美国电影音乐教父是谁

❶ 为什么叫陶喆为音乐教父

您好，很高兴能帮助你。

确切的说应该是叫台湾”R&B音乐教父”，这样比较准确！台湾音乐教父应该是陈升，罗大佑，李宗盛，这些人比较有分量．不过都不一定！每个人的领域都作出自己的巨大贡献了！

陶喆的意义在于为中国乐坛带来了R&B音乐，而真正发扬光大的应该是周杰伦．周杰伦的R&B并不比陶喆纯正，但是创造了”中国凤”风格，融合了中国民族音乐元素，带来了华语乐坛的R&B风潮，影响甚巨．．．
不论如何，不能磨灭的是陶喆带来R&B音乐到中国的事实！
称之为台湾”R&B音乐教父”也不为过．

新音乐教父陶喆 一路走来

一、崭露头角

1997年。他从幕后跳到台前、从一个知名音乐制作人转型成为一个歌手。他扛着R&B的大旗，在中国台湾刮起了第一阵R&B飓风。这个在美国长大的中国男孩，年纪轻轻却凭借着自己首屈一指的音乐制作实力在台湾乐坛崭露头角；这个英文名叫DAVID的男孩，从未接受过任何正统的音乐教育却凭借着自己的天分、凭借着自己一首首音乐创作，推动了华语乐坛乃至亚洲第一波音乐新浪潮。所以，人们将他誉为“华语乐坛新音乐教父”。

二、大施拳脚

1999年。在美国埋首了2年的他，带着自己的第二张专辑《I’m OK》卷土重来。他回到了中国台湾、他回到了华语乐坛、他重新拾起了那个曾经属于他的R&B大旗，在华语乐坛开始大施拳脚、大放异彩。在唱片行业的运作慢慢走向商业化的时候、在华语乐坛慢慢走向低糜的时候，他却毅然的抛弃了商业，他坚持做着属于自己而不一味迎合市场的音乐。他对音乐的这般执着的确不曾愧对“音乐教父”这个称号。他继续巩固着自己在华语乐坛的地位，继续吹着他自己带起来的R&B风。

三、营造经典

2002年。3年的沉寂。在唱片公司老板的急切催促下、在歌迷千呼万唤下，他的第三张专辑《黑色柳丁》终于浮出水面。橙色的柳丁为什么变成了黑色？这个本该和谐的社会为什么充满了那么多的犯罪和战争？听过这专辑你一定会知道答案。这是他一张十分厚重的专辑，之所以厚重，并不是因为专辑的曲风包罗万象，而是专辑更多的体现了他对社会的责任感和他对世界最直白的看法。象前2张专辑一样，大师级的他还是包办了整张专辑歌曲的创作和概念的设计。毕竟是“音乐教父”，无论是在专辑音乐性还是制作水平甚至他本人的歌唱技巧都绝对是当今华语坛没有其他人可以比拟的。我相信：他这张不朽的经典在以后的十年或者二十年内都未必有人能够超越，如果有人，那么也只可能是“音乐教父”他自己。

四、沉淀发酵

2003年。他签约世界5大唱片公司之一的EMI，成为EMI台湾分公司的当家一哥。一路走来，不管多少的坎坷和风雨，他都一步一个脚印。在华语乐坛，他稳稳当当地打下了一片属于自己的天。回顾自己出道6年来的所有作品，身为EMI台湾分公司音乐总监的他精挑细选了一些自己往年的代表歌曲，推出了一张叫《乐之路》的精选辑。可喜的是这张专辑有5首以前专辑没有的新歌（相当于出了半张专辑），同时也收录了一些关于他歌曲制作方面的宝贵的录音资料。

《11号产房》
同年。他拍摄了一部属于自己也属于广大乐迷的音乐纪录片《11号产房》，记叙和反映了他在创作和制作专辑《黑色柳丁》时的一些过程和情绪。这也应该是华语乐坛第一部记录音乐制作过程和音乐人生活的电影。

《Soul power 》
同年。他，这个在音乐圈极具口碑的音乐人，踏上了香港红馆的体育场，开起了一场名为“Soul power”（灵魂深处的力量）的演唱会。其实，与其说这是一场并不华丽的演唱会倒不如说这是是一场盛世空前的音乐会。他说：“演唱会不需要太多的花俏、不需要太多的舞台设计，但它必须有音乐性、有含义。”而到场观看“Soul power”的香港明星更是个个大牌，在音乐领域有：张学友、陈奕迅、古巨基、TWINS……在影坛更有：洪金宝、杨紫琼、李若彤……可见“音乐教父”的影响力之大。在演唱会的末尾，他唱起了那首自己创作于1993年的歌曲《爱很简单》，他说：“不要记得我唱得很好，或者band（乐队）很好，或者sound（音响）很好，要记得是今天的气氛，是full of love（充满爱）。That’s what I want everybody to remember（这是我想让大家记住的）。这个世界上，that’s what we need，more love（我们需要的是更多的爱）。

五、功成名就

2005年。他冷不丁地甩出了一张叫《太平盛世》的专辑。这个名字对这个不太平的世界来说，显然有一定的讽刺意味，“音乐教父”还是宣扬着他想说的“大爱”。论唱片的含金量和制作水准，身为“教父”的他绝对是做得最好的，《David Tao》《I’m OK》《黑色柳丁》张张如此、每一次都让其他人望尘莫及。也同以往一样，这张专辑横扫了各个大小颁奖典礼夺得了无数桂冠，他可谓是功成名就了。可能，这张专辑是他在内地最为人所知道的一张专集吧。当《就是爱你》《爱我还是他》《Susan说》迷漫在校园、充斥在学校广播的时候，当《就是爱你》《爱我还是他》《Susan说》被传遍大街小巷的时候，我又感觉到异样的可惜。居然有很多很多的人不知道那些属于他的原来的成就、居然鲜少有人知道他那张被我视为经典的专辑——《黑色柳丁》。 也许是那张《黑色柳丁》让我产生了听觉或者审美上的疲劳，我不是非常的喜欢《太平盛世》，但这并不意味着:“音乐教父”没有进步。论音乐性《太》却不如《黑》，但从《太平盛世》中歌曲《鬼》和《孙子兵法》传达的思想来看的话，《太》似乎比《黑》更加沉重，透过歌曲本身《太》更有意义，社会责任感在《太》中有了更多的表现。音乐不一定要多么多么的好听，歌词不一定要多么多么的诗情画意，但歌曲一定要有对社会、对世界的关怀。这大概就是身为“音乐教父”的他所说的“音乐的soul（灵魂）”吧。

❷ 不能超越为之经典——电影《教父》赏析

                                文/春华差蠢秋实

（摘要）阴谋、背叛、暗杀等罪恶行为和救弱、友谊、亲情等善良行为相互交织，从善恶两个方面揭示人性的生存元动力——生存的欲望和努力。

《教父》里的经典警句台词，犹如震撼的鼓声直击人的心灵，看完电影的人们心情大都久久不能平静，一遍又一遍地仔细玩味这些台词所蕴藏的含义。

美国搭此电影《教父》被称为男人的圣经是一部伟大的电影，被誉为电影艺术的教材，是男人的必看电影。1973年该片获得第45届奥斯卡奖最佳电影、最佳男主角、最佳改编剧本奖 、最佳音乐奖。2007年被美国电影协会选为“百年百佳影片第二位”。

疫情期间，将《教父》三部曲观看了一遍，这次较之过去观看有了更深的思考和理解。作为经典电影教材的一部伟大的电影，影响深远的原因是很值得研究的。

一、善与恶的交织中彰显人性

维多.唐.柯里昂9岁的时候，他的父亲因为侮辱了当地的黑手党老大而被杀害，他的哥哥发誓要为父亲报仇，结果也被谋杀。黑手党老大决定杀死维多家族的所有男性。

家里只剩下维多.唐.柯里昂和母亲。母亲领着柯里昂去黑老大那里求情，柯里昂亲眼看着自己的母亲被杀死。然后逃了出来。

9岁的柯里昂为了逃命，离开了故乡西西里，离开了祖国，从意大利来到纽约。

在纽约，柯里昂为了生存，安分守己吃苦耐劳，什么工作都肯干。再后来结婚生子，安分守己地过日子。

柯里昂因为童年就丧失了至爱的亲人，所以特别在乎自己的家人。

可当地的黑社会范奇，不断欺压贫穷的人，收他们的保护费。这时柯里昂已经是三个孩子的父亲，看着这三个孩子，被迫失业在家的父亲感到很心痛，他也想让自己的家人过上好日子。

为了生活，柯里昂入伙克里曼沙还有另一个朋友干起了偷窃，偷有钱人家的东西出来卖。范奇很快就知道了，范奇找上门，要求给他交保护费。父亲跟范奇讲道理，范奇不同意，于是父亲干掉了范奇。柯里昂回家后很冷静，对谁都没有说起这件事。但是很多人都知道是柯里昂做的，他们都很感激他，感激他除掉了当地的恶霸。他的团伙也开始尊敬他。默认我柯里昂做老大。从此柯里昂走向黑道，逐步建立起庞大的家族势力……后被其它黑道家族势力暗杀但没死。之后，有意培养小儿子麦克.柯里昂一步步接班，取代他成为教父。

电影情节里，阴谋、背叛、暗杀等罪恶行为和救弱、友谊、亲情等善良行为相互交织从善恶两个方面揭示人性的生存元动力——生存的欲望和努力。

二、“人生观”激励着男人去奋斗

《教父》里的人生观：第一步要努力实现自我价值；第二步要全力照顾好家人；第三步要尽可能帮助善良的人；第四步为族群发声；第五步为国家争荣誉。

事实上作为男人，前两步成功，人生已算得上圆满，做到第三步堪称伟大，而随意颠倒次序的那些人，一般不值得信任。

虽然《教父》是黑帮电影，可是，在宣扬人生观上有积极的意义，又可以按励志电影来观看知庆迅。电影上影至今近半个世纪影响了几代人。

三、经典台词成为经典警句

《教父》里的经典警句台词，犹如震撼的鼓声直击人的心灵，看完电影的人们心情大都久久不能平静，一遍又一遍仔细玩味这些台词所蕴藏的含义

有些人把台词作为自己人生奋斗的行为准则，可见影响之深不可估量啊！

下面我们看看这些台词，不妨仔细品味品味。

1、让朋友低估你的优点，让敌人高估你的缺点。

2、不要憎恨你的敌人,那会影响你的判断力。

3、在一秒钟内看到本质的人和花半辈子也看不清一件事本质的人,自然是不一样的命运。

4、我花了一辈子 ,就学会了小心 ,女人和小孩能够粗心大意 ,但男人不行。

5、不要轻易说出你的理想，不给别人嘲笑你的机会。

6、最好的威胁是不采取行动，一旦采取行动却没收到效果，人们就不再怕威胁。

7、友谊就是一切，友谊比才能更重要，比政府更重要，它和家庭几乎可以划等号。

8、伟人并非生来就伟大，而是越活越伟大。

9、离你的朋友近些，但离你的敌人要更近，这样你才能更了解他。

10、不要说不可能，没有什么不可能。

11、不懂得陪伴家人的男人不算是真男人。

12、痛苦和恐惧不是死亡，还有挽回的余地。

13、永远都不要恨你的敌人，因为他是最早发现你的缺点的人。

四、做人要讲信用，要忠诚。

利益很重要，但忠诚和诚信更重要。

教父对待社会底层的人，愿意做他们的保护神，说到做到非常讲诚信。

但同时教父心狠手辣，对背叛他的人，毫不手软，格杀勿论。

教父在把位子传给儿子麦克以后，一直在筹划对付他的对手，这时候他并没忘记手下的叛徒。

教父的司机保利，因为背叛教父，导致教父遭到暗杀，教父的大儿子山尼二话不说派手下克里曼沙把他杀了。

五、经典的导演、经典的表演、经典的摄影以及经典的电影音乐和电影场景都给人留下来不可磨灭的印象。

举两个例子

教父撸猫的镜头：在拍摄时，那只猫一直在那里不走，成为《教父》里最有范儿的猫。据说，这只蹭戏的猫是自己跑到片场去的，被马龙·白兰度看到就抱了过来。

小猫特别配合演出，在马龙·白兰度的怀里显得异常地乖巧，偶尔还会瞅瞅和白兰度对话的角色。最后白兰度把它放到桌子上的时候，它也老实地趴在桌上不动。猫的可爱不仅反衬出了教父的威严，还隐约地表现出教父内心的温柔与爱。这一镜头就成为经典，不仅马兰.白兰度表演细腻，就连那只猫也成为了明星。

电影里的音乐经典之曲——《柔声的倾诉》，是意大利音乐教父尼诺·罗塔的佳作，这个配乐获了奥斯卡大奖。之后近半个世纪以来，多次被改编成其它音乐形式在音乐会上演出，久经不衰，深受欢迎。

电影《教父》的巨大成功告诉我们：任何一种艺术形式，只要被称之为经典就不能超越。

不知朋友们是否有同感？

              春华秋实    2020.03.10

❸ 关于电影<西西里岛的美丽传说>中音乐的问题

女主角在家独自翩翩起舞,并促使小男孩买来在自家里听的那首歌 那首歌叫

Ma l'Amore No

下载地址：http://mp3..com/m?tn=mp3&ct=134217728&lm=-1&word=Ma+l%27Amore+No

还有一首不好意思，我不是很清楚，你可以看看下面的ost曲目，按这个找找，呵呵

Malena这部影片给我印象最深的就是Monica Bellucci扮演的Malena深情地抱着丈夫的照片在房间里伴随着音乐起舞的一段。每个看过这一段的人都会为Malena的美丽而忧伤的舞步动容，尤其配上Lina Termini演唱的Ma L'amore No的背景音乐，更是心为花容碎。爱慕的少年因此攒钱买到这张黑胶唱片。继续着他甜美而忧伤的梦境。

Ma L'amore No是三十年代流行于意大利的探戈乐曲，当时红极一时，舒缓的音乐只有在黑胶唱机上遇到唱针那尖锐的滑翔才能流露出动人的华彩。如今的再先进的电子播放器也无法替代黑胶和空气接触的那种真实感了。

歌词：
Ma l'amore no

Lina Termini

l'amore mio non puo'
disperdersi nel vento con le rose
tanto e' forte che non cedera' non sfiorera'
io lo vegliero', io lo difendero'
da tutte quelle insidie velenose
che vorrebbero strapparlo al cuor
povero amor
forse te ne andrai
da altre donne le carezze cercherai aime'
e se tornerai
gia' sfiorita ogni bellezza troverai in me
ma l'amore no
l'amore mio non puo'
dissolversi con l'oro dei capelli
finch'io viva sara' vivo in me
solo per te.

ost曲目

01.Inchini Ipocriti e Disperazione [2:04]
02. Malena [2:37]
03. Passeggiata in Paese [3:17]
04. Visioni [2:36]
05. Nella Casa..... [2:16]
06. Malena (End Titles) [4:25]
07. Linciaggio [2:46]
08. Orgia [1:13]
09. Il Ritorno [1:47]
10. Bisbigli Della Gente [2:42]
11. Ma l'Amore No [1:52]
12. Casino-Bolero [2:10]
13. Altro Casino [2:17]
14. Visioni (Fantasie d'Amore) [2:15]
15. Cinema d'Altri Tempi [3:40]
16. Ipocrisie [2:01]
17. Pensieri di Sesso [2:29]
18. Momenti Difficili [4:19]

❹ 《教父》系列电影中的插曲

1、《Main Title》(The Godfather Waltz)

2、《I Have But One Heart》

3、《The Pickup》

4、《Connie's Wedding》

5、《The Halls of Fear》

6、《Sicilian Pastorale》

7、《The Godfather》

8、《The Godfather Waltz》

9、《Appollonia》

10、《The New Godfather》

11、《The Baptism》

12、《The Godfather》(Finale)

(4)美国电影音乐教父是谁扩展阅读：

剧情简介：

1945年夏天，美国本部黑手党科莱昂家族首领，教父维托·唐·科莱昂为小女儿康妮举行了盛大的婚礼。维托·唐·科莱昂有三个儿子，好色的长子逊尼，懦弱的次子弗雷德和从二战战场回来的小儿子迈克。其中逊尼是教父的得力助手；而迈克虽然精明能干，却对家族的事业没什么兴趣。

维托·唐·科莱昂是黑手党首领，常干违法的勾当。但同时他也是许多弱小平民的保护神，深得人们爱戴。他还有一个准则，就是决不贩毒害人。

为此他拒绝了毒枭素洛佐的要求，并因此激化了与纽约其它几个黑手党家族的矛盾。圣诞前夕，素洛佐劫持了教父的教子汤姆，并派人暗杀教父。教父中枪入院。素洛佐要汤姆设法使逊尼同意毒品买卖，重新谈判。逊尼有勇无谋，他发誓报仇，却无计可施。

迈克去医院探望父亲，他发现保镖已被收买，而警方亦和素洛佐串通一气。各家族间的火并一触即发。迈克制定了一个计策诱使素洛佐和警长前来谈判。在一家小餐馆内，迈克用事先藏在厕所内的手枪击毙了素洛佐和警长。

迈克逃到了西西里，在那里他娶了美丽的阿波萝妮亚为妻，过着田园诗般的生活。而此时，纽约各个黑手党家族间的仇杀却越来越激烈。

逊尼也被康妮的丈夫卡洛出卖，被人打得千疮百孔。教父伤愈复出，安排各家族间的和解。听到噩耗的迈克也受到了袭击。被收买的保镖法布里奇奥在迈克的车上装了炸弹。迈克虽幸免于难，却痛失爱妻。

迈克于1951年回到了纽约，并和前女友凯结了婚。日益衰老的教父将家族首领的位置传给了迈克。在教父病故之后，迈克开始了酝酿已久的复仇。他派人刺杀了另两个敌对家族的首领，并亲自杀死了谋害他前妻的法布里奇奥。同时他也命人杀死了卡洛，为逊尼报了仇。

仇敌尽数剪除。康妮因为丈夫被杀而冲进了家门，疯狂地撕打迈克。迈克冷峻地命人把康妮送进了疯人院。他已经成了新一代的教父。

❺ 令人难以忘怀怦然心动的影视配乐都有哪些

1.《My Heart Will Go On》
这首《泰坦尼克号》电影主题曲由好莱坞主流电影著名作曲家詹姆斯·霍纳（James Horner）一手炮制，具有浓烈民族韵味的苏格兰风笛在他的精巧编排下，尽显悠扬婉转而又凄美动人。

无论你听不听得懂他们究竟在唱些具体的什么，也不看那个相拥做陶的电影画面，但那种如老唱片悠然旋转的沉醉感却肯定还是能打动你的心，正义兄弟的演唱忽而平静如水、忽而如泣如诉、忽而山呼海啸、忽而声嘶力竭，在感情随兴的起伏中完成了绝世的经典。

❻ 请介绍著名电影配乐大师以及他们的作品

要求原创，这个技术含量有点高，好久没敲字了，呵呵。

“四大贱人”之一John Williams.－－－－－－－

目前原声界最具古典气质的配乐大师之一。在电声融入配乐越来越流行的今天，JW仍然高举古典风格大型交响乐队配乐的旗帜，巍然不动。（笔者在德国收听当地的“古典音乐电台”惊奇地发现其中收录了好多J.W的作品，其古典化受承认程度可见一斑）
而且，就是这么一个风格很古典化的配乐大师，还十分偏爱为儿童题材影片配乐，（可能也跟好友斯皮尔伯格拍摄儿童题材很多有关系）

推荐：（太多太多，简单选几个）
1.辛德勒的名单
…………与老皮的影片一样有感天动地的强大感染力，其中帕尔曼的小提琴独奏更是令人动容。

2.侏罗纪公园
…………2大段的标准交响乐团器乐主题音乐。End Title更是气宇开阔之极。被笔者誉为贱威作品中思想性与艺术性结合得最好的一部作品之一。

3.星战前传2－克隆人进攻
…………星战就不用提了，开场曲、帝国进行曲等等多处主题可以用伟大来形容。值得一提的是前传2中描写的阿纳金与阿米拉达爱情的主题，Across the Stars (Love Theme)非常地壮美，堪称为沉寂已久的星战原声中闪亮的一笔。

附：笔者在VC的相关发布：
（大白鲨）http://lib.verycd.com/2005/12/23/0000081260.html

“四大贱人”之二 Jerry Goldsmith.－－－－－－－

刚刚仙逝的大师，堪称原声乐坛数十年来几块活化石之一。
相当长的一段时期内贱狗曾经疯狂接片、到处留情，导致现在遗作无数，多如浩淼。
在横跨了数十年的创作生涯中，JG历经了不同曲风之间的变化。令人惊奇的是，在JG后期的作品中他不断尝试新的风格各异的配乐，而且多获成功，这确实不能不令许多年纪轻轻就“江郎才尽”的配乐家们汗颜！
笔者曾经在VC发布过JG的“The Mummy”，现将当时的短评截来－－－－原声方面：Jerry Goldsmith 负责本片的音乐创作，对影片的内容和氛围 拿捏得极为准确，简直准确到了让人膛目结舌的程度。呵呵。如果大家分别听到了贱狗的Mulan－－（东方风格）、The 13th Warrior－－（中东风格）、The Mummy－－（埃及风格），就知道，什么是真正的大师啦～ 谨以此帖，拜祭已经逝去的大师：Jerry Goldsmith。－－－－

附：笔者在VC的相关发布：
（木乃伊）http://lib.verycd.com/2006/01/12/0000084294.html

未完待续。。。 。。。