❶ 为什么香港电影好多80年代的画质比90年代的清晰
80年代比较清晰的片基本上是邵氏的，原版电影资源保持的比较好而已，你觉得90年代的电影模糊是因为你看的是盗版的电影。或者一些小公司没有好好保存原版电影就倒闭了，你没办法看到真正原版电影。
❷ 香港80年代电影繁荣的原因
刘家良对于武学的坚持，洪胖对于电影的革新，袁和平兄弟的天马行空。
80年代 电影是真实的 纵然过了二三十年还是很喜欢那时的电影 、 洪家班 成家班 他们会以用替身为耻 所有电影都亲力亲为。洪家班宝爷要求拳拳到肉 打是真打。每拳打出都要肉体接触，动作干净利索，视觉上找不到任何武打瑕疵。。 成家班成龙大哥 虽然风格上与宝爷有一定差别。每个特技都惊险刺激 让人精神振奋。 香港武师用他们的真材实料带给我们一部部经典的电影。
望采纳
❸ 为什么我觉得80年代到90年代的香港电影比较好看呢!
那时是香港电影业的高峰期啊，进入2000年就不行了啊， 你去上网查查就知道了
❹ 香港在80-90年代拍出的那些经典电影为什么那么的好看呢，现在拍出的就不好看是怎么回事呢
一部电影能否拍好，有很多方面的原因，导演、编剧、摄影师，剪辑等等都影响着电影的质量，而我想说的是，市场经济不断发展的今天，票房成了衡量电影的指标，而明星阵容却成为了电影最大的卖点，如今的电影产业在不断地膨胀，电影事业却难说进步。从以前的一年票房斤几亿到现在的一部电影就能捞到几亿，质量与数量的较量中，数量占了优势，为了获得票房，可以几个月出一部电影，可以没有剧情，只要有大碗，可以没有内涵，只要有大碗，可以没有导演，额……只要有大碗，只要有大碗，综艺节目都能够叫电影，还叫“大电影”（电影史上是不是要重新为“电影”下定义了？）。其实不止是香港，内地也是一样，自从《泰囧》十几亿票房过后，上亿票房的电影不断涌现，但是一部好的电影却少之又少，在国际上获得过大奖的《白日焰火》国内票房仅一亿，而《小时代》光第一部就达到了五亿，《无人区》也才2.6亿，虽然看似票房不错，但是却不足一部被许多人批评的烂片，那些没有大碗，但是用心良苦的电影票房只能惨淡了。能否拍出好电影是剧组团体的是。但是作为观众来说，他们对电影事业有着重要的作用，所以说，观众也有一定的责任（当然，不能责备观众啊！众口难调、喜好不宜）。高票房的现象也催生出不少导演，作家、演员、主持人都想去拍电影。投资商瞄准观众的喜好和口味，演员受经济公司的左右，导演需要投资商的赞助，这是一个相互影响的事情，我们能忍受烂片，但是也期望精品的涌现。
个人想法，不喜勿喷！
❺ 为什么7,80年代的港片比现在98%以上的大陆电影还要好看
咱们看到的港片不过是小部分而已 烂片有的是 只不过在流通过程中淘汰掉了 卖盗版的也得挑好看点的进货不是 基本上当时香港电影圈比大陆现在的还乱 草台班子一大堆
❻ 为什么80年代和90年代香港电影能有那么多经典的而现在没那一部能够看出当时的那种韵味！遗憾啊！
这是正常的，世事都是有规律的，有辉煌，自然也有衰落。
香港电影在以前，尤其是上世纪80、90年代，确实非常精彩好看。创作人员，无论导演、演员、编剧、监制，还有各种幕后人员，都非常卖力，各个国家和地区的顶尖电影人才不断加入香港电影的产业。加之当时香港经济在地区中处于顶端，周围国家地区文化产业没有得到长足发展。所以，在这一时期，港产片蓬勃发展。
但进入21世纪，中国内地经济发展迅速，韩国电影工业脱颖而出，东南亚国家为了保护自己的电影产业开始实行电影进口配给制度。相反，香港经济停滞不前，优秀人才远赴美国好莱坞发展，本地电影创作人员思维相对创新有限。这些都造成了香港电影的日渐没落。
说白了，就是“强势经济催生强势文化”！香港电影要走出目前的低谷，最好办法就是北上神州，中国大陆有世界上最大的市场，电影产业最需要的就是市场和人才，香港电影只有蜕变为中国电影，才有望重塑从前的辉煌！
❼ 80年代的港片为什么会那么经典
八十年代的港片，是办演者亲身流血流汗流泪拍出来的，不像现在的电影各种抠图各种替身，不投入何来好电影？
❽ 八九十年代的香港电影为什么这么繁荣
其实香港电影六七十年代开始崛起，据一些新闻评论员说是因为六七暴动，殖民地政府发现对青年人的照顾不足，他们没有向上发展、赚钱的机会，所以殖民地政府就开始大肆发展娱乐电影、电视、歌唱等事业，将青少年的聪明才智引向娱乐事业，希望他们不要再在香港闹事，后来香港曾经一度有3个电视台，后来变成两个，经过十几年的沉淀，当然为香港电影输送了很多很好的演员，如周星驰啊，周润发等等，都是拍电视剧出来的。
总的来说娱乐事业养活了一班当时的青少年人吧，让很大一部分人，包括导演啊、武术指导、编剧等赚到大钱了。。。
当然也跟当年的科技有关，当年没有VCD\DVD，顶多只有录音带，不可能大规模盗版，大家看电影只能跑去电影院看，当然繁荣啦，但是后来盗版横行，甚至有网络免费下载，观看，很严重打击了香港的电影业
虽然香港电影业后来也有跟网络合作、甚至有唱片公司也跟网络合作，推出付费下载歌曲啊，付费看电影，但是他们说所赚得的利润不如以前电影院看电影的利润。
而且随着大陆与香港经济越来越密切，很多香港演员、编剧等都跑到大陆拍电影电视剧，甚至有访谈节目说在北京做一个三线的歌手，可能在酒吧唱唱歌，都比在香港做当红一线明星的收入多，所以很多香港电影、电视剧的人才都跑去大陆发展了。。。
❾ 为什么上世纪八九十年代香港电影电视影视人才作品这么发达。
这可说是全面性的,不只是香港,且应该还只是跟在好莱坞後头...没办法..老美靠演都能演出个总统来..自70年代末至80年代初期,那时互相传递资讯的管道和各地的文化交流,几乎还是全仰赖各国的第一线媒体,普遍认为彷佛要能站上公共舞台的任何..,就绝错不了,到了90後,随冷战时期结束,各国许多的禁令跟著解冻,世界的金融体系也重新洗牌,不难想像能有多少资源和题材可供发挥了
❿ 香港70年代80年代到90年代电影那么经典还有明星那么多！尤其是80年代香港电影很经典，也特别多，
香港电影在以前，尤其是上世纪80、90年代，确实非常精彩好看。创作人员，无论导演、演员、编剧、监制，还有各种幕后人员，都非常卖力，各个国家和地区的顶尖电影人才不断加入香港电影的产业。加之当时香港经济在地区中处于顶端，周围国家地区文化产业没有得到长足发展。所以，在这一时期，港产片蓬勃发展。
但进入21世纪，中国内地经济发展迅速，韩国电影工业脱颖而出，东南亚国家为了保护自己的电影产业开始实行电影进口配给制度。相反，香港经济停滞不前，优秀人才远赴美国好莱坞发展，本地电影创作人员思维相对创新有限。这些都造成了香港电影的日渐没落。
说白了，就是“强势经济催生强势文化”！香港电影要走出目前的低谷，最好办法就是北上神州，中国大陆有世界上最大的市场，电影产业最需要的就是市场和人才，香港电影只有蜕变为中国电影，才有望重塑从前的辉煌！