柏林亚特兰大广场电影

Ⅰ 《飘》和〈围城〉各是什么样的作品

玛格丽特·米切尔
1948年8月11日，《飘》的作者玛格丽特-米切尔因车祸逝世。 离1939年圣诞节只剩下10天，影片《乱世佳人》终于与观众见面了。首映式选在《飘》的故乡亚特兰大举行，整个美国为之瞩目。当制片人塞尔兹尼克、大明星费雯丽、克拉克-盖博等人抵达亚特兰大时，从机场到酒店万头攒动，一路飘洒着五彩纸屑， 内战歌曲《南方，南方》回荡在这既年轻又守旧的城市上空…… 在亚特兰大洛伊大剧院门前，守候在这里的人们已经等了整整一天。首映式的入场券非常难得，普通百姓能在此时此地见到郝思嘉和白瑞德的扮演者已深感荣幸，更何况他们还将等来他们的玛格丽特-米切尔——《飘》的原作者——亚特兰大的骄傲。 黑色豪华轿车由警车开道直抵灯火通明的剧院门前广场，在市长的陪伴下玛格丽特来到麦克风前。主持人的介绍被一阵震耳欲聋的声浪盖住，当玛格丽特-米切尔消失在门道中时，人群里又爆发出惊雷般的喝彩声。 玛格丽特-米切尔，1900年11月8日出生在亚特兰大，她的父亲是个身材矮小，性格稳重保守的老好人；她的母亲小巧精干，浑身上下充满活力，笃信天主教，并且是一个为女权而战的斗士。 玛格丽特从小滚在男孩儿堆里，爱骑马，爱做梦，不爱红妆爱戎 装。由于周围的大人特别爱谈发生在南北战争期间的故事，那一段段精彩动人的回忆滋养着小玛格丽特的灵魂。母亲希望女儿在科学领域有所建树，玛格丽特却在做着文学之梦。她满脑子的幻想，一肚子的故事，从悄悄写日记到偷偷写小说，创作的欲望时 时涌上心头，写来写去又对自己的才能失去自信…… 1918年，欧洲上空的战云飘扬过海笼罩在美利坚的土地上。一批批热血男儿踏上了生死未卜的疆场，玛格丽特的哥哥和未婚夫也在其中。这一年的九月，刚到史密斯学院学习不久的玛格丽 特-米切尔获悉未婚夫牺牲在德国战场上，才满18岁，她已经体验到了生离死别的滋味。 似乎这还不够，上天还要加重她心间的痛苦。1919年初，一场流感夺走了她母亲的生命，玛格丽特甚至没赶上与妈妈最后道别。父亲在突然而至的灾难面前乱了方寸；哥哥又一时半会儿挑不起这个家。本来就无心念书的玛格丽特就此离开了学校。 失去母亲后，玛格丽特像一匹脱缰野马，为所欲为，置社会习俗与道德规范于不顾，弄得整个亚特兰大上流社会为之侧目。就在这时，她结识了落拓不羁、潇洒风流的酒贩子雷德-厄普肖。 在亲友们的一片反对声中，1922年9月2日，玛格丽特-米切尔嫁始了厄普肖。 蜜月刚过，新婚夫妇之间已经出现裂痕。厄普肖是个白瑞德式的人物，也可以说白瑞德的原型恰恰来自厄普肖。干出一系列令她心碎之事，在新婚不久便弃她而去…… 厄普肖走后，他的朋友约翰-马什给予了玛格丽特不少关怀和帮助。马什在她出嫁以前已经爱上了她，同时对她身上的才华赞赏不已。在马什的帮助和鼓励下，玛格丽特当上了一名报社记者。她干得很投入，也很出色。为了摸清高空作业者在工作时的 感受，她曾把自己吊在200英尺高的楼房窗外；为了用手中的笔 勾画出佐治亚州五位英雄将领的形象，她在图书馆里一扎就是几 个星期……她的生花妙笔将英雄们刻画得惟妙惟肖，就在这时， 她产生了一个念头：写一写战争期间英雄的男人们身后那些了不起的女性。 1925年7月4日,玛格丽特-米切尔与约翰-马什结为夫妻。婚后不久，她离开了报社。约翰想尽一切办法让她正视自己的才华，他鼓励她动手写小说。玛格丽特几次动笔又几次放下，她时而激 情四溢，时而又信心不足。从1926年开始。断断续续写了九年。200多页稿纸装在一个个大口袋里，没有成型，更谈不上定稿。1935年，纽约一家大出版社的主编兼副总裁来到亚特兰大，他见 到了玛格丽特-米切尔，并最终拿到了那一大堆未成型的手稿。 经过近一年的共同努力，《飘》终于与读者见面了。玛格丽特自 己根本就没想到，赞美之言铺天盖地，海内海外印数陡增，一夜之间，她成了一名英雄。 好莱坞岂能放过这样一本“迄今为止最伟大的美国小说”？接下去，便是从小说到电影的艰苦历程。版权所属、剧本改编、 制片人、演员、导演……整整折腾了三年。终于，这部定名为《 乱世佳人》的影片和观众见面了，整个美国，甚至可以说整个世界为之轰动，玛格丽特-米切尔再次受到世人的瞩目。 《乱世佳人》成为百年影史上无可争议的经典之作，小说《 飘》也在文坛上占有一席之地，不过，玛格丽特-米切尔的生活却渐渐从辉煌走入平静，这是她想要的，也是她不想要的。 1949年8月11日晚，在去看电影的路上，一场意外车祸将玛 格丽特-米切尔撞倒在地，她失血很多，昏迷不醒，医生们拼命抢救，最终仍回天无力……一个传奇式的女子就这样走完了她那 不平凡的一生。她没有给这个世界留下一儿半女，这个世界却因她而留下一部感人的小说，一部不朽的电影佳作。

飘》所讲述的是一个以美国南北战争为背景的爱情故事。《飘》的出版使玛格丽特几乎在一夜之间变成了当时美国文坛的名人，成了亚特兰大人人皆知的“女英雄”。这突如其来的盛誉彻底改变了她的生活。

《围城》是中现代文学史上一部风格独特的讽刺小说。作者钱钟书1910—，江苏无锡人，1933年毕业于清华大学外文系，后留学英、法，是位学贯中西而富才情的学者。《围城》动笔于1944年，完稿于1946年，其时，作者正蛰居上海，耳闻身受日本侵略者的蛮横，“两年里忧世伤生”《围城·序》，同时又坚韧地“锱铢积累地”把自己对人生、对学术的感悟与思考付诸笔端，先后完成了小说《围城》和学术著作《谈艺录》。

作者在《围城》初版的序言里曾自述创作意图说：“我想写现代的某一部分社会，某一类人物。”参照小说内容，可以看到，作者着意表现的是现代中国上层知识分子的众生相。通过主人公方鸿渐与几位知识女性的情感、婚恋纠葛，通过方鸿渐由上海到内地的一路遭遇，《围城》以喜剧性的讽刺笔调，刻画了抗战环境下中国一部分知识分子的彷徨和空虚。作者借小说人物之口解释“围城”的题义说：这是从法国的一句成语中引申而来的，即“被围困的城堡”。“城外的人想冲进来，城里的人想逃出来。”小说的整个情节，是知识界青年男女在爱情纠葛中的围困与逃离，而在更深的层次上，则是表现一部分知识者陷人精神“围城”的境遇。而这，正是《围城》主题的深刻之处。

《围城》表现出了对世态人情的精微观察与高超的心理描写艺术。作者刻画才女型人物苏文纨的矜持与矫情，小家碧玉式的孙柔嘉柔顺后面深隐的城府，可谓洞幽烛微；而对嘴上机敏而内心怯弱、不无见识而又毫无作为的方鸿渐的复杂性格心态的剖析，则更是极尽曲折而入木三分。《围城》的描写，自始至终又都贯穿着嘲讽的喜剧情调。小说的基本情节，都围绕着方鸿渐展开，小说的诸多人物，场面也大都从方的观点展现，方的观人阅世的挪揄态度，以及隐含在他背后的小说作者的嘲讽口吻，交错交融，使《围城》的讽刺门手法别具一格。

《围城》的叙述并不完全贴紧人物性格与情节线索，作者常常旁逸斜出，谈古论今，旁征博引，新奇的比喻，警策的句子，层出迭见，使小说语言的知识容量大为增加，但有时枝蔓过多，略有炫耀知识之嫌。

《围城》1947年在上海初版发行，1980年由人民文学出版社出版修订本，增加了作者补写的“重印前记”一篇。钱钟书的夫人杨绛曾作有《记钱钟书与〈围城〉》，对《围城》的写作情况及小说中某些人物与原型的关系，有很风趣的记述，可以参看。

Ⅱ 深夜有谁看过〈迷情柏林/亚特兰蒂斯之恋〉，二战德国

网孔板上有6个熔断器，怎么分清楚他们是R1还是R2

Ⅲ 电影 惊天魔盗团 拍摄地点

影片原本准备在亚特兰大拍摄的，后来移师到了新奥尔良。

新奥尔良，
美国南部城市，濒临墨西哥湾，是路易斯安那州一个重要的港口城市。以爵士乐和法国殖民地文化闻名。新奥尔良市是美国路易斯安那州最大的城市，也是美国仅次于纽约的第二大港城。这座城市以烹饪美食、建筑、音乐（尤其这里还是爵士乐的诞生地）而闻名于世，市中心区主要在密西西比河东岸。老城“法国区”具有欧洲古城风貌。以杰克逊广场为中心，保留着许多早期法国、西班牙式建筑；西南部是著名的花园区，博本街的夜总会和皇家街的古董店颇为著名；“法国区”以西，隔运河大街是新城行政和商业区；运河大街和圣查尔斯大街是新城最繁华的商业街，庞恰特雷恩湖区为游览胜地，建有占地7公顷的市立公园。
特色一：法国老式建筑
今天法国区里那些浮华精致的雕花生铁栏杆阳台都是西班牙建筑的风格，只有位于杜梅街上的“约翰夫人家”还可隐隐窥见法国乡间木屋的风貌。
特色二：街道奇景
如今法国区的街道非常狭窄，各家各户紧密相连，斑驳的老墙之上，二楼的雕花栏杆小阳台们常常被绿色的垂吊花草布满，一年四季都绚烂艳丽。比较张扬的住家，还要在这绿色中挂上花花绿绿的狂欢节珠子，再弄几个鸟兽塑像点缀在花草之间，最好再挂几串风铃叮咚，这使本来就充满了浓郁热带气息的城市更充斥着一座座小型悬空热带雨林，凭空增添旖旎无数。而街边一楼的住户大门多用雕花的生铁防盗门保护着，窗户也时常被色彩鲜艳的木头板遮住。行人从街道上走过，就以为里面也是狭小密闭低矮的平房，眼睛只盯着那些装潢华美或者怪异的古董店、衣服店。殊不知，这法国区里最不可思议的华美景象，往往就藏在一面面最不起眼的砖墙后面 ——或是浮华艳丽的西班牙式豪宅，或是类似北京四合院一样的天井当院，内里奇花异草争芳斗艳，好一座秘密花园！
特色三：墓地
除了法国区，城市中最有特色的建筑便是墓地。新奥尔良的墓葬与美国其它地方全然不同，个个都是地上“悬棺”。这倒不是因为新奥尔良的人多么念旧，无法忘怀死者所以给他们建筑了“死灵之城”，而是新奥尔良这片地方，地表下面就是沼泽，多挖几尺坟墓就要倒灌，总不能把先人的躯体泡在水里吧。这点上，新奥尔良的传统又和加勒比众多岛国风俗类似了。

望及时采纳！

Ⅳ 美国亚特兰大因什么而出名

是由于其曾经举办过1996年奥运会，属于百年奥运，文明全球！

同时该市也是可口可乐的总部所在地。
亚特兰大是美国乔治亚州首府和最大的工商业城市。位于美国东部，坐落在海拔350米的阿巴拉契亚山麓的台地上，是美国三大高地城市之一。这座城市的面积是350多平方公里，人口50多万，大市区202.9万（1980），其中黑人占52％。它既是一座历史名城，也是一个新兴的工商业城市和文化、医疗卫生中心。1836年作为铁路终点站而兴建，是南北战争(1861-1865)时南方军的战略要地。毁于南北战争，后再重建。美国东南部陆空交通要地、金融中心。近二十年来，随北方工商业和人口南迁，发展迅速，有飞机、汽车、纤维、机械、钢铁、食品等工业。洛克希德飞机公司和可口可乐公司总部设此。有乔治亚州理工学院（建于1885年）和亚特兰大大学中心。多博物馆和公园。旅游业发达。
与纽约市相比，亚特兰大的历史要晚200多年，于1845年建市。在南北战争以前，这里仅是一个只有1.5万人口的小城市。在1861年至1865年的南北战争期间，这个小城是南方军的战略要地，成为南方奴隶主政权“美利坚联邦”的大本营。联邦军队攻占亚特兰大以后，下令烧毁了这座小城。南北战争一结束，亚特兰大就立即开始了重建。当时，南方的黑人为逃避奴隶主的统治，纷纷向北迁移。北方的一些白人企业家为使企业接近原料产地和就地雇用廉价劳力，逐步移往南方，形成了一种黑白人口南北对流。在这种历史背景下，亚特兰大由一座不起眼的小镇逐步发展成美国东南部的工商业中心和重要的交通枢纽。在美国《幸福》杂志公布的美国最大的工商企业名单中，500家最大的工业企业就有442家在亚特兰大设有分厂或营业机构。亚特兰大已成为美国“新南方的象征”，连续多年被评为全美最佳商贸城市之一。

亚特兰大是著名黑人民权运动领袖马丁�6�1路德�6�1金的故乡，20世纪60年代曾是美国黑人民权运动的中心之一。马丁�6�1路德�6�1金著名的演说《我怀有一个梦》早已成为千古绝唱，他遇刺逝世后，遗体安葬在埃比尼泽基督教会教堂墓地内。1973年，亚特兰大又成为美国南部大城市中第一个由黑人当选市长的城市。

由于亚特兰大在南北战争期间是南方军的战略要地，所以这里有很多游览名胜是与内战有关的历史遗迹。在市东郊“石山公园”的山坡上，刻有南方军总司令李将军和南部邦联总统戴维斯等3人的大型雕像。在闹市区陆桥下的“地下亚特兰大”，是南北战争中惟一幸免破坏的一段街道，经修复后留作纪念。

亚特兰大有许多公园，市内的格兰特公园是最大的公园之一，除花草，树木和雕塑外，还有现代化的动物园和专门为儿童开设的动物园。亚特兰大整座城市就像一座大花园，是美国著名的花园城市。春天，粉红色的山茱萸花开得娇艳美丽，与鲜艳的杜鹃花交相辉映，争奇斗艳，景色秀丽迷人。

亚特兰大盛产蜜桃，乔治亚州也以盛产桃子而闻名全美。因此，亚特兰大的许多地名都被冠以“桃”字：该州的别名“桃树州”，市内有桃树大街、桃树中心等。每当除夕之夜，人们都聚集在“地下亚特兰大”附近的桃树广场迎接新年。所以美国人有时称亚特兰大城为佐治亚州的“蜜桃”城。

亚特兰大地处交通要冲，有“南方的门户”文称。国际航线通往欧洲主要大城市，国内航线四通八达。便利的交通促进了文化教育事业的发展，高等学府有亚特兰大大学、克拉克学院等24所学校。于1968年开放的亚特兰大艺术中心，包括亚特兰大舞剧院、歌剧院、交响乐团、亚特兰大艺术学校和以收藏文艺复兴时期名画为特点的艺术展览馆。
在亚特兰大市还有一处重要的旅游景点，就是坐落在市区桃树大街与第十街交汇处的米切尔故居。米切尔是美国著名小说《飘》的作者，根据这部小说改编的经典电影《乱世佳人》曾获得过奥斯卡金像奖。每年都有很多国内外游人到米切尔故居参观游览。

Ⅳ 对电影《乱世佳人》的点评

有这样一部小说叫做《飘》，读过的人都感动不已。有这样一部电影叫做《乱世佳人》，看过的人无不为之动容。故事发生在美国南北战争时期，如此动荡的年代，却孕育了一场伟大的爱情，而这场爱情之所以伟大，只因为它诞生在战争年代。

《飘》，如此为这部畅销小说命名，象征女主人公的命运也只是短暂的昙花一现，一切终将成为泡影，随风而逝。《乱世佳人》，如此为这部好莱坞大片命名，乱世，一个美国南北战争时期为背景的电影，佳人，一位高傲、美丽的千金小姐为主人公，象征即使拥有幸福，最后所有的一切也只能随着南方塔拉庄园美梦的结束而终结，旷世的爱情也终于破灭，此情只可成追忆。

早在几年前，我就有幸拜读了玛格丽特·米切尔的小说《飘》，但那时却无法体会出作者的深刻含义，只是很喜欢《飘》这个名字，她带着淡淡的哀伤和感怀，似乎又带着对女主人公的命运的悲叹，却不知所谓的“飘”并非指的单独的个体，他（她）们是一群人。他（她）们自命不凡，一切都相信自己，虽然拥有强大的灵魂与躯体，却无力抗争冥冥中命运之指的轻拨倩弄，最终还是用一句：tomorrow is another day. 他（她）们失败了，却始终相信有明天，这成为了他（她）们失败的主要原因。
几年后的今天，在我第一次触碰到由《飘》改编的《乱世佳人》时便被那凄美的爱情深深吸引，然而，《乱世佳人》带给我们的不仅是“永恒的爱情蕴于宏大的战争中”的主题，还有它光显之后的深思。南部种植园经济由兴盛到崩溃、奴隶主生活由骄奢淫逸到穷途末路、奴隶主阶级由疯狂挑起战争直至失败死亡、奴隶制经济为资本主义经济所取代这一历史规律从《乱世佳人》中得到体现。从影片中，我了解了玛格丽特·米切尔《飘》中真正所要传达的是：珍惜身边美好的，不要等到失去了才去争取。正是这样的主题带给人们的震撼，造就了好莱坞电影史上最值得骄傲的旷世巨片,奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点”。

《飘》与《乱世佳人》，不同的文学题材，却共同描述了一个对于最美好的青春年华无动于衷，直到失去才真正懂得了里自己真正需要的，然而幡然醒悟之时，青春、爱恋、以及爱人的火热的心和眼神却已几乎全盘沦陷。即使是女人中的极品斯佳丽都不能免于如此大恸，只因为无知的骄傲，这样的悲凉一演重演……
佳人以如风而逝，留给我们的却是沉重的思考……

《乱世佳人》影评之一
无论他们是在守望什么，他们都是一群守望者。
思嘉在守望着金钱，守望着不再让塔拉的人再挨饿，守望着希礼的爱，守望着已经破碎的梦，守望着成长。
瑞德守望着思嘉，以及她生命的延续小邦妮，守望着一个男人能给予一个女人的全部的爱。
希礼守望着过去的生活，守望着那个随风而逝的年代。
媚兰守望着爱，爱每一个人，爱亚特兰大，爱生活，她守望着丈夫和儿子，守望着希礼有一天真正的站起来。
玛格丽特*米切尔的《飘》以起独特的女性视角在描述美国内战的作品中独树一帜，备受读者青睐。作品中虽也有对战争恢宏场面的描写，如亚特兰大破城当日五角广场的遍地伤兵，惊心动魄的逃难，枪杀等等。但女作家始终是以细腻的人物心理性格刻画见长，一个个色彩斑斓的文学人物在作者流畅的文字作用下，跃然纸上，栩栩如生。横看全书，是一部老南方种植园文明的没落史，一代人的成长史和奋斗史；而纵观全书，则似一部令人悲恸的心理剧，以戏剧的力量揭示出女主人公在与内心的冲突中走向成熟的过程。所以看《飘》，就犹如走进原始森林，越深越美。
也许，文学性格可以用现实颜色来描述，来形容，那么，就赋予思嘉，黑色的坚毅；
瑞德，冰蓝色的深邃；媚兰，粉红色的善良；希礼，青灰色的忧郁。
思嘉的坚毅一直是本书的一大亮点，赋予其黑色，因为黑色有纯粹的一面，如思嘉对生活终极坚定的信仰；黑色还有模糊的一面，如思嘉在夜雾中奔跑的迷茫，因为她一直看不清真爱的对象。
思嘉绝对称不上是一位完美的女性。但她的魅力却超出了法律所允许的范围。她坚强，自信，对生活充满激情，却又吝啬，迷信，欺侮弱小，还无意地把几个人送上西天。但就是这种褒贬不一的性格使她更为迷人。现实中人无完人，文学中也应如此。在那个风云突变的乱世中，能够在倍受创伤和打击之后，不留恋以前豪华高雅的生活，坚强的站起来，下地摘棉花，不惜让自己娇贵的双手长满老茧，而目的只是为了让住在塔拉的人不在挨饿。她在塔拉红色的土地上得到了黑色的坚毅，如她父亲郝嘉乐所说，这个世界上，只有土地与日月同在。这股强大的力量加之她固有的爱尔兰血统潜在的反叛思想，使她我行我素，不在乎别人怎么看怎么想，不在乎道德的束缚，公开在亚特兰大和摧毁他们家园的北方佬做生意，而毫不在意作为丈夫的弗兰克会无地自容。所以思嘉是自私的，但她的自私不仅仅建立在为己的基础之上，她为了很多人，为了塔拉十几张要吃饭的嘴，为了她爱的人和他的妻儿，为了白蝶姑妈，远房的姨妈们，甚至还包括塔拉以前的黑人，思嘉的自私眷顾了很多人在挫折袭来之时，她也曾无数次的失望过，但从未绝望。就像方丹老太太所说的，她们是荠麦，风一吹，低头，弯腰，吹过之后，又挺起腰板，继续更好的接受阳光。始终有勇气站起来，高昂着头，接受风雨的洗礼。而支撑她这么做的只是一件金灿灿的光环下笼罩的完美礼服，一个虚无的灵魂，一个固执而倔强的信仰。思嘉对爱情的执着是她一生坚不可摧的信仰。为了实现对希礼的承诺，她在亚特兰大成为一片火海之时，坚持照顾她的情敌，希礼的妻子，一个即将临产的孕妇。她原本可以守在母亲的身边，寻求呵护，寻求安全，可是她不，她宁愿面对北方佬的铁蹄，也要实现对爱情的许诺，为了照顾虚弱的媚兰，她把千方百计找来的食物给媚兰吃，把家里唯一的一双鞋子给媚兰穿，而自己则饿着肚子赤着脚下地摘棉花，这决不是一个自私狭隘的女人所能达到的境界。她拥有对爱情的绝对信仰，只是搞错了对象，在守望爱情的征途中。
瑞德说思嘉像一个哭着要月亮的孩子，恭手放弃手中的幸福，且任性，倔强地死不回头，我想在黄道十二宫中，她一定是狮子座的。只是思嘉在一味的追求那套“完美的礼服”时，怎么也不会想到即便是瑞德周围的空气都潜藏着对她无边幸福的追求和热爱。所以她只能眼睁睁地看着瑞德因为她的固执而筋疲力尽，黯然离去。但她也终于成熟了，懂得了自己真正想要的是什么，而对于她来说，她想要的，就一定能得到。“明天又是另外一天了！”我等待着思嘉能再一次从塔拉得到力量，让瑞德再一次回到她身边。我喜欢这样的结局，不是大团圆的，带着点淡淡的悲哀，但算不上是悲剧，因为有希望存在，在思嘉心里，也在我们心里。
对于思嘉来说，其生命存在的真实意义在于有欲可求，她从不懂得知足，也不能知足。学会满足是对她生命的亵渎，也预示着生命之花的枯萎。她只能够不停的追求，猎取下一个目标，最早是爱情，守望希礼；然后是温饱，守望金钱；接着又是希礼，最后是瑞德，她刚刚意识到的自己的真爱。所以思嘉注定不能提前知道自己的真爱是瑞德，而一定要在爱女夭折之后，媚兰去世之后，瑞德因为彻底失望而要离开之后，才能明白。生活仿佛与她开了一个无以伦比的玩笑，却又是真实的存在，她需要为自己的执拗和任性付出最惨痛的代价，在一切都随风飘过之后，思嘉成熟了。《飘》是思嘉的一部成长史.
瑞德是冰兰色的，是火焰最外层的颜色，是火与冰的交界。我喜欢他曾经的执着，更喜 欢他最后“宁为玉碎，不为瓦全”的离开。他都做的完美

经典回忆之乱世佳人

这是一部美国大片，1939年获奥斯卡金像奖（第12届最佳故事片奖），共4碟。反映美国南北
战争时期，美丽任性的南方大农场主的女儿郝思嘉历经战乱，由骄纵千金成为一家之主，为保护家园，她
对内劳苦操作，对外应酬筹措，但深藏于内心的盲目爱情，却未曾动摇。她一直爱着年轻的庄主阿希礼，
而阿希礼却心仪媚兰妮，到她认识到至爱白瑞德时，真爱却疲惫褪尽。郝思嘉回望前尘，想起父亲的遗
言：世界之大，不及故园，乃作回乡之举，从此以后人事茫茫，此恨绵绵。

有一篇报道这样写道：《经久不衰 风靡世界的＜乱世佳人＞ 》

<<乱世佳人>>是美国电影史上影响最大的影片,在1939年第十二届奥斯卡金像奖的角逐中获八项大
奖，是好莱坞电影史上无以伦比的辉煌成就，堪称好莱坞的一部经久不衰的经典爱情影片，在1939年问世
以来，受到世界各国观众的欢迎，它所产生的巨大影响和创下的票房记录是任何影片无法比拟的。本片叙
述的是在南北战争时期，南方佐治亚州的一个名门望族的兴衰经历，美貌而倔强的望族千金郝思嘉（费雯·
丽饰）与年轻商人白瑞德（克拉克·盖博饰）的曲折的爱情故事。

著名影星费雯·丽所饰演的佐治亚州种植园主的大家闺秀郝思嘉，是一个貌似天真却富于心计，争强好
胜又倔强坚韧的"第一美女"， 令当地的男士们如醉如痴。但很少有人知道，1939年为拍《乱世佳人》所
进行的试镜，也创下了空前绝后的记录。一共有60位女演员参加试镜，耗去黑白底片约15万英尺，彩色
底片1.3万英尺，这次浩大的试镜活动共花去105，000美元，把全部的试镜片放映完，要用30个小时，
而《乱世佳人》一片全长3小时51分。制作单位花了八倍于该片的时间来寻找合适的女主角，可想这部经
典名片的得来不易了。

1999年，为了纪念好莱坞名片《乱世佳人》(Gone With The Wind)问世60周年，全美各重点影
院自6月底起隆重上映了运用当代数码技术重新制版的这一历史巨片。当影片开场女主人翁郝思嘉
(Scarlet O'hara)与父亲并肩而立，眺望故乡黄昏的瑰丽景色，优美、宏大的音乐扑面而来，无数观
众都为之深深感动。

美国电影学院最近评选出美国电影100部佳作，《乱世佳人》无可争议地名列前茅。《乱世佳人》早
已名扬世界，《飘》的女作者玛格丽特·米切尔在亚特兰大的私人故居博物馆中收藏有世界许多国家出版该
小说并上演《乱世佳人》的档案记录。其中也有30年代末该影片在中国上海上映时的电影海报，鲜红底色
的海报上赫然写着："艺术杰作，光芒万丈， 永垂不朽。"

这部影片把美国人奋斗于逆境，追求个人独立、尊严、爱情，永远乐观进取的民族精神表现得淋漓尽
致。郝思嘉，一个中产阶级家庭出身的弱小女子，历经情场失意，内乱战火，家园重建，爱女夭折，丈夫
出走等等一连串巨大的困难和挫折，但是她很少胆怯，一次次重新把生活的主动权夺回到自己手
中。"After all,tomorrow is another day."(毕竟，明天是新的一天)便是她乐观自强人生的最
好表白。女主角费雯·丽那艳丽任性但不失高雅华贵的气质，散发出无限的魅力，远超过她在"魂断蓝
桥"（Waterloo Bridge）中的表现，令广大影迷永远怀念，她在剧中饰演的郝思嘉一角，由娇纵刁蛮
到历经战火洗礼成为担负重建家园责任的时代女子，的确有其独特的魅力和风格。扮演白瑞德船长的男主
角克拉克·盖博，更是风流倜傥、豪放磊落的典型，有富家公子哥儿的潇洒，却无纨胯子弟的低俗无知。而
李思廉·霍华饰演的艾希礼，则温和儒雅、文质彬彬，鲜明表露出绅士风度及书卷气息，内蕴丰富，令人愿
意亲近。奥丽薇·哈蕙兰则把贤惠温婉、充满女性内在美的媚兰刻划得使人心痛垂泪。

这部以通俗剧结构为蓝本，却拍得有历史剧风格的上乘巨作，在人类文化史上永远占有无以伦比的伟
大地位。60多年了，《乱世佳人》与每颗自强不息的心灵同在！

世界之大，不及故园。这与水浒上的一句话颇为相像：梁园虽好，不是久恋之家。水浒上的话，有鼓
励建功立业的思想氛围，而只有在经历磨难之后，才叶落归根，像郝思嘉

Ⅵ 求一篇《乱世佳人》的影评

影片《乱世佳人》历经三年时间，由三位导演轮流执导，耗资400万美元，横空出世，她的诞生，同样标志着好莱坞电影进入“恢弘巨制”时代。1939年，《乱世佳人》一举问鼎第12届奥斯卡的8项金像奖，轰动世界影坛。这部长达三个小时四十五分钟的影片，以其恢弘的气势，亮丽的色彩（世界上第一部彩色影片），豪华的场景，以及宏大逼真的战争场面，细腻的心理刻画和男女主人公天衣无缝的 完美组合，给人以视觉上又一次《飘》的极大享受。她的原底片被安置再一只金罐里，成为电影史上一件珍贵的文物。该片前半部如同一首史诗，重现一百多年前繁荣的种植园文明的没落，亚特兰大五角广场遍地的伤兵，不断的逃难，枪杀，大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出悲恸的心理剧，以戏剧的力量揭示出女主人公再与内心的冲突中走向成熟的过程。
郝思嘉成为电影史上最难产的一位女主角，有1400多位新老艺员参与角逐，最后由名不见经传的英国女演员费雯*丽雀屏中选。没有费雯·丽就没有《乱世佳人》的巨大成功。她的“思嘉”较一般试境者多了一点深度，多了一点激情，多了一点奔放热辣。费雯·丽那一双透着灵性的精明而贪婪的绿色眸子，将郝思嘉的魅力表现的淋漓尽致。她对于角色的热情，像一团火，且永没有燃尽的一刻。费雯*丽狂热的歇斯底里的表演让她一举成名，问鼎奥斯卡影后。
男主角克拉克·盖博则是好莱坞三四十年代的头牌影帝，由他出演风度翩翩，诙谐幽默的白瑞德乃十众望所归。《乱世佳人》问世之后，费雯·丽和克拉克·盖博这一对荧幕上斗气冤家的形象，成为迄今为止都不可超越的经典极限，没人敢来挑战，他们遥不可攀，让我们无法亲近，我们只有崇拜它，爱它，别无选择。

影片上下两部都以土地作结。上部思嘉独自站在塔拉的荒田上抓起一把红色泥土，对天发誓决不让塔拉的人再挨饿，在雄壮有力的主题曲旋律的高奏之下，画面从思嘉站在土地上昂然面对未来挑战的剪影镜头中淡出；下部思嘉望着远去的爱人瑞德，悲痛欲绝，耳边突然响起了父亲郝嘉乐雄厚德声音，“世界上唯有土地与日月同在。”塔拉！家！塔拉！家！对，回家！她一定能在红色的土地上重新得到力量，一定有办法让瑞德回来，明天又是另外一天乐！思嘉德眼睛重新现出了无尽德希望，高昂德主旋律再一次响起。
《乱世佳人》是不朽德，令人难忘的。岁月流金，经典无价。随着时间的流逝，她并未“随风耳逝”，而是在艺术的桂冠上，一“飘”再“飘”…… …… ……

爱情，人生中最美丽的片断，电影中最动人的题材。我们为了爱情，或许痛苦，或许悲伤，但我们都不会后悔于曾经的心动。希区柯克曾说过，电影就是剪掉平凡后的生活。在我看来，电影是一面双面镜，美国人透过电影看世界，而我透过电影看美国。

从十四岁，读到米切尔的《飘》后，我开始喜欢上了文学，而这本小说则成了我的最爱。 不记得是什么时候，我怀着对原著的喜爱，看了这部拍摄于1939年改编于原著的《乱世佳人》。在我看来，克拉克·盖博和费雯丽就是小说中的瑞德·巴特勒与斯嘉丽·奥哈拉。在这个世界上也许再也不会找到比他们更接近原著人物的一对。克拉克·盖博，费雯丽的成功演绎也成就了这部影片在爱情电影中甚至世界影史中不可动摇的地位。虽然在拍摄时盖博和费雯丽的关系并不融洽，盖博还在拍片之中迎娶了新娘，而女主角和导演更是一换再换。但正是在如此不稳定的情况下，他们才完美地诠释了瑞德与斯嘉丽之间时而互相憎恨，时而相爱却又互相嘲讽的复杂情感。他们就是原著中的瑞德·巴特勒和斯嘉丽·奥哈拉。以至于几十年后的今天，他们在影迷心中的形象永远不会被超越。

《飘》展现了美国南北战争时期南方动乱的社会现实。以“乱世佳人”斯嘉丽为主线，描写了几对青年的爱情纠葛。女主角斯嘉丽年轻貌美，但她的所作所为显示了没落奴隶主阶级的某些本质特征：残酷、贪婪、自信，为了自己和庄园的利益可以把爱情和婚姻作为交易。但同时斯嘉丽又是勇敢、坚强，对爱情有着火一样的狂野。我想这正是吸引瑞德的地方。而男主角瑞德，则是放荡不羁、玩世不恭，豪迈却时而透露着绅士风度。不同于平常爱情的爱情，注定会让人难忘。一个像风一样飘乎不定没有根的男人却深爱着一个自信残酷贪婪的女人，只有如此才能证实爱情的伟大。

女主角斯嘉丽的性格是多元的、复杂的： 她对初恋艾希利的爱是热烈的、纯洁的、执着的，但是热烈中掺杂着虚荣，执着中透着强烈的自私，越是得不到艾希利，越对他念念不忘；便她又是聪明的、勇敢的、能干的，性格中又有冷酷、贪婪的一面。争强好胜的个性导致了她三次婚姻失败的悲剧。正如影片中瑞德所说的那样：“我之所以爱你，是因为我们太像了。。。。”瑞德和斯嘉丽的确太像了，所以瑞德越是得不到斯嘉丽的心，就越想得到。斯嘉丽从不掩饰自己不是上等人，虽然她出身在一个上等的家庭接受淑女式的教育，但她像她的父亲，深信自己骨子里流的是爱尔兰民族的血而不是贵族的高雅。她会在吵架后，打对方的耳光，摔东西，说脏话，丝毫不掩饰自己的心情和真实的面目。而瑞德同样也是，以走私军火起家的他，看待战争不过就是看做一个发财的机会。瑞德更是一个现实主义者，在他眼里，南北战争还没开战，就已定出了胜负。就是这样一个人，却为也不完美的斯嘉丽付出了感动半个世纪的爱。直到瑞德被斯嘉丽伤透了心，离开后，斯嘉丽才明白与她同类的瑞德才更值得爱。斯嘉丽的爱是错位的，三次失败的婚姻就是最好的证明。她一直认为自己深爱的是艾希利，一个懦弱无能、只会回忆过去的没落奴隶主，因为这个人是她的初恋，一段难以忘却的情怀。因为对艾希利错误的爱，她对瑞德始终表现出一种发自内心的抗拒，就算住在大房子里，被瑞德疼爱着保护着，心里对艾希利却还难以忘却。三次婚姻失败后，斯嘉丽虽然仍然年轻美丽，但瑞德却累了，他在人生路上已经走得太疲劳、太乏味了。他可以用钱买到女人，可是却买不到心爱女人的心。尤其还是斯嘉丽那颗残酷、贪婪、自信的心。瑞德说过：我的爱已磨灭了……你固执得像一头猛犬，无论什么东西不弄到手，决不罢休。”瑞德不愿意把自己的心作第三次冒险，决定离开斯嘉丽。在饱经沧桑后瑞德发自肺腑的叹息更是萦人心怀，让人不仅与他那颗受伤而憔悴的心一同哭泣，为他那冷酷强悍外表下的脉脉温情而动容。而此时的斯嘉丽却突然明白她丢掉的灵魂不是艾希利，她苦苦追求的理想中的爱。斯嘉丽一直不知一生的真爱就在身边，在她终于明白时，蓦然回首，伊人已去。战乱总是让爱情不得其所，也许战争才是消蚀他们爱情的真正原因。“明天又是新的一天。” 这是《乱世佳人》中斯嘉丽的一句话，这句话充分表现了斯嘉丽的倔强、不屈。其实瑞德又何尝不是这样？两个相像的人，都是生活中的强者，却还想做感情中的强者，这是行不通的。

动荡的年代，对爱情的狂热追求，主人公在困难与挫折前所表现出的勇气与奋斗不息的精神着实让我们感动。因为战争，爱情更变得弥足珍贵。在战火中的爱情，更让我们感动、难忘。

想用一句话，做这篇随笔的结尾：如果这辈子我有遗憾的话，就是没有为了爱情而死。

Ⅶ 美国队长在哪拍的

美国队长（Captain America）是美国漫威漫画旗下超级英雄，初次登场于1941年3月出版的《美国队长》漫画（Captain America Comics）第1期，由乔·西蒙以及杰克·科比联合创造，被视为美国精神的象征。本名史蒂文·“史蒂夫”·罗杰斯（Steven “Steve” Rogers），1920年7月4日出生于美国纽约布鲁克林区，原本是一名身体瘦弱的新兵，在接受美国政府的实验改造后变成了“超级士兵”，这使其力量、速度、耐力等各项体能都远超出于常人，且还被美国政府赋予了由世界上最坚硬的金属之一——吸音钢制成的盾牌，从此史蒂夫以美国队长的身份，为美国及世界在二战中立下显赫战功，后来在二战尾声的一次行动中，美国队长与宿敌红骷髅战斗，并掉入大海之中被冰封近70年，直到被神盾局发现并解冻后才加入了复仇者联盟，此后在美国队长的领导下，复仇者联盟出生入死，赢得一次又一次近乎不可能的胜利。
在2014年的漫画中，原美国队长史蒂夫·罗杰斯因遭反派铁钉（Iron Nail）的袭击导致血清流失而快速衰老，他选择由猎鹰（Falcon）山姆·威尔逊（Sam Wilson）继任美国队长。
创作背景
美国队长
美国漫画中最“主旋律”的超级英雄，非美国队长莫属。他用国名当做头衔，制服是红白蓝加上明亮的星星；一面同样颜色的盾牌就是他的武器。没错，他的诞生，正是源于爱国主义的目的。
1941年，第二次世界大战在欧亚战场打得如火如荼，远在大洋彼岸的美国此时却尚未参战。尽管如此，其国内反法西斯的呼声也越来越强烈。在这风雨欲来的多事之秋，漫画公司（Timely Comics，后来的Marvel）及时推出了一位爱国者，一位代表着美国精神的英雄——美国队长。
1941年3月，距离珍珠港事件发生还有9个月的时间。一本名叫《Captain America》的漫画于此时创刊，一位爱国主义与美国精神的象征诞生了。他身穿红白蓝三色的星条服装，手持盾牌——这就是美国队长的首次登场。编剧乔·西蒙和画家杰克·科比合作，创造出了这样一位美国偶像。他甚至在创刊号封面上，就用愤怒的铁拳狠狠的揍了希特勒！（电影版将这一幕改为表演，并如实再现了原封面的漫画） 美国队长从来没有在别的刊物上试刊行，而是直接推出独立漫画，这在当时是不寻常的——Timely Comics的老板马丁·古德曼（Martin Goodman）刚刚见到这个人物的设定稿，就断定他一定会大获成功，于是立刻给了美国队长独立表现的机会。事实证明，这是完全正确的，充满美国主义色彩的美国队长漫画在推出后大受欢迎。
美国队长是一名土生土长的美国人。他名叫斯蒂夫·罗杰斯（Steve Rogers），原本是一个瘦弱的青年，为了报效国家，他自愿参加军方的秘密计划，注射了一种秘密血清，成为超级士兵。然而就在此刻，纳粹间谍杀害了发明药物配方的教授，让斯蒂夫成为唯一的超级战士。在政府的安排下他以普通大兵的身份作为伪装，在军中同敌人作战。
美国队长
美国队长不是天生的英雄，也没有不死之身（这也是他需要盾牌护身的原因），他只是比一般人坚强、勇敢、机智。他直面德意日轴心国敌人，让漫画的主题上升到一个新的高度。当美国正式宣布参战之后，美国队长更是不遗余力的投入到了战争中。这些描写英雄们打击敌人的漫画书也同补给一起送到了前线，成为军中的精神食粮，激励着士兵们英勇奋战。虽然同期也出现过不少和美国队长漫画风格相似的作品，但美国队长是众多同类作品和二次大战期间中最突出、最受欢迎的超级英雄。
而随着战争的结束，美国队长仿佛失去了战斗的目标。他淡出了漫画世界，一直到了60年代才真正重新回到漫画中来。但是社会情况已经同他所熟悉的善恶分明的世界不一样了，爱国主义也已经被赋予了不同的意义。尽管他历经了许多不同的战斗，但这个真正的美国英雄对抗法西斯敌人的事迹依然为人们所怀念。

角色档案
美国队长的力量，感官，反应能力等身体机能已经达到了人类所能达到的潜能极限、并拥有非凡的领导才能；超强的武术格斗技巧，主要是非体育竞技类的街头格斗版西洋拳击（包含一定的腿法在内），队长虽然会被枪械所伤，但是其异于常人的体格会把对普通人来说致命的子弹浅浅的嵌在肌肉上，虽然会流血，但对队长的行
队长击碎铁人盔甲
动影响并不大，就像我们摔倒擦破皮一样，拥有超乎常人的自愈能力，并且不会感到疲惫。
美国队长原本没有超能力，是个瘦弱的年轻人，借由超人士兵血清刺激其人体潜能，使之转化为“完美”的姿态。因此美国队长具有高度的智能、常人远所不及的力量、敏捷、敏锐度、体格。他能够在没有任何辅助的状态下卧推1200磅（545kg）的重量。血清也强化了他的新陈代谢机能、能够将肌肉中的乳酸等有造成疲劳的物质完全代谢掉，这赐给了他正常人完全无法想像的耐久力，在不到一分钟的时间内跑完1英里（每秒26.6米）等，最高时速可高达48公里[5] 。也正是因此，使他能够以假死状态被冰封了数十年后复生。美国队长的体细胞对酒精和毒素免疫，不会喝醉，对于绝大多数的疾病也具有免疫力，且血清也使他延缓老化。
“Streets of Poison”这集故事中，确认了罗杰斯的肉体会规律性自动分泌超人士兵血清。
精神方面，罗杰斯丰富的战斗经验将他训练成了一个高明的战术家，以及优秀的战场指挥官，队友们在战斗中往往都会服从他的指挥。罗杰斯的反射神经与感觉器官都十分的敏锐，这使得他
队长与浩克埋身格斗
能够毫无阻碍的习得各种武艺（拳击、柔术、合气道、柔道），并靠着他超人的运动能力在实战中视战术需要随意组合成为一种高度洗练的战斗风格，也可使他的灵活度足以闪躲子弹。
在混战中他最能够发挥实力，就算是有时遇上远比他强大许多的敌人，依然能够将之击败。就算是在“惊奇漫画”的世界中，他也始终被公认是宇宙中众多超级英雄里最强的近身战高手。
此外他曾多次持有雷神的雷神之锤，证明了他拥有着高洁的品格。
也由于罗杰斯的对美军无比熟悉，因此他能够对美国国防部高度机密的作战方案给予详细的建议。身为世界上最有名的超级英雄的一员，也使得他能够在广泛的社交活动中进行间谍工作，也与神盾局（S.H.I.E.L.D.）保持着联系。另外他在广告艺术、画漫画、教育（高中历史）、执法机关等方面也都有相当成就。

能力

自身能力
美国队长拥有人类巅峰体能，有着超强的力量、速度、耐力和反应能力，他也是地球上最好的格斗高手之一。美国队长的主要武器是一个盾牌，由原始亚德曼金属（Proto-Adamantium）制成，几乎坚不可摧，可用来攻击或防守。
美国队长精通美式拳击和柔道，并结合不同武术创造出独特的武术风格。他每天都会进行严格的训练，包括有氧运动、举重、体操和模拟实战等训练，以保持自己的巅峰状态。

武器
美国队长的唯一武器是一个画有星形的圆盾牌。这盾牌是由被称为“振金（吸音钢）”（Vibranium）的罕有金属之合金所制成，马龙麦克连恩博士因意外而制作出了以奈布林为主原料的合金，然而因为其制造过程属意外所以其原料比例和合金过程全部不明，它有着吸收能量的功能而且是“漫威”宇宙最硬的材质之一。长年的训练令他能够人盾合一，可以百发百中地掷出盾牌，无论是狙击、反弹敌人攻击、跳弹式攻击、连续打击多个目标、或是飞掷转向至敌人背后攻击都完全不是问题。他遵循“不杀人”的原则，在二战后都没有使用过枪类等轰天炮，除非是迫于自卫。
人物解读
1941年，纳粹德国的军队已经长驱直入苏联，兵临莫斯科城下；日寇在中国进行着一波又一波的大规模扫荡；美国空军志愿队——飞虎队已经飞向中国，支援抗日战争……
在欧亚的战火映照下，美国国内的反法西斯呼声虽然越来越强烈，但人们还在犹

豫究竟要不要参战。然而，漫画世界的走向不会因为政客的考虑而放弃自己的立场，也不会因为大众的争论而把简单的事情复杂化。在这山雨欲来的多事之秋，及时漫画公司（后来的Marvel）推出了一位爱国者，一位代表着美国精神的英雄——美国队长。他的故事如下：
当时的形势已经是战云密布，为了避免一旦开战后美国士兵牺牲过多，在罗斯福总统的命令下，一个代号“重生行动”的绝密计划开始了，也就是所谓“超级士兵”的秘密研究。一个名叫斯蒂夫·罗杰斯的青年被选做了实验品——他瘦骨嶙峋，完全不符合征兵条件，在爱国心的驱使之下，Steve加入了这个计划——如果一个像Steve这样瘦弱的人都可以成为超级士兵，那么一支由美国陆军的精英改造而成的超级部队岂非所向无敌？
计划的核心是一种被称作“超级士兵配方”的药物，由转投美国的德裔科学家莱因斯坦博士所研制。Steve发生了惊人的改变：他变得高大、强壮，堪称人类中最完美的标本。当然，这个拥有金发、蓝眼、健美的体格、坚强的意志的战士，正好符合纳粹哲学中的所谓亚利安超人的形象——区别在于，他为美国而战。
看起来实验非常成功。然而罗斯福并没能得到他的超级部队——就在此时，一名纳粹间谍枪杀了莱因斯坦博士，超级士兵的秘密也随之而去。
作为唯一的成品，Steve被政府包装成为宣传的偶像——“美国队长”。他不再是普通的士兵，而是刻意制造的传奇。他的制服是美国国旗的颜色：红白蓝，加上明亮的星星；一面同样颜色的盾牌就是他的武器。他的传说在前线的将士中流传，而他本人在充当美国队长的同时，也化名福特·雷赫，作为普通的大兵和其他的人们一道奋战。
正如当时绝大多数的英雄一样，队长也有自己的小助手——巴基·巴恩斯。按照通常的说法，当年这个勉强刚够从军年龄的孩子无意中发现“雷赫”就是美国队长，于是被吸纳为队长的副手，和他一同出生入死，浴血奋斗；随着那段被时间所尘封、被纪念所掩藏的历史揭开，一个真实的Bucky才出现在世人面前：他并不是天真的新兵蛋子，而是经过特别挑选和专门训练，以配合美国队长，代替这个国民偶像完成“肮脏”行动的精英。人们从不曾怀疑这个在无数宣传画上站在队长身旁、脸上总是挂着灿烂笑容的孩子，从不曾认为除了盾牌和拳头以外，从不持枪或用剑的队长需要杀人的武器——除非某人就是他的武器。
在德国投降前不久的战斗中，为了阻止德军的超级火箭发射，Bucky英勇牺牲，美国队长则随着爆炸被抛到了冰冷的北海里，冰冻起来。他们的传奇似乎凝固在了历史的那一刻。
1964年，美国走过了战后的甜蜜和麦卡锡主义的恐怖，一个更加年轻、更加自由的时代就在前面。刚刚组建的英雄战队“复仇者联盟”（The Avengers），在北海中发现了一块巨冰，里面竟然封冻着人们以为早已牺牲的队长——由于超级士兵配方的力量，他在低温下虽然昏迷不醒，但仍然活着。复仇者们力邀这个传奇人物加入，无处可去的美国队长当然也没有理由拒绝，担任了复仇者们的领导，毕竟他的战斗经验和领导才能都是无人可比的。自此时起，复仇者战队才真正成为一支合作紧密、目标明确的战队，美国队长也理所当然的成了战队的核心和灵魂人物。
有了美国队长这个金字招牌，经过钢铁侠Tony Stark的牵线搭桥，复仇者和美国政府达成了协议，其行动不受任何官方阻碍，因此迅速成为极受尊敬的英雄战队。战队成员们考虑到美国队长的威望，觉得能够为战队的名声带来很大好处，因此决定授予美国队长“创立者”的地位。由于美国队长的名气实在太大，在人们眼里，美国队长几乎成了复仇者的代表形象。
然而，从七十年的沉睡中苏醒，这个老兵面对的是一个完全不同的世界。尽管由于超级士兵配方的作用，Steve的身体始终保持着年轻的巅峰状态，但在他的内心，始终是那个二战时期的老兵。那是一个黑白分明的时代，但如今的世界已经是深浅不一的灰色。每一次行动，每一场战斗，他都不得不质问自己，这样做是否正确？他究竟在为谁而战、为何而战？

他有新的同伴和朋友——特工组织“神盾局”的领导尼克·弗瑞、复仇者的重要成员“钢铁侠”托尼·史塔克、独往独来的侠客“猎鹰”……但是他不属于他们。他虽然为神盾组织工作，但并非毫无选择地为他们卖命；他始终在为了巴基的死而自责……
美国队长的那身国旗颜色的制服：从明艳的大红色靴子到头罩两侧的小翅膀，胸口和脑门上还有蓝地白色的标记，仿佛暗淡了它的色彩。从前一切都很简单，只需要挥拳猛揍那个自称德国元首的奥地利小胡子就够了；但如今他的面前是躁动，混乱，“要做爱不要作战”的呼声，两大阵营之间的冷战，还有一个名为“越南”的可怕泥潭。当总统因为水门事件下台，队长突然发现，他再没有什么可以信仰：现实的怪物吞噬了那个天真、正义的世界，而他却被抛弃在了这个变化之外。
接下来的二十年中，队长始终在找寻着自己的存在意义，也先后同宿敌红骷髅，以及各种各样的恐怖分子作战；但尽管有着“超级士兵”的头衔，他终究只是一个人，一个各方面臻于完美的凡人。他没有神奇的超能力，也不可能出现在所有地方，帮助每一个需要帮助的人。因此，在那一天，他只能站在废墟上，和纽约的其他英雄们一起，潸然泪下。
时为2001年9月11日。
作为一个士兵，
美国队长
他无法理解为什么会发生这样的事。但是对美国队长来说，只有一件事情是肯定的：绝不能够示弱，否则就是敌人的胜利。掩埋了泪水和怀疑，他再一次接到了新的任务；无论世界如何改变，他依然是他自己。
几十年来，他依然在最前线奋战，但对许多人来说，美国队长更重要的存在意义，是作为一个符号，一个自由的标记——尽管已经是二十一世纪，但就这一点而言，和四十年代并无区别。公众仍需要他们的美国偶像，可他们也渐渐发现，这个偶像已是他们曾祖父那一辈的人了。
“国家安全”，这个词在“911”之后，被拿来当作一切限制个人自由的招牌。人们妥协了。既然有了先例，那么自然会有后来者——当几位少年英雄因为粗心大意，不慎导致包括一所学校在内的大量平民伤亡时，美国国会通过了一项新的法令，强迫每个超能力者必须登记注册。受此影响最大的是那些具有“秘密身份”的英雄们：他们担心这会增加他们的秘密泄露的机会，危及他们自己和其家人的安全。
英雄们分成了支持和反对法案的两派。神盾组织的新任领导要求美国队长带领复仇者战队前去捉拿不合作的英雄们，被他拒绝。虽然美国队长早已向大众公开宣布自己就是Steve Rogers，并没有什么秘密身份，但作为美国队长，当英雄们的人身安全再也得不到保证，当这些为国而战的人的自由遭受践踏时，他站了出来，抵制这项法案，成为反对派的一面旗帜。
两派英雄展开了激烈的战斗。Steve面对的是复仇者联盟中的战友，“钢铁侠”Tony Stark，他站在内战的另一方。从昔日的好友到对峙的双方，他们都认为自己的行为是正当的。然而理念的差异，最终唯有通过暴力来解决，自有历史以来莫不如此。
尽管内战中，美国队长一方渐渐占了上风，但当他目睹内战造成的破坏，意识到这样的战斗，恰恰证明了对方的观点——英雄们带给人们的是损害时，他停止了抵抗。作为美国队长，他从未在战场上投降；但作为Steve Rogers，他不愿再带给民众更多的痛苦了。
这个曾经打败过希特勒、东条英机，消灭过不少纳粹余孽、击败过各种各样的恐怖分子和超级罪犯的老兵，第一次放弃了战斗。他随即遭到逮捕；这个昔日的战争英雄，成了一名等候着审判的战犯。他所钟爱、所奉献一生的国家，将要以叛国的罪名指控他。
他没有来得及听见这些指控。
在前往纽约联邦法院的途中，当Steve被押往审判法庭之时，狙击手的枪口对准了他。即使在中弹之后，这个经历了无数枪林弹雨的人想到的也是疏散群众。然而，在混乱之中Steve的旧同事兼女友Sharon Carter在被洗脑之后，在近距离向他连开了三枪。
美国队长
美国队长没有倒在战场上，而是倒在自己国家那通向审判的冰冷台阶上；他不是被敌人的子弹命中，而是被他的所爱背叛，死在冷枪之下。
没人会相信为他们奋战了几十年的美国队长会死。然而他死了。因为这个不老的美国偶像已经老去，已经不属于这个时代。他不知道什么是纳斯卡赛车、MySpace，不知道Youtube；作为一个战士他唯一知道的是战斗。为了那些嘲笑他的人们而战。
如今Steve静静地躺在神盾组织的实验室里，他的躯体如九十岁的老人般干瘪枯朽，因为超级士兵配方不会作用在没有生命的组织上。然而，在纪念馆里，人们看到的却是美国队长依然如故的遗容；在谎言之下，被公众抛弃的偶像，又再一次地焕发了青春。
无论如何，人们相信，美国队长还会回来。他还会继续手拿盾牌，永远站在最前线。
Steve Rogers，又名美国队长。
1918－2007。
美国队长实为九头蛇秘密特工，从小就被招聘[自从主世界earth 616 与终极宇宙earth1610 相撞后，全新全异宇宙成为主世界，九头蛇队长（黑化美队）就是这个新主宇宙里的美队]。

主宇宙剧情
史蒂夫·罗杰斯于1920年7月4日[1] 出生于美国纽约的布鲁克林区，是爱尔兰移民的后裔，原本是一名普通的美术科学生。出身于贫民区的他身体瘦弱，战时他想投身军队为国效力，却因为体质而被拒绝。当时美国军队正在开展超级士兵计划（Operation: Rebirth），即将药物注入普通人体内，使之成为超级战士。作为二战时期第一个也是唯一一个成功的案例，Steve就此成为了美国队长（Captain America）。
后来这个计划仍有继续，制造出黑人美国队长Isaiah Bradley。在Grant Morrison编写的X战警故事中，更将这个实验计划连接到金刚狼的身世，美国队长是一连串计划Weapon Plus的第一代成品Weapon I，而第十代的结果Weapon X就是金刚狼。

二战
注射超级士兵血清后，被维塔射线照
在二战期间，Steve活跃在战场上，主要敌人是纳粹德军恐怖活动头目红骷髅（Red Skull）。假如说美国队长代表的是美国坚持的精神和信念，那么他的敌人就都是一些相反的概念，纳粹党、新纳粹党、无政府主义及恐怖主义组织。最初Steve所持的盾是风筝形的，后来才换上圆盾，也以圆盾成为可守可攻的武器。在军队中Steve认识了James Buchanan Barnes，被他知悉了自己的身份，于是Steve让他成为自己的助手，绰号Bucky（实际上Bucky是军方为Steve安排的助手）。1945年，在和泽莫男爵（Baron Zemo）的一场空战中飞机爆炸，Steve和Bucky就此失踪。二人的尸首都没有被找到。
Steve本人从没想过要成为英雄，在刚成为美国队长时也没有料到这个角色对其他人而言有多么重大的意义。后来这个角色已经是美国精神的象征，同时逐渐变成担当者越来越沉重的责任。在Steve和Bucky失踪之后，为了不让美国队长这个鼓舞士气的精神象征就此消失，杜鲁门总统选择代号为Spirit of '76的超级英雄William Naslund接任美国队长的角色，Fred Davis担当第二任Bucky，继续与纳粹和日本作战。
然而，在次年一次制止暗杀肯尼迪总统的行动中，Naslund不幸阵亡。继任者为参加了同一行动的Jeff Mace，他本是记者，受美国队长形象激励成为超级英雄“爱国者”，1946年接任成为第三任美国队长，1949年卸任。他担任美国队长期间，第三任Bucky受伤，他的女友Betsy Ross接替成为副手。卸任之后，他与Betsy结了婚。
第四任美国队长William Burnside也被称为“50年代美国队长”。他从小就是美国队长的狂热粉丝，为担任美国队长而注射了超级士兵血清，甚至按照Steve的样子整容，连名字都改成了Steve Rogers。然而，他注射的血清不幸是有瑕疵的版本，再加上并未经受射线照射稳固血清的作用，他精神受损，变得极具暴力倾向，最终做出危害社会的行为，因此被捕。

复仇者
1964年，刚刚成立的复仇者联盟成员在找寻脱队的绿巨人途中遇上了亚特兰蒂斯的拿摩王子，由此引发了复仇者历史上最重要的事件：美国队长归来。Steve在二战末期为了阻止德军的超级火箭发射，随着爆炸被抛到冰冷的北海里冰冻起来，但仍然活着。拿摩和复仇者们救了Steve，他醒转之后才发现如今已不再是40年代，世界已经物是人非。复仇者们力邀这个传奇人物加入，无处可去的Steve当然也没有理由拒绝，成了复仇者们的队长。
美国队长使用无限手套
因为加入了复仇者，Steve所面对的敌人更多元化，参与的故事也更多。除了复仇者以外，Steve也有了不少战友，例如第一个黑人英雄猎鹰（Falcon）、旧战友Nick Fury等。Steve亦加入了神盾局（S.H.I.E.L.D.）。Steve认为自己是为纯粹的美国梦而战，因此在国会希望他成为政府的傀儡时，他拒绝了，政府为此褫夺了他美国队长的身份。这段时间里，政府任命“超级爱国者”John Walker担当美国队长。然而他被敌人陷害至精神失常，不得不将美国队长之位交还Steve。Walker痊愈之后的代号为“美国特工”（U.S. Agent）。

重逢
《复仇者解散（Avengers Disassembled）》讲述绯红女巫（Scarlet

重生

动画
在2006年发行的DVD动画电影终极复仇者2里，美国上尉被取消领导权时被蚁人取笑成了“美国士兵”（Private America）。

电视
在70年代，美国队长曾开拍了两套电视电影：“Captain America”和“Captain America II: Death Too Soon”。

电影影评
这是《美国队长》中斯蒂芬问博士为什么选择他做超级战士时，博士回答他的话。力量有很多意思，也能被引申成很多含义：权势、金钱、名誉乃至很多人们追求的东西，但当我们拥有它时，我们又会怎么做呢？刚刚成为超级战士的队长为了给国家筹集更多的军费而沦为商界的舞男，一场场商业演出冲击着他的心灵，他可以选择另一条路——回到实验室继续做小白鼠，但是一次突如其来的事件改变了他。他的好友所在的107步兵团被敌人袭击，好友生死未卜，而我们的超级战士毅然踏上了拯救部队的道路，他一个人冲进敌人的基地中，解救了400多名战友，与他来营地时演出相比，他回来时迎接他的不再是抛到台上的西红柿，而是雷鸣般的掌声。我想把这一次的战斗称为队长的成名之战，因为这次战役之后，他真正赢得了他的战友、他的国家、以及他的爱人的肯定，也因此与志同道合的战友们组建了万军之中取上将首级、令敌人闻风丧胆的队伍。从此队长不在孤单，从此队长不是一个人在战斗。网络作家梦入神机在他的作品《阳神》中写到过，刺客之道以寡敌众是勇气，刺客之道杀身成仁也是勇气，如果用中国传统文化给队长下一个定义的话，能形容他和他的队伍的最恰当的形容词就是刺客这个词。从他的好友死去到他为了保护城市而驾驶飞机入海，都体现了他们舍己为人的精神，而美国队长这个人其实却变成一种精神在流淌。影片的后半段有一个镜头是一个拿着仿制的美国队长盾牌的孩子带着一群孩子在街上疯跑，我想这就是队长精神延续的体现。不知是不是影院效果的原因，同去的同时都说没有太大的兴趣。的确，在整部影片之中为数不多的3D效果是非常让人失望的，平淡的剧情和并不明朗的感情线也是会让观众昏昏欲睡的原因，但是当硝烟与战火刺激我们神经的时候，我想我们身体中的某个神经也许会被触动，从而理解队长精神的存在。影片的最后队长在昏睡了70多年之后苏醒让观众觉得非常的突然，不过以科学能解释，在低温下，人会减少衰老的速度，联想到队长驾驶飞机是经过北冰洋飞往纽约的，而飞机坠落正是在冰雪覆盖的地带，也许能让人明白一些事情的原因。影片最后那句“只是差了一个约会”的台词，也许是对结尾的转述，也许是续集的开始，但是我想无论队长是否存在，他的精神一定会延续的，我想这就是麦克阿瑟将军所讲的的那句“老兵永不死，渐渐凋零”的真正含义。

漫画作者
《美国队长》（Captain America）是由乔·西蒙（Joe Simon）与他的最佳拍档杰克·柯尔比（Jack Kirby）共同创作系一列漫画书，乔·西蒙出生于犹太家族，1939年开始他的漫画创作，年轻的乔·西蒙迅速窜红，他和和柯尔比携手创作的《美国队长》漫画于1940年年底出版。
当时的欧洲和亚洲战云密布，美国却置身事外，有许多美国人都担心德国独裁者希特勒的威胁。1年后，发生举世轰动的珍珠港事件，终于把美国卷入了第二次世界大战。《美国队长》漫画以诙谐的手法描述主角制伏希特勒，风靡一时，被形容为美国精神的象征。
美国时间2011年12月14日《美国队长》作者乔·西蒙（Joe Simon）在纽约的家中辞世，享年98岁。

Ⅷ 迷情柏林，又名亚特兰蒂斯之恋，完整完结无删节版

你道我是谁？”那汉道：“你不是豹子头林冲？”林冲道：“我自姓张。”那汉笑道：“你莫胡说，现今壁上写下名字，你脸上文着金印，如何要赖得过？”林冲道：“你真个要拿我！”那汉笑道：“我却拿你做甚么?你跟我进来，到里面和你说话。”那汉放了手，林冲跟着，到后面一个水亭上，叫酒保点起灯来，和林冲施礼，对面坐下。那汉问道：“却才见兄长只顾问梁山泊路头，要寻船去，那里是强人山寨，你待要去做甚么？”林冲道：“实不相瞒：如今官司追捕小人紧急，无安

Ⅸ 怎么评价电影《乱世佳人》

爱与被爱的关系，不应该是比赛输赢，谁更爱谁就输了。而是爱的人心甘情愿，被爱的人给予回馈。

白瑞德认为只要自己先说爱，就一定会被骄傲的郝思嘉看不上，可他不正是喜欢郝思嘉勇敢表达爱么，为何他就不敢了呢？

两个人可以更幸福的相守在一起，却因为一个人更愿意用行动表达，另一个人更喜欢言行一致的表达而错过了。