⑴ 权威媒体评选,百年中国电影史十大优秀女演员,你看缺了谁
对于中国电影的开端,权威的认定是1905 年,因此某电影网站也是用的这个数字当做自己的名字,也就是说中国电影的历史到如今已经有一百多年了。
在2005年时,《大众电影》曾做过一个评选,选出了百年中国电影史(1905-2005)十位优秀女演员。老实说,这个评选也是需要冒一定风险的,毕竟各花入个眼,评选好了没人表扬,万一有争议就等着挨骂吧。
好了,这就是《大众电影》评选出的百年中国电影史十大优秀女演员名单,笔者认为还是非常客观以及权威的,不知道读者心中是否还有其他人选可以替换掉她们中的一位或几位,毕竟在我国电影历史上优秀女演员人数不少,难免会有遗珠。
王晓棠,张瑞芳,龚雪,潘虹,于蓝,谢芳以及叶童等人,她们也都很有实力,在你心目中还有谁可排在这个行列之中
⑵ 中国历代导演名单
第一代导演:指上世纪二十年代中国电影的拓荒者,如张石川、郑正秋等。代表作品有《歌女红牡丹》、《火烧红莲寺》等。
第二代导演:指上世纪三四十年代活跃在影坛上的一批导演,如蔡楚生、孙瑜、费穆、吴永刚等。代表作有《城市之夜》、《大路》、《渔光曲》等。
第三代导演:上世纪六十年代开始活跃于影坛的导演,如郑君里、谢晋、水华、成荫、崔嵬、凌子风、谢铁骊等。优秀作品有《南征北战》、《白毛女》、《青春之歌》、《小兵张嘎》、《早春二月》、《女篮五号》、《芙蓉镇》、《鸦片战争》、《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》等。
第四代导演:“文革”前毕业于北京电影学院或各电影厂培养出来,在新时期崭露头角的一些导演,如吴贻弓、吴天明、谢飞、郑洞天、黄建中、黄蜀芹等。
提出中国电影“丢掉戏剧的拐杖”,提倡纪实性,追求质朴自然的风格和开放式结构,注重开掘社会与人生的哲理。代表作品有《青春祭》、《沙鸥》、《本命年》、《小花》、《城南旧事》、《小街》等。
第五代导演:电影学院上世纪八十年代毕业的一批导演,如陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、何群等。作品主观性、象征性、寓意性特别强烈。《一个和八个》、《黄土地》、《大阅兵》、《孩子王》、《猎场扎撒》、《红高粱》等。
第六代导演:第六代导演一般是指20世纪80年代中、后期进入北京电影学院导演系,90年代后开始执导电影的一批年轻的导演。代表人物及其作品有:
管虎《斗牛》、《杀生》、《上车走吧》、《头发乱了》、《老炮儿》,宁浩《绿草地》,贾樟柯《天注定》、《小武》、《站台》,张元《妈妈》、《北京杂种》,王小帅《冬春的日子》、《十七岁的单车》,阿年《感光时代》。
王一持(王强)《新一年》,路学长《长大成人》,章明《巫山云雨》,何建军《邮差》,娄烨《周末情人》、《苏州河》,张扬《爱情麻辣烫》、《洗澡》,王全安《月蚀》《图雅的婚事》,陆川《南京!南京!》等。
第七代导演:陆川、高彭、李芳芳、常征等几人,中国第七代导演影片方向基本都定位在商业片。
导演的职责是:
1、组织主要创作人员研究和分析剧本,为剧本找到恰当的表达形式。
2、与制片人和导演组其他成员携手遴选演员。
3、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景。
4、指导道具组完成道具的准备和布置工作。
5、指挥现场拍摄工作。
6、指导工作团队完成后期制作,包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等。
7、与出片方商讨作品的宣传计划。
⑶ 八十年代大陆电影女星:张瑜、龚雪、赵静、姜黎黎美人永不过时
在那个没有美瞳没有锥子脸的八十年代,大陆影坛上的女主角们个个纯真素雅,朴实无华,给人的感觉也是如沐春风,分外亲切。
上世纪八十年代,刘晓庆有好几部票房大卖的电影:《神秘的大佛》、《原野》、《火烧圆明园》、《垂帘听政》、《芙蓉镇》。
因为影片卖座,反响度好,所以刘晓庆也被称为“票房女王”。
《神秘的大佛》是1980年上映的一部有传奇色彩的电影,刘晓庆出演伪装成家庭教师的女侠梦婕,身姿矫健,充满活力。
这部影片中,12岁左右的陈小艺饰演刘晓庆小时候,年纪虽小,模样已非常漂亮了。
曹禺的小说《原野》拍成同名电影之后,于1980年上映。
刘晓庆饰演女主角金子,她演技好,人也大气,把金子的敢爱敢恨,野性十足的演绎的很不错。
八十年代先后上映的清宫电影《火烧圆明园》《垂帘听政》《一代妖后》中,刘晓庆饰演了 历史 上颇有争议的传奇女性慈禧太后。
心狠手辣,有胆识有谋略,关键是气场真的非常强大,当时看刘晓庆还有些怕,咄咄逼人又胸有城府的女强人,太有威严了。
巩俐在《一代妖后》中出演了一个小宫女桂连,当时她刚出道不久,脸庞和演技都略显青涩。
谢晋导演的电影《芙蓉镇》上映于1987年,刘晓庆扮演“豆腐西施”“胡玉音。
从她卖米豆腐的过程,可以看出刘晓庆是真实去体验过角色的,娴熟自然,面对不同顾客态度也不一样,真是下了苦功夫。
没有沉没在时代的长河里,潘虹如今依然活跃在影视剧当中,虽然青春已不再,但演技越来越好,身上也多了年轻时没有的那份从容和稳重。
潘虹在多作品中塑造的悲剧形象时隔多年依旧让人记忆犹新,被称为80年代的“悲剧女皇”。
1981年潘虹主演了自己的代表作之一《杜十娘》,这部电影也让潘虹成为当时家喻户晓的知名女星。
杜十娘是位虽然沦落为风尘,却依然出淤泥而不染的青楼女子。
潘虹在把握人物上花了很多时间,甚至有一年半时间都没有回家,最后把一个热爱生活,追求自由的旧时代勇敢女性完美的呈现在了观众面前,收获众多好评。
1982年电影《人到中年》,潘虹出演女主角陆文婷,潘虹身上有很浓的知识分子气息,演一位技术精湛的眼科医生很贴切。
她的眼睛很大又充满着故事,影片中好几次给到她眼部特写,不仅展现出女性内心的纯粹,工作带来的压力和迷茫,又呈现出了一副美好的画面。
1988年电影《井》中潘虹饰演徐丽莎,一个上过大学的美丽女孩,凭借此片潘虹获得了第8届中国电影金鸡奖最佳女主角奖。
1980年电影《庐山恋》可谓是火遍大江南北,女主角周筠的扮演者张瑜更是成为了众多男青年的梦中情人。
周筠是华侨女郎,穿着时髦,性格开朗,她的表演热情而不矫揉,奔放而不造作,给人以清新质朴之感。
因在影片《庐山恋》中的出色表现,张瑜也收获了第4届大众电影百花奖最佳女主角奖。
在电影《巴山夜雨》中,张瑜饰演刘文英,影片反映了文革期间押解诗人秋实的故事。
这是一个深受“四人帮”极左思想毒害的女青年形象,凭借该片获得第1届中国电影金鸡奖最佳女主角。
1981年电影《知音》中,张瑜扮演小凤仙,这部影片中张瑜的造型真的非常漂亮,蓝色连衣裙、大沿帽、扇子、紫色连衣裙,既 时尚 靓丽又妩媚多姿。
陈冲的五官其实都很平凡,但组合在一起却很有惊艳感,特别是十几岁的陈冲,脸上还有婴儿肥,看起来纯真娇嫩,满满都是少女气息。
1979年电影《小花》,陈冲出演了女主角赵小花,此片也让全国观众认识了陈冲。
当时的陈冲正如电影名一样,貌美如花,虽然年纪很小但清纯动人,也让众多影迷对她念念不忘。
1980年,只有19岁的陈冲凭借该片获得第3届大众电影百花奖最佳女演员奖和南斯拉夫电影节最佳女演员奖。
《末代皇帝》上映于1987年,影片中陈冲饰演婉容。
年轻时的陈冲可太美了,五官头肩以及眉梢眼角都很有自己的特色,可能会有些人欣赏不来她的美,觉得长相不够精致,脸不够小,眼睛不够大,但她真的太有韵味了。
看电影时,她的一举一动,一颦一笑处处皆是风情万种,这就是清月心中那个可以代表东方美的大美人。
斯琴高娃是一位知性低调又淳朴真挚的演艺家,她身材丰满,不是标准意义上的美女,但长相质朴有亲和力,是个十分有辨识度的女演员。
1982年上映的电影《骆驼祥子》中,斯琴高娃出演了虎妞一角,她长得并不美,但眼神坚定,把粗俗彪悍又工于心计的虎妞演绎的入木三分。
1984年上映的电影《似水流年》,她在影片中饰演阿珍,阿珍是一位自信且有能力,生活不算富裕但在家庭中地位优越的农村小学校长。
斯琴高娃在饰演阿珍时,把一些细微的表情动作以及人物独有的特点演绎地很到位。
一出场便呈现出女干部特有的气质,表现的很亲民,但得意地言行举止中又透露出距离感。
与从香港回乡的好友张姗姗见面时,为了表现自己过得不错,背手,仰头一笑都流露出得意之色。
1985年,斯琴高娃便凭借《似水流年》中阿珍一角,获得了第4届香港电影金像奖最佳女主角,她也是大陆第一次荣膺金像奖的女演员。
外形美丽又不失古典气质的姜黎黎,身材修长高挑,一对梨涡更是为她增色不少。
1980年电影《红牡丹》上映,姜黎黎凭借女主“红牡丹”一角红极一时,她的美真如一朵含苞欲放的牡丹,充满了生机和喜悦。
影片中的很多高难度马戏和武打动作都是姜黎黎完成的,身骑骏马手执长鞭,英姿飒爽,很有侠女风采。
1982年姜黎黎出演电影《赤橙黄绿青蓝紫》女二号叶芳,并且凭借在影片中的优秀的表演,获得了第六届《大众电影》百花奖最佳女配角奖。
1984年反映当时 社会 风潮的电影《街上流行红裙子》上映,姜黎黎扮演女二号葛佳,里面扮相朴实无华太有韵味了。
不同于如今的小脸尖下巴女孩,李秀明的脸庞圆润,身材丰腴,浑身上下都散发出一股娇憨质朴的风韵。
1981年由李秀明参与主演的剧情电影《许茂和他的女儿们》上映,她是片中的四姑娘许秀云。
秀云温柔善良,心灵手巧,被恶棍郑百如百般欺凌后又惨遭抛弃,她忍辱负重,依然坚强勇敢,可惜还是逃不开世俗的诽谤,最终含恨自杀。
许秀云这个角色是挣扎在旧 社会 的刚毅女性,演起来难度很大,而李秀明却凭借出色的表演把这个人物完成的很好。
付出终有回报,凭借该片她获得了第2届中国电影金鸡奖最佳女主角奖,以及第5届大众电影百花奖最佳女主角奖,可谓是收获颇丰。
时隔一年之后,李秀明再次迎来事业巅峰,她与唐国强共同主演了神话爱情电影《孔雀公主》上映。
这次她换下时装穿上了云南风情的异域服装,出演清丽动人又善良可爱的孔雀公主。
影片一经上映便引起了很大的反响,成为那个时代的经典记忆,“孔雀公主”一度也成为了李秀明的代名词。
很多人都说龚雪是“八十年代大陆影坛第一美女”,她眼神澄澈干净,身段优雅,性情温和,是位难得一见的气质美女。
1983年电影《石榴花》,龚雪饰演有理想有抱负,喜欢诗歌的石榴花。
虽然石榴花的童年遭遇不幸,可她却始终以一颗散发阳光般温暖的同情心感染着每一个人。
同年上映电影《快乐的单身汉》,龚雪出演丁玉洁,影片中的衣着虽然简单素雅,但精致又有格调,很有那个时代美女的特色。
这一年龚雪还有部古装电影上映,那就是《曹操与华佗》,龚雪在影片中饰演华佗夫人云卿。
龚雪美丽温柔,自带一股娴静的气质,与云卿很相似,为观众在荧幕上留下了一个善良又细腻的古代女子形象,让人久久不能忘怀。
到了1984年,《大桥下面》上映后便成为了叫好又叫座的难得佳作,龚雪也凭借在此片中的出色表演,分别斩获了第7届大众电影百花奖最佳女主角,以及第4届中国电影金鸡奖最佳女主角。
提到倪萍的名字,可能大家还是更加熟悉她主持人的身份。而在八十年代,倪萍的主要身份却是电影明星。
电影《山菊花》上映于1979年,倪萍饰演农村妇女桃子。
少女时期的倪萍更像是烂漫的野花,坚韧不拔又生机勃勃,虽然朴素却很有魅力。
1983年影片《流泪的红蜡烛》,倪萍出演女主角白雪花,扎着两根长长的麻花辫,一脸的淳厚朴实。演绎出了一个非常让人感动的为追求纯爱,抵死反抗买卖婚姻的善良农村女孩形象。
吴海燕长得明眸皓齿,如花似玉,在八十年代以完美的演技和娇媚的容颜,让无数影迷为她倾倒。
《等到满山红叶时》上映于1980年,吴海燕饰演多情女青年杨英,那时的吴海燕身段优美,容貌清丽,绑着两根不长的辫子,很有少女的秀美之气。
在1980年电影《白莲花》中,吴海燕又化身成了女英雄白莲花。
白莲花是陕甘地区一支绿林豪杰的女首领,她嫉恶如仇,英姿飒爽,是一位特别有血性的
女性形象。
在八十年代大陆当红女星中,赵静的长相清月非常喜欢,一张圆圆的小脸,笑起来特别甜,美得让人移不开眼。
赵静主演的古装电影《笔中情》上映于1982年,这个时候的她25岁,正值青春靓丽期,面容身材各方面都是最好的状态。
她扮演齐太尉长女齐文娟,气质温柔典雅,装扮秀丽端庄,特别是身上自然流露出的古风雅韵更是让人心驰神迷。
1984年《街上流行红裙子》影片中,赵静出演女主角陶星儿,电影上映后,红衣红裙也成为了当时女孩最时髦的着装。
八十年代的大陆影坛,那时候的化妆技术不太好,服饰装扮也朴素简单,可女星们照样美得惊心动魄,或娇俏可爱、或明艳动人、或知性优雅,美人不仅流光溢彩且永不过时。
⑷ 60年代22大电影明星之外,还有哪些演员让你难以忘怀呢
1962年的中国22大电影明星,是在当时的四大电影厂提交上来的名单中选定的。但是,由于各种原因,电影厂并没有把最好的演员全部提交上去,造成了很多明星遗憾出局,因此,这次评选是不太公平的。
首先,这是评选新中国的影星,那些在解放前大放异彩,但已经离世,或者建国后没有太大作为的老牌影星就都没有计算在内。这一点是没问题的,毕竟我们选的是新中国影星。
不得不说,现在看来有很多经典的影片,都是在那个物资匮乏的年代生产出来的。无论资金和技术,都无法与现在相比。但那个年代的影片带有一种独特的气质,却是我们现代人所缺乏的。大家说,是这样吧?
⑸ 二十二大影星是谁呀
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1962年春夏之交,在全国各大小电影院、俱乐部里,几乎同时悬挂上了刚刚评选出来的“二十二大电影明星”的大幅照片,立即掀起了一股更为庞大的“追星”旋风,由衷喜爱这些明星的广大观众,前往电影院观看电影之前,都会不由自主地徜徉在他(她)们的巨幅照片前。1961年7月1日是建党纪念日,周总理同文化部在北京召开“全国电影故事片创作会议”与会代表游香山。在香山的最后一天,有关评选中国电影界自己的明星一事,再次被周总理慎重地提起。由此,身为文化部副部长、主抓电影的夏衍倍受鼓舞,带领他的一班精兵强将,迅速行动起来。随后,四大电影制片厂纷纷把候选名单送到周总理的手中进行审核。周总理对这“二十二大明星”逐一挑选,主要突出新中国影坛的老、中、青演员队伍,并结合当年度轰动一时的影片的主演,最后确定了上海电影制片厂的赵丹、白杨、张瑞芳、上官云珠、孙道临、秦怡、王丹凤;北京电影制片厂的谢添、崔嵬、陈强、张平、于蓝、于洋、谢芳;长春电影制片厂的李亚林、张圆、庞学勤、金迪;八一电影制片厂的田华、王心刚、王晓棠;上海戏剧学院实验话剧团的祝希娟等22人,他们被定名为“新中国人民演员”,俗称“二十二大电影明星”。
新中国“二十二大电影明星”曾经是一个时代的象征;他们的照片曾经是一代人相册中的珍藏;他们出演的影片,浓缩了新中国电影从诞生到成长的历程……《青春之歌》、《早春二月》、《林家铺子》、《聂耳》、《党的女儿》、《红色娘子军》、《革命家庭》、《铁道游击队》、《我们村里的年轻人》、《虎胆英雄》、《野火春风斗古城》……,“二十二大电影明星”,是一个时代的缩影,是一个社会的见证,是一组集体荣誉的群雕,也是新中国影坛可歌可泣的银幕画廊高耸的丰碑。
此批“二十二大电影明星”照片(53 x 38 cm)就是当时悬挂于电影院休息厅的原大照片,据称印制了753947张,短短8个月即卖出了714638张。但由于“文革”和当年悬挂后不易保存的原因,经过几十年的风风雨雨,私人手中集藏有全份“二十二大明星”大图片者极少,即便是中国电影资料馆和中国电影博物馆也缺存,足见存世量极罕。2005年7月,著名演员祝希娟从美国赶回北京中央电视台做客,主持人拿不出当年“二十二大电影明星”原大照片中祝希娟的那幅,发动编导人员在北京、上海征集,持有者可作特邀嘉宾。笑容灿烂的“祝希娟明星照”最后竟是一位北京“老追星族”兼收藏家奉献出来的。
按照今天的影评标准,二十二大影星的确有共同点:都有一部立得住的作品;都长得符合中国人的审美习惯,当年既有“男看王心刚,女看王晓棠”之说。“二十二大明星”中,男演员10名,女演员12名,祝希娟是最幸运的新星,未毕业就因为成功地饰演了《红色娘子军》中的吴琼花而一举成名,比起赵丹、白杨这些三十年代即成名的老明星,可谓“一影定终生”。金迪在《我们村里的年轻人》中的表演确实好,加上李亚林的出色发挥,典型的一对农村青年绝配。“二十二大明星”老照片中“人、影双绝”的佳作当归女明星田华,您只要细看她的左眼角内,分明噙着泪花,所谓“一颦一笑皆成戏”。“二十二大电影明星”照,最难收藏到的是——孙道临,这不仅因为赵丹之后“影帝”非他莫属,而是孙道临今天都活跃在舞台上,只要出示“二十二大电影明星”原大原色孙道临老照片请他签字,那照片瞬间将“价值连城”。
“二十二大电影明星”是否有“遗珠之憾?”当然有。这里有一个共同遗憾,即都是当年一线演员,大红、当红。如果我来选一票,还会加上:冯喆、陶金、舒适、黄宗英……。
⑹ 电影《暴风骤雨》的老演员们近况如何
1961年,一部反映土改斗争故事片《暴风骤雨》在全国上映,这是由著名作家周立波同名小说改编,北京电影制片厂出品,以东北地区松花江畔元茂屯为背景,讲述了1946年至1947年解放战争期间东北土改的故事。
在这部影片中,从导演到演员可谓明星荟萃,知名的导演谢铁骊操刀。著名演员于洋、高保成、葛存壮,赵子岳、鲁非等在这里都有精彩表现。近六十年过去,观众仍然不能忘记他们,大家都非常关注其中的演员他们的近况如何?
韩老六扮演者刘季云
刘季云,幼年就师从于著名京剧演员龚云甫学习老旦。他是一个1938年参军的抗日干部,参加过著名的上党战役。1945年刘季云入党。1953年总政文工团话剧团担任演员,1955年被授予中校军衔,1957年刘季云正式调入八一电影制片厂演员剧团,他饰演过《冲过黎明前的黑暗》的歪脖李、《战上海》中的刘毅将军、《林海雪原》中的老道、《暴风骤雨》中的韩老六、《夺印》中的陈景宜、《秘密图纸》中的潜伏特务古仲儒等角色。
刘季云对表演艺术有丰富的创作经验,在表演上有一定的特色和深度。刘季云以塑造反派见长,他所饰演的韩老六凶残狡诈,潜伏特务古仲儒老谋深算。受到观众的认可。刘季云在文革期间屡遭迫害,身患多种疾病,1971年刚满60岁的刘季云因病逝世。
赵玉林【赵光腚】的饰演者高保成
高保成12岁就参加八路军,只念了一年小学的高保成,在部队担任过勤务兵、护理员。后来在冀中军区火线剧社任演员,1956年主演电影《上甘岭》中坚守上甘岭的我志愿军八连连长张忠发。高保成先后在《渡江探险》《狼牙山五壮士》有精彩表现,1961年在《暴风骤雨》演赵玉林。1974年在《闪闪的红星》中扮演宋大爹。无论是扮演农民还是军人,无论是主角还是配角,高保成都能投入极大地热情,凭着严谨的工作作风,使其塑造的形象真实感人,自然逼真。2004年78岁的高保成因病逝世。
赵子岳——老孙头的扮演者
《暴风骤雨》中善良淳朴、诙谐幽默的老孙头,就是由著名表演艺术家赵子岳饰演的。赵子岳把胆小怕事、对土改即拥护又有顾虑的老孙头复杂丰富的心理活动,恰到好处地表现出来,在影片《青春之歌》中赵子岳扮演的老地主,在发现农民割走了他的麦子,就一句台词‘我的麦子’,托着哭腔的赵子岳把老地主贪婪的本性刻画的淋漓尽致。
在影片中,赵子岳一辈子也没演上男一号,都是小人物,小配角,但岗位上赵子岳是1937年就参加革命的老领导,他在太行先锋剧团及军区京剧团任团长等职。曾经担任山西省剧协副主席,中国影协理事,北京电影制片厂演员剧团团长。
他几十年如一日,兢兢业业,克勤克俭,1981年,他将积攒的1万元捐献出来用于‘北影青年演员进步奖’基金,以培养奖励青年演员。他无论演戏还是做人都保持一个老革命的本色。他一直把自己当成一个普通人。
1997年3月25日这位演过几十位小配角的大明星,走完了他88岁的人生,他把栩栩如生的的银幕形象永远留给了广大观众。
作者:“小方说 历史 ”团队
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云绯 历史 号:故纸堆间
于洋,1930年10月4日,祖籍山东黄县,原名于延江。 原北京电影制片厂团长,表演艺术家。演员、导演。1945年长春市文化中学肄业。曾在长春市公安局任职,后任中国人民解放军炮兵部队文化教员。1947年入东北电影制片厂任演员,在《留下他打老蒋》、《桥》、《中华女儿》等影片中饰演角色。1949年加入中国共产党。1953年任北京电影制片厂演员。1955年至1957年在北京电影学院表演专修班学习。1957年毕业后主演《英雄虎胆》、《青春之歌》、《暴风骤雨》、《大浪淘沙》等影片。1977年转任导演,拍摄《戴手铐的“旅客”》、《大海在呼唤》等影片,并导演《哪儿是我的家》等电视连续剧。是中国影协第四、五届理事。1989年任北京电影制片厂演员剧团团长。第19届金鸡百花节获得“终身成就奖”。
1961年,一部反映土改斗争故事片《暴风骤雨》在全国上映,这是由著名作家周立波同名小说改编,北京电影制片厂出品,以东北地区松花江畔元茂屯为背景,讲述了1946年至1947年解放战争期间东北土改的故事。 在这部影片中,从导演到演员可谓明星荟萃,知名的导演谢铁骊操刀。著名演员于洋、高保成、葛存壮,赵子岳、鲁非等在这里都有精彩表现。近六十年过去,观众仍然不能忘记他们,大家都非常关注其中的演员他们的近况如何?
韩老六扮演者刘季云 刘季云,幼年就师从于著名京剧演员龚云甫学习老旦。他是一个1938年参军的抗日干部,参加过著名的上党战役。1945年刘季云入党。1953年总政文工团话剧团担任演员,1955年被授予中校军衔,1957年刘季云正式调入八一电影制片厂演员剧团,他饰演过《冲过黎明前的黑暗》的歪脖李、《战上海》中的刘毅将军、《林海雪原》中的老道、《暴风骤雨》中的韩老六、《夺印》中的陈景宜、《秘密图纸》中的潜伏特务古仲儒等角色。 刘季云对表演艺术有丰富的创作经验,在表演上有一定的特色和深度。刘季云以塑造反派见长,他所饰演的韩老六凶残狡诈,潜伏特务古仲儒老谋深算。受到观众的认可。刘季云在文革期间屡遭迫害,身患多种疾病,1971年刚满60岁的刘季云因病逝世。
赵玉林【赵光腚】的饰演者高保成 高保成12岁就参加八路军,只念了一年小学的高保成,在部队担任过勤务兵、护理员。后来在冀中军区火线剧社任演员,1956年主演电影《上甘岭》中坚守上甘岭的我志愿军八连连长张忠发。高保成先后在《渡江侦察记》《狼牙山五壮士》有精彩表现,1961年在《暴风骤雨》演赵玉林。1974年在《闪闪的红星》中扮演宋大爹。无论是扮演农民还是军人,无论是主角还是配角,高保成都能投入极大地热情,凭着严谨的工作作风,使其塑造的形象真实感人,自然逼真。2004年78岁的高保成因病逝世。
赵子岳——老孙头的扮演者 《暴风骤雨》中善良淳朴、诙谐幽默的老孙头,就是由著名表演艺术家赵子岳饰演的。赵子岳把胆小怕事、对土改即拥护又有顾虑的老孙头复杂丰富的心理活动,恰到好处地表现出来,在影片《青春之歌》中赵子岳扮演的老地主,在发现农民割走了他的麦子,就一句台词‘我的麦子’,托着哭腔的赵子岳把老地主贪婪的本性刻画的淋漓尽致。 在影片中,赵子岳一辈子也没演上男一号,都是小人物,小配角,但岗位上赵子岳是1937年就参加革命的老领导,他在太行先锋剧团及军区京剧团任团长等职。曾经担任山西省剧协副主席,中国影协理事,北京电影制片厂演员剧团团长。 他几十年如一日,兢兢业业,克勤克俭,1981年,他将积攒的1万元捐献出来用于‘北影青年演员进步奖’基金,以培养奖励青年演员。他无论演戏还是做人都保持一个老革命的本色。他一直把自己当成一个普通人。 1997年3月25日这位演过几十位小配角的大明星,走完了他88岁的人生,他把栩栩如生的的银幕形象永远留给了广大观众。
老人们好![捂脸]
⑺ 刘小庆的出身
刘晓庆( 1951年10月30日-), 重庆涪陵人,中国电影演员,1975年庆第一次试镜,拍摄文革后期的电影《南海长城》,先后拿过五次百花奖、一次 金鸡奖。
1990年代,刘晓庆的注意力转移到了电影外的世界,投资房地产、拍摄电视剧、拍卖书稿等,成为“中国的亿万富姐”。美国《福布斯》杂志公布,中国富豪名列第45位的刘晓庆有七千万至九千万美元的身价。
2002年6月19日,刘晓庆因涉逃税,被拘押北京秦城监狱,并遭指控自1996年成立公司以来,公司逃税金额高达一千四百五十八万元人民币。2003年8月17日,刘晓庆获得好友姜文帮助保释出狱,前后失去自由共422天。
先后与王立、姜文、陈国军、伍卫国、阿峰等人相恋或结婚,2006年以后单身。
刘晓庆是一位杰出优秀的演员,也是最富盛名的电影明星。她的成名不是偶然的。她经历过文革,下过乡,几经磨难,励精搏斗终于冲出头。
当时文革后国力落后,电影人才奇缺。因为文革中老一辈艺术家都被关进牛棚或者流放,而新生代的演员们还没有被培养,因为艺校也多被停课,所以电影艺术人才青黄不接。而刘晓庆是从毛主席工宣队走出来的。她年轻,漂亮,又才华横溢。她具备丰富的舞台表演经验, 实践经验和生活劳动经验。这在当时是罕见的。所以她挫败了其他对手登上了银幕。她凭借自身的刻苦,在银海里大显身手,在银幕上大放光芒。刘晓庆的出现,弥补了这个巨大的空缺。给亿万观众带来巨大的惊喜!也可以说她是自学成才的典型,她的精神鼓舞着整个时代!
担任职务
中华人民共和国国家一级演员。
中华人民共和国第七届全国政治协商委员会委员。
中华人民共和国全国青年联合会委员。
中国作家协会会员。
中国电影家协会会员。
第二届中国电影表演艺术学会副会长。
⑻ 刘晓庆资料
刘晓庆(1955年10月30日-),重庆涪陵人,中国电影演员,1970年:
刘晓庆(9张)
毕业于四川音乐学院附中,主科扬琴,副科声乐、钢琴。1975年庆第一次试镜,拍摄文革后期的电影《南海长城》,先后拿过五次百花奖、一次金鸡奖。1980年: 正式调入北京电影制片厂。
1990年代,刘晓庆的注意力转移到了电影外的世界,投资房地产、拍摄电视剧、拍卖书稿等,成为“中国的亿万富姐”。美国《福布斯》杂志公布,中国富豪名列第45位的刘晓庆有七千万至九千万美元的身价。
2002年6月19日,刘晓庆因涉逃税,被拘押北京秦城监狱,并遭指控自1996年成立公司以来,公司逃税金额高达一千四百五十八万元人民币。2003年8月17日,刘晓庆获得好友姜文帮助保释出狱,前后失去自由共422天。
先后与王立、姜文、陈国军、伍卫国、阿峰等人相恋或结婚,2006年以后单身。
1975年,刘晓庆第一次试镜,拍摄“文革”后期的电影《南海长城》,先后拿过五次百花
刘晓庆银幕形象(13张)
奖、一次金鸡奖。有人评价说,1980年代的中国电影属于“刘晓庆时代”。
刘晓庆出演过《神秘的大佛》《小花》《瞧这一家子》《原野》《北国红豆》《火烧圆明园》《垂帘听政》《芙蓉镇》《春桃》《大太监李莲英》《心灵深处》《无情的情人》《大清炮队》等多部影片,曾获得第三届大众电影百花奖最佳女配角奖、第十一届电影百花奖最佳女演员奖、第七届中国电影金鸡奖最佳女主角奖等,在国内外所得的奖项加起来有18个之多,可谓大陆电影演员之冠。生长于知识分子家庭,自幼爱好音乐。
1963年考入四川音乐学院附中,学习扬琴和钢琴,70年附中毕业后分配到宣汉县农场。
1972年被宣汉县宣传队选取中,不久被借调襄渝铁路宣传队演出。年底,成都军区文工团调她演出歌剧《杜鹃山》。
1973年被八一电影制片厂选中,担任《南海长城》女主角,从此跃上银幕。以《小花》崭露头角。
1975年,刘晓庆第一次“触电”,到了1980年,她已是北京电影制片厂的一位知名电影演员了。她因出演《瞧这一家子》而获得了第三届大众电影百花奖最佳配角奖。
1987年,在《芙蓉镇》里,刘晓庆因成功饰演了胡玉音而获第七届中国电影金鸡奖最佳女主角奖。
1988年,在《火凤凰》里,刘晓庆获第十一届电影百花奖最佳女演员奖。在著名电视剧《武则天》里,刘晓庆从16岁一直演到83岁,丝毫看不出她当时已年近半百。刘晓庆名言:“做人难,做女人难,做名女人更难,做单身的名女人难乎其难”。
1990年,影后刘晓庆正式“下海”经商,10年经商成就演艺圈女老板。1990年代,刘晓庆的注意力转移到了电影外的世界,投资房地产、拍摄电视剧、拍卖书稿等,成为“中国的亿万富姐”。美国《福布斯》杂志公布,中国富豪名列第45位的刘晓庆有7000万至9000万美元的身价。
⑼ 谁能详细介绍一下中国电影早期的大明星,例如阮玲玉等等
问碧空星光几度 寻心中百年梦影
他们每个人都是一个繁华与萧条交织的时代;每个人都是一部写也写不完的传奇;他们是胶片的情人、银幕的伴侣;他们的面孔,浓墨重彩地浮现在过去100年的电影菲林中,并且在未来能够想见的100年里,仍将颠倒众生——他们,就是百年银河星汉中最耀眼的百颗星,读者心中最完美见证百年光影的名字。
本报年度特别策划,囊括中国电影100年的大型专题报道“谁有资格代表中国电影百年”,今日尘埃落定。以下是我们严格按照票选结果,统计出的读者心目中最能代表中国电影百年的100名电影人。
1、郑正秋:
中国电影事业的拓荒者,最早的电影编剧和导演之一。
他是中国第一部故事片的编导者,最早倡导电影应成为改良社会、教化民众的工具。他编导的影片,开拓了一种以通俗家庭情节剧为核心的中国社会片模式。
2、黎民伟:
长期以来被忽视的中国电影之父。
黎民伟是香港电影集编、导、演于一身的第一人,被视为“香港电影之父”。他拍摄的《庄子试妻》不仅是最早的香港电影,还成为首部出口海外的中国影片,开创了电影输出的先河。
3、孙瑜:
系统接受西方电影教育的“中国第一人”。
孙瑜曾被誉为“电影诗人”,是中国早期电影中罕见的一位作者型导演。他拍摄的《故都春梦》、《野草闲花》等多部影片,为中国电影提供了新的审美方式,使中国电影开始引起知识界的注意。
4、阮玲玉:
中国默片时代的无冕“影后”。
《野草闲花》中,她唱出中国电影第一声;她的《神女》成为中国默片时代最高峰;“全能演员”、“中国的嘉宝”,这些美誉都属于她。阮玲玉已成为一个象征,凝固了一个有关艺人尤其是女星与坊间流言的永恒话题。
5、金焰:
中国最早的“电影皇帝”。
上世纪30年代,“电影皇帝”金焰是市民眼中的完美偶像。与当时影坛上“油头滑脑”的酸小生形象完全不同,金焰在银幕上塑造的青年才俊,堪称当时青年人心目中的理想。
6、费穆:
被长久遗忘的电影大师,“人文电影”的开拓者。
费穆是导演中的学者,最早提出“中国电影只能表现自己的民族风格”。从《城市之夜》到《小城之春》,费穆以其中国式的电影思维方式和观念手法,为人文电影的后继者勾画出一张明晰的蓝图。
7、胡蝶:
中国第一位电影皇后,第一位真正意义上的女明星。
从默片到有声片,由普通话片到粤语片,胡蝶成为上世纪三四十年代中国最优秀的女演员之一。她主演了中国第一部有声片《歌女红牡丹》,第一部左翼电影《狂流》。她的出现,标志着中国明星制的正式形成。
8、袁牧之:
中国电影史上最具天赋的“千面人”。
作为戏剧明星,他曾被誉为“舞台千面人”;作为电影艺术家,他集编、导、演于一身,创造了中国电影史上多个“第一”;他还曾出任新中国第一个电影厂——东北电影制片厂的厂长,是新中国电影事业的开拓者和奠基人。
9、王人美:
中国第一代现代歌舞演员。
她是中国第一代现代歌舞演员。一部《渔光曲》让观众记住了饰演渔家女“小猫”的女演员王人美,健康活泼、青春焕发的形象一反当时充斥银幕的“病态美”。
10、赵丹:
最早集明星与演员于一身的表演大师,代表了中国男演员的高峰。
赵丹是中国电影的一张经典面孔,真正的演技派大家。在表演上,他强调个人体验,借用戏曲、国画等传统文化观念表现角色,反对教条地学习挪用西方表演理论,为中国表演理论提供了大量可借鉴的依据。
11、周璇:
旧上海的文化商标,一位真正意义上的娱乐巨星,罕见的传奇偶像。
短暂的一生中,周璇出演过数十部影片,录制了200多首歌曲,堪称横跨歌影两界的天后。她算不上演技超凡的大师级人物,却以其自身特有的气质征服了一代又一代观众,也为银幕上的中国女性形象提供了一个审美上的经典范本。
12、吴楚帆:
华南影帝,方法演技派大师。
由1935年从影,至50年代拍粤语片,吴楚帆在每个时代都扮演着举足轻重的角色,堪称方法演技派大师。
13、白光:
电影史上的“一代妖姬”,第一代华语流行歌坛的代表人物。
白光擅演风骚妖媚的坏女人,号称“一代妖姬”、“传奇女子”。她还是第一代华语流行歌坛的代表人物,与众不同的低音歌喉,在燕语莺声的三四十年代恰似万绿丛中一点红,夺目而迷人。
14、上官云珠:
中国第一位性格演员。
“情于中,形于外”,上官云珠戏路宽广,敢于尝试各种角色,还都演得准确传神。
15、舒绣文:
中国电影史上第一位配音演员。
从配音小角色摸爬滚打到“四大名旦”之一,似乎她甫一出现在银幕上,就反射了太强烈的性格光彩。性格之美、风韵之美、愉悦之美……人们评点那个年代的舒绣文用尽了华美之辞。
16、陶金:
第一个饰演周萍的演员。
陶金一生,在表演和导演领域中均取得了较高的成就。他导演的戏曲片富有特色和新意,尤以《十五贯》最负盛名,该剧曾以“一出戏救活一个剧种”而名扬全国。
17、白杨:
战后中国影坛最有声望的女星之一。
在中国电影史上,白杨一直是具有传统美德的中国贤妻良母式妇女形象的典型。除了演电影,她还是40年代中国话剧界的“四大名旦”之一。她表演生命的最高峰,当是在由鲁迅作品改编的电影《祝福》中饰演的祥林嫂。
18、秦怡:
银幕上东方女性美的典型代表。
素有“东方维纳斯”之誉的秦怡,上世纪30年代就被称为抗战大后方话剧舞台上的“四大名旦”,走上银幕后又塑造了许多栩栩如生的形象,成为单调年代里动人的亮色。
19、王丹凤:
50年代引领社会风潮的美丽“护士”。
初登银幕,便人称“小周璇”,她曾是40年代上海滩风光一时的女明星。1957年她又留下了经典的《护士日记》,只因这个名叫简素华的护士太美丽,一度令不少男士以护士为择妻的第一选择。
20、英若诚:
20世纪后半叶中国戏剧表演艺术的一个品牌和瑰宝。
表演艺术家,戏剧理论家,翻译家,文化官员—英若诚堪称一位“奇才奇艺”的艺术家。在电影《白求恩》中饰演的翻译大获成功,他一生塑造了无数个人物,其中许多已成为我国戏剧表演史上的典范;此外,他在戏剧翻译领域更取得了无可替代的成就。
21、于是之:
北京人艺艺术风格和具有中国气派的表演艺术的杰出代表。
于是之被公认为一位自然本色、含蓄深沉而又富有诗意的平民艺术家。以他为首的北京人艺同仁参与拍摄的话剧电影《茶馆》等,在世界剧坛为中国的表演艺术赢得了极高的声誉。
22、石挥:
最有君王气质的表演“鬼才”。
中国电影百年的历史上,并不缺少循规蹈矩的好好先生,而像石挥这样“离经叛道”的鬼才却屈指可数。曾是叱咤舞台的“话剧皇帝”,他自导、自演的根据老舍小说改编的影片《我这一辈子》,更是中国电影史上的经典之作,被称做“平民史诗”。
23、崔嵬:
独具中国“血性”和豪迈之气的电影人,中国电影史上一员巨匠。
作为演员,老舍赞他是与金山、赵丹齐名的中国最优秀男演员。作为导演,他是大气磅礴的巨匠,在“北影四大帅”中也独占鳌头。
24、任剑辉:
有“戏迷情人”之称的粤剧名伶,香港怀旧文化中不断被重复塑造的人物。
作为香港20世纪最独特的文化符号之一,任剑辉20岁便女扮男装反串文武生,比真男子更来得风流倜傥,口口声声称她为“戏迷情人”的几乎全是痴迷的女人。
她不只称雄舞台,还称雄银幕,一生参演粤剧电影300部,前后40年无人能及,成为香港有史以来主演影片最多的女演员。
25、于洋:
铁打钢铸的中国硬汉的银幕代言人,影迷心目中永远的的“虎胆英雄”。
从演员到导演,从剧团团长到电影审查委员会委员,从演电影到拍电影,从拍电影到审电影,于洋的一生可以说是新中国电影史的缩影。
26、于蓝:
中国电影中革命妇女形象序列的缔造者。
于蓝所塑造的中国革命妇女形象,成为中国电影史上十分重要的一个人物序列。尤其是对“江姐”的演绎让她达到了表演事业的顶峰,从某种意义上说,于蓝就是江姐的代名词。
27、田华:
新中国主旋律电影的缩影。
在50年代人的心目中,田华和白毛女已经成为一种记忆的符号,深刻地印在了脑海中。她艺术的高峰期,也是“十七年”“主旋律”电影从观念到实践的一个缩影。
28、葛存壮:
北影“反一号”,中国电影史上“五大坏蛋”之一。
葛存壮演了一辈子反派戏,演技已臻炉火纯青,却从没获得过任何奖项。他与陈强、陈述、方化和刘江被戏称为中国影坛的“五大坏蛋”,堪称无冕之王,永远留在人们的心中。
29、张瑞芳:
为新中国电影奉献了一个独一无二的喜剧形象——“李双双”。
张瑞芳曾是话剧舞台上闻名遐迩的四大名旦之一,从舞台到银幕,她塑造了一系列鲜活生动的形象。1962年的快嘴“李双双”,让她达到电影演艺事业巅峰。
30、冯(吉吉):
50年代人心中深埋的时代偶像。他天生就有一种儒雅和倜傥,一种别人无法模仿的潇洒气质,是一代人心中深埋的偶像。他出演的角色中,《南征北战》中的高营长、《羊城暗哨》中的侦察员王练、《桃花扇》中的侯朝宗,尤其深入人心。
31、谢晋:
中国电影的一面旗帜,中国现实主义电影的集大成者。
谢晋的电影,曾制造了一个“当代中国人集体审美”的辉煌历程。自《女篮五号》开始,他的每一部作品都被视为一个时期的电影标志。虽然在整个中国电影史的代际序列上,谢晋被归为“第三代”,但实际上他已完成了对时代的超越。
32、孙道临:
影坛常青树,中国配音史上成就最高的演员之一。
有人说他是一位诗人,有人说他是一位文武兼备的演员,也有人说他是一位才华横溢的导演,还有人称他为诗歌朗诵家和配音演员,而更多的人称他为艺坛上的一棵常青树。
33、王心刚:
中国电影史上的“第一军人”。
王心刚在银幕上诠释了一个又一个完美的中国军人,“第一军人”的地位至今无人逾越。“男看王心刚,女看王晓棠”,曾经是中国大地上流传甚广的口头禅。在人们对男人这个概念还很笼统的年代,他就已经提供了最佳的范本。
34、程之:
独一无二的“南方特务”。
从艺五十年,他以善演反派角色著称,被观众戏称作“南方特务”;他还是一位优秀的配音演员,许多经典名片都留下了他极富魅力的声音;他的相声水平和京剧功底,也是有口皆碑。
35、王晓棠:
中国电影界惟一一位女将军,60年代的中国女性美的标志。
她曾任八一电影制片厂厂长,也是我国电影界惟一的一位女将军。她曾给当年的影坛带去一种揉合着刚强、灵秀、野性而率直的美,在那个年代,王晓棠就是中国女性美的象征。
36、谢芳:
第一代知性女性的银幕代言人。
她是60年代气质特殊的一位女演员,虽然扮演的都是革命英雄人物,但浓浓的书卷气和小资情调却难以掩饰。《青春之歌》、《早春二月》、《舞台姐妹》,谢芳为我们留下了那个年代里最经典的三部影片。
37、李默然:
新中国第一代话剧大师,电影史上有限的几位能自成一体,且成就卓越的表演艺术家。
在银幕与舞台上,李默然扮演的几乎全是清一色的英雄,尤以邓世昌著称。他的表演自成一格,兼收并蓄斯坦尼斯拉夫斯基体系的某些原则和中国传统戏曲表演的特长,具有中国民族文化的深厚内在美。
38、庞学勤:
60年代的“长影”头牌小生。
明月皎夜光,中国影坛上曾经有个庞学勤。他曾是为数不多的几位英俊小生之一,英姿勃发,锐气逼人,当之无愧的“22大明星”之一,风度翩翩的明星照遍及全国。
39、李翰祥:
奠定香港电影观念的大师级人物。
在香港电影史中,李翰祥是一个不知从何说起的人物。他和朱石麟、胡金铨等一批内地到港的电影人一道,为香港传统电影观念奠定了坚实基础。他一生开拓多个电影类型,黄梅调电影、清宫片、风月片、喜剧片。他在中国电影史上第一次发行股票,一生奔走于内地、香港、台湾之间,无意中促进了三地之间电影文化的交流、借鉴与融合。
40、夏梦:
普通话片罕见的全能演员,东方的奥黛丽·赫本。
夏梦号称“长城大公主”,有“上帝的杰作”之美誉,是普通话片罕见的全能演员。其气质神韵独步影坛,后继乏人,在老一辈影迷心中,夏梦是香港惟一可与奥黛丽·赫本相比的女星,息影多年仍让人赞叹不已。
41、黄宗洛:
中国演艺界的龙套大师。
粉墨一生,龙套为本。黄宗洛是艺坛黄氏三杰中最年轻的一位,是影视戏三栖表演艺术家。他所塑造的艺术形象已有一百个,自诩为“百丑图”。他以演配角为乐事,有“小角色之王”、“龙套大师”的美称。
42、林黛:
迄今为止、惟一的四届亚洲影后。
她曾经创下蝉联四届亚洲影展最佳女主角的纪录,至今无人能及。她的电影在港台和海外具有深远影响,如今香港仍每年举办林黛电影周。她的气质高贵大方,被称为香港电影永远的女神。
43、胡金铨:
新武侠电影宗师,开创了文人式武侠电影类型。
在中国电影的百年历史中,像胡金铨这样高度风格化类型的电影大家,屈指可数。他是第一个把武侠电影当作艺术来做的导演,其作品重现了中国山水画中的抒情意境,开创出具有强烈诗化韵味的作者式、文人式武侠电影类型。
44、张彻:
第一个将中国电影贴上“雄性”标签的导演,开创暴力美学及阳刚派武侠电影。
张氏作品是当之无愧的雄性电影始祖,1967年,正是他导演的《独臂刀》,带来了武侠电影史上的第二个黄金年代,以阳刚风格一举挽救了香港电影的阴柔局面。“张家班”的出现,更使他成为中国电影史上最早“结帮组派”的电影人。
45、凌波:
戏曲片第一反串影后。
在华语片历史上,凌波绝对称得上传奇人物。她是香港黄梅调电影史上最重要的名字,戏曲片第一反串影后。当年凌波以一部《梁山伯与祝英台》访台,万人空巷,三十里人潮夹道相迎,造就了轰动一时的影界盛事。
46、卢燕:
第一代圆梦好莱坞的华裔女影星,中美电影文化交流的使者。
在卢燕的身上,沉淀着中西方文化的深厚底蕴。她的表演能够抓住人物性格的本质,有生活、有深度,被公认为是好莱坞最具艺术修养的华裔演员。
47、狄龙:
香港功夫片巨星,大名鼎鼎的“三条龙”之一。
他所树立的大侠“味道”与“风范”,至今无人能出其右。人称“标准大侠”的狄龙,六七十年代曾是邵氏首席小生、一代武侠红星,“邵氏”的盛世也是狄龙的黄金期;八十年代成功转型后,他的侠义豪情更成为香港江湖片的一张标签。
48、李小龙:
叩开西方大门的第一位武者,中国武术和精神的象征。
李小龙是一个开始,也是一个绝响。他像彗星一样开启了真功夫的电影时代,真正将中国武术的神话带到了世界影坛,不会再有第二个集哲人、武者、画师、明星于一身的卓然不群的李小龙了。他的电影打破了导演中心制,形成了以明星中心制订制剧本、配合宣传、动员票房的电影生产模式。
49、甄珍:
台湾第一代玉女明星,70年代文艺片首席女星。
甄珍自1973年起出演了一系列琼瑶剧,成功架构起第一代琼瑶女郎柔弱优美的角色气质,红遍东南亚,成为1970年代文艺片首席女星。
50、达式常:
银幕上的儒雅之星,70年代的大众情人。
在银幕上,达式常留给人们的总是亲和的笑容、从容的风度。看腻了浓眉大眼、虎背熊腰的“高、大、全”式人物,人们开始欣赏起达式常所代表的温文尔雅、书生潇洒。