电影小活佛音乐

A. 赏坂本龙一的《FORBIDDEN COLOURS》纯钢琴音乐

著名电影《末代皇帝》的主旋律为坂本龙一所完成。这首曲子有各种不同的编曲版本，其中电影原声版中用了中国的民族乐器，如古筝、琵琶、中国竹笛、中国鼓等，还有一种版本来自他于2000年发行的《CINEMAGE》，完全靠西洋管弦乐与钢琴来诠释。从二者营造的感觉上的巨大差异来看，似乎坂本龙一在通过二者的对比来进行关于东西方音乐的思索。而后者流淌出的忧愁，磅礴，历史的沉淀感，无疑体现了坂本龙一将东西方音乐巧妙融合的不凡能力。

专辑《Illustrated Musical Encyclopedia》是坂本龙一与Thomas Dolby共同合作的结晶，是极微主义风格的作品。其中一首名为《Replica》的曲子不得不提。这首曲子极具特点，随着音乐的进行，一切似乎都在回环反复。在开端出现的低音声部中，旋律不断地重复着。在此基础上，坂本龙一将其他声部的音乐揉碎一般地添加进去，而随着音乐的展开，初听似是拼凑起来的乐符渐渐地融成了另一种反复，就像是永远不会结束。所以它的结束是一种欲言又止。这是充满优雅的梦境，也体现了坂本龙一对反类型音乐的探索。

2004年发行的专辑《CHASM》中的作品《Undercooled》，坂本龙一尝试将二胡、电音、采样与韩语说唱结合起来，制作出一种另类的Hip-Hop音乐。二胡奏出的淡淡忧伤，节奏稍慢的说唱，再添上电子乐器和噪声采样，这真是奇怪的搭配。但从这些我们能了解，他在尝试着一种新的音乐融合。

谈坂本龙一自然就不能离开他的电影配乐。1983年YMO解散后不久，坂本龙一参与了大岛渚导演的《战场上的快乐圣诞》（Merry Christmas, Mr. Lawrence)，在其中担任主演，并为该电影配乐。名曲《Forbidden Colours》也就由此诞生。之后，坂本龙一担任过许多电影的配乐，如《末代皇帝》、《高跟鞋》、《小活佛》、《遮蔽的天空》等。电影配乐往往需要音乐与电影相应部分的叙事、情境、人物心理等因素充分结合，而坂本龙一充分展现了自身在此方面的才能，而且从中我们能明显感到他的音乐不受好莱坞模式的丝毫牵制。其中1988年的电影《末代皇帝》（The Last Emperor）的配乐最为著名，其工作由坂本龙一、苏聪、David Byrne三人合作完成。坂本龙一在此片中完成了半数左右的配乐。此片因高素质的配乐一口气拿下了奥斯卡、葛莱美、金球等数个关于电影配乐方面的大奖，坂本龙一的名声也因此在世界响了起来。

2000年，坂本龙一发行专辑《Cinemage》，大部分作品是他电影配乐的精华。像来自电影《呼啸山庄》的《Wuthering Heights》，来自电影《小活佛》的《Little Buddha》，来自电影《末代皇帝》的《The Last Emperor》等等。其中最耀眼的莫过于坂本龙一的电影配乐处女作——来自电影《战场上的快乐圣诞》的《Forbidden Colours》。《Forbidden Colours》是一首英文歌曲，坂本龙一负责作曲，由David Sylvian填词及演唱。

《Merry Christmas, Mr. Lawrence》是电影《战场上的快乐圣诞》的主题音乐，其实可以说是《Forbidden Colours》的伴奏。但这并不意味着对它随便听听就够了，它绝对是值得仔细分析的音乐。收录在电影原声专辑中的此曲由电子乐器所演绎。随着前奏带出富有追忆感的旋律，一场美丽而悲伤的倾诉已经平静地开始。在这首带有极简主义风格的音乐中，我们能听到，清脆的合成音所构成的旋律层中，大多数的乐句是以完全重复的方式推动音乐展开的，然而听者却不会因此感到厌烦，相反我们的情绪会随着音乐的进行而起落。这是因为坂本龙一对音乐织体把握得到位至极。在伴奏层恰到好处的变幻中，旋律层的重复被剔除了单调感这一应有的负面效果，主旋律也在不断地反复强调中得以升华。于是，在接近结尾的再现中，一切都达到了高潮。

《Forbidden Colours》这首歌有数个版本，其中最值得称道的是《Cinemage》中收录的版本。坂本龙一的惊人天赋在此可见一斑。这个版本没有沿用原来的电子乐器的伴奏，而是代之以钢琴、提琴等传统乐器，这使得这首歌流露出来的情感更显得自然，也更贴近人的心灵。钢琴明净的前奏引出了低沉而苍凉的男声，David Sylvian以诗一般的唱词，为一段深沉、充满绝望、永远无法诉说明白的爱悼念。这首歌的低沉的旋律和深沉的情感与电影结合得非常成功。同样令人惊叹的是，歌曲的人声旋律与背景和声似乎相去甚远，乍听似是平行，其实是相互交融，并且结合得完美无瑕。似乎本身光彩夺目的伴奏音乐《Merry Christmas, Mr. Lawrence》自动地让步了一样，在器乐与人声的相互交融中，故事被音乐中的一切要素共同诠释。我们根本无法听出丝毫迎合造成的生硬感，因为其中根本没有哪一方的迎合。各自独立，又相互渗透，坂本龙一完成了一种精妙难言的音乐融合。在聆听《Forbidden Colours》时，任何分割式地分析欣赏都显得无力。

Part.Coda

坂本龙一是目前依然从事作曲的著名音乐大师，2007年他又与奥地利的音乐家Christian Fennesz合作发售了专辑《Cendre》。他的成绩有目共睹，然而他自己很谦虚。他曾用自己的演奏为许多他所尊敬的音乐家致敬过。比如《BTTB》中的一些钢琴曲，有他参加的“M2S”组合演奏的专辑《Casa》、《A Day in New York》等。除去演奏一些致敬性质的音乐外，坂本龙一估计会在作曲方面继续着他的音乐探索与实验。丰富的创作经历和自身具有的天赋，使坂本龙一的音乐产生了超越地域、民族的融合特质，这是同期的其他著名音乐家比之不及的。在大众眼中，使他进一步更具传奇色彩的是他非流行的创作风格与他的音乐作品的热卖形成的鲜明对比。这似乎很难从商业角度解释，不过也许原因正如许多人说过的那样：坂本龙一的音乐能够牵动灵魂。那么，希望他在未来的道路上创作出更多牵动灵魂的优秀之作，现在让我们为这位音乐大师默默祝福吧。

附·Forbidden colours 歌词

Forbidden colours

作词：David Sylvian

作曲：Ryuichi Sakamoto

The wounds on your hands never seem to heal
I thought all I needed was to believe

Here am I, a lifetime away from you
The blood of Christ, or the beat of my heart
My love wears forbidden colours
My life believes

Senseless years thunder by
Millions are willing to give their lives for you
Does nothing live on?

Learning to cope with feelings aroused in me
My hands in the soil, buried inside of myself
My love wears forbidden colours
My life believes in you once again

I'll go walking in circles
While doubting the very ground beneath me
Trying to show unquestioning faith in everything
Here am I, a lifetime away from you
The blood of Christ, or a change of heart

My love wears forbidden colours
My life believes
My love wears forbidden colours
My life believes in you once again
这是坂本龙一为电影《末代皇帝》写的插曲
描写的是小溥仪和他的奶妈在紫禁城外分别的情形
此曲名叫forbidden colours，译为“禁色”
是电影上映后写的
坂本龙一看了这部电影后觉得总是缺少点什么
就为该片些了这首插曲
当然该电影也没有插曲
它还是一个比较现代的回旋曲式结构

B. 有没有电影是讲转世轮回的

基努·里维斯和电影《小活佛》
http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=1024&word=%D0%A1%BB%EE%B7%F0

一部网上下载的电影，由曾经执导《末代皇帝》的意大利著名导演伯纳多．贝托鲁奇在1993年拍摄的《小活佛》。这部电影取材于在西班牙寻找1984年圆寂的西藏高僧耶喜喇嘛转世活佛的真实故事。

两位来自不丹的西藏高僧在梦中受到指引，千里迢迢来到美国西雅图寻找一位先师的转世灵童。这个金发男孩叫杰西，在喇嘛诺吉的感召下，他的父母终于同意由父亲陪同杰西和喇嘛回到不丹的寺院接受转世灵童的验证。这是故事现代部分的主线，而穿插于其中的，是喇嘛诺吉给小杰西讲述佛祖释加牟尼成道的故事，如何从迦毗罗卫国太子悉达多成为一名出家苦修的修行者，最后又如何在菩提树下得道成为佛祖。这一段影片将镜头放到了古印度，而扮演释加牟尼佛的是美国演员基努·里维斯。在片中他把脸涂成褐色，从开始一个无上高贵、意气风发的印度王子，到后来身披黄衣，黑发高束的苦修行者，基努·里维斯个人高贵纯净的气质、入木三分的表演，尤其是他清澈无邪的眼神、缓慢磁性的声音、庄严慈悲的气度，当然，还有他近于完美的一张面孔，使得整个影片有了灵魂，这个灵魂就是释迦牟尼。基努不像是在演释迦牟尼，而是在重现释迦牟尼，他的表现是无可挑剔的。特别是他在菩提树下最终成道一段更是美轮美奂。电影镜头、音乐、色彩和特技虽然赶不上今天的技术水平，但还是完美表现出了这段深入人心、并引发人们无穷想象的情节。影片中悉达多以无比的定力和超然，战胜了天魔玛拉派来的分别代表骄傲、贪婪、恐惧、无知和欲望的五位美女，也战胜了用万千燃火的飞箭指向他的天魔军队，然而当战争平息之后大地万物重回安宁和静谧，悉达多望着他面前地上的一滩水，水中是他自己的倒影。影片画外音说：悉达多即将开始最后的战斗。于是看到悉达多伸出手从水中拉出自己的倒影，然后进行了如下的对话：

悉达多的影子：“敢于进入无人所至之处的你，可否成为我的神？”
悉达多：“建造者，我终于与你相遇。你将无法再建你的房子。”
悉达多的影子：“但我是你的房子，而且你也住在这里面。”
悉达多：“自我的执著，你仅是幻相，根本不存在。大地是我的见证。”

悉达多轻触地面，于是看到他的影子变老、变丑、然后变成天魔玛拉的面孔，最后消失在空气中。尔后，在一片肃穆和静谧中，悉达多的身后和头顶上显出了金色光晕，并且最终消其视像，无影无踪。

据说基努·里维斯的血统中有四分之一的中国血统，这大概奠定了他身上那种悠悠散发的东方气质。而据这部影片的相关报道说，为了演好这一角色，基努·里维斯特意读了不少的佛教书籍，影片拍摄期间他禁绝荤腥，只吃橘子和喝水，而且经常在片场诵读佛经，神情非常虔诚（据说其在之后的影片拍摄中也会在片场诵经）。的确，从影片最后的效果来看，基努与佛祖似乎是有无比殊胜的缘分。而联系到基努·里维斯个人的经历，他虽然身为炙手可热的明星，但是却经历了人生巨大的痛苦，先是怀孕的女友不幸车祸身亡，又接连丧失数位亲友，包括自己的妹妹以及《黑客帝国2》的拍档艾莉雅，他自己又遇上交通意外险些丧命。而基努·里维斯的很多友人也都说，他虽然特立独行，但是却非常注重亲情。妹妹得癌症弥留之际，他不间断地从片场赶回医院，并且斥资千万为妹妹买了养病的别墅，然而妹妹还是在他的别墅里离开了人世。

如今有报道说基努·里维斯已经皈依佛门成为一名虔诚的佛教徒。真实与否不得而知。这两天看清定上师的开示录，里面提到：能生为人身并能听闻到佛法是一种非常大的福报和缘分。所以相信，基努·里维斯在《小活佛》中与佛教结下的缘分一定会帮他在日后的种种厄运中获得精神的援助和智慧的指引。

最后还想再说说这部电影，寻找灵童的诺吉喇嘛其实有重病在身，知道时日不多。经过验证终于相信杰西就是活佛转世后，当他俯身参拜只有八岁的杰西，在杰西耳边轻轻地说：“也许有一天你将会找到我“。师徒间朴素的一句话却道出了无比坚定的信仰和真挚宏大的关爱，是一种穿透生死轮回的力量。最后诺吉喇嘛在打坐三日后安静地圆寂。

下载“成道“片断或整部电影，请到 http://www.fosss.org/jcxs/yy.htm

C. 求坂本龙一这几张高清原图

1952年出生于东京中野区。父亲是河出书房的编辑，曾负责三岛由纪夫、野间宏、中上健次等作家，名叫坂本一亀。母亲是帽子设计师。因为就读的幼儿园是「全员练习钢琴」的地方，三岁就开始练习弹钢琴。

从1959年在东京都世田谷区给田长大。经过世田谷区立祖师谷小学、世田谷区立千岁中学，1970年从东京都立新宿高中毕业 (盐崎恭久、野中直子也是同期生)。

1970进入东京艺术大学。

1974年他从东京艺术大学音乐系作曲专业毕业，升为同大学的研究院音响研究专业硕士。

1976年完成学业。

演艺经历

坂本龙一
1972年，坂本龙一在酒吧遇到了民谣摇滚歌手友部正人，友部正人开始担任键盘手随坂本龙一的自由爵士乐队演出。

1974年，获得东京艺术大学音乐系作曲专业学士学位，并继续深造。

1975年，参加友部正人作品《谁也不能画出我的画》的钢琴演奏录制，开始录音室音乐人生涯。

1976年，他和竹田贤一组织了艺术实践的运动团体“学习团”，并帮助打击乐器演奏者土取利行录制了专辑《Disappointment - Hateruma》；同年，获得东京艺术大学音响研究科硕士学位而毕业。

1977年，作为录音师的坂本龙一开始与细野晴臣、高桥幸宏合作。1978年，三人决定组建成一个类似于“Kraftwerk”的乐队，于是成立了Yellow Magic Orchestra；10月，坂本龙一发行个人录音室专辑《Thousand Knives》而出道；11月，随组合发行录音室专辑《Yellow Magic Orchestra》；同年，联手渡边香津美发行电子音乐精选集《Tokyo Joe》。

1979年6月，发行了个人录音室专辑《SUMMER NERVES》；8月，随组合在洛杉矶举行首次海外公演，担任Tubes乐队的暖场乐团；9月，随组合发行录音室专辑《Solid State Survivor》，该专辑在世界范围内售出了超过200万张，获得了第22届日本唱片大奖 - 最佳专辑奖；10月，随组合举办首度世界巡回演出“Trans Atlantic Tour”，为期一个月。

1980年6月，随组合发行录音室专辑《X∞Multiplies》；9月，发行个人录音室专辑《B - 2 Unit》，该专辑表达了坂本龙一对Yellow Magic Orchestra的“厌恶”，专辑曲目《Riot in Lagos》的诞生被英国《卫报》选入“舞曲音乐史上最重要的50个事件”，排名第六；10月，随组合举办为期1个月的世界巡回演唱会“From Tokio to Tokio”。

1981年，开始担任日本放送协会广播台音乐节目《Sound Story》的主持人，担任主持人期间会不定期的在节目中播放由业余音乐人发来的试音带组成的试音带特集；10月，发行个人录音室专辑《左うでの梦》，Talking Heads、Adrian Belew等艺人助阵了该专辑；11月，随组合举办为期一个月的国内巡回演出“Winter Live 1981”。

1982年，坂本龙一与Danceries合作录制发行了专辑《The End of Asia》；2月，发行与忌野清志郎共同创作的歌曲《不·可·抗·拒的口红魔法》；10月，与大森庄藏合著的《观看声音、倾听时间「哲学讲义」》出版；同年，与英国歌手Robin Scott发行合作专辑《The Arrangement》；此外，他还联合Japan乐队主唱David Sylvian推出了电子摇滚风格单曲《Bamboo Houses》。

1983年5月，随Yellow Magic Orchestra发行录音室专辑《浮気なぼくら》，该专辑取得了日本公信榜冠军；7月，《浮気なぼくら》的器乐版专辑《浮気なぼくら（インストゥルメンタル）》发行；11月，随组合展开为期一个月的“1983 YMO Japan Tour”国内巡演；12月，随组合发行录音室专辑《Service》，随后解散；同年，与大卫·鲍伊合作主演了战争剧情片《圣诞快乐，劳伦斯先生》，坂本龙一除了饰演战俘收容所所长世野井外，还负责了该片的配乐工作，该片的配乐获得了第37届英国电影学院奖 - 最佳配乐奖，入围第7届日本电影学院奖 - 最佳配乐奖；由David Sylvian演唱的主题曲《Forbidden Colours》在英国流行音乐排行榜上取得了第16名；此外，他还参于了日本喜剧科幻片《别担心，我的朋友》的配乐工作。

1984年，坂本龙一与矢野显子等人创立独立音乐公司Midi；10月，发行个人录音室专辑《音楽図鉴》；同月，通过伦敦唱片公司发行音乐精选集《Coda》；此外，出版与高桥悠治合著的书籍《长电话》。

1985年10月，发行个人录音室专辑《Esperanto》；11月，与村上龙合著的谈话录出版；同年，出版个人DVD《TV War》。

1986年，担任了日本童话类宠物电影《子猫物语》的配乐师，该片的配乐入围了第10届日本电影学院奖 - 最佳配乐奖；1月，出版与吉本隆明合著的《音楽机械论》；4月，发行了个人录音室专辑《未来派野郎》；同年，展开为期两个月的个人巡演“Media Bahn”。

1987年3月，由坂本龙一配乐的科幻动画电影《王立宇宙军：欧尼亚米斯之翼》上映；7月，发行个人录音室专辑《Neo Geo》，随后展开了“Neo Geo”日本巡回演出；同年，在意大利导演贝纳尔多·贝托鲁奇执导的传记电影《末代皇帝》中饰演日满电影协会会长甘粕正彦，并于苏聪、大卫·拜恩一同负责电影原声的创作，该片的原声带获得了第60届奥斯卡金像奖 - 最佳原创配乐奖、第45届美国电影电视金球奖 - 最佳电影配乐奖、第31届格莱美奖 - 最佳影视器乐专辑奖、第13届洛杉矶影评人协会奖 - 最佳配乐奖；同年，在日本举行个人音乐会“Media Bahn”。

1988年，为向海外发展转入维京唱片旗下，并通过维京唱片发行了现场专辑《Playing the Orchestra》；同年，在东京举办钢琴协奏会“Playing The Piano”。

1989年，负责主机游戏《天外魔境ZIRIA》的原声音乐创作；10月，出版图书《SELDOM - ILLEGAL / 偶然违法》；11月，并发行个人录音室专辑《Beauty》，该专辑带有试验摇滚的风格。

1990年，担任由贝纳尔多·贝托鲁奇执导的剧情电影《遮蔽的天空》的配乐师，该片的配乐获得了第48届美国电影电视金球奖 - 最佳电影配乐奖、第16届洛杉矶影评人协会奖 - 最佳配乐奖；同年，为沃尔克·施隆多夫执导的科幻剧情电影《世纪滴血》配乐。

1991年，发行个人录音室专辑《Heartbeat》；同年，为佩德罗·阿莫多瓦执导的剧情片《情迷高跟鞋》配乐，该片的配乐获得了第30届格拉玛多电影节 - 最佳配乐奖。

1992年，为巴塞罗那奥运会开幕式谱曲并担任指挥；同年，为彼得·考斯明斯金执导的剧情电影《呼啸山庄》配乐；此外，还负责了日本粉红电影《堕落东京》的音乐创作。

1993年，担任美国电视迷你剧《野棕榈》的配乐师；5月，与细野晴臣、高桥幸宏重组Yellow Magic Orchestra，发行录音室专辑《Technodon》；6月，随组合在东京巨蛋举办公演；同年，担任剧情电影《小活佛》的配乐师，该片配乐入围第37届格莱美奖 - 最佳影视器乐作曲奖；此外，他还参演了麦当娜·西科尼歌曲《Rain》的MV，饰演一名导演。

1994年，在日本转入FOR LIFE RECORDS公司，在海外则加入艾丽卡唱片；同年，并发行个人录音室专辑《Sweet Revenge》，风格以融合音乐为主。

1995年，发行个人录音室专辑《SMOOCHYスムーチー》，该专辑加入了拉丁音乐元素。

1996年3月，与村上龙合著的书籍《Monica》出版；发行三重奏录音室专辑《1996》，并展开世界巡演。

1997年，为日本爱情电视剧《危险情人》配乐，并发行相应原声带专辑《The Other Side Of Love》；7月，发行个人录音室专辑《Discord》。

1998年，与艾丽卡唱片解约，签入索尼古典唱片公司，日本方面转入华纳音乐日本公司旗下；随后，负责由尼古拉斯·凯奇主演的惊悚片《蛇眼》的配乐；同年，担任剧情片《情迷画色》配乐师；随后，出演了科幻剧情片《豪门诱惑》；同年，发行为“三共制药EB锭所”创作的广告配乐《Energy Flow》，该曲销量突破百万张，取得了日本公信单曲榜冠军。

1999年，为大岛渚执导的剧情电影《御法度》创作原创音乐；2月，发行个人钢琴录音室专辑《BTTB》；9月，他创作的歌剧《生命》在大阪和东京举行公演；同年，为降旗康男执导的剧情片《铁道员》配乐。

2000年，担任主机游戏《L.O.L.～LackofLove～》的配乐师，并创作了部分的游戏剧本；上半年，举办“BTTB World Tour 2000”世界巡演。

2001年，与巴西乐手雅克·莫雷伦堡、宝拉·莫雷伦堡组成三重奏组合“Morelenbaum2 / Sakamoto”，推出Bossa Nova风格专辑《CASA》；12月，出版关于9·11事件的评论集《反战》；同年，发起“反地雷”的音乐计划“Zero Landmine”，并创作了关于“反地雷”的慈善歌曲《ZERO LANDMINE》。

D. 坂本龙一的主要作品

●Thousand Knives(1978)
●Tokyo Joe(1978)
●B2-Unit(1980)
●Left-Handed Dream(1981)
●Illustrated Musical Encyclopedia（《音乐图鉴》）(1984)
●Esperanto(1985)
●Futurista（《未来派野郎》）(1986)
●Coda(1986)
●Neo Geo(1987)
●Playing the Orchestra(1989)
●Undo #1(1989)
●Beauty(1989)
●Heartbeat(1991)
●Benedict Beauty(1992)
●Soundbytes(1994)
●Sweet Revenge(1994)
●Smoochy(1995)
●1996(1996)
●Discord(1997)
●BTTB(1999)
●Cinemage(1999)
●L I F E(2000)
●In The Lobby(2001)
●Comica(2002)
●Elephantism(2002)
●Moto.tronic(2003)
●Love(2003)
●Chasm(2004)
●/04(2004)
●/05(2005)
●Bricolages(2006)
●Koko(2008)
●Out of Noise(2009)
●Playing the Piano(2009)
电影原声
●Merry Christmas Mr. Lawrence（《圣诞快乐，劳伦斯先生》）(1983) （获英国电影学院奖）
●Works I – CM(2002)
●Koneko Monogatari（《子猫物语》）(1986)
●Royal Space Force: The Wings of Honnêamise（《王立宇宙军：欧尼亚米斯之翼》(1987)
●The Last Emperor（《末代皇帝》）(1987) (获奥斯卡、格莱美及金球奖)
●Fantasy of Light and Life(1989)
●Black Rain(1989)（收录歌曲Laserman)
●The Sheltering Sky（《遮蔽的天空》）(1990) (获金球奖)
●The Handmaid's Tale（《使女的故事》）(1990)
●Peachboy（《桃太郎》）(1992)
●High Heels（《高跟鞋》）(1992)
●El Mar Mediterrani（巴塞罗那奥运会开幕式） (1992)
●Tokyo Decadence(1992)
●Wild Palms（《野棕榈》）(1993)
●Little Buddha（《小活佛》）(1993)
●Music for Yohji Yamamoto Collection（山本耀司服装秀配乐）(1995)
●Snake Eyes（《蛇眼》）(1998)
●Love is the devil(1998)
●Poppoya - RailroadMan（《铁道员》）（1999）
●Gohatto（《御法度》）(1999)
●L.O.L.: Lack of Love(2000) - 游戏配乐
●Zero Landmine(2001)
●Minha Vida Como Um Filme my life as a film（收录电影《奇迹之泉》（Alexei and the Spring）与《德里达》（Derrida）的电影配乐）(2002)
●Minha Vida Como Un Filme(2002)
●Femme Fatale(2002)
●Century Of Reform(2002)
●Alexei And The Spring（《奇迹之泉》）(2003)
●Derrida（《德里达》）(2003)
●Japanese Story(2003) – 收录歌曲 Chinsagu No Hana (出自专辑《Beauty》)
●Seven Samurai 20XX– 游戏配乐(2004)
●Tony Takitani（《东尼泷谷》）(2005)
●Shining Boy & Little Randy（《星星少年》）(2005)
●Silk（《绢》）(2007)
●Indigo(2008)
●Dhobi Ghat(2011)
●Hara-Kiri: Death of a Samurai（《一命》）(2011)
音乐合作
与Morelenbaum合作
Casa(2001)
A Day in New York(2003)
与Carsten Nicolai合作
以alva noto + ryuichi sakamoto的名义发行专辑
Vrioon(CD, 2002)
Insen(CD, 2005)
Revep(CD EP, 2006)
Insen Live(DVD, 2006)
Utp_(CD+DVD, 2008, with Ensemble Modern)
Summvs(CD, 2011)
与Fennesz合作
Sala Santa Cecilia(2005, live EP)
Cendre(2007)
Flumina(2011)
其他合作
● Geisha Girls
● Japan:Gentlemen Take Polaroids(1980, features Ryuichi Sakamoto as co-writer of the track Taking Islands In Africa)
● Mari Iijima:Rose(1983, proced by Ryuichi Sakamoto)
● David Sylvian:Brilliant Trees(1984, features Ryuichi Sakamoto on piano/synthesizers on 3 tracks)
● David Sylvian:Alchemy: An Index of Possibilities(1985, features Ryuichi Sakamoto on piano and strings on 1 track)
● Thomas Dolby:Fieldwork(1985, written by Ryuichi Sakamoto and Thomas Dolby, featuring Thomas Dolby on vocals)
● David Sylvian:Secrets of the Beehive(1987, featuring Ryuichi Sakamoto on all 10 tracks)
● David van Tieghem:Safety in Numbers(1989, features Ryuichi Sakamoto on keyboards on 2 tracks)
● Hector Zazou:Sahara Blue(1992, features Ryuichi Sakamoto on piano on 4 tracks)
● Hector Zazou:Strong Currents(2003, features Ryuichi Sakamoto on piano)
● Aztec Camera: Dreamland(1993, proced with Roddy Frame)
● Holly Johnson:Love And Hate(1994), features Johnson on vocals
● Arto Lindsay:O Corpo Sutil(1996, features Ryuichi Sakamoto on 4 tracks)
● Red Hot + Rio, proced by the Red Hot Organization:E PrecisoPerdoar(1996, Ryuichi Sakamoto performs keyboards for the et sung by Cesaria Evora and Caetano Veloso)
● David Sylvian:Dead Bees on a Cake(1999, features Ryuichi Sakamoto on 7 tracks)
● David Sylvian:Everything and Nothing(2000, features Ryuichi Sakamoto on 9 tracks)
● Senor Coconut:Yellow Fever!(2006, features Ryuichi Sakamoto on 1 track)
● Willits + Sakamoto:Ocean Fire(2007, with Christopher Willits)
● Les Nouvelles Polyphonies Corses:Les Nouvelles Polyphonies Corses(features Ryuichi Sakamoto on piano and backing vocals)
● Ayuo:Memory Theatre(features Ryuichi Sakamoto on two tracks)
● Rodrigo Leao:Cinema(features Ryuichi Sakamoto on 1 track)
歌曲背景
《Merry Christmas, Mr Lawrence》大抵算得坂本龙一的传世绝唱（这也是一个人一辈子里不可回避的一首歌），美丽琴音里流淌着生命永远无法选择的宿命的悲剧感，对人性纯粹的追求与矜持，对异样情欲的纠缠与否认，对真理信念的盲目与回避...所有这些有时沉重得无以承受，有时又是那般虚弱无力，孰对孰不对的选择更是令人应接不暇、心力交瘁。当面对死去的人们只留下或深或浅的记忆，所有生命的美丽化作一句“圣诞快乐”，然后满天飞舞起洁白的雪花，飘落这世间每个干净与不干净的角落。
《Merry Christmas, Mr. Lawrence》这首曲子是坂本龙一为大岛渚的同名电影谱写的，是他电影配乐的处女作，也是他最经典的作品之一。电影原声中同时收录坂本龙一与前JAPAN乐团主唱David Sylvian合作的歌曲版，被命名为《Forbidden Colours》，如诗般的歌词配以空灵婉转的旋律，不禁使人身心涤荡。
关于电影《Merry Christmas, Mr. Lawrence》：根据英国作家劳伦斯（Laurens Van Der Post）的真人真事小说《种子与播种者》（Seed and the Sower）改编的电影《圣诞快乐，劳伦斯先生》（Merry Christmas, Mr Lawrence），又译《俘虏》，或《战场上的快乐圣诞》，讲述1942年在印度尼西亚爪哇岛日军战俘集中营对残暴的军国主义、不可一世的民族主义、懦弱的武士道精神都进行了反思和否定；对正义、自由和博爱的向往和讴歌的故事。 收容所中很盛行同性恋，原上士的严酷处置也无济于事，世野井疯狂地命令部下朝鲜看守剖腹自杀谢罪，并株连到俘虏队长。原上士在圣诞之夜，释放了劳伦斯和杰克，并说了一声“劳伦斯，圣诞快乐。”当俘虏队长将被处死之际，杰克当着全体俘虏和日本兵的面，拥抱并亲吻了世野井。世野井在极度震撼之下身躯摇摇欲坠。队长虽然获救了，杰克却被埋在土里，只露一个头，无人理睬。在杰克死亡之前，世野井出现在他身边，向他行了军礼，并割去他一撮头发。战争结束不久劳伦斯在狱中又见到了原上士，两人身份互换，不觉感慨万千。当劳伦斯离去之前，原上士再次向劳伦斯说了一声：“圣诞快乐，劳伦斯先生！”
多种版本
01. Original sound track·专辑《Merry Christmas, Mr. Lawrence》原声配乐专辑(1983)
02. 坂本龙一钢琴版·专辑《Coda》(1986)
03. 坂本龙一& Jaques Morelenbaum & Everton Nelson（钢琴、小提琴和大提琴三重奏版）·专辑《1996》（日本金碟大奖最佳流行演奏专辑）(1996)
04. 坂本龙一钢琴版2·专辑《Playing the Piano 2009》(2009)
05.马克西姆·姆尔维察（Maksim Mrvica）钢琴版·专辑《Variations Part I & II》(2009)
06.理查德·克莱德曼（Richard Clayderman）钢琴版·专辑《L'amour De L'hiver》
07.春畑道哉·专辑《Theatre Of Strings》
08.Kotaro Oshio（押尾光太郎）·专辑《Starting Point》
09.Federica Fornao ·专辑《Federica Fornao》(2009)
10. Ryuichi Sakamoto & David Sylvian -Forbidden Colours·专辑《MerryChristmas, Mr. Lawrence》（原声配乐专辑）1983)
11. Ryuichi Sakamoto & David Sylvian -Forbidden Colours·专辑《Secretsof the Beehive》(1987)
12. Ryuichi Sakamoto & David Sylvian -Forbidden Colours管弦乐版·专辑《MontecarloNights Millenium》(2000)
13. Anastasi·专辑《Cinem Ocean》(1995)
14. Faryl Smith·专辑《Wonderland》(2009)
15. Cacioppo·专辑《Absolute Relax》(2006)
16. Craig Owen & Greg Scott·专辑《Duel》 (2004)
17.伍芳·专辑《万华镜》
18.Baby Boo·专辑《うぶごえ音泉》
19. Open Quartet·专辑《Forbidden Colours》 (1998)
20.Rin'·专辑《～Rin' Christmas Cover Song～》
21.California Guitar Trio·专辑《A Christmas Album》(2002)
22. 男子三乐坊·专辑《Made in China》(2004)
23.Eric Martin·专辑《Mr. Vocalist X'mas》(2009)
24.Martin Ermen·专辑《Kuschelklassik Piano Dreams Vol. 3》 (2011)
25. Watergate ·专辑《Heart Of Asia (Merry Christmas Mr.Lawrence)》 (2004)
26. Namy ·专辑《CLIMAX TONE》(2011)
27.宇多田光 (Merry Christmas Mr. Lawrence -FYI)·专辑《This is the one》(2009)
28.Anggun（安谷） 法语专辑《Elevation》-Hymne ala vie
29.莎拉·布莱曼（Sarah Brightman）Forbidden Colours，收录于The Harem Tour Limited Edition 2003
30.辻亚弥乃《戦场のメリークリスマス》 ·专辑《Cover Girl 2》
31.echo·专辑《绝対愈されるCD》(2012)
32.Paul Oakenfold·专辑《Fluoro》(2000)
2013年5月音乐大师坂本龙一唯一自传《音乐使人自由》上市
【内容简介】
这是日本著名音乐大师坂本龙一唯一一本自传。音乐家回忆了自己儿时如何初次接触音乐，而后在母亲和老师的影响下逐渐走上音乐道路，并最终在国际舞台上赢得盛誉的历程。坂本龙一在回忆中检视自己一路走来的经过，对于自己怎样“成为了现在的自己”做了一次最全面的叙述，充满成长的趣味描述和引人深思的语句。书中穿插坂本龙一不同时期的个人照片50余幅，展现了这位音乐大师充满魅力的人生旅程。