电影音乐拓展课

1. 大学选修课中，影视音乐艺术，视听语言，电影声音，这三课分别都是什么学什么

影视音乐，顾名思义就是配乐
视听语言，视觉感觉特效，比如武打动作，配备声响
电影声音，那就是配音

2. 导入音乐课的几种方法

一堂好的音乐课，课堂引入在教学当中是一个非常重要的环节，有了好的开端也就成功了一半。他既可以激发学生的学习兴趣，又可增长求知欲。我用姊妹艺术和艺术之外的其他相关学科这两方面来引入作了一些尝试。 一、用姊妹艺术来引入。用姊妹艺术来引入可促进学生在各门艺术之间互相联通、互相迁移，以提高综合艺术审美能力。 1、用电影故事引入。 如《天地在我心》一课，首先设问：谁能给大家介始一下动画片《宝莲灯》的故事？教室里一下热闹起来，争着想讲。我就采用“三讲”法。由“分组互讲”到“抽生讲”再到“教师归纳讲”这三个环节。既体现了师生互动，有放有收，同时使学生了解影视音乐随故事情节发展而变化，他们的综合艺术审美能力也得到了提高。《歌唱二小放牛郎》也可采用这种方法。 2、用舞蹈引入。 如《巴塘连北京》，首先由教师或者学生表演舞蹈场面（有件的用课件展示），让学生感受少数民族村寨里，当喜讯传来时他们载歌载舞的欢乐场景。又如《银杯》一开始用课件展示蒙古人宴请宾客吃全羊肉载歌载舞的情景，让学生了解蒙古族的风土人情，引入歌曲教学。 二、用艺术之外的其他相关学科来引入。用艺术之外的其他相关学科来引入，可开阔学生的文化视野，发展学生的形象思维和抽象能力，以提高其综合文化素质。 1、用民间风俗导入。 用民间风俗导入，可开阔学生的文化视野。如《划龙船》，首先提问：农历五月是什么节？（端午节），在这一节日里有哪些民间风俗？（赛龙船、吃包子、吃粽子……），这一节日是为了纪念哪一位爱国诗人？（屈原）。通过这样的引入使学生了解端午划龙船的目的意义，开阔了学生的文化视野。 2、用情景导入。 用情景导入可激发学生学习兴趣。如《小螺号》一课。课前教师准备好瓶罐或小孩子吹的那种螺号，课一开始就表演吹奏螺号的情景，把学生的思维从课间一下子拉回到了课堂上。又如《一把雨伞圆溜溜》一课，课前找几个学生把故事情节排炼好，上课展现给大家，使学生一下子就联想到平常生活中也有这种团结友爱、互相帮助的现象，同时个别没有这种助人为乐的习惯的同学从这个故事当中受到教育。象这类用情景导入的课加上表演者的精彩表演，学生的兴趣很容易被激发，使整堂课都处于学习兴趣浓厚的状态。 3、用天文、地理知识导入。 用天文、地理知识导入可培养学生的思维。如《水星--飞行使者》看谁的天文地理知识知道得最多，设问"太阳系有几颗行星？（九颗）哪九颗？（金星、水星、地星、火星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星）根据标题展开你的想像。通过这样的引入进一步拓展想象力，促进了学生的思维发展，提高了综合文化素质。 4、利用学生的生活实际导入。 利用学生的生活实际导入，能让音乐课堂走进学生生活。如《小小少年》首先设问：你是否有烦恼？都有哪些烦恼？随着年岁由小变大你的烦恼是否增加了？让生互相交流，就可引入到歌曲当中来。又如《踩雨》利用设问来勾起学生对往事的回忆从而引入歌曲教学。总之，课堂引入不能用固定的格式，要灵活多样，以激发学生兴趣为重、丰富学生知识为主

3. 关于《音乐巨人贝多芬》的公开课设计,请问大家在拓展环节有什么新颖些的点子嘛

《音乐巨人贝多芬》集体备课（二次备课）稿
主持人：在人类历史的长河中，曾经出现过许多杰出人物。他们中有叱咤风云的政治家，有决胜千里的军事家，有博学睿智的科学家，还有给人类奉献宝贵精神食粮的的文学艺术家……他们对社会的发展做出了突出贡献，他们的事迹生动感人，广为流传。探寻他们的足迹，学习他们的精神有利于学生的成长。七年级下册第三单元就安排了探寻杰出人物专题。下面我们一起走进课文《音乐巨人贝多芬》一课，看看耳聋后的贝多芬，这个被称为扼住命运咽喉的人，怎样直面人生的大苦闷，奏响心灵的音乐。（出示课题）
一、主备课人阐释本课教学目标、教学重点、难点、及教学方法
●教学目标
1．理清客人访问贝多芬的全过程，了解音乐巨人贝多芬。
2．理解文中含义丰富的语句，了解贝多芬的内心世界，体会字里行间所蕴含的情感。
3．体会课文中出色的肖像描写和语言描写，掌握作者高超的肖像描写技巧，学习作者通过肖像描写展现人物个性特征，通过语言描写展示人物内心世界的写作方法。
4. 学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生乐观的人生态度，人人争做生活中的强者。
●教学重点
1．学习肖像描写的技巧。
2．理解贝多芬的精神世界。
●教学难点
理解文中艰深语句的含义，理解“心里的音乐”的深刻内涵。
●教学方法
1．文献法。课前要求学生查阅（图书馆或网络）贝多芬的相关资料，课上交流，以便更好地理解课文。
2．品读法。好文需细品。文中有许多语义较为艰深的语句，教师宜引导学生反复揣摩。
3．讨论法。在学生互动交流中解决他们学习中的疑难问题，真正做到“我思考，我释疑”，努力体现课堂教学学堂化的教学思想，让学生真正成为学习的主人，课堂的主角。
●课时安排1课时
● 教学过程
一、导语设计（崔老师）
设计（一）：语言导入：
“苦难是人生中最好的学校”“人的魅力往往和磨难成正比”“磨难能使人优秀”“不经历风雨，怎能见彩虹”……看来，对个人而言，经历一些磨难，的确不算是坏事，况且，磨难的来临与否并不以你的意志为转移。今天，我们走近一位勇者、强者、一个真
正的英雄——贝多芬，解读苦难对于人生的价值。作用……
设计（二）：音乐导入
听一曲贝多芬的《命运》交响曲。
贝多芬的耳疾起于28岁的时候（1798年），自此至57岁（1827年）逝世，其间二十余年时间全是聋疾为祟的时候，然而大部分的作品却在这段时期产生。站在演奏台上听不见听众掌声的时候，他仍是继续作曲，终于作出了最伟大的《第九交响曲》而搁笔，所以，贝多芬的伟大，决不只在于他是一个音乐家，他勇于直面人生的极度苦闷并将他的音乐融
入与命运的不屈抗争之中，他是心的英雄，他的音乐就是这英雄心的表现。今天，我们一起走进《音乐巨人贝多芬》一文，看看耳聋后的贝多芬，这个被命运扼住咽喉的人，在生活中是怎样的形象？作用……
设计（三）：图片导入
设计（四）：资料交流导入
资料内容如下：
1．贝多芬（1770~1827），德国乃至全世界最伟大的音乐家之一。他出身于波恩的一个音乐世家，年少时便显出了音乐上的天赋，8岁便开始登台演出，到维也纳深造后，音乐上取得了更加伟大的成就。他一生坎坷，没有建立家庭。28时开始耳聋，晚年全聋，与人交流时只得借助谈话册。但是他仍然创作了大量堪称绝唱的优秀作品，如九部交响曲（以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合唱》最为著名），歌曲《费黛里奥》，歌剧《哀格蒙特》《雅典的废墟》配乐，钢琴协奏曲五部，小提琴协奏曲一部，弦乐四重奏十六部，
小提琴奏鸣曲十部和弥撒曲两部等。贝多芬的一生，是不屈不挠与苦难抗争的一生，是对艺术不懈追求的一生，是对人类杰出贡献的一生。
2．关于贝多芬
英雄的贝多芬
他的生涯中最伟大的作品《第九交响曲》，是全聋后所作。聋子能作音乐，已是妙谈；何况所作的又是世间最伟大的作品！可知这全是超越的灵感产物，只有能超越人生的大苦闷的精神的英雄，乃能得之。又可知命运对于人类，只能操纵怯弱懦夫，而无可奈何这伟大的精神的英雄。临终的时候，他口中还这样叹息：“唉！我只写了几个音符！”在这句话
里可以窥见他的抱负的伟大。
狂徒的贝多芬
贝多芬对于世故人情，疏忽得很，又往往专横独断，藐视一世。表面看来简直是一个狂徒。所以除了能十分理解他、原谅他的人以外，贝多芬没有知交的朋友。且对于寓居的旅舍的主人，常常冲突，至于激烈，故一年中必迁居数次。评论家形容他这横暴的性格，有这样的话：“贝多芬是独自生活在无人的荒岛上，而一旦突然被带到欧洲的文明社会里的人。”欧洲有名的钢琴家车尔尼这样评价：“这人不像欧洲第一大音乐家，倒颇像漂流在荒
岛上的鲁滨孙。”
贝多芬的姿态极为丑陋。头大，身短，面上不容易有笑容，动作又极拙劣。面上多痘疮疤，脸皮作赤茶色而粗糙，鼻硬而直。指短，且五指长短略等。头发多而黑，永不梳栉，永不戴帽，常常蓬头外出散步。人们在荒郊中遇见他，几疑为地狱中的恶魔。其实，这一
切都源自由于耳聋而带来的大苦闷。
苦恼的贝多芬
患耳疾之后，贝多芬在写给一个知友的信上说：“我所宝贵的耳，今已听不出大部分音了。这是何等可悲的人生！我所亲爱的一切事物，今已离去我了。……我的青春已经长逝，青年时代的希望的实现，艺术上的铭记的完成，在我都已不可能。我只得悲极而放弃我的一生了。”
略……其他老师补充
二、教学重难点教法、学法设计：（冯老师）
1、 梳理本文写作思路
教师提问:“客人”是怎样访问贝多芬的？其间写了哪几件事？请简单介绍本文的思路。
学生四人一组讨论，教师指定一小组汇报，其余同学补充、评价。
明确：“客人”来访——女佣开门——女佣介绍贝多芬的情况——参观贝多芬工作室——贝
多芬下楼并开始和“客人”谈话——贝多芬和“客人”共进晚餐——贝多芬回忆往事。
本文按照访问的顺序，首先从女佣——贝多芬日常生活的见证人的角度，交代了贝多
芬的基本状况和目前的精神状态。接着，以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光，再现了贝多芬的形象。最后，以谈话的方式让贝多芬自己开口，袒露他的内心世界。以贝多芬对厄运的态度为中心，从外表逐步深入到贝多芬的内心世界，成功地表现了贝多芬的独特气质和坚强个性。
2、研读课文，揣摩文中难句，理解贝多芬的内心世界
学生思读课文，找出自己不理解的句子或感触最深的句子，用笔画出来，以学习小组为单位，共同研讨，理解句子含义，畅谈自己的感受，然后全班交流。教师巡视全班，酌情给予必要的指导点拨。重点语句及含义讲析：
（1）“你们竟敢到兽穴里来抓老狮子的毛。”
这是一个比喻，贝多芬的意思是说，一般人都以为他很可怕，不可理喻，很难接近，而“客人”竟然来拜访他，女佣也未经他的允许就让客人进门，他对他们的做法感到吃惊。
（2）“我将永远听不见音乐，但是在我心里发出的回响，比任何乐器上演奏的都美。”
音乐是心灵的颤动，是天籁之音，乐器奏出的是演奏者的理解。美是自然的，自然的美是最高境界。贝多芬在这里强调“我心里发出的”，表明他极度的孤独和无人企及的心灵
震撼，从而也显示出音乐社会性的特点。
（3）“一个人到田野去，有时候我想，一株树也比一个人好……”
这需要联系贝多芬耳聋后的心理来分析。一方面，耳聋给贝多芬造成了交流的障碍，常常被人误解，他的社会交往受到极大的约束，耳聋的他比不上一棵树，因为一棵树尚且可以谛听大自然的声音；另一方面，耳聋后的贝多芬远离人世的喧嚣和纷争，获得了心灵
的纯净和安宁。人在孤独的时候需要放松，自然中的一切都会激发你的想象。
（4）“你可能想到我——一座已倒落了的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命巴望挣扎出来。”
贝多芬把耳聋的自己比作是“倒落的火山”，“熔岩”指他的创作激情。他的意思是说，正当他对音乐的理解更进一步，创作欲望强烈之时，遭到耳聋的打击，这是一个音乐家最大的悲剧，但他不甘心就此放弃他的音乐事业，“拼命”“巴望”表现他与不幸命运作斗争
的决心。
（5）“耳聋虽然带来了无可比拟的不幸和烦忧，却也带来了与人世的喧嚣相隔绝的安静。
他诚然孤独，可是有‘永恒’为伴。”
“祸兮福所倚，福兮祸所伏”，不幸即大幸。如果我们从容面对生活，生活会绽开笑脸。“永恒”指作为心灵载体的音乐、艺术。贝多芬虽然因为耳聋，与人的交流和沟通发生困难，但是这种局限又使他超越形体和言辞，直接感知人的心灵世界，进而领悟音乐的真谛。音乐成为他忠实的朋友，抚慰他的心灵，并传达他的心声，朋友会离去，会误解，但是音
乐不会，音乐是他终生的伴侣。
（6）“请看一看罗曼·罗兰的《约翰·克利斯朵夫》，在那本书里流着一条大河，那条大河
就是从贝多芬身上流出来，并且加以引申开的。”
《约翰·克利斯朵夫》以集中表现克利斯朵夫的生活遭际和人生追求为基本内容，贯穿在小说中的是克利斯朵夫对艺术和生活的热爱，对理想的不懈追求。克利斯朵夫的经历和性格与贝多芬相似，罗曼·罗兰完成于此前的《贝多芬传》是最著名的贝多芬传记，《约
翰·克利斯朵夫》最初就是受贝多芬的精神感召而创作的。
（7）“听我心里的音乐！你不知道我心里的感觉！一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写
出的音乐！”
贝多芬以他整个的生命和热情从事音乐创作，音乐在贝多芬的笔下和心里，已经成为生命的象征，而乐队只能奏出有声的音符，却不能完美传达心灵的律动和生命的节奏，即
贝多芬“心里的音乐”！
以上将问题放手教给学生去提，要注意问题的价值，学生提不出的教师再提出或补充；还要注意课堂教学的连贯性，教师的善于点拨（不要让学生囫囵吞枣的理解）。
3、赏析文中的肖像描写，学习文章高超的肖像描写技巧
教师提问：我们了解贝多芬的内心世界，但仍对他“对面应不识”，现实生活中的贝多芬会
是什么样子呢？
1．学生速读课文，找出描写贝多芬相貌的段落，指名学生朗读。
2．学生精读6、7、8、9段，勾画出关于贝多芬外貌描写的句子，并说说这些句子反映了
贝多芬怎样的内心世界。
3、学生讨论明确：
宽阔双肩：能挑起整个生命的重荷及命运的担子。
衣服陈旧不整洁，衣服后面拖着失效助听器：经受着生活的窘迫和苦难的压力，不拘小节。
有力的大手：弹奏出世界上最美妙最动听的音乐。
悲剧一般的神情、包含愁苦和力量的脸、火一样蓬勃的头发、略带灰色的眼、长而笨重的鼻子、略带方形的下颌：一位刚毅、顽强、善良、执著的人，透出坚韧无比的生的意志。
总之，贝多芬是一位独立而骄傲、沉郁而坚强、严肃而善良、热爱自然、追求自由、
献身音乐的艺术家。
4．教师总结：从贝多芬的外貌描写中，我们可以看出贝多芬其貌不扬、极不讲究，可作者
在描绘时，以形传神，显示了人物独有的个性和精神气质。描写人物外貌，要抓住最能反映人物个性的外貌特征重笔刻画，要做到以形传神，切忌脸谱化。
5．教师要求学生学习运用文中肖像描写的方法，用几句话描写自己最熟悉的一个同学的外貌（最好是同班同学，不必交待姓名）。然后全班交流，由大家根据所写的外貌来判断描写
的对象是谁。最后学生集体评议，看谁写得最传神。
以上教师要预测可能出现的写作弊病，有针对性做好评价；要指导学生写作应有一定顺序。
以上就教法学法其他教师还可以提出补充，并说出理论依据。
以上讨论可以肯定，亦可以争论，“我认为怎样会更好……”形成本次备课高潮。
三、拓展延伸设计：（陈老师）
1、教师以记者的身份采访在座的学生，请他们用一句话谈一谈学习本文的感受。然后学生自由发言。
——贝多芬是一面旗帜，它永远飘扬在身处逆境的人们的心头；贝多芬是路标，它永
远耸立在歧路杂处的人生旅途上。
——贝多芬，我永远的偶像。
——天才来自勤奋，成功来自不屈。
——别惊异于成功的辉煌，多看看背后的忧伤和泪水，这或许会给我们更多的启示。
——好的运气令人羡慕，而战胜厄运则令人敬佩。
——伟人就是像神那样无畏的普通人。最美好的品质是在厄运中被显示的。
——一切幸运并非没有烦恼，而一切厄运也决非没有希望。
……
2、、课外收集强者的故事，在班内组织一次以“永远挺立着”为题的故事会，激发同学的参与热情，启迪他们从容应对成长的烦恼或生活中的磨难，永做强者，征服命运。
也可组织一次以“挑战磨难、笑对人生”为主题的演讲比赛。
本设计主要还是表现学生对贝多芬的人格魅力的理解，亦及本文中心的理解。启发学生从多角度，多层次理解中心 如贝多芬的成功、厄运、行为方式等。允许学生说说真话，离谱的话。再一次播放《命运》建议学生用心去体会。
备课程序出示完毕
四、主备人就本课备课提出的困惑及其阐述
1、 怎样突出自读课文的特点？怎样让学生自己学起来，教师当好引路人？
2、 怎样进行写人物一类文章的教学？怎样改变单调的教学程式？
五、教师之间交流好点子及遇到的问题，养成相互学习，乐于交流的良好备课方式
六、主持人总结
作为一代“乐圣”，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及，令人景仰。从一个平凡人的角度看贝多芬，我们更为他那敢于向不幸的命运抗争而决不屈服、低头的人格魅力深深感动。作为一个酷爱音乐的音乐家，面对耳聋的巨大不幸没有消沉，而是用他的心灵、热情乃至全部的生命弹奏出一首首流传千古的不朽的音乐之作，谱写出了一曲曲壮丽的生命之歌。贝多芬，是创造音乐和人生奇迹的人。
感谢作家何为，是他用精妙的语言、精当的构思、高超的肖像描写技巧为我们奉上宝贵的精神食粮。希望大家认真总结教学经验，回去后，根据自己班级的学情、自己的教学风格和才能，灵活运用集体备课形成的内容，写出个性化的教学方案，将本课作为一份极好的精神食粮份，献给我们的学生，陶冶他们的灵魂。
这次集体备课就到这里，由于缺乏经验，初次展示，难免出现纰漏，欢迎各位老师指正。

4. 一部音乐电影，音乐课上放的，只放了一个片段，貌似是高潮，是一群男的唱的，很好听 ，跪求。

歌舞青春？http://ke..com/view/613279.htm

5. 什么电影有着很好的音乐元素（音乐课作业）

你可以去参考一下以前曾经活过奥斯卡奖的《音乐之声》，
我觉得《声梦奇缘》（August rush）也不错，都是美国的，很励志

6. 中学音乐课上能给学生看的电影

1、《和你在一起》：

该片讲述了一个拉琴少年的成长故事，是一部反映普通人微小情感的“小”题材电影，虽然没有宏大的场面和史诗般的气质，但这部近距离的动心之作却处理得非常动人，其开放式的结局更加引人遐思。

2、《疯狂动物城》：

疯狂动物城是一座独一无二的现代动物都市，许多动物在这里和平共处。史上第一任兔子警官朱迪为了证明自己，决心侦破一桩神秘案件，追寻真相的过程中却发现这桩案件背后隐藏着一个意欲颠覆动物城的巨大阴谋……

3、《鲁冰花》：

从大城市调到水城乡小学的美术老师郭云天发现其它老师眼中的“坏学生”古阿明是个绘画天才，加上得知阿明家境贫困，更是对他照顾有加，不顾学校反对帮助阿明实现绘画梦想，但天才少年的故事结局令人悲悯。

4、《摔跤吧！爸爸》：

印度国家摔跤冠军辛格因生活所迫放弃摔跤，他希望有儿子帮自己完成心愿，却无奈生了四个女儿。本以为梦想破碎的辛格却意外发现女儿身上关于摔跤的惊人天赋，于是她决定让女儿们：换掉裙子 、剪掉了长发……

5、《浅蓝深蓝》：

豆丁是一个很自信的孩子，他跟小伙伴们最爱轮滑，但有一天，他遇到了挑战，大王骑着飞车占领了这块地盘，豆丁站出来跟大王叫板，但他输了，以后不能在这里轮滑了，还失去了好朋友。豆丁尝到了失败和孤独的滋味。

7. 湖北师范学院选修课电影音乐赏析怎么考试

我也学的这个i
老师要求：2500字论文，关于电影音乐的，而且手写，在这个星期天的上午11:35之前要交过去，
格式
学院： 班级：
课程：《电影音乐赏析》 授课人：任能亮
姓名： 学号：
正文（写自己的文章，这两个字不要加）

8. 新课程下，音乐教师如何上课

记得小时候的音乐课就是传统的知识传授，教师用模唱的教学方法把一首歌不厌其烦地教了很多遍。这样的音乐课沉闷、枯燥乏味。这样教师由主导变为主体，学生由主体排挤为客体，甚至成为知识袋。教学由本来的双边活动变成单边活动，揭制了学生学的动力。久而久之，学生因不会学、学不会而不爱学到厌学，教师也因教不会而不爱教、厌教。 作为一名音乐教师，我不断地思考这样一个问题：音乐教师应该怎样上课才是学生喜欢又达到学习效果的？随着以审美、创新教育为核心的新课程理念在广大教师脑海中逐渐确立，各地的音乐教师大胆设计教学方案，实施教学行为，在实践过程中追求教学风格和课堂气氛，音乐课改进行得如火如荼。但仔细思考，热闹过后学生真正学到多少东西呢？小学六年级不懂看歌谱，一首简单的简谱歌曲也不会自己哼唱,更别说五线谱了,这岂不是音乐课的悲哀？我想其结果应该不是课改的初衷。所以,我认为在积极投入课程改革实践的过程中，应该把握以下几点： 一 、建立良好的师生关系 长期以来，音乐教师和其他教师一样，太过于强调灌输性，在这种观念下，教师是课堂中的权威，是课堂的主体，孩子们只能听自己的；而学生因为长期接受这样教育影响，也渐渐地麻木了，变得依赖老师，没有自己的想法。其实这种想法是错误的。新课改提倡教学民主，要求教师做学生的合作者，不再以知识权威和道德权威的角色出现。在课堂上应该多一些自由，少一些限制；多一些鼓励，少一些批评。如果教师走下讲台，走到学生中去，和学生融合在一起，一起学习，一起探讨知识，其乐融融，学生就会把教师当作自己的贴心人，有什么话愿意跟教师讲，有什么问题愿意问教师。所以每天的音乐课我都早早地来到教室，和学生说说话，很多学生都愿意到我身边来问这问那，把自己的心事或家里班里一些有趣的事情告诉我，而往往这些学生在课堂上是表现最好的，他们积极举手，善于展现自我，敢于表达自己的看法。所以只有形成师生宽松、和谐的伦理关系和健康而亲密的情感关系，只有真正意义上的民主才能让学生自由充分地发现自己，意识到自己的课堂主体地位，知道自己就是课堂的主人公，在个性的解放中体会到我能行的自信；使学生敢想、敢学、敢说、善学；才能使学生积极、全面、健康的发展。 二、转换教学模式，激发学生学习音乐的兴趣 兴趣是最好的老师。过去的教学过分注重知识的灌输，教学过程总是被控制在设定好的你教我学的模式中，学生只能安份守纪地听，保持井然有序的纪律，便达到了教学的目的，而在过去的这种教学模式中让我们这一代人得到了什么，那些早已经遗忘了的音乐理论么！美国现代心理学家布鲁纳说：学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。现在的课改理念重在激发学生对音乐的兴趣，逐步培养对音乐的感情，是基础教育阶段音乐教育的重要任务，也是终身教育在音乐教育中的最好体现。 1、抓住学生的特点 我要学是学生对学习的一种内在需要，这种内在的需要主要表现为学生的兴趣。让学生多一些主动的机会，给学生充分的表现机会，是激发学生兴趣的原动力，是学生与音乐保持密切关系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。所以在教材内容的选择上我一点也不吝啬，我会舍弃一些内容，再自己添加一部分课本以外的内容，如音乐情境、动漫音乐解析等，充分发挥音乐艺术特有的魅力，抓住学生好奇、好动、好胜的心理特点，充分把学生表现欲望和音乐所具有的强烈感染力相结合，吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，使他们自觉观察、主动地探索，是学习音乐成为一种享受、一种愉快的体验。 例 如在学习《小雨沙沙》这首歌曲时，我提前布置学生们有的回家用矿泉水瓶自制沙球，有的准备鱼鳞铁板，有的准备帆布，还有的准备喷壶和大盆。上课时，在拓展延伸这个环节，我模仿电影中的配音，通过摇晃沙球来模仿小雨的沙沙声，通过摇晃鱼鳞铁板发出的声音模仿雷声，帆布摩擦的声音可以模仿风声，刮风打雷之后，通常都会下雨，一把喷壶、一个大盆，下雨的声音就可以模仿出来了。这样，一个风雨雷电交加的配音就完成了。一时间，教室就成了一个电影配音室，为学生创设了一个很好的音乐情境。学生们觉得非常的新鲜，大家的热情高涨，都主动地参与到了音乐课堂中来，有些同学甚至找来水杯，用木棒轻轻地敲打，来模仿水滴到桶里的声音。充分激发了学生的学习兴趣和想象力。 2、突出学生的主体地位 童年是一个多梦的季节，孩子们总是用最美好的想法憧憬未来，不仅是解放军、科学家、探险家也包括本来就属于他们并能给他们带来快乐的音乐课。在课堂教学过程中应该对一些自主，少一些灌输；多一些讨论，少一些讲解；多一些辩论，少一些评判；多一些创造，少一些模仿；多一些开放，少一些封闭；多一些有效教学，少一些无效训练。将更多的空间留给学生，让学生意识到自己是音乐课上的主角，及时了解学生对音乐课的期望，在课程设置、教学内容和兴趣导入上贴近学生的需求，满足学生的需要，从而使学生在参与音乐及表现的创造音乐的活动中体验成功的愉悦。 三、把握音乐课改的度 1、把握学科综合的度 学科综合的理念就是要求教师全面提高素质，拓宽知识面，有机合理进行各科知识的穿插。我想一个好的教师应充分把握课堂的时间，明确教学目的，有选择地进行穿插。而不是漫无目的，发散性讲解。曾听过一节这样的课《中国功夫》，老师要教歌曲《精忠报国》，教师一上来先是给学生耍了一套拳，接着就是让学生说说自己看过的功夫电影，再就是了解中国各种功夫，看关于功夫的短片，然后是教学生们学、表演功夫，最后时间所剩无几之时唱了一下歌曲。绕了一大圈解释的清清楚楚，却让人忘了这是一节音乐课。试问这样的音乐课能引起学生多少的情感呢？同样的的一节课我们可以这样设计，让学生们分成若干组，分别搜集各种类型的表现中国功夫的歌曲，通过欣赏、比较歌曲的不同的音乐风格来体会歌曲表达的思想感情。为更好地学习歌曲埋下一个铺垫。让学生始终在感受音乐、体会音乐的过程中学习，并为我们强大的中华民族而感到自豪。我想想这样的音乐课始终围绕音乐在拓展，综合有度，把握合理综合的契机点进行课堂设计，使学生从中体验到美的享受。 2、把握多媒体运用的度 近年来随着教育改革的不断深入，电教媒体辅助教学，作为一种先进的教学手段越来越广泛地被应用到中小学教学过程中。在音乐教学中精心布局、合理运用电教手段，不但能调动学生的学习兴趣，激发学生的内心感情，而且对强化学生的素质教育也起着积极的促进作用。我想通过多媒体的运用，突破了传统的音乐教学在时间、空间、地域上的限制，是一种很好的辅助手段。但是，这毕竟是辅助，要控制好运用的程度，不能喧宾夺主。现在有的音乐教师太依赖多媒体，一节课至始至终导入、范唱、教唱等全都是靠电脑来演示，我认为是远远不够的，音乐课缺少不了教师的示范演唱、演奏和生动的讲解。成功的范唱和范奏能是学生处于音乐审美之中，使学生去探索音乐，感受、领悟、鉴赏并启迪学生创造音乐，从而提升审美情趣。这就需要我们老师能把握住运用多媒体和传统授课之间的度，让我们学生既能多方位地接受新生事物又能得到音乐基础知识。 新课改课堂教学是一个长期的、艰巨的过程。新理念的树立，新实践的实施需要我们在课堂教学中不断地学习，不断地探索，不断地创新。在教学实践中找到最适合学生的教学方法。

9. 如何拓展音乐课堂教学方式

一、唱歌教学中的拓展教学方式

唱歌教学主要解决的内容是让学生唱会歌曲，一切手段和方法都是为了刺激学生的注意力。当然会唱歌曲并不是最终目的，但是学生首先必须学会歌曲。在此基础上引导学生走进音乐的更深层次，这就是唱歌教学的拓展。音乐课的拓展内容应该与学生现有的知识储备相联系。拓展后最终要回到音乐中。

1．让音乐与生活沟通起来，拓展广阔的教学空间。

音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要，实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系，及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。例如：学唱歌曲《数蛤蟆》时，歌曲学会演唱后，教师可通过多媒体课件向学生展示出“狗”、“羊”等动物的图片，让学生根据自己的生活经验，创编歌词，拓展思维，以达到优化教学过程的目的。教师为学生创造新的空间，让学生亲身体验、主动参与，取得良好的教学效果。

2．音乐与美术学科联系起来，拓展学生的艺术思维。

音乐（四年级）培训资料音乐与美术同属于艺术这一大家庭，音乐是听觉艺术，美术是视觉艺术。绘画是凝固的音乐，音乐是绘画的芳姿倩影。这些足以说明美术、音乐间是有着一种必然的联系的。在课堂教学中，当听觉艺术与视觉艺术结合在一起时，它会同时刺激人的不同感官，参与到教学活动中来，互相影响，发挥着培养学生的审美能力和艺术的思维力、创造力的作用。例如：在教授歌曲《动画城》这首歌曲时，导入歌曲环节中，我制作了动画城片头中的许多的图片，设置了跟随歌曲《动画城》的动画播放，一下就吸引了学生的注意力，学生们在愉快的氛围中很快就学会了歌曲，学生学会歌曲后，我展示动画城10岁生日的图片，引导学生为动画城生日制作贺卡，让学生在歌曲《动画城》的伴奏下，学生画出自己喜欢的动画形象，学生们立刻拿出纸和笔兴奋地画起来，歌曲的伴奏既达到了复习歌曲的目的，又达到了活跃课堂气氛的效果。这样相关艺术间的横向联系和相关学科的整合，拓展了学生的思维，拓展了学生对不同艺术的综合感受，使新课程的教学理念得以体现，教学过程的结构更加合理，提高了学生的学习兴趣和教学的效率。

3．舞蹈表演是“音乐想象”的拓展。

自古以来，舞蹈与音乐就是一对有机的结合体，是形体美与音乐美的交融。《乐记.师乙篇》记载道：“故歌之为言也，……言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，则手之舞之足之蹈之也。”说的是唱歌唱到激动时，不知不觉手也舞起来了，脚也跳起来了。由此可见，舞蹈是唱歌时感情的升华。如果音乐教学中，能做到根据歌曲的内容，创作一些舞蹈动作，让学生边唱边表演，定能加深学生对歌曲的内心体验与理解，拓展学生的“音乐想象”。例如，学习一年级下册《萤火虫》这首歌曲时，可以根据歌曲的律动，编一些萤火虫飞的舞蹈动作让学生模仿。演唱时，随着歌曲的节奏与旋律，学生们挥动手臂，如同一只只小萤火虫上下飞舞。

二、欣赏教学中的拓展教学方式

1．与音乐大师对话，拓展学生欣赏能力。

教科书只是学习音乐的例子而非全部，它给孩子的学习提供了一个选择的文本，而不是唯一的范本。教师应根据学校、学生和自身的实际，给学生提供、介绍一些丰富多彩的音乐作品，让其聆听、感悟。可以让学生把他喜欢的名曲拿到课堂上，进行介绍、播放、讲解。在这过程中，学生犹如和音乐大师对话，犹如在人类音乐文化的长河中畅游。每学期给孩子们布置几首名曲的欣赏任务，几年下来，就会有很多名曲装到孩子的心中。不要说孩子们听不懂，在我们按部就班教育中出来的孩子又有几人真正理解和喜欢上了音乐？广泛的欣赏和与音乐大师们的直接对话，对孩子的熏陶是潜移默化和不可估量的。

2．在欣赏教学中，拓展学生的创造性思维。

在音乐教学中，还经常采用非音乐的教学方法，把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。如在教完《歌唱二小放牛郎》这首歌曲时，我放手让学生以小组为单位，对这首歌曲进行改编。为了完成改编的任务，各组都展开了激烈的讨论，并纷纷根据歌曲的主题、内容、情感特色来编排舞蹈动作、创作旁白、制作道具、设计人物造型等。在各组的“汇报演出”中，每位学生尽管在其中担任了不同的角色，获得了不同经验，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受艺术的熏陶。学生在这种自编、自导、自演的实践活动中，既激发了对音乐的浓厚兴趣、树立了自信心，又发展了创造性思维。虽然学生们的“作品”质量参差不齐，重要的是学生已能在课堂中自主地获取知识，真正成了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者（伴奏、播放音乐、组织评比等）。长期进行这样的引导和鼓励，我相信在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根、发芽、开花。

三、音乐活动中拓展教学的方式

让音乐与活动沟通起来，给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。我们在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，给他们探究问题、探询知识的空间，让他们大胆想象，自由创造。

1．角色性体验，拓展学生的表演能力。

音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要，实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系，及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。如《摇篮曲》一课，我抓住小朋友很想做爸爸妈妈的特点，准备了很多娃娃，让学生亲身体验做一天爸爸妈妈是多么辛苦，从而进行爱父母、尊敬长辈的教育，在活动中巧妙地将歌曲教学、创编、表演、打击乐器有机地结合在一起，让学生亲身体验、主动参与，取得良好的教学效果。

2．在情景剧中，拓展艺术活动的空间。

情景剧的表演与创作是典型的艺术综合的过程。美术与音乐交融的前提是创设一定的教学情境。像植物的生长需要阳光、空气、水分、土壤和特定的生态环境一样，人的艺术能力的发展也需要适合条件和环境。例如小小音乐剧《蜗牛与黄鹂鸟》的教学中，课前布置学生分组分角色自己动手制作小猴子、小鹿、小鸟、蜗牛的头饰。课堂上，先播放准备好的几段小音乐，让学生根据自己的感受和画面，选择一首清新优美的音乐来表现音乐剧开始的情形，选择一首缓慢、稳健的乐曲表现慢吞吞的蜗牛的形象，选择一首活泼欢快的乐曲表现小猴子、小花鹿、小鸟等形象。出示响板、木鱼、舞板、串铃等打击乐器，然后用正确的方法、适当的力度示范演奏，让学生有一个比较感性的印象。再请学生选择恰当的乐器表演音乐中描绘的情形：舞板表现小猴子的笑声，响板表现小鹿在笑和跳动，串铃表现小鸟在笑和飞的样子。在教师的指挥下，学生戴上自己制作的头饰表演真是惟妙惟肖，展现了音乐剧的故事情节。在这样的情境中，学生的学习活动是开心有效的，同时拓展了学生的思维，拓展了学生艺术活动的空间。

四、丰富多彩的评价中，拓展学生的艺术表现力

1．音乐会中的特长展示。

不同的学生有着不同的音乐长处及短处，让他们自主选择音乐学习的评价方式，使其真正地通过音乐来培养德、智、体、美的全面发展，这也正是我们选择教育的出发点：尊重学生的发展，主动发展，有个性的发展，为他们拓展空间，挖掘学生的潜能。音乐会上，可吹、可拉、可弹、可唱，可以一人独演，也可以双人、多人合作演出，评委和主持人都由学生自己担任，评出的分数作为综合分，和平时的分数一起评出一学期的成绩。

有些同学性格内向，不喜欢独立表现；有些同学的音乐表现力差，但是喜欢与同学共同参与音乐活动，因此“音乐活动的集体形式齐唱（奏）、合唱（奏）等为学生表现自我创造了条件，而且感人至深，影响巨大，极有益于个体与群体的交往、合作，能融洽人际关系，超越小我、融入大我，从而领悟共处的真谛”。

2．唱歌练习中的激励性评价。

小学低年级的学生，对某一事件注意力时间短，容易对各种事件发生兴趣，分散学习精力，而且课堂教学不容易组织，尤其是对于反复较多的歌唱练习的知识等，更是难以达到活而不乱的效果。例如学生在反复练习唱歌时，会因为多次的反复而失去兴趣，就可以采取分组竞赛的办法：将学生分成几个大组，分组情况写在黑板上，每一组唱完后，分别有教师和部分学生参与评价该组的演唱情况，等学生都唱完后，教师作一次比较性的评价，最后分别为每一组学生发奖，唱得最好的一组得一朵大红花，稍差一点的得一朵小红花，再差一点的得一朵黄花，很差的得一棵小草，以此激励学生为了小组的荣誉唱好。再者学生会在参与评价时发生随便说或者吵闹的现象，教师可以同时评出纪律红花，有些组就会演唱、纪律红花双丰收，有些唱得不好但却得到了纪律红花，这样会达到活而不乱的效果。

3．观察与谈话参与到评价之中。

在课上有许多学生不愿积极主动地去表达自己的意愿，显得胆小、害羞。遇到这种情况，一般可采用观察与谈话的方法对他进行评价。时间则选在小组创编或讨论时，观察各组的每一个人，找到那个不爱讨论的同学与他谈话。请他说说对歌曲的理解及创编的动作，并和他一起练习。同他一起唱、跳，带动起他的情绪，使他高兴地唱起来跳起来。同时教师对他的评价也会有新的认识。

另外，运用多媒体辅助音乐教学，可以融声汇色，拓展审美视野；设境悟情，深化思想教育等，具有其他媒体所无法比拟的优势。但是，它并不能解决教学中的一切问题，如果使用不当，结果往往会适得其反。在教学中，必须特别注意适时适度使用，多种媒体优势互补、发挥人机交互功能等，以使教学取得最佳效果。

新课程的实施，给我们每一个音乐教师提供了拓展教学天地、开发学生智力的舞台。实现了教学的内容从统一到多样，教学的方式从模式化到多样化。音乐教学的方式正在日新月异地发展。

10. 华科选修课电影音乐欣赏这学期看了哪几部电影我知道的有《垂直极限》《石破天惊》《逍遥法外》急求

周日的总共看了7部：
垂直极限，勇闯夺命岛，猫鼠游戏，007黄金眼，哥伦比亚，特工绍特，城中大盗

坑爹的作业