你说得是电影原声音乐吗?
背景音乐可以渲染气氛,烘托人物的心理、感情等等。目的是为了震撼观众。
而音乐可以从另一个方面来诠释电影.
蒽?`你觉得哩?~
Ⅱ 音乐与电影有什么关系啊
合作关系``
Ⅲ 音乐与电影之间有什么关系150字
音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调(包括时间和空间的特征),从而深化视觉效果,增强画面的感染力。这种音乐不是简单重复画面的内容,而是细致入微地为影片营造—种背景氛围。 这种渲染气氛的音乐在影片中用的很多的。由于用得多,便往往处理得一般化,缺乏个性,不够考究,也常常分量过重,因此遭到评论家的批评。如果能克服这些不足,提高背景气氛音乐的品位,那么,这种渲染气氛的音乐对增强影片的艺术感染力是能起到重要作用的。 这种音乐的作用,可以包括渲染环境气氛、渲染时代气氛、渲染地方色彩、渲染民族特点等方面。 1.渲染环境气氛 音乐可以为整部影片渲染一种总的环境气氛。 例如上海电影制片厂1983年摄制的故事片《城南旧事》(导演吴贻弓,作曲吕其明)。它通过小姑娘英子的眼睛所看到的人和事来表现二三十年代北京城南的风土人情,表达了作者林海音从这些往事的回忆中所引起的那种“离我而去”的惆怅之情和对故土的思念。为此,影片导演吴贻弓规定了整部影片的情绪基调是“淡淡的哀愁、沉沉的相思”。 作曲家吕其明根据这个总的基调,选用二三十年代流行的学堂歌曲《送别》为这部影片音乐的主旋律,并采用非常规的配器,只用了弦乐队和抱笙等几件有特色的民族乐器,以非常简洁凝练的音乐语言,为整部影片渲染了一种惆怅惜别之情。这种情绪的音乐在片头音乐中有较完整的展示,在影片的中间也有所流露。而在影片的结尾则表现得更为强烈;英子的父亲已去世,她和妈妈、弟弟去为父亲扫墓,从小把她带大的纯朴的农村妇女宋妈也要离开她们回农村去了,英子和妈妈、弟弟在满地黄树叶的秋天坐着车子和宋妈告别……这段画面的背景音乐就是在弦乐队的轻弱陪伴之下,抱笙吹奏《送别》的曲凋,这平缓、疏淡的音乐,恰如其分、含而不露地渲染了那种“淡淡的哀愁、沉沉的相思”之情。 由于吕其明成功地创作了这部影片的音乐,使他荣获1983年第三届中国电影金鸡奖最佳音乐奖。 音乐也可以为影片的局部渲染制造气氛。在一部影片中,有时某个场面表现的是人物的一种情绪;或是欢乐、喜悦,或是悲苦、伤心,或是紧张、惊恐,或是轻松、愉快等等;有时影片的某个场面营造的是一种特定环境的气氛:或是喧闹或是静寂,或是繁华或是萧条,或是庄严肃穆或是活泼热烈,等等,而此时往往很少对话或没有对话。在这种情况下,音乐从听觉这个角度介入,参与画面视觉内容的表达,使画面内人物的某种情绪得到进一步的强调,环境气氛得到进一步的渲染,从而达到深化视觉效果、增强画面艺术感染力的目的。当然这种音乐要用得准确适度。 例如影片《红高梁》中贴窗花一段:酿酒作坊掌柜、麻疯病人李大头死后,九儿(巩俐饰)带领伙计们把老掌柜用过的东西烧的烧、埋的埋,还用红高粱酒在地上连泼了3遍,用以消毒去火。九儿把自己的住房也重新粉刷过,被褥重新换过。此时画面上,身穿红上衣的九儿在新窗户纸上贴着新窗花,脸上绽开从未有过的喜悦,好像这回才真正做了新娘。伴随着此画面的音乐,是一段柔和、优美而又含蓄的唢呐曲,音乐为这个场面渲染了一种欢欣、祥和的气氛。 再如影片《红高粱》中抬花轿的队伍经过青杀口这一段,气氛是很恐怖的,刚才还疯狂颠轿的轿夫们,此时偃旗息鼓,收敛了那股嬉闹劲,个个低头屏息、蹑手蹑脚地走在两旁长满野高粱的小路上。只听画外音说道:“我家到十八里坡要过青杀口,这地方不知从哪年起,长出了百十亩高粱,没人种也没人收。老家的人都说这是野高粱,还说这儿常闹鬼。”画外音说完,音乐仅以小锣、低音大锣等打击乐器的两三下声响,便十分形象、准确地制造了那种令人毛骨悚然的恐怖气氛。作曲家赵季平写的这段渲染环境气氛的音乐真可谓惜墨如金,十分精练。它去除了有些影片这类音乐过于臃肿累赘的弊病。
Ⅳ 电影与音乐的关系
共生,相互促进,相辅相成,共同存在在电影这个统一体下,即对立又统一。这是哲学上的观点。
Ⅳ 音乐与影视有什么关系
影视与音乐的关系:
音乐进入电影之后,本身原有的表现手段已失去其独立的意义,成了视听结合的电影音乐,使电影艺术家总体艺术构思中不可缺少的一部分。音乐表情达意具有抽象性和广泛性。电影音乐有它自身的规律,他在电影中的作用是为表现主题、渲染和烘托环境气氛、写景抒情、揭示人物内心的奥秘、加强影片的艺术结构的连贯性、节奏感和完整性,使直观的运动着的画面增加韵味,为塑造音画结合(或音画分立)的艺术形象服务。在电影中,纯音乐的游离作用,是破坏电影艺术有机体的,这即是说,它不能离开视觉形象(画面)而单独存在,必须与银幕画面结合,才能显示出它独特的价值,使他获得了新的质,成为电影综合艺术的一个重要元素。音乐直到二十年代末才为电影艺术家所重视,要一些作曲家为电影作曲配音,电影音乐才真正成为电影综合艺术中不可缺少的有机组成部分。因为音乐表示情感的力度强烈,可以弥补画面人物感情的深度与强度的不足,渲染悲欢离合的气氛,可以与视觉画面相互补充,形成独特的声画造型,这是较之于无声电影划时代的一大进步。
Ⅵ 电影音乐(主题曲、插曲)与电影的关系
背景音乐可以渲染气氛,烘托人物的心理、感情等等。目的是为了震撼观众。
看电影和听音乐,总的来说,是两件事。但是,听电影原声唱片,跟看电影又是什么关系呢?偶尔,有人会因为音乐而喜欢上一部电影(当然,音乐电影或音乐剧除外),相反,更常见的情形是,我们会因为喜欢上一部电影而四处寻找它的配乐。离开了画面的音乐通常会变得平淡无味,只有极少的例外。
Ⅶ 音乐与电影有什么关系啊
你说得是电影原声音乐吗?
背景音乐可以渲染气氛,烘托人物的心理、感情等等。目的是为了震撼观众。
Ⅷ 要求一篇关于音乐与电影之间关系的作文,不少于500字!!!
尽管我们习惯于到1927年以前的电影是“沉默”,电影从来就不是在这个词的完整意义上,一言不发。从一开始,音乐被视为必不可少的伴奏,当卢米埃尔的电影参加了首次在美国的电影在1896年2月展览上放映的,是伴随着他们的流行曲钢琴即兴。起初,这些音乐伴奏没有特别的关系,与电影的任何形式的伴奏就足够了。在很短的时间,但是,玩活泼的音乐,一个庄重的影片不协调感变得显而易见,电影钢琴家们开始注意将自己的作品电影的情调结合起来。
随着影剧院在数量上和重要性上的小提琴家,或许还有一位大提琴家增长,将被添加到在某些情况下钢琴家,并在较大的影剧院里形成了小型的管弦乐队。对于一个长的时间内,为各部影片选择配乐完全掌握在乐队指挥或领导者的手中,而通常把持这种职位的资格不是技巧或鉴赏品味作为一个拥有这么多大量的个人音乐库的音乐作品。由于指挥很少见到,直到晚上的电影之前,他们将被显示(如果这个指挥真正有幸能够看到影片的话),音乐安排通常是在非常匆忙的即兴。
为了解决以上的困难,电影发行公司开办了为音乐伴奏印制提示单的业务。 1909年,例如,爱迪生公司开始与他们的电影发行这种迹象情绪诸如“喜悦”,“悲伤”,“活泼”。建议更加明确,并且出现了音乐cue表包含情绪的迹象,适合对音乐作品的名称,以及准确的指示去表达一件进入下一个领导。
某些影片拥有专门为其创作的音乐。其中最早期特分数著名的便是为DW格里菲斯组成的电影:一个国家,这是在1915年发布的诞生安排。
Ⅸ 电影与音乐有何密切关系
一切艺术在本质上都是接近音乐的,音乐所表达的内容不是直接的而是具体的。但它在激起人的情感和情绪方面的反应是最准确和细腻的。这种能力是其他任何视听形式所不具备的,音乐情感表达的强度和直接性也超过了所有的艺术形式。音乐所表现的更多不属于题材本身,而是对题材的情感关系。音乐的情绪调子决定了电影画面的气氛、神韵、情绪。电影电视中的音乐不同于纯音乐之处在与音乐是为电影的具体空间和叙事环境提供辅助,与人物性格、情感状态、故事的发展走向有直接的关系。
Ⅹ 音乐与电影的关系
一,电影中的音乐是电影的一部分。
动作片里面:配合动作,力与美的结合。
喜剧片里面:深刻场景主题,吸引观众入戏。
爱情片里面:人物感情悲喜更加明显。
二,电影中的音乐使人对电影印象更加深刻
现在的电影里面,往往会借鉴现成的音乐,例如我刚刚看过的《豚鼠特工队》里面很巧合地跟另外一个我刚刚看过的美国动作电影(片名暂没有查证)同样使用了黑眼豆豆的歌曲《boom boom pow》。
三,音乐会因电影的成功而更显出色
个人认为从前的电影,音乐往往量身定做,歌曲会因为电影而风靡,例如南斯拉夫电影《桥》里面的《再见吧朋友》,三毛剧本《滚滚红尘》的主题曲《滚滚红尘》,梅艳芳的《胭脂扣》,还有因电影而饮誉的歌曲例如《卡萨布兰卡》、《霸王别姬》。由此又可以说,是电影影响了音乐。