电影推拿音乐分析

㈠ 电影《推拿》表现出的苦难求解答

电影《推拿》突破了同类型残障题材电影的叙事陈规，

呈现出一种独特的“反类型化”倾向：


它一方面规避了声泪俱下的“苦难模式”，

另一方面亦不同于宣扬“身残志坚”的主旋律励志电影。《推拿》并未像主旋律励志一样“循规蹈矩”，

而是以不卑不亢的态度去正视盲人群体的生存状态，

不刻意煽情，不刻意贩卖苦难。

这是娄烨的追求，更是他对自己电影的自信。 

㈡ 如何评价电影《推拿》

电影《推拿》是一部深刻触及人心的力作，它如同一道细腻的笔触，刻画出盲人群体的生活世界。导演娄烨的独特视角通过手持摄影的技法，让观众置身于盲人的感官体验中，感受他们内心深处的情感层次。秦昊的表演，特别是他精准的情绪掌控，如同一把锐利的刀，直抵观众的情感，令人动容。

影片中，小马的欲望挣扎和都红的离世，揭示了欲望与命运的微妙纠葛。小马对情欲的追求，不仅展现了个体的矛盾，也反映出爱情的脆弱和生活的无常。而小孔与老王之间超越世俗道德的情感纽带，让我们看到即使在黑暗中，人们仍能寻求满足与理解。

妓女小蛮的角色，作为影片中的亮点，她作为一个健全人，以爱与光明的象征，将《推拿》提升至精神层面的探讨，与娄烨一贯的风格形成鲜明对比。他对于性欲的探索，并非简单的放纵，而是将其视为追求快乐和自由的自由意志。摄影师曾剑的镜头下，悲情与浪漫交织，营造出强烈的情感冲击。

娄烨对盲人世界的关注，是他对生活的深度理解和对世界的热爱的直接体现，他拒绝用失明来定义人生。通过《推拿》，他向观众传达了对人类共同命运的关怀，以及对生活的深刻洞察。这不仅仅是一部关于盲人的电影，更是对人性、欲望与爱的深度剖析。

最后，附上一组名为“给世界使眼色”的照片，它们仿佛是对电影中“若有人为我叹息，那是怜悯我，而非我的悲苦”这一主题的视觉回应，引发了观者对电影内核的进一步思考。

㈢ 电影《推拿》中沙老板念的谁的诗

推拿中沙老板念的那首诗是什么

《推拿》电影

三毛曾写随笔11篇，有《说给自己听》、《爱和信任》、《简单》、《什么都快乐》、《天下本无事》、《还给谁》、《轨外的时间》、《狼来了》、《一定去海边》、《他》、《不负我心》，三毛还写了如下13首歌的歌词。其中1-11被滚石唱片于1985年收录进专辑：《回声》（三毛作品第15号），这首诗歌是三毛写在《回声》文案里的，所以三毛的文集里找不到，诗歌的名字也叫做《说给自己听》，全诗如下：
如果有来生，要做一棵树，
站成永恒，没有悲欢的姿势。
一半在尘土里安详，一半在风里飞扬，
一半洒落阴凉，一半沐浴阳光。”
如果有来生，要做一只鸟，
飞越永恒，没有迷途的苦恼。
东方有火红的希望，南方有温暖的巢床，
向西逐退残阳，向北唤醒芬芳。

她在文案里还写了其他的话，其中一句是：她要的是黎明，一种没有任何声音的黎明。即使她如此渴望着，回声还是不肯退去。
我想三毛大概对说给自己听这个名字情有独钟吧，所以一向对作品名字比较讲究的她却一而再，再而三地用同一个名字。

㈣ 如何评价电影《推拿》

蘇遇，所遇无故物，焉能不速老。
看过毕飞宇推拿，客观评价。电影不完美，人物塑造差，部分衔接弱，却也有巧妙精彩的点。
好的地方：
1.小马和都红的感情处理。
比如都红撞倒小马的喜悦，小马夸他时的羞涩，向小马告白场景的忐忑酝酿以及失望。
2.王大夫拿了钱上出租车到回家自残。
比如上出租车时的那句你下来，简直棒。那场戏，不多说，爆发的很心痛。。场面真的太血腥。
3.沙复明的微表情。
比如他念诗时的表情，自我陶醉的神情是他爱表现，而自顾自的隐藏自己似的是他来自内心深处的自卑。比如他倾听别人之间谈话时，听都红表白的绝望，听小孔金嫣打闹的一丝好奇和欣然。比如他吐血，他反复摆弄门等等。。
4.地点，场景布置合理，事件发生的顺序较合理（较合理）
不好的地方：
1.旁白：硬伤，不想多说。
2.金嫣和泰来，来无影去无踪的爱情，莫名其妙也没看出互相的依赖。铺垫过度突兀。
3.张宗琪和沙复明的线完全没有，推拿中心后期走向的痕迹不明显。导致金大姐那场戏出现的毫无必要。而这条线几乎导致后面故事的接连发生。
4.小马的时钟。不如王大夫掰手指这个人物设定来的有根源。原著里小马对时间的掌控写的太精彩，可以拍出来塑造小马人物个性，而忽略之后给人更多感觉的是小马对情欲的依赖。
5.多个人物种找主角没找好，不是小马开头小马结尾就是小马是男主，也不是沙复明是老板他就是男主。任何电影要有一个主线，侧重描述他，然后由他带动情节发展。事实就是，5分钟拍都红和高唯，转头又是王大夫和小孔在kiss，拍的很水，没有主角OK，但是衔接太重要了，否则就是纪录片。