Ⅰ 电影音乐性质与特点
电影作为综合艺术形式后,音乐尽管保持了其独特的艺术表达特性,如情感丰富、叙述能力较弱,需要通过听觉体验并经过时间来展现形象,以及依赖演奏和演唱的再创作,但其表现方式已有所演变:
首先,音乐创作需紧密契合电影的题材、风格、角色性格以及导演的整体艺术构思。它要求音乐的听觉形象与电影的画面视觉形象相融合,体现了综合性的美学原则。在大部分现实主义作品中,如剧情片、历史片等,电影中的角色、场景和氛围通常贴近现实生活,因此电影音乐不会像纯音乐会的器乐曲或歌剧、舞剧音乐那样过于夸张或程式化。
其次,音乐与电影对话和自然音响效果紧密结合。在无声电影时代,音乐可能是唯一的声音,贯穿全程。随着录音技术的进步,有声电影的出现,音乐不再承载所有声音,可以与语言和自然环境音效共存,减轻了音乐的压力。导演和作曲家会根据电影的实际需要,仅在渲染情感或戏剧性氛围时使用音乐,既遵循音乐艺术的规律,又提升了电影艺术的整体美学价值。这样的结合使音乐成为电影综合艺术不可或缺的一部分,也促进了电影音乐结构的分段构建。
电影音乐是电影的重要组成部分,是对电影的诠释纽带,一首好的电影音乐,对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬,以更好的衬托出电影需要表现的内容。
Ⅱ 电影配乐的特点是什么
1、《K's Theme》:
配乐大概是典型日系纯音乐的代表。电子琴和着鼓点,海鸥的鸣叫把人带到记忆中遥远的海岸线,这种旋律偏向年轻,但始终能够予人触动,搭配剧情淡淡的悬疑色彩和人物个性鲜明的形象,是上好的演讲音乐。
2、《Butterfly Waltz》:
《Butterfly Waltz》是一首轻柔优美的钢琴曲,总得来说,就是那种可以让人心里“慢下来”的音乐。轻盈的弹奏仿佛日光下蝴蝶温柔的吻触。音乐家Brian Crain的风格以弹奏让人放松的轻音乐为主,在中国内地也许知名度不高裤悄配。
3、《心を开いて》:
这首钢琴曲是讲话时最常用的BGM。要说有什么原因大概还是和它的万能性有关系,旋律平实优雅、安静怡人,十分具有老年代校园的气息,基本可以搭配绝大多数的稿件。这首歌翻弹自日本摇滚乐队其实是女SoloZARD的同名代表作。
4、《Battle without hunmaint》:
出自昆汀的经典暴力美学电影“杀死比尔”,由日本作曲家布袋寅泰创作。被用在了女反派刘玉玲出场,层层推进,霸气十足,堪称经典。
5、《胡指Main the calvera》:
出自1960年经典美国电影“豪勇七蛟龙”,运蔽由美国著名电影配乐大师埃尔默·伯恩斯坦作曲的影片主题曲恢弘大气,充分表现了影片人物的豪情壮志和浪子情怀,获得第33届奥斯卡最佳配乐提名。
Ⅲ 闊充箰鍦ㄧ數褰变腑鐨勪綔鐢ㄦ湁鍝浜
闊充箰鍦ㄧ數褰变腑鐨勪綔鐢ㄤ富瑕佷綋鐜板湪浠ヤ笅鍑犱釜鏂归潰锛氳惀閫犳皼鍥淬佸埢鐢昏掕壊鍜屽炲己鎯呮劅琛ㄨ揪銆
棣栧厛锛岄煶涔愬彲浠ラ氳繃鍏剁嫭鐗圭殑鏃嬪緥鍜岃妭濂忚惀閫犲嚭涓嶅悓鐨勬皼鍥淬傚湪鐢靛奖鐨勪笉鍚屽満鏅涓锛岄煶涔愬彲浠ヨ捣鍒拌惀閫犵幆澧冩皵姘涚殑浣滅敤锛岃╄備紬鏇村ソ鍦版劅鍙楀埌鐢靛奖鎯呰妭鎵澶勭殑鑳屾櫙鍜屾儏鎰熷熀璋冦備緥濡傦紝鍦ㄦ亹鎬栫數褰变腑涔庢枟鎼忥紝闃存.鎭愭栫殑闊充箰鍙浠ヨ╄備紬鎰熷彈鍒扮揣寮犲拰鎭愭栫殑姘涘洿锛岃屽湪娴婕鐖辨儏鐢靛奖涓锛屾煍鍜岃交蹇鐨勯煶涔愬垯鍙浠ヨ惀閫犲嚭娓╅Θ娴婕鐨勬皼鍥淬
鍏舵★紝闊充箰涔熷彲浠ョ敤鏉ュ埢鐢荤數褰变腑鐨勮掕壊褰㈣薄銆傞氳繃涓鸿掕壊閰嶅埗涓嶅悓鐨勯煶涔愶紝鍙浠ュ嚫鏄惧嚭瑙掕壊鐨勬ф牸鐗圭偣鍜屾儏鎰熺姸鎬併備緥濡傦紝鍦ㄧ數褰便婃槦鐞冨ぇ鎴樸嬩腑锛屼笉鍚岃掕壊閮芥湁鐫鑷宸辩嫭鐗圭殑闊充箰涓婚橈紝杩欎簺闊充箰涓嶄粎涓庤掕壊鐨勫瞾绁ュ舰璞$浉寰楃泭褰帮紝杩樿兘璁╄備紬鏇村ソ鍦扮悊瑙e拰鎰熷彈瑙掕壊鐨勫唴蹇冧笘鐣屻
鏈鍚庯紝闊充箰杩樺彲浠ュ炲己鐢靛奖鐨勬儏鎰熻〃杈俱傞氳繃闊充箰鐨勯厤鍚堬紝閿鏉庣數褰变腑鐨勬儏鎰熷満鏅鍙浠ユ洿鍔犳劅浜鸿偤鑵戯紝璁╄備紬浜х敓鏇村己鐑堢殑鍏遍福銆備緥濡傦紝鍦ㄧ數褰便婃嘲鍧﹀凹鍏嬪彿銆嬩腑锛岀粡鍏哥殑涓婚樻洸銆奙y Heart Will Go On銆嬮厤鍚堢潃鐢靛奖涓鐢峰コ涓昏掔殑鐖辨儏鏁呬簨锛岃╄備紬鏇村姞娣卞埢鍦版劅鍙楀埌浜嗙數褰辨墍浼犺揪鐨勭埍鎯呭拰鎮叉儏銆
缁间笂鎵杩帮紝闊充箰鍦ㄧ數褰变腑鐨勪綔鐢ㄥ崄鍒嗛噸瑕侊紝瀹冨彲浠ラ氳繃钀ラ犳皼鍥淬佸埢鐢昏掕壊鍜屽炲己鎯呮劅琛ㄨ揪绛夋柟寮忥紝涓虹數褰卞炴坊鏇村氱殑鑹烘湳榄呭姏鍜岃傝祻浠峰笺
Ⅳ 电影中声音与画面的组合方式有哪几种各有什么特点和作用
声画同步、声画对位、声画并行、声画对立、声画分立。
1、声画同步:
即声画统一,表现为音乐和画面紧密结合,音乐情绪与画面情绪基本一致,音乐节奏与画面节奏完全吻合。
两者是相辅相成的复合观赏性,两者组成有机的统一体。音乐强调了画面提供的视觉内容,祈祷烘托、渲染画面作用。
他可以以同一种持续进行的声音为纽带,把一系列表现不同场景、不同内容的画面组接起来、构成自成首尾的蒙太奇段落。
Ⅳ 电影音乐的性质与特点
电影成为综合艺术之后,音乐虽然仍保持着本身所具有的艺术表现的特殊性。如擅长抒情、不擅长叙事、需要听觉来感受、需要时间的过程展现形像、通过演奏和演唱的再创作才能欣赏,但是,在表现的方式上却发生了相应的变化:
①音乐构思须根据电影的题材内容、风格样式、人物性格及导演的艺术总体构思,使音乐的听觉形像与画面的视觉形像相融合,体现综合性的美学原则。除神话片、童话片、科学幻想片以及现代的实验性的电影以外,电影中的人物造型、表情、动作、语言、环境气氛等,大都是接近现实生活的自然形态。因而,电影音乐也不象一般供音乐会上演出的纯器乐曲和舞台演出的歌剧音乐、舞剧音乐那么夸张和程式化。
②音乐常常与对话、自然音响效果相结合。在无声电影时期,有时音乐是唯一的声音,从头至尾贯串全片。由于录音技术的进步,进入有声电影时期,除音乐之外,还可以录制语言和自然音响效果,解脱了在无声电影时期音乐超负荷的现象。导演和作曲家从电影的真正需要出发,只有在表现抒情性、戏剧性气氛的时候才恰当地、有效地使用音乐。这样,既符合音乐的艺术规律,又提高了电影综合艺术的美学功能。这使音乐真正地发展成为电影综合艺术的重要的有机组成部分,对电影音乐形成分段陈述的结构,也有促进作用。