图片摄影和电影摄影

㈠ 图片摄影与影视摄影的区别

一个是静态的，一个是动态的。图片不能有任何瑕疵，视频在这方面要宽容很多

㈡ 电视摄影和图片摄影的各自特点和它们之间存不存在代替问题

电视摄影和图片摄影是完全不同性质的摄影门类,不存在谁代替谁的问题.图片摄影和电视摄影的相同点和不同点即各自的特点主要表现在以下几个方面：
1、摄像艺术的可视性—和摄影相同的特性
小说靠读、音乐靠听，而摄像艺术则靠观赏。小说、音乐都不能提供具体形象供人观看，它们是时间艺术，不是空间艺术。摄像艺术是空间艺术（或称视觉艺术）又是时间艺术。表现时间过程。
小说是用文字描写来阐明主题、叙述情节、刻划人物、描绘环境的。读者根据描写，结合自己的生活经历去想象、感受艺术形象。
小说塑造的形象，虽然具体但不可见，需要读者结合自己生活体验加以想象，再创造出一个贾宝玉、林黛玉来(《红楼梦》)，而经过摄像师和导演演员合作拍的电视剧其屏幕形象则是具体可视的，人物的外貌、行为动作、性格、生活环境历历在目。因此创造具有视觉吸引力、感染力和冲击力的屏幕形象是摄像艺术对摄像师基本要求。
2、运动性——和摄影不同的特性
绘画、摄影、雕塑都是空间艺术(造型艺术)也都具有可视性，那么电视摄像与它们有何不同呢?绘画和摄影等只能表现动态，故称瞬间艺术，它们都不能表现对象的运动过程。摄像不仅是空间艺术也是时间艺术，称为时空艺术。 摄像和摄影(照像)都是通过画面形式来表现内容的。但它们两种画面是不同的。影视画面是活动的，照片却是静止的，影视画面的运动性分为画内运动和画外运动，所谓画内运动是指拍摄对象的运动。画外运动是指摄影机在运动中拍摄造成画面构图变化。摄像机可以在运动过程中进行拍摄，运动摄像的常用形式有摇摄和移摄两大类。摇摄指摄影机借助于三角架的云台或人体使摄影机做左右、上下或复杂的摇动，摄像机位不动，只是摄像方向改变；移摄，是指摄影机或摄像机在运动中离开了原拍摄点，作推、拉、移、跟、升降、综合等各种动作。
摄影(照像)是空间艺术，但不是时间艺术。一幅照片只能表现出对象的动感，却不能表现对象的运动过程。影视摄影不仅能表现事件的空间变化，还能展示时间的延续。所以它是时空艺术。照像是单视点的瞬间艺术，它所表现的事件的发生发展过程要通过观众的想像来完成。时间是凝固的，空间是单一的。而用影视画面来表现开国大典，不仅要记录这一历史庆典的始末，还要用不同景别的画面记录天安门广场城楼各方位的动态场面；不仅有国家领导人的活动，还要用不同角度拍广场上的群众的反映、检阅军队的英姿等等，最后把所有拍过的镜头画面剪辑在一起，就可以把这一庆典活动的整个时间过程活灵活现的表现出来，这是照片所达不到的。
3、纪录性—
画家画画不一定要面对现场，可以把生活中的积累，经头脑筛选与构思，最后运用自己的技术艺术手段 画在画布或纸上，除学习素描之外，一般不必面对实物。摄像必须面对实物--搭的景或实景实物，摄录对象——景物人物等都必需是直接看得到的，在现场拍摄，经过镜头成像才能变成图像。
也正是现场转换这一特性，电视摄像开始被人否定是一门艺术(包括电影摄影)，他们认为，摄影和摄像不过是客观现实的翻板，仅仅是一种纪录手段或技术手段而已，它不像绘画那样具有创造性。
其实现转换绝不是有闻必录，摄像师在现场布置和选择本身就是一种创造。初学者往往有这样的体会，眼看一景很美，拍下来却不是那么回事，为什么呢?在选择距离、角度、摄像机位、运动、光线和色彩上没有构思(想法)，没有构思就没有艺术，只是记录而已。
4、双重性---和摄影相同的特性
先进的摄录机使摄像能够产生记录性和逼真性，同时也能使它具有假定性和夸张性。
摄像和电影摄影一样，都是基于镜头成像和视觉残留原理获得活动图像的，具有任何其他艺术（绘画）所不具备的逼真感、可信性。但绝不是像巴赞说的那样：“它毕竟产生了被摄物的本体，影像就是这件被摄物”（巴赞 < 电影是什么>）我们在屏幕上看到的并非是被摄物的本体，而是被摄物的影像
一切艺术都是以人的参与为基础的。“艺术决不应该和现实一样和自然毫无二致，是不能体现艺术的”（日导演 岩奇昶）
同样，电视摄像也不是机械地一成不变的记录下对象的影像,摄师对被摄对象的选择，对光线、色彩的处理，对角度确定等等都有人的参与，离开了人的参与就不成其摄像艺术了。
比如黑白摄像可以表现彩色世界；画面调子的软硬、焦点的虚实、焦距的长短、光线的明暗、角度的俯仰、色彩的寒暖……都会依据创作人员的构思随时改变着造型效果，都为摄像艺术提供了假定性和创造性的可能。这也和摄影相同。
5、摄录设备的现代性和复杂性
摄像用的工具比其它造型艺术用的工具要复杂得多，比如绘画需用画笔、颜料、画布和纸，文学创作使用的工具更简单，有笔和纸就够了。
摄像的诞生比其他艺术都晚，它是科学技术发展的产物，摄像艺术中出现任何一个新成就，往往离不开技术设备更新，比如减震器的应用，摇控升降机使用,低照度条件下可以拍夜景，这些现代摄录设备保证了创作质量。学习摄像应首先从掌握先进的摄像技术开始。
6、创造过程的一次性--和摄影相同的特性
戏剧、舞蹈、音乐等公演以后仍可根据观众反映，导演演员等对创作的认识，不断做局部或重大修改，使其尽善尽美，一幅画完成前可打底稿，完成后也可做局部甚至全部改动。（蒙娜丽沙画了十年之久）.一部小说常常有一稿、二稿、三稿 ，摄像、摄影一切创作都在现场拍摄完成，摄像师对人物布局、画面构图、光线明暗、色彩配置、摄像机调度再有任何不满意，完成后不能修改，电影电视是遗憾的艺术就在于此。创作过程的一次性，要求影视摄影师要有较高的艺术修养，丰富的 经验，敏锐的思维，判断的果断，善于临场发挥，同时要做好开拍之前的准备工作。
7、摄像是视听艺术—和摄影不同的特性
摄影（照像）是"哑叭"艺术，让人在宁静中观赏，此时无声胜有声，可以品味出别有一番神韵。
影视是视听艺术，在画面出现时需要有人的对白，现场的声响效果，以及后期配的音乐等，声画并重，从视听两个方面来叙事传情。影视面画的纪实性加之声音的出现，使影视画面更具逼真性。电视摄像对声音的要求更为严格。比如用采访摄影的方法拍摄一位名人，只摄录了画面，而没有录上被采访者的声音，这样的采访就是白忙活，画面也就成了废品。今天的观众看无声片是无法忍受的。
8、电视摄像是综合艺术—和摄影不同的特性
摄像不能独立拍摄之后还需要编辑、录音等后期制作才能完成对主题的表达。摄影实独立的一人即可完成。单一画面即可表现一个完整的主题。

㈢ 图片摄影和电影摄影哪个毕业好就业

电影摄影（前提是电影摄影，不是什么数码影像什么的）
生源少
图片摄影太泛滥 而且起点低

㈣ 电影与摄影的区别

电影是一门视觉和听觉的现代艺术。或者通俗的说就是一部影片。
而摄影有时也会被称为照相，也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。

㈤ 广告摄影 包括影视摄影和 图片摄影吗

广告摄影对你来说，应该没有技术上的难度。
所谓广告摄影，无非是根据创意的需求，拍出设计师需要的图片来。
比如，一种红酒的平面广告，要求你拍出华贵的感觉，或者静谧的感觉，然后你根据要求，布光，拍摄……
至于影视，也就是摄像，如果有兴趣的话，可以学习，过程也不复杂，很多地方和摄影有相通之处，比如布光和构图……可以报培训班，也可以找个师傅跟着练，最好自己买台摄像机，或者有视频功能的单反相机，很快就能上手的

㈥ 请问一个照片摄影师就一定会用电影摄影机来拍电影吗照片摄影与电影摄影有区别吗

当然有区别,根本就不是一马事情.
但是学电影摄影,照片摄影是基础.
照相机就是照相机.
而摄影机是摄影机.
尽管原理差不多,但是差别大了.
一个快门按一下就是一张照片.
一个一开机,一秒种就是24格画面.
在内容拍摄上也是不同的.
图片摄影需要就是一张图片,以图片来说话.
而电影是流畅的,运动的,连续的.

㈦ 电影与摄影的相同之处

摄影一词是源于希腊语 φῶςphos（光线）和 γραφι graphis（绘画、绘图）或γραφή graphê，两字一起的意思是”以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

1. 电影有时长限制，要求摄影的专业性高。

一部好的电影，包含了错综复杂的人物关系，和跌宕起伏的人生经历。

那就要求摄影师不能仅仅是有照相或者录像、拍视频的本事，还要有专业的摄影技术，才能把一部电影、一种人生，很好的呈现给观众看。

就如达芬奇画鸡蛋那样，每一个独特的鸡蛋就如电影里面的每一帧画面和细节，构成它的不凡。

假如要你拍12张以内的照片，来讲述一个故事，你觉得你能成功吗？观众能get到你的点吗，或者说能看懂你的故事吗，还是你的故事只是做给你自己看的。

答主曾经做过这样的实践，结果是啼笑皆非。

一千个人有一千个哈姆雷特，我发现，影响结果的不仅仅是画面本身的内容、构图、光线等，还有摄影师的逻辑等大脑能力。

要拍一个好的电影，要学好与人沟通的艺术。

就如我上面说的，拍12张照片来讲述一个故事，观众能看懂吗？要学会讲故事，与人沟通，接着才去拍电影，导演别人的人生。

㈧ 专业是图片摄影还是影视摄影与制作

摄影系是图片摄影，影视摄影与制作是电影电视的摄影和后期制作。
影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要, 具备在影视行业内以从事影视后期制作为主，涵盖策划、摄像、视频剪辑、节目包装、影视特效、广告设计、场景设计、灯光及布景搭建等相关工作的基本技能，能在影视领域及相关行业内，从事影视编导、影视包装设计、影视合成特效、三维特效动画、影视广告设计等工作的应用型高级专门人才。
摄影系是培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
影视摄影与制作主修：图片摄影》、《影视造型手段》、《影视剪辑》、《导演基础》、《影视声音》、《影片制作》、《特效CGI入门》、《电影导演创作》、《电影摄影创作》、《电影剪辑创作》、《电影录音创作》

摄影系主修：《美术基础》、《美术欣赏》、《照明技术》、《摄影技术
摄像机与技巧》、《摄影构图》、《特技摄影》、《非线性编辑》、《摄影造型》、《广告摄影》

㈨ 图片摄影好还是影视摄影

以现在的发展趋势，肯定是影视摄影好
因为平面摄影发展到现在，进入现代主义，实在是玩不出什么太新的花样了
而且随着照相机的价格越来越平民化
即将进入全民都是摄影师的时代
而摄像机，尤其是专业的，能用得起的还不算多
现在影视产业非常发达，潜力很大
再说了，学摄像也可以拍平面
会摄影的就不一定人人都能摄像了

㈩ 学图片摄影，还是电影摄影

建议你学图片摄影，电影摄影那叫摄像。图片摄影以后你自己都可以做工作室，去接一些平面拍摄的活，比如艺术照，婚纱照，当然也包括产品，广告这些平面拍摄，还有人物拍摄，最后就是风景摄影师了，你可以去全国各地拍一些美景，给一些图片网站和杂志供稿。你说的电影摄影就是摄像，这行入门比较难，除非你有朋友是做影视的，没有人带，你很难走进剧组的。希望我的建议能给你帮助，如果还有疑问请随时追问我。满意请采纳，谢谢。