路想，睡觉梦，连拉屎都要研究《梦的解析》妄图参透，为什么我不懂了，为什么我开始空虚了。我是尘世中一个迷途的小书童。

思考了那么多，想得那么复杂，我依然在看书，看电影，终于有一天，抽完一支烟，从被窝里爬出来，站在阳台窗帘后面，我任督二脉打开，大彻大悟：要什么懂不懂，有些事情，其实只要享受就行。

当你过于纠结于所谓“看懂”，就会陷入不可自拔，你给了观影太强的目的性和功利性，整个过程大概就很难快乐。其实对于电影的理解是一个循序渐进的过程，当你看的越多，就会理解更多的电影语言，也更能获得电影传递的信息。当然，跟所有知识一样，你也可能走进一个看的越多反而越觉得自己无知阶段，反而更不感轻言自己“看得懂”一部电影，因为一部电影包括叙事、表演、场面、镜头、调度、灯光、音响等各个方面，每一个专业都需要多年的浸淫才可能达到融会贯通的局面，在此背景下，我也不敢说看不懂一部电影是导演的责任。

电影，是大众 娱乐 项目，也是所谓的“第七艺术”，对于一种艺术，不要妄言去“懂”，更多的是去理解，用一种尊重的心态去欣赏电影，在我看来才是对的。

我也曾经不可一世，也有迷惘，让我想明白的，恰恰也是知乎。当我第一次在知乎看到我尊重的影评人

@张小北

的时候，我发现他的签名不是什么“知名影评人”，而是“电影爱好者”，这给了我相当的触动，直接导致我脑残到将自己的签名也写作“电影爱好者”。连张小北老师都自称电影爱好者，这更让我对电影这门艺术有了敬畏之心，也更愿意去接触电影，理解电影。

另外，就像题主问的问题，根本就没有答案。

我自认为看了很多电影，对光影艺术略通一二，但我至今都看不懂《天线宝宝》，我一直觉得看一堆畸形大脑袋毫无理由动来动去很恐怖。你说是《天线宝宝》的问题，还是我的问题？所以，不要纠结于看懂，如果有兴趣，就多看几遍，既然一部电影让你愿意花很多时间反复地看，相信它一定会带给你一些东西。

祝好！

这个可能每个人回答都不一样

我认为 可能是故事情节的问题

1、故事情节适合小众 特定群众能看懂

2、故事脱离现实生活 高于生活太多 内在含义太多 每个人有每个人的理解

3、导演想表达的 观众看不懂 或者不想看懂 观众想看的 导演觉得千篇一律

4、个人觉得这种类型也是可以促进电影行业发展 可能换一个角度也不是坏事！

总之支持中国电影

『伍』 总说阿尔巴尼亚电影《脚印》看不懂，这究竟是一部什么样的神作

观众们提到阿尔巴尼亚电影“莫名其妙”，首先必提的是《第八个是铜像》，笔者曾经对此作了一点分析。

几乎是同时，当年的观众还要提到另一部看不懂的阿尔巴尼亚电影，这就是《脚印》。

这是一部什么样的电影，竟然在观众那里得到众口一词的感受？

《脚印》这部电影是在1971年在国内公映的，算是比较早期的阿尔巴尼亚电影。

据《上海文化年鉴 1992》后附录的“上海文化史大事记（1966 1976）”记载：1971年11月28日，为庆祝阿尔巴尼亚解放27周年，上海即日起上映阿尔巴尼亚故事片《脚印》和《勇敢的人们》。

在浙江的一本文化志里，也提到：1971年12月17日，为配合阿尔巴尼亚解放27周年纪念活动，杭州市上映阿尔巴尼亚故事片《勇敢的人们》和《脚印》。《浙江日报》发表评论文章《广阔的天地经风雨，矫健的山鹰在翱翔——<勇敢的人们>观后》和《一场无产阶级与资产阶级的争夺战——<脚印>给我们的启示》。

更早一些的评论，出现在全国的大报上，我们看看当时的评论标题。

1971年12月2日《解放军报》：前进在革命化的大道上。

1971年12月5日《北京日报》：光辉的道路。

1971年12月7日《文汇报》：前进的步伐。

1971年12月8日《光明日报》：永不停止的脚步。

1971年12月8日《光明日报》：知识分子的光辉道路。

从这些文章的标题来看，电影应该是主题积极，黑白分明，简单干脆，怎么会生出“看不懂”之说？

而实际上，对这个电影“看不懂”的呼声，可以说在我们的耳边不绝如缕，时有所闻。

这部电影受到中国观众的广泛欢迎，在《话说周晓文》（毛果著）一文中，介绍中国导演周晓文的电影启蒙历程，引述了周晓文的回忆： “《多瑙河之波》看得最多，不下十几遍吧!《脚印》看了七，八遍。”

看了多遍，应该有看不懂的因素在内。

再看《“文革”记趣》（作者：钟利戡）一文，作者就直指：“阿尔尼亚有部《脚印》的影片，放映看完，多数人不知所云。”

在《划痕的岁月：表述我们难忘的记忆》（高峰著）一书中引用了剧作家金作人的一封信，提到：“‘阿尔巴尼亚电影——莫名其妙’，这是观众在看完《脚印》之后得出的结论。该片采用了大倒叙和时空交错的结构方法，看惯因果式线状结构影片的中国观众很难适应，当然，阿尔巴尼亚其它电影中镜头的快速切换，人物及细节交代的简练也是一个重要因素。”

而在叶圣陶与叶至善合著的《叶圣陶家书》中，也有很大的篇幅，记载了对这部电影的评价。

钱钟书当年在《围城》里讽刺：名人写信，有一种表演欲在内，都考虑日后发表的。

不能说叶氏父子当年连篇累牍写的通信，没有想到日后会出版。我们今天在两个人的书信中，正看到父子俩在 历史 的孤寂中，作出热闹的双簧式表演。

因为是表演，所以，他们之间写的书信并不一定是心中所想，不过，也能大体看到一点时代的印痕。

在叶至善的信中，提到了阿尔巴尼亚的这部电影。

1972年5月10日叶至善的信中写道：“类似的故事，有阿尔巴尼亚的故事片《脚印》讲的是一位医生思想的转变。这位医生出身是好的，手术非常高明。他认为救活过不少人，受人感激、尊敬，都是应该的。后来他医治一个工人。这个工人在一次事故中为了抢救他的同事，炸掉了两条腿。手术过后，医生去查病房，正好那几个被救的同事来探望那个工人。他们一见面就谈技术革新的事，医生感到非常奇怪：这些人不是这个工人不顾自己的死活，把他们救出来的吗？怎么连一句感谢的话也没有呢？真出于他的意料。他就把这件事对一个朋友说了，那个朋友回答得很好，说因为他们在同样的情况下，也会像他那样干的。这个医生才悟到，自己离开劳动人民已经很远了，于是主动要求到边境去接受改造。这张片子就思想性讲，是相当高的。可是他们习惯于用倒叙手法，还有些不必要的穿插，使人不容易理清头绪。”

叶圣陶回信，如果有票，他是会去看的。可见对儿子的推荐，他还是感兴趣的，并没有歧视这是一部阿尔巴尼亚电影。从这里可以看出，阿尔巴尼亚电影对中国的文化融入与介入，要比我们后来避而不谈、佯装不知的鸵鸟状态要复杂得多。

儿子看到父亲对他上一封信中所提及的阿尔巴尼亚电影有兴趣，在5月16日这封回信中，进一步阐述了电影的内容，这是所有先期看过电影的观众，都喜欢表现出来的心理趋向，他写道：“《脚印》那个电影，要看懂得花点脑筋。他是从一个暗杀案开的头，就是这个医生被暗杀了，有人怀疑他是自杀，处理这案件的公安人员认为必须经过调查才能定案。于是他访问了医生的父亲、妻子、同事、朋友，这些人都叙述了医生生活的片断，里面还插进了这些人自己的生活，因此看起来头绪很乱。爹爹去看之前，最好叫三午把故事大概说一下。这个主题用侦探片的形式来表现，实在没有必要。”

这里提到的“三午”是叶圣陶的长孙。其实按照叶圣陶的文字功底，看这样一部阿尔巴尼亚电影，完全能够自己消化电影里的迷津，用不着别人指手划脚，但从这封信中，我们可以看出，《脚印》确实有一点“烧脑”。

与叶圣陶大师被怀疑成看不懂，倒是不少民众在这个电影里读到了他们需要的理解。

据交通技工教育研究会编《交通技工教育优秀文集》所收录的《师德在学生德育工作中的作用》（作者：林景辉、魏雪芬）却把《脚印》作为文章的论据：“阿尔巴尼亚影片《脚印》中有这样一句话：和朴实的人在一起，可以纯洁灵魂。”

可以看出，这部论文集是把《脚印》作为一个经过时间考验的经典言论来引用的。在改革开放的年代，仍然沿用阿尔巴尼亚电影里的论点作为支撑自己理念的信息源，确实有一点不可思议。

在毕熙东著《足球老纳:从德国到中国》中的一篇文章“足球不是轮盘赌——第十四届世界杯足球赛之我见”中，作者也涉笔成趣地提到了《脚印》带来的记忆：“ 倒底谁造就谁?在十年动乱期间，只有阿尔巴尼亚的故事片有资格进口。我却记住了影片《脚印》中的一句名言：是医生造就了手术室，而手术室不一定就造就医生。本届世界大赛呈现出的纷乱现象，真个儿是触及了人们的灵魂。”

只是作者在这里发生了记忆错位，其实文中的这句话，并不是《脚印》里的台词，而是另一部阿尔巴尼亚电影《创伤》中的对白。这两部电影表现的都是医生如何离开大城市，来到缺医少药的偏远地区，矛盾冲突也主要来自于夫妻之间，都是丈夫积极，妻子拖后腿，主题构思非常接近，所以才造成了作者这种张冠李戴的错误记忆。

而《脚印》当年就对那个时代的年轻人产生了强烈的思想撞击。

我们在《雷锋式的好战士黄观顺》（1973年出版）一书中，看到传主的一则日记，对《脚印》给予自己的教育冲击力，作出了记录与记载：“一九七二年三月六日看了阿尔巴尼亚故事影片《脚印》以后，我感到对我的教育极为深刻。它是教育我们青年人的一部好影片。它告诉我们：一个人的生活不能贪图安逸，更不能骄傲自大。要知道一个人的进步应归功于党和人民，而决不能把同志们帮助的结果看成是自己骄傲的资本。”

而更多的记载，出现于经历过那个时代的作者的笔下。上海作家殷慧芬在《梦中锦帆》中把电影《脚印》融入到主人公的生活经历中，小说中写道：“李小蓉说也挺欣赏《脚印》里的那个外科医生，他潇洒才华出众，可惜他死了，他被人杀害了。锦帆说影片里的脚印象征了人生的足迹。李小蓉说哎哟我怎么没想到，我还觉得这片名文不对题我真傻。”

在毛寄萍所著《欲罢不能》（2007年版）中也写道了阿尔巴尼亚这部电影给人物带来的牵动效应：“她想起了小时候看过的一部阿尔巴尼亚叫《脚印》的电影，女主人公向别人倾诉和丈夫的感情的那句话：结婚已经五年了，可是我们还像刚恋爱那样。她完全沉浸在一种幸福的感觉之中，开始的因为偷情而产生的忐忑，因怕别人发现而产生的恐惧，因行为越轨而产生的隐隐约约的罪恶感荡然无存。”

连环画也没有放过《脚印》，这本连环画标明根据阿尔巴尼亚电影改编，由王佩家改编，向群等绘，黑龙江人民出版社于1974年1月出版第1版，印数达到惊人的280000册。

这本连环画将电影里产生弄不懂的回忆场景全部删掉，理清了头绪，而且把无关的人物回忆也给省略掉了，倒是理解电影的一个比较好的通俗读本。

而就是这样一部不入今日电影界名流法眼的阿尔巴尼亚电影《脚印》竟然也成为早年的电影教科书的成功范例，而今天这些范例，则大多数是唯好莱坞电影马首是瞻的。

在卜召林主编的《电影学简编》（1992版）中介绍“对话蒙太奇”这一技巧的时候，写道：

对话式蒙太奇也是比较经济、比较简要的处理方法。这样的画面组接，既推进了电影故事情节，又合情合理。这也是在中外电影史上大量运用的一种手法。下面是《脚印》中的情节。

护士：“阿尔丹大夫祝你成功。”

阿尔丹：“谢谢”。

“成功和失败往往是毫厘之差”，说这话的已是在另一个场景里的教授。

那么，赞声一片的《脚印》为什么叫人看不懂呢？

这一点，在叶至善给父亲的信中，已经说的很清楚了，就是电影通过回忆介绍了牺牲在敌人枪口之下的阿尔丹大夫的生平事迹。

这种表现手法，与《第八个是铜像》如出一辙，甚至在《宁死不屈》里，也是通过主人公米拉被捕之后不断闪回的回忆，来表现过往的经历。

看来，阿尔巴尼亚电影很喜欢这种大面积的回忆手法，而正是这种手法运用较多的电影，就是中国观众看不懂的“重灾区”。

《脚印》里，开始是一个悬念的结局，阿尔丹大夫在边境地区行医时，突然死去，手上发现枪支，最容易作出的判断，是他自杀身亡。于是警察展开调查，通过走访他的父亲、妻子、同事及病人，来全面了解他的思想动向，与《第八个是铜像》不同的是，《脚印》里的阿尔丹医生更具有《罗生门》的“视角决定观感”的色彩。

《第八个是铜像》是人物事迹互不干扰的并列式的拼盘式组接，而《脚印》则是人物事迹的因果式拼盘式组接，各组回忆里因回忆角度的不同，必然会有冲突的地方，这形成了《脚印》里的人物形象处于一种拨开云雾、移显换影的状态。

阿尔丹大夫在别人的多角度回忆中，性格与思想都是递进的，最后落脚点是证明了他是一个好大夫，而不是一个可能叛国未成的自杀者。

正如叶至善在信中所说，《脚印》采用了一个悬疑式的结构，并不一定是成功的。因为整个电影里，并没有什么刀光剑影的部分，而最后突然来了一段神秘的死亡事件，把一起思想冲突的电影非要拉扯上凶杀事件，这两者之间显得有一点不伦不类。

实际上，整个电影的回忆，就是说明了主人公如何从一个虚荣、自私、满足于个人幸福的医生，如何实现了价值观的转变，投身到服务 社会 的更有意义的人生之中。

这显然在后来的阿尔巴尼亚这个国家的转型变革中，证明这是一条非常难以实现的道路，而当下的阿尔巴尼亚民众，却把选择方向放在意大利、希腊这些二战中与阿尔巴尼亚为敌的国家，也就是电影里的叛逃者亟欲前往的国家。

也就是说，《脚印》里的大夫的思想转变，恰恰是逆行着现实中的民众的思想趋向的。

因此，《脚印》这样的影片，反过来可以看出，当时的国内民众却是想出国的，而不是像电影里歌颂的大夫那样，一心意图扎根基层。

所以说，英雄们的行迹与行踪，总是逆行着 社会 的趋向与思潮的。

电影里还通过一位姑娘之口，对那个时代作了总结：“我们的后代会羡慕我们这个艰难的时代，这个时代一年就等于一个世纪。”

其实事实上恰恰相反，现今的阿尔巴尼亚恰恰忘记了那个时代。

在电影里，英雄们被树立为榜样，告诉民众与世俗的选择的另一种相反的可能。这就是英雄法则的存在价值，好莱坞电影也概莫例外。

影响《脚印》里的大夫思想转变的因素，是电影重点表现的区域。我们大致可以看出，阿尔丹从开始时沉湎于个人主义与家庭小圈子里，发生思想转变，来自于以下几个因素：

大夫与同事外出游玩，遇到了童年小伙伴的妈妈，当年他们在乡里，得到过这位农村大娘的照顾，后来小伙伴牺牲在抗击法西斯的战斗中，这给了阿尔丹以传统教育，觉得自己不应该忘了本。这是促成他回乡行医的一个重要因素。

大夫在收治病人的过程中，有一位工人因为保护同事，而自己受了伤，断了条腿，大夫本来是救治病人的，但反过来也被病人所救治，这一点，使他改变了高高在上的观念，扭转了医患关系中医生的上帝般的存在。

影片里，阿尔丹的父亲是一个军官，后来解甲归田，他对儿子的变质有着深刻的认识，指出：“你把人民给予的荣誉看成是理所当然的，脱离人民，忘记是谁培养了你。”而同事也直指阿尔丹脱离现实，搞纯粹的理论研究，热心于维护自己的威望，而不是服务于民众。这些观念，在主人公触碰到病人的感人行为之后，迅速由理论转化为行动实践，从而实现了思想的转变。

《脚印》一片，虽然是局限于一个医生的生活，但是 社会 广度还是超乎寻常的。影片里，还提及了苏联中断了的援助，工厂通过自力更生，来应对突袭的困难。包括当时严酷的 社会 环境，边境地区的复杂形势，都能够映射出国家面临的现状。在这样的形势下，医生放弃大城市的生活，来到边境地区服务乡民们，便使他的这种选择具有了整个 社会 背景支撑的纵深力道。

而影片里的凶手，正是那个曾经送吊灯给医生的所谓好友，影片在最后结尾中，略去了推理与侦察，直接把凶手给推了出来，这也是阿尔巴尼亚电影不屑于进行逻辑分析导致电影让人莫名其妙的原因之一。

《脚印》在一部简单的主题电影中，加入了那么多元素，一定程度上冲淡了它的主题意旨，也让电影七岔八岔，枝节太过繁复，最后就让人得出“看不懂”的印象了。实际上，电影的主题还是非常鲜明的，当时报纸上对它的概括是很一锤定音，毫无歧议的，正说明它并不难被看懂，至少看过电影的观众，可能不一定梳理出电影叙事的脉络走向，但电影传达出的内容，还是一目了然的。

『陆』 观众看了几遍都看不懂的电影，是导演的问题，还是观众的问题

要说观众看了几遍都看不懂的电影，可能有一部分原因是导演的原因，也可能有一部分原因是观众的原因。这都是一种非常客观的现象，我们需要仔细的去分析才行。

一、悬疑类的电影很多观众刚开始都看不懂。

我们只要在市面上有很多类似文艺或者悬疑之类的电影，很多观众看一遍两遍都是看不懂的。尤其是悬疑类的电影，如果观众看了几遍都看不懂的话，那说明这个导演的水平是非常的高超的。比如说像《电锯惊魂》这种电影，你可能在刚看前面一部两部的时候，你是完全没有头绪的，完全不知道这个电影在讲什么，但是你往后看之后，你越来越思路清晰，就说明这个电影是好电影。

综上，我们可以发现观众看了几遍都看不懂的电影，有可能是导演的原因，有可能是观众的原因。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。

『柒』 为什么很多人说自己看不懂《hello！树先生》这部电影

因为同一个世界同一个梦想是不存在的，因为每个人的阶层不同，家庭背景不同，所受的教育程度不同，思考问题的方式不同，思维认知的深度不同，造成了认知方面相对或者绝对的差异，电影是一种艺术形式，可以反映一定的现实，但绝对不是现实的重现，艺术的夸张和重塑让现实中的相当一部分人看不懂也是不奇怪的。所以很多人看不懂《hello！树先生》这部电影。

电影在短时间内能够直达人内心

首先这部影片是成功，获得过第14届上海国际电影节金爵奖，其次影片里王宝强饰演的“树”是非常成功的，也由此登上影帝的宝座，特别是表情的塑造和细节的拿捏，电影学院里都会把“树先生”当做素材，可见人物塑造也是非常成功。

树先生确实是一部不可多得的佳作，你看不懂也许是因为你从小比较安逸，没有在农村的大环境里生活，想象不到以前那种可以把一个人逼到精神崩溃的情景。看不懂很正常，编剧导演的思维往往比我们有更深的层次，不然也不会这么火。

『捌』 <指环王>这部电影我为什么看不懂

要想知道魔戒的故事，首先要了解“哈比族”和“中土世界”是怎么回事儿，就像看西游记你得先知道唐僧是谁、大唐又在何年何月一样。

“中土世界”（Middle Earth）处于我们人类所谓的中世纪，在这个世界中，生活着矮人、精灵、巫师、树人、半兽人及其他各种奇奇怪怪的生物，而哈比族也是这些族群里的一种。他们的外型跟人类十分接近，但身材比较矮小，一般只有4英尺左右，相当于我们人类普通儿童的身高。哈比族人拥有一双长满卷毛的大脚和一对尖耳朵，喜欢品尝美食、吸烟斗、讲笑话和睡午觉。哈比族习惯居住在装饰精美的山洞里，过著与世无争的农耕生活。

好了，下面我们的“魔戒”故事可以正式开始了：

比尔伯·巴金斯是位年事已高的哈比族人，在110岁生日那天，他决定离开故乡，并将所有财产都移交给他的侄子弗罗多·巴金斯。不过，比尔伯唯一难舍的是一只可以让持有者隐身的魔戒，可据他说这只不过是个不值钱的小玩意。哈比族的守护者——灰袍巫师甘道夫（他是一个半神的巫师，属于灰袍级，仅次于于他的顶头上司也就是叛变的白袍巫师萨鲁曼）却对这戒指起了疑心，他拼命研究大量的史册（他查资料的地方实际上就是阿拉贡的故乡白城，但是由于种种原因，阿拉贡和他的父辈们丧失了暂时失去了统治权，现在白城及整个贡多王国由摄政王德内毫家族统治，波罗米尔和法拉米尔是摄政王的儿子）结果证实他最大的恐惧已经成真了。他把他的发现告诉了弗罗多：

数千年以前，黑暗魔君索伦打造了力量之戒。他将其中三枚戒指送给精灵王（三位精灵王分别是瑞文戴尔的艾尔隆德和他的精灵女王格兰瑞尔夫妇），七枚送给矮人贵族，九枚送给人类（就是追杀弗罗多的那九个黑袍戒灵，他们在死后被索伦控制）。而索伦在暗中更铸造了一枚至尊魔戒，它拥有奴役全世界的力量。整整一个世纪的时间，全世界都笼罩在黑暗中。精灵人类联盟向索伦以及他的半兽人大军宣战。联盟虽然牺牲惨重，但成功地将索伦赶回魔多，也就是他最后的根据地——末日山脉（第一步开头的那段）。困兽犹斗的索伦被迫亲自上阵，在战场上杀死了人类皇帝伊兰迪尔（他是阿拉贡的祖先，精灵公主跟阿拉贡是远亲兼恋人，但是差点被爱雯的父亲精灵王艾尔隆德也就是阿拉贡的养父棒打鸳鸯），并且粉碎了他的纳希尔圣剑（在第三部“国王归来”中艾尔隆德送到阿拉贡手中的剑就是这把剑的升级版）。继而，伊兰迪尔的王子埃西铎拾起圣剑的碎片，用它砍断了索伦的手指，将至尊魔戒夺走。失去力量的索伦当场灰飞湮灭（索伦是大天使的一种，近似于神，死不了，只是重伤，就像伏地魔一样），部队也跟着四散奔逃。

战斗结束后，精灵王艾隆德（爱雯他爹）建议埃西铎将魔戒丢入末日山脉的烈焰中，将其彻底摧毁。但埃西铎受到魔戒力量的蛊惑，决定留下魔戒。他很快的发现，这只魔戒可以让他获得隐形的力量，但只要一脱下戒指，这种能力就会消失。半兽人部队发现了解除隐形的他，趁机将他击毙。魔戒随之落入安都因河之底，在该处沈寂了数千年之久，直到格鲁姆成为它的新主人。

和之前那些魔戒的持有者一样，格鲁姆同样受到了魔戒力量的蛊惑。他原来是个外型和哈比族类似的生物，但魔戒堕落的力量让他的心智扭曲，身体变形。他最后躲进了迷雾山脉的半兽人巢穴中，直到巧遇比尔伯·巴金斯为止。他并不知道，全世界的命运就掌握在他手中。

在比尔伯的生日宴会之后，甘道夫告知弗罗多：黑暗魔君索伦已经知道他的魔戒落在哈比族的手中。索伦正在重新建造要塞巴拉多，集结无数的半兽人，准备以大军夺取魔戒，并且征服全世界。他还告诉弗罗多，魔戒的力量会让持有者堕落，最后只有死路一条。要摧毁魔戒，一定要将它投入原先铸造它的烈焰中；那也就是位于索伦老巢的末日山脉。

于是，弗罗多在忠实的伙伴山姆怀斯、梅利和皮平的陪伴下，踏上了毁灭魔戒的征程。一路上，他们不断遇到索伦的爪牙——黑骑士（这些骑士也被称为戒灵）的围追堵截，还遇到了居心险恶的白袍巫师萨鲁曼（中土世界巫师的领袖）的囚禁和可怕的炎魔怪的袭击。幸而有着侠客阿拉贡（人类之王的后裔）、精灵公主爱雯（为了爱人放弃了永生）、人类战士波罗米尔（贡多摄政王的长子，后来被魔戒诱惑，但是临死之前醒悟）、精灵女王格兰瑞尔（三大精灵王之一）以及精灵莱古拉斯（百发百中的黑森林精灵王子，除非自己放弃永生精灵都有不死之身，同时具有预言未来的能力和高超的知觉）、矮人金利（莫力亚矮人的近亲，矮人和精灵有世仇，所以金利和莱古拉斯老是别扭，但是经过并肩战斗以后，两人成为来好友）和甘道夫巫师等正义力量的保护和帮助，弗罗多他们的魔戒远征队才一次次地化险为夷。但是，真正能阻止弗罗多毁灭魔戒的，是魔戒本身：魔戒的鼓惑力量使弗罗多众叛亲离，同时也使弗罗多自己越陷越深……

不知道你所得是第几部，这是一些背景资料和第一部的主要内容。

如果有耐心的话可以找来托尔金的原著来看，语言很美。

『玖』 希望你永远看不懂的一部电影——《大话西游》

1. 有时候你发现你爱上一个你讨厌的人，这段感情才是最要命的。

2.至尊宝：我一定是太想念晶晶了。

菩提：是啊，你昏倒的时候叫了晶晶这个名字叫了九十八次。

至尊宝：晶晶是我娘子。

菩提：还有一个名字叫紫霞的你叫了七百八十四次！

至尊宝：啊？！

菩提：七百八十四次......这个紫霞一定欠你很多钱。

3.观音大士，我开始明白你说的话了，以前我看事物是用肉眼去看。但是在我死去的那一刹那，我开始用心眼去看这个世界，所有的事物真的可以看得前所未有的那么清楚…… 原来那个女孩子在我的心里面流下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时她是多么地伤心！

4. 留下点回忆行不行？

——不要，要留，就留下你的人。

5. 我从来都不知道，原来爱一个人是这么痛苦。

6. 曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是…… 一万年。【经典台词】

7.清风舞明月，幽梦落花间。一梦醒来，恍如隔世，两眉间，相思尽染。

8. 喜欢一个人需要理由吗？需要吗？不需要吗？需要吗？

9.你要是想要的话你就说话嘛，你不说我怎么知道你想要呢，虽然你很有诚意地看着我，可是你还是要跟我说你想要的。 你真的想要吗？你不是真的想要吧？难道你真的想要吗？

10.骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道会受伤，还是要扑到火上，飞蛾就这么傻。

11. 快乐总是短暂的 ，换来的却是无穷无尽的痛苦和长叹。

12.我的意中人是个盖世英雄，我知道有一天他会在一个万众瞩目的情况下出现。身披金甲圣衣，脚踏七彩云霞来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结尾。

13.神仙也好，妖怪也罢。我的剑只有我和我的心上人才能拔出，就算他是妖怪，我也会毫不犹豫一世跟着他，如果不能跟自己喜欢的人在一起，就算让我当玉皇大帝我也不不干，只羡鸳鸯不羡仙，消失就消失！

『拾』 你看过的最看不懂的电影有哪些

第一部是在2018年上映的《小偷家族》，整个影片讲述了一对夫妇因为自己的私心而因为各种缘故剧集了一大家子的故事。整个影片的开头以及中间部分都是非常的平淡，只有到了最后留白部分，真相已经慢慢浮出水面，可是这个节奏你能跟的上吗？如果不看影评你能发现为什么玲玲妈妈在说给玲玲买衣服的时候，玲玲畏惧的退缩吗？你能明白最后祥太为什么选择叫一声无声的爸爸吗？还有祥太是从什么时候起觉得偷东西时错误的？

是不是这样的悬疑剧情让你眼花缭乱，不看影评完全没有思路。
第二部是《无人生还》，整个影片在一个小岛上的别墅里展开，影片主要讲述了一个人设计杀害其他同伴的过程，这真的是一部烧脑特剧，影片最大的疑点就在于这个主人公是如何将每一位客人伤害而自己又全身而退的，如果不去看影评是不是觉得思路非常混乱，完全找不出线索。

接下来这部剧是韩国的一部揭露现实的一部剧《素媛》，这个电影直到现在还被受关注，不仅因为这部影片由现实生活改编而来，还在于整个影片的教育意义非常大，影片主要讲述了只有六七岁的素媛遭到一个喝醉酒的大叔的伤害。

虽然整个影片看起来并没有什么疑点，可是当你看影评的时候，你就会发现电影的深度并非如此，比如为什么大叔会选择素媛？素媛为什么不打电话给爸妈妈而是选择自己直接报警，还有最后素媛的弟弟出生的时候，她为什么说感谢你来到这个世界等，这样看来，整部电影，如果不去仔细回味，仔细思考，会错过很多重点。
还有一部就是在2010年上映的《盗梦空间》，主要讲了一个筑梦师被雇来给一个人造梦的故事，可是电影中的梦境已经到达了三重梦，也就是梦中梦中梦。两重梦可能就让许多观众已经分不清是真是假了，再加上一层，已经完全迷糊了，很根本不清楚到最后到底制造了一个什么样的梦，如此烧脑的电影，是不是需要借助影评？

这几部电影你们在看的时候完全看懂了吗？是不是非常耗费脑力，让你应接不暇，其实像这样的影片还有很多很多，我们在看电影的时候就是这样，有的影片并不是我们想的那样简单，需要深度思考，才会发现其中的奥妙之处。