是不是 全城戒备 啊 ?这个电影里就有个叫 张大初 的 ,男主叫他大初哥
⑵ 教父第一部里的死刑风格怎么得啊
《东方承诺》:不动如山,暗流汹涌 本人格调低下,偏爱些独特气质。 气质之独特,往往是相对而言的,也就是在大量比较的基础上才产生。一般来说,在某样东东发展的初期,比较容易出现独特气质;到后来,之前的独特被不断复制与融合,要想有所独特就越来越难了。 电影也是这样。以黑帮片为例,从个人愚笨的脑袋来看,《教父》与《好家伙》的风格是很不相同的,自然也与《美国往事》有所差异。它们都是那个时代的精品,但如果要说照那样拍黑帮片就自然而牛,那也不尽然。老大们越是牛,俺越盼望着出现完全不同风格的新老大。是的,俺就是这么唯恐天下不乱。电影风格的天下里,简直要乱套了才好。 坦白的说,《东方承诺》(Eastern Promises)让俺激动,相当的激动。在电影院时,俺就不停地咽口水,馋的,被挑逗的。出来以后,俺一直在翻白眼,想的,被刺激的。 深切了解俺低劣品性的,一定会露出暧昧的微笑,分明暗示着我一定又看到了不少横陈的胴体……切,那是纯洁的初哥菜鸟们干的,不堪如我者,哪会有那么高的格调呢? 诚然,对于早在上个世纪七十年代就启用专业毛片演员的克隆伯格(David Cronenberg)来说,胴体自然是不缺的,但不是那种娇滴滴、白生生、软绵绵、光滑滑、让人厌恶的娇躯,而是雄赳赳、黑艳艳、硬梆梆、血淋淋、让人兴奋的身体;显然,这个身体属于男性;确切的说,他属于雨果莫特森(Viggo Mortensen)。 正如很多评论所指出的,雨果同志在这一段中的大胆演出,异常生猛,裸体单挑两壮汉,连连走光,且双方都不少流血,浅色的浴池背景,鲜红的血液,晃动在白色肉体上墨色刺青,将人的视觉欲望撑得满满的。满则满也,但是一点都不觉得腻。实际上,本片对暴力镜头的处理,直接承袭了《暴力史》(A History of Violence)的风格:这是一种未经渲染的、完全真实的演绎。相对而言,同样以追求真实效果而论,《东方承诺》比《谍影重重》系列更为古朴:后者在动作场景中,还会利用镜头剪辑来拼出那种凌厉的高手风范,前者则多用长镜头和静态机位,因此,场景中人物的暴力动作,和俺们实际经验中的“打架”差不离儿。也正因为这样,心理冲击力才更大。 打架的雨果是生猛,但俺更欣赏穿上衣服的他。这不仅是因为俺暂时还没有男色的嗜好,更是因为《东方承诺》中的雨果,是因为其静态的表演,才完成脱胎换骨似的飞升的。说来奇怪,雨果在片中的造型,其实是蛮符号化,同时也蛮凶神恶煞的;但是,看到后来,他的角色形象却变得非常生活化,非常亲切起来。你要说人家像贫嘴张大民那样拼命折腾一番从而让人有如此感觉还成,可雨果从头到尾绷着大理石雕一样的脸、瞪着灯泡一样的大眼,吐着含糊不清的俄罗斯土豆英语,却造就了今年好莱坞银幕上迄今为止最有魅力的角色之一,这中间的玄妙,不得不令人赞叹。 说实话,本片中的雨果,比《魔戒》中的人类之王有神采得多了。本来,以他那瘦骨嶙峋的脸型,是要有些络腮胡子遮掩着才好看;可是,《东方承诺》中的雨果,愣是凭借细微的神情,将他那个骷髅头变成了魔力脑袋,紧紧锁住了观众的目光,仿佛每一道皱纹都凝聚着戏剧张力,又彷佛下巴上的凹陷是黑洞,只要他一亮相,观众的视线就无法逃离……请原谅俺的花痴语气,莫办法,有时候,那种看似平和其实魅力四射但表现方式又非常低调内敛的演技,是很难从技术角度来进行分析的。这才是电影的真正魅力:它超出了文字可以表现和描述的范围。尽管承认这一点俺很不情愿,但与其徒劳地玩弄秃笔、暴露文字的苍白,还不如索性来些情绪化的表达,这至少证明俺也能花痴一把。而且,有些东西真是眼见为实的,雨果这次的表现,相当于融合了“百炼钢”与“绕指柔”,气质与形象的刚猛,与表情和眼神的阴柔细腻相得益彰,让人忍不住想看第二遍,看他是如何做到这样境界的。 和雨果同样精彩的,是扮演俄罗斯黑帮老大的阿明(Armin Mueller-Stahl)。咋一看,他的演绎,似乎和《教父》中的马龙白兰度有异曲同工之妙,都是用方法派的无限迫近生活的方式让人物生动起来,以更家常的方式塑造更为内敛一些的黑帮老大。但是,我总觉得他的演绎与白兰度之间,还是有细微而又关键的区别。白兰度的时代,是表演上返璞归真的巅峰时代,虽然他们对白的腔调,在现代人听来仍然不是非常生活,但其演绎目标,显然 参考: www.loloyy.com
⑶ 跪求一部电影。
我怎么觉得你说的是王祖贤版的《心动》啊
《心动》里是有你说的这段情节的
跟你所说的剧情完全吻合
里面的演员有小贤、江显扬、石修、鲍起静blablabla~
温度计是不是升到了106度啊
另外女主是不是离过婚,带着个孩子啊
至于关之琳
一楼那位贴的影视作品资料还是我前阵子在网络里补充编辑的
她的六十余部电影我上个月刚看完
都没有这个情节
⑷ 全城戒备里面演大初哥的人叫什么
邹兆龙
⑸ 张国荣的第一部电影叫什么
一、《红楼春上春》
如果你已年满18岁,大可去看看。这是张国荣生命中的第一部电影,也是他接拍的唯一一部纯粹***,也是他后来最不愿面对与提及的一部电影。当时,许多谭咏麟的铁杆歌迷曾常常翻出这部电影作为攻击武器,侮辱张国荣是“咸湿佬”、“变态佬”。客观地说,这确是一部很烂的色情片,印象里只有一脸悲壮光着身子上窜下跳的张国荣、滔滔不绝的“波”浪与连绵不断的鬼叫。这部片子精彩的地方不在戏内,而在戏外。因为看着“哥哥”这种处女作,联想他现实中的一生,实在让人伤感与感慨。
二、《鼓手》
这是一部非常典型的青春励志片。印象中当时国内也曾引进回来放映,很多国内的观众就是那时第一次看到张国荣银幕上的形象。片子并没什么新意,但在国内还是引起相当的轰动,因为里面有着很新鲜前卫的音乐、时装、生活模式,而且充满了香港味道的进取精神与价值观。张国荣在片中通过鼓声发泄着执着的激情、不屈的斗志、肆意的呐喊,让人深深感动而且被鼓舞。通过影片中震撼的鼓声,使人隐隐听到了一个巨星诞生的前奏。
三、《英雄本色I》
这是香港电影80年代最经典的作品,也是“暴力美学”大师吴宇森最成功的代表作品。很多观众就从这部片子开始记住那个个性极强、正直倔强的英俊警官----阿杰(张国荣)。在两大演技派高手狄龙、周润发的惊人魅力前,张国荣的演出毫不逊色,他将警官宋子杰面对曾为黑道老大的大哥宋子豪又爱又恨,又敬又痛的复杂心理表现得淋漓尽致,精彩镜头令人历久难忘:在雨夜痛打刚出监狱的大哥;对着大哥痛心的叫喊:“不要叫我阿杰,叫我阿sir!”……。而且年纪轻轻的他,浑身透露出一股稚嫩与单纯的朝气,与周润发的老道与狡猾形成鲜明的对比,着实给电影添色不少。成功非偶然,从这部电影,张国荣已基本完成从歌星向影星的实质转变。
四、《倩女幽魂》
这部古装鬼戏拍得极其唯美浪漫,在艺术性与娱乐性方面得到很高评价,被评为港台十大佳片冠军和八十年代台港十大名片之一,多次参加国际影展。许多观众曾深深被片中飘逸唯美的画面与音乐所震撼。虽然这部片子最大的赢家是花瓶女星王祖贤,但张国荣所饰演的书生宁采臣扮相俊美,憨厚中透着正直,正直中又带着迂腐,令人印象极其深刻。许多人一听到该片的音乐旋律,就会想起那个背着古装书包、样子憨憨的书生宁采臣。
五、《胭脂扣》
一段令人唏嘘伤感的“人鬼情未了”。该片最后捧红的是歌后梅艳芳,张国荣又一次做了别人成功的垫脚石。张国荣在里面生动刻画出一个充满颓废慵懒,多情而不专情的公子哥形象,令人难忘的是画面是:妓女如花与十二少深情而颓废地在如诗如画的烟雾里吸食鸦片;还有那哀伤的结局,依然美丽的如花把当年十二少送的胭脂扣还给眼前已经垂垂老矣的负心汉,任凭十二少如何追悔,她依然头也不回的飘然而去。
六、《纵横四海》
张国荣又一次与周润发搭档,两人之间的配合已经非常默契。这部由吴宇森执导的作品充满了幽默的智慧、华丽的场面、漂亮的动作、动人的旋律,是港产片最意气风发时的经典之作。张国荣的出场极其潇洒,准备去犯案前,在自己的画像上签上名字,然后对街头画家说,你知道我是谁吗?我叫阿占,记住我,看明天的报纸吧!更经典的是张国荣与周润发在密室里跳着舞偷窃名画的片断,还有片中唱起《风继续吹》时两男一女三个主角缓慢切换变幻的浪漫镜头。
七、家有喜事
这部充满无厘头风格的喜剧贺岁片充分展示了张国荣的喜剧天分。虽然这部戏的主角是周星弛,但张国荣所扮演的一个非常娘娘腔的人物也非常抢眼搞笑。这部片之所以应该被怀念是因为张国荣和毛舜筠在戏中演绎了一对终成眷属的欢喜冤家。张国荣坦承自己变成同性恋要归罪于初恋的创伤,他曾伤感地表白,如果当年毛舜筠接受了他的求爱,他的人生将不会是现在这样。看着电影中皆大欢喜的结局,看着张国荣与毛舜筠在虚幻里完成了不可能的爱情,更令人感慨张国荣的一生。令人不禁会想,如果当时毛舜筠真的接受了张国荣,也许他就不会走上同性恋的道路,也许他就不会做出现在的选择。
八、《阿飞正传》
多年的奋斗终有回报。张国荣凭借该片拿到了人生第一个电影奖项。片中张国荣充分展现了他独特的个人魅力:玩世不恭的态度、漫不经心的傲气、绝望叛逆的眼神、颓废优雅的气质。让人着迷又令人心碎。片中的经典数不胜数:阿飞那段面对镜子优雅、带点自恋的独舞;玩世恭地挑逗张曼玉:“记住这一分钟,从这一分钟开始,你会记住我。”;还有那段最出名的独白:“界上有一种鸟是没有脚的,它只能够一直的飞呀飞,飞得累了就睡在风里,这种鸟一辈子才下地一次那就是死亡的时候。”这部带点自传情绪与写实感觉的电影是张国荣最成功的作品,是绝对不能错过经典。只是王家卫那种风格的东西并不是雅俗共赏的,看惯普通港产商业片的观众可能会看得莫名妙、直犯眼困,所以对普通大众来说,该片的精彩度实在不高。
九、《霸王别姬》
这部影片肯定要算是张国荣最重要的影片之一,因为通过该片张国荣已突破了港星的身份,在亚洲、国际影坛崭露头角。无论是影片本身的拍摄水平,还是当时风传的张国荣就与剧中人有相同的“性取向”,都非常引人瞩目。时至今日,《霸王别姬》还在国内影片中有着很高的地位。张国荣也声称这自己最喜爱的一部电影。张国荣似假还真地演绎着程碟衣的爱与怨,展现着他与所爱的男人之间善良恶毒、无私与残忍的纠缠,让人根本分不清这是一个虚假的故事还是他的真实?观众只能深深地被他打动。
十、《东邪西毒》
张国荣在《东邪西毒》里出演的那个欧阳锋非常另类,令人同情多于憎恶。导演王家卫在该片中完全颠覆了金庸的原著。谈不上丰富的剧情,却营造出让人陌生的环境与感觉。张国荣演绎的“西毒” 有着闪烁的眼神,不诚实的话语,有些别扭的胡须,充满着偏激但很有冲击力的哲学思考。“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过什么叫做嫉妒”。 张国荣凭借此片荣获第1届香港电影评论家协会大奖“最佳男主角”。
十一、《色情男女》
这部由尔东升执导的***其实是部披着色情外衣的艺术片。充满了电影人对庸俗与低级色情片的尖刻的嘲讽与沉重的无奈。张国荣把一个有理想的艺术家不得不向商业低头的困惑、郁闷、无奈、痛苦表现得淋漓尽致,同时又始终洋溢着不屈的抗争与进取精神。影片对香港电影人梦想的自嘲让人落泪。张国荣在片中充分展现了他深沉、郁闷的一面。
十二、《春光乍泄》
这又是一部被王家卫影迷津津乐道的影片。题材前卫而大胆,但其中同性恋的爱情却被处理得相当的唯美,镜头里充满着支离破碎的无奈与颓废。片中张国荣也许做了最“本色”的表演,那似乎戏假情真的举手投足让人几乎可以嗅到他真实生活中的影子。从这部片子我们可以窥看到现实中他与爱人同志的许多需要深深掩藏的秘密。
十三、《枪王》
这是张国荣少有的以反角出现的电影。他在片中把一个精神分裂,神智疯癫的变态者演绎得惟妙惟肖,相当有震撼力。扮演了多年的枪战片,他也形成了自己独特的动作风格,再不是当年周润发身边那个幼稚的“初哥”,特别是他在靶场拔枪独战警察那一段,充满了冷酷与杀气,让人心生敬畏与寒意。同时主角身上那病态者的绝望、挣扎、痛苦也表现得极具张力。
十四、《异度空间》
张国荣最后一部告别遗作。客观地说,这只是部水准平平的鬼片,但张国荣的过早辞世使本片有了许多诡异色彩。因为传闻他的自杀与本片拍摄完毕后的心情极度消沉有关,而且片中主角也是同样心神恍惚,经常失眠,而且被恶鬼纠缠逼迫跳楼,这些惊人的相似让人自然的产生联想。片中张国荣永远充满着恐惧与绝望的眼神,他所演绎的精神郁闷与失常的片段,也许只是他生命中最后时光里最真实的写照。看到结尾张国荣被恶鬼原谅,终于没有跳楼自杀时,不禁令人希望能真的能够“人生如戏”。
⑹ 新扎师妹系列的剧情简介
钟SIR与同事发生车祸,心地善良活泼开朗的少女范树娃及时出现,使得钟SIR、剑雄等同车六名警员得救,虽然没有了生命危险,但此次车祸却给六名警员带来不小的心理阴影,六人变得行为异常,心理专家认为他们患上了创伤后遗症,于是警局上司要求他们进入学堂重新接受培训,六人来到警校,却巧遇昔日“救命恩人”范树娃,一场搞笑、有趣的警察故事就此展开。
警校毕业后,树娃如愿进入钟SIR等人所在的警局,她对人毫不掩饰想嫁个有钱人的想法,同事纷纷做起红娘,为树娃说媒,闹出不少笑话。可是,这种快乐轻松的警局生活引起了上司吕姐的不满,认定钟SIR和其手下偷懒不干活,影响警队形象,欲将他们革职,并专门请来国际刑警伊豆负责考核众人表现。伊豆来到警局后,表面上和大家玩成一团,暗中却在搜集众人偷懒的证据。高大英俊的伊豆一出现,树娃就对其十分着迷,伊豆却利用树娃对自己的感情,让她提供众人偷懒的“罪证”,树娃犹豫再三,决心不出卖同事。众人为了证明自己仍有用,决定大干一场……
吕姐的女儿KYLIE从苏格兰留学回来,吕姐一心让她取代钟SIR的位置,没想到KYLIE最痛恨警察,她自办杂志,还要母亲借出男警员拍艳照,随后更是与犯罪分子勾结,准备劫持警员勒索,树娃等人误打误撞之下发现了真相,吕姐只能含泪亲自下令通缉女儿。而伊豆也在众人推波助澜之下,终与范树娃渐生情愫……
幕后故事
之前杨千嬅、吴彦祖版的《新扎师妹》1、2部都很受欢迎,第1部主要讲方丽娟如何麻雀变凤凰、灰姑娘嫁给白马王子区海文,第2部则以方丽娟和区海文的爱情打底,讲述一个港版的007冒险故事,在第3部里,导演马伟豪花了浓墨重彩去写师妹身边的警察故事,范树娃和国际刑警铃木伊豆之间的爱情故事点到为止,片中还加入了很多恶搞成分,比如影射韩国农民冲击香港WTO会议、加入对热门影片《黑社会》、《杀破狼》、《NANA》等的模仿……
薛凯琪在《新扎师妹3》中饰演叫“范树娃”的女孩,名字十分搞笑,对此导演马伟豪的解释是以前法国片看多了,经常听“Francoise”这样的法国名字,音译过来就是“范树娃”,所以便有了今天我们即将看到的可爱又搞笑的新师妹“范树娃”。被人称为“日版吴彦祖”的铃木仁,虽然是第一次演戏,但模特出身的他,具备相当好的外型条件,遗憾的是,为了配合本部戏的剧情转型,薛凯琪和铃木仁的感情戏较少,铃木伊豆的性格也没有展开。薛凯琪代替杨千嬅上阵,铃木仁取代了吴彦祖的靓仔位置,配搭看来更有活力及新鲜感,而以森美、黄浩然、及许绍雄一班队友为首的搞笑特警组,继续扮演绿叶角色,森美扮鬼吓人戏,原本想吓唬铃木仁,怎料森美的女鬼造型在灯光效果下实在太吓人,胆小的薛凯琪也被吓了一跳,铃木仁马上发挥型男本色,背着薛凯琪,令她马上受宠若惊。而森美自爆女鬼扮相,是因为看了章子怡的《艺伎回忆录》而受到的启发。
影片简评
一部电影能够拍两部续集,在今天的影坛,实属不易,而连续两部都能获得观众的认可,导演马伟豪可谓“功力深厚”。2002年《新扎师妹》一出现,就叫人眼前一亮,傻得花枝乱颤的杨千嬅,搭上靓到杀死人的吴彦祖,两个看似很不般配的人,却演绎了一段叫人感动又暖心的爱情故事,给无数观众留下美好的回忆。电影拍续集,多数都是给人带来狗尾续貂的感觉,结果都是招致观众一片非议,《新扎师妹》之所以续集可以一拍再拍,很重要的原因就在于其常拍常新,经常能给观众带来新的惊喜和剧情,《新扎师妹1》是彻头彻尾的浪漫爱情剧,到第2部,爱情已经成了佐料,不时点缀一下,主角让位给了有点搞怪的卧底侦破故事。前两部里,主角新扎师妹和吴彦祖已经把该谈的恋爱谈的轰轰烈烈了,如果在再第3部里还继续延续两人的爱情主题,定会让观众觉得老生常谈,剧情乏味,所以导演马伟豪干脆来了个大换血,不仅男女主角大更换,换成了第一次拍喜剧的薛凯琪和第一次拍戏的日本模特铃木仁,两人都是影坛的“初哥”、“初姐”,剧情也一反前两部的爱情主题,改唱友情戏,这种求新,从创作角度来看,值得鼓励,但能否获得观众的认可,还需电影上映后见分晓。
⑺ 大昅嘢的介绍
《大昅嘢》是唐基明、袁世民执导,陈宝莲、村上丽奈、黄光亮主演的成人电影。该片讲述杂志出版社主持人为增加女性读者人数,指派初哥李中宁到世界各地调查的故事。
⑻ 关之琳的电影
据我所知,她演的电影,你看看想是哪部的?
《猎头》(1982)
关芝琳《初哥》(1982)
《青蛙王子》(1982)
《游侠情》(1982)
《夏日福星》(1985)
《富贵列车》(1986)
《龙兄虎弟》(1986)
《A计划续集》(1988)
《群莺乱舞》(1988)
《群龙夺宝》(1988)
《血衣天使》(1988)
《三人世界》(1988)
《最佳损友闯情关》(1988)
《傲气雄鹰》(1989)
《鬼撞人》(1989)
《再起风云》(1989)
《至尊无上》(1989)
《潇洒先生》(1989)
《说谎的女人》(1989)
《我爱唐人街》(1989)
《洗黑钱》(1990)
《一咬O.K.》 (1990)
《圣战风云》(1990)
《错在新宿》 (1990)
《喋血风云》(1990)
《黄飞鸿》 (1991)
《整蛊专家》 (1991)
《神探马如龙》 (1991)
《我老婆不是人》 (1991)
《婚姻物语》(1991)
《豪门夜宴》(1991)
《91在红场的日子》(1991)
《最后舞男》(1992)
《黄飞鸿之男儿当自强》(1992)
《笑傲江湖之东方不败》(1992)
《龙神太子》(1992)
《明月照尖东》(1992)
《92神雕侠侣之痴心情长剑》(1992)
《侠圣》(1992)
《黄飞鸿之狮王争霸》(1993)
《花田喜事》(1993)
《太子传说》(1993)
《爱在黑社会的日子》(1993)
《一刀倾情》(1993)
《新仙鹤神针》(1993)
《刺客新传之杀人者唐斩》(1993)
《笑八仙》(1993)
《异域之末路英雄》(1993)
《夏日情未了》(1993)
《西楚霸王》(1994)
《黄飞鸿之龙城歼霸》(1994)
《锦绣前程》(1994)
《同是天涯沦落人》(1994)
《大冒险家》(1995)
《冒险王》(1996)
《大话情人》(1996)
《黄飞鸿之西域雄狮》(1997)
《大腕》(2001)
《蓝血人》(2002)
《绝世宝贝》(2002)
《做头》(2005)