2014摇滚音乐人都在看什么大众电影

Ⅰ 有没有什么好看的音乐电影推荐一下

《无人引航》在人生的孤单航线里，我们时常会有无人引航的无助感。当这种低落的情绪出现时，我们需要借助其他事物来排遣内心翻涌着的抑郁之情。比如，有的人选择过度工作来麻醉自己，有的人选择一趟长途之旅以求忘却...方式多种多样，而《无人引航》这部电影里的主人公为了平复丧子之痛，他选择了走上音乐之路。

Ⅱ 有些什么好看点的摇滚音乐电影

《猜火车》
《MEETING
PEOPLE
IS
EASY》（
《The
Clash
-
Westway
to
the
World》
《几近成名》
Almost
Famous
（音乐出奇的棒）
《摇滚明星》Rock
Star
（值得争论的一部电影，不过对于摇滚乐来说，争论似乎很没有意思）
《乌鸦》
The
crow
《24
Hour
Party
People》（Joy
Division，new
order的音乐组成了这部电影）
《LIVE
FOREVER
MOVIE》（关于brit-pop的电影，关于Oasis,
Blur,
Pulp,
Massive
Attack......）
《Last
Days》（Gus
Van
Sant导演，素材来自于nirvana主唱kurt
con自杀前的一段日子，音乐明显借用unplugged里的kurt的情绪）
《woodstock
69》（只有这个完整的拍下了音乐盛况里人们的思想，行为，语言活动的具体画面，使之成为完整）

Ⅲ 不得不看的音乐片有哪些

先推荐四部老音乐片，每一部都是经久不衰的经典作品。

《音乐之声》

迪士尼经典故事改编，故事内容大家都比较熟悉了，美女贝儿与被诅咒的王子“野兽”之间的爱情故事。女主艾玛斯通表现很出彩，歌声也很美。

Ⅳ 关于摇滚音乐的电影

自打有了摇滚乐的那天开始，就有了摇滚电影。不管早期的那些《昼夜摇滚》、《摇滚先生》什么的是为了艺术还是为了赚钱，反正摇滚乐和电影就分不开了。

总结了几个我认为不对错的摇滚电影，给大家介绍一下……

《The Wall》——这张具有纪念意义的专辑其实是Pink Floyd两位成员真实生活的写照。Pink童年的遭遇同Roger Waters相象。这部电影同样看了很多遍，那些迷幻药造就的充满想象力的画面始终在我脑子里挥之不去，还有绞肉机、山洞里的火车、小Pink的蜕变等等。还是自己能自己看到听到才是最好。

《两杆大烟枪》—— 一部属黑色喜剧的电影都说电影有四酷，而第三酷则是音乐酷。 电影从头到尾都在配合画面播出非常刺激的音乐，英伦摇滚、重金属、朋克、爵士都收录其中，真是眼睛和耳朵一起过瘾。
试听地址http://www.koook.com/special/ygdy/4175.shtml

《僵尸肖恩》——都说重拍经典影片肯定没好果子吃，然而2004年的重拍版《僵尸的黎明》却成了一个例外，许多人都对影片点头称是，认为它已经超越了经典的1978年版本，然而它在英国的票房上却也只能居于《僵尸肖恩》之后。后期制作中，怀特又找来《空间》的另外两个合作伙伴--作曲家丹尼尔·马福德(Daniel Mudford)和皮特·伍德海德(Pete Woodhead)，他们收集了几种非常地道的英国本土乐器，其中包括形状特殊的吉他、环形调制器、玻璃琴、古典音乐的电子合成器以及几种打击乐器，为影片营造了一种很有速度感的音乐氛围，其中的音符虽然有些黑暗、有些怪诞，却充满着生气……
试听地址http://www.koook.com/special/ygdy/4172.shtml

《猜火车》——马克和他的一帮狐朋狗友选择了海洛因，他们在最肮脏的角落里过着最堕落的生活，吸毒、酗酒、抢劫、性交……这就是《猜火车》表象贯穿的情节，也是几年来它一直倍受争议的原因所在，你要么为它如痴如醉，要么对它切齿痛恨，很少有中间派存在。听他的歌曲的时候，你会从中感到那种面对选择时候的无奈：选择生命，选择工作，选择家庭，选择牙医保险、休闲装和与之配套的提包，选择你的生活，但是为什么有人要选择这些？
试听地址http://www.koook.com/special/ygdy/4173.shtml

《美国派》——《美国派》系列是好莱坞少有的以小博大的影片之一，前两集都都取得过不错的票房成绩，《美国派》以1千万美元成本，开出1亿美元票房，《美国派2》票房则冲到1亿4千万美元，这还不包括海外票房和影碟的发行收入。 虽然影片是男性的观点，但却没有对女性的歧视。整个影片充满希望，节奏明快，即使涉及一些性爱内容，也总是通过各种搞笑、噱头尽量化解观众的尴尬。明亮健康的少男情欲，让整个影片显得轻快，一些少男少女的烦恼也只是青春期的困惑，这些困惑又是通过许多滑稽的情节表现的，让人感到青春活力无限。
试听地址http://www.koook.com/special/ygdy/4284.shtml

《北京乐与路》《混在北京》《头发乱了》都是反映国内地下摇滚乐队现况的片子。故事以北京的流行音乐坛为背景，我们看见一个个既浪漫又色彩缤纷，既被中国传统文化牵引着，又具备尖端现代动感的世界级都市，我们更看见这个都市里背景不同、性格各异、但都满怀希望与憧憬的年青人，各自为了实现心中遥远的梦想，付出了无比的努力但无论结果怎样，这群活在社会边缘的年青人，为了爱情、事业、理想，都无悔地把生命灿烂的燃烧着……

《逍遥骑士》Easy Rider （公路电影，看了它不得不想起凯鲁亚克的《在路上》）

其他一些
《别回头》Dont look back （关于bob dylan）

《肉大叔》Uncle meat （摇滚怪杰frank zappa和他的“发明之母”乐队制作完成）

《永远的齐泊林飞艇》THE SONG REMAINS THE SAME （关于LED ZEPPLIN）

《Jimi Hendrix--Experience Electric Ladyland》（关于Jimi Hendrix）

《歌声泪痕》THE ROSE （关于janis joplin）

《摇滚大骗子》The Great Rock 'n' Roll Swindle （由sex pitols发起的一个反摇的东西

《The Decline of Western Civilization》 （关于black flag）

《迷墙》THE WALL （由pink flyord创作的音乐片）

《席德与南希》SID AND NANCY （关于sex pistol臭名昭著的bass手，电影的名气大于内容）

《神秘列车》MYSTERY TRAIN （吉姆·贾木许拍的一个关于猫王的电影，但是猫王本人根本没也根本没可能出现

在这个电影里，强烈推荐，我在3天内看了4遍）

《大门》THE DOORS （这个就不用说太多了吧，关于The Doors 乐队及其主唱Jim Morrison）

《单身一族》 Singles （在电影里可以看见alice in chains的一段现场）

《披头岁月》BACKBEAT （虚构了一个beatles出名前的一段故事，有人愿意放弃功成名就，的确是这样）

《紫醉金迷》Velvet Goldmine （影片准备是表现david bowed的一些内在的东西，可是根本就差的太远了）

《MEETING PEOPLE IS EASY》（关于radiohead，够迷幻，原因是他们自己注入了情绪上的东西）

《The Clash - Westway to the World》 （关于the clash）

《几近成名》 Almost Famous （音乐出奇的棒）

《摇滚明星》Rock Star （值得争论的一部电影，不过对于摇滚乐来说，争论似乎很没有意思）

《乌鸦》 The crow （我看见了iggy pop，你见了没）

《24 Hour Party People》（Joy Division，new order的音乐组成了这部电影）

《LIVE FOREVER MOVIE》（关于brit-pop的电影，关于Oasis, Blur, Pulp, Massive Attack......）

《Last Days》（Gus Van Sant导演，素材来自于nirvana主唱kurt con自杀前的一段日子，音乐明显借用unplugged里的kurt的情绪）

《woodstock 69》（只有这个完整的拍下了音乐盛况里人们的思想，行为，语言活动的具体画面，使之成为完整）

Ⅳ 有些什么好看点的摇滚音乐电影

《猜火车》

《MEETING PEOPLE IS EASY》（

《The Clash - Westway to the World》

《几近成名》 Almost Famous （音乐出奇的棒）

《摇滚明星》Rock Star （值得争论的一部电影，不过对于摇滚乐来说，争论似乎很没有意思）

《乌鸦》 The crow

《24 Hour Party People》（Joy Division，new order的音乐组成了这部电影）

《LIVE FOREVER MOVIE》（关于brit-pop的电影，关于Oasis, Blur, Pulp, Massive Attack......）

《Last Days》（Gus Van Sant导演，素材来自于nirvana主唱kurt con自杀前的一段日子，音乐明显借用unplugged里的kurt的情绪）

《woodstock 69》（只有这个完整的拍下了音乐盛况里人们的思想，行为，语言活动的具体画面，使之成为完整）

Ⅵ 我要好看的摇滚电影，无论是否是纪录片，推荐，50分

想必也是喜欢摇滚乐的人士吧，那么就推荐几部本人看过的，资深文艺青年必备，重点是免俗高分 ，只要看完以下影片，即为无敌！
欧美篇：
1.迷墙 Pink Floyd The Wall(1982)，类型:剧情/音乐；
本片用迷幻的影像和摇滚乐讲述了一个非典型乐队主唱的成长史。（够迷幻，够资深）
2.天鹅绒金矿 Velvet Goldmine(1998)，类型:剧情/同性/音乐
摇滚史上最华丽的70年代，性感、妖艳、前卫、激进等各种大胆元素被融合成独特的摇滚流派。
3.我不在场 I'm Not There(2007) 类型:音乐/传记
在这部关于鲍勃·迪伦生平的传记电影中，将分别由六位演员扮演鲍勃·迪伦，分别演绎鲍勃在不同时代的生活故事和音乐经历。（女神凯特布兰切特扮演的迪伦啊！精彩）
4.制造伍德斯托克音乐节 Taking Woodstock(2009) 类型:剧情/喜剧/音乐
本片根据Elliot Tiber的回忆录改编。（李安导演的，看看吧）
5.摇滚校园 The School of Rock(2003) 类型:喜剧/音乐
6.控制 Control(2007) 类型:剧情/音乐/传记
18岁的叛逆男孩伊恩最喜欢做的事就是把自己关在房间里听着摇滚乐，对着镜子为自己画眼线。在他的眼中，家乡小镇死气沉沉，毫无出路，而喊出人生真谛的摇滚乐才会使得人的青春有着那么点儿乐趣。这日，伊恩前往伦敦观看著名摇滚乐队性枪手的演出。伊恩似乎天生就是为了摇滚活着，他在演出会现场结识了性枪手的三位成员，当时正在寻找主唱的他们认定了伊恩就是最佳人选。于是，男孩伊恩开始了他的摇滚之路。
7.席德与南茜 Sid and Nancy(1986)类型:剧情/音乐/传记
本片根据性手枪乐队（THE SEX PISTOLS）的贝斯手希德•维舍斯的事迹改编。（朋克经典情侣永垂不朽不可不知必看）
8.曾经 Once(2006)类型:剧情/爱情/音乐
这是一部由音乐开启的爱尔兰电影。音乐是这部电影最大的亮点之一，塑造了极其浪漫唯美的氛围。（美美美）

9.八月迷情 August Rush(2007)类型:剧情/爱情/音乐
莱拉，一个出色的大提琴手；路易斯，一名流浪的爱尔兰歌手。一个月色迷离的晚上，两人相遇了。度过难忘的一晚后，莱拉那专横的父亲又强逼她继续踏上音乐会的旅程。

10.永生不死：英伦摇滚的沉浮 Live Forever: The Rise and Fall of Brit Pop(2003)
类型:纪录片/音乐
该片记录了上个世纪九十年代英伦摇滚的峥嵘岁月，从早期的探索到成熟鼎盛时期以及后来的下坡路，重现了一个时代的英伦摇滚起起伏伏。片中的受访者几乎涵盖了全部当时主流英伦摇滚的核心人物（成员）。透过这些历史亲历者和创造者的自述，结合大量珍贵的影像资料，为观众揭开了神秘英伦摇滚背后的一幕幕真相。

11.摇滚乐的历史第九集 The History of Rock 'N' Roll, Vol. 9 此片为一些列的
12.大门 The Doors(1991)类型:剧情/音乐/传记
本片忠实地记述了1960年代美国迷幻摇滚代表乐队——大门乐队的灵魂主唱吉姆·莫里森（方·基默 Val Kilmer饰）从成名到自我毁灭的一生。

12.寻找小糖人 Searching for Sugar Man(2012)类型:纪录片/音乐/传记
罗德里格斯在上世纪70年代发行过两张专辑《Cold Fact》与《Coming From Reality》，在南非有超过50万的销量且知名度可与滚石乐队相提并论。但与其他知名的美国歌手不同，南非的歌迷得不到任何一点关于罗德里格斯的信息，除了专辑歌曲之外唯一能了解的只有专辑封面上一张并不清晰的相片。两张专辑后，他好像也就此销声匿迹。

中国篇：
1.北京杂种(1993)类型:剧情
改革开放的大潮下，古老的皇城北京也按捺不住那份躁动。人们来去匆匆，生活节奏陡然加快，躁动的摇滚乐和肆无忌惮的谩骂响彻夜空，看不到未来却又为未来拼搏的年轻人们恣意宣泄着心中的愤懑。本片荣获1993年洛迦诺电影节评委会奖特别提及。

2.北京乐与路 (2001) 类型:剧情/歌舞

边缘的生活方式，坚挺的灵魂，感动每个人的是歌声还有梦想……

3.再见 乌托邦(2009) 主演:窦唯/崔健/何勇/张楚
本部纪录片由三条线索组成，对中国摇滚十年做了一次大回顾。

倾情奉献 从不粘贴，逐字编写。谢赏分 囧！

Ⅶ 大家推荐几个关于摇滚的电影，除了NANA

我看过的就只有《迷墙》《天鹅绒金矿》（又名“紫醉金迷”），都特别经典。两部都是欧洲影史的经典。另外我在网上给你找了点其他的：

十部经典摇滚电影

1．《Easy Rider(逍遥骑士)》（1969年，美国，导演：丹尼斯．胡珀，主演：亨利．方达，丹尼斯．胡珀）。这部影片既是一部公路摩托片，又是一部摇滚片，片中两位主人公骑着铮亮的高把摩托车，穿着国旗装，几乎是漫无目的的横穿美国，在经过一系列的奇遇之后，两位主人公莫名其妙的死去。在看这部片子时，总令我想起凯鲁亚克的那部著名小说《在路上》,总感觉“嚎叫”派诗人、作家的创作精神很与摇滚乐相通。影片中的音乐虽然不是太出名——最出名的大概是The Byrds的音乐,但这些清新淡雅的民谣风格的音乐给人留下深刻印象。

2.《American graffiti（美国风情画）》（1973年，美国，导演：乔治．卢卡斯，主演：哈里逊．福特等）。《星球大战》系列的导演拍出这�那逍驴扇说男∑罚�钊颂痉�S捌�?962年夏天美国一个小镇为背景，描写几个高中生毕业一夜的生活，反映了越战前夕过着优裕富足生活的美国青年人的思想、感情，其中引用了大量了美国50年代的摇滚乐作为背景音乐，如： Bill Haley（比尔．哈利）的 《rock around the clock》（昼夜摇滚）等等，应该说是恰如其分。这部影片是乔治．卢卡斯的最有深度作品——我就不懂为什么美国人对《星战》这样的适合于儿童观看的影片这么津津乐道——《美国风情画》比《星战》强多了。

3．《The Buddy Holly Story》（《巴迪．霍利的故事》1978）（导演：不详；主演：不详）这部影片讲述了巴迪．霍利这位摇滚殉道者的一生（巴迪．霍利死于1959年一次摇滚乐演出的失事飞机上，同行的还有另外一批当时的摇滚红星，所以后来的美国歌手Don McClean在他的歌曲《American Pie》中唱到：Buddy Holly死亡之日就是摇滚乐死亡之日），70年代末期正是第一代摇滚歌手和乐迷成为父母辈，而他们的子女又开始叛逆家庭的时候，导演在片中安排了许多老歌，带出浓浓的怀旧气息。

4．《The rose（歌声泪痕）》（1979年，美国，导演：不详；主演：贝蒂．米德勒）这是一部关于摇滚乐史上最伟大的女性——Janis Joplin 的传记片，制片人找了一位外形比较相似——同时也是一名歌手的贝蒂．米德勒来出演这位传奇女星的短暂一生，令人唏嘘不已，贝蒂．米德勒的表演应该说是比较到位的。影片中除了引用了大量Janis Joplin的歌曲以外，贝蒂．米德勒也一展歌喉，在影片中大放异彩。影片的原声专集十分畅销，其中出现了一曲也许是摇滚乐史上最为动听的歌曲《The rose》（玫瑰）。

5．《the wall（迷墙）》（1982年，英/美联合摄制，导演：阿仑．派克；主演：鲍伯．吉 尔多夫）。——一部最出色的也是最著名的摇滚电影。1979年英国的传奇摇滚乐队Pink Floyd推出了摇滚乐史上最经典的作品之一——概念性双唱片专集《The wall》,由乐队的灵魂人物Roger Waters根据自身经历创作的半自传性作品，这张唱片以“墙”的概念为基础，抒发了对战争的恐惧（Roger Waters的父亲死于二战），对人性麻木的控诉和社会阴暗面的描写，唱片推出后，不仅在摇滚乐界，而且引起整个西方文化界的巨大反响。两年后，英国著名导演阿仑．派克决意把它搬上银幕，他请来了英国乐队Boomtown rats的主唱Bob Geldof扮演影片主角Pink，运用大量的电影表现手法——蒙太奇和动画手段极好的传达了唱片的主题（当然也有导演自己的理解），不仅如此，影片的音响表现手法引起极大震动，全片没有一句对白，全部采用Pink Floyd在双唱片专集《The wall》中的歌曲（也有唱片中未出现的一些歌曲在影片中出现）作为推动影片情节发展的媒介，就像一部长篇music video。可以说这部影片的出现直接引发music video的热潮出现。另外影片的制作方法也引起后来电影人的纷纷仿效。不过如果你对西方战后青年的概况和唱片本身的内容不够了解的话，你大概不易看懂这部片子。值得一提的是阿仑．派克在十五年后，又拍摄了一部根据音乐剧改编的影片《Evita》(贝龙夫人，由麦当娜主演。)，全片仍然没有一句对白。

6．《Great ball of fire（悲伤的大火球）》（美国，1984年，导演：不详；主演：不详）这又是一部人物传记片，记述的是摇滚乐史上音乐成就可与猫王比肩的一代巨星Jerry Lee Lewis的生活，Jerry是一位悲剧性的人物，影片主要围绕着他的爱情生活来描写，影片中流露出来的悲观气氛很能打动人，其中穿插了Jerry的一系列名曲，当然也少不了那首《Great ball of fire》。

7．《The Doors（火乐焚城）》（美国，1991年。导演：奥列佛．斯通；主演： 方．基默、梅格．瑞恩）这是我个人十分喜爱的一部影片——当然和导演有关，我是奥列佛．斯通的忠实影迷，同时也是The Doors乐队及其主唱歌手Jim Morrison（吉姆．莫里森）的忠实乐迷。奥列佛．斯通和吉姆．莫里森是UCLA（加州大学洛杉矶分校）电影学院的校友，还是吉姆．莫里森在世期间，斯通曾给吉姆读过自己写的剧本，在80年代初期，斯通就萌发了把吉姆和大门乐队的事迹搬上银幕的想法，这个愿望直到斯通完成了《生逢七月四日》后才得以实现，在他宣布要拍摄这部影片之后，很多男影星都争相要饰演男主角吉姆——因为这个角色实在是太有挑战性了，最后外形酷似吉姆．莫里森的方．基默幸运入选。斯通在拍摄这部影片中，采取的不同于一般人物传记片的手法，截取了吉姆一生个片段，并且并不完全拘泥于史实，甚至是一些超现实主义的手法（如那个反复出现的死于车祸的老印地安人）来表现吉姆和大门乐队的传奇经历，取得很好效果。斯通不愧于电影大师的称号，他对影片的气氛和节奏把握得恰倒好处。方．基默的演出也十分出色，为了演好这个极富争议的角色，他不但认真研究表演方法，而且刻苦钻研了吉姆和大门乐队的诗作和歌曲，认真体会角色的性格，甚至模仿吉姆的一举一动，应该说，他把这个人物刻画得淋漓尽致，不但是形似，而且是神似，（即使没看过影片，只看过剧照的人相信也会同意我的说法）方．基默为此付出的代价是在影片拍摄结束的很长一段时间内，不能从角色中解脱出来。这部影片和斯通的其他作品一样，放映后引起极大的争议，但其艺术价值不容置疑。这部影片也向人们证明——方．基默和梅格．瑞恩（在影片中饰演吉姆的妻子帕米拉）不是只会扮演诸如《壮志凌云》中那样傻傻的角色。

8.《Singles(单身一族)》，（美国，1992年，导演：卡梅仑．克劳；主演：马特．迪龙，碧姬．方达。）这部影片在影史上的地位可能不如它在摇滚音乐史上的地位高，因为电影本身讲述的关于单身贵族们的有趣生活影片可能并不太吸引人。但是影片中所描写的旧金山青年生活和引用的大量西雅图当时还不甚出名的地下乐队歌曲，影片的原声碟和Nirvana的专集《Nevermind》一起开创了20世纪最后一次的摇滚乐浪潮——Grunge,叙写了20世纪的最后一次摇滚神话，同样也带动了一大批地下乐队的走红。当然影片本身也比较吸引人，轻喜剧的风格使影片可看性很强。

9．《北京杂种》，（中国，1992年，导演：张元；主演：崔健。）这是唯一一部入选的中国片，有些扶持民族产业的意思。张元是大陆第六代导演的领军人物，这部很有诚意的作品以记录片的风格忠实记载了90年代初北京人特别是北京一些艺术家的生活，记录了当时中国人的一种生存状态，由此获得当年瑞士洛加诺电影节大奖。影片由中国摇滚第一人崔健担任主演（扮演他自己），另外臧天朔、窦唯、何勇在片中也有出演，当然也少不了他们的精彩音乐。本来在崔健专集《红旗下的蛋》中不甚出彩的歌曲《北京故事》用在片中作为主题歌竟是相当的贴切——当然本片也有不足之处，那就是对于摇滚乐的内涵揭示的还不够，因为张元并不太懂摇滚乐。

10．《不日成名（Almost Famous）》(导演：卡梅仑．克劳；主演：凯特．哈德森，)又是卡梅仑．克劳！他似乎特别善于把握这类摇滚乐题材的作品，因为他在十五岁那年（还是在七十年代）就成为著名的音乐杂志《滚石》的特约记者，跟随过LED ZEPPLIN乐队巡演采访。后来又成为职业乐评人。在作为一名导演大获成功后，他有意把他少年时代的经历搬上银幕，这个愿望终于在2000年变成了现实，卡梅仑．克劳在这部影片中虚构了一个STILL WATER乐队（静水），描写了一个想成为乐评人的少年跟随乐队巡演途中的奇遇。影片拍摄得如诗如画，为我们再现了70年代那个摇滚乐的黄金时代的面貌，充满了浓浓的怀旧气息。也引用了大量七十年代的摇滚金曲，如：LED ZEPPLIN、RODSTEWART等人的歌。喜欢那个时代摇滚乐的人可以大过其瘾，影片中还有几首虚构的STILL WATER乐队的歌曲——由卡梅仑．克劳的妻子南希．威尔逊担纲作曲和制作（南希是著名摇滚乐队HEART的主唱），这些歌和众多名家的作品放在一起毫不逊色。这部影片是卡梅仑．克劳从影以来的最佳作品，也是2000年好莱坞的最佳作品（当年的奥斯卡得奖片《角斗士》的艺术成就明显不如《不日成名》）。总之，这部片很吸引我——除了以上这些原因外，还有主演凯特．哈德森的迷人微笑。

Ⅷ 你知道哪些讲摇滚的电影

1.《昼夜摇滚》ROCK AROUND THE CLOCK 1956

它也许是世界上第一部真正的摇滚电影，

也是摇滚这个词第一次被用到电影中，

以今天的眼光来看，它 其实和一部记录片差不多，

因为片中的情节几乎可以忽略不记，台词也只是对音乐的铺垫，

他真正的意义在于汇集了摇滚乐最早一披乐手歌手的现场演出，

并用这些疯狂在现实世界里引出更多疯狂，

由于比尔·哈利，"彗星"等人的演出实在疯狂，而起引起的骚乱又太多，在英国众多城市遭到禁映。

2.《摇滚先生》Mr rock and roll 1957

在1950年代已经有一大批由摇滚乐的先辈们做插科打诨状的电影，

但除了昼夜摇滚，也只有这一部值得看，

别把注意力放在这个极傻的爱情故事上，

真正要看的是难得聚齐的50年代摇滚领路人们，

看看在摇滚乐变得万般妖娆之前，曾经多象一个从未涂过口红的村姑，

当然，还要看看那个摇滚先生艾伦·弗雷德，

这部电影之后不久，这位摇滚教父就开始为命运所折磨，

被反摇滚势力逼的永远脱离摇滚。

3.《脂粉猫王》Jaihouse Rock 1957

“猫王”艾尔维斯·普莱斯利最典型的摇滚电影之一，描叙一个不安份的小子在监狱里迷上摇滚，出狱后成为摇滚红星，后来又褪变成一个利欲熏心的大明星，失去了最亲密的朋友云云。在“猫王”无数连歌带演的烂片中，好歹这还算一部真正描述摇滚乐本身的电影，他的神采也还真的算得上叫人兴奋。

4.《苦难日之夜》A HARD DAY’S NIGHT 1964

在这部描叙“披头四”生活的记实加虚构的电影刚开始拍摄的时候，

那四个小伙子应该还只是对生活刚有点更大的憧憬，

当电影上映的时候，“批头士狂热”已经开始进入大众传媒并最终进入辞典，

在这部经过精心编导的影片中，那些刻意突出”批头四“亲和力的镜头，

凸显出导演理察，莱斯特在狂热中的冷静，他最清楚如何让人疯狂，

这应该是一般人能看到的最早的摇滚电影了，

它让不同与先辈们的摇滚乐的另一种魅力初显于世。

Ⅸ 求几部有关摇滚乐的电影！

1.黄色潜水艇——Yellow Submarine
要想选一部摇滚电影甚至是音乐电影的入门之作，这部电影是再合适不过了。影片讲述的是一个正义战胜邪恶的童话故事，里面充满了无数天马行空却又天真童趣的想象，配上披头士优美动听的歌声，宛如在欣赏一部宏大有趣的MTV。 任何用所谓专业的电影标准评价它都是没有意义的，它只不过是在用一种最绚丽但又最平实的方法来宣扬披头士一贯的主张：爱与和平。即使有人认为它是在讽刺当时的英国政客，但在我看来，披头士也是用最幽默而机智的方法达到了这个“目的”。如果你心中的那份童真仍未泯灭，如果你心底的LOVE仍未消失，那么，就带着最快乐的情绪来欣赏披头士带给你的奇妙旅行吧。
Yellow Submarine
2.迷墙——The Wall 这是我最喜欢的摇滚电影，经典程度不容置疑。导演艾伦·帕克以摇滚乐队Pink Floyd的经典专辑《The Wall》为素材拍成了这部电影，继承了专辑对可怕的战争、人性的阴暗以及肮脏的社会的控诉，用蒙太奇技巧穿插的大量动画更是给人以比音乐更为强大的震撼力。1990年7月21日，Pink Floyd在德国柏林墙旧址波茨坦地段举行了一次规模空前的音乐会，演唱会的现场就放映了大量出自本片的动画片段。当演唱会的高潮“柏林墙”倒塌的那一刹那，当战争在德国留下的阴霾被彻底抹去的时候，当留在东西两徳人民心中的隔阂彻底消除时，人们才真正的领悟到这张专辑和这部电影的深刻内涵。 网络简介幕后花絮穿帮镜头 3.摇滚学校——School Of Rock
相比于这部电影的主打海报，我觉得这款海报更能体现本片的精神。现在的人们总是把摇滚和犯罪、吸毒、颓废的人生观联系在一起，但本片却明确的告诉人们：摇滚是一种积极向上的人生态度，是一种坚持自我理想的精神。导演理查德·林克莱特并非一个商业片导演，所以也难得的没有把本片带入励志片的俗套。永远充满活力的杰克·布莱克，个性鲜明的孩子们，导演用一个个鲜活的人物和他们在追逐梦想过程中的努力坚持给摇滚精神做了最好的诠释。一首首激昂的摇滚乐，一张张天真无邪的面庞，再加上杰克·布莱克毫无做作感的本色演出，我真的是爱死了这部每看一次都能让人热血沸腾充满力量的电影！
影片的歌曲和插曲 《摇滚学校》（1）演员表类似电影
4.几近成名——Almost Famous 本片导演卡梅隆·克劳从小就是一个摇滚乐迷，并且曾经是著名的《滚石》杂志的记者。一直将摇滚作为自己“恋人”的他把自己成长时所经历的甜蜜与迷惑毫无保留的在这部电影里表现了出来，片中的主人公威廉完全可以看作是少年时期的克劳。导演利用威廉的眼睛带观众真实的进入了一支摇滚乐队的内部，并让观众随同威廉一起经历着一个摇滚少年的成长。 左面的图片是本片导演剪辑版的DVD封面，与那个被裁减的支离破碎的公映版相比，克劳重新按照自己当初的拍摄意愿添加了将近四十分钟的情节，其中多为关于主人公威廉的描写，也使得这个“克劳化身”般的人物形象更加真实和丰满。 所以推荐没有看过此片的朋友直接去找一张本片的导演剪辑版DVD来观看，这样才能更加接近本片的精髓。
音乐摇滚电影
5.挡不住的奇迹——That Thing You Do
看来汉克斯和克劳一样，都是有着音乐情结的人。这是汉克斯的导演处女作，导演水平自然没法和他的演技相提并论，只能算中规中矩。电影讲述了一支60年代的摇滚乐队从迅速窜红到销声匿迹的故事，汉克斯本人也在片中饰演乐队的经纪人。 60年代的摇滚乐只是具备了大致的雏形，本片中的摇滚音乐也还没有跳出流行音乐的范畴。确实还算好听，但距当今的摇滚乐还是有很大差距的。所以大家不妨把本片当作一部欢快轻松又有很多好听的怀旧老歌的喜剧片来看待，当然汉克斯自演自导的名头也可以作为很多人观看此片的理由。
吉奥瓦尼·瑞比西
汉克斯所有电影 6.大门——The Doors 我本人是大门乐队的狂热乐迷，每次听他们的音乐都会HIGH极点，已经无法用言语来形容我对他们音乐的热爱。本片自然是我心中永远的经典，对我的意义已经不仅仅是一部电影那么简单。 我因为此片而特别佩服奥列佛·斯通，他并没有循规蹈矩似的拍成一部传记片，而是把电影排出了和他们音乐一样迷幻飘渺的感觉，或者说是斯通本人的电影风格就和大门的音乐风格完全相通。我曾经试过一边放着大门的音乐一边看《天生杀人狂》，二者之间产生的化学反应真的是相当奇妙。 方基默更仿佛就是大门主唱莫里森的化身，以至于我在那之后看他演的每一部影片都还有莫里森的影子，也许这就是传说中的“灵魂附体”吧。影片的经典地位已经不用我多说了，不管你是电影迷还是摇滚迷，这都是你一生中必看必藏的电影！7.天鹅绒金矿\紫醉金迷 这款海报并不多见，但我觉得它才是最符合本片片名（《紫醉金迷》这个译名真的很传神）和意境的。这部电影并不是要给你完整的讲一个故事，也不是要满足你对于David Bowie、Lggy Pop以及Lou Reed之间关系的猎奇心理，它就是想让你仿佛活生生一般触摸到那个一闪即逝的真正属于华丽摇滚的疯狂年代。 当影片的主角（在我眼里他就是David Bowie）满脸泪水的唱完那首凄惨的决裂之歌时，他就像一只受伤的天鹅一样，让人只想把它放在手中细细呵护。那个年代和那些人们，在摇滚乐迷心中是永恒的，是永远不会再现永远无法超越的。天鹅绒金矿字幕主题曲HOT-ONE 下载插曲 8.席德与南希——Sid & Nancy 一支惊世骇俗的乐队！一对惊世骇俗的情侣！一部惊世骇俗的影片！我在知道这部影片的时候真的不敢相信有人会把席德与南希的故事搬上银幕，这个想法太疯狂了。 席德是伟大的，他用自我毁灭的方式实现了自己对朋克精神的坚持，没有他就没有现在的摇滚乐。加里欧德曼也是伟大的，他完美的诠释了这个充满太多争议的人物，他从灵魂层面再现了那个伟大的朋克。 这部电影也是伟大的，但我不知道该怎样去评价它，因为在观看过程中我的精神一直处于亢奋、痛苦、挣扎和绝望的状态之中，即使现在我也无法冷静客观下来。这部电影、这个人物的精神内涵，只有亲自观看才能体会的到。影片信息内容简介下载地址 9.给我庇护——Gimme Shelter 本片记录了1969年那场臭名昭著的滚石乐队演唱会惨案。演唱会就发生在伍德斯托克音乐节四个月之后，地点是美国的加利福尼亚。这是一场滚石乐队来美国举办的大型免费演唱会，有四十多万摇滚乐迷慕名而来，组织方请来了飞车党到现场维持秩序，但他们却与现场的部分观众发生了冲突，一名观众被追杀至死。 现场的摄影机本来是想记录下滚石乐队在美国的这一次历史性的演唱会盛况，却也记录下了飞车暴徒们的罪行，伍德斯托克刚刚制造的神话轰然倒塌。 这绝对是摇滚音乐史上最不光彩的一笔，惨痛的教训至今仍值得所有人去铭记。滚石乐队演唱会 什么是飞车党