东邪西毒电影音乐风格

㈠ 电影东邪西毒里配乐是什么

1、《天地孤影任我行》

《天地孤影任我行》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

2、《杀手生涯》

《杀手生涯》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

3、《情欲流转》

《情欲流转》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

4、《又爱又恨》

《又爱又恨》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

5、《幻影交叠》

《幻影交叠》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

6、《昔情难追》

《昔情难追》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

7、《马贼来袭》

《马贼来袭》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

8、《痴痴期盼》

《痴痴期盼》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

9、《纠缠难解》

《纠缠难解》由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

10、《决斗》

《决斗》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

11、《尘归尘土归土》

《尘归尘土归土》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

12、《挚爱》

《挚爱》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

13、《追忆》

《追忆》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

14、《真相》

《真相》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

15、《世事苍茫成云烟》

《世事苍茫成云烟》是由陈勋奇作曲，是没有歌词的纯音乐，收录在专辑《东邪西毒电影原声带》中，发行于1994年10月7日。

㈡ 如何评价电影《东邪西毒》中的配乐

如果说《东邪西毒》这部片子的每个画面和每个故事都是一颗黑珍珠，那么穿针引线将这串珍珠连起来而成为一条项链的便是电影配乐。

电影开篇，采取宏大阔然的音乐，鼓点强劲，黄药师和欧阳锋便在这激昂的乐曲中笑望对决。此时的宏大带着江湖的豪气、潇洒、高傲，立刻，舍我其谁的至尊感凸现出来。同时，曲调中又有一丝婉转，似在轻轻诉说江湖恩怨的无奈，以及之所以投身江湖的奥秘。故而，这就在铮铮铁骨中加入了一抹柔情，让人感受到两个横眉冷对的男人背后也曾有一段难以忘怀的情殇。

故事陷入了回忆，追忆两人曾经相识的过往。东邪与西毒相会在大漠，给他带来一坛“醉生梦死”。此处洞箫独奏，仿佛提两个铁汉表达一个凄婉的故事。娓娓道来的语调，缓慢的节奏，透着一股寂寥和神秘。所谓“醉生梦死”也不过如此吧！

继而，黄药师与桃花独处的一段，流动的水波映着两个人的脸。音乐轻快、靡乱，好似邀请般的雀跃，一改沉闷的曲调。同时也有一丝刺激的味道，让人欲罢不能的感觉……然而，当慕容嫣出现之后，曲风急转，透着古怪与悬念。此时让人带着好奇继续探究下去。一个中年男子轻声的哼唱，仿佛单调，却又有一种莫名的吸引力。好似一个带路者，不多说，不回头，仅仅默默的前行。于是，观众只好跟着前行，去揭秘那个萦绕心间的悬念。当看到两人对饮之后，慕容嫣独自一人焦灼等待后的失望，以及最后撕心裂肺的哭喊时，喃喃的男低音更是极好的衬托。从此之后，慕容嫣变成了两个人，一个拼命保护自己的女人。

这样一个受过伤的女人，唯一袒露情怀之时是在西毒的睡梦之中。她将他认错为黄药师，他将她认错为大嫂。或许他们两人都不曾睡着，朦胧之中带着清醒，但却都不愿醒来。所以，这个时候，是两个人最为舒适和幸福的时候，他们欺骗自己，获得片刻的幸福。乐声单纯、清朗，铺展开来的背景之上又叠加了一种乐器的独奏，仿佛在提醒着他们清醒的那一丝感官。但此时毕竟是温情和留恋的，固然迷乱，却带着一丝庆幸。在两个演员只有动作的情况下，行云流水般的乐声将缠绵之夜表现的淋漓尽致。

而后，欧阳锋回想起温润如水的大嫂，那个他爱慕、等待、亏欠了一生的女子。于是，大漠之中不再粗粝，而是连着下了几天的雨。水样般的音效，立刻将人从眼前的景色带到那样一个柔情绵绵的梅雨季节。节拍一直处于一种停滞的状态，没有任何突转，仅仅是流转、回环、追忆，带着留恋、思念和不舍。

继而，二胡短促的生效营造出马贼来袭的紧迫感。电影中没有任何蹄声的效果，所有的一切都是用音乐写意的处理——奔腾的马群、涌起的黄沙、无言的呐喊都在一阵快似一阵的二胡声中展开描述。观众除了在视觉上感受到来袭的情况，更从听觉和心理上也一同承担起那份紧迫感。于是，盲剑客踏上了决战的旅程。男声低音合唱，单调的音节，没有任何华丽的修饰，随着他的步伐跳动，渐渐升高。悲怆之情油然而生，让人不由的联想到“风萧萧兮易水寒，壮士一去西部复还。”

镜头转而回到白驼山。那个在自己最好的时候，却没有最爱的人陪在身边的女人轻轻诉说着自己的心事。或许她知晓自己命不久矣，所以大彻大悟。音乐似安抚，似倾诉，如泣如诉的交织在她的独白中。带着淡淡的哀愁和深深地懊悔。她狠自己认识到的太晚。所以，在大海的拍打声中，更有一两声海鸥清灵的鸣叫，提醒她的孤寂。

曲终人散，每个人都有自己的过往，于是伴着这首“世事苍茫成云烟”，各路武侠高手的前世今生一一展现之后，不过都是可怜人。但音乐却突然变得浑厚起来，好似激励这些年来他们的孤寂，又似了解他们所忍受的痛苦。洪流一般涌入心灵深处，无论前尘过往，毕竟他们都成为了一代大侠！

很难想象没有音乐的《东邪西毒》会是样子，很难想象有伴唱的《东邪西毒》会是什么样子。因为此时，它的配乐已经不仅仅是配乐那么简单，相反，它是画面与情节的补充，甚至说是另一种叙述方式，一种用耳朵去感受的叙述方式。它在与画面、台词紧紧相连的同时，又能超脱出来，因为它已然烙印成为这部电影的一丝情绪、一种性格。

㈢ 电影东邪西毒主题曲

电影东邪西毒主题曲：天地孤影任我行。

歌曲：天地孤影任我行
所属专辑：东邪西毒
歌曲时长：02:29
谱曲：陈勋奇
音乐风格：纯音乐

作者介绍：
陈勋奇是公认的香港电影全才，他既是香港导演里最出色的配乐，配乐里最出色的制片，制片里最出色的飞车指导，飞车指导里最出色的编剧，编剧里最著名的演员之一，演员里最成功的导演之一。他提倡拍青春励志动作片，武术场面追求火爆、热闹，但意识形态一定积极向上，这一点也很受海内外业界好评。

歌曲赏析：
这首乐曲首出自王家卫经典影片《东邪西毒》。开始是紧密的鼓点，所引导的节奏加入厚重的打击乐音，当隐忍铺陈的鼓点旋律完全舒展开来那一刻，就好象千万道光从密云中迸发出来一样，神秘诡异却又明亮庄严，有种教人大气不敢喘的莫名的听觉喜悦。听者顿觉扬眉吐气，醍醐灌顶，精神猛的为之一振。
《天地孤影任我行》由于乐风极其苍凉雄浑，既豪气又悲壮，后在电影中多次被引用。最经典的当属《大话西游》的引用。大话西游结尾，紫霞死的时候对至尊宝说：我猜中了开头，但我猜不中这结局。响起的也是这首曲子，感动了无数人。《东邪西毒》和《大话西游》都是讲爱情，但是两部风格截然不同的电影，配同一首曲子，居然不会显得突兀，也许正是这首曲子经典之处了。

http://www.kuwo.cn/yinyue/2324242/

㈣ 从王家卫的《东邪西毒》里看到了什么这部电影到底在讲什么

《东邪西毒》经过重新配乐（马友友演奏）和调色，音乐美，颜色浓。每个画面就像是一张完美鲜艳的油画。加上人生阅历多了，对人、对事、对感情的看法也不像从前那么简单，整部戏讲的就是一个“爱”字，每一个人都有对爱的渴求，每一个人都很孤独。无论你被爱或不被爱都逃不掉那种孤独感。导演用现代的手法古典的气韵来表达这种孤独感。

首先来到客栈的是风流浪荡的黄药师，送给欧阳锋一罐可以忘却前程往事的“醉生梦死酒”，算是一个伏笔，黄药师喝了，当场遗忘了好多事。欧阳锋避讳古怪的东西，没有喝。直到影片末尾，观众才知道这罐酒是欧阳锋的爱人托黄药师送给他的，她想让欧阳锋忘了她，可是后来欧阳锋喝过后，什么都没有忘。

每次看这部电影，似乎都有不同的感受，最初的时候是被里面的爱情压抑到喘不过气，明明足够爱，最后给予别人的却是足够的伤害，如今再看，想到了一个词语——迷失。好像每个人都有那么一段时候，带着满身的伤害和满心的委屈在自己的世界里不愿意出来，让自己一个人沉沦，让时间流逝却不闻不问，或许有一天突然醒来，那是一段迷失的日子，是尘埃飘扬在时间的罅隙中的日子，可是不能否认，在那段时间之后，沉淀给自己的是更重要的东西。观点粗糙，欢迎评论、互动。

㈤ 影片《东邪西毒》的电影配乐分析

影片《东邪西毒》的电影配乐分析

影视音乐的成功,主要在于它有助于表现影视的主题。音乐响起,一段或悠扬或凄美或火热的配乐夹杂在影视之中,伴随着剧情的发展、跟随着人物的命运起伏飘扬开来。因为影视,音乐被赋予了别样的意义;因为音乐,影视让受众有了更广阔的想象空间。

1994年,王家卫经典影片《东邪西毒》横空出世,震惊华语影坛。电影改编自金庸的武侠小说《射雕英雄传》,但是影片完全脱离了金庸的武侠故事。片中讲述的是几位主人公一段关于爱情、背叛与孤独的江湖红尘往事。影片用灵动的音乐、匪夷所思的摄影角度以及沙漠冷峻孤独的气氛,对传统意义的武侠电影进行了颠覆。《东邪西毒》一部颠覆了武侠类型片种种既有游戏规则的武侠片,它前无古人后无来者,它的出现让人惊奇。原来,武侠片还可以这样拍。片中的侠客更像是一个个满怀忧虑的文学青年,满口哲理,行为失常,醉生梦死。这张大碟的电影原声由早期王家卫的御用音乐人陈勋奇打造。陈勋奇15岁开始学习电影配乐,在20世纪的八九十年代包揽了香港影坛大部分作品的配乐工作。他为王家卫执导的《重庆森林》《堕落天使》及《东邪西毒》三部影片谱写配乐,这三部影片分别获得了香港电影金像奖及台湾金马奖的最佳电影配乐提名,可以说是一位传奇人物。陈勋奇凭借对《东邪西毒》的独到见解,用充满个性的音乐手法,诠释了影片所要表达的深厚含义。他细致地选用了真实乐器和MIDI音乐相配合,为配乐增添了深远的意境。全片音乐以磅礴气势、精致的配器,直抵人们的内心,营造出奇异的江湖世界。剧中每个人物都有专属他自己的一段音乐,诉说着人物性格、不可预估的命运以及人性的本色。

孤独的心境

20世纪90年代的香港电影乐坛,有这样一段具有深远意境的音乐,它曾被多部电影数次引用。井然有序的鼓点敲打在昂扬悲壮的主旋律中,给人一种苍茫与落寞的意蕴,令无数的观众陷入深深的思考与回味之中。它就是电影《东邪西毒》的主题曲——《天地孤影任我行》。在这首苍凉雄浑的乐曲的映衬下,94版《东邪西毒》的配乐成为香港电影音乐史上的经典之笔。

音乐是怎样做到导引观众的注意力呢?音乐是怎样活化动作呢?音乐和声音怎样扮演一个言谈的角色呢?视听契约允许了这种可能——这是很难在叙事性电影中所讲到的——音乐使影像无效化,即借着一些不是主要以视觉渠道所获得的反应,而去享受音乐的自主性。因为电影音乐是作为一个混杂的声音影像而存在,音乐可以改变、淡化或强化观众的主观感觉。于是,音乐就能根据对观众聆听形态的不同要求,进而创作自己的话语。简单来说,音乐可以改变电影的空间,音乐有一个保持距离和隐藏目的的“银幕”功能,音乐可以有一个很强的、用来形容精神状态的指示功能。

序幕歌曲《天地孤影任我行》,几乎所有的电影都采用的手法,在《东邪西毒》中也没有例外,影片刚一拉开序幕,音乐声已经扑面而来,惟一不同的是,《东邪西毒》音乐的震撼力远远超过想象,用MIDI制造出来的箫声承接顿挫有致的鼓声,宣示影片的与众不同。而且,不仅仅是音乐声,单就“天地孤影任我行”的歌曲名字,就足以让人联想到江湖的自由与纷争。此曲是影片的'序曲,有力的鼓声预示着的是一个豪迈、充满曲折的江湖故事开场。当隐忍铺陈的鼓点所引导的节奏加入厚重的打击乐音,旋律完全舒展开来那一刻,就好像千万道光从密云中迸发出来一样,神秘诡异却又明亮庄严,有种教人大气不敢喘的莫名的听觉喜悦。听者顿觉扬眉吐气,醍醐灌顶,精神猛地为之一振。

作为《东邪西毒》的序曲,这首音乐无疑最能体现本片的风格,紧凑的鼓声点缀,表现出一种紧张的氛围,好似苍茫天地下,准备决斗的两位高手伫立着蓄势待发,曲调低沉,而接着音乐风格突然一变,变得生动而精美,给人一种如泣如歌的悲凉的感觉。辽远、悲情、黄沙、大漠、风、马、剑客,从音乐中听到的情与无情的纠缠,都会在你回忆本片的时候一一浮现。

影片实质上讲述了东邪、西毒和一个女子的半生缘。仍然沿袭着王家卫一贯的风格,整个故事都在讲述着拒绝与被拒绝的感受。片中几乎所有的人都害怕遭到拒绝,但偏偏都遭到拒绝。几乎所有的人都孤独而自闭,渴望爱情的同时也渴望交流,但又在选择与逃避之间永恒性地动摇不定。序曲,急促的鼓声和打点的鼓声在音乐中协调着整首音乐的轻重缓急。表现了人物内心的抉择与焦急,而后音乐一转,变为哀怨悠远,围绕着百无聊赖的孤独角色,而伴随他们的往往是哀怨缠绵的音乐。

时间的遗憾

《东邪西毒》的音乐创作者陈勋奇,在电影原声中尝试了东西结合的元素,选择了中国传统乐器诸如洞箫与高胡,并辅以吉他模仿琵琶音。陈勋奇说:“如果说洞箫完美刻画了孤独剑客的浪迹江湖,那么高音调的高胡则展现了人类命运和野性的不可预知性,在时间面前,一切命运与生物都是渺小的。”

这部电影脱离了金庸武侠的套路,不再讴歌非凡一世的江湖英雄,不再刻意展示克敌制胜的高强武功,不再大肆渲染刀光剑影的冤冤相报,而是不动声色地讲述了一张以时空为坐标、以欲望为轴线的生命图表,正如影片的英文译名一样——?Ashes of Times?(?《时间的遗迹》),影片人物间的较量最终都输在时间的面前,时间既是影片公开的命题,又悄悄定义着影片所展示的爱情、欲望、理智,甚至武功,用时间来讲故事、来诠释人物是王家卫的拿手好戏。

《东邪西毒》中发生了很多爱情,而欧阳峰与大嫂之间苦涩的爱情却是最难忘的,因为痛彻心扉。欧阳锋,一心打天下,以为可以抛下自己的女人,谁知道回到家才发觉,她做了他的嫂子。而那个女人因为欧阳峰不肯说出那句话,最终选择了他的哥哥,她要他尝尝得不到的痛苦。在这样的一场爱情中,谁都不是胜者,因为在他们最美好的时候,最喜欢的人却不在自己的身边,最终在绝望和希望之间的徘徊中逝去。音乐《昔情难追》恰如其分地表达出这种孤独与无助,还有一丝不甘心的倔强。哀怨的声音缓缓传来,尤其是吉他拉出来的那几声海鸥的叫声,更是平添了几分幽怨的感觉,将大嫂将死之前的遗憾刻画得极为生动,令人惊艳。其间还残留着属于两个人的美好回忆,只是一切都过去了,不可能再重来。世间最痛苦的不是不爱,而是输给时间,让生命空空等待。

故事在多个人物、多种情感、多样关系中流转,杀手生涯的悠远、宁静,也不能掩饰宁静背后的血腥。欧阳峰一开始就自述是一个掮客,专门为杀手介绍生意,可是,谁知道他自己,也是一个杀手呢?《情欲流转》和《昔情难追》,两首音乐又似乎讲述的是一个女人被两个男人抛弃的故事。盲剑客不知道家乡的桃花开了没有,黄药师只想忘记过去的一切;可是谁又曾想过,一个女人等待男人时哀怨的心绪,冰一样幻变色彩的溪水、高头大马来象征渴望中的男人。最后,在这一曲《昔情难追》中,女人骑马涉水而过,明白自己的丈夫已经死亡,自己的情人再不会来。

《昔情难追》是最为出色的曲子之一了。4分12秒的曲子被分割成了4段,结构惊人地严谨,配器大气。这首音乐正如其名字,充满着婉叹和悲伤。剧中的每个人物都经历着同样的情伤——得不到自己的所爱,只能生活在自己的回忆之中。

音乐出现在欧阳锋的大嫂凝望海边欧阳克的时候,波涛冲上沙滩,远远的影子,一个中年女子痛苦地回忆自己的抉择:“以前我认为那句话很重要,因为我觉得有些话说出来就是一生一世,现在想一想,说不说也没有什么分别,有些事会变的。我一直以为是我自己赢了,直到有一天看着镜子,才知道自己输了,在我最美好的时候,我最喜欢的人都不在我身边。”制片者将西毒的栖身处安置在沙漠山脚,滚滚流动的黄沙喻寓着时间、历史的流变,风雨飘摇中的茅舍象征着江湖世界的漂浮不定和千变万化。大漠荒沙既体现人世的浩瀚无际又预示着人生的不可把握和无法琢磨。正如西毒在影片的结尾处自言自语一样:“我在沙漠住了这么久,始终没看清这片沙漠。”西毒的角色意义是一个(江湖)历史的见证人,他的表层媒介功能是联系故事里的人物,让这个故事能讲下去,他的深层媒介功能却是穿梭历史,让每一个沙漠角落里发生的时间都汇入历史的长河。沙漠,作为影片的主要场景,为电影营造出苍茫荒凉的意蕴。影片深邃的配乐,更是凸显了这种气质。

《东邪西毒》的主旋律是《幻影交叠》,在影片中多次出现,在痴缠中烘托出时间交错的哀怨气氛。最为经典的场面就是在草帘的光影之中,醉酒的慕容嫣抚摸着榻上的欧阳锋,可怜两个人,都彼此把对方幻想当做情人慰藉。凄婉的音乐很好地烘托了气氛,让人听了有流泪的冲动,空灵与沧桑感表露无遗。

《尘归尘土归土》,这个名字应该取自佛经,和声部相当完美,激昂中带着缠绵。此曲为点题之作。迎风招摇的破旗、迂回落魄的天涯孤旅都淡化到极致,被收拢到此曲之中,在一抹箫声里,慢慢过滤、渗开,最后,那一阵刺骨的苍凉,变得云淡风轻。挚爱,追忆,一些悱恻的往事,表现在欧阳峰大嫂凭栏凝眸中。最后,从高处坠落的灯台,把黑暗化一道灿烂弧线、撞击地面时的声音,也预示着她将在自我幽闭中死去。

盲剑客去杀马贼前吻了那个可怜的女子,背景音乐也为《尘归尘土归土》。从歌名以及男声的低吟悲壮有力,可以感受得出有“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”的气势和苍凉感。所有的往事最终都以人物的离去作为终结,所有的爱恨情仇都将一笔勾销,最后也只能随着时间的流逝,尘归尘,土归土。

而在影片的终结部分,一曲《终曲:世事苍茫成云烟》,解析了欧阳锋离开大漠的原因。音乐中带着旷古的平淡,是欧阳锋、黄药师、慕容嫣江湖生涯的延续,音色低沉表现出欧阳锋无限的哀伤,强烈表现了世事苍茫如云烟的整部剧中每个人物的宿命。音乐放在此处,一来是和开始时的天地孤影任我行相呼应,二来也是欧阳峰离开大漠时真相的延续,更是导演的一种态度,一种源自佛教传统的态度——世事皆如过眼云烟。

㈥ 东邪西毒挚爱音乐表达了什么

东邪西毒挚爱音乐表达了她是我的“挚爱”，只要当你回忆的时候，你就会想起她。

《挚爱》是陈勋奇为《东邪西毒》量身定做的音乐，如果看了这部电影，听起这首“挚爱”时，就会发现，音乐对一部优质的电影是那么的重要。

“挚爱”就好比“一生所爱”至于《大话西游》一样，有着不可分割的理由。这首歌仿佛在讲述一个故事，尤其是听到中间的旋律，仿佛可以感受到那种，心爱的人在你眼前，可是你无力抓住，只能眼睁睁看着对方离开，心如刀绞的难过，无奈，绝望。

《东邪西毒》基本信息

《东邪西毒》是由王家卫执导，洪金宝担任动作指导，张国荣、林青霞、梁家辉、张曼玉、梁朝伟、刘嘉玲、张学友、杨采妮等人主演的武侠电影，于1994年9月17日中国香港上映。

影片改编自金庸小说《射雕英雄传》，讲述了欧阳锋的人生经历以及他和黄药师、大嫂、洪七等人的故事。

㈦ 电影《东邪西毒》浅析

《东邪西毒》是王家卫的代表作之一。这部电影里，王家卫颠覆了传统的武侠片，将电影里的角色从剧情里剥离出来，从不同的角度讲述故事的不同进程，表达了人一生中最细腻的情感—爱情。影片仍然沿袭着王家卫一贯的风格，整个故事都在讲述着拒绝与被拒绝的感受。王氏的电影语言在这里得到充分展示，美丽的音乐，匪夷所思的摄影角度，不断变换的广角镜头，倾斜构图，营造了荒漠中疏离、冷僻、孤独的气氛，给人一种空洞、茫然的感觉。在绝美中展现凄凉，把一种古典的写实主义发挥到极致。这就是王家卫眼中的都市：一种令人无法拒绝又试图逃避的东西，这种情绪弥漫在他影片的每一个细节里。

一、色彩在作品中的运用特点

全片在画面色彩的运用方面都极力渲染相关人物性格、烘托剧情使得作品更加显得凄凉与伤感以及彰显了作品的戏剧矛盾特性。本作品的色彩主要采用红色、黄色、蓝色以及白色为主色调，并且饱和度较高。这一色彩风格使得作品结合剧情带给观众虚幻与神秘的视觉感受。

首先，大片的黄色沙漠是电影的整体基调。电影开篇出现的是黄色的沙漠与偏黄色的海洋画面，使得色彩从而形成灰暗的黄色。水应该是蓝色的冷色调，但这里是深黄而不息的波浪按示内心的不平静同时也给人神秘感与冷艳感。黄药师的出场画面中，一望无际的沙漠、头顶诡异的太阳，阳光散布在东邪的脸上但有一部分却没有照到，这里表现的是他内心的矛盾。他的衣服是土黄色的暗示着他内心的痛苦。

冷色的基调显示出一个人的孤独和寂寞。1分30秒张国荣出场时他站在客栈门口，整个画面呈现的是冷的感觉让人很清晰的明白这个人是忧郁的，但外界还有光说明他还有摆脱困扰的希望。他的服装颜色为灰色，象征着心灵的疲惫，对世事的倦怠和精神上的桎梏。

红色象征疯狂，和炽热。6分钟的时候，张曼玉出场，她用手抚摸着装睡的东邪，光打在游动的手上说明他希望可以和黄药师交流，但现实是残酷的，他只能在黄不清醒的时候接近他，这说明他们两个人交流一开始就出现了问题。而在张曼玉离开的时候林青霞一席红裙，红色本来应该给人热烈、浪漫、兴奋、希望的感觉，让人感到是炽热、鲜艳、健康。但在周围却是大片的黑色调和冷色调。这里传达出的是危险，不稳定的意思。形成对比的是她在柳树下头发飘逸，嫣红、紫色的长衫突出的女性温婉。1.30.0时张曼玉也是红色调，身着红衣，手拿红花，红唇鲜艳，但是看上去却是一种青春逝去的凄美。

白色是看透世俗的豁达。在31分的时候林青霞满身白衫给人神圣不可侵犯圣洁无暇的感觉，而且纵观全片所有的女性在最后一次出场的时候，白色都是占了大部分，这说明经过时间的沉淀，他们对曾经的执着都有了更深的理解。

二、镜头在作品中的运用

在这部电影中主要运用了长镜头、空镜头以及倾斜镜头三种镜头表现形式。例如，片中马贼们的出场就充分的体现了长镜头的运用。镜头从远至近慢慢回拉，同时马贼也从单一的远景逐渐变为众多的全景。这一手法也体现了创作者较为独特的视角表现力力，将马贼的出场较为客观化的表现出来。

此外，对于倾斜镜头的使用也运用的较多，没有采取较为大众化拍摄方式。例如，关于欧阳锋的描绘就采用了这一方式。其原因主要是为了展现欧阳锋内心矛盾与对自身的不认可，起到了很好的对于人物内心世界的体现。同时也使得作品在视觉感官方面营造出了一种神秘与虚幻的境界

最后在空镜头运用中采用广角形式的拍摄。对于湖面、沙漠以及天空与树木等背景采用这一方式、并且用于画面的专场与过渡。这些视觉景象带给了观众更多的紧张情绪。

除了以上几种镜头语言之外，特写镜头也是被运用的较多的一种镜头语言。例如、在展现欧阳锋的时候就运用特写镜头将人物的五官全面的表现出来。尤其是采用俯式拍摄、脸部与脑门展现比例较为不均衡。这一视觉效果带给了观众较为压抑感受。

类似的拍摄手法还应用于慕容复的身上。倾斜的拍摄角度、特写镜头不仅将其冷漠，失落等外表气质展现出来，而且还把那种失衡的内心世界也采用这样的镜头语言给见解显现出来。以上手法相比其它武侠题材类作品大为不同。

因此，关于王家卫的武侠电影，与其说是一部古装武侠剧，倒不如说是人对于生活、社会的认同与反思制作。作品的象征意义要大于作品的艺术意义。

三、作品中画面构图的特点

电影中的画面构图较好的体现了导演的分镜头剧本的创作功底，使得摄像师能通过该分镜头剧本创作出好的镜头，以便观众能更好的接受影片中人物与剧情之间的关系，对于剧情的发展也显得非常重要。在《东邪西毒》影片中的画面构图，除了利用背景、色彩、光之外还充分的运用了道具作为剧情气氛烘托与象征的特点。

例如，剧中的鸟笼与白色幔帐看似普通的物件就起到了很好的象征含义。鸟笼在片中出现在欧阳锋、黄药师分别出现的画面中。从开始的画面左上角发展到随着镜头的移近鸟笼变得越来越大。与之对称的是二人各自的对话内容叙述。在这里，鸟笼成为了对于剧中人物内心世界的折射，如同镜子一般。这面“镜子”将剧中人物内心的各种活动，各种阴暗面很好的体现出来。特别是笼子所折射出的阴影反射在人物的面部，带给了观众较为压抑与沉重的视觉感受。

白色幔帐在片中起到了一种象征剧中人物内心活动的“风向标”。人物内心的好坏与优劣都通过白色幔帐的展现与舞动体现出来。洪七、孤女等人的话语与剧情内容发展脉络都可以通过白色幔帐的舞动体现出来。总之、构图中的道具通过画面色彩与人物对白很好的烘托了气氛，起到了极佳的叙事作用。

㈧ 电影东邪西毒中的音乐是电子音乐为主吗，都用了哪些乐器

《东邪西毒》1994
导演：王家卫
音乐：陈勋奇
只能给王家卫电影一个名额（为什么呢？）。那就《东邪西毒》吧，难得是一部没有用现成歌曲的香港电影（这有什么好的？）。音乐主题宏大，肾上腺分泌加速（听起来好像很谭盾。）。完全是合成器音乐（嗯，谭盾的交响乐还不如用合成器做的。）。

东邪西毒 （Ashes Of Time，1993-1994）

主演：张国荣、梁朝伟、林青霞、梁家辉、张学友

欧阳锋：
很多年之后，我有个绰号叫做西毒，任何人都可以变得狠毒，只要你尝试过什么叫嫉妒。我不会介意其他人怎么看我，我只不过不想别人比我更开心。

黄药师：
我很奇怪为什么会有这种酒，她说人最大的烦恼就是记性太好。如果什么都可以忘了，以后的每一天都将会是一个新的开始。你说，那多开心。

欧阳峰：
这年头这么乐意花钱杀人的人，不太多了。 让一个人死，最痛苦的方法就是先杀掉他最爱的人。 有些人是离开之后才发现离开了的才是自己的最爱。

欧阳峰:一个人受了挫折，或多或少总会找个借口来掩饰自己，其实慕容嫣、慕容燕只不过是一个人的两种身份，而在两种身份的后面，藏着一个受了伤的人。

欧阳峰:
每个人都会经过这个阶段，见到一座山，就想知道山后面是什么。我很想告诉他，可能翻过山后面，你会发现没什么特别。回望之下，可能会觉得这一边更好。但我知道他不会听，以他的性格，自己不走过又怎会甘心？

嫂子：
以前，我认为那句话很重要，因为我觉得有些事一旦说出来就是一生一世。现在想想，说不说也没有什么分别。有些事情是会变的。我一直以为是我自己赢了，直到有一天看着镜子，才知道自己输了。在我最美好的时候，我最喜欢的人都没有在我身边。如果能重新开始该多好！

欧阳峰:
从小我就懂得保护自己，我知道要想不被人拒绝，最好的办法就是先拒绝别人。因为这个原因，我再也没有回去，其实那边也不错。可惜已经不能回头。

我曾经听人说过，当你不能够再拥有的时候，你唯一可以做的就是令自己不要忘记。

㈨ 东邪西毒电影主题曲谁唱的叫什么歌名

电影东邪西毒主题曲：天地孤影任我行。

歌曲：天地孤影任我行
所属专辑：东邪西毒
歌曲时长：02:29
谱曲：陈勋奇
音乐风格：纯音乐

这是网络试听地址http://music..com/song/s/880716715b60854ce62d5?fm=altg_new3