❶ TwoStepsFromHell-Victory到底是哪部电影(游戏)的音乐啊或者出处是哪
1. 《Victory》并非来自特定的电影或游戏,而是Two Steps From Hell(地狱咫尺)的一首单曲。
2. 这首单曲收录在他们的专辑《Battlecry》中,并在YouTube上获得了超过9百万次的观看,创下了TSFH的新纪录。
3. 《Victory》以其震撼的女声和合唱,以及气势磅礴的旋律,成为了TSFH最受欢迎的歌曲之一。
4. Two Steps From Hell的音乐以大气壮观、雄浑有力且不失细腻著称,其风格多样,广泛应用于电影广告、预告以及电游戏中。
5. 他们的音乐作品曾被用于《质量效应2》、《暗龙纪元:序章》和《神秘博士》等。
6. TSFH已公开发行了多张专辑,如《Invincible》、《Archangel》、《Legend》和《Sky World》等。
7. 一张原名为《Nemesis II》的专辑因不明原因改名为《Illusions》,并以公司成员Bergson的名义发行。
8. 他们的成名曲《勇敢之心》在2011年12月1日的马德里世界青年日上亮相,并成为2012年欧洲锦标赛的开幕曲。
9. 随着人气的不断上升,TSFH的乐曲越来越常出现在收音机、网络影片等媒体中,成为了新一代的音乐巨擘。
❷ 又没什么哥特式的音乐要阴森、伤感点的
我也是一个哥特,如果是这样的话可以试试哥特暗潮。
如果是金属的话,你可以尝试Dubstep这种电子乐,最初在2002年起源于英国伦敦,但是并不属于哥特月(不过很像,很多人也把其归于死亡金属)Dubstep的特色就是黑暗,在黑暗气氛控制下的散乱稀疏的节奏,并较强调低音的处理。在05年底该特色的音乐开始流行开来,代表的比如《Weigh Down 》《Night Vision》《Confined》都还可以。
暗潮比如有一个专辑,吸血鬼联盟的人介绍给我的。叫做《Nursery rhyme》。很纯粹的歌特式黑氛围音乐,是以一个真实的诡异传说为蓝本创作的,阴冷厚重的黑色氛围,不禁让人联想到那些古老神秘的维多利亚建筑,幽灵与超自然实体的出没地。《Nursery rhyme》描述在废弃庄园发现的一只诡异音乐盒,里面曲子让人们被一种莫名悲伤情绪所笼罩,仿佛在讲述这个被诅咒家族的不幸故事。主唱是Nox Arcana,里面的《Legend》感觉还不错,你可以试试。
很多的哥特对吸血鬼比较有好感,这样你可以试试许多吸血鬼电影里的歌:
1.《暮光之城》
但《暮光之城》的音乐选择跳脱了传统电影的哥特风,展示了流行文化力量的强大。《Flightless Bird,American Mouth》的沉静华尔兹略带点阴暗味道;《Supermassive Black Hole》精致节奏开始,具有令人血液流动加快的活跃电子节奏和很有距离感效果的假声表现;《Decode》精彩演绎女主角的“情感张力、愤怒与疑惑”;《Full Moon》电子鼓点和原声吉他酿造出颇有距离感的声音;《Bella’s Lullaby》采用细腻的管弦做背景,由钢琴的简单音符奏出忧郁情结,味道十足!
2.影片《吸血鬼女王》营造出的传奇与现代混杂的诡异音乐气氛,足以成就一部Cult经典。《Redeemer》张狂的风格,属全片中哥特风最浓的一曲;《Not Meant For Me》感受浑厚的声音,旋律充满释放;《Forsaken》伴奏中加入双小提琴的嘶哑低沉,流露出孤独绝望的情绪,借吸血鬼之口将暗夜里数百年的孤独表现得丝丝入扣;如圣歌般的《Slept So Long》,前奏优雅的钢琴音符,脱离了古典风情,用完全现代的手段对吸血鬼文化进行新的诠释;《System》是一大亮点,诡谲中暗含的阴森,透着夜幕掩饰下的肆意。
3.
《惊情四百年》的配乐保留了哥特式暴力黑暗与浪漫共存的精髓。《The Beginning》用熊抱阴暗的旋律给出主题,阴沉的打击乐谱写残暴战争,渐强渐急的音符对悲痛欲绝凡人心理的描述,节奏嘎然而止飘渺女生的吟唱引出对宗教的怀疑,最终浮现的节奏见证吸血鬼的诞生;听起来简单的《Lucy’s Party》是一片阴郁中的亮色;片中的爱情主题《Love Remembered》,把 “不朽”发挥到了极致;《The Storm》在纯惊悚层面上表现出浓郁的古典风情;《Love Song For A Vampire》惊天地泣鬼神的唱腔让人倍感惊艳。
4.《夜访吸血鬼》一部适合在夜晚关灯静赏的影视配乐。《Libera Me》久久在脑中盘旋的曲子,穿过表面的惊悚,融入宗教式的旋律,展现吸血鬼的复杂内心世界;《Born To Darkness Part I》独特的音乐风格,令人难以割舍的弦乐;被杀死的Lestant在钢琴前弹奏《降E钢琴奏鸣曲》,窗帘飘动,奏出委婉旋律的人却面目狰狞,一幅绝美的哥特式画卷;片尾,吸血鬼Lestat畅快饱食后,打开收音机,飘出《Sympathy For The Devil》,精彩旋律与华美电影相得益彰。
5.《暮光之城2.新月》大量使用独立音乐人作品,使整篇音乐个性十足,远离了哥特气质。《Meet Me On the Equinox》跨越死亡的舒缓旋律,重复的呢喃,十分符合吸血鬼死亡主题;《Satellite Heart》如小咖啡馆的轻声细语,像在讲青涩物事,旅途中连空气也变甜了;Muse的音乐是作者“梅耶”创作《新月》的灵感来源;《Possibility》迷离的反复吟唱,恰如其分地彰显出贝拉的心路历程;《Friends》深刻演绎狼人雅各布与贝拉的友谊到微妙情感的变化。
还有就是纯哥特暗潮:
1阴暗哥特式电子:Gothic Wave,电子乐加哥特的黑嗓,营造浓郁的黑色气氛,Girls Under Glass最典型代表之一;以电子融合工业之声的著名组合Die Form,不安的音符,眩晕的声线,充斥着噪音与妖异的节奏,扭曲的呻吟和呢喃,变态至极。L'ame Immortelle 乐队,哥特味十足的浪漫哀婉旋律,缠绵的女声吟唱和邪恶男声嘶吼,宛若脱离人世的唱词,开创哥特暗潮乐主流化的先河。
代表作品:《Froze》《Fallen Angel》
2.新古典与新哥特的融合
融合弦乐、女声花腔和合唱等,表达出正统的古典感觉。新古典的两颗璀璨明珠Stoa与Ophelia's Dream,豪华管弦乐段如水银泄地般地冲击听觉神经,富丽堂皇尊贵高雅,新古典的魅力被演绎得完美;淳朴的Anima In Fiamme“内省的贵族哼出让人窒息的浪漫情歌”;还有邪恶悲苦的Sopor Aeternus;新哥特的代表Faith & The Muse以弦乐和电子融合的升华,黑暗风格被打磨至精致。
代表作品:《Burning Season》《Partus》
还有就是哥特们必听的十张专辑~~这个网络上有,我看了看,很全。
最后介绍一种金属哥特:
伊凡塞斯,流行化哥特的代表。《Bring Me to Life》是其最成功并最赋盛名的单曲;玛丽莲曼森,工业金属的完美诠释,是近几年摇滚的杰出典范。他们的《This Is The New Shit》被选为卖座电影《骇客任务》主题曲;夜愿,交响力量金属的核心。《Walking In The Air》既有“飞流直下”的气势,也有“绕梁三日”的魅力;《Creek Mary's Blood》忧伤,深情,悲愤,很特别的感觉。
希望对你有帮助啦~~当然,我的这点含量,比不上各位哥特前辈们(班门弄斧啦)。
❸ 求电影《美人鱼》最后一段音乐的名字
The Dragon’s Legend,啊啊啊的那个
❹ 哪一首配乐在电影里面出现的频率最高
要论及电影配乐中出现频次最高的古典音乐,笔者认为非意大利作曲家马斯卡尼所作歌剧《乡村骑士》间奏曲(Intermezzo)莫属。无论是经典西方电影《教父3》,还是中国电影《阳光灿烂的日子》都不约而同引用了这段曼妙悠扬的歌剧间奏曲。近期,国家大剧院首次制作了马斯卡尼《乡村骑士》一剧,实际上这是一部时长仅一小时的意大利现实主义歌剧,不过剧中的《乡村骑士》间奏曲早已深入人心,成为音乐会上频频演出的保留曲目。国家大剧院版《乡村骑士》甚至吸引到电影《阳光灿烂的日子》导演姜文携当年的一众主创和演员亲临现场,姜文导演坦言自己深受这首短短三分钟时长的间奏曲影响,此番亲莅歌剧《乡村骑士》的演出现场只为追忆自己往昔的青葱岁月,姜文还坦言第一次接触此剧是在多年前的纽约。