电影音乐中的乐器

Ⅰ 电影神话主题曲中的乐器有什么

你好！
楼主问的是天宫中蒙毅和玉漱空中时的背景音乐中的乐器吧？
最明显的是：箫
底音最多的：大提琴
节奏音是：架子鼓
旋律音：吉他/电吉他
如果对你有帮助，望采纳。

Ⅱ 武侠片中的纯音乐都是由什么乐器演奏出来的，如风云中感人情节时所搭...

武侠片中的纯音乐差不多都是 笛子、箫

Ⅲ 电影教父中的主旋律是用什么乐器演奏的

小提琴和钢琴都在片中演奏过《柔声倾诉》（电影教父中的主旋律），（不同故事背景之下）

Ⅳ 电影《大鱼》里的音乐都是用什么乐器演奏的

哦~~？你指的是哪个场景啊。还有不得不说这部电影的配乐很有特色！基本算上是乡村音乐的风格。就是你看到主角来到天堂一般的小镇。门口有个老头做在摇椅上，弹的是民谣吉他~就是泰勒弹的那种。还有，主角和小镇里的人一起跳舞那段，是乡村小提琴。~ 节奏很轻快的那种听起来很愉悦！~ 都是有点偏向美国西部那边的风格。 就是差不多像德克萨斯州牛仔的音乐！！！还有少不了的煽情部分钢琴曲的悠然响起~~

Ⅳ 乐器在电影中的作用

配乐作用，气氛渲染效果，增加画面的感染力、亲和力、吸引力等。

Ⅵ 关于音乐 乐器的电影有哪些

《爆裂鼓手》、《老人交响乐团》、《不能说的秘密》、《放牛班的春天》、《莫扎特传》、《富士见二丁目交响乐团》、《闪光少女》等等。

1、《爆裂鼓手》

《爆裂鼓手》是达米恩·查泽雷编剧并执导的一部音乐剧情片，由迈尔斯·特勒、J·K·西蒙斯主演，2014年10月10日在美国上映。讲述一个热爱音乐的年青人努力地想要成为顶尖的爵士乐鼓手的故事。

2、《闪光少女》

《闪光少女》是由安乐影片有限公司出品发行的青春热血校园电影，由王冉执导，徐璐、彭昱畅领衔主演，骆明劼、刘泳希、韩忠羽、鲁照华、李诺、陈雨锶主演，该片讲述了神经少女陈惊与男闺蜜和小伙伴组成2.5次元乐队，大战西洋乐的励志青春故事 。

3、《放牛班的春天》

《放牛班的春天》）是2004年3月17日上映的一部法国音乐电影，由克里斯托夫·巴拉蒂执导，杰拉尔·朱诺、让-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·贝尔兰德等人主演。讲述的是一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院，面对的不是普通学生，而是一群被大人放弃的野男孩，马修改变了孩子以及他自己的命运的故事。

4、《莫扎特传》

《莫扎特传》是由米洛斯·福尔曼导演，汤姆·休斯克、F·莫里·亚伯拉罕主演的一部传记片。该片以倒叙的方式讲述音乐家沃尔夫岗·阿巴迪斯·莫扎特的一生。电影1985年获第57届奥斯卡最佳影片、最佳导演，最佳男主角等八项大奖。

5、《不能说的秘密》

《不能说的秘密》是周杰伦自导自演的电影处女作，由桂纶镁、黄秋生、曾恺玹等主演，影片以周杰伦自己的高中生活为背景，讲述了转学到一所艺术学校的钢琴天才小伦在一间古老的钢琴练习室里见到演奏神秘钢琴乐的小雨进而展开的一段奇幻爱情故事

Ⅶ 电影配乐中，各种乐器分别擅长引起观众怎样的情绪

这个不一定，同一种乐器和别的乐器搭配用在不同场景就有不同的效果

Ⅷ 通过什么途径能知道电影配乐中的乐器都是什么

这需要对乐器有一定见识和经验才行的= =只有慢慢积累经验才可以一听到乐器的音色就知道是什么乐器。到目前为止还没有这类软件哦亲！

Ⅸ 电影配乐中最常用的是哪些乐器

铜管组、木管组和弦乐组乐器，另外可能还会再增加点电声乐器什么的

Ⅹ 电影中音乐的重要作用

音乐进入电影以后，成为电影这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐体裁。它在突出影片的感情、加强影片的戏剧性、渲染影片的气氛方面起着特殊的作用。但另一方面，在溶入电影以后，在它的表现形式上也发生了相应的较大的变化。具体表现在：
1电影音乐的创作和构思必须根据电影的创作要素，即题材、内容、风格样式、人物性格等因素和条件，使电影音乐的听觉形象和画面的视觉形象完美融合，体现导演的总体构思和美学欣赏原则。
2 电影音乐根据影片剧情和画面长度分段陈述间断出现，并受电影蒙太奇的制约，曲式概念有了新的发展。
3电影音乐改变了以前音乐必须是用"乐音"构成的传统观念，和电影中的话语、音响等结合，形成了新的分段陈述的结构，并和"噪音"一起相结合，有时音乐与语言结合，有时音乐和音响效果结合，有时与两者都结合去恰如其分地表现抒情性、戏剧性气氛，成为一种新形式。
4另外，电影音乐的演奏、演唱必须经过录音、洗印等一系列电影制作工艺，最后通过放映影片才能体现它的艺术功能和效果。同时，随着录音技术和器乐、配器技术和发展，已极大地丰富了电影音乐的音色和配器效果。
电影音乐按照在影片中出现的方式分为现实性音乐和功能性音乐。现实性音乐又叫客观音乐，在影片画面上看到声音来源：如画面音乐会表演的器乐、声乐节目；剧中人物的唱歌、拉琴、街头演唱以及画面中的收音机、录音机播放音乐等。功能性音乐又称主观音乐，在银幕上看不到声音来源而有作曲家为电影创作的音乐，着中表现画面人物的心理活动、情绪和渲染环境创作的音乐，着中表现画面中人物的心理活动、情绪和渲染环境气氛等。好的电影音乐应当和影片画面结合得天衣无缝，音乐本身也优秀，并能离开画面作为一种新的音乐让人欣赏。
电影音乐和画面的结合关系通常分为音画同步和音画对位两种。音画同步表现为音乐和画面的情绪一致，节奏配合，视觉内容统一，并起到烘托、渲染画面的作用。音画对位则是让音乐和画面作不同侧面、不同角度、不同层次的表现，使节奏、速度、情绪、和意境都表现不同，声音和画面相反相成，对立统一。
"对位"本是音乐术语，在这里来表现声画的结合目的在于更能表现人物的内心世界，反映生活的复杂性、多面性，从而表达影片丰富的内涵。
电影音乐根据影片需要，需要确定音乐的风格、主题音乐的性格特征、音乐布局和高潮的设置、音乐和影片中语言音响等声音的有机结合和安排、每段音乐的起止、情绪气氛以及画面的关系。电影作曲往往需要用大量音乐资料加以剪辑来改编成电影音乐，这需要熟悉音乐资料、善用音乐资料。电影音乐作曲必须懂得乐队、乐器和配器，在作曲的时候考虑用什么样的乐队、用什么类型音乐、如何配器，另外电影乐团的作曲和指挥对音乐的长度和演奏速度的把握能力也尤为突出，在和画面配音时这方面的适应能力也特别强。在音乐进入电子化时代后，对各种新颖乐器和电声乐队也必须驾轻就熟，掌握它的音响特点和表现特征。
电影歌曲是电影音乐中的一个重要部分。分主题歌和插曲，对推动情节和揭示情感有着重要的作用，极富感染力。
专业电影工作者最常用的办法是雇一位作曲家，让他为电影的不同场景作曲，但有时也启用一些现成的音乐作品，可以是旧的，也可以是新的，只要获得它的版权。电影音乐的作曲是安排在剪接好画面以后，所以有时间的紧迫性，作曲是后期制作的最后一个创作人员。通常电影音乐综合了导演的作曲家的意见，一旦标定了音乐后便开始创作，作曲家还必须了解影片在音乐制作方面的预算，控制费用不超支。使用流行乐作为影片音乐需要办理版权许可证，这是个花钱的过程。有雄厚资本的剧组才敢问津。
入行途径：
先入音乐那行再入电影音乐这行。不一定要科班出身哦，严肃音乐以外的一些地下音乐工作者也有可能为电影音乐作曲。