刘德华最心痛的一部电影

1. 刘德华有一部电影，在电影中，他是身患癌症的病人，但是他要偷一个宝石，最后死了

《暗战》
刘德华 刘青云 蒙嘉慧主演

2. 刘德华主演的一部悲情电视剧主题歌的名字叫做天若有情这部电视剧叫什么名字

刘德华没有演过叫《天若有情》的电视剧，倒是演过一部电影叫《天若有情》，插曲也叫《天若有情》。
《天若有情》是由陈木胜执导，杜琪峰监制，刘德华、吴倩莲、 吴孟达主演的爱情电影。电影讲述的是一个青年华仔和一个富家小姐Jojo的爱情悲剧故事。
华仔（刘德华饰）是舞女的私生子，母亲为情跳楼自杀，把他扔给一班舞女抚养，于是华仔自幼便与不三不四的人混在一起，但他对大哥和朋友都有情有义……

3. 刘德华，《拆弹专家2》里你演成这样，别人如何跟你争影帝

贺岁档第一炸。

我真没想到是《拆弹专家2》。

破亿只用了14小时，豆瓣超2万人打分8.1。

邱礼涛在第一部交了1.5亿学费后，如今交出了一份让唱衰港片的人闭嘴的答卷。

场面、特效全面升级。

从拆弹到拆核弹。

从炸红磡隧道，到赤鱲角机场、青马大桥挨个炸给你看。

开场和结束两场爆炸戏，就足够值回票价。

武戏拉满，文戏也没有拉胯。

“暗战CP”时隔18年后同框，默契依然。

倪妮，和影帝对戏不落下风。

最后一哭，隔着屏幕都能感受那份心痛。

最难得的是，邱礼涛留住了那份港味。

这份港味，最终的落脚点，放在了刘德华饰演的角色上。

用网友的话来说：“这是《门徒》之后最好的刘德华”。

01 当刘德华不再好人时

评价一部电影好不好，经不经典，就看多年后你是否还能记得电影里的角色名。

《无间道》18年，刘建明、陈永仁等名字依然深入人心。

但去年港片的票房冠军《扫毒2》，我却记不住刘德华演的角色叫什么。

你记得他们的名字，说明这个角色塑造得足够成功，你能对他在电影里的行为产生共情。

这一次，我记住了《拆弹专家2》刘德华饰演的角色——潘乘风。

一个有三重性格的人。

身为拆弹专家的潘乘风。

工作能力最top，屡建奇功，为了救人可以牺牲自己。

典型的英雄形象。

深得同事和兄弟董卓文（刘青云 饰）的喜爱。

爱情也羡煞旁人，有一个身为警察，知他懂他的女友庞玲（倪妮 饰）。

阳光、乐观。

这个阶段的潘乘风，刘德华直言跟他自己本身的性格挺像。

一次执行任务，潘乘风垫后。

为了救一只小猫，意外引爆了炸弹。

爆炸导致他失去了一条腿。

表面上他还保持着乐观。

他积极锻炼身体，想早日回归。

他越想表现得和正常人一样，他就越和正常人不一样。

警队高层要他转文职，他不甘心。

他责怪好友董卓文没有站在他这边。

悲观、偏激，敏感多疑。

容不得别人说他是残疾。

这个样子的潘乘风，让庞玲感到十分陌生。

他由一个拆弹专家，正逐渐变成一颗“定时炸弹”。

失忆之后，潘乘风又变成另外一副模样。

眼神空洞迷茫，他不知道身边的人谁可信谁不可信。

情绪波动更加之大。

有人对潘乘风这个角色，从舍己救人的英雄转变成相信毁灭新生的反派动机不足。

但请留意潘乘风那句台词：

“我不是病，是痛！”

这句怒吼，实在难忘。

这里的痛，既有生理上的痛，也有被制度用完即弃的痛。

善与恶从来都是一念之间。

你凝视深渊，深渊也在凝视你。

潘乘风就像《小丑》里的阿瑟一样，糟糕的大环境，足以把一个老实的可怜人逼向深渊。

从理性到癫狂，每一个阶段的转变真实可信。

佩服邱礼涛，动作戏拍到这份上，作为商业片绝对及格。

但他仍然没有放弃对这个 社会 ，对不公的追问。

《拆弹专家2》要拆的不仅仅是核弹，还要拆掉人们内心那颗偏执的“恶弹”。

02 刘德华是什么时候开始会演戏的

“刘德华很努力，但是无法掩盖他不会演戏的事实。”

这是刘德华长达三十多年的演艺生涯里，出现次数最多的评价。

很多人认为，刘德华一直重复着同一个表演模式：演自己。

这个问题得分阶段看。

电视剧阶段的刘德华，所有角色中都流露着耍帅的成分。

从小荧幕转战大银幕，才真正开启了刘德华演技的蜕变之路。

周润发推荐他去拍许鞍华的《投奔怒海》。

让我们第一次看到一个“不帅”的刘德华。

可以看出，刘德华在尝试从一个偶像派转型到实力派。

观众才发现，原来刘德华也可以不再是风度翩翩的公子哥。

但上天偏偏不愿刘德华放弃他的帅气。

《天若有情》，让刘德华凭帅跃升顶流鲜肉。

英雄末路的港式悲情，俘虏了全港少女的心。

当时的女生谁没幻想过一个白马王子，骑着摩托车，载着穿婚纱的自己，直到世界尽头。

但当演员，只有帅，是不够的。

接下来的几年，刘德华的戏路似乎又回归到耍帅上。

观众审美疲劳，华仔则等待着转型的机会。

1999年，机会来了。

拍《天若有情》大骂刘德华的杜琪峰，找他出演《暗战》。

双雄警匪片的教科书作品。

癌症晚期时日无多的匪徒，遇上了棋逢敌手的谈判专家。

两人识英雄重英雄。

也是从这个角色开始，你再也感受不到刘德华在耍帅。

刘德华不帅，这戏就成了。

简单一个背着包穿梭于都市的镜头，就能感受到角色身上的桀骜、孤独。

男扮女装的戏码，更是能载入影史名场面。

和蒙嘉慧在公车上的一幕，表情内敛，眼神悲恸。

同时宣告华仔已经不再是当年骑摩托车的追风少年。

刘德华真正意义上演过的反派，离不开这三部电影：

《全职杀手》《无间道》《门徒》。

其中又以《无间道》的刘建明最为经典。

身不由己成为社团成员；

身不由己混入警局当卧底；

情非得已爱上大佬的女人；

想做好人却越陷越深。

想死却偏偏死不了，一直痴呆地活了下去，无间断遭受痛苦。

讽刺，让人唏嘘。

从此以后，没有人再质疑刘德华不会演戏。

到了演《桃姐》，天王气息荡然无存。

没有做头发，穿着朴素外套，背着双肩包，平凡得像个普通大叔。

笑起来也有了皱纹。

这也太不像刘德华了吧。

然而，这好像更加“刘德华”了。

03 刘德华，港片没你不成事

“没有华仔，不成事。”

这是邱礼涛在拍《拆弹专家》时说的话。

他和古天乐，一个港片劳模，一个影坛大亨，撑起了后警匪港片的时代。

刘德华比古天乐还要身体力行。

制片、监制、主演一手包办。

17年坠马事件之后，刘德华开始怕了，自爆患有创伤后遗症。

《扫毒2》有一场天台戏，需要他跑到天台边缘往下看。他第一次提出要用威亚拉住自己。那一刻他真怕自己掉下去。

然后到了拍《拆弹专家2》，他又忘记“怕”字怎么写了。

59岁的“高龄”在《拆弹专家2》里又跑又摔又跳，当自己是成龙一样不要命。

这么拼，图什么？

还不是因为对香港电影爱得深沉。

当年警匪片是港片里最璀璨的一颗明珠。

只是现在这颗明珠却越发星光黯淡。

林岭东去世，陈木胜去世，杜琪峰在搞哲学，尔冬升刚参加完综艺，林超贤去搞主旋律电影了，郑保瑞在搞贺岁西游大片，麦兆辉、庄文强想着怎么迎合内地受众……

只有邱礼涛在安心做港式警匪。

试问刘德华怎么会不出手相助？

他要用自己的影响力证明港片不会消亡。

这一次，他的不服老不服输的精神又赢了。

《拆弹专家2》大概率成为贺岁档的票房黑马。

明年的金像奖影帝悬念又少了几分。

如果说帅是刘德华摆脱不了的宿命，那么敬业就是他一生的座右铭。

金越烧越红，他越久越红。

4. 刘德华演过一部电影 是一个拳击手 最后被打死了 这部电影叫什么呀 谢谢!

《阿虎》挺感人的，去看看吧。
香港自由搏击拳手阿虎抱着“打假拳”的心态出席“亚太之王大赛”，希望从中获得利润；然而当他邂逅了前来拍摄纪录片的年轻女摄影师Pim之后，命运竟产生了意想不到的转变。
中途弃权的虎在赛后却禁不住泰国选手察猜的挑衅错手将他打死，虎因误杀罪入狱服刑13年。出狱后，Pim已去世，为虎留下女儿Ploy。在寻访Ploy的过程中虎与年轻的孤儿院院长澪相识进而产生情愫。
虎为向女儿证明自己是个真正的拳手，也为了补偿当年Pim的期望及不负澪所爱，他毅然复出拳坛，在莽的协助下，与当今拳王塔旺进行殊死战......

5. 刘德华经典电影和经典歌曲

ABCDE 爱不完 爱的煎熬 爱你一万年 爱无知
暗里着迷 百分百好戏 笨小孩 别说爱情苦 冰雨
不需要爱情 不再爱了 超友谊 当我遇上你 都怪我
独自去偷欢 费解 分开不要在雨天 凤凰飞翔 甘心
割爱 跟我两辈子 公寓 孤星泪 挂念
关于你我的事 汗 话我知 回家真好 会说话的哑巴
继续 继续流浪 假装 将自己给你 今天
绝望的笑容 开心马骝 可不可以 拉锯战 浪花
浪子心声 流浪 毛衣 没有你的城市 每次醒来
明天同一时间 木鱼与金鱼 男朋友 男人哭吧不是罪 难免有错
你呼我吸 你是我的女人(国) 你是我的女人（粤语） 你是我一生中最大的骄傲 凭什么
情感的禁区 情人HAPPYBIRTHDAY 情深的一句 情未鸟 情种
请你莫忘我 去年烟花特别多 全心来跟我(粤) 缺陷美 如果你是我的传说
如果天有情 伤心最痛 上帝创造女人 神秘的游戏 世界第一等
世事如棋 视而不见 说声抱歉 死剩把口 他的女人
天地有缘 天空 天人水 天意 铁了心爱你
痛 忘情水 微笑 我不够爱你 我不相信眼泪
我该怎么做 我和我追逐的梦 我学会 无出息的汉子 相思成灾
享用我的姓 谢谢你的爱 心蓝 新好情人 一个人睡
一起走过的日子 一人一步 一生一次 油画 预谋
缘尽 再会了 这一生是给你一个 真情难收 真生命
真我的风采 真永远 争气 只有你会当我圣诞树 中国人
电影：1、《投奔怒海》——华仔戏份不多，未见帅气，但坚毅的眼神似乎告诉大家“将来的巨星就是我”！喜欢这部电影最大的原因是华仔的演技从这里得到最初的肯定。2、《家在香港》——有些文艺片的感觉，又大谈姐弟恋，哈哈，这大概是华仔唯一一部爱上“姐姐”的电影。而且此时的华仔实在是肥得可以，略微稚嫩的演技早已被肥嘟嘟的可爱模样掩盖了。3、《停不了的爱》——哦！整部电影的色调都如此浪漫，华仔在里面纯的可以，从来没有见过如此“清秀”的华仔，该片艺术的让我有点接受不了，但依然被华仔唯一一次的医生形象倾倒。4、《法外情》——尽管不象其他华迷一样如此钟爱这部绝对堪称华仔代表作的影片，但它依然在我喜欢的行列之内。如果没记错的话，华仔所拍电影中专门讲述母子情的仅此一部吧，所以很有纪念价值，况且，15年过去了，我还没有找到帅过华仔的律师呢！5、《江湖情》——这部电影里面和华仔配戏的几乎都是当年的大牌红星。但无论是发哥魅力无边的大哥风范、还是万梓良塑造反面角色的高超演技、以及谭校长客串演绎的有些痴痴傻傻的角色，都没有华仔塑造的那个单纯忠心、超级帅气的小弟形象深入年轻人的心。我身边有很多朋友都是从这部电影开始认识和喜欢上华仔的。此时的华仔发型虽然有些老土，但已经初见魅力。6、《猎鹰计划》——华仔终于再作警察，帅的没话说！这部电影似喜实悲，华仔最终还是带上了手铐！与钟楚红的配合非常默契，但总是觉得当时的华仔不够成熟，有点稚气。7、《旺角卡门》——很好看！超级好看！华仔永远背负着对兄弟的责任，这个大哥作的远不如发哥那种穿着风衣、叼着牙签来得风光，展现给观众更多的是痛苦、无奈的一面，华仔在里面塑造的是一个不象大哥的大哥。结局的遗憾更是让人不忍！不看此片非华迷。8、《人海孤鸿》——华仔“小混混”的形象逐渐开始了……沙皮表面上的乐观与无拘无束却很难演示他内心的寂寞，临终前的那段表白以及那滴让人心痛的男儿泪，为此片营造了悲剧气氛。如果想看华仔早期不多见的平头造型，就更加不能错过此片了！9、《至尊无上之兄弟情深》——耶！！！华仔开始演赌片喽！“亚洲第一快手”又是一个重情谊的男子，为了兄弟废掉了自己的快手，牺牲了自己的女友，最终也送掉了自己的性命。最感动的地方就是看他被废的手连鸡蛋都拿不起来，眼睁睁的看着它掉到地上，可怜；更心酸的地方就是他喝下毒酒后，流着鲜血走出门口的情景……此时的华仔依然是平头，呵呵，有点憨憨的感觉。值得一提的是，这部电影让我认识了关之琳。 10、《傲气雄鹰》——如此有自信的一个华仔怎可不看？剧情普通，但可以一看。11、《爱人同志》——到越南拍摄，没什么特别，但我到喜欢。片尾曲很好听，不知是华仔与哪位女星合唱的。12、《狱中龙》——谢伟豪身不由己的入狱，身不由己的步入黑社会，身不由己的吸毒，身不由己的杀人……他不是那种可以让你心痛到哭的角色，但你却可以感受到他夹在这个社会的委屈与无奈。当他对着死去的老婆的骨灰深情一吻时，那是怎样的一种痛苦？！13、《天若有情》——无须多说，到今天这部电影依然是经典！华弟如同华仔一样出名，我爱华弟比华仔更甚。在这部电影中，找不到缺陷，无论是配乐、剧情、演员的表演，都无可挑剔。华弟的命运实在让人同情，不明白他母亲不要他，又为什么把他生下来，他的COOL是因为在这个世界上找不到可以让他笑出来的人和事，直到遇上JOJO……华仔所扮演的蛊惑仔永远都是让观众痛的那种。14、《雷洛传》——讲述了雷洛一生的故事，人物传记式的电影总是有更多回味的东西。雷洛各个时期的思想变化相当清晰却不显生硬，港片中很少有演员诠释过年龄跨度如此大的角色，华仔实属不易。尤其喜欢看雷洛与前女友以及儿子在医院的对手戏，感人的同时不得不惊叹华仔演绎的成功，要知道当年的华仔还没有30岁！15、《赌城大亨》——与《雷洛传》类似，也是人物传记，值得一看。16、《阿飞正传》——在这里我们看到了一个完全不一样的华仔，他已经内敛到台词不多，甚至连动作和表情都很少的地步，穿着雨衣走在雨中的画面在我心目中早已成为经典！王家卫的电影最喜欢的就是这部，因为之后的每一部，无论色调还是感觉，都或多或少有这部的影子。17、《赌神》——华仔不是赌神，却比赌神抢镜。刀仔自私、贪图小便宜、爱钱……总之缺点一箩筐，然而却是一个心地善良的小混混。华仔与发哥的合作堪称绝配！一直觉得只有发哥最适合作华仔的大哥了。18、《至尊无上之永霸天下》——杜琪峰首次以导演身份与华仔合作，杜式风格已经开始引起关注。华仔与吴倩莲的再度携手，继《天若有情》之后又一次演绎了一出爱情悲剧，船上的那段生离死别，翅膀几尽绝望地拍打着已经停止呼吸的小妹，伴着《一起走过的日子》的伤感旋律，还有谁能够吝啬自己的眼泪？19、《惊天十二小时》——情节没什么出众之处，但其喜剧元素以及火暴场面绝对值得观赏。20、《五虎将之决裂》——这是一部相当不俗的电影，夕日的五虎将再度携手，演绎得颇让人回味。华仔与伟仔在片中的最佳搭档形象既让人发笑，又另人心酸。此片并非一部简单的商业警匪片，它对人物心理的描写相当细致，而当他们最终以生命来弥补自己一时冲动所犯下的错误时，则为此片增添了一些灰色。21、《91神雕侠侣》——天幕开山之作，绝对的经典。无论是画面、色调都堪称一绝！后现代主义的爱情，超脱现实的故事，一切另类元素组合在一起，即构成了这部经久不衰的优秀电影。在此片中，你会发现华仔舞动软剑的形象比手持枪支还要来得潇洒、灵活与有型！感情戏塑造得浪漫且伤感，动作戏则注重场面和独出心裁。欣赏这部电影值得！22、《92神雕侠侣》——与《91神雕》的忧郁兰色色调相比，这部电影则以缓和的粉红色调为主，少了些神秘，但多了些浪漫和唯美。加拿大的雪景美得让人叫绝，男主角寻找姑姑的坚持，以及对姑姑的执着，尽管夸张却也让人接受。这部电影继承91的长处，依然以天马行空的动作戏与缠绵悱恻的爱情戏为主，让人在观赏的过程中被剧情所感动。23、《战神》——华仔比较少有的古装片，悲欢离合耐人寻味。一代大侠所经历的恩怨情愁，最终失去了心爱的女人，失去了朋友，隐姓埋名…… 24、《天长地久》——这是华仔90年代以后唯一一部大谈恋爱的文艺片，无论最终它得到的是怎样的评价，但在我看来它是一部不可多得的优秀电影。陈旧的年代，古老的故事，老式的收音机，年代久远的英文歌曲，所有这一切都是在暗示你这不是一部现代电影。在女儿寻找父亲的过程中交代了男主人公方德盛的一生，华仔的长发造型让看惯了他忠规忠矩形象的我们眼前一亮，原来华仔也可以演绎这种如此放荡不羁的角色。天幕电影公司的电影永远都用一种朦胧的色调，似乎预示着他们的电影永远让你似懂非懂。25、《天与地》——又是一部好看到让人心痛的电影。故事的悲剧来自于悲剧的年代，男主人公张一鹏执着地致力于他的工作，致使他为了这份从始至终都是骗局的工作，间接害死了自己的太太、失去了自己的同事、最后也送掉了自己的生命……火车上的最后一幕，伴着《忘情水》的伤感旋律，让人思索良多…… 26、《奇异旅程之真心爱生命》——最另人佩服的人莫过于热爱生命，永远对生命充满希望的人，华仔演绎的这个身患绝症的男主人公已经相当成功，在我看来，比《暗战》中的张先生诠释的更加到位，而且此人比张先生更加懂得生命的美好。但遗憾的是，这部电影却没被太多人注意，只有真正用心看过此片的人才可以体会它的优秀。27、《烈火战车》——全新的华仔出现了，一个全职赛车手、暴走族，男主角阿祖由于性格的闭塞，致使他只对电单车情有独终，一流的车技，风一样的速度，让他在电单车上找到了满足感。然而撞车后阿祖对电单车从爱到怕的思想变化过程则是华仔演绎的精髓，绝对的到位。而这部电影中的多场飚车画面相当真实，犹如身临其境一般。尔东升导演的才华不可小觑。28、《大冒险家》——尽管没有什么独到之处，但也是一部可以一看的电影。电影中对华仔与关之琳、吴倩莲之间三角恋的交代倒是有些独特。结局从战火中归于平静的画面是如此温馨，华仔演绎的男主角抱着儿子坐在一片稻田中…… 29、《烽火佳人》——尽管没有《天若有情1》的缠绵悱恻和耐人寻味，但却有别样的感觉。华仔的空军扮相帅气又自信，吴倩莲的村姑形象朴实而可爱。战争年代的爱情总是多宰多难的，但就因为如此而显得格外浪漫。伴着优美的旋律，男女主人公在飞机上跳舞的情节让人难以忘怀。30、《天地雄心》——又一个超脱现实的故事，犹如演绎生死恋一般。华仔的演技并未发挥出来，但此片的新颖构思却值得关注，另外布拉格的美丽雪景也让人留恋忘返。31、《龙在江湖》——华仔再次诠释蛊惑仔形象，退去了当年的年少气盛，取而代之的是胆小怕事；没有了冲动，只剩下逃避。他要担负的责任再不仅仅是一个甘愿为他付出的女人，此时已经多了一个天真可爱的儿子，华仔的蛊惑仔形象升华了。32、《赌侠1999》——如果说《龙在江湖》中华仔演绎的是成熟以后的蛊惑仔形象，那么这部电影则是演绎一个经历沧桑以后的赌侠。此时的赌侠已经不是那个整天耍小聪明、贪财好色的陈小刀了，而是一个人生经历丰富、成熟内敛、头上已经长出几屡白发的男子。电影内心戏的加重使得华仔有了更好的发挥。一曲《浪子心声》与其说是一首歌曲，到不如说是一篇人生感悟。33、《暗战》——最无须多讲的一部电影。它让华仔第一次得到与演技有关的一个奖项，尽管这种肯定来的太迟，但毕竟我们等到了。34、《孤男寡女》——这部电影成功开创了香港电影爱情轻喜剧热，可是纵使大队人马在后面跟风，最终还是没有达到《孤男寡女》所引起的轰动。华少的演绎并不比KINKI逊色，两个人的配合天衣无缝。而且此片中讽刺的很多现象都是在现代社会工作中经常发生的，很真实。35、《阿虎》——我个人的最爱！我可以用整个晚上把这部电影反复看五遍，依然感动。从来没想过华仔可以演绎一个内心世界如此复杂的角色！阿虎每每一个人静静地回忆着过去时，眼神中流露出的愧疚，仿佛要把自己自责得精神崩溃。他默默承受着别人的冷嘲热讽，默默接受着女儿的责备与不体谅，他没有力气辩解，也根本不想辩解，因为他自己早已认为自己罪不可赦，在精神上，他残酷地给自己判下死刑。当他在擂台上忍受着对手的重击，一次又一次的从地上爬起来时，我除了钦佩阿虎的执着，更被华仔的坚持所感动。当他回头看自己的女儿与修女最后一眼时，他的眼神已经暗示他无法再走下这个擂台……华仔的第100部真的值得纪念。37、《全职杀手》——相当不俗的一部电影，风格独特，各方面都在水准之上。TOK的疯狂正是全片的精彩之处。似是而非的结局更是别具一格。整部电影神秘色彩十足，杜导演领你与TOK一起疯。

6. 刘德华最后用枪自杀的时候说了一句 再见 的电影是什么名

这是电影《五虎将之决裂》的剧情。刘德华饰演的警察刘志明最后用枪自杀的时候说了一句再见。

《五虎将之决裂》是由曾志伟执导的动作片，梁朝伟、刘德华、黄日华、苗侨伟、汤镇业等领衔主演。

影片讲述了被称为“金牌五虎将”的五个警察相互误会的故事。重案组五虎将合作无间，破案无数，但在一次捣破毒品交易的行动中，他们为一千万贼赃而决裂。瓜分贼赃，作假口供，私放疑犯，遭廉署调查，报仇，搏斗 。

(6)刘德华最心痛的一部电影扩展阅读

剧情简介：

天叔（梁家仁 饰）、贼仔（刘德华 饰）、头皮（梁朝伟 饰）、阿邦（黄日华 饰）、阿华（苗侨伟 饰）五个警察属同一小组，五人工作上配合默契，屡建奇功，被称为“金牌五虎将”。五人除了是好同事，私底下更是好兄弟。

贼仔、头皮暗地里收了天叔的小舅子黑社会成员叛徒东（汤镇业 饰）的黑钱，同时想拉天叔、阿邦和阿华下水。除了阿邦，其他两人都下水了。

收受黑钱的每个人都有自己的理由，天叔为了女儿能活得好点，不用再去当陪酒女；而头皮则要送弟弟去加拿大读书；阿华则想为妻子（蓝洁瑛 饰）和儿子提供一份未来的保障。

而贼仔则今朝有酒今朝醉。阿邦虽然没收黑钱，但伙计们都收了，他也不得不对黑社会投鼠忌器，五人因此越陷越深。

7. 刘德华早期的一部电影，最后跳楼未死，最终坐轮椅的哪部电影是什么，在哪里可以找到谢谢

是刘德华的《天长地久》。里面的女主角是徐濠萦，长得有点像吴倩莲。

爱惟有生死相许，爱才可天长地久。海报中的这句话,道出了这个电影所要表达的思想.

那年看《天长地久》，感动了又感动，记住了刘锦玲，记住了那个清瘦的大眼睛女孩
穿朴素的长裙，规正地坐在小镇上的照相馆里去拍照.
浪子刘德华，一拳砸碎玻璃橱窗，取走她的照片，从此纠缠一生。
故事是一个和"我的野蛮女友"一样的情景表现手法,
刘德华和刘锦玲之女李芷茵知道了电影公司决定重拍名作《天长地久》。
旧《天长地久》男主角方德胜（刘德华饰演）之女李芷茵（徐濠莹饰演）借参与拍片之机了解其父死因。拍摄中，芷茵发现兰姐（吴家丽饰演）为争此片版权而吵闹，从兰姐口中了解了其父与女主角何宝珍（刘锦玲饰演）一段生死相许的爱情------胜本是居住在调景岭，更在村中与邻居玲相恋。为了出人头地，胜于是离开调景岭，胜在片场得兰姐赏识，成为新片《天长地久》男主角，而玲亦因为投靠了电影公司老板雷公，成为《天长地久》女主角，胜误会玲移情别恋而自暴自弃。胜求助于兰，终续拍《天长地久》；而玲亦产下女儿，并将女儿交给嫦抚养，自己却留在雷公身边。但雷公对胜恨之入骨，逐吩咐兰设计加害胜，玲误以为胜已死，亦跳楼身亡，原来胜只给强捉住，但胜发现玲堕楼后，胜欲跳楼殉情，但胜被救回，可惜已成残疾。

整部影片中最经典,最魄人的是最后刘锦玲和刘德华双双为爱殉情的镜头,

最后讲述:刘锦玲误认为刘德华已经被害,先跳楼殉情.尔刘德华那个时候被人捂住嘴巴不能出声

眼睁睁看着自己最心爱的女人死去.当他被松开之后异常的平静,只是让导演准备最后一个跳楼的镜头的拍摄.

刘德华把绑在自己身上的安全绳秘密取了下来,

说了一句话"我这辈子从来没有为女人做过什么,就让我做这一次吧"

然后只身从楼上跳了下来,也为爱殉情,虽没有死,最后完全残废.

两个青梅竹马的年轻人为了实现创业理想，迷失在灯红酒绿的电影圈中，

当最终明白只有对方才是最重要的时候，却逃不出这个迷潭，两人选择了相同的解决方式

最终跳楼殉情……

8. 刘德华一部电影最后他喝一杯毒药死了

该影片是《至尊无上》。

《至尊无上》是永盛电影公司、金公主娱乐有限公司等出品的的动作电影，由王晶、向华胜执导，刘德华、谭咏麟、陈玉莲、关之琳、龙方等主演。

该片讲述了陈亚蟹和搭档Sam远赴美国调查日本出千团伙，令日本人颜面扫地，日本方面自此寻机报复的故事。该片于1989年6月29日在中国香港上映。

影片评价

王晶尤为擅长混搭各种元素，如在《至尊无上》中的赌博中有江湖情谊和帮会仇杀。该片是一部有点畸形的电影，它是在赌博电影热潮开始时出现的，但它在电影中真的很少有赌博。该片更像是一部“伙伴电影”，在前半部分漫无目的地游荡。

但带有一定的魅力，就像《HopeandCrosby Road》的翻版电影，直到它在下半场上演了一部悬疑的情节剧。该片持续了两个小时不过，但还能让观者保持投入，这与刘德华惊人的稳健表现有关。

9. 刘德华十部最经典的电影推荐

经典刘德华电影top10：

《旺角卡门》

导演: 王家卫

主演: 刘德华 / 张学友 / 张曼玉 / 万梓良 / 林蛟 top指数 影片诞生于上世纪80年代的香港，此时的香港 社会 由于受大陆改革开放的影响，香港经济迎来了自50年代开始的工业化之后的又一次颠覆性的变革。转型 社会 的特征从影片几处细节可见一斑。虽为王家卫早期的作品，但已经能明显看出他的创作风格——对剧情的淡化和对细节的苛求。于是我也就几个侧重点来说说这部电影。

追求梦想的狂热与辛酸：

那是一个还算单纯是年代，灯红酒绿的歌舞团里歌女唱的还是情真意切的早期流行歌曲，人们在刚跨入现代 社会 时还没有完全舍弃朴素 社会 的朴素感情。万梓良在嘲笑苍蝇的时候用了一句，你回家耕田吧，这反映出对现代都市生活的优越感与满足感。华哥一次一次，义无反顾的、刚烈、直率的用酒瓶、用刀、用手枪径直的刺向对手的胸膛，在人头攒动的闹市，在众目睽睽之下奋力的奔跑，大失尊严的被人踢到在马路边，被群殴，这是多么辛酸多么不容易。然而对梦想对爱情对富裕生活的憧憬和向往又促使他一次又一次跑进象征着有利可图的地方的赌场。相信很多人对最近很火的张学友的表情包都不陌生吧，没错它就是源自这部电影。当然呢这部电算是刘德华的早期代表作之一了。影片讲述了黑道人物华为了照顾不成材的好友而跟黑道狠角色结仇，之后跑到离岛养伤，并且与表妹渐生情愫，但华的江湖身份却使这份感情屡遭挫折。该片用独特镜头处理方式和布满着迷幻和浪漫色彩的爱情和情绪。电影将香港黑帮题材与文艺气息出色地结合在了一起，题材和剧情都是老套的，但是独一无二的风格使电影具有不俗的魅力。它描述着黑帮小人物的挣扎和无奈，以及所有人宿命一般的人生。推荐理由：从 社会 边缘人的无耐映射出时代的严肃和人置身其中的压抑。

《五亿探长雷洛传》

导演: 刘国昌

主演: 刘德华 / 张敏 / 邱淑贞 / 吴孟达 / 陈惠敏 top指数 该片正是刘德华风华正茂的时候，那时候的华仔年起帅气。整部片子也演的非常好。影片讲述了青年雷洛在朋友猪油仔的灌输下洞悉黑道生存技能，从警察一步一步爬上警长高位的传奇故事。这也是一部反英雄的电影，讲一个正直青年如何随波逐流成为他最初反对的那种人。此片有趣的一点是没有为雷洛的转变刻意制造激励事件，因为最能改变一个人的是环境，这样反倒更加自然，也使影片着眼点放在刻画时代而非讲述个人史诗。蓦然回首旧相识，却早已物是人非。

影片中有太多学习教父的场景，警局行刺，医院枪战，连刘德华坐在窗边抽烟的侧影都是阿尔帕西诺的pose。可惜只是形似。在第二集的后半部分，即雷诺的中年开始，刘德华现出了他实力不足火候未够。不是每个人梳个油亮的大背头穿上西装叼根烟就可以装周润发的，要不为何这么多年了还是一个叫发哥一个只能是华仔呢。尽管刘德华一再努力的撑着架势撇着嘴摆谱，还是一眼就能看出他的虚弱，再加上一个和他年岁相仿的郭富城当他儿子，就更让人觉得尴尬了。毕竟跨度三十年的演绎需要的是岁月的沉淀，对这个刚刚30岁的青年偶像来说要求太高了。刘德华已经发挥了他当时的最好水平，这部片算得上是他在《暗战》之前的十几年里不多的可以提一提演技的作品了，得到了观众的肯定。

影片整体观感和主演的表现相似，上集好于下集。上集中小人物跌宕起伏的奋斗史交织在动荡乱世的风云变幻中，有点有面，人物生动，叙事流畅，夹以港埠的街景风物，薪水与物价的对比，给人真实的时代感。下集则过于纠缠于父子情仇而显得格局不够大气，大环境的刻画用力不足，对主角事业上的盛极而衰只是草草带过，有虎头蛇尾余意未尽的感觉，加上演员能力的原因，人物形象并未得到进一步丰满，综合看来水准稍逊于同期的《跛豪》，但还可称得上是港片中制作较为精良的一部。

雷洛的原型吕乐，当年就是港岛和九龙的总华探长，与颜雄，蓝刚，韩森并称为四大华探长，在香港一手遮天，套句最通俗的台词就是“黑白两道哪个不给我面子”。廉政公署成立后对他立案侦查，他提前一步移民加拿大，后居台北。由于港台之间没有引渡条例，虽然廉政公署的通缉令至今有效，他却一直优哉游哉的在海外逍遥。值得一提的是曾志伟的老爸是吕乐的下属，两人几乎经历相同，如今同样身背通缉令在台北与吕乐一起喝茶养老。谭咏麟笑言他当年与曾志伟在足球场初见面时，曾父出手豪阔，给了他一个大红包，他立刻打定主意要当这个小胖子最好的朋友。

有趣的是向华强也在里面客串了两个镜头，当我听到“从事反黑工作多年的蓝江探长”的称号，却看见他这张江湖大佬的面容时，一口茶都喷到屏幕上了。那两年香港枭雄传记片泛滥，后来永盛还真的拍了一部《蓝江传》，向华强与张国荣主演，同样热卖。

关海山在戏中与秦沛的交锋时一直为对方的气势所压，只有在警局抢人这场戏爆发出来，双手颤颤拔枪相对的情景演的颇为传神。“不要刺激我哦，我有心脏病的！”这样的台词由一个原本低调忍让的老头嘴里说出来更有威慑力。他凭此片获金像金马双料最佳男配角。去年接连走了几位老戏骨，虾叔，骠叔，鲍方（鲍德熹之父），加上最近的曹达华，粤语老片的时代离我们越来越远了。推荐理由：《暗战》之前最好的刘德华，拍出了港片中少有的史诗味道，刘天王的又一经典角色。

《阿虎》

导演: 李仁港

主演: 刘德华 / 常盘贵子 / Intira Jaroenpura / 陈荣宗 / 潘源良 top指数 这部电影正好是华仔的第100部电影了！单从演技上看确实无可挑剔。影片讲述了拳击手阿虎与住在孤儿院的女儿之间复杂的亲情关系，以及阿虎寻女过程中与孤儿院老师的爱情故事。电影中蓄起了胡须的刘德华展现了成熟男人独具的沧桑。错误，是年轻的代价；责任，是成长的结果；沧桑，是岁月的沉淀，阿虎的眼神洗尽铅华，深沉内敛，像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上，阿虎的女儿睡在爸爸肩膀上睡着了，阿虎轻轻为她盖上衣服，面对初次见面的女儿的亲昵，有点不自然，又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着，终于起步狂奔，追修女的 汽车 ，他的脚步坚定而执著。还剩20秒……坚持……坚持……

阿虎坚持到了最后，他却从此再未站起。

人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。

这个源自海明威的不朽名作《老人与海》的主题被香港电影《阿虎》再次诠释，结局令人唏嘘。

但就我而言，这部影片带来的思考并非仅仅只是《老人与海》的简单复制。虽然人物面临的抗争是相似的，然而人物的 情感 背景却是不同的。老人只是老人，赤条条无牵挂，来也空空去也空空；阿虎却并不单单只是个拳手，他还是Ploy的父亲，还是大美女常盘贵子的新晋男友。

“人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。”这句传世名言，其实应该是以一种非此即彼非负即胜的斗争人生观为背景的。然而从人整个一生的视角来看，很难说有什么胜负。“输了你，赢了世界又如何？”被反复吟唱。我想这和生活的多元素有关系，生活不可能只是一次捕鱼一场拳赛。人可以在单一元素中（如捕鱼、球赛）拼尽全力，不惜一切争胜，至少要为自己赢得永远不死之尊严。但是一进入某种多元素之语境，说话可就没办法那么高调了。不得不权衡，不得不以牺牲某元素的成就为代价来求得整体的和谐与合力。且如《阿虎》，台上阿虎不惜以身家性命来证明自己，台下Ploy撕裂般哭喊，常盘贵子泪流满面。阿虎完成了自我的升华，Ploy怎么办？常盘贵子又如何？

所以，《老人与海》是单元素的。它更像一场足球比赛。一方是老人队，一方是鲨鱼队，比赛逼近尾声，胜负久悬未决，每一个人都筋疲力尽，每一个人都犹在奔跑。不能输！绝不能输！

而《阿虎》是多元素的。不是一场球赛可以类比的。熟知足球的人们应该都知道欧洲球坛常被提及的一句话：“足球并非全部。”最后一刻冒着自伤或者伤及对方门将的抢点并不被提倡。大家还有将来的生活，还有老婆孩子。推荐理由：有时候悲剧往往更美。

《瘦身男女》

导演: 杜琪峰 / 韦家辉

主演: 刘德华 / 郑秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指数 这部电影叙述的爱情故事能让我记到现在其实也挺不容易的，让人有深刻印象的一段爱情故事，电影拍摄在2001年，故事讲得的是2000年前后的事情。MiniMo因失恋变成一个260磅的大肥婆，在认识了同病相怜的肥佬后，两人从相识到相知的的故事。刘德华说，像我们这样的胖子，走到哪里都会被叫做胖子，你知道我名字也没有用。电影的最后也没有交代刘德华所饰演的胖子的名字。因为这已经不在重要了，每个看过电影并有所感触的人都会记得刘德华，都会记得那些冰山一角承诺，和那些重如泰山的努力。刘德华和郑秀文演绎的爱情浪漫喜剧。瘦身，可能是现代 社会 一个潮流，所以挺吸引人的。最喜欢的是最后，当女主角无意中看到男主角并追上去时，一个吻就够了。也许这只是一部香港制造的大众喜剧

笑过之后却留下无人收拾得伤痕。

我们身边总是存在着这些群体，胖子，丑男恶女，天生残疾，所有与常人不同的人就是怪异，而这些异类都理所当然地成为他人 娱乐 的对象。并且不准反抗，更不准喊疼叫停。。。很残忍的 游戏 ，却终日有人乐此不疲。

为爱减肥，看上去很浅薄，其实在爱情难题上堪称伟大了，减肥是如此痛苦的事，你要舍去你的口腹之欲，你要忍耐自己身体带来的说三道四，你还要消化身边的冷言冷语。很难很难。。。更何况是为了认不出自己的男人。。

一个人孤零零的选择了痛苦，然后默默承担下来，坚忍的走到昔日恋人面前。

这有多伟大，远胜过为其他

在此起彼伏的笑声中放私哭泣的我永远相信在黑暗的另一头也有着相同的纯净眼泪推荐理由：“如果将来我变胖了，你还会爱我吗？”“当然。”

《大只佬》

导演: 杜琪峰 / 韦家辉

主演: 刘德华 / 张柏芝 / 张兆辉 / 汤宝如 / 秦煌 top指数 这部电影实在不推荐那部和谐的那个版本，相信很多人是看了那部被和谐的才给的差评吧。就原版的电影来说这部电影还是很不错的。电影讲述的是的大只佬（在跳艳舞时与前来扫黄的警花李凤仪相遇，阴差阳错的大只佬逃跑时与逃走的印度逃犯不期而遇，最后逃犯逃走了，大只佬被当成了嫌犯抓回了警局。其实大只佬以前是大陆一名武僧，最后李凤仪有难大只佬 救她于危难，希望能帮她洗刷罪业……大只佬三次更换袈裟便是三重境界，一则退袈裟乃知因果丧修行，二则穿袈裟乃行善止恶断孽祸，三则换袈裟乃酒肉穿肠了却因缘际会。注意大陆后来的删减版会让你看的一脸懵逼，各种时间线都一塌糊涂。但是原版却挺好的。推荐理由：讲的是因果不是轮回

《无间道之终极无间》

导演: 刘伟强 / 麦兆辉

主演: 梁朝伟 / 刘德华 / 黎明 / 陈道明 / 陈慧琳 top指数 这部电影可以说是整个香港警匪系列电影的经典了，不仅仅在中国很火，风靡整个亚洲电影讲述了刘建明杀了陈永仁后，接近陈永仁的心理医生李医生，想知道陈永仁的过去，从中找到杨警官是卧底的证据。在了解陈永仁过去的过程中，刘建明却不知不觉地人格分裂出陈永仁的角色。似讲述的是警察与卧底的故事实则并不是，想说的其实是善恶，其实是人生。还是要三部连着看，每一部都很精彩，分开来却都稍显单薄，但是第三部将导演的意图呈现得淋漓尽致。推荐理由：真正的无间地狱 也许是心灵的折磨

《三国之见龙卸甲》

导演: 李仁港

主演: 刘德华 / 洪金宝 / 李美琪 / 吴建豪 / 濮存昕 top指数 三国乱世，战火纷争。面对魏军强势压境，初任工兵的赵云主动请缨，借助军师诸葛亮以攻为守的策略，立下劫寨扰敌的大功。随后的长坂坡一战，赵云单枪匹马杀入曹营救回幼主，从而一战成名。随后并被委以重任与黄忠老将军一起出征定军山，收取汉中，奠定蜀国基业。不过此役，由于黄忠心急想争头功提前出兵，却中了曹操的奸计伤亡惨重。危机之时，赵云及时赶到救出了黄忠和罗平安，并在诸葛亮妙计的帮助下，烧掉曹军粮草扭转战局立下大功。赵云也因此荣升五虎上将，而身为同乡兄长的罗平安心中却是百般滋味。时间就在战争中飞逝而过，蜀国的五虎大将也先后辞世。在诸葛亮的再一次灭魏大计前，赵云坚持做先锋大将，却在凤鸣山前遇上曹操10万大军，面对人生的终极之战，赵云该如何应对？《见龙卸甲》跳脱了 历史 的羁绊，只是讲了“一”个英雄的故事。从单骑救主，到常胜将军，再到英雄暮年，赵子龙一生的起伏也终在沙场上完结。而当最后单枪匹马冲向敌军时，看似悲壮，其实更是人生的一种解脱。美好的回忆，悠扬的音乐，飞驰的骏马，还有那个暮年但依旧抖擞的子龙，虽死，但对于电影来说何尝不是一个完美的结局。喜欢香港武侠片，喜欢香港武侠片中的音乐，看这部电影会想起很多，就连最后的马蹄声，你都会觉得是香港影片所特有的，更别说林子祥式的“吼哈”声和最后赵子龙回忆时关羽、张飞回头的画面。推荐理由：怀念那个时代的港片！

《暗战》

导演: 杜琪峰

主演: 刘德华 / 刘青云 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 许绍雄 top指数 印象中杜琪峰的警匪黑帮片大都很硬朗。比如《枪火》，比如《PTU》，比如《放逐》，整部电影充盈着满满的男性荷尔蒙。看的让人热血贲张。但是这部《暗战》却显得温情和柔软许多。

警与匪的72小时猫鼠 游戏 ，从最初的针锋相对，到最后的惺惺相惜；从最初刘德华的匪生命所剩不多的设定，到最后他的下落不明，杜导大打温情牌，让人心里还存有最大的希望，希望他只是藏匿在某个角落不为人知。警与匪之间的矛盾与友谊，处理的不再是那么剑拔弩张，而是让人看的笑中有泪。

在他的大部分的警匪黑帮片里，女性角色大多处于打酱油的边缘角色，很大程度只是为了润色剧情。但是在这部片里难得的安排了一段点到即止的感情。虽然这段感情最后无疾而终，然而却让人感觉到一种温暖与期盼。让本该有的生离死别变得温情脉脉。

一如既往的杜式电影的高水准配音，这部影片也不例外。开篇类似苏格兰风笛配合刘德华的镜头，让人有一种英雄将逝去的悲凉；后段刘德华与蒙嘉慧的巧遇，配乐是类似于come to me，但经过改编显得更委婉优美还带些伤感，也为这段无疾而终的感情最了一个隐喻。到最结尾，苏格兰风笛配合男声吟唱的配乐响起的时候，才让人更忍不住动容，悲壮但是坚定，甚至会有丝错觉，也许真的某时某刻，他还会回来。小优觉得这部电影真的很优秀了，物无论从情节的编排还是演员的演技都无可挑剔，是刘德华的精品了影片讲述了在72小时的时间里发生在一个警察和一个盗贼之间的故事。所描绘故事的起伏和张弛、人物的个性展示和智慧较量都无可挑剔，连结局都如此完美，连配乐都那么难忘。猫鼠 游戏 的最佳代表，枪林弹雨中不忘耍花腔，感情戏寥寥数笔却令人回味。无间、暗战、喋血，香港诞生了多少经典双雄片。推荐理由：刘华最佳作品，高智商互斗 游戏 ！

《天若有情 》

导演: 陈木胜

主演: 刘德华 / 吴倩莲 / 吴孟达 / 朱铁和 / 刘江 / 黄光亮 / 林聪 top指数 这部电影的所描绘的不止是“黑帮电影”这么单一，其中添加的爱情线，让这部电影成为经典，特别加上刘德华对这部电影的演绎，人物性格演的恰到好处，电影讲述的是一个黑 社会 青年华仔和一个富家小姐Jojo的爱情悲剧故事。被称为经典一点也不为过，尽管依然有很多打打杀杀的场面，这是香港少有的以爱情和情义为核心来推进故事的“黑帮电影”。刘德华的角色演的非常好。电影里的爱情故事很感人，感人处在于男女两人在爱情面前的奋不顾身，这不禁要让人思考起一个关于爱情的题目——是什么让我们可以为了爱奋不顾身。

故事的男女主角年纪都不大，这让我想到爱情的美好程度是不是与年龄有关呢。

当我们没有经历那么多的 社会 人事，心灵还很纯净，心里有的是最接近原始人性的感觉，带着这样的心灵游走在尘世，当你动心的时候你就必定是碰上了正确的爱情，可是困难在于你碰上的那个人是否和你是一类，是否也是“原始人”。

故事里的两个人就都是这样，他们心中那盏用来盛装爱情的圣杯都是洁净的，所以他们找到了最真的爱情，在他们的心中爱情是独立于任何事物之外的，只和他们两人有关，所以他们没有必要关心彼此是什么家境彼此是什么 社会 阶层，只管爱着彼此就好了……这样的爱情怎么会不感动我们这样世俗已经深入骨髓的人。

美好爱情要么发生在情窦初开季，要么发生在年近黄昏时。

前一类是人心纯净什么都没见过。后一类是经历人生百态后的智慧老人，他们明白爱情本该就是自己年轻时遇到的模样。

二十四五到三四十岁，这个年纪对待爱情看似成熟，实质却是最无知的，这个时候你看到的爱情早已不再是爱情了，小小的爱情里撑满了利益、欲望、生活琐事，美丽的爱情没有了娇美高贵的模样，呈现的却是被撑着变形了的丑陋的皮囊，作为人们达成各种目的的工具。推荐理由：高智商互斗 游戏 ！

《桃姐》

导演: 许鞍华

主演: 叶德娴 / 刘德华 / 秦海璐 / 秦沛 / 黄秋生 top指数 刘德华在这部电影里演的角色真的是深入人心了，也就只有这种影帝级别的才能演的这么恰到好处吧电影是以人命名的电影，讲述一位生长于大家庭的少爷罗杰（刘德华饰）与自幼照顾自己长大的家佣桃姐（叶德娴饰）之间所发生的一段触动人心的主仆情。感人而不煽情，电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……电影对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让电影显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部电影好的地方在于，感人而不煽情，电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……电影对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让电影显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部戏，基本上所有的情节都是根据生活中真实发生的事情改编的。

比如电影里有一场是博纳的老板于冬，被刘德华演的制片人和洪金宝、徐克两位导演联合起来骗他追加投资的戏，是真的，只不过骗于冬的那个人不是刘德华。

电影里还有一场是刘德华饰演的Roger Lee带着桃姐去看自己的电影首映，桃姐说看到很多人中途退场，刘德华说，因为我的戏太难看了。这也是真的，而那部戏叫做《天堂口》。

所以我以为，要理解《桃姐》这部电影，首先必须得了解和这部戏有关的人物，而我在这里想说的，只是影片的导演许鞍华。

《桃姐》将镜头对准了香港的老人院，用细腻的电影语言讲述了一对主仆之间那种不是亲情又胜似亲情的感人故事。全片都没有什么强烈的戏剧冲突，表现的也都是柴米油盐酱醋茶之类的生活细节。从这一点上看，其实《桃姐》就是一个老人院版的《天水围的日与夜》。但《天水围的日与夜》里只有平淡无奇的简单生活，而“老人院的日与夜”里，虽然英文名一样叫A Simple Life，但有笑有泪，还有些无伤大雅的恶作剧。电影里对电影圈和电视圈丑恶现象的表现，比如刘德华、徐克和洪金宝三位导演和制片人一起演戏骗于冬老板的钱，以及电视台去老人院慰问，镜头前后立刻变脸，换成别的导演可能就会沦为一种无情的鞭笞和彻底的批判，但许鞍华却只是把它们呈现出来，不去做过多的评价。

10. 刘德华的电影(阿虎)，主题曲叫什么名

主题曲名：《当我遇上你》，由刘德华演唱。

歌词如下：

短短一生太多的变化 难得又慢慢步进了平凡

忘掉了多不想失去 却终于失去他

偏偏空虚心里多记挂 风吹不息又似真却似假

前路我可不惜一切 再编织一个家

现在不想想呀 一世不想烦

有谁人谁人令我不再惊怕 遇上你你知道吗

我不能一息间将你等于他 是你在旁牵起了变化

心枯也不禁说出这段情话 是爱你你相信吗

我竟然经得起心痛的伤疤 在那最后一刹

你不经意间永远已替代他 偏偏空虚心里多记挂

风吹不息又似真却似假 前路我可不惜一切

再编织一个家 现在不想想呀一世不想烦

有谁人谁人令我不再惊怕 遇上你你知道吗

我不能一息间将你等于他 是你在旁牵起了变化

心枯也不禁说出这段情话 是爱你你相信吗

我竟然经得起心痛的伤疤 在那最后一刹

你不经意间 永远已替代他

遇上你你知道吗 我不能一息间将你等于他

是你在旁牵起了变化 心枯也不禁说出这段情话

是爱你你相信吗 我竟然经得起心痛的伤疤

在那最后一刹 你不经意间 永远已替代他

(10)刘德华最心痛的一部电影扩展阅读：

《当我遇上你》是由陈德建谱曲，刘德华作词并演唱的歌曲，该歌曲是电影《阿虎》的主题曲。发行于2000年12月。

《当我遇上你》歌词的意思是：心里一直牵挂着不幸去世的爱人，后来慢慢被一直陪伴在身边的另一个人感动，爱上了她。想要忘记过去的伤痛，和她重新开始，建造一个属于自己的家。

刘德华，1961年9月27日出生于中国香港，中国香港男演员、歌手、作词人、制片人。1985年发行首张个人专辑《只知道此刻爱你》 。1990年凭借专辑《可不可以》在歌坛获得关注。