外国电影情节都在音乐节发生

㈠ 有个电影叫旅人什么

《旅人》是David Arquette执导，大卫·阿奎特、柯特妮·考克斯等主演的恐怖片。影片讲述了在红杉木森林旁边举行的一个露天音乐节上发生的故事。讲述的是在红杉木森林旁边举行的一个露天音乐节上发生的故事。在音乐节上，一群年唯渣轻的嬉皮士聚在一起，潜入了森林里，打指纤悄算避开众人，来一个以海洛因和摇头丸为主题的放荡周末。谁知道这座森林里住着一位废矿的老妇人，当年因为不满罗纳德·里根而隐居在这里很多年。常年处于崩溃边缘的她，不知会如何对待那一群闯进她竖盯地盘的疯狂的嬉皮男女…

㈡ 制造伍德斯托克的剧情简介

现实中，埃利奥特·提伯出身自中产犹太家庭，一直对父母隐瞒同性恋倾向，到1960年代，他出力举办“伍德斯托克”音乐节，受到当时鼓吹爱与和平的社会气氛所感染，终于走出衣柜，公开同性恋身份。 伍德斯托克音乐节于1969年8月15日至17日在美国纽约州苏利文县附近举办，三天吸引了约45万人观看，乐队和观众通过音乐呼吁反战与和平，音乐节期间大雨倾盆，交通堵塞长达20英里，污秽遍地，但没有任何暴力事件发生，只有两个人死亡(一个撞车，另一个吸毒过量）。这个音乐节不仅让摇滚乐迷所熟知，更成为具有特殊意义的历史事件。出生于1935年的埃利奥特·提伯（Elliot Tiber）于1969年的夏天无意中在报纸上发现“伍德斯托克音乐节”原来的主办场地被撤销了，于是他打电话给组织者并找到了新的场地，牵扯进这场20世纪最伟大的摇滚音乐节当中。2007年，埃利奥特·提伯联合Tom Monte出版了《Taking Woodstock-A True Story of a Riot, a Concert, and a Life》，该书不仅讲述了音乐节创办经历，涉及吉米·亨德里克斯、感恩而死乐队等摇滚音乐人。另外埃利奥特·提伯（Elliot Tiber），还描述了自己作为男同性恋如何在音乐节过程中战胜“梦魇”，公开过自己想要的生活，涉及楚门·卡波特和安迪·沃霍尔等知识分子。对于李安来讲，这样的故事确实有相当大的导演发挥空间。
影片剧情主要环绕埃利奥特·提伯筹办伍德斯托克的经过，60年代纽约格林威治村(Greenwich Village)同志社区生活面貌，以及主角出柜的心理挣扎。据悉，影片只有一个男主角，扮演埃利奥特·提伯者会由头担到尾，当中并有一大班出色配角作绿叶。由于该片根据埃利奥特·提伯的回忆录《[制造伍德斯托克：一个关于骚动、音乐会和人生的真实故事》改编，所以毫无疑问，故事的大背景是大名鼎鼎的1969年伍德斯托克音乐节，不过李安执导的这部电影的主线并不是这场著名的音乐节，故事的主人公是伍德斯托克的创办人之一埃利奥特·提伯。当过室内设计师的埃利奥特·提伯本是一个在父母经营的汽车旅馆里当帮工的小角色，之后他当上了纽约州贝塞尔市商会主席，任职期间，他签字批准了在其辖区举办户外音乐节的计划，一场影响了美国整整一代人的传奇音乐节就此诞生。沙穆斯说，“这个故事将带大家重访那个崇尚自由与和平的历史性时刻。”

㈢ 一部电影

导演/编剧：迈克尔·温特波顿 Michael Winterbotto
主 演：柯瑞安·奥布瑞恩 Kieran O'Brien(饰Matt)
玛戈·斯蒂雷 Margo Stilley(饰Lisa)
地 区：英国
类 型：爱情/剧情
级 别：18
片 长：69分钟
发 行：革命公司 Revolution Films
首映日期：2004年5月16日（法国戛纳）

剧情简介：
Matt在茫茫的南极上空盘旋，这眩目的洁白和不动声色的宁静相比起一年前与Lisa在布鲁克斯顿音乐节上的那次相遇，是如此的不同，以至于如此的刻骨。
那个欲望初绽的夏天，尾随着《Movin’on up》的喧嚣，Matt和Lisa的爱也在爱的旋涡中翻滚。他们在窗口边肢体交缠，他们在浴缸中胴体翻转，他们在洁白的床单上虐恋、High到极点，他们在高级酒店中完成此情此爱的最后一个狂热句点。
也就是那个夏天，喧嚣的音乐轰然而至，Primal Scream、Franz Ferdinand、The Dandy Warhols、Black Rebel Motorcycle Club一首接一首，在舞台上颤然而至，而每一首歌，象征一次高潮，象征Matt和Lisa音乐会后翩然而至的爱记忆。
爱有缠绵，亦有纷扰不安的纠缠，那次脱衣舞店里的暧昧经历，让Matt黯然夺门而出，于是催生了Lisa痛彻心扉的自慰和Matt怀里的泪。
然而，有笑，有泪，有怒吼的音乐，有安静的琴声，有邂逅，亦有分离。Lisa回美国的那天，Matt第一次去了Lisa的家，却没有去机场送她，因为Lisa说：“我忍受不了太长的送别。”
后来，Matt去了南极，当他坐着飞机盘旋在皑皑白雪的上空的时候，当他考察着千年的冰层的时候，当他行走在广袤雪中央的时候，他想起了Lisa，想起了这个“21岁，靓丽开放的美国女孩儿”的一切，想起了每次激情中她的娇喘，想起了她送给他的生日的一本关于南极的书，那本书，也满是情欲的味道……
幕后花絮：
改编自小说《Platform》的《情欲九歌》首映被安排在04年的戛纳电影节，首映所造成的轰动一如影片中所大胆呈现的，给人以惊世骇俗之感。而在谈到片中充斥的露骨性爱场面的时候，导演迈克尔·温特波顿颇不以为然，并以隐喻道出自己的态度：“如果你要拍一部关于长跑运动员的电影，相信观众也是想看他在跑步当中的场面。”
对于导演温特波顿，相信近几年对英国电影有所了解的观众并不会感到陌生，03年，温特波顿的导演的长篇处女作《尘世之间》就凭借对阿富汗难民苦难生活的深刻洞察一举拿下了当年的柏林电影节的最高奖项金熊奖，在这部完全由非职业演员出演的影片中，温特波顿表现出杰出的掌控力，以至于影片中的演员表演达到了以假乱真的地步。而接下来的《代码46》(Code 46)则展现了导演在科幻片领域的全面的才华。早在02年拍摄的《24小时派队狂》(24 hour party people)可以说是与《情欲九歌》同样的借助摇滚乐表现主题的一次有益尝试，本片讲述了著名的英国摇滚乐推广人托尼·威尔森传奇的一生.
《情欲九歌》真实的性爱场面意味对于演员身心两方面的考验，在选角过程的初级阶段，就遇到了一些阻碍，征角广告刊登后，95%的应征者都是男性，这使导演温特波顿颇为恼火。好在一次机缘巧合，温特波顿碰到了21岁的超索时装模特玛戈，玛戈在阅读了剧本后，爽快地答应了拍摄要求，并表示了对导演的信任，这对于生长于北卡洛莱纳州这一基督教中心地带的玛戈来说，可不是件容易的事情，以至于玛戈在影片拍摄完工后，拒绝了诸如首映礼在内的诸多有关活动，并尽力不再与影片扯上任何关系。而在她的家乡，玛戈的母亲还蒙在鼓里，并一直以为女儿拍摄的电影只有假做爱的镜头。
相比女主角的有意回避，男主角柯瑞安倒是表现得少有的自信与从容。这位曾经出现在温特波顿的《24小时派队狂》中的31岁男演员宣称：“说它令人作呕的人是在撒谎，说它过份我也不相信。”这样的态度与导演温特波顿的激烈言辞如出一辙——“拍这样的片子就是要问，表现性爱有什么不对？”
九首歌，九场性爱场面，均有着不可思议的难度。要在众人面前表现真实的性爱，并且要要毫无保留地表现，无疑给演员增加了极大难度。在每次性爱场面的拍摄前，导演都要求进行预演和热身，以期望演员能全身心地投入其中。而占据影片很长时段的演唱会镜头，也是采取的现场录制方式，当性爱场景拍摄完毕，台前幕后的工作人员又得联络各大乐队，并在演唱会开始前，提前设置好所有拍摄器械。演唱会的拍摄难度，恐怕比性爱场景的更大，因为它要求所有镜头都一次成功。
相比一年前的那部《尘世之间》，温特波顿再次剑走偏锋，炮制出这样一部风格迥异的作品，对于此片的各异评论，恐怕导演本人都会不以为然，一切正如他所言：“我想走走反面的极端，只通过性来展示人物关系。”

㈣ 有种电影里面总在唱歌，外国好像的比较多，唱的也都是电影里情节发展。

印度宝莱坞拍的吧
宝莱坞的电影通常是音乐片。其拍摄的大多数影片中都有唱歌跳舞的场面。印度的观众期望他们的花费物有所值，影片的表演者通常被称作"paisa vasool"，即“钱之所值”的意思。歌唱和舞蹈、三角恋爱、喜剧再加上超胆侠的惊险场面 -- 一起混和在一部三个小时长的，包含一次幕间休息的，华丽铺张的表演之中。这些影片称作“masala”电影，以印地语代表混和香料的“masala”一词命名。如“masala”香料一样，这些电影实来是各种东西的混和体。（转自网络）
我看过的有几部不错，推荐给你：
《贫民窟的百万富翁》
《疯狂小蝇》
《宝莱坞机器人之恋》
《超世纪战神》
《辛格王》

㈤ 求一些关于音乐的电影

1.曾经 Once

年代：2007

地区：爱尔兰

导演：约翰·卡尼

主演：格伦·汉塞德 / 玛可塔·伊尔格洛娃 / Alaistair Foley / George Hendrick / Hugh Walsh

这是一部由音乐开启的爱尔兰电影。卖花女（Marketa Irglova）被街头艺人（Glen Hansard饰）的音乐所吸引，开始了一段荡气回肠的浪漫故事。他们不是王子和公主，各自有着琐碎的生活，但是他们有个共同点，那就是对音乐的热爱。在一次合奏中，他们找到了彼此间惊人的默契。这个发现让他们兴奋，很快他们找到了另外的一个同伴，组成了一个乐队，并通过优秀的表现得到了专业人士的肯定。与此同时，爱情也在逐渐萌芽。音乐是这部电影最大的亮点之一，塑造了极其浪漫唯美的氛围。

㈥ 有没有关于摇滚的电影，最好是欧美的，希望哪位看过的帮个忙介绍一下。

1.《昼夜摇滚》ROCK AROUND THE CLOCK 1956 它也许是世界上第一部真正的摇滚电影， 也是摇滚这个词第一次被用到电影中， 以今天的眼光来看，它 其实和一部记录片差不多， 因为片中的情节几乎可以忽略不记，台词也只是对音乐的铺垫， 他真正的意义在于汇集了摇滚乐最早一披乐手歌手的现场演出， 并用这些疯狂在现实世界里引出更多疯狂， 由于比尔·哈利，“彗星”等人的演出实在疯狂，而起引起的骚乱又太多，在英国众多城市遭到禁映。 2.《摇滚先生》Mr rock and roll 1957 在1950年代已经有一大批由摇滚乐的先辈们做插科打诨状的电影， 但除了昼夜摇滚，也只有这一部值得看， 别把注意力放在这个极傻的爱情故事上， 真正要看的是难得聚齐的50年代摇滚领路人们， 看看在摇滚乐变得万般妖娆之前，曾经多象一个从未涂过口红的村姑， 当然，还要看看那个摇滚先生艾伦·弗雷德， 这部电影之后不久，这位摇滚教父就开始为命运所折磨， 被反摇滚势力逼的永远脱离摇滚。 3.《脂粉猫王》Jaihouse Rock 1957 “猫王”艾尔维斯·普莱斯利最典型的摇滚电影之一，描叙一个不安份的小子在监狱里迷上摇滚，出狱后成为摇滚红星，后来又褪变成一个利欲熏心的大明星，失去了最亲密的朋友云云。在“猫王”无数连歌带演的烂片中，好歹这还算一部真正描述摇滚乐本身的电影，他的神采也还真的算得上叫人兴奋。 4.《苦难日之夜》A HARD DAY’S NIGHT 1964 在这部描叙“披头四”生活的记实加虚构的电影刚开始拍摄的时候， 那四个小伙子应该还只是对生活刚有点更大的憧憬， 当电影上映的时候，“批头士狂热”已经开始进入大众传媒并最终进入辞典， 在这部经过精心编导的影片中，那些刻意突出”批头四“亲和力的镜头， 凸显出导演理察，莱斯特在狂热中的冷静，他最清楚如何让人疯狂， 这应该是一般人能看到的最早的摇滚电影了， 它让不同与先辈们的摇滚乐的另一种魅力初显于世。 5.《别回头》Dont look back 1967 这部记录片是对BOB·DYLAN1965年英国巡演的忠实记录， 导演彭内贝克用影象清晰的说明那时的鲍波与“批头士”是多么的不同， 与同时期的《苦难日之夜》相比，《别回头》更直接，深刻， 对自己的拍摄对象也没有造星般的刻意吹捧，甚至还有毫不掩饰的刻意嘲讽， 但是，再冷静的镜头都无法掩盖年轻迪伦的灿烂光芒， 同现在的老迪伦相比，年轻的他无与伦比的傲慢，机智，激情洋溢， 而其中一段以跨掉派代表艾伦·金斯堡为背景的开场更是弥足珍贵。 6.《肉大叔》Uncle meat 1968 这是一部把故事片，家庭制作，与摇滚现场拼贴在一起的奇特电影， 由摇滚怪杰弗兰克·扎帕和他的“发明之母”乐队制作完成， 主要讲了“肉大叔”想创作一首热门歌曲，但在一些奇奇怪怪的事情发生后， “肉大叔”变成了一个怪兽， 这部风格古怪的电影与扎帕古怪的音乐风格相得益彰在剧中扮演”肉大叔“的， 是乐队的键盘手唐·普雷斯顿， 其中有大量的乐队现场，值得一看， 可惜的是由于电影本身太过前卫，即使在最勇于探索各种精神与身体边缘的60年代， 也得不到认可，尘封20年后才得出世。 7.《逍遥骑士》Easy Rider 1969 这部影片既是一部公路摩托片，又是一部摇滚片，片中两位主人公骑着铮亮的高把摩托车，穿着国旗装，几乎是漫无目的的横穿美国，在经过一系列的奇遇之后，两位主人公莫名其妙的死去。在看这部片子时，总令我想起凯鲁亚克的那部著名小说《在路上》,总感觉“嚎叫”派诗人、作家的创作精神很与摇滚乐相通。影片中的音乐虽然不是太出名——最出名的大概是The Byrds的音乐,但这些清新淡雅的民谣风格的音乐给人留下深刻印象。 8.《伍德斯托克》WOODSTOCK 1970 这部几乎可以称之为乐史上最著名的摇滚纪录片：纪录嬉皮年代音乐神话的Woodstock就不用多说了，如果你听摇滚而不知道这个，那你...... 9.《给我庇护》Gimme Shelter 1970 一部纪录发生於1969年Woodstock音乐节四个月之後，名气远在前者之下，但就意义与成就来说不遑多让的Rolling Stones乐队传奇演唱会枪杀事件的电影。这支乐队可以说是六十年代摇滚的终结者，当然它的表面现象是1969年12月，当时，在美国有大量乐迷的Rolling Stones在美国加州奥德蒙举行一场免费演唱会，当天有40万观众来到现场，但悲剧发生了，被聘来维持秩序的飞车党在演唱会上演了暴力的场面，一名观众被追杀而死。这部又名“让我躲藏”的记录片记下了“滚石”乐队最值得珍藏的瞬间，也记下了“地狱天使”的凶猛身影，本来是来维持次序的他们最终却与部分观众大打出手，让60年代爱与和平的聚会的巨大神话在瞬间倒塌，正因为这些无比真实的镜头，这部电影在摇滚文献中的重要性非同一般。 10.《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970 这次一张杰米·亨德理克斯Jimi Hendrix的录制，是七十年代一个音乐纪录，这是拍於70年室夏威夷的一次演出，故事是拍摄女演员Pat Hartley前往Hawaii的Maui，受到当地一大班年轻人欢迎，而且成立了自己的社群，而片中就加入了Hendrix的银录音空片段及长达十七分钟Herdrix在Maui之Haleakaia Volcano的演出，玩出Fox Lady、 Hey Baby、 Voodoo Chile (Slight Return) 、Puple Haze...等曲。这些 这些都是比较老的，比较经典的电影了，希望对你有帮助！！

㈦ 电影《歌声不绝》主要讲了什么

电影《歌声不绝》讲述一段性爱沉迷与背叛的故事，具体就是在德克萨斯州奥斯汀市的音乐节上，相互交叉的三角恋情。