『壹』 一首电影歌曲名。古代
这首歌叫《随梦而飞》,是电影《江山美人》主题曲
它的意境让人联想到当年对唱经典《神话》，相信陈慧琳和黎明将再造情侣对唱神话。
随梦而飞(电影《江山美人》主题曲)歌词：
作词：林夕 作曲：雷颂德 演唱：黎明 陈慧琳
黎明：
我会忍受所谓孤单
却不能让你承受苦难
但愿你能对命运反抗
放下你那沉重行囊
陈慧琳：
我何尝喜欢带着伤
成长 成就他人对我期望
黎明：
谁在乎流芳
陈慧琳+黎明：
谁愿意错过年少轻狂
陈慧琳：
一拥抱就地老一吻就天荒
黎明：
像活在放弃人间的天上
陈慧琳：
人间天堂
黎明：
无穷无尽江山
陈慧琳：
从来没有那么好看
陈慧琳+黎明：
明天还有什么要打算
陈慧琳：
你带我飞 我飞 我飞
带给我活着的滋味
黎明：
忘掉伤悲随风而飞
每一秒像过了一辈
陈慧琳：
一去不回的飞啊飞
这就是我们的堡垒
黎明：
什么也无所谓
陈慧琳+黎明：
人生难得一次越轨
是你告诉我是谁
黎明：
我不慌不忙不投降
陈慧琳：
我也一样
宁愿随你流浪
陈慧琳+黎明：
世界如何纷乱
也不会有损爱的力量
陈慧琳：
一拥抱就地老一吻就天荒
黎明：
想活在放弃人间的天上
陈慧琳：
人间天堂
黎明：
无穷无尽江山
陈慧琳：
从来没有那么好看
陈慧琳+黎明：
明天还有什么要打算
陈慧琳：
你带我飞 我飞 我飞
带给我活着的滋味
黎明：
忘掉伤悲随风而飞
每一秒像过了一辈
陈慧琳：
一去不回的飞啊飞
这就是我们的堡垒
黎明：
什么也无所谓
陈慧琳+黎明：
人生难得一次越轨
是你告诉我是谁
谁还会反对
『贰』 求电视剧或电影里，古代战争的音频资料
阁下要音乐还是单纯的背景音乐？
音乐你可以试一试韩磊的《最后的倾诉》
背景音乐你可以听一听 这个 http://58.251.57.206/down?cid=&t=0&fmt=-
『叁』 古装剧常出现的背景音乐
1、故乡的原风景——宗次郎（神雕里的曲子，非常好听）
2、三国的黎明（英雄的黎明）——横山菁儿的《三国志》（95神雕）
3、徐州凯旋母之死——横山菁儿《三国志》（95神雕中最常用，这首曲子的调子貌似和《三国的黎明》一样，只是乐器不同）
4、风姿花传——日本动画电影《三国志》
5、宋家王朝——喜多郎（97天龙八部）
6、天地孤影任我行电影——《东邪西毒》开篇序曲
7、故宫的神思——神思者
8、妙音鸟Myoonchou——神思者（TVB里经常用的一首曲子。我本人非常喜欢）
9、《ひとひらの雪》——姬神（《人龙传说》《神雕侠侣》中的配乐）
10、森林之春——班德瑞（《戏说乾隆》的插曲，描述的是江南风景，节奏很轻快）
11、孙文与庆龄——喜多郎（97天龙八部）
12、望夫女——神思者（雪山飞狐，射雕）
13、雪千寻——《笑傲江湖之东方不败——风云再起》
14、雨夜绝别（神雕侠侣和霸王别姬里面常出现，尤其是小龙女和杨过在一起的时候常用）
15、幽灵公主——久石让（神雕侠侣、天龙八部里常出现）
16、菩提树——《情定少林寺》电视原声音乐
17、上天——《情定少林寺》电视原声音乐
18、定情——《情定少林寺》电视原声音乐
19、断情殇——《情定少林寺》电视原声音乐
20、交战——《情定少林寺》电视原声音乐
21、少林雄风——《情定少林寺》电视原声音乐
22、对峙——《情定少林寺》电视原声音乐
23、昔情难追——《东邪西毒》电影原声音乐（神雕第一集，李莫愁出场时：问世间情为何物……）
24、追忆——《东邪西毒》电影原声音乐
25、西天取经路遥遥——《大话西游》电影原声音乐
26、男儿无泪——雪花神剑片尾曲（无伴奏版同时也是电视剧里绛雪常吹那首曲子，我好喜欢的曲子，歌也喜欢）
27、此恨绵绵（神雕侠侣、青蛇、祝山伯与祝英台配乐）
28、西天取经路遥遥——《大话西游》电影原声音乐
29、殇——《倩女幽魂》（电视版的）
30、爱情罗曼史——《蓝色生死恋》经常出现的
『肆』 哪些电影里用了大量古典音乐具体用了哪些
作为一部动作片，《杀破狼2》是成功的，托尼贾和吴京猛斗张晋，拳拳到肉的场面，更是被很多影迷津津乐道。一部好电影，往往有优秀的背景音乐，《杀破狼》2也是如此。该片的音乐监制是香港音乐人陈光荣，曾经给《无间道》三部曲、《窃听风云》等电影做过背景音乐，其中很多曲目流传甚广，比如《再见，警察》无数次被各大电视台引用过。
对于古典音乐，我们往往会不自觉地产生排斥感，感觉这种东西太阳春白雪，离大众口味太远，然而事实上并非如此。我们耳熟能详的很多电影当中，都出现过作为背景乐的古典音乐，比如《杀破狼2》片尾，托尼贾、吴京与张晋打斗时出现的那段情绪紧张昂扬的音乐，就是18世纪音乐家维瓦尔第（Antonio Vivaldi）的作品《四季》（The Four Seasons）当中的“夏”（Summer）。这段音乐描绘的画面，是闷热的夏季大暴雨将至，以小提琴为主乐器，曲调高亢暴烈，好像一团积雨云即将爆发出刺目的雷电，力量感十足，经过陈光荣的巧妙引用，在电影中很好地起到了烘托气氛的作用，令人心弦紧绷。
维瓦尔第：《Four Seasons: Summer 3rd Mvt》
《阳光灿烂的日子里》，孤独的马小军行走在屋顶上……《愤怒的公牛》里，孤独的罗伯特扬起倔强而痛苦的脸……《教父3》里，孤独的迈克尔死在椅子里……这里用到的音乐都是20世纪音乐家马斯卡尼（Pietro Mascagni）的歌剧《乡村骑士》（Cavalleria rusticana）里的一个片段“Intermezzo”。马斯卡尼的音乐特点，是咏叹调风格浓烈，喜欢用动与静、热烈与抒情形成对比。
Pietro Mascagni: Intermezzo From Cavalleria Rusticana
殿堂级科幻片《2001太空漫游》当中，导演库布里克至少运用了两个古典音乐。影片开头，当猿人误打误撞地发现骨头可以作为武器的时候（人类开始使用工具的象征），背景音乐是理查·施特劳斯的《查兰特斯特如是说》，开场是狂风暴雨般的管风琴，磅礴壮阔，充满了野性勃勃的力量。
Medley: Zarathustra Fanfare / Strauss Waltzes
随后，骨头被猿人高高抛起，镜头转入人类的太空飞船在苍茫的宇宙中飞行，背景音乐变为《蓝色多瑙河》，优雅深邃。通过背景音乐的变幻，库布里克展示了人类在进化过程中的变与不变。据说，库布里克是在电影制作后期才决定抛弃原来的配乐，大胆地改用古典音乐。用古典音乐给现代化的科幻片做背景音乐，是相当冒险的，很容易产生违和感，但是正是这个大胆的决定，《2001太空漫游》居然大放异彩。
The blue Danube
《这个杀手不太冷》当中的坏蛋警察每次行凶前，总是幻想在听贝多芬的《欢乐颂》……《发条橙》当中崇尚暴力的小坏蛋，最喜欢的就是《欢乐颂》……《全职杀手》当中的Tok当街大摇大摆地做掉黑社会头目，背景音乐也是《欢乐颂》。嗯，如果贝多芬知道自己的音乐被这样用，可能会不愉快。
Symphony No. 9 in D Minor Op. 125: An die Freude (Ode to Joy)
贝多芬不愉快，巴赫同志可能也不高兴。《七宗罪》当中，办案的老警官威廉在图书馆查资料的时候，背景音乐是巴赫的《G弦上的咏叹调》……《大逃杀》当中，孩子们在旷野里互相残杀的时候，背景音乐是《G弦上的咏叹调》……巧合的是，《全职杀手》片尾，背景音乐也是《G弦上的咏叹调》。
Air On A G String
或许，贝多芬稍微好一些吧，比较一下，还是巴赫躺枪的次数比较多。经典犯罪电影《沉默的羔羊》和《汉尼拔》当中，高智商犯罪分子最钟爱的都是巴赫的《哥德堡变奏曲》。巴赫喜欢管风琴，宗教风格浓烈，宿命意味深沉，他的作品以严谨理性著称，而《哥德堡变奏曲》则被誉为音乐史上规模最大、结构最为恢弘、也最伟大的变奏曲，难怪它会成为高智商犯罪分子的最爱。巴赫，安慰安慰贝多芬吧。
Goldberg Variations BWV 988 in G Major, BWV 988(Electric Guitar version)
因为电影《我的野蛮女友》，《canoon》火了，很多爱情电影都喜欢用它当背景音乐。准确地说，“canoon”并不是曲名，而是一种音乐形式，一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后的一个小节,最后的一个和弦,融合在一起，永不分离。据说其中有一个凄美的爱情故事。
Canoon
经典电影《征空先锋》的背景音乐气势撼人，有力地表现了宇宙的浩瀚苍茫，该片的音乐取自20世纪音乐家霍尔斯特的《行星组曲》，其中又以“木星”（jupiter）的流传最广。这个乐章构思宏伟，第一部分磅礴辽远，第二部分欢快雄壮，第三部分又回归第一部分的基调，表现了宇宙的辽远神秘。
The Planets Op. 32: Jupiter
塞缪尔·巴伯，20世纪美国音乐家，音乐风格以抒情浪漫见长，如果看过经典电影《野战排》，怎么能忘记催人泪下的背景乐《弦乐的柔版》，好电影和好音乐就是这么相得益彰。
Adagio for Strings
电影《见龙卸甲》结尾，名将赵云孤身策马冲向呼啸如潮的敌阵，背景音乐慷慨悲壮，该片的制作人是香港音乐人黎允文，这段音乐借鉴了意大利国宝级音乐大师莫里康内为《荒野大镖客》作的主题曲《Titoli》，不同的是，黎允文改编过后的音乐更多的是“自古名将如美人，不许人间见白头”的悲凉，而原作更多的是“事了拂衣去，深藏功与名”的潇洒快意。当轻快的口哨响起，马鞭破风声呼啸，仿佛看到漫漫黄沙中，一个潇洒的西部牛仔正策马冲向夕阳，身影渐渐消失在地平线……
Titoli
依然是莫里康内。严格地说，莫里康内的音乐已经夹杂了一些现代音乐元素，并不完全是古典风格，但是从总体风格而言，他还是偏向古典风格。他为许多电影做过音乐，其中最为著名的当属美国三部曲——《革命往事》《西部往事》《美国往事》。《once upon a time in the west》是《西部往事》的主题曲，莫里康内音乐的特点是，善于通过音乐本身讲故事，或者说催化、延伸剧情。关于这一点，他为西部片做的音乐表现得尤其明显。为了适应不同的场景，他的音乐元素比较多：口琴、短笛、口哨、马鞭……所以，这一类音乐当中有浓烈的江湖气息，苍凉旷远，荡气回肠。
Once Upon a Time in the West
『伍』 有哪些古典音乐经常被用做电影的背景音乐
开始只知道贝多芬，莫扎特，柴可夫斯基三个人，后来通过选修课的学习，了解到了斯特劳斯，肖邦，维瓦尔蒂，布里顿，德沃夏克等伟大的音乐家。
我觉得古典音乐的欣赏不仅仅是对音乐本身的欣赏，更是对音乐所表达的内涵的鉴赏和探索，通过古典音乐的风格和特点可以了解到音乐家的内心世界和个人性格。因此，没有深厚内涵的音乐家是不可能写的出伟大的作品的，最多只能成为优秀。我想这也是音乐家要的达到的目的吧，要把他对人生，对社会，对艺术的理解通过音乐的表现形式表达给听众。当他们作曲是为了自己而不是为了迎合贵族和听众的时候，伟大的作品才会诞生，尽管可能在当时无人问津。正因为如此，我在听古典音乐的过程中，一定要先看这个曲目的背景和来历。否则只是欣赏其旋律的话，可能会无所收获。
《莫扎特传》是令我感触最深的，不愧为奥斯卡的获奖影片。这部电影重点突出了莫扎特的天才和萨里埃里的嫉妒（电影为了个性鲜明和矛盾的突出，丑化了萨里埃里）。莫扎特极具音乐天赋，当萨里埃里看见他的手稿的时候，萨里埃里惊呆了，莫扎特竟然没有一处修改，而每一处也无法修改，因为太完美了。萨里埃里认为莫扎特不是在创作音乐，他所要做的仅仅是把自己脑中的乐符抄下来，同时也感叹为什么上帝不赐予自己这样的天赋。
而萨里埃里对莫扎特的嫉妒不仅仅是因为他的天赋，更多的是因为莫扎特的张狂和自信，还有他对传统的宫廷内部制度的藐视，因为他始终认为自己是世界上最好的作曲家，他不受任何人的束缚和控制。
还有就是莫扎特的《安魂曲》真是震撼灵魂的伟大的作品。它把莫扎特去世前的那种心理状态淋漓尽致的表现了出来。有无奈，有苦闷，有悲凉，那种复杂的心理状况让听者无不为之感到惋惜。难怪有人说世上怎会有如此悲伤的旋律！
可以说贝多芬始终是一个与命运抗争的人。由于他长得丑，几次被心爱的女人拒绝，这对他来说也是不小的打击，而他后期的失聪更说明他不是上帝的宠儿。在这样的困难之下，他还能创造出第九交响曲这样的作品，则更加体现了贝多芬的伟大。要知道，失去听力对一个作曲家来说意味着什么。这就好比厨师失去了味觉，画家失去了眼睛一样。而正是这样的贝多芬创造了后人无法超越的交响乐的顶峰。所以贝多芬的音乐是不能不听的。他的《田园》，《命运》《第九》都被我请进了电脑。
后来便是圆舞曲大师施特劳斯，他的《蓝色多瑙河》《维也纳的森林》《皇帝圆舞曲》和《春之声圆舞曲》可以说是经典中的经典，我也是在那个时候反复的听这些曲子。
同样是这个时候我听到了我认为最好的交响曲——德沃夏克的《新大陆》。尤其是那气势磅礴的第四乐章，令我百听不厌。
总之，我对自己能够接触到古典音乐而感到庆幸，也感谢古典音乐给我带了快乐，希望更多的人也能与分享这些快乐。
『陆』 求古代电影或者动画片等等的背景音乐
这个有非常的多。其中《故乡的原风景》为神雕侠侣的主要配乐。也常出现于其他武侠小说改编的电视剧。还有宫崎骏电影中的《天空之城》《岁月的童话》《龙猫》《千与千寻》...都是经典的纯动画配乐。范围太广了，只能简略的推荐几首自己喜欢并且较为经典的。:）
『柒』 求音乐：电影《爱》里的所有歌曲
林宥嘉《傻子》田馥甄《LOVE》魏如萱《我们》杨乃文《放轻点》
『捌』 古代演黄帝电影的一个背景音乐
神思者 - 故宫的记忆
下载：
http://www.jxcarec.com.cn/music/adg3.com_bustedChump.mp3
http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%C9%F1%CB%BC%D5%DF+%B9%CA%B9%AC%B5%C4%BC%C7%D2%E4&lm=-1
『玖』 古装片逛市集时经常放的背景音乐，纯音乐来的，像是笛子还是萧的声音香港电视剧比较喜欢用的
那应该是欢快点的曲子吧，《市集》、《欢沁》、《玉满堂》
『拾』 求一部在电影中用到的中国古典音乐，要音乐和电影的名字，最好有哪个时段用到！
王力宏，刘亦菲主演《恋爱通告》，影片中有 ，《高山流水》《伯牙绝弹》，中国风的感觉很强！！！是现代融合剧式电影，强烈推荐下！！！望加分！