中国第一部与性有关的电影

⑴ 中国第一部公映的女同电影，各位会去看吗

《指匠情挑》bbc的经典之作，两个女主之间的情感带着悬疑，最后情节大反转。好的结局。

《克洛伊》阿曼达·塞弗里德主演，确切来说不算女同片，只有阿曼达的角色喜欢朱利安摩尔演的角色而已，但是有两人亲吻和上床的情节，所以朱利安摩尔那个角色对阿曼达也应该有感情的。算是悲剧吧。

《自梳》刘嘉玲和杨采妮主演，乱世中的感情，跨越几十年。好的结局，女同片中的经典。

《安妮李斯特的秘密日记》也是bbc拍的，真人真事。喜剧结局。

《yes or no》有两部，泰国拍的，里面有一个很明显的t的角色。“你，敢和我相爱”这句台词成了经典。也很不错，个人觉得第二部没有第一部好看。喜剧结局。

《四角关系》一部可以算是喜剧片的女同电影，里面的台词很有哲理，我觉得本片的优点就在于它讲述了一个家庭对于女儿的支持。对于父母来说，孩子的幸福才是最重要的。最后《happy together》想起来的时候很感动。如果你看过张国荣演的《春光乍泄》的话，你会发现这部电影也出现了《happy together》这首歌。性别没什么大不了，只要我们快乐的在一起。喜剧结局

《吻我》瑞典电影，一个同性恋和双性恋在一起了。两者的父母是重组家庭，我觉得很好看，因为这两人的父母的态度是个极端，母亲很理解女儿，所以女1很大胆的表示我是同性恋，女2的父亲有点传统和专制，所以女2对于双性恋的身份很抵抗。最终母亲说服了父亲，父亲接受了女儿，女儿勇敢追求了幸福。很不错的结局。

《面子》很经典的女同片，是发生在美国唐人街的中国人的故事。强烈。著名的台词“妈，我爱你。我是gay” “你看，你一下说喜欢我，一下又让我这么难过”就出自这部电影。很好的结局。
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我看了很多女同电影，觉得上述电影算是女同片中的佳作，它们不是简单的讲述了两个女人相爱在一起的爱情故事，而是牵涉了现实，人与人之间的信任，父母对于出柜的态度，社会对于同性恋的态度。虽然艰难，却让人坚定。我想，这些电影让我想成为一个更好的人。

另外讲一个很好玩的事情，第一部电影是由小说改编的，我们雅思老师给她一位订婚的朋友看了这部小说，那位朋友看了之后，将结婚日期推迟了（可能是怀疑了自己的性取向，哈哈哈）。我想好的电影就是有这样的作用，它让人接受这种看似另类的感情，并且认为它美好。

⑵ 有记载的中国人自己摄制的第一部电影是

《定军山》

相关介绍：

《定军山》是中国人自己拍摄的第一部电影。1905，适逢谭鑫培60寿辰。北京丰泰照相馆老板任庆泰获得了拍摄中国人自己的电影的灵感。

《定军山》在北京丰泰照相馆拍摄并在前门大观楼放映，该片由任庆泰执导，谭鑫培主演。影片于1905年12月28日在中国（清朝）上映，结束了中国没有国产电影的历史。

(2)中国第一部与性有关的电影扩展阅读

《定军山》取材于《三国演义》第70和71回，是讲三国时期蜀魏用兵的故事。影片中，著名京剧演员谭鑫培在镜头前表演了自己最拿手的几个片断。片子随后被拿到前门大观楼熙攘的人群中放映，万人空巷。

中国电影一经问世便具有了鲜明的民族特色。进入中国伊始，电影便成了本地商业文化的盛载和延伸，传统的趣味找到了最新、最时髦的表达方法，而以后的事实会证明，这种结合会在偏离与拷问中证明自己的必要性。

⑶ 一部每个男人都该看的真正意义上的女性电影：《送我上青云》，为什么

我从那里来，又回到那里。”《送我去青云》李平的父亲《红楼梦》第七十回，大观园举行柳絮诗会。史湘云、滩纯、鱼宝、林黛玉、薛宝琴、薛宝钗等六人共写了五首《柳叙词》。

薛宝钗写柳絮的诗，是在湘云、探春、宝玉、黛玉、宝琴之后写的。当所有人都认为柳絮轻盈卑微时，就被认为是没有根和牵绊的东西。

它们之间的区别是:

一个年轻人面临人生的突然打击，一个“濒死”，是两个人对同一件事的不同反应。

就像电影里一样，李老最后从容走进棺材，盛楠必须面对癌症带来的死亡恐惧。

导演想告诉我们的是:

死亡在任何人的生命中都是不可避免的。这不应该是一个禁忌，而是一个我们应该正视它、面对它甚至拥抱它的问题。

最有趣的是电影里那个拿着天线锅接收宇宙信号的疯子。

在片头片尾出现过两次。在电影的结尾，他对盛楠说:“我爱你！”

这个疯子的性格感觉很荒诞，但不知怎么的很震撼。

就像在这个所谓科学繁荣的时代，一方面，人真的很容易陷入一种奇怪的无意识。

而这个无意识的疯子，其实是一个很自由的角色。

他和在世俗意义上取得成功的老李很像。名利双收之后，退隐山林，有资格有资本，想说什么说什么。

疯子在某种意义上也是真的，因为他疯了，大家都不会用社会世俗的道德和规范来约束他；因为他疯了，他不在乎人们对自己的看法。

两人都有自己的那种洒脱，这是盛门内心欲望的投射:

她渴望得到别人的认可，摆脱不了不受别人意见影响的生活状态；

她没有取得世俗的成功，她能像李老一样赢得别人的尊重和理解。

这两种自由是她渴望的，却得不到。

像上面这样的隐喻在电影中被用来提出许多方面的思考和问题。

包括以盛楠母亲梁美芝等为代表的部分中老年女性所面临的家庭问题。，由于篇幅有限，无法一一说明。

观众只有亲自去看电影，才会有更多的感悟。

虽然电影的结尾部分看起来很匆忙，但盛楠看似顿悟的部分过于突兀，可能是整部电影的一个瑕疵。

而影片在短短一个多小时的时间里，通过轻松幽默的节奏，贵州美丽的山水，甚至还有一点野性的情调，向观众传达了丰富而深刻的含义和思想。

不得不说这部电影是成功的。

它充满了真诚和勇气。它告诉我们，我们应该对周围的每一个人表现出更多的尊重、理解和关心。

可能是“中国第一部真正的女性电影”。

而盛楠表现出来的这种独立的特质，就像是漂浮在遥远天空的云，那么迷人，那么美丽，那么动人。

就像我们身边的每一个女人，她们可能微不足道，轻如柳絮，但每一个依然独一无二！

⑷ 中国的第一部电影是什么电影

中国第一部电影《定军山》 1905年,北京丰泰照相馆用一架法国制造的木壳手摇摄影机和14卷胶片,拍摄了京剧著名演员谭鑫培主演的《定军山》中“请缨”、“舞刀”、“交锋”等场面。

早期在中国放映的电影都是由外国人拍摄的。1905年，由开设在北京的丰泰照相馆拍摄的京剧片断纪录片《定军山》，是由中国人自己摄制的第一部电影。 这一年也因此被公认为是中国电影的诞生日。

北京丰泰照相馆的创办者任庆泰(字景丰)。1850年（清道光三十年）出生于辽宁法库县四台子村，家境较为富有，学过照相技术，后来到北京发展。1892年，他在北京琉璃厂土地祠（今宣武区实验幼儿园，原址已不存在）开设了中国最早的照相馆，从其字和名中各取一字，名为“丰泰”。
后来他又开设和经营中西药房和汽水厂等生意，在前门外大栅栏开设了大观楼戏院，并在其中放映电影。由于外国电影的片源不足，任庆泰从德国商人在东郊民巷经营的祁罗孚洋行购买了一架法国造手摇摄影机和14卷电影胶片，开始了中国人拍电影的尝试。

1905年（具体时间一说为夏季，一说为秋天），为给京剧艺术大师、“谭派”艺术的创始人谭鑫培祝寿，由任庆泰主持，将谭鑫培主演的京剧《定军山》中几个做功强的片段如“请缨”、“舞刀”和“交锋”拍摄下来，这就是中国的第一部电影《定军山》。
影片是在丰泰照相馆院中的露天广场上拍摄的。摄影机架在那里一动不动，任由演员在镜头前表演动作，光线也是利用的自然日光。担任摄影的是任庆泰最亲近的摄影师任仲伦。任庆泰的角色则相当于今天的导演。
这部影片的拍摄一共花了3天时间，完成片长度为3本，约600英尺。按照当时的放映速度大约能放映10分钟左右。 因此，中国的第一部电影实际上是一部戏曲短纪录片。
以后的几年中，丰泰照相馆在任庆泰的主持下，陆续拍摄了一些其他京剧影片，如俞菊笙、朱文英的《青石山》，许德义的《收关胜》、俞振廷的《白水滩》、《金钱豹》等戏曲的片段。
这些戏曲片段绝大多数是一些武功戏，主演也多是精擅武生行当的京剧演员，这较为符合无声电影的特点。 任庆泰的电影摄制工作前后持续了4年，共摄成戏曲短片8部。直至1909年因照相馆遭遇了一场火灾，才停止了拍摄活动，他所拍的这些影片也没能保存下来。

1949年4月新中国第一部电影《桥》摄制完成。

1949年在迎接胜利的隆隆炮声中，东北电影制片厂摄制完成了故事片《桥》，从此中国的电影事业掀开了新的一页。

⑸ 第一次公开谈性，但这部国产电影想谈的，却不仅是性...

昨天，一部女性电影登陆中国院线。排片率极低2.3%，上座率也很糟糕，首日票房才200多万。

我们知道，文艺电影一般都不会有很好的票房，但这部诚恳的电影，我想为它做一次自来水： 《送我上青云》

盛男，30岁的女记者，单身。

多年的职业生涯，把她锻炼成了一枚女汉子，没心思化妆打扮，成天牛仔裤，双肩包，扛着单反，走南闯北...

这女人不一般：骂无良商人“傻逼”，呵斥小偷，还敢和精神病人对打…还打赢了…

突然有一天，盛男被查出了卵巢癌...

她问医生：我从不乱搞男女关系，好几年没有性生活了。

医生说：我有个病人还是处女呢。

这病，手术成功率只有50%，就算活下来了，能不能活过5年也很难说。但手术费，要30万。

盛男上哪儿找这30万呀？她的户头，才3万块。

说起来，盛男小时候家境不错，父亲是厂长，可是这些年，工厂经营不善，快倒闭了，要家里掏手术费，不大可能。

更何况，父亲多年前就出了轨，和母亲分居，母亲又是老年版“傻白甜”，盛男跟两边都合不来，常常一言不合就吵起来。

为了筹钱做手术，天生骄傲的盛男，不得不重新面对自己…

在一系列荒诞又现实的际遇中，她发现：想要站着挣钱，太不容易了！

另一方面，据说，卵巢摘除手术会导致性欲衰减...

因此，盛男也隐隐希望，能在手术前好好的享受一次性爱...

这部《送我上青云》昨天登陆中国大陆院线，豆瓣7.1分，讲述了一名大龄单身女青年在身患绝症后的心路历程。

这是一部“双新人”影片，导演滕丛丛，是首次编剧兼执导，主演姚晨，首次当监制。

导演滕丛丛、主演姚晨、摄影指导林良忠、主演吴玉明、主演李九霄

在这部很多人的处女作中，你可以看到很多不成熟的地方，比如框架松散，情节琐碎，人物动机不明确，隐喻晦涩而古怪…

坦率的说，这不是一部适合所有人的电影...

但值得称道的是，它也有一种初生牛犊不怕虎的生猛和犀利， 比如，我们很少在中国影视作品里，看到如此直白的谈论性...

在片中，你可以看到大胆的船戏、自慰戏、以及大量粗口和尺度惊人的黄段子…

如果我没有记错的话，这应该是中国大陆影史上，第一次在大银幕上出现女性自慰的场面...

女主角甚至主动开口说： 我想和你做爱。

我们知道，在东方国家，女性公开讨论性，表达性需求，甚至仅仅提到例假，都会被认为是不光彩的事...

显然，这样的处理，对于中国观众来说，还是不小的挑战...

不仅如此，电影也向我们全方位展示了中国女性的生存困境。

片中的盛男，争强好胜，高学历，价值观独立，正直善良，内心清高，不愿为五斗米折腰...

可是，社会给她的定义是：27岁以上的女人，通通归为“剩女”，再怎么优秀，都是没有人要的。

妈妈对她说：你这么能干，难怪你没有男朋友。

盛男自己也说：我这么努力，我这么拼，还不是要死。

作为第一代独生子女，80后导演滕丛丛说：

我们从小被告知“ 生男 生女 都一样，女儿也是传家人”。

中国的职场女性很多就是这样，小时候被叫“胜男”，读书的时候被灌输要做个独立女人，即便是到了大学，谈恋爱都不被家长鼓励。

可到了职场没两年，马上家长就来催婚：事业不重要，有个好家庭才重要。

盛男直到患上绝症，心中的那点疑问终于被放大： 我如果没有达到父母和社会的期望，这辈子是不是就白活了？

值得一提的是，这部主题严肃的文艺片，并没有用诉苦的方式来呈现，相反的，电影有很多笑点...

正如导演说： 人生本来就是五味杂陈的，高级的叙事在我看来，应该是悲中有喜，喜中有悲的。

比如，盛男找不到上床的对象，正苦闷着，却在酒店门缝里，捡到了“那种”小卡片，于是照着上面的号码打了过去。

观众以为，她要“饥不择食”…

谁知她说：我不是要什么性感裸男，我就想告诉你们，卡片上有个错别字，“裸男”的“裸”，少了一点，这个字读guan，在古代它是…

懂得文字从业者的“职业病”，就很能get到这样的笑点。

更难能可贵的是，电影没有站在一个道德制高点去批判角色，更没有因为站在女性的角度，就把男性放到对立面去批判，虽然这么做，可能会讨好女性观众，会有流量…

它尝试探讨一些更深的问题： 一个人，应该怎样度过一生。一个人的尊严，究竟有多宝贵？值得我们付出什么代价？

比如，盛男不会阿谀奉承，而她的朋友却很能左右逢源，为了赚钱，总是抱有钱人大腿。

盛男很看不上他，她怼他：我经常和你在一起，是因为你擅长和傻逼打交道。你渴望成功才是绝症。

朋友却说：那是你从小就没尝过穷，你不知道有钱是多么重要，钱，能够带来尊重。

比如，盛男眼中，妈妈是个没有自我的傻白甜，盛男打心眼里看不上她。

可是画面一转，却看到妈妈在讲她的过去：她也曾是一个穿喇叭裤、会赏玩瓷器的文艺少女，只是早早嫁人，岁月磨平了一切。

在这部90多分钟的电影里，导演试图给每个角色不同的侧面展现，他们有各自的弱点和烦忧，各有各的活法，你也许不能认同他们，但却可以理解他们。

在这个充斥着出轨的父亲、巨婴的母亲、渣男、暴发户、骗子、小偷和精神病的世界里，一个30岁的女人，她的美丽、智慧、敏感与自卑，是那么的格格不入，是那么的荒唐可笑...

以至于，她最好的归宿，似乎只能化作一片柳絮，乘着风，上青云...

电影抛出了很多问题，却没有给出一个解答：

到底一个人怎么活，才算不白活？

生存和尊严，哪一个比较重要？

是不是应该为了赚钱，学着圆滑世故一些？

生命的最后一程，怎样度过剩下的日子，才能无怨无悔？

说到底，这些都是个人的选择，每一个观众，都可以有自己的答案。

电影片名，取自《红楼梦》中薛宝钗的《临江仙·柳絮》：好风凭借力，送我上青云。

过去，很多人把这两句解读成：薛宝钗醉心于功名富贵，想要上位的野心。

但若回到小说文本，你会发现，在众姐妹写的哀怨凄楚的柳絮词中，宝钗的这一阙别出心裁，不落俗套，更有豁达开朗、积极向上，追求自由的辽阔气象。

姚晨说： 盛男就是“女版孙悟空”，屡次被命运掀翻，又一次次挣扎爬起，鼻青脸肿地挥舞着“理想主义”的金箍棒，直上青云、大闹天宫。

生活中有很多人不一定能够被所有人理解，但 我希望电影能够安慰那些或许很孤独，但是依然勇敢面对现实的人。

海明威曾经说过：这是一个美好的世界，值得我们为之奋斗。

这话，我同意后半句。

⑹ 中国第一部故事片是什么

《难夫难妻》

相关介绍：

《难夫难妻》是于1913年上映的剧情电影，由张石川、郑正秋执导，由丁楚鹤等主演。《难夫难妻》是中国第一部故事片（该片共四本）。剧中角色由文明戏演员扮演。

电影讲述了一户姓刘的小康之家要娶媳妇， 请来了媒婆， 她的成人之美， 使她在城镇上很出名。黄花闺女出嫁要找她；富裕人家娶童养媳要找她；达官绅士娶小妾也要找她。尽管她在做媒时有言过其实的现象，请她做媒的人家还是很多。

(6)中国第一部与性有关的电影扩展阅读

相关背景：

虽然从1895年12月28日起，世界各国公认的电影时代正式开始了。但中国人自己拍摄电影，学界基本认定是从1905年才开始。

这一年，北京丰泰照相馆主人任景丰因对拍电影感兴趣，便自购摄影机等器材，真正开始拍摄影片了。丰泰照相馆摄制的第一部影片，是由京剧演员谭鑫培主演的京剧《定军山》，这部短片就是中国最早的一部戏曲片，也是中国人自己摄制的第一部电影。

而中国人自己摄制的故事片却姗姗来迟，直到1913年秋，才由张石川、郑正秋等人组成的新民公司，由郑正秋执笔为亚细亚影戏公司编写了一个抨击社会现实的电影剧本，即《难夫难妻》。

参考资料来源：网络-难夫难妻

⑺ 第一部电影是什么

1895年以前

11世纪
科学家们意识到了将一束光透过小孔可以使一个外部的形象在内部显现出来。

16世纪
雷纳多·达·芬奇(意大利)概略地描绘出"黑箱"的概念。"黑箱"出现于欧洲文艺复兴前的意大利。它是一个类似镜头式的暗箱，里面射出的光线可以在其对面的墙上形成颠倒的影像。

16世纪中叶一17世纪
1、钱巴蒂斯塔·德拉·波尔塔(意大利)通过"黑箱"放映了一组不长的风光图画。
2、阿塔内休斯·基歇尔(德国)发明了他的"魔灯"。这是一种通过蜡烛和透镜放映画面的方法。

1824年
彼得·马克·罗热(英国)向伦敦的皇家协会提交了名为"关于活动物体的视觉留影原理"的报告。

1826年
约翰·艾尔顿·帕里斯博士发明了"幻影转盘"，即在一圆盘上一面画有鸟笼，一面画一只鸟，旋转时产生"鸟在笼中"的感觉。

19世纪30年代
1、 约瑟夫·涅普斯和路易斯·达盖尔(均为法国)发展了照相制版工艺，使被拍下来的影像可以保留在金属板上。
2、威廉姆·亨利·福克斯·塔尔博特(英国)在纸板上制出了正片。

1832年
1、约瑟夫·普拉图(比利时)制造出了"诡盘"。这是一只画有一系列动作分解图形的圆盘，圆盘的边缘有许多齿孔。操作者面对镜子，把眼睛对准任何一个齿孔，转动圆盘，可在镜中看到活动的影像。
2、西蒙·里特·冯·施坦普夫(德国)发明了"圆筒动画镜"，这是一种与"诡盘"相类似的玩具。

1834年
威廉姆·乔治·霍纳(英国)发明了"活动连环画转筒"。它在一只圆筒状的内环中贴上画有一系列分解动作的纸片，通过圆筒的旋转使人看到连续活动的影像。

1839年
达盖尔(法国)在巴黎展示了银板照像。

1849年
朗根海姆兄弟在费城试验成功了玻璃板照像。

1877年
托马斯·阿尔瓦·爱迪生(美国)发明了留声机录音机。 埃德沃德·穆布里奇(英国)成功地用一组镜头拍下了一匹奔马的分解动作。

1882年
艾蒂安·朱尔斯·马利(法国)发明了"摄影枪"。

1884年
乔治·伊斯曼(美国)把柯达胶卷投放市场。

1888年
伊斯曼为其在一种赛潞瑶片基上使用的胶片乳剂申请了专利。

1889年
爱迪生实验室发明了活动电影摄影机。

1891年
爱迪生发明了活动电影放映机，它放映出的影像只能通过一个小孔来窥视。

1893年
世界上第一个电影制片厂，爱迪生的"黑玛丽"制片厂在新奥尔良的新泽西建成。

电影的开始（1895--1913）

1895年
1、奥古斯特和路易斯·卢米埃尔(法国)发明了手提式电影放映机。
2、卢米埃尔兄弟拍摄了他们的第一部影片《工人离开卢米埃尔工厂大门》。
3、伍德维尔·莱瑟姆(美国)发明了电影放映机上的胶片控制装置，解决了影片胶片在运行时发生画面跳动的现象。
4、12月28日卢米埃尔兄弟在巴黎公开放映了电影。

1896年
1 罗伯特·威廉姆，保罗(英国)在英国为电影放映机(Biosoope)取得专利。
2 “叙事电影之父”乔治·梅里爱(法国)开始摄制“幻术”(特技)电影。在其后来的电影生涯中，他不断对这一想象的王国进行探索。
3、 4月23日，爱迪生(美国)的放映机(Vitascope)在纽约城中的科斯特和比亚尔音乐厅进行了第一次放映活动。

1900--1905年
布莱顿学校在英国建立。它由一群摄影师组成，他们的试验显示了镜头之间的相互影响可以传达出不确定的信息。

1900--1910年
出现了数以百计的根据著名舞台剧改编的短故事片。

1902年
1、梅里爱的《登月旅行记》(法国)问世。该片使他获得了国际性名声。
2、埃德温· S·鲍特的《邮递员的罗曼史》(美国)表明对于电影叙述方式的基本因素逐渐增长的意识。
3、查尔斯·百代(法国)建立起自己的制片厂--百代电影公司。

1903年
1、鲍特的《美国消防队员的生活》(美国)显示了通过电影的剪辑创造出戏剧性和象征意义的可能性。
2、鲍特的《火车大劫案》(美国)展示出平行剪辑的效果和西部的魅力。

1905年
1、镍币影院在匹兹堡开张。这是美国第一家装备齐全的电影院。
2、第一本行业刊物《观看与影片目录》在美国出版。此时，标准的影片长度为一本。
3、塞西尔·赫普沃斯的《被流浪汉所拯救》(英国)使用了一种连续的银幕运动的方式作为保持故事连续的方法。
4、中国拍摄了自己的第一部影片《定军山》。该片由北京丰泰照相馆摄制，记录了京剧《定军山》的几个演出片断。

1906年
在美国，已经发展到近1000家镍币影院。

1907年
1、"艺术电影公司"在法国建立。该公司旨在生产具有文化价值的影片。
2、芝加哥建立了第一个城市电影审查委员会。

1908年
1、埃米尔·科尔在法国拍摄了他的第一部动画片，与此同时，小斯图尔特·布莱克顿在美国开创了动画事业。
2、百代电影公司(法国)已发展成为世界上最大的电影帝国，它每年出口到美国的影片是美国本土生产影片的两倍。

1909年
1、35毫米胶片成为国际影片的标准。
2、美国电影工业建立了全国电影审查委员会以对抗州和市政当局干涉电影的企图。
3、“电影技巧之父” D． W．格里菲斯拍出了《囤积小麦》(美国)。该片代表了早期拍摄"辩证电影"的努力。
4、温莎·麦凯拍了《恐龙格蒂耶》，这是美国第一部重要的动画片。
5、全美已有了 l万家镍币影院。
6、以第一位女演员弗洛伦斯·劳伦斯(《传记女郎》)在银幕上使用真实姓名为标志，明星制开始在美国出现。

1911年
1、森图尔影片公司在好莱坞建立了第一家制片厂。
2、宾西法尼亚建立了第一个州立评判委员会，以检查电影的道德质量。
3、第一个影迷杂志《电影故事杂志》在美国创刊。
4、格里菲斯的影片《战争》(美国)问世。这部纪录片式的故事影片显示了导演对电影这一媒介日渐成熟的把握。

1912年
1、卡尔·拉莫尔建立了环球影片公司(美国)。
2、阿道夫·朱克尔建立了名演员制片公司(美国)。
3、思里科·瓜佐尼拍摄了《你往何处去?》(意大利)。这部精心摄制的大场面影片取得了巨大的成功，井奠定了意大利 电影在史诗性影片上的重要地位。
4、路易斯·梅尔坎顿拍摄了《伊丽莎白女王》(法国)。萨拉·贝纳尔出演了这部根据舞台剧拍摄的长50分钟的影片。

1913年
1、斯特兰·拉伊拍摄了《布拉哥的学生》(德国)。这部表现主义的幻想片成为神秘恐怖电影的雏形。
2、中国生产第一部短故事片《难夫难妻》，导演张石川、郑正秋。电影描写了一对青年男女在封建包办婚姻中所经历的 一系列繁文褥节。

成长时期之一（1914--1920）

1914
1、故事片开始成为电影工业的标准产品。
2、第一座大型影院“滨河剧院”在美国纽约开业。
3、W·W·霍金森建立了派拉蒙影片公司(美国)。
4、查尔斯·卓别林在启斯东的影片中出现。他在一年中拍摄了35部喜剧片，并创造了"小流浪汉"的形象。
5、著名系列片《保琳历险记》(法国)问世。蹈尔·怀特在片中担任女主角。
6、乔瓦尼，帕斯德隆纳拍摄了《卡比利亚》(意大利)。这部巨片中华美的服装引起了全世界的喝彩。
7、弗兰克·鲍威尔的《那儿有一个傻瓜》(美国)问世。西达·巴拉第一次扮演了“荡妇”的角色，从此，“妖妇”一词开始进入人们的语言中。
8、麦克·塞纳特拍摄了第一部故事片长度的喜剧片《蒂利耶被揭穿了的罗曼史》(美国)。

1915年
1、美国最高法院在互助影片公司与俄亥俄州的法律诉讼中判定：电影媒介不享受宪法“第一修正案”中关于保护言论自由的条款。
2、美国“全国电影审查委员会”改名为“全国电影审议委员会”。
3、威廉姆·福克斯建立了福克斯影片公司(美国)。
4、托马斯·英斯在美国开创了“制片厂制度”。
5、西席· B·第密尔拍摄了《欺骗》(美国)。这是一部精致的关于犯罪、性和牺牲的影片，并用高调摄影表现了心理 的潜流。
6、格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》(美国)，这部纪念碑式的、同时引起激烈争论的影片长达近3个小时，它使用了 许多以前影片所没有使用过的方法。

1916年
1、塞缪尔·戈德菲斯和艾德茄·塞尔温共同建立了戈德温影片公司(美国)。
2、格里菲斯拍摄了《党同伐异》(美国)。这部片长超过3小时的影片把四条故事的线索交织在一起，通过复杂的叙事呼 吁着世界的和平与友爱。
3、维克多·斯约斯特洛姆拍摄了《死之吻》(瑞典)。他在戏剧性的素材中使用了现代的方法，通过一系列的闪回来叙 述事情的经过。

1917年
1、在政府的支持下，德国建立了乌发(UFA)制片厂。
2、卓别林的《安逸街》和《移民》(均为美国)问世。在这两部影片中，小流浪汉已从最初的漫画式的形象发展为一个 有着悲喜剧效果的富于人性和社会批判色彩的角色。

1918年
1、格里菲斯拍摄了《世界之心》(英国)。影片在对经历了第一次世界大战的几位主人公的表现中，对德国待一种否定 态度，获得了成功的宣传效果，欧内斯特·刘别谦拍摄了《卡门》(德国)。这部由"欧洲豪华电影的大师"摄制的影 片以异国绚丽奢华的服装和对性关系的暗示引起了国际影坛的关注。
2、美国的第一部动画故事片，由麦凯执导的《路西塔尼亚的沉没》问世。
3、上海商务印书馆成立"活动影戏部"(后更名为"影片部")，中国开始建立起自己的民族电影事业。

1919年
1、苏联电影工业国有化。
2、由玛莉·壁克馥、查尔斯·卓别林、道格拉斯·范朋克和D． W．格里菲斯联合创办的联美公司成立。
3、成套供片法逐渐推广。
4、阿贝尔·冈斯于-“欧洲的格里菲斯”拍摄了长达3小时的大型巨片《战争与和平》。他在影片中把特技、隐喻性的并 形象和纪录片片断结合在一起，表达了反战的主题。
5、格里菲斯的《被摧残的花》(美国)成功地利用制片厂的环境创造出一种动人的气氛。
6、莫里兹·斯蒂勒拍摄了《阿尔纳先生的宝藏》(瑞典)。这部史诗般的影片真实地再现了16世纪瑞典的历史风貌。
7、埃里希·冯·施特罗海姆拍摄了《愚昧的丈夫》(美国)。影片精妙而又坦率地表现了富人之间的三角爱情关系，它 也标志着他导演生涯的开始。
8、罗伯特·维纳的《卡里加里博士》问世(德国)。这部恐怖的幻想片以一个疯医生的故事探索了表现主义的技巧。

1920年
1、乔·布罗姆特和亨利与杰克·科恩共同建立了 CBC影片销售公司(哥伦比亚公司的前身)(美国)。
2、列夫·库里肖夫(苏联)在莫斯科建立了他的工作室，并开始探索剪辑技巧。
3、卡尔·鲍泽斯和保尔·威格纳拍摄了《泥人哥连》(德国)。影片描写一个被注入了生命的泥人反对他的创造者的故 事，是有重要影响的表现主义影片。
4、西席·第密尔拍摄《为什么改变了你的妻子?》(美国)，一部精致的关于两性冲突的影片。

成长时期之二（1921--1925）

1921年
1、卓别林的《寻子遇仙记》(美国)问世。这是他导演的第一部故事片。该片成为他在商业上最成功的影片。
2、雷克斯·英格拉姆拍摄了《启示录四骑士》(美国)。在这部反对战争的寓言中，鲁道夫·瓦伦蒂诺塑造了一个新型的浪漫偶像，这在当时为他获得了极高的声誉。
3、斯特罗海姆拍摄了《愚蠢的窃贼》(美国)。影片以一种现实主义风格的细节描写，表现了一名美国妇女卷入欧洲上流社会的腐败和堕落的故事。
4、中国第一批长故事片《阎瑞生》、《红粉骷髅》和《海誓》问世。

1922年
1、美国有三分之二的州已经或正在制定有关法规，以对电影进行管理。
2、美国电影工业组成了“美国电影制片和发行人组织”，并聘请威尔· H·海斯为主席，以改善好莱坞的形象。
3、罗伯特·弗拉哈迪的《北方的纳努克》(美国)问世。这部产生了重要影响的非故事片捕捉了一个爱斯基摩人家庭的生活。
4、弗立茨·朗拍摄了《赌博者马布斯博士》(德国)。影片描绘出第一次世界大战后德国社会的图景。
5、弗利德里希·茂瑙拍摄了《诺斯费拉杜》(德国)。影片在实景中拍摄。这部改编自布莱姆·斯托克的《德拉库拉》的故事的影片虽然并不忠实于原著，但却第一次把吸血鬼的形象带给了电影观众。
6、中国第一家较有规模的影业公司“明星影业公司”在上海成立。它标志着中国民族电影开始进入发展阶段。
7、吉加·维尔托夫拍摄了纪录片《电影真理报》(苏联)。影片通过剪辑把新拍摄的画面和影片资料结合在一起，分为23个标题，描绘出苏联人民生活的真实景象。

1923年
1、华纳兄弟影片公司(美国)正式注册。
2、卓别林完成了《巴黎一妇人》(美国)。影片通过一年轻妇女在被人供养的奢侈生活和真正的爱情之间的选择，显示出对于爱情题材出色的处理技巧。
3、雷内·克莱尔拍摄了《疯狂的雷伊》(法国)。这部短片充分利用了电影这一媒介特技的可能性。
4、詹姆斯·克鲁兹的《大篷车》(美国)问世。这部描绘美国西部边境开拓者生活的史诗性影片引起了众多的模仿者。 5、西席·第密尔拍摄了《十戒》(美国)。这部卖弄视觉技巧和特技的历史巨片为导演赢得了好莱坞“第一流人物”的名声。
6、弗立茨·朗拍摄了《尼伯龙根》(德国)。这部分成两集的风格铺张的影片强调了这个德国传奇中的宿命的色彩。

1924年
1、米特一高德温一梅耶三家电影公司联合组成了米高梅电影公司(美国)。
2、CBC影片销售公司变成哥伦比亚影片公司(美国)。
3、雷内·克莱尔拍摄了《幕间休息》(法国)。影片运用特技和荒诞的动作对现实进行了嘲讽。
4、约翰·福特拍摄了《铁骑》(美国)。影片以激动人心的动作场面积令人怀恋的环境描绘在西部史诗片中独树一帜。 5、费尔南德·莱热的《机械的芭蕾》(法国)问世。这部先锋派短片把机械运动的物体与现实生活的片断并列在一起。 6、保罗·莱尼拍摄了《蜡像馆》(德国)。这部表现主义的幻想片把历史上三个罪恶人物的故事和一位诗人的梦魇联在一起。
7、弗利德里希·茂瑙拍摄了《最卑贱的人》(德国)。这是一部富于创造性并产生重要影响的影片。它利用想象性画面的技巧展示了人物的主观心态。
8、斯特尔海姆拍摄了《贪婪》(美国)。影片通过对物欲横流世界直率的描绘为美国银幕带来一种新的现实主义之风。

1925年
1、卓别林的《淘金者》(美国)问世。当片中的小流浪汉最终找到了爱情、幸福和财富而丧失了自己的个性时，导演所创造的那个悲喜剧的世界获得了实现。
2、E· A·杜邦拍摄了《杂耍场》(德国)。影片讲述了一个嫉妒和谋杀的故事。它以出色的镜头运动使主人公痛苦的内心世界得到戏剧化的表现。
3、谢尔盖·爱森斯坦拍摄了《战舰波将金号》(苏联)。导演所创造的“冲突蒙太奇”理论在这部表现1905年俄国革命的影片中得到了运用。该片对全世界的电影制作者都产生了重要影响。
4、罗伯特·朱利安拍摄了《歌剧院里的幻影》(美国)。朗·钱尼通过这部近10年来最成功的恐怖片爬上了明星宝座。 5、乔治。威廉·帕布斯特拍摄了《没有欢乐的街》(德国)。这部最没有浪漫色彩的"街道片"展现了战后经济混乱的环境里物质的匮乏和社会的绝望。
6、金·维多拍摄了《大阅兵》(美国)。这部在国际上获得成功的影片，描绘了一名经历了第一次世界大战的年轻人的成熟。

有声时代之一 (1926-1929)

1926年
1、约翰·格里尔逊在对弗拉哈迪的《莫阿纳--一部黄金时代的罗曼史》(美国)的评论中创造了“纪录片”一词。
2、艾伦·克罗斯兰拍摄了《唐磺》(美国)。影片率先使用了维它风音响系统为影片配制了背景音乐。
3、巴斯特·基顿拍摄了《将军》(美国)。这位“伟大的冷面人”在影片中把插科打浑与对社会的讽刺完美地融合在一起。
4、阿尔伯特·帕克拍摄了《黑海盗》(美国)。该片是第一部全部使用两色彩色染印法工艺的故事片。
5、弗谢沃洛德·普多夫金的《母亲》(苏联)问世。影片把个人命运与群众运动结合起来，并突出表现了在政治背景中人物性格的发展。

1927年
1、美国电影艺术和科学学院第一次推出了"学院奖"(奥斯卡奖)。
2、由影片发声的"有声电影"第一次在故事片长度的影片序幕中出现。
3、艾伦·克罗斯兰的《爵士歌王》(美国)问世。第一部带有音乐和部分对话场面的故事片和观众见面。它促使整个电影工业向有声电影冲击。
4、阿贝尔·冈斯拍摄了《拿破仑》(法国)。这部长度超过4小时的史诗片由于其技艺的精良而受到高度的赞誉--其中包括使用三块连接在一起的银幕同时展示四个场面。
5、弗立茨·朗拍摄了《大都会》(德国)。这部在对建筑的描绘上充满生气的表现主义影片考察了未来的技术社会。在那里，科学、工业和劳动者互相冲突的目标导致人类走向毁灭的边缘。
6、茂瑙拍摄了《日出》(德国)。导演运用运动的镜头给予这个三角爱情故事以一种抒情的表现。
7、普多夫金拍摄了《圣彼得堡的末日》(苏联)。影片表现了主人公在历史中的成长和加入革命的经历。
8、沃尔特·鲁特曼拍摄了《柏林--一个大城市的交响曲》(德国)。它通过对物体的形状和运动的剪辑捕捉住了柏林的“本质”。
9、约瑟夫·冯·斯登堡拍摄了《底层世界》(美国)。它标志着强盗电影的开始。
10、威廉姆·威尔曼拍出了《翼》(美国)。这部描写第一次世界大战壮观的空战场面的影片获得了第一个奥斯卡最佳影片奖，并为其增添了光彩。

1928年
1、雷电华公司成立(美国)。
2、萨尔瓦多·达利和路易斯·布努艾尔拍摄了《一条叫安达鲁的狗》(法国)。这是法国超现实主义运动中最著名的影片。
3、瓦尔特·迪斯尼拍摄了《汽船威利号》(美国)。这是第一部配有同步音响的动画片。
4、卡尔·德莱叶完成了《圣女贞德的受难》(法国)。这部影片主要是用特写拍摄的。它的碎片式的形象的并列拼贴引起了激烈的争论。
5、布赖恩·富瓦拍摄了《纽约之光》(美国)。这是第一部全部有对白的故事片。
6、普多夫金拍摄了《亚洲风暴》(苏联)。影片描绘了在一场革命风暴中，一位蒙古牧民领导人民反抗帝国主义统治的斗争。
7、斯约斯特洛姆拍摄了《风》(美国)。影片描写了一位拓荒的妇女在新的环境中为生存而奋力挣扎，几乎被风拖人了疯狂之中。

1929年
1、电影放映的速度标准被规定为每秒24格。
2、随着向有声电影转变的完成，全美共生产了300多部有声片。
3、在格里尔逊的领导下，英国的电影工作者开始了一个拍摄与社会密切相关的纪录片运动的10年。这一运动获得了国际的名声，并激发了世界各地的导演们。
4、哈里·博蒙特拍摄了《百老汇歌舞》(美国)。这部“百分之百的全歌、全舞、全对白”影片获得了奥斯卡最佳影片奖，并在好莱坞掀起了歌舞片热潮。
5、亚历山大·杜甫仁科拍摄了《兵工厂》(苏联)。影片以充满诗意的情调对乌克兰人民不可摧毁的革命精神进行了歌颂。
6、阿尔弗莱德·希区柯克拍摄了《讹诈》(英国)。这部英国的第一部有声片在创造银幕的悬念中，展示出对音响与画面的关系敏锐的认识。
7、约瑟夫·桑特利和罗伯特。弗洛里拍摄了《椰子》(美国)。这第一部马克斯兄弟的影片为银幕喜剧增添了一种新的荒诞色彩。
8、维尔托夫拍摄了《带着摄影机的人》(苏联)。这是一部生动的关于俄国城市生活的影片，它以对镜头和剪辑富于活力的运用表现出具有哲理的主题。
9、金·维多拍摄了《哈利路亚!》(美国)。第一部全部由黑人演出的有声片

⑻ 中国第一部讲述青少年关于两性知识教育的电影

4元

⑼ 1905年第一部电影叫什么名字

中国第一部电影叫《定军山》。

《定军山》是中国人自己拍摄的第一部电影。在北京丰泰照相馆拍摄并在前门大观楼放映，该片由任庆泰执导，谭鑫培主演。影片于1905年12月28日在中国（清朝）上映，结束了中国没有国产电影的历史。

《定军山》取材于《三国演义》第70和71回，是讲三国时期蜀魏用兵的故事。建安廿年，即公元215年，曹操平汉中，并派大将夏侯渊、张郃等留守，驻兵定军山和天荡山各隘口。

刘备趁曹操立足未定，同年率将进兵汉中，老将黄忠打败了驻守天荡山的张郃后，又奋勇取定军山，经法正指点，夺得定军山以西的挡箭牌山的山头，居高临下，直取夏侯渊，夏侯渊措手不及，被黄忠腰斩，从而夺得了定军山。

《定军山》花絮：

1905年，第一部中国电影《定军山》在北京的丰泰照相馆诞生，著名京剧演员谭鑫培在镜头前表演了自己最拿手的几个片断。片子随后被拿到前门大观楼熙攘的人群中放映，万人空巷。进入中国伊始，电影便成了本地商业文化的盛载和延伸，传统的趣味找到了最新、最时髦的表达方法，而以后的事实会证明，这种结合会在偏离与拷问中证明自己的必要性。

很多年以后，中国的第五代导演开始了他们的寻根之旅、人文之旅，当他们用中国的国粹渲染作品之时，中国的国粹已死，电影早已走过了一段长长的非商业化的崎岖路程。电影和娱乐、商业的结合，再也无法像《定军山》那样简单、自然。

⑽ 中国第一次出现女性露点的电影,是哪部

个人印象是《疯狂的代价》，里面尺度在当时有些大，不方便描述，涉黄。

并不是恐怖片啊，剧情麻麻的，可是好多带时代感的细节单拎出来还挺有意思的，整部片都弥漫着强烈的荷尔蒙气味，重点是强奸犯干嘛找个这么性感的男人啊，还特别爱露肌肉，然后他哥也很强壮，还有兄弟裸体互撩场面，简直要喷鼻血啦！

电影有几点吸引我。

一，强暴犯是个外地混混，他的社会游荡者的野兽般的身体、单纯的兽性，是一种疯狂，被表现得很夸张（那男的始终穿了内裤在屋里折腾，拍得特带劲，特野兽）。

而姐姐被社会习惯的性别歧视所塑造的对性的抗拒，与妹妹被冒犯后表现出来的单纯的道德感，与其疯狂的非理性混为一体。故事的结局似乎暗示，姐姐在道德外衣背后显示的疯狂，比强暴犯那单纯的兽性更为可怕。

二，对民众的描写。有几个镜头印象深刻。妹妹出事后姐俩白天在案发现象协助警察确认时，从姐俩的主观视角看，围观的群众完全像牲口群一样贴在警车玻璃上往里看，非常残忍。

还有，姐妹两在海滩试图寻找罪犯时，一个镜头，俯视，从姐俩逐渐拉到越来越广阔的空间，最后是俯视的整个海滩的人群。看的时候，人与人之间的冷漠感，人群的非人化感觉很强烈。

《疯狂的代价》简介：

是周晓文执导的犯罪片，由伍宇娟、常戎等主演，1988年上映。该片描写少女兰兰遭流氓强暴后，其姐姐青青发誓要为妹妹报仇，四处奔波寻找线索、抓捕真凶的故事。

年轻的妇产科女医生青青，倔强任性，因父母离异，与妹妹兰兰相依为命。兰兰是中学生，天真活泼，不谙人事。某晚，兰兰放学回家的路上，被驾着小轿车的无业青年孙大成诱骗奸污。

青青得知妹妹受辱，内心极为痛苦，发誓要替妹妹复仇。她急于找到罪犯，便不管兰兰是否愿意，拉着她到各种公共场所辨认罪犯，结果一无所获。

不久，公安人员在海滩上找到被罪犯偷去作案的小轿车，并在车座下发现一本盖有“青青书屋”图章的杂志。书屋老板李长伟是青青的恋人，在他的帮助下，青青拿了照相机，见到开小轿车的司机就拍照，惹怒了很多人，也依然没有线索。

侦察员老赵很同情姐妹俩的遭遇，下决心侦破此案。他经过多方了解，对住在塔 上的孙大成及其开修车铺的哥哥孙大生产生怀疑。这天，孙大生准备送孙大成逃走，他俩驾车来到“青青书屋 ”旁的银行，当孙大生去取钱时，孙大成来到书屋，兰兰认出了他，青青和李长伟冲出与之搏斗。

大生开车撞倒李长伟，青青则奋不顾身爬上汽车。恰逢老赵率公安人员驱车前来缉拿罪犯，经过一场追逐，孙氏兄弟胁制青青逃向塔楼。公安人员几经搏斗，终于将他们擒获。青青满腔怒火， 一脚将孙大成踢下塔楼摔死，她因此触犯法律而被捕。