Ⅰ 小鲜肉贡献演技,实力派更显实力,一众演员在《八佰》中飙戏,你看了吗
《八佰》,一部命运多舛的电影,终于登上了大银幕。
点映场开票那天,我第一时间买了一家影院的票,6排8号。昨天到影院进场前工作人员商量着问,您能坐9号座位吗?位置稍微偏一点点。我问原因,他说开票那天按规定影院座位只能安排30%,今天放宽到50%,所以座位也有了调整。我说那是好事儿,我偏一点没关系。
疫情还未完全消散,尽管电影院的复工情况明显向好,但被安排在这样一个档期,《八佰》的票房压力还是相当大的。对于很多观众来说,在这样一段时期,可看可不看的电影就不去影院看了。
《八佰》,是一部应该去影院看的电影。
Ⅱ 影片《八佰》票房创纪录,哪些情节打动了你
作为复工后上映的第一部大片,《八佰》并没有让观众失望。截至目前,票房已突破6亿,仅周六一天票房就突破2亿,打破了2020年全球单日票房纪录。给电影市场的复苏打了一剂强心针。
众所周知,《八佰》是一部细腻生动的群像电影,不仅能打动观众惊心动魄的战争场面,更能巧妙处理细节。”“八佰”值得深入挖掘太多细节,背后是感人的情感和深刻的隐喻。
他们的友谊始于一包香烟,结束于一包香烟。战场上的友谊既深厚又短暂,因为我们永远不知道敌人的子弹会对准谁。这群看似粗犷的男人内心是敏感而细腻的,对比起来非常温馨动人。
3、 无畏的白马
电影里有一匹特别的白马。有一天,它挣脱了缰绳,冲出了黑暗和封锁的仓库。在枪林弹雨、戒备森严的战场上,他毫无畏惧地奔跑着,看上去似乎无坚不摧。它经过仓库里的士兵和对岸的人。它变成了对生命的向往和胜利的希望。
4、 唱歌的女孩不再沉默
影片中,每天晚上都有一位中俄歌手在对岸的灯光和酒下唱歌。她的声音优美优美,是仓库里战士们每天的安慰。
她能看到对面士兵的一举一动。除了为他们唱歌,她还在一堆讨论中给军费筹款办公室留下了一堆现金。面对嚼舌头的女人,她只回答:“我父亲是中国人。”。
这场战役不仅是一场“八百壮士”的战役,也是一场全中国人民的运动。只要中国人的血液在体内流淌,心中就会有一种激荡和凝聚力,我们就不会远离它。
5、 在时空中品味记忆
这部电影在一位老太太的温柔叙述中慢慢开始。在我的记忆里,四个球不是她在枪战时留下的。
后来,在河对岸拥挤嘈杂的人群中,隐约听到小女孩喊着吃粽子的声音。她的心很酸。也许还是十几岁的湖北来到上海,想要一碗正宗的粽子。但他只能在战壕里长大,擦肩而过他向往的生活。
也许老太太的甜蜜记忆,是像湖北这样的年轻战士不遗余力地保护着它。八百英雄,在地狱,守卫天堂。
片中有很多细节,比如谢长廷的信,陈淑生空缺的照片,还有对岸歌女的歌声。更多感人的细节应该由观众自己去探索,因为每个人看完电影后都会有不同的感受。
Ⅲ 八佰里的白马寓意什么
《八佰》白马象征着民族的希望和意志,在电影中白马一直在枪林弹雨中驰骋却安然无恙,直到电影结尾处也还是活的好好的,这也说明中华民族不会停止抵抗侵略,同时中华民族最后也将取得战争的胜利。
电影中,困在战场里的那匹白马,像极了守在四行仓库的士兵。从一开始的慌乱惊逃,到战场上的无畏驰骋。白马的蜕变,也是战火中人的历练。那才是这个民族浴火重生的希望——生不畏死,悍不服输的生命力。
(3)八佰电影图片赵子龙扩展阅读
电影《八佰》中的白马与两个主要人物有关,一个是端午,一个是13岁的小朱。前面说过,端午这个角色是带有明显升华痕迹的小人物形象。
而小朱,在影片里被人称为“小孩”,要他好好活下去,他也是很明显的具有象征和传承意味的人物。而承担起连接这两位主要人物的,正是这匹白马。
导演管虎是擅长用动物做隐喻的导演。《斗牛》里的牛,《老炮儿》里的鸵鸟,都有着丰富的解读空间。而这匹白马,漂亮纯洁、矫健有力,不仅是美好的象征,它还是坐骑,也是对战斗的隐喻。作为常胜将军的赵子龙,仅用一人一骑,竟然在万军之中七进七出,如入无人之境。
小朱幻想有个英雄就像赵子龙一样,身骑白马,面对曹操百万大军,一人孤身冲下长坂坡。他希望这场战役可以出现奇迹。当端午牺牲后,在小朱的想象中,赵子龙就从虚无缥缈的历史人物,变成了端午真实的形象,他看到的,就是端午身骑白马,勇战千军万马。
影片结尾,小朱也学会了吹口哨,可以成功唤来白马,这暗示着小朱和白马形成了某种亲密的默契,端午的精神融入了小朱的骨子里。导演安排了一个相对“美好”的结局。白马最后从战壕里走出来,顽强生存着。寓意着只要活着,就还有希望。
Ⅳ 八百电影反叛人物是谁
“待我化作尘土,你将见我的微笑。”
《八佰》以中国历史上著名的淞沪会战为背景,主要讲述了史称“八百壮士”的中国国民革命军第三战区88师524团的一个加强营,固守苏州河畔的四行仓库、阻击日军的故事。
整个影片围绕着上海的四行仓库展开。四行仓库是由4所银行共同出资所建设的一所大仓库,仓库建筑面积共2万平方米,因为要防水防盗,所以房屋全部采用了防爆工艺,日军想要冲破这所仓库,必须要使用重武器。
被删减了十几分钟的电影,让本来叙事线索就模糊的电影变得不是很完整,也没有交代所有战士的结局。但现实中,英雄的结局是,撤离桥头后,刚到租界,就被英国军队缴纳军械,四天激战尚不离手的枪支就这样被抢走。扣押到了意大利兵营,在兵营里他们每天都会升国旗,唱国歌,后来英国军方没收了国旗,全体将士就每天对着无形的国旗唱国歌,1941年4月24日凌晨,谢晋元在照例出操时被叛徒刺杀,这一噩耗一经传出,全国上下一片哀痛。
另外,这部电影名叫《八佰》,没有用到“百”,而是用了“佰”,创作团队是希望用“佰”这一字告诉观众:这部电影所关注的并非“八百”这个数字,而是这个数字背后,每个活生生的人。
像影片开头所说:“待我化作尘土,你将见我的微笑。”
Ⅳ 《八佰》里多次出现那匹“白马”,管虎到底想说什么
电影《八佰》的确是一部高质量的良心之作,导演管虎对此片倾注了自己所有的心血,影片经历了多次修改和撤档的风波,终于在今年与广大网友们见面了,俗话说好饭不怕晚,《八佰》这部电影就是一顿好饭,让广大影迷们看过了瘾,不过管虎导演在影片中设计了一匹白马的戏份,并且多次单镜头出现这匹白马,其实管虎是在表达一种内心的向往,白马就象征了每个人心灵深处最洁白无瑕的那个地方!
另外观众通过白马看到的却是不同的隐喻,第一个隐喻,白马就是四行仓库所有驻军的象征;第二个隐喻,白马就是当时的国家!
而管虎导演的妻子也是解释了白马的寓意,她说白马是管虎对圣洁人性的渴望对自由人心的向往!
其实总结一下,管虎导演的这匹白马就是仁者见仁智者见智,每个人的理解都不一样,但是又大同小异,白马就是对自由的向往,也是希望的象征!
Ⅵ 《八佰》中有哪些值得注意的细节
我们来一起看看《八佰》的那些细节。
1.八佰的佰字
《八佰》原名为《八百启示录》,也曾叫过《战争启示录之八百壮士》。原意可能是致敬大导演科波拉执导的反战经典《现代启示录》。
后来改为《八佰》,这个“佰”字其实意味深长,有三个意思:一是指古代军队的编制,十人为什,百人为佰;二是古代特指军队中百人之长;三才是常用“百”字的大写。所以用在这里,讲的是人的故事,是赞许这“八百”名士兵人人都是百人之长的勇士。
2.电审故字2019年800号
《八佰》的龙标其实也很有意思,恰好是2019年800号,不知道究竟是巧合还是广电总局给这部电影定制了一个龙标。
3.片头字幕“待我成尘时,你将见我的微笑”
电影的片头字幕,有一句话:“待我我成尘时,你将见我的微笑”。这句话出自鲁迅先生写于1925年的散文诗《墓碣文》。
文章很短,区区数百字,借由一个梦境,描写了墓中人内心的虚无和灰暗,以及无法摆脱这种心境的焦灼与痛楚。
“待我我成尘时,你将见我的微笑”放在影片里是在说,为追求正义牺牲,哪怕化为尘土,也会面带微笑。
而革命精神将以尘土的形式继续传播下去,影响更多人,就如影片中人物爱国意识的觉醒过程一样。
4.青帮弟子送电线
电影中,有一群年轻人不畏生死跑过桥去给四行仓库的守军送电话线,最后还是靠赌场阿飞刀子才得以成功。
这帮人很可能就是上海青帮,而且如果没猜错的话,那位端坐着几乎没有露过正脸的很可能是青帮大佬——杜月笙。
上海青帮一直都是国民党的主要财政来源之一。历史上的杜月笙也确实为四行仓库保卫战出过力,有一种说法称,他曾在一天之内将20万光饼秘密送进了四行仓库。
5. 上海公共租界
因为四行仓库的位置极为特殊,日军占据了仓库的西、北两面,东、南两面则是当时的英美公共租界。当时还没有对英美宣战的日本,因为担心殃及租界,在进攻时并没有使用火力过猛的重武器。
上海租界由来已久,鸦片战争失败之后,清政府与英国签订《南京条约》,开放了上海作为通商口岸,随后便划分了上海租界区。
上海的租界区主要有两块,法租界和英美公共租界。在四行仓库边上的正是英美公共租界,所以电影中也多次出现英国国旗。
6.租界煤气罐
电影中不仅提到了四行仓库的特殊位置,更是着重提到因为煤气罐的存在,导致日军不敢使用重炮攻击。这两个煤气罐在历史上也确有其物,而历史悠久。
早在1865年,上海成立了“大英自来火房”,后改名“上海英商煤气公司”,这让上海成为亚洲第一个使用煤气的城市。当时的煤气主要用于煤气灯上作为照明之用,后来电灯流行之后,才逐渐转为烹煮取暖之用。
这两个煤气罐的存在,为四行仓库的守军提供了一个天然的“保护屏障”。在淞沪会战期间,可能是为了彰显民心士气,在老照片中很少出现煤气罐。但因为煤气在当时是文明的象征,这两个煤气罐曾被画入了风景明信片之中。
7.苏州河岸的广告牌
四行仓库保卫战是历史上绝无仅有的被民众围观的战斗。苏州河两岸,仅一河之隔,不过五十来米,一面是炮火连天的残酷战场,是地狱,一面却是灯红酒绿的英法租界,是天堂。
两岸对比,更显残酷。所以电影中也特意安排了很多两岸的人互相对望的镜头。而从守军这边望着对面,更是能够看到无数广告牌,足见剧组在布景上的用心之处。
隐约可见的有:SIEMENS,西门子电器;Camel,著名的骆驼牌香烟等等,还有许多虚构出来的酒吧、餐厅广告牌。
8.电影彩蛋
最特别的是,霓虹灯之中还隐藏了两部电影。
一部是“42ND STREET”,中文译名《第42街》,1933年上映的一部美国歌舞片,这还挺符合当时上海租界区的观影口味的。
另一部是大名鼎鼎的“SPELLBOUND”,希区柯克指导的《爱德华大夫》。这是一部1945年电影,应该是导演或者美术指导比较偏爱,加进去的彩蛋吧。
9.可口可乐广告牌
说起片中的广告,最显眼的当然是四行仓库西墙上那幅巨型的可口可乐广告,上面写着“请饮,可口可乐,屈臣氏汽水”。
这面墙也正是日军进攻的主要方向,片中的攻城器械、钢板阵炸墙、迫击炮重炮攻击的,陈树生绑着炸弹跳下楼与日军同归于尽的都是这面墙。现实中的这面墙也是四行仓库展览馆的重中之重,整面墙被完整保留,甚至保留下了弹孔和炮孔。
虽然这看起来这像是电影的浪漫化虚构,但其实这并不是没有可能的。可口可乐早在1927年就进入中国,并在上海设厂生产,由屈臣氏矿泉水公司负责装瓶。到了1933年,上海厂已经是可口可乐在美国之外的最大装瓶厂。
在淞沪会战的老照片中,确实也能看到日军在可口可乐广告牌下设立的阵地。
10.片尾曲《苏州河》
片尾曲苏州河改编自《伦敦德里小调》(Londonderry Air),由歌手那英和意大利盲人男高音歌唱家安德烈·波切利共同演唱。
《伦敦德里小调》是一首有着悠久历史的爱尔兰民谣,作于1600年间,流传至今已有四百多年的历史,它的旋律舒展优美、纯朴轻柔。
其最知名的一个填词版本名为《Danny Boy》(《丹尼男孩》),同样也是一首关于战争、父子诀别的歌曲,和电影中的《苏州河》有着“同曲同工”之妙。
11.中日军服和各式武器
《八佰》作为一部战争片,在武器、装备上当然也做得非常细致。
其中日军穿的昭和五式陆军制服。该套军服从30年一直沿用到38年,其标志性的特点就是立领设计,而且军衔章是在肩部的两侧。
当时进攻四行仓库的是日军上海派遣军第三师团,是日本帝国陆军中最精锐的部队,穿着本套军服是比较合理的。
而中国守军方面的军服也同样合理。八十八师作为中央军三个教导师之一,是知名的德械师,全副武装都是德国装备,其军服也是浅绿色的德械师军服。
电影中还出现了捷克式轻机枪、苏罗通20mm机关炮等等,都非常符合当时的历史细节。其中守军还使用过一台百式火焰喷射器,这其实是属于日军的装备,当时的国军并不具备,可以理解为是缴获的战利品。
12.老鼠和白马
电影的第一个镜头就是老鼠,最后一幕是白马,老鼠和白马也在片子中间反复出现。对于《八佰》这部“时间就是金钱”、恨不得再压缩一点时长的电影来说,花费这么多笔墨来展现这两种动物显然是有深意的。
理解起来也很简单。老鼠,本能就是求生,是躲藏。一开始仓库守军们沿路收拢上来的“杂牌军”里,有许多人只想活着不想打仗,这显然对应的是他们。
他们有的是只会种田的农民,有的是只会打算盘的文职,甚至有的还是十来岁的孩子。战斗一打响,他们能想到的只有躲藏或逃跑。
至于白马,它是希望,是未来。纯白的马从始至终都围绕着小七月和小湖北,代表的应该就是“希望是少年拥有的,未来是属于少年的”。
13.长坂坡赵子龙,黄忠定军山,走麦城
电影中不止一次出现过《三国演义》的元素。
上官志标说淞沪会战国军溃败犹如“一路走麦城”,正是关云长败走麦城的典故。
而对面戏班子唱的戏是“长坂坡赵子龙,再杀他个七进七出”,李晨饰演的角色山东兵随身带着一套赵云的皮影戏,因为他觉得:“关老爷讲的是兄弟情谊,可赵子龙不一样,他护着国呢。”
在端午死后,山东兵拿起了皮影演起了赵子龙,唱到最后一句时掉下眼泪,唱词是“汉室中兴待后生”,与山东兵平时叫端午“小孩儿”遥相呼应。而小湖北想象中的赵子龙也在端午牺牲之后,变成了端午的样子。
赵云这个角色恰好对应着四行仓库的孤军,“独身一人”,面对着千军万马,七进七出,毫无惧色。
最后姜武的角色老铁上楼顶耍大刀唱的戏文也正是“黄忠定军山”的桥段。这段戏讲的是老将黄忠力斩夏侯渊的故事,正是老骥伏枥,志在千里的写照,也是四行守军穷途末路之际,依旧有壮志报国之心。
14.湖北保安团
全片开始时有一句台词:“我们是湖北保安团的脸面”,而且还操着一口湖北方言,画面中是一支军队戴着蓑衣笠帽,在浦东的芦苇荡中急行军。显而易见,这支军队是来自湖北的保安团。
淞沪会战期间,国军损失了大量原经过德式训练的士兵,基本上20天左右就要补一次兵。守卫四行仓库前夕,八十八师刚好进行了第五次补充,来源是湖北保安团,尤其是来自通城保安大队的士兵。所以,历史上四行仓库保卫战的绝大多数也都是湖北子弟兵。
15.童子军送旗杨惠敏
电影中,有一位女童子军向四行仓库守军送旗。这位女学生名为杨惠敏,在历史上也确有其人。
历史上有一种说法是,她将一面12尺长的中华民国国旗裹在身上所穿着的童军服底下,冒着战火危险游过苏州河。电影中采用的就是这一种说法。
杨惠敏给守军送旗的事件,大大振奋了守军士气与隔岸观战的民众,并获得当时驻扎在租界内的世界各国媒体之赞扬。
16.日军凌迟处死俘虏
电影中有一个镜头,日军为了逼迫四行仓库内的守军尽快投降,公开凌迟处死了一批俘虏,其中就包括黄志忠饰演的老葫芦。这在历史上也是真实发生过的。
在四行仓库保卫战中,班长蒋敬带领战士九人负责在蒙古路旱桥一带警戒,惜因未能及时撤出,全数被俘。随后,他们被押至苏州河畔,被日军以刺刀一刀刀刺死。
17. 谢晋元团长的家书
电影中,小湖北担任谢晋元的勤务兵之后,在会客室中见到一封信,信封上写着一个名字“张萍舟”。这在历史上也是真实存在的。这封信是谢晋元写给连襟兄弟张萍舟的家信。
信中写道:“泰山鸿毛之训,早已了然于胸,故常处境危难,心神亦觉泰焉。”——足以可见谢晋元的镇定自若和报国意志。
因为谢晋元率领孤军死守四行仓库的英雄事迹,上海市政府将四行仓库旁的满洲路改名晋元路,更将与孤军营一墙之隔的胶州公园更名为晋元公园,建立晋元中学作为纪念。
18. 鹰犬将军宋希濂
王千源饰演的角色羊拐,虽然也在逃兵组中,但战斗起来俨然是个训练有素的老兵。电影中的他唯一挂念的就是自己的老母亲,受伤时解开衣服掉下很多钱,可见他一直都在攒钱想寄给母亲。
电影的后段,他才自报家门是三十三师的,原三十六师。朱胜忠说了句“宋长官的兵没有怂的”,这位宋长官指的是三十六师师长宋希濂。
宋希濂黄埔军校一期生,骁勇善战,在淞沪战役、武汉会战以及阻止侵缅日军侧击滇西等战役中,均给予日军以沉重打击,曾获“青天白日勋章”,美国政府赠予“棕叶自由勋章”,被誉为“黄埔之光,”有“鹰犬将军”之称。
19.亚洲首部全程采用IMAX摄影机的影片
《八佰》的幕后也有很多值得一提的地方,比如等比复刻的四行仓库、苏州河夜景,在布景方面就耗费不少心力。
其中最厉害的还是亚洲首部全程采用IMAX摄影机的影片,在全球范围内也仅有《复仇者联盟3》《复仇者联盟4》两部先例。
IMAX摄影机以广阔的动态范围和极为细腻的镜头捕捉见长,对于战争场面的临场感展现、上海十里洋场的表现都发挥了着极为重要的作用。
20. 孤军的悲惨结局
电影的最后,四行仓库守军退入租界,仅留下了一支敢死队吸引日军火力。电影并没有细致描述敢死队的结局,但是他们的悲壮下场似乎是人人都可以猜到的。这个时候,不再需要大场面,留白反而能让人悲痛不已。
在真实历史上,退入租界的孤军同样悲惨。一进入租界,他们就立刻被缴械,关进收容所。三百五十八人被禁于胶州路空地,被称为“孤军营”。团长谢晋元更是被叛变的士兵刺杀致死。随后,日军入侵租界,孤军成为战俘,被分送各地集中营,甚至被运往赤道以南的巴布亚新几内亚当劳工。
正如《我的堂弟留在了巴布亚新几内亚》中所唱的:我的团长倒在租界的操场旁/我的堂弟留在了巴布亚新几内亚/他和他的提琴再也没有回到故乡。
战士们埋骨他乡,而《八佰》把他们的精神带了回来。
Ⅶ 《八佰》这部剧主要是讲述什么故事的主角是谁
讲的是1937年淞沪会战的最后一役,没有所谓的主角。
《八佰》怎么说的?是国家危在旦夕时的家国情怀?是租界里的人麻木空虚吗?天堂和地狱隔着一条河是不是很奇妙的景观?是操纵战争背后的政治博弈吗?
想必是看了电影的观众对上海飞奔的白马印象深刻,它已经被日军炸成了碎墙。作为这个人间地狱最醒目的亮色,它吸引了租界里的人们,在中华民族的心中种下了斗争的火种。换句话说,它是中华民族的象征。即使伤痕累累,中华民族也不应该在黑暗的马厩里安逸。
这部电影的另一个巨大成功在于对小人物形象的生动刻画。贪生怕死,油嘴滑舌的老算盘(张毅)戳了几下观众的笑声,一定程度上缓解了仓库保卫战的紧张气氛。
那么,导演为什么要刻意安排老算盘去发现白马的位置呢?白马一定不是前两天困在仓库里的,一定是有士兵的宝马。为什么这么容易被吓到?其实战争年代也不缺弱小害怕打仗的普通人。所以,让老算盘充当放出白马的“罪人”,也从侧面暗示了正是这样的人才把中华民族置于险境。
除了白马和老算盘这两个鲜活的形象之外,白马最初的生活环境,——马厩,也有一定的含义。就电影的环境而言,四线仓库是战场仓库。除了必备的军事物资,战马是不可或缺的。为什么空马厩里只有这匹瘦瘦的却很亮的白马?这象征着当时中华民国在国际上被孤立的恶劣处境。
影片一开始就说明了1937年(——)当时的社会背景。自1931年日本发动侵华战争以来,东北、华北相继沦陷,国军节节败退。蒋介石坚持“先留在国内再出国”的方针,对日本的侵略作出了消极的回应,重点是国共内战。然而,欧美国家选择从另一边看火,甚至收获渔民的利益。
三、【羊拐和老铁】
这两个小人物可以说是影片“训练”的重点。其中一个是“硬汉”,另一个是“懦夫”。合在一起,不仅让人感受到强烈的幸福对比,更是那个时代不同命运的缩影。除了战场上的血腥分歧,他们的家庭状况也在影片中被反复提及。
洋瓜(王千源饰)是战争年代——的特产,一生无妻无子,普通人也能享用。然而,这已经成为一个直到他死去都无法实现的愿望。他越勇敢,越看到死亡,就越痛苦。他不知道他的母亲可能再也见不到他了,他出生的家乡甚至不能给他留下坟墓。他依然保护着自己的国家,他作为军人的信仰,多少遗憾和失望,只化作一句:“下辈子,你一定要尝尝这个味道。”下辈子,请做一个平时的普通人。
老铁(吴江)也是整部剧笑点的贡献者之一。他的“懦弱”和他的五大三粗的外表形成了巨大的反差,让人发笑。其实他只是一个关心家庭的普通丈夫,一个普通的父亲。在那个不幸的年代,他只是碰巧是个不幸的士兵。虽然前期总被人笑称“瓜信”,但他选择成为敢死队来掩护大部队的撤离。
最后,老铁的结局是一座戏剧性的桥梁。老铁是个优秀的炮兵,终于回到了岗位。临战前,他唱了一出五将之一的三三三五四黄忠的戏。
说到这里,我不禁觉得,管虎导演是有叛逆精神的。越是有人歌颂关,我就越想歌颂不喜欢关的人。黄忠被封为五虎大将之一时,关羽夸口说黄忠年纪大了,不能被封为五虎大将。但黄忠百步穿杨的本事,并不是得了虚名,关羽最后还是输了。将黄忠和老铁联系在一起,可能是因为老铁作为炮兵的身手不可小觑,更大的原因是因为他们的老师傅。老铁曾与民国著名军阀张大帅在一起,黄忠也是汉末著名军阀刘表手下的一名武将。
《八佰》绝对可以算是失落已久的电影界给全国观众的高分答案,其内涵更是耐人寻味,值得细细咀嚼。在过去,抗日战争电影或电视剧很少把战场和租界联系在一起。其实租界的“人民战争”也是一个不错的辩论话题。只有我有点见识,我的视角大多集中在仓库的战场一侧。
Ⅷ 电影《八佰》中有哪些细节打动你
《八佰》一刷看震撼现场,二刷看细节,这些动人细节你发现了吗?
作为影院复工后上映的第一部大片,《八佰》没有让观众失望。截至目前,票房已经突破6亿,仅周六单日票房便突破2亿,破2020年单日票房全球纪录。给刚刚复苏的电影市场打了一剂定心针。
四、不再沉默的歌女
影片中有位中俄混血的歌女,夜夜在对岸的灯红酒绿中吟唱,她声音婉转动听,是仓库里战士们每日温暖的慰藉。
她看得见对岸战士的一举一动,除了特意为他们唱歌,还在一片议论声中给军资筹备处留下一叠现金,面对身旁嚼舌根的妇女,她只回应一句:我父亲是中国人。
这场战役,不只是“八百壮士”的战役,而是全部中国人的战役,只要身体里流淌着国人的血液,内心都会有种激荡与凝聚,都不会置身事外。
五、穿越时空的味觉记忆——酒酿圆子
影片在一位老太太的温柔讲述中缓慢开场,四行仓库的战争时,她还是个孩子,留在记忆里的画面不是炮火纷飞,而是那碗甜甜的酒酿圆子。
后来在对岸拥挤嘈杂的人群中,隐约听到小女孩喊叫着吃酒酿圆子的声音,心中一酸,或许对面还是少年的小湖北来到上海,也是想吃上一碗正宗的酒酿圆子。可他只能在战壕中飞速成长,与向往的生活擦肩而过。
也许老太太记忆里的这份甜,就是像小湖北这样的少年战士拼尽全力守护来的。八百壮士,身处地狱,守卫天堂。
这样的细节在影片中还有很多,谢团长的家书,陈树生空缺的照片,对岸歌女的吟唱...《八佰》在细节处理上可谓是下足了功夫。更多的动人细节,还是应该由观众亲自挖掘,因为观影后的每个人都会有不同的感受。
《八佰》还在持续热映中,影片不仅有恢宏震撼的战争场面,还有值得细挖的细节。喜欢探究细节的网友也许已经买好了二刷的电影票,等待挖掘更多惊喜。不想被剧透的观众,还是早点去看吧。