宫崎骏一生只拍了一部电影

① 宫崎骏一生共有多少作品

作品年度表:

1963 *《汪汪忠臣藏》《Watchdog Bow Wow》剧场,片长: 1小时21分.仅做为中间人.*《狼少年肯》《Wolf Boy Ken》TV,仅做为中间人.高——导演其中11集.

1964 *《古里弗的宇宙旅行》《Gulliverls Space Travels》短剧,20分.仅做为中间人.*《少年忍者》《Boy Ninja Fujimaru The Wind》TV,原画.

1965 *《大冲撞》《Hassle Punch》TV,原画.高——导演开场.

1966 *《彩虹战队罗宾》《Rainbow Trooper Robin》TV,原画.

1968 *《太阳王子历险记》《Prince Of Sun》剧场,片长: 1小时22分.场景设计和原画.高——导演.*《魔女莎莉》《Sally The Witch》TV,第77和78集的原画.

1969 *《长靴里的猫》》《Puss In Boots》剧场,片长: 1小时20分.原画.*《幽灵飞船》《The Flying Ghost Ship》剧场,片长: 1小时.原画.

1970 *《神秘的阿寇》《Secret Little Akko》TV,44和61集的原画.*《沙漠之民》《Desert Tribe》漫画.

1971 *《动物们的宝岛》《Animal Treasure Island》剧场,片长: 1小时18分.剧本,原画.*《阿里巴巴和四十大盗》《Alibaba And The 40 Thieves》剧场,片长: 55分.剧本,主要动画制做者.*《Sarutobi Ecchan》TV,原画.(未完成) *《皮皮的长袜》《Pippi Longstockings》开发.高——也有参与.*《鲁邦三世》《Lupin III》23集TV,与高——共同导演6-23集.

1972 *《Yuki's Sun》(未能公映).*《小熊猫》《Panda Kopanda》短剧,33分.(龙猫的原型)剧本,人物设计,动画.高——导演.*《Dokonjo Gaeru》TV,为第一集设计了原型,(遭拒).

1973 *《小熊猫-雨天杂耍》《Rainy Day Circus》短剧,片长: 38分.剧本,导演.*《荒野少年》《Wasteland Boy Isamu》TV,15集的原画,高——为本集导演.*《武士巨人》《Samurai Giants》TV,第1集的原画.

1974 *《阿尔卑斯山的少女》《Girl Of The Alps》52集TV,场景设计.高——导演.

1975 *《无所事事的狗》《The Dog Of Flanders》TV,第15集的动画助理.

1976 *《寻母三千里》《3000 Leagues In Search Of Mother》.51集TV,场景设计.高——导演.

1977 *《小坏熊》《Rascal The Raccoon》TV,4-6,10,12-22,24-28集的原画.

1978 *《未来少年柯南》《Future Boy Conan》26集TV,人物设计,导演.高——为9,10集导演.

1979 *《红发安妮》《Anne Of Green Gables》50集TV,剧本,设计,动画.高——导演.*《鲁邦三世》《Lupin III -Cagliostro's Castle》剧场,片长: 1小时40分.剧本,导演.

1980 *《鲁邦三世》第145集("Albatross: Wings of Death")和第155集("Farewell,Lovely upin").TV,导演.

1981 *《铁人二十八号》《Ironman #28》TV,第8集的原画.*《Little Nemo》场景设计.(中途退出)

1982 *《侦探霍德》《Sherlock Hound》后来命名为:《大侦探霍穆斯》《Great Detective Holmes》开发.(未完成) *《Kaiketsu Zorro》原画.(未能公映) *《Space Adventure Cobra》原画助理.*《风之谷》漫画开始连载.

1983 *《The Journey of Shuna》水彩版漫画.

1984 *《风之谷》《Nausicaa Of The Vally Of The Wind》剧场,片长:1小时56分.原作,脚本,导演.

1985 *《大侦探霍穆斯》《Great Detective Holmes》26集TV,头6集导演.

1986 *美版风之谷《Warriors Of The Wind》剧场,片长1小时30分.*《天空之城》《Laputa: Castle In The Sky》剧场,片长: 2小时4分.原作,脚本,导演.

1987 *《The Story Of Yanakawa Canal》记录影片.剧场,片长: 2小时45分.开发,高——导演
1988 *《侦探霍德》《Sherlock Hound》前六集导演.*《龙猫》《My Neighbor Totoro》剧场,片长: 1小时23分.原作,脚本,导演.

1989 *《Miscellaneous Memoranm---The Age of Floatplanes》漫画.*《魔女宅急便》《Kiki's Delivery Service》剧场,片长: 1小时45分.脚本,导演.

1991 *《点点滴滴的回忆》《Only Yesterday》剧场,片长: 1小时59分.开发,高——导演

1992 *《红猪》《Porco Rosso》剧场,片长: 1小时33分.原作,脚本;导演.*《Sky-Colored Seed广告》1分30秒.导演.*《Nandaro广告》.1则15秒,4则5秒.动画,导演.

1993 *美版龙猫《My Neighbor Totoro》剧场,片长: 1小时23分.

1994 *《百变狸猫》《Heisei Tanuki Battle Ponpoko》剧场,片长: 1小时58分.计划,高——导演.

1995 *《静心地听》《Whisper Of The Heart》剧场,片长: 1小时51分.开发,脚本,制作,近藤喜文导演.

1995 *《On Your Mark》音乐电视,片长: 6分40秒.原作,导演,脚本.

1997 *《幽灵公主》《Princess-Mononoke》剧场,片长: 2小时13分.开发,脚本,原作,导演.

1998 *近藤喜文追悼会;现场,仅做为中间人.

1999 *《山田一家》《My Neighbors Yamadas》开发,高——导演.

2001 *《千与千寻》

2004 *《哈尔的移动城堡》

2006* Mizugumo monmon《水蜘蛛梦梦》短片，导演、编剧、制作人

2006* 《种下星星的日子》短片，导演、编剧

2006* Yadosagashi《寻找栖所》短片，导演、编剧、制作人

2006* 《地海战记》电影，编剧

2008* 《悬崖上的金鱼公主》电影，导演、编剧、剪辑

2009* 《鲁邦三世特别公映版》动画，导演

2010* 《酵母君与鸡蛋公主》短片，导演、原作、脚本

2010* 《借东西的小人阿莉埃蒂》电影，编剧，制作人

2010* 《竹取物语》动画，制作人

2011* 《寻宝》短片，导演、企划、构成

2011* 《虞美人盛开的山坡》电影，编剧，制作人

② 宫崎骏一共有几部作品哪几部

宫崎骏小传 （From 维基网络）

宫崎骏(宫崎 骏，Hayao Miyazaki)是日本著名动画片导演，1941年1月5日生于东京。

1985年，宫崎骏创立了吉卜力工作室，制作了大量优秀的动画作品。他的动画影片多涉及人类与自然的主题。

导演的电影
鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城(1979)
风之谷(1984)
天空之城(1986)
龙猫（台湾旧译：豆豆龙）(1988)
魔女宅急便(1989)
红猪（香港译：飞天红猪侠）(1992)
魔法公主
千与千寻（台湾译：神隐少女）(2001)
哈尔移动城堡（台湾译：霍尔の移动城堡）(2005)

参与制作的电影
海潮之声 (改编自氷室冴子的同名小说)
平成狸合战 (香港译：百变狸猫）
心之谷 (香港译：梦幻街少女）
My Neighbors The Yamadas
猫的报恩

电视影集
太阳王子 霍尔斯的大冒险(1965-1968)
鲁邦三世(1971)
熊猫小熊猫(1972)
阿尔卑斯山的少女(1974)
未来少年柯南(1978) 导演
红发少女安妮(1979) 改编自《绿山墙的安妮》
鲁邦三世新(1980)
名侦探福尔摩斯 改编自柯南道尔的原作

详细连接

③ 宫崎骏一共创作了几部作品

宫崎峻出生于1941年，为了躲避战火，宫崎全家由东京搬迁到东北部的枥木县乡下。这段乡野生活对他日后的创作有着举足轻重的影响。1968年，由东映动画制作，高田勋监督的动画《太阳王子－荷鲁斯大冒险》上映。宫崎峻在这部片子中任原画和场景镜头设计，得到前辈高田勋的赏识，随后开始逐步担负更重要的工作。1972年和高田勋合作《熊猫·小熊猫》，宫崎峻担任脚本创作。1984年3月，《风之谷》公映，剧中独特的世界观以及人性价值观深刻的影响了其后十余年日本动画的走向，女主角娜乌茜卡更是连续十年占据历代动画最佳人气角色排行榜冠军宫崎峻出生于1941年，为了躲避战火，宫崎全家由东京搬迁到东北部的枥木县乡下。这段乡野生活对他日后的创作有着举足轻重的影响。1968年，由东映动画制作，高田勋监督的动画《太阳王子－荷鲁斯大冒险》上映。宫崎峻在这部片子中任原画和场景镜头设计，得到前辈高田勋的赏识，随后开始逐步担负更重要的工作。1972年和高田勋合作《熊猫·小熊猫》，宫崎峻担任脚本创作。1984年3月，《风之谷》公映，剧中独特的世界观以及人性价值观深刻的影响了其后十余年日本动画的走向，女主角娜乌茜卡更是连续十年占据历代动画最佳人气角色排行榜冠军之位。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位，迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。1985年，GHIBLI工作室成立，宫崎峻开始了他个人动画生涯中最为辉煌的十年，同时也是动画大发展的十年。1986年上映的《天空之城》是GHIBLI的开山之作，宫崎峻一人身兼原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎理念。1988年上映的《龙猫》是宫崎峻根据幼年时在家乡听到的传说，精心编织的精巧童梦。宫崎峻热爱描写自然，整部《龙猫》带有其一贯的魔幻现实主义风格，利用一些自然景物切入到主角的意识流之中，让观者的心得到最真切的共鸣。1989年宫崎峻带给观众的，是宛如空中飞翔的歌声那样明朗的《魔女宅急便》。在《魔女宅急便》一片中飞行简直达到了登峰造极的地步，充分完美的用足了每一秒钟的动画空间。1997年7月12日公映《幽灵公主》，1998年迪斯尼买断了GHIBLI在海外的版权，《幽灵公主》在全美及欧洲市场公映。 宫崎峻笔下相恋的男女主角 ，几乎都不曾将“爱”字说出口，但他们之间相知相惜、深远的爱令人动容，《红猪》里的波鲁克与海边旅馆的老板娘吉娜，是情人更是知己，吉娜只要抬头仰望波鲁克飞行的姿态，便能知情知意；《魔女宅急便》的琦琦，与热爱飞行的少年之间，因为对飞行共同的向往与探索，培养出青涩又健康的爱情与友情。《幽灵公主》里的姗姗和阿西达卡为了捍卫心中的信念相识相知，爱情在信念中滋长。 摒弃仇恨。人类的火枪射进了森林，同时射进了《幽灵公主》里野猪拿各神的身体，它经历了痛不欲生的痛苦，因为仇恨它变成了浑身爬满恶心虫子的“魔崇神”；人类进一步侵占森林，野猪们为保卫森林而战，整个种族灭亡只剩下野猪神，因为仇恨野猪神又差一点变成了邪恶的“魔崇神”；因为仇恨的诅咒，年轻的小伙子阿西达卡也面临着痛苦与死亡的威胁。只有宽容、和平和爱才能化解一切，就像山兽神的脸上永远是笑容一样。 宫崎峻的动画片与梦工厂和迪斯尼的动画片一样享誉全球，但是仔细看过几部影片就会发现它们的不同：梦工场注重人物和情节的刻画，普遍使用具有时代感的三维动画，赋有浓郁的现代气息。“如果说迪斯尼的动画电影是古典的芭蕾舞，那么梦工场的制作则更倾向于新潮的流行音乐。”迪斯尼、梦工厂是讲故事的高手，“宫崎峻则是一个动画诗人，一位将动画上升到人文高度的思想者，一位将神奇想像变成美丽画面的大师。”好莱坞的影片大开大合，异常夸张，宫崎峻的影片则大多属于婉约派，温和地娓娓道来。 宫崎峻有非常强的责任感。作品中含有的寓意其实都是始自对现实的不满。宫崎峻曾表示，东京（日本）碰口碰面都是拜金主义者，人们根本不肯放弃“金钱万能”的意识。为此，宫崎骏说：“我希望能够再次藉着更具深度的作品，拯救人类坠落的灵魂。”到现在为止，他始终坚守着一个信念——除非能对他们“以什么态度面对当前的时势”，及“这部影片到底想说些什么”这些问题给出答案，否则绝不拍片。如果拍一部连自己都知道这是在说谎的电影，那么他的信念体系会整个瓦解掉。2005年上映的新片《哈尔的移动城堡》仍坚守了这一信念。 回答者：稀饭__ - 助理 二级 9-16 22:52

④ 宫崎骏的全部动漫电影。

宫崎骏把自己一生的热情都投入到了漫画事业当中，而宫崎骏的动漫不仅仅陪伴了日本许多七零、八零、九零、零零后，也影响了一批又一批的中国人。他动漫里的一些经典的形象更是陪伴了我们无数个瞬间。宫崎骏老爷子的动漫作品也是数不胜数，这一次主要总结一下他的动漫电影。

宫崎骏在2013年《起风了》上映之后就宣布退役，所以近几年来几乎没有作品，但是2017年宫崎骏又宣布复出，并且最后一部作品《你想活出怎样的人生》应该在不久之后就会与广大影迷见面。

以上就是宫崎骏的所有动漫电影。

⑤ 《哈尔的移动城堡》：长大后再次重温才看明白，爱让心不再流浪

宫崎骏的一生创作了很多优秀的作品，探讨过 战争、人与自然、亲情和爱情 ，其中影响力最大的作品应该是《千与千寻》和《天空之城》，但是我个人最喜欢的反而是《哈尔的移动城堡》。第一次看《哈尔的移动城堡》看到的是 神奇的任意门和童话般的爱情 ，现在长大了再去看这部电影，反而有很多不一样的感受，也注意到了以前没有在意的人物和情节。

小时候不明白为何苏菲的脸会变来变去，有时年轻、有时苍老，也不明白苏菲为何会对最讨厌的荒野女巫那么好，还有外表绅士的哈尔又为何总是在逃避？曾经只轻叹于 流浪的城堡太神奇 ，任意门可以连接到任何一个地方，甚至期盼自己也能拥有这样神奇的城堡，长大后重温时才发现，原来 城堡就是心脏 的模样，一直在流浪的城堡其实也代表着哈尔流浪的心，是苏菲拯救了封闭、颓废的哈尔，让他的心不再流浪。

宫崎骏曾经说过： “《哈尔的移动城堡》是尝试为老年人创作的一部动画片。”

这部电影其实改编自一部同名小说，本来是以 19世纪欧洲战争前夜为背景 ，但是经过宫崎骏的改编之后，融合了本民族的文化，符合了全球大众的口味，这都来源于 宫崎骏对于动画角色的成功塑造 。

《哈尔的移动城堡》中随处可见的蓝天、白云、建筑、人物，几乎都是现实生活中的场景，这样拉近了电影和观众的距离，让观众相信这样的故事是真实存在的，在电影当中角色基本都是 写实类角色 ，但是却 通过角色外在形象和内心的对比，突出了戏剧性与冲突性 。

男主角哈尔几乎拥有完美的身材比例，金色齐肩短发、绿色的耳坠，搭配上白色的立领衬衣和黑色的西裤，再加上蓝色项链和蓝色的眼睛，一出场就是一位 翩翩公子 的形象，几乎在瞬间就能俘虏观众的心， 满足了所有人对于白马王子的幻想 ，哈尔的外在形象几乎是完美的。

电影当中的女主角苏菲拥有两种外在形象，褐色长发与褐色的眼睛，身穿一条绿色的长裙，一看就是一位 性格坚定的女子 。另一位形象就是90岁的老妇人，脸上手上满是皱纹，还有驼背，但是表情反而更加活泼，外在形象的改变反而展现了苏菲乐观、安逸的性格。

在动画当中人物的发色、形态反映了人物的性格，比如说 金发代表着乐观、开朗、热情 ，黑发代表着内敛沉默，眯眯眼和眼镜代表着角色要隐藏一部分性格，虽然这样的设定固定了角色的特点，但是却能 令观众快速接收到信息 ，使角色的塑造能更快建立。

角色塑造一般分为两个方面，一个是 外在形象 ，一个是 内在形象 ，如果外形设计上取得成功，那仅仅只是成功了一半，有时作者会故意塑造一种内外反差来增加冲突，又或者是迷惑读者。

哈尔完美的形象下是一颗迷失自我的心，他的外表完美，其实 生活的很邋遢 ，仅仅是发色改变就能打击到他。 外在是男神，内在其实是男神经 ，他的性格懦弱、胆小，又是一个颜控，其实还风流多情，只是电影放大了他 忧郁、敏感的性格 ，但是遇到了苏菲之后哈尔却变得勇敢坚毅。

苏菲的外貌随着心理的状态改变而改变，当她自卑的时候，她的外貌就变成了90岁的老妇人，当她勇敢自信时，外貌又恢复了年轻。小的时候看不懂为何苏菲会突然的苍老，如今才明白 爱会让人自卑、怯懦，爱也能让人勇敢、坚强 。

刚出场时的苏菲，虽然外貌年轻但是内心苍老，但是她意识不到这一点，反而被下了诅咒之后，她才勇敢面对自己的内心，就连眼神也变得富有勇气和生命力，并且将这份勇气传递给了哈尔，成为了支撑哈尔的力量。

电影当中 会移动的城堡其实是隐藏的主角 ，在一开始出场的时候只是隐隐约约显出一个模样，直到苏菲找到了城堡，它的样子却才完全显现出来，没有想象中的宏大华丽， 陈旧的铁片和复杂的结构让整个城堡摇摇欲坠 ，它的内在也是脏乱不堪，驱动整个城堡行动的动力，其实就是恶魔卡西法，还有一颗燃烧的已经不属于哈尔的心。

初看时只惊叹于城堡的结构，如今才发觉 整个城堡其实就是心脏的形状 ，而移动的城堡其实也象征了哈尔封闭的心，虽然城堡总是在移动，走过了很多地方，看似见过很多风景，实际上都没有看进心里，也从来都没有打开心门，直到苏菲闯了进来。

哈尔和卡西法的联系其实也很隐晦，两人看似是契约的双方，实际上他们都失去了自己最重要的东西，一个是自由，一个是心。

哈尔其实说的话并不多，他虽然能够去很多地方，但是心却停留在原地。而卡西法只能一直停留在城堡里，但是却向往自由， 很多时候哈尔没有办法说出来的话，其实是借着卡西法的口说出来的 ，而哈尔其实也代表着这样的群体，这典型的个人与群体的文化意象。

苏菲其实很早就见过哈尔，还记得哈尔见到苏菲说的第1句话吗？

第一次看时以为只是哈尔的借口，如今看来，发光的戒指也预示了哈尔其实找了她很久，后来苏菲也是凭借着发光的戒指才找到哈尔。哈尔的心在流浪了那么久之后，终于找到了苏菲， 苏菲扫除了他内心的阴霾 ，带给了他勇气和力量，让他直面自己的内心。

爱让哈尔心终于不再流浪。

曾经有人说过： 宫崎骏一生只拍了一部电影，名字叫做我们的纯真与失落 。

《哈尔的移动城堡》讲述的不仅仅只有浪漫的爱情故事。

在城堡的任意门上有4种颜色， 蓝色通往的是热闹的港口，红色是通往富丽堂皇的皇宫，绿色则是移动城堡的旅途，黑色则是战场。 宁静安逸的小镇会变成战机满天飞的战场，热闹的港口转眼就会被军舰和飞机轰炸，哈尔不喜欢战争，却被皇室征招，只因为哈尔拥有恶魔的力量，当哈尔不受皇室控制的时候，也会被追杀。

影片当中重要的伏笔还有 哈尔与卡西法的契约 ，究竟是什么样的理由会让哈尔与恶魔签订契约？通过苏菲的视角我们看到了真相，在漫天的星空下，划过了无数流星，有的落在草地上，有的撞进了湖里，一个孤单的男孩抓住了流星，仰头一口吞下，契约的真相没有什么阴谋诡计，只是一个孤单的小男孩单纯的愿望。

小的时候总听会听到大人说对着流星许愿会成真，单纯的孩子就相信了。

每个人小的时候，也许都会许下这样的愿望： 我要拯救世界，我要很多朋友，我要当科学家 。

这样的愿望单纯而热烈，随着时间的推移，这样的单纯越来越少了。

长大的我们学会了失去，懂得了失去的意义 ，构建武侠梦的金庸大侠、承载青春的科比都离我们而去，就连纯真也离我们而去。

我们生活在世俗之中，独善其身是错的吗？没有人能说这是错的，但是在夜深人静的时候，时不时又会问自己：人为什么活得这么累？

在电影的最后， 流浪的城堡学会了飞翔 ，它飞翔在蓝天白云之间，而城堡也不再破旧不堪，充满了家的温馨与安慰，有老人、孩子与狗，还有一对恋人，他们都找回了失去的纯真。

心有多重呢？它承载太多太多的东西，比如说回忆和爱，但是它又可以是很轻很轻的，只要爱人的一句肯定，心都要飞起来了。

小的时候我们说话肆无忌惮，有什么就说什么，就像《皇帝的新衣》中，敢说出真相的只有单纯的孩子，但是长大之后我们却渐渐地将心封闭起来，真正的放进心里的很少很少，这其实是自保的手段。

真正的英雄是看清生活的真相之后依然热爱生活 ，如果你的心现在在流浪，那么不用沮丧，总有一天你会遇到属于自己的苏菲，带给你勇气和力量，让你的心不再流浪。

⑥ 详细介绍一下宫崎骏及作品

宫崎骏(Hayao Miyazaki)1941年1月5日生于东京，在四兄弟中排行第二。他们家原本住在东京都文京区，后来二次大战因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。住在鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂，宫崎骏的父亲在那间工厂担任主管。宫崎骏的母亲是个严格而聪明的女性，对宫崎一生的影响甚大。宫崎骏的弟弟后来回忆说，他看到《天空之城》中的海盗婆婆不禁想起了自己的母亲，虽然长得完全不像，但是个性神似。

宫崎骏小学一到三年级都在宇都宫市的小学就读，后来他们搬回东京，便转到东京的学校读书。1947年的时候，宫崎骏的母亲患了结核病，在床上整整躺了九年。从《龙猫》这部电影中就可以看到宫崎骏一家的这段灰暗日子的影子。

1958年，日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》(东映动画制作)上映了，还是高三学生的宫崎骏迷上了这部片子，原本就喜爱漫画的他开始对动画产生兴趣。宫崎骏从前就喜欢涂涂画画一些军舰、飞机之类的东西，不过不太会画人，他也曾立志要当一名漫画家。乃至若干年以后，他仍然充满着崇敬的回忆着：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业。”

高中毕业之后，宫崎骏进入东京学习院大学就读，主修政治经济学。1963年，宫崎骏从大学毕业，进入东映动画工作。第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画《Wanwan忠臣藏》。紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部TV动画——《狼少年ken》。

当时他提出的一些企划常常不被采用，但是宫崎骏还是坚持著他的理想。看了俄国动画片《雪之女王》之后，宫崎骏心中的创作火焰更为旺盛了，他后来这样回忆道：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业……动画是一个如此纯粹、素朴，又可让我们贯穿想像力来表现的艺术……它的力量不会输给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。”

1964年，宫崎骏当上东映动画劳工协会的秘书长，当时高畑勋是该协会的副主席——据说宫崎骏是一位社会主义者。那年宫崎骏开始和他的同事太田朱美小姐约会。1965年秋，宫崎骏自愿帮忙高畑勋导演的《太阳王子》的制作小组，担任场面设计及原画。这是两人合作的开始，同时也是宫崎动画生涯的第一步。同年十月，宫崎骏和太田朱美小姐结婚了，1967年一月他们有了第一个儿子。《太阳王子》在1968年上映后，宫崎骏和他的太太一起参加《穿长靴的猫》的制作。隔年，两人又一起参加制作《空飞buyulei船》。1969年四月，第二个儿子也出生了。

1971年，宫崎骏离开东映动画，和高畑勋、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1973年，他和高畑勋两人合作的动画《熊猫·小熊猫》上映了，这部作品中宫崎骏一人身兼四个职务——原案、脚本、场面设计、原画，个人风格有颇大的发挥。六月的时候，宫崎骏、高畑勋和小田部羊一离开“A-Pro”，加入“Zuiyo Picture”。七月，宫崎骏到瑞士去拍外景，寻找他的下一部作品《阿尔卑斯山的少女海蒂》的灵感，在这部作品中他担任场面设计及画面构成。1975年，他又到意大利和阿根廷拍外景，准备制作《寻母三千里》，同样也是担任场面设计。

1978年，第一部全程由宫崎骏监制的作品——《未来少年柯南》在NHK播出，颇受好评，宫崎骏的思想与风格在本片中得以展现。被称为“柯南”的少年，除了双手外还有一双好用的脚。人们看到柯南充满活力的动作后，会不知不觉产生出努力的心情。毫无拖泥带水的故事构成，以及有个性的可爱人物，都使人着迷。与通过系列来描叙的大型动画不同，作品的乐趣在于柯南的成长，几乎所有女性都认为柯南是“理想的儿子”。但是随着故事的发展，在女性眼中一直是个野孩子的柯南却说：“我要回到珊瑚水岛，到那时，希望能再与拉娜一起来。”从这段话中我们可以看出他已成长为一个成熟的男人了。不是说“想一起来”，而是“希望能一起再来”。

依赖于旧文明的英塔斯多利亚和在大自然中自然生存的海哈巴的结构组成，被以后的宫崎作品继承了下来，这是NHK放映的动画中，首部宫崎监督的TV系列。这是宫崎骏风格和思想逐渐形成的期间：浪漫的气质和冒险的勇气，纯洁的少年和成长的心情。

1979年宫崎骏进入了东京movie新社，1980年执导《鲁邦三世·卡里奥斯特罗城》(剧场版)，再度展现“未来少年”的冒险电影风格。

1982年在宫崎迷的心目中是一个重要的年份，长篇漫画《风之谷》开始在德间书店的Animage杂志上连载，一直到1994年才完结。这部连载为时12年，长达7卷的漫画巨著，不但包含着史诗般宏大的篇章，跨越生命和生死的追寻之旅，对人类和自然的深层哲学思考，更是宫崎自己对环境保护和人文主义长期思考，不断深入的思考的结晶。可以说，要认识到宫崎从对环境的关注，转变到怀疑“环保”的正义性，从对人类本身的关怀，少年青年直至中年的成长历程的思考，到对人类本身的起源，意义的质疑和解读，以至最后在混沌黑暗的时刻提出的“生命是黑暗中闪烁的光”，因此无论多么艰苦，一定要“活下去！”的“最终奥义”，无不在这部深重宏伟的漫画中得到了体现。

也是这一年，宫崎骏与另一个影响他一生的人相遇了，那就是大名鼎鼎的德间康快。德间作为全日本最大书店总裁，他敏锐地意识到宫崎骏的才华，并资助宫崎、高畑两人创办工作室。同年11月，宫崎骏退出东京movie新社，当上了自由作家。1983年，宫崎骏导演的动画版《风之谷》开始筹划，高畑勋担任制片，由Topcraft工作室负责整部影片的制作。同年七月，宫崎骏的母亲去世，享年71岁。

1984年三月剧场动画《风之谷》上映，影片集中了宫崎动画制作的众多特色，优美精致的画面，丰富多采的人物，幽默诙谐的对话，积极向上的精神……这一切使得宫崎骏作为老少皆宜的国民动画家的声誉雀起。而片中体现了因人类的愚昧战争和过度掠夺而反噬的自然，巨大的菌类组成的腐海因为人类产生的毒素而散发着毒气，更是被环保主义着作为圣经宝典珍重不已，宫崎作为“环保主义”的教主的身份由此确定。虽然由于电影长度和包容的限制，动画《风之谷》的内容只是漫画的一本多一些的情节，而且作为宫崎动画圆滑期的代表制作，影片明显煽情的结尾和宗教情结都受到评论家的批评，但是其丰富的想像力及深沉的内容，却震撼了观众和整个电影界。四月，在德间资助下宫崎骏和高畑勋两人合伙创立了“二马力”会社，也就是吉卜力的前身。

和《风之谷》一起公映的还有《名侦探福尔摩斯·蓝色红宝石海底的财宝》一片，宫崎骏担任脚本。原本该片是与意大利电视局合作制作，但由于版权问题被停止了一阵。在影片中，著名的侦探福尔摩斯竟然是一只一只德国小猎犬，助手华生医生是一只憨厚的苏格兰长毛犬，美丽的女主角大家族的哈德逊夫人这位美丽的寡妇则是英格兰约克夏贵妇犬，反派们当然非沙皮莫属。故事中出场的人物换为动物，这是动画片的特权。此后该片被改编成TV版动画，同期上映的还有《未来少年柯南》特别篇。

1985年，吉卜力工作室创立，开始制作《天空之城》。从此宫崎骏开始了他个人动画生涯中最为辉煌的十年，同时也是动画大发展的十年。

《天空之城》是根据Jonathan Swift小说《Gulliver's Travels》改编的电影，有人认为其故事情节较为传统，但这不等于它没有新意，相反，《天空之城》充满了很多新元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生时代的世界的景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车和黑漆漆的矿洞。《天空之城》于1986年上映，是吉卜力的开山之作，宫崎骏一人身兼原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次也达到了他配乐生涯的顶峰。实际上影片探讨了人与自然的主题，漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告戒世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。

1988年的《龙猫》和1990年的《魔女宅急便》，在宫崎的作品中可算转型的篇章。一方面宫崎关心的焦点由自然逐渐转向人类，另一方面，由于过去的作品均是充满视觉冲击力的的幻想世界，而使得宫崎的世界似乎只是张力的剧情和虚幻的时空。放弃了一切夸张表演和复杂剧情的《龙猫》和《魔女宅急便》，则是着眼与平凡的人类和周围的世界。《龙猫》中对亲情的描述，和《魔女宅急便》中对少女成长细致入微的描述，无不使人感到亲切和感动。而《魔女宅急便》的上映，也意味着吉卜力成为票房保证的开始，它吸引了大约2.64亿名观众，成为日本当年度最卖座的电影。

1992年《红猪》问世，这是宫崎骏相当重要，却经常被轻易略过的作品。其实无论是从这部作品本身还是从它对宫崎创作生涯中的意义来说，这都是一部不可忽视的作品。长期以来一直被作为“描述简单的人和简单的故事，充满着反都会情结，重视环保主义，充满爱的深广和辽阔，适合合家观看”的宫崎骏动画，从这时，而不是在97年才突然开始发生变化的。虽然如果从外表来看，这个背景设置在1920年代的意大利的故事，描述的是一个叫做红猪的猪的故事，影射的是中年时期的成长历程，无论是从美伦美奂的画面，温馨优美的音乐还是轻松幽默的剧情，都是打着明显的“宫崎制作，必属精品”的特制商标，可是一直以来一直以少年，尤其是清丽明快的少女为主角的宫崎，此次突然换上一个长着猪脸的中年阿吉桑，本身便是一个值得警戒的信号。虽然影片中的红发女孩菲娥承担了为红猪带来光明和希望的鼓励者的角色，可是，所谓中年人的成长，亦不过是，“虽然很多事情已无法改变，但只要喜欢自己，亦可以让自己生活的不一样”而已，宫崎一向体现出的乐观的精神，这时其实已经有所改变。尤其是，宫崎的影片虽然自从《风之谷》以来一直是不尽人意的，但如同《红猪》这样的简直可以说“不合情理”的结尾，却是第一次出现。所以，应该是从这个时候开始，宫崎就已经进入了对于以前所有作品的反思，对于“环保”，“人文”和人类的自然的深切反思，而这种反思的结局，直接的体现到了94年宣告结卷的漫画《风之谷》中。

了解这一点，也就不用为时隔五年出现的《幽灵公主》感到震惊了。尽管由于从最初的5个小时缩减到了2个小时因而显得有些生硬晦涩，尽管为了商业的目的而加入了过多的感情戏，人物的刻画反而不及宫崎骏以前的作品，《幽灵公主》仍然不能不说是宫崎骏的顶峰制作，是宫崎骏对自然和人类关系苦苦思索不得其解而呕心沥血的作品，是自己也没有答案的宫崎骏，面对着这个时代所能够唯一看到的希望。因此，这部背景设置在日本开始侵略山林的室町年代，描写山林中的物化族以及发展中的人类两个圣域战争的故事，才可以得到解释。而影片的最后，没有通常的大团圆结局，而是认识到战争还远没有结束的阿席达卡对小桑所说的那句“一起活下去吧”，也才可以得到真正的理解。这是推翻了自己过去纵然不深信，却一直在宣扬的理想和主义的宫崎，在没有答案的情况下无奈的苦笑和期待。生命的高贵尊严，自然的不可侵犯，以前的所深信的一切此时已经灰飞湮灭，在没有任何支持力量的时候，自己也不知道未来会如何的宫崎把问题抛回了观众。“活下去”的主题，也成为贯穿始终，却不停变化的意念，深入了每个人的内心。

一度有传言宫崎骏在制作完《幽灵公主》之后便要退休，而不再制作动画片了，他自己曾说，干动画电影的导演这一活简直是呕心沥血，所以由于身体的问题他不能在亲自执导一些诸如《幽灵公主》的大制作了，而且也可以给年青人们提供机会。但这并不等于他会放弃动画制作的工作，宫崎骏也可以参与一些动画制作中不太累人的活，例如编剧、人物设定等。

自《幽灵公主》后宣布退休的宫崎骏终于放不下动画的诱惑，撤回封笔宣言，并宣布筹拍一部以21世纪人口和环境问题为背景的作品。于是有了《千与千寻》，这部上映后两个月即成为日本电影史上票房最高，创下无人可及纪录的电影。

于2001年7月公映的《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。

2002年宫崎骏在三鹰市成立了“吉卜力美术馆”，这是所有宫崎骏影迷都渴望参观的地方，但是宫崎骏却希望来的人数少一点才好，这样大家在参观的时候更能好好欣赏。虽然是盖美术馆，其实感觉像在制作一部新电影，必须要做很多新的东西才行，其实是相当大的工程，而且即使目前完成，也并不代表结束，必须一直继续下去才行。宫崎骏也为自己定下一个2004年夏天的目标，因为由于经济萧条、环境问题、人口膨胀、恐怖行动及战争等种种事情，人们会有对未来不安及对未来无法抱有什么希望，他相信这样的情况，到2004年夏天会更明显。所以孩子们到时候会产生的不安、疑惑和好奇心，必须要做能解开那些疑问的东西才行。宫崎骏强调：“在那样的情况下，那些活在当时的孩子们，我们应该给他们什么样的电影，这次我必须抱着这想法去做。”

⑦ 宫崎骏一生共拍摄过多少不电影动漫，分别是哪些，是他拍摄的所有片子。

早期参与制作：
1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场
2·穿长靴的猫(1969)剧场
3·鲁邦三世(1971)TV
4·熊猫家族(1972)剧场
5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV
6·寻母三千里(1976)TV
7·未来少年柯南(1978)TV
8·红发少女安妮(1979)TV
9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场
GHIBLI时期作品（1985—— ）
1·天空之城 2·龙猫 3·魔女宅急便 4·红猪 5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片
6·幽灵公主 7·千与千寻 8·哈尔的移动城堡 9·悬崖上的金鱼姬
非宫崎骏导演的GHIBLI其他作品（一些谣传总是把这些作品归入宫崎骏作品中去）：
·萤火虫之墓 (火垂るの墓) (1988)剧场 高畑勲
·岁月的童话 (おもひでぽろぽろ) (1991)剧场 高畑勲
·听见涛声 (海がきこえる)(1993)剧场 望月智充
·平成狸合战 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)剧场 高畑勲
·我的邻居山田君（ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场 高畑勲
·猫的报恩 (猫の恩返し)(2002)剧场 森田宏幸
·种山原之夜（种山ヶ原の夜）（2005） 剧场 男鹿和雄
·地海传说（ゲド戦记）（2006）剧场 宫崎吾郎(宫崎骏的儿子)

⑧ 宫崎骏资料

【基本资料】中文名：宫崎骏
家乡：日本东京
性别：男
国籍：日本
出生年月：1941年1月5日
职业：演艺 导演
毕业院校：日本东京学习院大学
成就：日本著名的动画片导演
代表作品：《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼姬》宫崎骏生于1941年1 月5 日，四兄弟中排行第二。他们家原本住在东京都文京区，后来二次大战因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。住鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂，宫崎骏的父亲在那间工厂担任主管。宫崎骏的母亲 是个很严格的人，头脑很聪明。宫崎骏的么弟后来回忆说，他看到《天空之城》中的海盗婆婆不禁想起了自己的母亲，虽然长得完全不像，但是个性倒神似。宫崎骏小学一到三年级都在宇都宫市的小学就读，後来他们搬回东京，便转到东京的学校读书。1947年的时候，宫崎骏的母亲患了结核病，在床上整整躺了九年。从《龙猫》这部电影中就可以看到宫崎骏一家的这段灰暗日子的影子。1958年，日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》(东映动画制作)上映了，还是高三学生的宫崎骏迷上了这部片子，原本就喜爱漫画的他开始对动画产生兴趣。宫崎骏从前就喜欢涂涂画画一些军舰、飞机之类的东西，不过不太会画人，他也曾立志要当一名漫画家。高中毕业之後，宫崎骏进入东京学习院大学就读，主修政治经济学。1963年，宫崎骏从大学毕业了，进入东映动画工作。第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画《Wanwan忠臣藏》。紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部TV动画──《狼少年ken》。当时他提出的一些企划常常不被采用，但是宫崎骏还是坚持著他的理想。看了俄国动画片《雪之女王》之后，宫崎骏心中的创作火焰更为旺盛了，他后来这样回忆道：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业....动画是一个如此纯粹、素朴，又可让我们贯穿想像力来表现的艺术....它的力量不会输给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。”1964年，宫崎骏当上东映动画劳工协会的秘书长，当时高田勋是该协会的副主席（据说宫崎骏是社会主义者）。那年宫崎骏开始和他的同事太田朱美小姐约会。1965年秋，宫崎骏自愿帮忙高（火田）勋导演的《太阳王子》的制作小组，担任场面设计及原画。同年十月，宫崎骏和太田朱美小姐结婚了，1967年一月他们有了第一个儿子。《太阳王子》在1968年上映后，宫崎骏和他的太太一起参加《穿长靴的猫》的制作。隔年，两人又一起参加制作《空飞buyulei船》。1969年四月，第二个儿子也出生了。1971年，宫崎骏离开东映动画，和高（火田）勋、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1973年，他和高田勋两人合作的动画《Panda》上映了，这部作品中宫崎骏一人身兼四个职务─原案、脚本、场面设计、原画，个人风格有颇大的发挥。六月的时候，宫崎骏、高（火田）勋和小田部羊一离开“A-Pro”，加入“Zuiyo Picture”。七月，宫崎骏到瑞士去拍外景，寻找他的下一部作品《阿尔卑斯山的少女海蒂》的灵感，在这部作品中他担任场面设计及画面构成。1975年，他又到义大利和阿根廷拍外景，准备制作《寻母三千里》，同样也是担任场面设计。1978年，第一部全程由宫崎骏监制的作品──《未来少年科男》在NHK 播出，颇受好评，宫崎骏的思想与风格在本片中大大地展现。1979年他进入东京movie新社，1980年执导《鲁邦三世Caliostro城》(剧场版)，再度展现《未来少年》的冒险电影风格。1982年长篇漫画《风之谷》在德间书店的Animage杂志上开始连载，这部漫画一直连载到1994年才完结。1982年11月，退出东京movie新社，当自由作家。1983年，宫崎骏导演的动画版《风之谷》开始筹划，高（火田）勋担任制片，由Topcraft工作室负责整部影片的制作。同年七月，宫崎骏的母亲去世，享年71岁。1984年三月剧场动画《风之谷》上映，丰富的想像力及深沉的内容，震撼了观众和整个电影界。四月，宫崎骏和高畑勋两人合伙创立了“二马力”会社。1985年，Studio Ghibli 创立，开始制作《天空之城》。从《天空之城》以后，宫崎骏就一直Studio Ghibli 在工作，到现在为止一共陆陆续续制作了《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《心之谷》、《On Your Mark》，以及《幽灵公主》等动画电影。宫崎骏小时候就开始画漫画并崇拜漫画泰斗手冢治虫，但在后来的创作过程中，他发现他画的只是手冢的仿造品，无论怎么努力，也突破不了这一桎梏。所以，宫崎骏批评手冢的漫画破坏了日本动漫画业的发展。很多人认为宫崎骏在制作了《幽灵公主》后便要退休，并不在制作动画片了，事实上，宫崎骏的身体的确不能再导演一部电影了，他自己曾说，干动画电影的导演这一活简直是呕心沥血，所以由于身体的问题他不能在亲自执导一些诸如《幽灵公主》的大制作了，而且也可以给年青人们提供机会。但这并不等于他会放弃动画制作的工作，宫崎骏也可以参与一些动画制作中不太累人的活，例如编剧、人物设定等。

⑨ 可以推荐一些评分非常高的日本动画吗

日本杰出的动画集中在电影中，宫崎骏是其中佼佼者，评分高的动画不少，我来推荐几部。

一、《千与千寻》

《千与千寻》堪称是评分最高的日本动画，这部动画电影也拿到了奥斯卡奖，喜欢动画的人不容错过。