㈠ 电影好坏你是如何鉴赏的
首先,评价一个电影的质量或者好坏应该是从全面角度(即故事、试听语言、场面调度、服化道、演员表现)去评判。毕竟我们也戏称这个被称作第八个艺术的电影是一个前七种艺术的特质的综合体。 如果不去综合的评判它的话,确实有些偏颇。
那简单从专业的角度去评判一个电影的好坏吧。想拿年初大热的《爱乐之城》做个例子。开篇对于本人的观感来说可以用震撼二字来说。首先几千人在桥梁上的舞蹈拍摄其实一个非常困难的大场面调度,现场的拍摄人员要核对光、演员位置、舞蹈音乐、场面控制等来满足一个或者几个镜头视觉化的呈现,最终完成并实现,所以这是一个难点也是一个亮点。我们可以在开篇看到的镜头与音乐还有演员、灯光的完美配合,同时配上后期的一个剪辑,这就是所谓的试听语言和场面调度。
开篇的车子还有舞蹈演员。有机会可以看看《爱乐之城》的拍摄花絮。
服化道的表现可以体现在女主角在家里和室友唱歌的画面。
其实服化道还有演员的妆容,灯光的调整需要都在统一的一个调性里才能保证整部影片的梦幻的调性。如果男主穿的是黑衣服,又或者女生们穿的礼服裙不是那么统一鲜艳的,或许影片既不能体现出女生要参加PARTY热情的小心心和影片梦幻的影调了。对了,女主角的房间也很梦幻,这是多少女生想要的浪漫和舒适。
演员的专业度表现,可参考二人的一段歌舞演绎那段。要是演员功力不够真不知道这部分到底要拍多久了。
情感还有表现的拿捏程度也奠定了一个影片的基调。哦对了,这部分也能够体现出场面调度和镜头语言的表现。尤其在傍晚的拍摄,灯光的使用非常考究。
最后一点想说的是故事。其实这个片子的故事在网络上的反馈参差不齐。有的人可以潸然泪下,有的人可以昏昏欲睡。这无外乎一个人的理解程度。而现今的观影群对一部影片质量的评价完全或者大部分来源于故事。这样的评价标准对于他们而言是直观却又不科学的。观众大部分的观感受来源于故事好或不好,但我们却不能拿这样的标准说《爱乐之城》不好。从其他的专业角度本人还是非常认可爱乐的表现的。
其实对于一部歌舞片而言,故事确实不是它的重点。毕竟今年奥斯卡没拿最佳剧本奖也是说明了。但我们不能否定导演在这部影片下的功力。
㈡ 你是如何衡量一个影视作品的好坏的
看一个影视作品的好坏,主要是看影视作品的情节,看其剧本制作和演员的专业程度。相信大家都看过许许多多的影视作品,在我们看过的众多影视作品当中,不由自主的会为我们看过的那些作品评一个好坏。有我们很欣赏的作品,也有让我们忍不住去吐槽的作品。
第三个衡量标准是看演员的专业程度。一个好的影视作品和影视演员的关系是密不可分的,如果演员十分专业,演技精湛,自然会令观众叫好。以《甄嬛传》为例,尽管《甄嬛传》的拍摄时间已经过去长达七年之久,但是人们对甄嬛这个人物形象仍然是难以忘怀,不得不说《甄嬛传》是一部好作品。
我们既然选择看影视作品,就表示我们可以接受其中的大部分情节。只要是用心制作的,自然会得到观众的称赞和欣赏,如果这部影视作品给观众一种只是为了挣流量之感,观众也自然不会买账。
㈢ 国内优秀电影的评判标准
作为在豆瓣工作的我来回答这个问题是再好不过的了,接下来就让我来回答这个问题吧!
作为一部优秀电影必须具备以下几点:
1. 电影主题生动思想内涵丰富
正像其它艺术作品一样,影片的主题是电影作品中的灵魂和精华,也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后,力图总结分析出来东西。如果一部电影的主题模糊、内容空洞、思想偏激,必然得不到观众的喜爱,就算这部电影运用了多么高超的艺术表现手段,从根本上就注定了其不能成为一部优秀电影。
2. 情节结构完整叙事方式新颖
在世界各国的许许多多爱情影片中,男女之间相互爱恋的故事早已司空见惯,形形色色,其中的共同点是:铺陈人物情感发展变化的历程。
3. 人物刻画鲜活人物关系细致
电影中的人物,是电影创作中的核心,也是作品的核心。反宽渣过来讲,人物的塑造,是电影导演创作的重中之重。我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。同其它的艺术形式相比较,慎并悄电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。电影中的人物表现,不仅仅是影片蔽宴的整体叙事及情节,也不在于其出现场影的多少,对白台词的多少,镜头数量的多少,而在于具体表演、表现的方式。
4. 视听语言优美表现手段高超
任何一门艺术,都有其独特的表现手段,电影的艺术表现手段,就是其区别于其他任何艺术形式的视听语言。电影的视听语言包含众多,总的来说有画面、声音和镜头,具体包括色彩、灯光、镜头运动方式、音乐和音响,台词和对白、旁白、蒙太奇、表演、细节等等。施展高超的电影艺术表现手段,巧妙地运用各类视听语言,是一部优秀电影的技术保证和艺术体现。
综上所述,一部优秀电影至少应该具有以下四点特征:电影主题生动,思想内涵丰富;情节结构完整,叙事方式新颖;人物刻画鲜活,人物关系细致;视听语言优美,表现手段高超。同时这四点特征,也是评价一部电影能够称之为优秀电影的必要评价标准。
㈣ 如何以专业角度判定一部电影的好坏
我觉得要评判一部电影的好坏,一定要有两个标准。一个是客观标准。一个是主观标准。客观标准,就是技术层面的了,你电影的画面怎样,美术怎样,剪辑怎样,拍摄的角度和特写怎样,道具怎样,剧情结构是否完整,等等等这些,都是可以客观评价的。举个例子,比如有这样一部电影,名字就叫《上海的日与夜》好了,导演想要表达的是上海本地底层人的日常生活,展现他们生活中现实心酸无奈的一面。另外,再说说电影的主观标准。同样拿《上海的日与夜》来举例子。电影通过一个农村高中少年在上海的两个暑假的经历,展现了上海底层人民的生活状态。
㈤ 对于一部电影好坏的评价标准
当然是剧情以及导演所想要表达的思想。
最重要的是有没有触动到你(这点最重要);
再好的电影也不可能打动每个人,这是个仁者见仁智者见智的问题。
㈥ 谈谈如何评价电影的优劣,有哪些标准,用什么方法和理论依据
这难说了,一个人一套标准,不过基本上可归为两类。
1、形式主义派。将电影视为工业产物的商业片价值观,重视故事的作用,一切以观众为中心,说白了就是观众说好的电影就是好电影,观众不喜欢的电影就不是好电影。好莱坞电影人大部分属于这类价值观,将电影视为商业而非艺术,商业嘛,观众喜欢,票房高,赚钱多,那就一定是好电影,也可称之为造型主义派。用的方法很简单,就是观众的评价和票房为标准。理论依据的话,电影归根结底是一门大众艺术,电影作品创作的最终目的是诉诸于观众,给观众欣赏,因而观众是一切标准,观众即上帝。
2、现实主义派。将电影视为艺术的艺术电影价值观,重视影视创作的实验性和影像价值的探索性,一切以影像表达为中心。欧洲电影人多数属于这类,电影作为艺术是其根本观点,也就是电影的本质是艺术。标准就是电影作品是否具备艺术价值,但这里艺术价值的概念绝不是主题,而是影像表达,也就是导演的镜头设计、场面调度、声音设计等电影元素是否尊重现实。方法就是电影批评那一套,三言两语说不完。依据就是巴赞的现实主义理论,木乃伊情结等等。
要我谈如何评价的话,要把以上两者结合。因为电影不能孤立来看,它是艺术与商业的结合体。艺术是电影的本质,是艺术性将电影独立出来的,电影首先是一门艺术,其次才是商业。但电影不能没有商业,否则电影就失去了其作为大众艺术的魅力,因为电影的最终结果是诉诸观众,一部再优秀的电影,倘若没人看,那么它的价值再高,失去了传播的观众群和作用对象,也就没有了任何意义;一部再受欢迎的电影,倘若不具备任何价值,终究会在历史中迅速被人遗忘,重要的是倘若这类电影越来越多,电影终究会慢慢走向灭亡,因为停止了影像表达探索的脚步,终究会被其他艺术替代,就像曾经电影替代戏剧一样,事实上历史上就是因为如此,电视一度曾把电影推下历史主流舞台。
㈦ 你评价一部电影的好坏的标准是什么
从作品本身来评判一部电影好坏。 首先这得从作品表现出的文化价值来看,弘扬正能量的,有积极意义的,可以让观众看了这部电影有收获,或认知上的,或娱乐有笑点的。其次是作品的取材,制作,表现手法和特效,最直接的就是观看的感觉了