获得诺贝尔的电影有什么

① 搜索一部关于一个人获得诺贝尔奖的 电影

英文名： A Beautiful Mind

中文名： 美丽心灵/有你终生美丽

剧情介绍
数学天才约翰尼殊在美国普林斯顿大学求学时就成为老师眼中的问题学生，同窗口中的孤僻少年。约翰愈是受到他人的歧视，愈是激发他找出惊世理论的决心。终于，约翰提出的“平衡理论”推翻了当代经济学之父亚当史密夫150年来的学说，赢得了数学界的另眼相看，也改变了他的一生。

时值冷战时期，约翰虽然获邀在麻省理工执教鞭。这时，一名情报局人员向约翰招手，要罗致他成为国家解码专家。约翰如愿以偿在政府工作，同时也认识了美丽良善的艾丽诗。二人一拍即合，相识没多久随即闪电结婚。由于工作关系，约翰知道不少政府机密，开始堕进精神分裂状态，不时妄想自己被亲近的人陷害，最后更被送进精神病院接受治疗。在妻子艾丽诗的鼓励下，约翰重新振作，重返普林斯顿大学教书。约翰承认自己精神异常的同时，努力钻研“平衡理论”，终于在1994年获得诺贝尔经济科学奖。

② 美丽心灵这部电影主要是讲什么

1、《美丽心灵》影片讲述一位患有精神分裂症但却在博弈论和微分几何学领域潜心研究，最终获得诺贝尔经济学奖的数学家的故事。

2、电影英文名为 ABeautifulMind，是由朗·霍华德执导，罗素·克劳、詹妮弗·康纳利等主演的一部电影。影片于2001年12月13日在美国上映。

3、剧情简介

英俊而又十分古怪的数学家小约翰纳什念研究生时便发明了他著名的博弈理论，短短26页的论文在经济、军事等领域产生深远的影响，他开始享有国际声誉。但纳什出众的直觉受到了精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。

面对这个曾经击毁了许多人的挑战，纳什在深爱着他的妻子艾丽西亚的相助下，与被认为是只能好转、无法治愈的疾病作斗争。经过十几年的不懈努力，完全通过意志的力量，他一如既往地坚持工作，并于1994年获得诺贝尔奖，他在博奕论方面颇具前瞻性的工作也成为20世纪最具影响力的理论。

拓展资料：

角色介绍：

1、约翰·福布斯·纳什|罗素·克劳

英俊怪异的数学家，毕业于普林斯顿大学，就职于麻省理工学院，终其一生都与精神分裂症相伴，但最后他获得了自我实现，斩获诺贝尔经济学奖。

2、艾丽西亚|詹妮弗·康纳利

一个漂亮，大方，温柔，思维缜密的物理系学生，最终打动纳什的心，走进了婚姻的殿堂。当发现丈夫的精神疾患后几近崩溃，但一直没有放弃对丈夫的帮助和陪伴。

3、查尔斯|保罗·贝坦尼

纳什想象出来的一个室友，一个挚友，通过他体现了天才的孤独和不为人理解的一面。

4、威廉·帕彻|埃德·哈里斯

也是纳什想象出来的，在病情加重的时候出现，自称供职于美国国防部，要求纳什为国效力。

③ 为什么说因为电影《信条》，诺兰应该获得一个诺贝尔奖

诺兰电影《信条》，注定将成为一部争议巨大的电影。

有些人说，这是“神作”，也有人说，让人看不懂的电影就是垃圾。

本文不去判断电影的好与坏，也不分析什么音效和画面。

用片中科学家劳拉的话说就是：不要去判断和理解它，而是去感受它。

五、基础物理

现在的好莱坞，包括国内电影市场，普遍出现的一个创作趋势是“低智化”。

什么速激、复联，几乎都是剧情浅薄、场面好看的代名词。国内的很多电影，也喜欢走纯搞笑或者纯煽情的路子，普遍性的问题是，剧情逻辑性差甚至存在很多剧情硬伤。

大量的电影创作资金流向是哪儿？特效、音效、画面、道具和明星片酬，真正拥有好剧本的电影越来越少。

是电影从业人员没脑子没智商吗？不是，这是他们迎合市场的结果，越来越多的观众热衷于几个认知：“看电影就是图一乐”“看电影就是看画面”“看电影就是打发时间”等等，所以为了迎合观众不愿意思考、追求感官刺激的需求，电影公司就制造出了大量低智垃圾电影，而且票房普遍不错。

难道诺兰看不懂这个市场趋势吗？难道他拍不出像什么“流浪火星”这样的伪科幻电影吗？非要拍出“物理学硕士”级别的硬科幻电影找骂，还赚不到多少票房，图什么？

笔者在十几年前参加一次教育界论坛时，曾听到一位物理学老专家的哀叹：国内对于基础物理研究的投入太少了，大家都去搞来钱快的项目，最重要的基础物理因为费钱、费时间、费精力反而没几个人愿意沉下心来搞。

《信条》这部电影，选择的科学概念不是什么时髦的星际大战、二向箔，也不是简单的时间旅行、超时空爱恋，而是晦涩难懂的基础物理学概念，这就让人肃然起敬。

当然，《信条》也只是利用了一些基础物理学概念，因为它毕竟只是一部电影，但如果它能带动一些观众产生对基础物理的关注，并能引起社会对基础物理研究的重视，其功莫大焉。

诺贝尔物理学奖最关注的领域是基础物理，如果诺兰能用自己的作品引发更多人去关注去学习去研究基础物理，那么他对基础物理也算有相当大的贡献，为什么不可以获得一个诺贝尔物理学奖呢。

最后，对于普通观众而言，你说“生活太累了，看电影就图一乐”，看起来似乎没错。但笔者认为，如果你什么都“图一乐”，会不会陷入“太累了，图一乐”—“继续累，继续图一乐”—“更累，更需要图一乐”的恶性循环呢。

观众品位提高了，电影市场自然就会出现品位更高的电影，品位高的电影会培养出更高品位的观众……这也是社会进步的一部分。

④ 土耳其影坛诺贝尔奖得主有哪些

2006年，土耳其作家帕慕克获得了诺贝尔文学奖；2014年，土耳其导演锡兰凭借电影《冬眠》拿下了金棕榈大奖

⑤ 有关于"诺贝尔"的电影吗

奖 Prize, The (1963)

导 演： Mark Robson
主 演： 保罗·纽曼 Paul Newman 爱德华·罗宾逊 Edward G. Robinson Diane Baker 利奥·卡罗尔 Leo G. Carroll Kevin McCarthy Larry Adare Robin Adare Rudolph Anders
上 映： 1963年12月25日 ( 美国 )更多地区
地 区： 美国 ( 拍摄地 )
时 长： 129 分钟
类 型： 犯罪 剧情 喜剧 神秘

剧情简介：
根据欧文．华莱士畅销小说改编的间谍动作片，以瑞典举行的诺贝尔奖颁奖典礼为主要故事场景。剧情描述苏联特务计划在典礼进行时将科学家麦斯史拉曼绑架，然后换上据说已死去多年的他的双胞胎兄弟。不料此事引起了前来领奖并准备上台演讲的文学家安德鲁．克雷格的怀疑和干涉，他跟科学家的侄女儿英．格丽莎互相合作，终于揭破了特务的阴谋。本片在斯哥德尔摩拍摄外景，导演马克．罗布森以快节奏推展这个内容有点复杂的间谍故事，维持了相当的娱乐性。保罗．纽曼与埃尔基．萨默分饰男女主角，爱．基．鲁宾逊则一人分饰两角。

⑥ 有一个电影名字是一位得到数学诺贝尔奖的人的名字 求电影名

美丽心灵（A Beautiful Mind）是一部改编自同名传记而获得奥斯卡金像奖的电影。影片讲述一位患有精神分裂症但却在博弈论和微分几何学领域潜心研究以致获得诺贝尔经济学奖的数学家约翰·福布斯·纳什。传记是由西尔维雅·娜萨儿所撰写，于1998年出版，电影则于2001年上映。
电影剧情
《美丽心灵》是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。故事的原型是数学家小约翰·福布斯·纳什(Jr.John Forbes Nash)。英俊而又十分古怪的纳什早年就做出了惊人的
有你终身美丽 海报(7张)数学发现，开始享有国际声誉。 但纳什出众的直觉受到了精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。面对这个曾经击毁了许多人的挑战，纳什在深爱着的妻子艾丽西亚(Alicia)的相助下，毫不畏惧，顽强抗争。经过了几十年的艰难努力，他终于战胜了这个不幸，并于1994年获得诺贝尔经济学奖。这是一个真人真事的传奇故事，今天纳什继续在他的领域中耕耘着。 1947年小约翰-福布斯-纳什(罗素-克洛饰，Russell Crowe)进入普林斯顿大学学习并研究数学。这个"神秘的来自西弗吉尼亚的天才"并没有上预备班的经历，也没有遗产或富足的亲戚资助他进入“常春藤盟校”(Ivy League)----但普林斯顿最具声誉的奖学金证明他确实属于普林斯顿这个团队。 这对纳什或是对普林斯顿来说是很不容易的。优雅的社会交际他根本不屑一顾，上课也提不起什么兴致。他整天沉迷于一件事：寻找一个真正有创意的理论。他深信这才是他应该从事的事情。 精彩剧照
普林斯顿的数学系竞争十分激烈，纳什的一些同学也十分乐于看到纳什的失败。他唯一的朋友只有他的舍友浪子查尔斯，查尔斯关怀和鼓励给了孤僻的纳什一丝安慰。一个晚上他与一些同学在当地酒吧娱乐，当时他们对一个热情的金发碧眼女人的反应引发了他的灵感。当纳什观察着这些竞争对手时，常常在他脑海里酝酿的想法突然变得清晰起来。他随之撰写出了关于博弈论的论文----“竞争中的数学”----大胆地将现代经济之父亚当-斯密(Adam Smith)的理论做出了不同的解释。这个已经被人们接受了150年的思想突然变得陈旧过时了，纳什的生活也从此发生了改变。 纳什后来获得了在麻省理工学院(MIT)进行研究和教学的工作，这可是一个众人觊觎的工作，但是他对这些并不满意。科学曾为美国在第二次世界大战中的获胜发挥了巨大的作用。现在，冷战盛行，纳什渴望在这场新的冲突中发挥自己的优势。他的愿望得到了实现，自称来自的美国国防部的威廉-帕彻(William Parcher，埃德-哈里斯饰，Ed Harris)邀请他参加一个绝密的任务，破解敌人的密码。 精彩剧照
纳什在麻省理工学院工作的同时，全身心地投入到这个耗神的工作中。同时，光彩照人的艾丽西亚-拉迪(Alicia Larde，珍妮弗-康奈利饰，Jennifer Connelly),一个物理系学生，她向纳什引入了一个从来没有认真考虑过的观念----爱情。 不久，纳什和艾丽西亚结婚了，但是他不能告诉她他正在为帕彻所从事的危险项目。这项工作稍有不慎泄了密，后果将不堪设想。纳什一直是悄悄地在干，他被这项工作深深地迷住了，并最终迷失在这些无法抵御的错觉中。经诊断，他得的是妄想型精神分裂症。原来，纳什的挚友查尔斯，查尔斯可爱的小侄女和威廉-帕彻都是纳什的幻觉。
有你终身美丽的剧照(14张)纳什的遭遇让艾丽西亚吓坏了，她挣扎在被毁天才爱的重压下。随着每一天都似乎会给他们带来新的恐怖，这对令人羡慕的伴侣已失去了当初让人羡慕的份儿。但是艾丽西亚仍然在她爱着的男人身上发现了他的超凡魅力，这也是支撑她对他承诺的源泉所在。受到她那坚贞不渝的爱情和忠诚的感动，纳什最终决定与这场被认为是只能好转、无法治愈的疾病作斗争。 精彩剧照
谦卑的纳什目标很简单，但要实现这些目标却是难上加难。处在病魔的重压之下，他仍然被那令人兴奋的数学理论所驱使着，他决心寻找自己的恢复常态的方法。绝对是通过意志的力量，他才一如既往地继续进行着他的工作，并于1994年获得了诺贝尔奖。与此同时，他在博弈论方面颇具前瞻性的工作成为20世纪最具影响力的理论，而纳什也成了一个不仅拥有美好情感，并具有美丽心灵的人。

⑦ 一部关于诺贝尔的电影,谁知道名字

金钱帝国
由老牌明星保罗·纽曼和蒂娟·罗宾斯主演的《金钱帝国》。影片反映了商场竞争尔虞我诈，明争暗斗的真实面目。导演采用了轻松幽默的处理手法，也注入了不少荒诞的元素，整部影片影像十分丰富，镜头、构图与色彩运用都一丝不苟，尤其是前后两幕跳楼镜头，设计独特，蔚为壮观。其故事又以50年代风靡一时的玩具呼拉圈为载体，荒诞而又新奇，充分表现了编导的精湛功力。

⑧ 有关美国诺贝尔奖获得者的电影

《美丽心灵》。

⑨ 一部外国电影,讲的是天才发明家去拿诺贝尔奖的故事,这部电影叫什么名字

1、《柳暗花明》，原著作者：爱丽丝·门罗[加拿大]，2013年诺贝尔文学奖

柳暗花明
Away from Her
(2006)

门罗的中短篇小说读起来像长篇一样，不是说琐碎冗长，而是有丰沛绵长的感觉。改编她的小说，无需像李安操作张爱玲的《色戒》那样，在小说的基础上不断添加枝叶。《柳暗花明》讲的是老年人的情感，同为女性的导演萨拉·波莉不像《爱》的导演迈克尔·哈内克，冷冷地刻画了老之残酷的形态，一起慢慢变老，是最浪漫的事，也是最残酷的事，她的电影没有回避令人难堪的细节如老年人的性，但整体上一直散发着温暖的光晕。

2、《红高粱》，原著作者：莫言[中国]，2012年诺贝尔文学奖

红高粱
Red Sorghum
(1987)

即便不能说是华语之最，《红高粱》至少也是最有力量的华语电影之一。张艺谋擅长描述中国式欲望，原著小说本就洋溢着热烈的生命力，初次执导剧情长片，张艺谋以初生牛犊之势释放了一次他急待喷发的才华。“刚开始拍的电影总是有一些特别的品质，也许以后你还能拍出更好的、更成功的电影，可是这第一次的急切感和纯真却再也不会出现了”，张艺谋的职业轨迹印证了德国导演施隆多夫的这句话。回看才华如此横溢的作品，再看千禧年后老谋子的诡异表现，这种变节般的变化正如莫言所说：“我真切感到种的退化”。

3、《钢琴教师》，原著作者：艾尔芙丽德·耶利内克[奥地利]，2004年诺贝尔文学奖

电影讲了一个女教师与男学生的畸恋故事。导演迈克尔·哈内克像个冷酷的解剖手，干练、利落、充满才能，小说大篇幅的心理描写没构成他的障碍，镜头冰冷无情而无比丰富，完美地描述了过度扭曲以致变态的人物心理。商业电影中作为香艳卖点的性镜头，在该片中如同恐怖画面一样，令人坐立不安，情色不再意味着欲望的快感，而是赤裸裸的绝望与无助。在这部电影上映几年之后，耶利内克获得了诺贝尔奖，哈内克在戛纳两折金棕榈叶子。这些荣誉在他们刺探的人性面前，实在有点不足轻重，如果有什么能慰藉痛苦与黑暗，他们一定会扔掉那些至高无上的世俗荣耀。

4、《耻》，原著作者：库切[南非]，2003年诺贝尔文学奖

耻
Disgrace
(2008)

《耻》是一部非常入世的作品，准确地说，库切以艺术家的身份干了一件社会学家的事儿。同时，他又很悲观、很消极，不相信救赎和变好的可能，只和真实站在一起。诺贝尔颁奖词这样解释他的做法：消极状态不仅仅是一个人的性格造成，也是一个人对压迫的最后反抗，在不参与的消极状态中进行抵抗。导演史蒂夫改编的电影，在表层意义上保持了对原著的忠诚，暴力、强奸、种族歧视等一一被呈现到银幕上，主演约翰·马尔科维奇奉献了令人信服的表演，触目惊心的画面，将人的耻辱感一点一滴蔓延到观众身上。

5、《铁皮鼓》，原著作者：君特·格拉斯[德国]，1999年诺贝尔文学奖

铁皮鼓
The Tin Drum
(1979)

如果说长不大的奥斯卡是个傻子，那么这是一部关于傻子的作品。透过一双异于常人的眼睛，为我们展示了人类历史上那段最黑暗的历史。但战争并非电影的主角，而是一个巨大的背景板。看到母亲偷情和纳粹行径的奥斯卡，拒绝长大成人，他奇怪的身躯和叫喊震碎玻璃的超现实能力，就是荒诞世界的物化符号。导演施隆多夫对原著做了大胆而成功的改编，遗憾的是，电影只止于小说的第二篇，计划中的第三篇终未拍摄。

6、《伊豆的舞女》，原著作者：川端康成[日本]，1968年诺贝尔文学奖

伊豆舞女
The Izu Dancer
(1974)

二十多岁的年纪，很适合书写纯爱物语；十几岁的年纪，有着天然的圣洁。写《伊豆的舞女》时川端康成20来岁，出演这部电影时山口百惠14岁，他们在生理上符合纯爱的最佳年华。川端康成的文字有着远超他当时年龄的敏锐，导演西河克己携初登银幕的山口百惠，对小说进行了一次道德的改编。内敛而丰盈的美，哀而不伤的情感，这是一切日本艺术的特质。川端康成的自杀似乎印证了艺术之美无法抵御存在的虚无，而美，终究永远地被这个世界需要着。

7、《愤怒的葡萄》，原著作者：斯坦贝克[美国]，1962年诺贝尔文学奖

愤怒的葡萄
The Grapes of Wrath
(1940)

这是西部片大师约翰·福特导演的一部现实主义佳作，讲一个农民家庭从俄克拉荷马州流落到加利福尼亚州的故事。斯坦贝克对底层人民的同情和关注，在电影中得到了完整体现，演惯好人的亨利·方达几乎等同于正义的代名词。原著曾在美国一些地区引起轩然大波，它的命运和电影中的农民一样，在暗如黑夜的苦难中守望着火光一样的尊严，最终，顽强地活了下来。

8、《日瓦戈医生》，原著作者：鲍里斯·帕斯捷尔纳克[前苏联]，1958年诺贝尔文学奖

日瓦戈医生
Doctor Zhivago
(1965)

导演大卫·里恩擅长执导史诗电影，除了《日瓦戈医生》，代表作还有《桂河大桥》、《阿拉伯的劳伦斯》。相比政治，杰出的作品更关心人性，导演和原作者很好地践行了这条准则。正如日瓦戈医生被时代裹挟，帕斯基尔纳克一生也被历史碾压着，获得诺贝尔奖成了他人生的一大麻烦。作为英国人，大卫·里恩让电影人物说的是英语，如果语言是不可替代的文化，这种做法意味着背叛原著。电影流畅的叙事使震撼和感动效应如流水汩汩而出，导演在事实上维护了原著的内核精神。

9、《老人与海》，原著作者：海明威[美国]，1954年诺贝尔文学奖

老人与海
The Old Man and the Sea
(1999)

在某种程度上，海明威的小说反对动画，他追求的是最大程度的真实：把你所知道的最真实的句子写下来。而多用来呈现虚构故事的动画，与通常所说的真实南辕北辙，甚至可以说，脱离现实是动画的基本责任。这是一部兼具水彩和油画质感的定格动画，不乏唯美的画面具有简单意义上的观赏性，但与海明威的真实十分遥远，导演在此追求的是感受上的真实，除却永不被打败的精神，在老人的叹气声中，可以清楚地体会到另一位巨匠福克纳的评价：这一次，他提到了怜悯。一部动画短片的容量，很难装下《老人与海》的全部意义，就像梗概与正文的区别，这部奥斯卡最佳短片尽管发出了不辱电影的光彩，却无法跨越电影与文学两种不同艺术介质的分歧。

10、《魂断威尼斯》，原著作者：托马斯·曼[德国]，1929年诺贝尔文学奖

魂断威尼斯
Morte a Venezia
(1971)

托马斯·曼的作品有着令人叹为观止的严整和完美，导演维斯康蒂以贵族般的挑剔细致地复制了小说关于美、生命和艺术的大量探讨。托马斯·曼的老派技法在批评者那里被攻击为缺乏创造力，而他以巨大的耐心捍卫了古典的力量。他是忠于现实的现实主义者，考虑到时代环境，《魂断威尼斯》的同性元素可以说是他忠于现实的例证之一。除了将小说家改成音乐家，电影没有辜负原著，用光和影成功地传达了托马斯笔下的纯美情感。