❶ 郭敬明于正终于认怂了!承认抄袭并道歉,迫于压力还是真心悔过
娱乐圈又发生了一件大事,那就是郭敬明竟然向作家庄羽道歉了。郭敬明在微博上发表了一篇长文针对当年的抄袭事件进行道歉,态度很是诚恳,网友们也是大呼“活久见”。
不管是郭敬明还是于正都曾经死扛着不道歉,如今却先后出来道歉,有网友猜测是不是有关部门又有什么动向了呢?如今圈内都在封杀劣迹艺人,抄袭也是艺人的劣迹呀,而郭敬明与于正究竟是不是迫于压力不得不道歉呢?我们不得而知,不过,此二人的公开道歉确实是有利于整治影视圈抄袭不正之风,是正能量之举。
❷ 生命不息,嘴炮不止的冯小刚服老认怂,是什么让他发生如此转变
冯小刚服老认怂的原因是他和华谊之间的对赌协议也将快到了,他之前拍摄的作品也不受观众们喜欢,他不得不重新审视一下。
他服老认怂的原因就是他拍摄的作品不好,导致他和华谊兄弟之间的对赌协议他注定要输。他和华谊兄弟对赌协议输了,他将要赔偿巨额损失。在范冰冰偷税漏税之前,范冰冰所拍摄的电影也不敢开播,也导致他赔偿了很多的损失。这些都是冯小刚服老认怂的原因,冯小刚在今后很长的一段时间他应该不敢再那么高调,随着年纪的增大,他应该好好的反思一下自己的作品,为什么不受观众的喜欢?
❸ 求电影中的十大杀手
第1:约翰-特拉沃尔塔、塞缪尔·杰克森
第2:安东尼奥·班德拉斯
第3:乌玛·瑟曼
第4:阿兰·德隆
第5:艾尔·帕西诺
第6:克林特·伊斯特伍德
第7:让·雷诺
第8:周润发
第9:李连杰
第10:凯恩·霍德尔
❹ 成龙拍功夫片是圈内出名的不要命,为什么这一次他却不敢了
谈到娱乐圈的拼命三郎,恐怕没人能与成龙相匹敌,《龙兄虎弟》中的一跳,以及《我是谁》中的一幕,在《我是谁》中的一幕中,熟悉成龙的人也知道,大哥拍戏时根本不会选择吊威亚,许多镜头都是冒着生命风险拍的。
作为一个影迷,其实看到成龙大哥说自己在电影院走楼梯是很难受的。在赏识他那种悍然不顾的三郎太精力的同时,咱们也不想让他长时间冒生命风险,可是当他真的开始“认怂”的时分,咱们心里觉得很不痛快。当然,说“认怂”并不是瞧不起他,而是看他转型,退到二线。其实也标志着一个年代的完结。
❺ 那些年,我们一起看过的7部“儿童不宜”的电影
上世纪80、90年代,是一个硬核的年代,
那时候正值“改革春风吹满地”的大好时代,不仅泊来的 时尚 事物层出不穷,本土的新鲜事物也是推陈出新,一片欣欣向荣的景象。
就拿电影来说,那时候电影院上映的,电视台播出的,都是热衷于尝试各种商业题材,极富生命力的转型期电影,而随着画像制品的流入,又让我们看到了港台地区的优秀作品。
这些形形色色的好片都是我们童年的电影启蒙,也多少影响了我们三观的构建。
但也由于当时对青少年的保护意识没有像现在这么严肃科学,令其中也有一些尺度极大的电影也被我们过早的接触,导致这些电影在我们幼小的心灵中留下难以磨灭的印记。
我们现在称这些作品为“童年阴影”电影,虽然每个人的经历不同,看过的电影也不完全相同,但其中也有一些大家经常提到的电影,下面就来逐一盘点。
一、1966年由鲍方编导、朱虹主演的《画皮》
《画皮》是1966年出品的电影,但直到1979年才在我们内地上映。
这也是在我们内地上映的第一部恐怖电影,那时候的人都单纯,没见过这种会吓人的片,据说就吓死了一个农村老太太,结果电影就随着一片非议被禁映了。
直到后来大家都被香港那些鬼片、僵尸片熏陶得差不多了,再重新看到它时,才发现那些镜头也实在挺普通的。
因此就有人认为以前看的并不是这部电影,而是另一版也叫《画皮》的更为恐怖的片,俨然一个“曼德拉效应”个案。
但经过皮哥认真核实,那部“吓死人”的电影的确就是1966年出品,于1979年1月引进内地的《画皮》。而有些人之所以会有不一样的记忆,都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒斋》搞混了。
《聊斋志异》中的《画皮》一篇就特别重口味,电影删掉了陈氏救夫的一大段令人不适的情节,但仍然保留了画皮鬼挖取王崇文心肝的一段。
那血淋淋的镜头就算现在看也很渗人,也难怪当年在电影院吓坏了很多人,至于“吓死人”的传闻,皮哥是偏向于不信的。
鲍方改编后的《画皮》故事情节比原著要更紧凑和合理一些,是一部很难得经典恐怖片。能成为内地的第一部恐怖电影本身就很难得,那些恐怖情节和血腥镜头现在也很难看到了,因此这第一个位置一定要留给它。
二、1982年由张旗执导的《人蛇大战》
台湾商业电影的制作一般都比香港电影要粗糙,也更加“不依章法”,暴力和血腥程度更高。蛇虫鼠蚁都是能令我们害怕的动物,而将这些动物对人类造成的威胁无限夸张化而创作出来的恐怖电影,无论放在哪个时代都不会过时。
80年代没有电脑特效,表现蛇患也不能像《狂蟒之灾》那样用CG特效打造一条大蛇出来,就只能在数量上下功夫。
《人蛇大战》就是那种令人十分震惊的影片,片中出现的满屏密集的蛇群绝对能引起观众的不适,虽然其中多数都是无毒的蛇种,也令人毛骨悚然。
电影其实也是在讲一个人类与大自然需要和谐共处的主题。
一幢大楼在挖地基时,施工方挖到了一个巨大的蛇巢,但老板为了赶工期,用铲车把其中数百条小蛇都铲死了。当大楼竣工之后,难以计数的疯狂蛇群便来到大楼中展开复仇,
最后政府出动了带着喷火枪的部队将蛇烧死,但包括大楼老板在内的大楼中的人都死于非命。
这些简单的故事情节相信很多看过的80后现在回忆依然记忆犹新,因为在那个特效水平低下的年代,电影带给我们的视觉冲击和震撼效果实在非常大。
虽然《人蛇大战》在香港只拿到64万港元票房,在台湾却很卖座,也刺激了台湾的电影市场。
此后不久就拍了一部续集《人蛇大战之蛇魔转世》,还有很多跟风作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔转世》、《蛇魔追魂降》等,但都没有这一部好看。
三、1986年由阮继志和王晶编剧、蓝乃才执导的《原振侠与卫斯理》
王晶是倪匡小说的忠实粉丝,他自曝在读书时期就热衷于追更报纸上连载的《卫斯理》系列小说。
在进入电影圈之后,他也迫不及待想将倪匡小说搬上银幕,而且把原振侠和卫斯理都放在一块,但他选择的却是全港最Cult的导演蓝乃才。
蓝乃才是香港电影新浪潮时期的猛将,他的《城寨出来者》完整版本因为受到香港电检处的“特别照顾”,直到今天仍然难见天日。
接手《原振侠与卫斯理》之后,他也没想要走科幻路线,而是把电影拍摄成怪物与血腥并存的重口味猛片。
南洋的蛊术和降头术向来令人谈之色变,而降头术就是片中的一大卖点。先后出现了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八门的邪术,令人感觉似假还真。
施术时往往伴随着血浆横流,又显得诡异渗人,这些都是片中的猎奇与恐怖元素。
片尾的重头戏是反派大巫师阿古拉召唤出蛊族“老祖宗”,是一具会变异的僵尸。
其形象设计明显借鉴了《异形》中的外星怪物异形,但变异之后还按上了一对翅膀,变成了一只会飞的异形。
这只僵尸制造的惊悚效果令多少80后小孩至今都难忘。
四、1989年由梁明、穆德远执导的《黑楼孤魂》
这是另一部传言在放映时“吓死过人”的电影,而且还是我们内地深圳影业出品。
片中出现的“鬼”其实就是个用鱼线吊着的布娃娃,长相还有点萌,但那时候就是吓到了很多人,这得归功于电影采用的立体声音效。
作为内地第一部采用立体声音效的电影,在电影院中产生的惊艳效果可以想象。加上德式旧孤楼的内景怎么看怎么吓人,营造出来的惊吓效果特别好。小孩看是肯定不行的,就算是胆子小点的成年人估计都接受不了,因此电影海报上就被打上“儿童不宜”的标签。
在此之后的很多电影为了吸睛,也纷纷效仿本片,在海报上打着“儿童不宜”的字样。
但《黑楼孤魂》在影迷心目中的地位不可撼动,它代表了我们内地恐怖电影的底气,就像一颗璀璨的流星划过天际,向世人证明内地也能拍出高质量的恐怖片。
据说原版片长是100分钟,在“吓死人”事件之后就被回炉,将很多吓人的镜头都删了,剪成了我们现在看到的88分钟版本。
皮哥也和广大网友们一样,希望能在有生之年看到完整的100分钟版本,但在目前的环境下,这也只是一个不容易实现的奢望。
为了能够通过审查,电影还特地配上了一个和谐的结局,故事中出现的人物都成了精神病院中的病人,最后护士推着一辆车走进门,跟大家说:“该吃药了。”这个结局意味深长,30多年来,我们的电影一直都在“被喂药”中艰难前行。
五、1988年由牟敦芾执导的《黑太阳731》
731部队,全名叫“日本关东军驻满洲第731防疫给水部队”,是抗日战争时期侵华日军假借研究防治疾病和饮水净化为名,用中国人、朝鲜人和战俘来做实验,以制造生物武器和化学武器的实验场。
在哈尔滨市的平房区新疆大街上,至今还屹立着侵华日军第七三一部队的遗址,为世人诉说而那段不容掩盖的 历史 。
1988年,银都机构决定用一部接近纪录片的电影来揭露侵华日军的暴行,他们找到了曾拍摄过《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典导演牟敦芾。
这部战争题材作品的制作非常精良,表现也相当克制,与牟敦芾之前的电影相比显得内敛了许多。
但为了使电影中的镜头显得更加的真实,导演花了很多心血。其中一些焚烧尸体的镜头甚至用了真尸体,这种操作放在现在实在是难以想象。
皮哥小时候也和同学们一样在电视上不小心看了这部电影,除去那义愤填膺的反战情绪,便是深入骨髓的惊悚。
而当时在伙伴们中间就开始流传着这部电影中出现的尸体都是真尸体的传闻,听起来更加令人害怕。
直到网络时代在网上看了一些文章,才非常吃惊的被证实了这个当年令人不敢相信的传闻竟然是真的!
根据片中一位扮演副官的演员描述,片中所用的尸体来自长春白求恩医科大学,以每具3000的价格入手,假如保存完好无损归还,则能够退还2000元。
剧组等于用“租”的方式挑选了12具尸体,其中一部分被演员肢解后烧掉,剩下的后来都还给了大学。另外他们还找到了12个群演来扮演那些远镜头中躺着的尸体,就留下了那些令人害怕的画面。
六、1992年由蓝乃才编导、樊少皇主演的《力王》
在那个录像带时代,《力王》绝对是第一禁片。
虽然那时候小伙伴们中间一直流传着关于这部电影的传说,看到的人却很少,原因是家长们之间早有“默契”,不能给小孩看《力王》。而那些不小心看过的伙伴,也都甘愿“认怂”,承认自己看完之后当晚做了恶梦。
90年代初,蔡澜在嘉禾的支持下组建了大路公司,由于制作资金有限,他便将目光投向了日本那些风格漫画。
《力王》是猿渡哲也的代表作,走的是暴力血腥路线,因此蔡澜选择了让香港最Cult的导演蓝乃才来执导,主演则是樊梅生的儿子樊少皇。
片中的那些“肉体”道具其实做得很假,也是导演有意为之,不做得太逼真,让人一眼就看出是假的,减少一些视觉冲击力。
但10岁左右的小孩子哪里分辨得了那么多,就算是假的看了也会害怕,亦难免在心里留下阴影,会做恶梦也是必然的事。
樊少皇当时正值壮年,他是童年出道,13岁习武,看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作,也是代表作,有不认识樊少皇的,但不知道《力王》的就很少。可惜在此之后他就没有太多能拿得出手的作品了,现在依然留在电影圈打拼。
七、1997年由崔小芹、孟卫兵执导的《疯狂的兔子》
最后列举的这部《疯狂的兔子》,是90后们经常提起的“童年阴影”,甚至有人称它为“儿童科幻邪典片”。
片中讲述外星人通过一张“疯狂的兔子 游戏 光盘”,控制玩过那款 游戏 的小孩们的思想,让小孩们都变成了大脑被控制了的行尸走肉。
虽然结局是小伙伴们之间的友谊最终战胜了外星人,但是全片都笼罩在一种诡异阴冷的氛围当中。特别是被感染了的小孩们在大街上跳着机械的舞蹈,令人感觉毛骨悚然,比一些故意吓人的恐怖片还要恐怖几分,说它是“童年阴影”一点都不为过。
故事的编剧是著名的儿童文学作家张之路,他的很多作品很多都在80到90年代被改编成电影,其中不乏像《霹雳贝贝》这样的经典作品。
本片的主题目其实是希望能够教育青少年不要沉迷于网络 游戏 ,别受到那些 游戏 的“控制”,变成行尸走肉。
但这个故事也明显夹带私货,它用一种诡异的手法展现了一个集体被洗脑的整个过程。集体产生的疯狂就如同洪水猛兽一般,会欺压那些保持头脑清醒的人,强迫他们接受并顺从被同化,身为异类注定要遭受集体的排斥。
90后的小孩们不能理解这么深层次的事物,但通过电影中的影像语言,同样能够感受到这个问题的可怕。
因此才会有那么多人声称小时候被这部电影吓到了,并且产生了阴影。这无疑是张之路和电影导演希望做到的,就是用这种简单的道理来教育下一代。
其实80到90年代有很多看起来挺吓人的电影,但即使是很胆小的小孩,看得多了自然就免疫了。
皮哥还记得生平第一次看鬼片,是在同学的家里看郑则仕的《捉鬼大师》,晚上睡觉还算做了恶梦,但二刷的时候就只是当做一部 搞笑 片而已。
这些曾经留下“童年阴影”的电影,也带着我们孩提时候的美好记忆。
每当重温这些老片,就会想起那些曾经跟我们一起看电影的伙伴们,这也是我们至今还对这些电影有情怀的原因。
文/皮皮电影编辑部:热血丹心
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❻ 盘点电影中的经典十大女杀手有哪些
《杀死比尔》-The Bride
《致命黑兰》-卡塔丽亚
《史密斯夫妇》-Jane
《女魔头》-Aileen
《夺命追踪》-吉儿
《夕阳天使》-Lynn/Sue
《赤裸羔羊》-小猫
《本能》-凯瑟琳
《勇敢的人》-艾丽卡
《重庆森林》-无名
❼ 电影中出现的十大经典特工形象你记得哪些
1.最硬汉的特工——真实的谎言
这部影片可以算是90年代动作片经典中的经典,是阿诺主演的众多作品中的极品之一。如果没说错的话,这部片子造成了我们对大片的概念!
哈里·塔斯克尔是代号为“欧米茄“的一个间谍组织的特工,他精通六种语言并能操纵多种高技能间谍手段。他正受命调查着一宗某个阿拉伯恐怖主义组织策划的走私核武器的案件。出于国家安全的需要,结婚15年来,哈里一直向妻子海伦隐瞒着自己的真实身份,总以为丈夫是个老实巴交的电脑操作员的海伦对其平凡的工作有些厌烦。
出于任务需要,一次,哈里不得不与一女子假装相好,这使海伦醋意大发,她开始与一汽车商西蒙厮混,其间听了自称是“间谍”的西蒙的刺激浪漫故事而心旌摇动。在搭档吉普的帮助下,哈里利用自己的间谍手段侦察着妻子的行径让西蒙这一假特工丑态百出。一次,在哈里化装成法国人正对海伦进行威胁时,一伙恐怖分子冲进来并把他们作为人质绑架到加勒比海的一个热带小岛上。在那里,哈里遭受了严刑拷打,最终,他与海伦设法逃出牢笼,但在枪战中,海伦慢了一步,而重新落入了魔掌。在吉普的协助下,哈里怀着复仇的决心重返小岛。海伦得救了,但狡猾的恐怖分子又绑架了其女达娜,并威胁要在旅游胜地迈阿密引爆一枚核弹头。哈里抢下一架“猎兔狗”式垂直起落喷气飞机赶到迈阿密,用一枚歪打正着的导弹消灭了恐怖分子,同时救出女儿达娜……
一年以后,哈里再次接受“欧米茄”的任务,然而,这一次他身边的搭档却换成了海伦。
2.最潇洒的特工——碟中谍
节奏化的蒙太奇处理、追踪式的长镜头、“顶拍”视觉效果等要素使得《碟中谍》带有德·帕尔马强烈的个人风格,情节之巧妙、布局谋篇之细致、悬念设计之绝顶让人叹为观止,特别是伊桑·亨特潜入中情局总部,空降以窃取特工名单的那段“舞蹈”,把导演本人构造戏剧张力的功夫推向极致 。
中情局向以吉姆为首的特工小组发来指令,一名特工人员已经叛国,将在布拉格的领事馆窃取中情局在东欧潜伏的特工名单,一旦落入坏人手中,后果将不堪设想。他们奉命获取该特工窃取情报的证据,并将其与买家逮捕。很快,在吉姆的策划下,一线主力伊森·亨特和其他几名成员全部到位,不过当计划进行到一半时,情况突然急转直下,包括吉姆在内的小组成员相继殒命,情报失踪,只有伊森一人生还。精神几乎崩溃的伊森与上司见面,却因幸免遇难和帐户上突然多出的12万美元被指认为叛徒,原来失窃的是假情报,行动的真正目的是为了查出内奸。突出重围的伊森决定查出叛徒,而此时,同样侥幸生还的吉姆的妻子克莱尔与伊森重逢。
同买家麦克斯取得联系后,伊森承诺自己能够弄到特工名单,条件除了1000万美元外,还要其交出内奸。伊森找到中情局的两名停职特工,一行四人潜入兰利总部,成功窃取情报。赶到伦敦的伊森突然邂逅吉姆,在吉姆的谎言下,伊森逐渐理清脉络,吉姆和克莱尔应该是幕后真凶。不久,伊森、麦克斯、吉姆和中情局齐聚交易情报的火车,展开殊死搏斗。一番惊心动魄的交锋过后,伊森终于铲除内奸,重新回到特工行列。
3.最美艳的特工——史密斯夫妇
影片被誉为《真实谎言》与《玫瑰战争》的混合版,讲述一对两个特工从相遇、到恋爱,之后发现目标就是对方后发生的一系列荒诞离奇而又搞笑的故事。
❽ 全球十大僵尸片是
全球十大僵尸片如下:
1、《釜山行》
本片绝非是纯粹卖弄血腥的丧尸电影,在长达两小时的电影当中,主角们同丧尸在列车上厮杀。尤其马东锡那一身肌肉的高强度动作戏,亦让人感到痛快淋漓。
全片成功借丧尸题材反映人性丑陋和南韩的社会问题。绝境时期,人对陌生人的信任,乃至于对人类阴暗面的失望,各种辛辣入喉的黑色讽刺,都发人深省。
❾ 郭敬明的“诡辩论”,在谁的面前也得认怂
如今网友操心们的事真的太多了,一边着急赶着吃瓜,一边还要忙着给安排物料。这不,网友们在线出谋划策,亲自设计节目——《中国吵架王》。
看这草拟的候选名单可谓壮观至极。
❿ 华语电影中的十大爱情态度
不再让你孤单 是相濡以沫,不放弃; 甜蜜蜜, 失去后才知道自己要的是什么 画皮 是爱的成全; 河东狮吼,爱从来都不是等来的,靠的是自己锲而不舍的追求山楂树之恋 是纯纯的; 非诚勿扰 年龄不能作为拒绝追求爱的权力的理由杜拉拉升职记 成熟的爱情离不开背后的物资向左走向右走 ,冥冥之中命运的线早已牵连;大话西游 对爱充满了信任 ;花样年华 是错过的心痛,只能怀念;