『壹』 亲情异化，父母之殇 ——《东京物语》观后感
闻得小津之名许久，多少次都无法开篇，少了一份平静的心。在一个午夜，终于下定决心看完了《东京物语》，久久不能释怀。亲情异化，父母之殇，这部1953年的黑白电影带给我们一种透彻的人生感悟，“我们离家有多远？”虽然是六十年前的电影 却是不老的经典，完美阐释了现代社会父母与子女关系的变化、疏远。
家是什么？父母希望中的家是儿女在侧，健康成长，拥有自己的幸福。儿女希望中的家只是记忆中的家，小时候的家，年轻健康的父母和童年美好的回忆。长大后，父母没了家，儿女各分散，两人孤零零；儿女也没了家，老去的父母成了负担，说话唠唠叨叨，只会添麻烦。家不再是家，不再是记忆中那个温馨的避风港。
本片故事很简单。住在老家的父母，去东京看望儿女们，慰藉一下思念的心。写实性很强，短短几个镜头，把家人的见面、聊天、回忆老家的人等等，表现到位，我们现在还不是如此么？第一站是当医生的大儿子。医学博士的大儿子幸一是父母的骄傲，敦厚老式，挤在城市的边缘当个街道医生，休息天还忙着接诊，来陪父母逛东京的时间都没有。第二站是当理发师的大女儿。整天操烦工作，少了小时候的亲切，只留下尖酸刻薄，也忙的没时间陪父母，连好点的糕点都舍不得买。只能委托已逝二儿子昌二的媳妇来陪伴，第三站二儿媳终于带着两位老人游览了大东京，可来到纪子住处，才发现儿媳也过得很艰难。大儿子和大女儿商量，两人都忙，花点钱把老人送到温泉玩一圈吧，可他们忘记了，老人期待的是儿女的陪伴而不是游玩。第四站刚去还新鲜于温泉和海边的风情，却被那些通宵不眠的年轻人打败，只能感慨说，好是好，只是更适合年轻人，回乡下吧。
回到东京，大女儿说要组织学习会，两位老人无家可归了。他们在公园坐了许久许久，然后在陌生的大城市里走着走着，突然感慨“我们也是没有家的人了。”是啊，家并不是一个地方，而是身处其中的人。失去了儿女的父母，已经成为了无家可归的人。
老头找老朋友喝酒，三个老男人可以感慨岁月的无情，互相羡慕，却不知道自己眼中的别人才是幸福的，自己眼中的自己都是不幸的。儿女混的不好，“谁让东京人太多了？”
老伴找纪子。纪子帮助按摩，谈及找一个好人嫁了吧。唯一保持热情的也就是这个儿媳了。
从初来东京的憧憬到失落地离去，还得感慨，虽然我们的儿女不咋的，但比如其他人还算不错了，“我们也算是幸福的。”——多么心酸的人生总结啊，过了一辈子，只能得到一种虚假的幸福。这是工业时代亲情关系的异化么，还是父母与儿女必然的结局。每个人都有自己的生活，都会以自己的生活为重。父母的寄望在哪里？正如他们对上一辈的疏远，下一辈也必然会对他们疏远，好残忍的家庭伦理。为了下一辈，辜负了上一辈，父母和儿女不能两全么？
死前心愿自了，十天内看遍了所有的儿女；死后儿女群集，开始回忆家的美好。我们痛恨这些儿女的寡情么，厌恶大女儿的母亲一死就那东西么，赞赏儿媳的孝顺么？
但这就是生活。你成为了我，我成为了他。京子和纪子终有一天会成为繁，而幸一也越来越像他的父亲，为了家庭奔波，不爱表达意见，只是一句“嗯！”父亲、儿子双重身份，每个人都有自己的生活啊。
代入感强烈地想到了自己与父母的关系。父母望子成龙，我却也是在这大城市的城中村过活；父母家里孤单，我却总不能回去陪伴，甚至不想老听到他们的唠叨。这种亲情的异化，过了这六七十年依然未变。或许我们只能用纪子的话安慰自己，“小时候我们想，绝不会变成这样的人。但到了那个年纪，无论愿不愿意，我们就成为了这样的人”。
『贰』 请介绍一下日本影片《东京物语》
中文名称：东京物语
英文名称：Tokyo Story
别名：Tokyo Monogatari
资源类型：DVDRip
发行时间：1953年
电影导演：小津安二郎 (Yasujiro Ozu)
电影演员：
笠智众 (Chishu Ryu) ...... Shukishi Hirayama
Chieko Higashiyama ...... Tomi Hirayama
原节子 (Setsuko Hara) ...... Noriko
杉村春子 (Haruko Sugimura) ...... Shige Kaneko
Sô Yamamura ...... Same per
三宅邦子 (Kuniko Mi
剧情简介
《东京物语》被普遍认为是小津安二郎漫长职业生涯中所拍摄的最为优秀的电影，同时也是那些经典艺术电影中的翘楚，也是小津安二郎战后最感人的影片。
《东京物语》讲述一个大家庭中两代人的故事。亲情与疏离，挚爱与义务，死亡与孤独，在一桩桩观众再也熟悉不过的平常小事中缓缓铺展开来。这是一个普通日本家庭的故事，但也是所有家庭的故事，无论你我他，都有可能在片中找到自己的位置。电影由平山周吉老夫妇站在月台对话拉开序幕，这对老夫妇欲前往东京与其他子女相聚。途中经大阪时，与在国铁服务的三男敬三相见后，直达东京长男幸一家中，两三天后，老夫妻因无聊而移往经营美容院的长女志子家中，但志子十分吝啬，只有已故二儿子的媳妇纪子给予了二老热情的接侍。由于与老友喝酒受到女儿责难，周吉一气之下回乡。周吉老太太不多久即因脑溢血病逝。最后与纪子语重心长的话别，使整部电影即在这满盈感动与温馨的画面中结束。在这部电影中，小津简约的影像风格近乎完美，一切都是那么自然，电影的制作者既不需要煽情，也毋须告诉观众谁对谁错，因为生活本来就是这个样子的。或许导演唯一的倾向，是电影中那种不失温婉的讽喻，但决不是义正词严的批判，因为小津并不相信有什么一劳永逸的解决方法，他不仅要表现生活本来的面貌，他还要我们接受人性并非完美这一事实。
《东京物语》是小津自己最喜爱的一部电影，但他却很少谈及。电影荣获《电影旬报》年度评选第二名之后，小津说："我想通过父母与子女的经历，去描写传统的日本家庭是如何分崩离析的。在我拍过的电影中，这一部最具通俗剧的特点。"。
没有大起大落的是影片情节，也没有爱恨情仇的繁琐纠葛。有的只是一丝淡淡的忧伤，而这忧伤也只是像一片秋叶的飘落过程。但更多的，我们感受到的是一种平实的温暖。它缓慢地，如此缓慢地渗入我们的内心，然后是许久地抚慰。这部1953年的黑白片是小津安二郎的早期代表作。作为一代电影宗师，小津给予我们的影象世界是完全生活化的。我不可割舍地爱着他的电影。小津一辈子只拍摄一个题材的电影，那就是家庭。固定的机位，严格的构图，平实的人物性格，永远不存在坏人的故事情节，流畅的叙事方式。这几乎就是他作品标志的全部。小津一身未娶，与母亲生活在一起直至她去世。我真的不明白为什么小津的电影会如此简单但又能如此深地打动我。我想，可能真的是一份平静中的温暖在慰籍着我，这个秋天果真是收获的，我在小津的电影里找到了最深厚的感动。这感动不会让我落泪，但会温暖我许久许久。
海报：http://www.grassy.org/art_ovsea/bill/bill/2p122b.jpg