① 《辛德勒名单》中音乐与画面分析
《辛德勒的名单》由史蒂文·斯皮尔伯格导演,于1993年11月上映,是电影史上一部经典的作品,曾创下全球票房3.21亿。史蒂文·斯皮尔伯格导演的三部电影,包括《大鲨》 (1975) 、《E.T.外星人》 (1982) 与《侏罗纪公园》 (1993),曾打破票房纪录,成为当时最卖座的电影,显然,《辛德勒名单》也同样堪称经典之作。
《辛德勒名单》是根据澳大利亚小说家托马斯·肯尼利所著的《辛德勒名单》改编而成,影片再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒与其夫人埃米莉·辛德勒在第二次世界大战期间倾家荡产保护了1200余名犹太人免遭法西斯杀害的真实历史事件。美国总统克林顿看过此片后印象很深,以至在一次新闻发布会上疾呼:"我迫切要求你们去看看这部影片。"
《辛德勒的名单》思想的严肃性和非凡的艺术表现气质都达到了几乎令人难以超越的深度,摄影技术的运用也是出神入化,同样,这部影片的配乐也相当优秀,具有强烈的感染力,作曲者约翰.威廉姆斯与斯皮尔伯格多次合作,深切体会这一位身体中流着犹太人血液的导演在创作此片时的心情,因此吸取了犹太民族音乐的旋律特点。在片子中并没有使用他个人善长的大型交响乐,而是以小提琴和大提琴的独奏作为整个音乐的基调,使得整个配乐充满了人文关怀,让音乐成为深具说服力和感染力的历史独白,也符合斯皮尔伯格纪录片气息的黑白摄影风格。
在影片中,音画时而同步,时而对立,皆展现了无与伦比的美丽与深刻的内涵。例如,获救者名单一出现,忧郁的音乐主题马上转入由小提琴和手风琴奏出的三拍子欢快音调。两种乐器交替奏出的旋律犹如两个人真诚的心声交流,把人从沉重、压抑的气氛带入一种欢乐、轻松的情绪中。到后来音乐转入更为欢快的德军舞会使用的舞曲,这段音乐配合着德军军官果断有力的歌声,一直到银幕出现辛德勒招聘犹太打字员时,诙谐风趣的小提琴在钢琴伴奏下,跳动的音符充满了生命的活力,影片的整体情绪也随之渐趋欢快明朗。以上是音画同步的举例,它不知烘托了气氛,更令影片主题更为深刻。
在影片播放一小时左右,纳粹血洗犹太社区,整个画面一片血腥,充满残酷、悲怆的气息。而画外配音却是优美动人的钢琴伴奏下纯洁的童声合唱,配合着银幕上混乱人群中唯一的彩色形象,在一小时零八分钟时,一个身穿暗红色大衣的犹太小女孩在极度悲痛中盲目走向画面深处。当德军冲入犹太家庭用冲锋枪扫射时,一个德军军官在犹太人家中的钢琴上演奏巴赫的音乐,纯净、优美的琴声和枪声、脚步声、军犬叫声一起回响在整栋大楼。纳粹集中营的一场戏更是惊心动魄,德军哄骗大批犹太儿童到几辆卡车上时,母亲们惊恐的尖叫声、哭喊声和车上儿童们天真无邪的笑容形成巨大的反差。这时的音乐并未随画面的变化而变化,而是出现了一段甜美的、歌谣似的女声独唱以及纯洁的童声伴唱,整个广场似乎都被空灵悠扬的歌声包围,沉浸在圣洁的音乐世界中。音画对立的艺术处理剥夺了祥和曲调应有的优美感,轻柔的声音这时仿佛变成魔鬼的咒语,令人毛骨悚然,突破了音乐尾随画面的一般处理,大大加强了音乐的寓意性和深刻性。
② 请举两个电影中声画对立和声画对位的例子
声画对位
指声音和画面内容并不一致,它与声画同步相反,又分两种情况:对和列。
声画对立:就是指声音和画面内容相悖相反,声音不是画面的附属或补充,而是从相反的向去挖掘人物的内心活动,或营造某种情绪,暗示某种思想,声画对立产生了新的表象,形成了新质,有时可以成为隐喻蒙太奇。
如《幸福时光》中吴颖回到家中看到鹊巢鸠占心情悲凉失望,此时的声音却是口哨声、鼓掌声、欢呼声,声音传达出的热烈和兴高采烈与主人公心境构成了极大的反差,声画对位更加反衬出人物内心的失望与愤懑、焦急与慌张。
③ 关于声画对位和声画对立,能各举几个电影中的片断的例子吗
首先作用为:强调声音与画面的相互作用,是一种通过观众的联想,然后可以达到一种对比、象征、比喻等一系列的对列效果,然后产生某种声、画本身原来不具备的新的寓意。接着把画面的对列蒙太奇作用引用到声音和画面之间,然后可以使声音成为独立的艺术元素,这样子就可以在影视片中发挥其独特的作用与效果。
声画对位的有关例子:
1、《黄土地》中的片段情节,翠巧一边纺线,一边唱歌,其实歌声和画面内容是平行发展,二者并没有必然的意义联系,但是通过这样一种声画组合的形式,一方面让观众了解到翠巧的心灵手巧和勤劳能干,另一方面又让观众了解到她的不幸婚姻。
2、《天驹》的情节片段,摇曳的驼铃,长长的驼队,默默的黄牛,涌动的湖水,沙海波痕,鲜嫩的水草(叠印)游弋的鱼群,波涛万顷的大海。画面的叠放,是一种声画组合的方式。
声画对立的有关例子:
1、《幸福时光》中的情节片段,吴颖回到家中看到鹊巢被鸠占领,然后的心情悲凉失望,此时的声音却是口哨声,鼓掌声,欢呼声,声音传达出的热烈和兴高采烈的情绪与主人公的心境构成了极大的反差,这样子,声画对位更加反衬出人物内心的失望与愤懑、焦急与慌张的情绪。
2、《话说长江》中的情节片段,长江的源头滴水成冰,天气非常寒冷。但是这里却没有描写冷,反转的是在写热,在长江的另一端,南京、上海的人们都热得恨不得脱去衣服,跳进长江里去游泳。这样子形成了强烈的反差对比。
扩展资料:
声画对位和声画对立的区别:
声画合一:声音和画面传播的具体内容完全一致,即画面中出现的人和物就是声音的发音体,或声音就是在具体说明画面中的事物情景。特点:加强传播内容的真实感、可信性和完整性,因此在新闻性电视节目中较多采用。
声画合一:声音和画面传播的具体内容完全一致,即画面中出现的人和物就是声音的发音体,或声音就是在具体说明画面中的事物情景。特点:加强传播内容的真实感、可信性和完整性,因此在新闻性电视节目中较多采用。
声画对列:是指声音和画面各自百独立,它们按照各自的规律彼此表达不同的内容,又在各自独立发展的基础上有机结合起来,造成单是画面或单是声音所不能完成的整体效果。声话对位打破了画面的时空局限,大大扩大了电视传播的容量,能够使观众产生一种想象和联想,从而达到一种象征、隐喻的表达效果。
④ 关于声画对位和声画分立,能各举几个电影中的片断的例子吗
音乐与画面的关系有两种:
1.音画同步
2.音画对位【1)音画对立2)音画并行】
音画对位应该是指有源音乐在电影中的出现形式
音画分立应该是指影片中非同时出现的,例如旁白或音响
音画分立:
《重庆森林》里王菲与梁朝伟对戏,王菲放音乐问他吃点什么,憋了半天,梁说要厨师沙拉。
《一个与八个》放歌曲《太行山上》
音画对位:
《鸟人》艾尔呼叫鸟人的部分
音画对位有个最常用的方法是在,表现特定的某个代表人物,比如《蓝色的女人》中,蓝色的女人一出现就用那段固定的旋律;
《法国中尉的女人》萨拉的音乐
⑤ 关于电影的 声画对位 (辛德勒的名单)【高分】
声画对位:又称声画对列。对位法原是音乐的技巧。借用在电影电视上,就是指镜头画面与声音对列,它们按照各自的规律彼此表达不同的内容,又在各自独立发展的基础上有机结合起来,造成单是画面或单是声音所不能完成的整体效果。声画对列的结构形式是声音和画面组合关系的一种升华飞跃。它使声音和画面不再互为依附,重复表现同一事物,而能各自发挥作用,大大扩大了电视传播的容量,打破了画面的时空局限。声画对位重印互补符合人们的视觉习惯。
一)声画对位,指声音和画面在各自独立的基础上有机地结合起来,形成声画对列的效果。
(二)声画对位,突出了声音的作用,运用到电视新闻报道中来,能扩大新闻画面的信息容量,开拓了一部分以往被视为画面表现禁区的领域。
说白了,就是对画面配音。让画面跟音乐有个配合。用音乐来给画面造气氛。定义里说的不再互为依附,只是说不见得两者有必然联系。
比如说,看国画的时候放古筝曲。看恐怖片的时候,加恐怖音效。(恐怖音效绝大部分都是乐器音,绝对算配乐的一种)配合得好,以后你只看到画面也会有有音乐的感觉,只听到音乐也会觉得能看到画面一样。恐怖片是最明显地~~~
参考资料:原创回答团 灭0行动
⑥ 《小丑》里音画对立的音乐有哪些
电影《小丑》的音乐是由美国作曲家Hilr Guðnadóttir创作的,她凭借这部电影的配乐获得了2019年奥斯卡金像奖最佳原创配乐。
在音乐方面,《小丑》突出了音画对立的设计手法,运用了许多极端不同的音乐元素来展现电影中复杂的情感和心理状态。
以下是几个在音乐方面体现音画对立的场景:
在电影的开头,钢琴和弦乐器的组合传达出深刻的苦涩感。这种音乐形态与电吵悄影中所呈现的日常生活的价值观和现实问题形成了鲜明的对比衫悄。
在电影的另一个关键场景中,记者们的嘈杂声和电影的音乐形成了鲜明的对比。音乐不紧承接着戏剧性,反而是许多缓慢而无情,表现出电影中的角色经历的孤独、冷漠和沉重。
电影的高潮部分,Arthur变成小丑的过程,配乐突出了他的精神或碰渣状态的转变。前面深邃的音乐代表着角色的沉重,而在这里,弦乐器和贝司合奏展现出Arthur内心的冲突和紧张感。
总的来说,在电影《小丑》中,音乐和电影的形象及情感表达形成了鲜明的对比,营造了强烈的视听冲击感和深刻的观影体验。
⑦ 从画面和声音入手,分析影视作品
热爱电影的人们曾经说会说去掉声音的电影是无声电影是一种艺术,但今天的我们要说没有画面的电影也同样是艺术的,那是来自声音的艺术!电影艺术语言的发展,随着电影技术与艺术手段、方式以及电影传播手段、方式的不断丰富而丰富。在卓别林的时代里电影是无声的,穿插在幕间的字幕是那时唯一的语言;录音技术的发明,导致了有声电影的出现。有声电影的成功,让无声片时代的字幕被演员的对话或独白代替;让乐队现场伴奏(伴唱)被精心制作的音乐代替;甚至出现了人的脚步、呻吟,动物的叫声,以及风声、水声、雷声等音响效果。 如今电影中的声音在影视艺术作品中已经有着和画面同等重要的地位了,有时甚至还会超过画面的重要性成为影视作品中最重要的元素。电影声、画之关系,越来越出现变化无穷的境界,新的声画语言组合方式也因而不断被电影艺术家们推出。影视艺术作品中声音和画面的关系主要有三种。影视艺术作品制作时赋予画面与声音的关系大致也分三种:1声画同步。2声画对位。3声画分立。 曾经在一段很长的时间里,画面与声音基本处于同步状态,画面要表达的主题、基调正是声音表达的主题、基调;声音所展现的情绪、情调也与画面要展示的情绪、情调如出一辙。声画同步的处理手段是影视艺术作品中最常用的处理手段之一。声音在其中产生的效果多半是一种烘托的效果。在故事性较强的影视艺术作品中它可以强化艺术效果,帮助画面来共同烘托、渲染主题。如陈凯歌的影片《和你在一起》中的王志文饰演的老师给小春上最后一刻的片断和影片最后的车站相遇片断。其中在最后一课片断中,衣着整洁的老师坐在琴旁为小春伴奏,两个人沉浸在乐曲中。配合着音乐,观众看到了两人即将分离的不舍、老师对小春的爱和小春在音乐道路上的潜力和希望。在影片最后车站相遇的片断中,小春因为领悟到父爱的珍贵在火车站大厅里激动的拉响了小提琴。带有感恩色彩的琴声配合小春带着泪水的脸以及中人激动的表情共同把影片推向高潮。在纪录片中,声画同步可以体现真实感。这样的例子很多,如《神奇的地球》中播出过的《最后的蒸汽机火车》。本片讲述的是当地最后一列蒸汽机火车即将退役时最后一天的纪录。用胶片拍出的画面带着与众不同的温暖的褐色调子,颇具老照片的情调。进站时火车周围包裹的浓浓的白色水蒸气和蒸汽机火车特有的轰鸣声让观众被感真实。 电影声画艺术语言中,同样也出现了声画不同步的方式,这种不同步主要有两种情形:一是声画分立;二是声画对位。声画分立,就是影片的声音与画面各自按照自己的逻辑展开,声音与画面的关系是各自独立、互相补充,若即若离。在声画分立之时,声音一般不会来自画面之中,而以画外形式出现,但在总体情感、情绪上,又有一种相互映照的关系。而声画对位,意味着声音与画面在情感、内涵、情绪、情调、氛围、节奏恰好是错位、对立的,形成很大反差的。正是由于声音与画面的差异、对立、错位、相反,才更有力地形成一种对比和对照,从而用一种反差的方式更强有力地表达出正面的意义、价值。 声画分立的例子有:陈凯歌的影片《和你在一起》中的擦拭乐谱片断。擦拭乐谱片断中的画面是小春一边擦乐谱一边在心中想着谱子上的音乐。同时一段激动人心的小提琴曲响起,这音乐像是从小春的心里和粘满灰尘的谱子里流淌出来的。这段画面和配合它的音乐告诉观众小春领悟了老师这种教学方法的用意,并且在音乐方面得到了提高;又如我国影片《人到中年》里,女主人公陆文婷在昏迷中,似乎感觉自己正在一个无限的荒漠上艰难攀行,画面上陆文婷在荒漠上攀行,这时作曲家从画外插入了一段"无字歌",这段音乐情感哀怨、忧伤,同时又有挣扎奋斗的情绪在其中。声画对位的例子有:如某影片中背景是十分优美的音乐画面却是法西斯在残暴的杀人。还有影片《老井》中,那个女瞎子凄凄惨惨的演唱与周围围观人们的哄笑形成巨大反差,为影片增色不少。 在制作影视艺术作品是会用到很多不同的剪接手法,它们是在影视艺术作品中建立画面与声音关系的途径。其中画面的剪接可以通过声音的过渡辅助完成,声音和画面剪接的相互呼应、相互协调可以推动故事的发展,提升作品的艺术性。如《勇敢的心》中主人公得知自己的妻子被贵族害死回去报仇。他杀死第一个士兵时影片用了一连串的风格化蒙太奇,把一些微小的细节声音放大来表现主人公的仇恨、动作的干净利索。在影片的尾声主人公被处死时他大喊"freedom"。他的喊声也进行了风格化处理,是整个场景更具震撼力。还是这部影片主人公被处死的场景,围观行刑的人们因为目睹残忍场面而发出的声音帮助用错觉蒙太奇处理过的画面产生更逼真的效果。总之,声音表现力的运用给电影蒙太奇展开了广阔的天地。在声音与画面、声音与声音的组合上,有着丰富的待发掘的艺术表现潜力。电影有了声音,电影语言就从单纯的视觉语言发展为远为丰富的视听语言。 补充: 声音的运用丰富并扩大了电影的时空。就视觉而言,观众只能看到银幕上出现的空间,而就听觉来说,观众完全可以听到不出现声源的声音。这样,就使得电影艺术作品中的场景、气氛得到无尽延伸。我认为声音在影视作品中的重要性还体现在以下几方面: 1.揭示主题思想、奠定影片风格、创造意境。属于电影声音范畴中的电影音乐所具有的揭示影片主题思想、奠定影片风格、创造意境的功能。欢乐、喜悦的画面,便伴以欢乐、喜悦的旋律;悲伤、忧郁的画面,便伴以悲伤、忧郁的乐曲。影片《辛得勒的名单》反复出现的忧伤的曲调揭示了当时社会的恐怖气氛,以及主人公竭尽自己所能去救助犹太人但却阻止不了每天都有犹太人被残忍的杀害的事实。影片《那年夏天宁静的海》中从头到尾都有一个优美平静的曲子作为铺垫。通过这种音乐我们能感受到影片中两位聋哑主人公无声的、浪漫的爱情,对冲浪运动充满韧性的执著追求;同样我们也能感受到从音乐中吹来的席席海风,以及海水咸咸的味道。黄贻钧为影片《小城之春》所写的音乐,风格和语言与影片结合得很贴切,还运用画内音乐的办法,演唱了民歌。有一种纯正的中国风格。 2.抒情功能、推动剧情发展。音乐的抒情是音乐最具感染力的功能。在影视中的音乐更充分的展现了这一功能,并且可以推动剧情的发展。我们经常能看到影视作品中的亲人、恋人、朋友久别重逢时响起的一段段煽情音乐。这时的音乐不但展现了抒情功能还把故事情节推向高潮。 3.塑造人物形象。影视艺术作品中人物的形象不但通过演员的外形、形体语言、台词等来塑造,在人物声音方面塑造形象也时非常重要的手段。尤其是在中国的武侠、神话作品中,声音是非常重要的塑造人物的手段。猪八戒的声音象是从鼻子里哼出来的;悟空说话快;丑陋的妖魔鬼怪说话的声音十分刺耳;佛祖的声音永远是洪亮的,武侠片中鹤发童颜的大侠多半也是这样的。 4.吸引观众的注意力,激发观众的联想。悬疑片中经常用恐怖的音效来吸引观众的注意,激发他们的想象。 总之,影视艺术作品中的声音已经不仅仅是代替字幕、代替现场乐队的作用,声音几经成为影视艺术语言中不可或缺的一部分。影视作品中的声音同样带给我们艺术的享受。
⑧ 三个电视剧或电影音画对立的例子
辛德勒的名单 (屠杀时的音乐)
变脸 (小男孩看着父亲枪战时的音乐)
指环王 (最后大作战时的音乐)
⑨ 电影中声音与画面的组合方式有哪几种各有什么特点和作用
声画同步、声画对位、声画并行、声画对立、声画分立。
1、声画同步:
即声画统一,表现为音乐和画面紧密结合,音乐情绪与画面情绪基本一致,音乐节奏与画面节奏完全吻合。
两者是相辅相成的复合观赏性,两者组成有机的统一体。音乐强调了画面提供的视觉内容,祈祷烘托、渲染画面作用。
他可以以同一种持续进行的声音为纽带,把一系列表现不同场景、不同内容的画面组接起来、构成自成首尾的蒙太奇段落。