日本电影什么梅

㈠ 有一个恐怖电影里面有一个人叫梅子是什么电影

半身死灵
导演：
白石晃士
主演：
大岛优子萤雪次朗
看点：
日式恐怖日语电影台剧鬼片惊悚恐怖
地区：
日本

㈡ 一部日本电影的名称。cctv6套播出过，中间有一部分是一个大学电影爱好者社团拍摄的《世界末日》。

我也觉得有可能是彩虹女神。。

㈢ 宫崎骏原创导演拍摄的动画电影

年代 / 名称 / 形式 / 担任身份
1964 少年忍者 TV
原画
1965 大冲撞 TV
原画
1966 彩虹战队罗宾 TV
原画
1968 太阳王子霍尔斯的大冒险 电影
场面设计、美术设计、人物设定
1968 魔女莎莉 TV
第77、78集原画
1969 穿长靴的猫剧场版 剧场
原画
1969 幽灵飞船【飞天幽灵船】 剧场
原画
1971 动物宝岛 剧场
原画
1971 阿里巴巴与四十大盗 剧场
剧本、主要动画制作者
1971 鲁邦三世 TV
导演
1972 熊猫家族 电影
编剧
1973 熊猫家族之大雨马戏团 短片
编剧、美术设计
1974 阿尔卑斯山的少女 TV
场面设定、画面构成
1976 三千里寻母记 TV
场面设定、编排
1978 未来少年柯南 TV
登场人物设计、导演
1979 红发少女安妮 TV
导演
1979 鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城 电影
导演、编剧
1984 未来少年柯南特别篇剧场版 电影
导演
1984 风之谷 电影
导演、编剧
1986 天空之城 电影
导演、编剧
1987 柳川堀割物语 纪录片
制作人
1988 龙猫 电影
导演、编剧
1989 魔女宅急便 电影
导演、编剧、制作人
1991 岁月的童话 电影
制作人
1992 红猪 电影
导演、编剧、剪辑
1994 百变狸猫 电影
制作人
1995 On Your Mark 短片
导演、编剧
1995 侧耳倾听 电影
编剧、制作人
1997 幽灵公主 电影
导演、编剧、剪辑
2001 千与千寻【神隐少女】 电影
导演、编剧
2001 胶卷咕噜咕噜转 短片
导演、分镜
2001 捕鲸记 短片
导演、剧本
2002 Mei to Koneko basu【小梅与小猫巴士】 短片
导演、编剧
2002 小狗克罗历险记 短片
导演、编剧
2002 空想的飞行机械们 短片
原作、剧本、导演
2002 猫的报恩 电影
制作人
2004 哈尔的移动城堡 电影
导演、编剧、制作人
2006 Mizugumo monmon【水蜘蛛梦梦】 短片
导演、编剧、制作人
2006 种下星星的日子 短片
导演、编剧
2006 Yadosagashi【寻找栖所】 短片
导演、编剧、制作人
2006 地海战记 电影
编剧
2008 悬崖上的金鱼公主 电影
导演、编剧、剪辑
2009 鲁邦三世特别公映版 动画
导演
2010 酵母君与鸡蛋公主【面种与蛋姬】 短片
导演、原作、脚本
2010 借东西的小人阿莉埃蒂 电影
编剧、制作人
2010 竹取物语 动画
制作人
2011 寻宝 短片
导演、企划、构成
2011 虞美人盛开的山坡 电影
编剧、制作人

宫崎骏监督的十一部电影
1、鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城(1979)

片名： ルパン三世 カリオストロの城
英文名： Lupin III: Castle of Cagliostro
导演： 宫崎骏
编剧： 宫崎骏、山崎晴哉
主演： 山田康雄、增山江威子、小林清志
上映日期： 1979年12月15日
片长： 110 min / USA:102 min
备注： 本片是宫崎骏首次执导的动画长片。

戛纳国际电影节评价为"史上最好的冒险剧之一"。

片头的汽车追逐战被誉为"电影史上最完美的汽车追逐战"。
在一次的银行抢劫行动里，鲁邦发现这些钱全是假钞…… 原来卡里奥斯特罗工公爵利用其特殊的身份，利用卡里奥斯特罗城作掩护，暗地里正从事着印制假钞的工作。
为了调查真相，鲁邦潜进卡里奥斯特罗城，但却意外发现另一桩更骇人的秘密。
原来卡里奥斯特罗城里隐藏了一个巨大的藏宝秘密，公爵为了解开这个秘密，强迫克拉丽丝公主必须和他结婚，于是鲁帮三世展开了有史以来第一次不偷东西的冒险之旅……
PS：本剧的中文字幕由于盗版商未曾知道北美版的擅自剧情和台词改动而用北美的改动剧情和台词翻译，造成与日文音轨剧情严重不符。所以希望广大观众去观看正确的字幕。
2、风之谷(1984)

片名： 风の谷のナウシカ
英文名： Nausicaä of the Valley of the Winds
导演： 宫崎骏
编剧： 宫崎骏
音乐： 久石让
主演： 岛本须美、辻村真人、京田尚子
上映日期： 1984年3月11日
片长： 116分钟
1984年宣传语：热爱一草一木 与虫类交谈 驾驭风的飞鸟。
电影版《风之谷》是宫崎骏先生的成名作，1984年全日本公映时引起轰动，剧中独特的世界观以及人性价值观深刻地影响了其后十余年日本动画的走向，女主角娜乌西卡更是连续十年占据历代动画片最佳人气角色排行榜冠军之位，选票通常超过第二名四五倍之多——第二名分别曾为《蓝宝石之迷》的女主角娜迪娅以及《城市猎人》中的寒羽良等。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位，迪士尼将他尊称为动画界的黑泽明。
相对于一般动画片而言，本片堪称是一部动画片中架构宏大、主题严肃、想象瑰丽的英雄史诗。尽管影片的主人公还是个孩子，但其他人物出场众多，绝不是一般动画片孩子们的世界所堪比拟，形成一个完备的神话/科幻世界。而影片的主题也同样严肃甚至是沉重，包括人类的战争、主角横跨世界对于生命的追寻，以及人与自然斗争等等宏大的主题。影片中的世界，不同于现实的世界，却又独具神秘的魔幻色彩，如同后来的“指环王”系列，想象奇异而又丰富多彩。而在魔幻的同时，影片还具有影射现实的科幻色彩，尤其是人与自然既斗争又共存的状态，与我们生活的现实一般无二，而且更有启迪意义，这也是这部影片被称为“环保”影片的原因。
影片在结尾处达到了高潮，无数只巨大的王虫伸出触毛为娜乌西卡疗伤，铺成了一望无际的原野，闪耀着金色的光芒，娜乌西卡慢慢苏醒，仿佛回到了儿时的草原，纯净的音乐响起，期盼的人群露出笑脸，古老的预言终于成真“这个人，应该身着青衣，站立在金色的草原上......”，人与自然又回归了和谐。这恐怕是动画史上最美的一幕。
3、天空之城(1986)

片名： 天空の城ラピュタ
英文名： Laputa: Castle in the Sky
导演： 宫崎骏
编剧： 宫崎骏
主演： 田中真弓、横泽启子、初井言荣
音乐： 久石让
上映日期： 1986年8月2日
片长： 124 min
1985年宣传语：有一天，少女从天而降。
拉比达是一座飘在空中的岛，一个以科学力量支配一切的古老帝国。在古老传说中，拉比达已无人居住，蕴藏着无限财富，帕克是矿区一名小工，与意外自飞行船上落下的拉比达继承人希达偶遇，相识，进而成为好友。希达拥有一飞行石结晶，据说它可以带来幸福，也可能带来祸害，军方与海盗均为了夺取飞行石而一再追杀希达，帕克为了救希达，带着希达逃亡，希达遭军方挟持之际曾念出咒语，令飞行石发出圣光，让机器人复活，并指引出拉比...
本片是吉卜力事务所的开山之作。宫崎骏受到《格列佛游记》的启发写出了这个故事，并亲自担任导演将其制作成动画电影推出。这是一出剧情跌宕、充满奇幻色彩的冒险剧。剧中的主人公是一对心底纯洁的少男少女，他们与受野心和贪欲驱使的人们对抗，力图挽救传说中的天空之城。影片画面优美，音乐动人，在播映之时打动了无数孩子的心，一时间希达成为所有男孩憧憬的对象，而帕克则成了所有女孩的偶像。经过了几十年，本片依然魅力不减。
4、龙猫(1988)

片名： となりのトトロ
英文名： My Neighbor Totoro
导演： 宫崎骏
编剧： 宫崎骏、唐纳德·休伊特(2005 Disney Version)
主演： 日高法子、坂本千夏、糸井重里
音乐： 久石让
上映日期： 1988年4月16日
片长： 88 min
1988年宣传语：这种奇怪的生物，仍生活在日本。有可能。
念小学的小月和四岁的妹妹小梅，在妈妈住院期间，跟着爸爸搬到郊外的一间旧屋住，在那个被人戏称为「鬼屋」的新家里，她们的生活有了许多有趣的新发现，包括传说中的龙猫。有一天，思念妈妈的小梅决定去医院探望她，却在途中迷路了，大龙猫会出现帮助小月找回小梅吗？
影片把大自然比作慈样的父亲和父亲的权威。大自然有自己的节律，有自己的激动和悲哀、失望和喜悦。通过特特罗活跃的世界，对大自然孕育的母子关系进行了完整的描述，显示了孩子们有孩子们的特权，他们可以象小精灵一样带着理所当然的神色眺望大人的世界。因而成为现实社会中纯真、开朗的理想典型。本片还反映了日本民族的传统心理。反映了对大和民族所生存的自然环境赋予这个民族的遗产的深沉爱情。本片获《电影旬报》十佳奖第一名、读者评选十佳奖第一名、每日电影竞赛奖的日本电影大奖等多项大奖。
魔女宅急便5·魔女宅急便(1989)
日文名：魔女の宅急便
中文名：魔女宅急便
英文名：Kiki's Delivery Service
制作：德间书店 大和运输 日本电视放送网
原作：角野栄子(荣获安徒生大奖)
脚本.监督：宫崎骏
音乐：久石让
音乐演出：高畑勋
主题歌：荒井由実
片长：103min
票房收入：21亿7000万日元
观众人数：264万619人
1989年 宣传语：尽管也曾有消沉的时候，我还是过得佷好。
相传，魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女，必须经过社会实践的考验。必须选择在13岁这一年中的月圆之夜,去陌生的地方生活一年来证明自己的能力。13岁的少女琪琪利用自己会飞行的本领，在柯里柯镇的面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她，对一切都充满好奇和不解。她的出现，为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后，琪琪终于成为了一个合格的魔女，她将用自己的力量去开创自己的生活道路。
红猪6红猪(1992)
日文名：红の豚
中文名：红猪
英文名：Porco Rosso
制作：德间书店 日本航空 日本电视放送网 吉卜力
原作.脚本.监督：宫崎骏
音乐：久石让
制片：铃木敏夫
主题歌：加藤登纪子
片长：93min
票房收入：27亿1300万日元
观众人数：304万9806人
1992年宣传语：所谓的帅气，就是我啦。
在一战结束不久的意大利。一群无恶不作的空中海盗在亚德里亚海横行无忌到处抢掠。前意大利空军英雄，挚爱飞行的波鲁克决意从人世的庸俗生活中脱身而出，自施魔法变成一头猪，凭借出色的技术驾驶红色飞艇与横行在亚德里亚海的空中强盗周旋，以赚取赏金逍遥度日。海盗们为了对付波鲁克，从美国请来外援“马面人”卡奇斯。因为飞机出了问题，波鲁克被卡奇斯打败了。在飞艇设计师菲欧的精心设计下，一架全新高性能的飞机诞生了...
幽灵公主7·幽灵公主(1997)
这部片子是宫崎骏的巅峰之作，虽然它的海外声誉不如后来的《千与千寻》但它深刻的内涵是《千与千寻》所远远不能及的，该影片曾掀起了3000万人次的观影热潮。本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考，并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨，而是发人深省的一部人与自然的悲剧。
日文名：もののけ姫
中文名：幽灵公主
原作.脚本.监督：宫崎骏
制作：德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力 东宝映画 迪士尼（美国）
制片：铃木敏夫
音乐：久石 让 主题歌：米良美一首映时间：1997.7.12
片长/133min
分级/美国PG-13（特别指导级）
票房收入：193亿日元，约13亿人民币
观影人数：2304万人次
备注：宫崎骏因手部疾病的收笔之作，同时是日本动画史上第一大片，20世纪最伟大的动画史诗。
1997年宣传语：活下去！
故事发生在日本的室町时代，阿席达卡所在的部落虾夷族位于东方的日本。阿席达卡中了邪神的诅咒，性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己，阿席达卡听从本村的巫婆的指示去西方查个明白。珊是被人类遗弃的由白狼神养大的狼的女儿。珊在敌众我寡的情况下形势危急，阿席达卡却一心要救她，并为此中了一枪，生命危在旦夕。获救的珊开始对阿席达卡充满敌意，但最终被阿席达卡的真诚与勇敢所感动，决定带他到麒麟森林让鹿神救活他。拯救了麒麟森林的阿席达卡与珊还是没有走到一块。珊还是不愿意原谅人类，她选择回到了林中。《幽灵公主》再一次阐述人与自然的关系，描述了人类为了发展技术力量不断破坏自然，从而受到自然的报复为之付出代价的故事。
千与千寻8·千与千寻(2001)

《千与千寻》(19张)
日文名：千と千寻の神隠し
中文名：千与千寻(又名：千与千寻的神隐）
英文名：Spirited Away
制作总指挥：德间康快
制作：吉卜力
原作/脚本/监督：宫崎骏
音乐：久石让
制片：铃木敏夫
配给：东宝
奖项：第75届奥斯卡最佳动画长片
分级：美国PG（指导级）
首映时间：2001.7.20
片长：125min
票房收入：304亿日元，约22亿人民币
观影人数：突破3000万人次
备注：宫崎骏病愈的复出之作
宣传语：隧道的另一边，有一个奇异的城镇。
10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中，一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的父母出生在日本经济高速增长时代，对金钱物质有强烈的向往和控制欲，他们在幻境里触犯规则而变成了猪，千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行拿走了千寻的名字，这更让她感觉到自我丧失的恐怖。本片是宫崎骏监督的动画电影的顶点之作，在全部作品中的票房最高，流传最广。在此之后，宫崎骏的作品再也没有超越过本作。
哈尔的移动城堡9·哈尔的移动城堡(2004)
日文名：ハウルの动く城
中文名：哈尔的移动城堡
英文名：Howl's Moving Castle
国家/地区：日本
区域：亚洲
出品：东宝映画公司
类型：动画 奇幻
导演：宫崎骏
分级：美国PG（指导级）
奖项：第78届奥斯卡最佳动画长片提名
片长：120min
首映时间：2004年11月20日
日本本土票房收入：220亿日元，约16亿人民币
观影人次：突破1200万人
宣传语：两人一起生活的（城堡）。
改编自英国的人气儿童小说家“黛安娜·W·琼斯的《魔法使哈威尔与火之恶魔》”。这部剧场版动画以战争前夜为背景，描述住在小镇的俩姐妹中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人，但她却得罪了女巫，被从18岁的少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里，但又进入了一座带有魔法的移动城堡，她和没有心脏但懂魔法的哈尔，谱出了一段战地恋曲，并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。本电影票房虽然较高，但在观众之中口碑并不好，普遍反映是故事比较晦涩难懂。
事实上《哈尔的移动城堡》的经典程度比起《千与千寻》有过之而无不及，但由于其内容含义较深刻，且片中也缺乏好像《千与千寻》及《龙猫》中出现的可爱角色，所以较难引起话题和共鸣，本片的主人公角色仍然是宫崎骏最喜欢的少女，但她是一个受诅咒被变成90岁老太太的18岁少女。这部片子曾经捧得了日本电影金酸梅奖。但毋庸置疑的是：经典终究还是经典！
崖上的金鱼姬10·悬崖上的金鱼公主(2008)
日文名：崖の上のポニョ
中文名：悬崖上的金鱼公主（也译作《崖上的金鱼姬》）

悬崖上得金鱼公主(13张)
英文片名：Ponyo
国家/地区：日本
区域：亚洲
类型：动画
导演、原作、剧本：宫崎骏
音乐：久石 让
制作：吉卜力工作室
片长：102min
上映时间：2008年7月19日
日本票房：共计154亿日元，约合人民币11亿
观影人数：1287万
备注：这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情
宣传语：生在这世上，真好。
金鱼姬波妞是一条活泼好动的小鱼，一次它被冲进了玻璃瓶中无法脱身。刚好来海边度假的男孩宗介路过帮它解了困。宗介把金鱼波妞抱回家里喂养，一起玩耍，感情甚笃。由于海员父亲终日出航，宗介只得跟母亲相依为命，这让他的性格孤僻自闭。但遇到波妞后，宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度。一次海啸中，宗介撞伤了身体，波妞沾染到了人类的血，飘回了大海之中。原来海洋中还有另外一个世界，那里有个操控水文环境的古怪男子藤本（波妞的爸爸），因为发现了人类污染环境的丑陋，所以制造了另一个水中世界。他发现金鱼姬沾染了人气，正准备用魔法将它打回原形，却事与愿违……这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情。
通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部：
风之谷（风の谷のナウシカ），长篇漫画，1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景，以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索，内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题，体现了作者对人类命运的严肃思考。
同名剧场动画《风の谷のナウシカ》（1984年）改编自漫画版，主题人物情节与原作相比都显得较为简单。一般评论指前者。
借东西的小人阿莉埃蒂近期相关作品：借东西的小人阿莉埃蒂(2010)
日文名：借りぐらしのアリエッティ
中文名：借东西的小人阿莉埃蒂 （Karigurashi no arietti）
国家/地区：日本
区域：亚洲
类型：动画
导演：米林宏昌
编剧：宫崎骏
制作：吉卜力工作室
上映/发行日期：日本 Japan 2010年7月17日
中国香港 Hong Kong 2010年12月25日
中国台湾 Taiwan 2011年1月 待定
票房：96.5亿日元
故事梗概：在《借东西的小人阿莉埃蒂》故事里，背景将从1950年代转换成2010年的东京都小金井市。身高只有10公分的少女“阿莉埃蒂"与她的迷你家族，在日常生活中必须跟老鼠作战、还必须要躲过杀虫剂和捕蟑屋等各种不同的危险，故事将着力描述小人家族努力生存的状态。由于必须“借用”许多人类的日用品来生活，又不能被人类发现他们的存在，因此自古以来人类只要有东西忽然间不知去向，就会认为是被这些迷你的小矮人借走。而艾莉媞却在偶然的机遇下，与人类的男孩“翔”成为了朋友，却也因为被人类发现必须移居到野外展开新生活…。
相关纪录片：借东西的小人阿丽埃蒂-宫崎骏和麻吕碰撞的400天
【片名】[NHKG]ジブリ创作のヒミツ宫崎骏と新人监督葛藤の400日
【译名】[道兰][NHK纪录片]借东西的阿丽埃蒂-宫崎骏和麻吕碰撞的400天
【首播】2010年8月10日
【片长】73分钟
【语言】日语
【简介】在吉卜力公司新片《借东西的阿丽埃蒂》上映首日，来了很多观影的群众。就是这位乍一看貌似靠不住的男人，是本片的电影导演米林宏昌先生，长得像邻家大哥一样，被大家爱称为“麻吕”。麻吕是初次挑战导演这个职位，创作出了阿丽埃蒂的世界。该片一经首映，放映3天便获得13.5亿日元票房收入，最终累计票房可能达100亿日元。作为出道作品却能一鸣惊人的麻吕，是因为长年接受着某人的熏陶，他就是电影界的巨人宫崎骏。原来作为作画人的麻吕，跟随宫崎骏制作电影10年，但是大约在一年半之前，突然被宫崎骏委任担当导演的重任，作为宫崎骏的接班人被培养。初次当导演的麻吕，一直充当守护者的宫崎骏，激荡不已的两个人，NHK跟踪拍摄，这是历经400天的心之物语——

㈣ 日本的一部恐怖片叫梅什么的在里面女主角能自己生自己

你看得可能是 裂口女
电影
◎中文 名 裂口女
◎片 名 Kuchisake onna
◎年 代 2007
◎国 家 日本
◎类 别 恐怖
◎导 演 白石晃士 Kôji Shiraishi
◎主 演 佐藤江梨子 Eriko Sato
加藤晴彦 Haruhiko Kat?
水野美纪 Miki Mizuno
Chiharu Kawai
Rie Kuwana
松泽一之 Kazuyuki Matsuzawa
◎简 介
70年代在日本流行的恐怖传说，据说一个女人因为整形失败而化作厉鬼疯狂追杀别人，在碰到一身红装，带大号白色口罩的女人，要格外小心……
其实裂口女指的就是伤害孩子的母亲，在母亲本身看来，伤害自己的孩子，就和怪物差不多，但是既然是人就会有做错事，心烦意乱的时候，会拿孩子出气，但是作为母亲归根结底都是爱自己的孩子的，所以现实中母亲总是在爱和伤害孩子之间来回转换，电影里，所有的母亲其实都是裂口女，但所有的母亲都是爱自己的孩子而又免不了伤害自己的孩子，所以裂口女虽然杀了那么多孩子，但面对自己的孩子的时候还是不停的说着“杀了我”，意思也就是说，阻止我，不要让我再伤害自己的孩子，归根结底还是母亲的本性的光辉在闪耀，最后女主角也变成了裂口女，指的是，世界上所有的母亲，都无法避免对孩子的伤害，因为这不是由她的本身决定的，而是由存在的世界所决定的。
而这个残酷的现实，编剧通过类似于空气传播的病毒蔓延的模式，在电影中所有的母亲之间转换着裂口女的身份。

㈤ 电影青木瓜之味的优秀观后感

《青木瓜之味》是由陈英雄执导，阮如琼、陈女燕溪等人主演的剧情电影。该片于1993年6月8日在法国上映。电影青木瓜之味的优秀观后感，我们来看看。

电影青木瓜之味的优秀观后感1

《青木瓜之味》是我在所看的影片中觉得最有地域特色的影片。前面所观看的日本电影《罗生门》以及《东京物语》其实关于传统日本的民族特色描述和民族气氛的渲染不是特别多，更多的是向人性深处解读，或者说他们想说的是“人”而不是“日本人”。后来观看的韩国影片《八月照相馆》也有同样的问题，这样的爱情故事移植到中国，移植到日本，有没有问题？没有。但是像《地球上的星星》这样的片子拿到中国就有点困难，因为它是有民族标记的，这个标记就是它的歌舞片段。其他国家的影片中大量应用歌舞片段的，似乎只有美国的歌舞片，但它与印度的歌舞片旨趣又大相径庭了。《樱桃的滋味》这部片子地域特色也不够强，要说特色可能导演的特色更加明显。其他中国影片也都是导演的印迹风格比较突出，而非民族特性。

《青木瓜之味》的成功之处就在于展现了越南女子的美好形象。影片虽然是在法国拍摄，但取景相当优美，很有东南亚草木茂盛，“阴满中庭”的感觉。越南这个国家气候湿热，于是影片里角色多半赤着脚，穿着单布衣服，天天开着电风扇，还要挂蚊帐以防蚊虫。这种近似于还原的描摹为观众带来了一种绝佳的观感体验。看着影片中那些绿意森然的镜头，仿佛已经闻到了热带植物那些清新的香味，也感受到了热带那种湿热难耐，看到了东南亚小姑娘瞳孔里的天真烂漫与纯净。

更能烘托出影片味道的是影片的中的声音与配乐。这部影片里的人物很少说话，对白很少，于是出现大量配乐和自然界的声音、人为的声音。自然界的声音包括青蛙的叫声、水声、风吹树叶的沙沙声、蛐蛐的叫声……这些自然界的声音为影片营造了一种自然的美妙和一种身处自然的清新与舒心。除了声音之外，自然元素还包括无处不在的昆虫形象（被梅捉来养的蛐蛐、被二少爷碾死的蚂蚁）以及三少爷捉弄梅时所捉的蜥蜴等等。动物的出现为这部影片添加了一种自然的风味和活泼的童趣，也从侧面表现了梅的生活是如此纯真美好。我想，只有生活在这样纯美的自然里，才能生养出那么单纯可爱的女孩子吧？人为的声音其实在片中也不太多，包括炒菜的声音，敲木鱼的声音，各种乐器的声音（老爷一家里出现的古典音乐和阿泉弹奏的钢琴）、电风扇的声音等。很奇怪的是，这些东西出现得越多，越感到这个家庭里的静谧和寂寞。因为没有人说话，一切都是静悄悄的。颇类似于古诗里“以声衬静”的写法。配乐是我认为这部影片最奇特的地方，甚至可以说是奇怪了。不过分的说，导演的配乐给我造成的第一印象是“诡异”和“奇怪”，因为它的旋律不优美，甚至有点冲突，再加上影片中有很多难以揣摩的人物的心情，比如说二少爷碾死蚂蚁，三少爷整日捉弄阿梅等等，都给了我很奇怪的感受。但或许这正是“越南式”的表达方法。对东南亚影片几乎没什么接触，所以也不好谈太多。

影片题为“青木瓜之味”，全片一共三次出现青木瓜。一次是老佣人去摘青木瓜被阿梅看到，她似乎那时就对青木瓜被割下时那乳白的液体起了好奇心，之后还去观察了。第二次是老爷卷钱跑了，佣人只好拿青木瓜烧菜，阿梅第一次剖开青木瓜，用手指去碰触那些白白胖胖，晶莹的子，这个镜头是个特写镜头，光给得特别够，总让人觉得青木瓜很美味似的`。第三次出现青木瓜，是在阿泉少爷的家里，阿梅正在用青木瓜做菜，那时她已经收获了一个幸福的家庭，于是青木瓜之味似乎成为一种甜美。那种饱满的生命形态给我留下了深刻的印象。

值得讨论的是这部片子所表现的女性形象。

豆瓣上不少影评都认为这部片子与其说是在表现一种童年的美好回忆或对女性的赞美，不如说是在表现男权社会下女人的生活状况。片中出现几个女人，一是阿梅，二是老佣人，三是夫人，四是老夫人，五是阿泉的未婚妻。这几个人似乎是不同的类型。对于阿梅来讲，她的未来要么变成老佣人，要么变成“夫人”。那么夫人又会如何变呢？夫人会变成“老夫人”。当老夫人去世后，夫人搬上楼去住，也像老夫人一样，天天跪在佛像前祈福。不过十年，她已经变得过分衰老。这并不是一个豪门太太所该有的容貌，起码我是这么认为。但夫人最终还是变成了“老夫人”，这更像是一种女人的宿命，更像是越南社会中女人的一个缩影。前半生操劳丈夫和孩子，后半生就在祈福中度过。这种生活模式我很反对的，因为她限制了女性的自由。老夫人有一个爱她的情人，但她选择闭门谢客，在家里念经。夫人对于家庭无私付出，但钱款总被丈夫卷走跑路。就算如此，夫人还不能抱怨，只能接受老夫人的批评，她说“是你不懂得爱你的丈夫，他才会跟别人跑了。”在影片所表现的这个社会体系中，男性犯错是不受责罚的。我们可以从很多方面看到这一点。三少爷有事没事就去捉弄阿梅，但阿梅从来没有理会，只是做自己该做的事情；二少爷总跟蚂蚁过不去，在我看来是个性情阴郁看不懂猜不透的人，他甚至不去学堂，但照样没受到任何责难；老爷在家只管玩玩乐器，吟风弄月，对着家庭事务半分不关心，还时常离家出走，携款潜逃，但有人责怪他吗？没有，甚至有人为他开脱，为他找一个“替罪羔羊”。离开了这户人家的梅的境遇又怎样呢？阿泉是个有未婚妻的人，在明知有婚约的情况下还是跟梅发生了关系，甚至让梅去给未婚妻送信，导致梅被打，但这样做有人说他过分了吗？被拒绝的未婚妻也只是砸了东西，扇了阿梅一巴掌，但也并没有去找阿泉理论。不论从哪个家庭看，男性，特别是成年男性，都是被整个社会宠坏了的群体。他们犯了错自然有人帮他们顶，他们受到批评、责难的机会远远低于女性，但这仅仅因为他们是男的。这是很明显的男权社会下所形成的思维定式。

这部影片最令我不舒服的地方，是导演似乎真的在赞美东方女子的这种温顺和勤勉。但是他要知道，女人之所以付出这么大的牺牲，完全是因为受到男权社会的压迫呀！所以陈英雄这部片子我认为立意并不高，说它是童年的回忆，带着童话色彩，这倒罢了；但说它是赞美东方女性的隐忍和温顺，我就很有意见。影片描写的这个梅，与其说是童年里的美好记忆，不如说是越南男性脑海中最典型最满意的女性形象。她手脚勤快，四肢颀长，身材玲珑，面容姣好。她小时候天真，长大后烂漫。她既有少女的情怀，又有成熟女人的身体。关键是她是仆人，她从小学会的是顺从。多么理想化的设定！如果让一个女性导演来拍，她会把梅设计成什么样？反正如果是我，这片子不会这样拍，或许会设定一些改变她自己命运的情节而不是一味的逆来顺受。

但不可否认的是，虽然影片是男性视角，但梅的纯真可爱还是给我们带来了美的体验。我记忆深刻的是小时候梅那水灵灵的眼睛，娇俏灵动，很符合小女孩儿那种白纸一张的形象。长大后的梅让我印象最深的是用水冲洗脸部、头发的特写镜头以及穿戴整齐，对着镜子涂抹口红的那个镜头。

电影青木瓜之味的优秀观后感2

高中的时候喜欢看电视上一些关于电影的节目，所以很多电影我没看过，但大概知道讲的是什么。《青木瓜之味》不止一次出现在各种有关电影的节目里。作为资深颜控的我，实在无法欣赏越南人的审美。

这两天在微博上看到有人推荐，于是就下载了，打算完整的看一看。

女主角小时候那个演员，还是真心漂亮的。她的戏份也不少，一半多的时间其实是女主小时候。电影里的确透露着浓浓的越南风情。

但是我应该是没看懂。我不知道这部电影要表达什么。女主角的感情？小时候情窦初开一见钟情，可是为毛我觉得女主长大后到了男主家做仆人，那么猥琐呢？

这部电影里的男人全部都很猥琐。男主人经常拿光家里的积蓄出去鬼混，钱花完了再回家来，完全不管家里人的死活；暗恋老太太的阿双伯，起初我也觉得他很痴情。但是细想，老太太深爱自己的丈夫，即使守寡也不另嫁，拒绝阿双伯，搬了几次家，阿双伯也跟着搬，经常去她楼下张望，还让女主角帮忙想办法，偷偷爬上老太太的楼，凝望了背影一番，心满意足的发自内心的喜悦。多么的恐怖。于阿双伯，这叫痴情。但是我想对老太太来说，这是很恶心的事情。

女主角喜欢的人，就算是男主角吧，也很猥琐。本来有个门当户对的女朋友，俩人在一起也算开心，很和谐。在见过了女主角的“美貌”后，就冷落了女朋友。很恶心。情不自禁，我能理解。但是不爱了，为什么不明说？就那么冷暴力，那么不理人，最后女朋友终于忍受不了发了通脾气砸了东西，分手。对这样的男人这样的感情，我没法祝福。

这是部老片子了，当年应该没什么小三，绿茶婊的概念。现在看来，真是觉得恶心。成年后的女主真的很恶心很猥琐。

我没发现什么爱情什么勇敢。男主角推门进入女主房间，我只有一种想法：导演莫不是要呼吁性解放吧？

除了美美的越南风情，和女主小时候的美貌，其它全给差评。

青木瓜之味，没品出什么味道。

㈥ 日本电影心眼结局

日本电影心眼结局是男主眼睛被妻子抠掉，又失明了。

《心眼》故事背景发生在日本江户时代的某个时期。当时女多男少，帅气的男人是稀缺产品，所以女人之间的竞争非常激烈；可是丑女阿竹却有个帅气的老公，名叫梅喜，可惜他是个盲人。

但是“眼瞎”并不能削弱男主梅喜赚钱养家的能力，他每天出门帮别人按摩。回来的时候肯定会给妻子阿竹带一块石头作为礼物，这让妻子非常开心。

男主外女主内，原本两人可以幸福平静地生活下去。但是有一天，经常找男主按摩的艺伎姑娘小春告诉他说，她一个断腿的顾客去药师神庙许愿满百天，身体就复原了，让他也去试试；小春还“撩拨”说，如果重见光明，会发现世界上还有很多美丽的东西。

男主梅喜真的去了，但这引起妻子阿竹的不安。当老主顾跟他说，他经常见阿竹去神庙许愿，男主梅喜认为妻子也是为他复明而去的。许愿百天后，男主的眼睛真能看到东西了，为此欣喜若狂。可是妻子却更加不安了。

复明后的男主梅喜开始嫌弃妻子所做的饭菜，还把之前送给妻子的石头全扔了，每天沉迷于自己的美貌无法自拔。这时，艺伎小春出手了，男主情不自禁上钩了。

就在两人你侬我侬准备进入正题，愤怒的妻子阿竹闯了进来，骑在男主身上，两手摁在他的双目上，狠狠地说了一句：还是让你看不见的好。

随着一声惨烈的叫声以及眼珠子破碎的“吧唧”声，一道鲜血喷在了妻子阿竹微笑的脸上，从此，五岁便失明的男主在获得短暂的“光明”后，重新陷入黑暗，依附妻子过完余生。

㈦ 求一部日本电影的名字

这部电影叫《序之舞》，在央视电影频道播出时临时改了一个名字《艺海深深》。主人公叫津也。

《序之舞》CAST&Staff
原著：宫尾登美子 Tomiko Miyao 《序之舞》获第十七届吉川英治文学赏
导演：中岛贞夫 Sa Nakajima
演员：冈田茉莉子 (饰九岁就送给人家养的岛村势以), 名取裕子 (饰势以那个有绘画天赋的小女儿-津也), 水泽亚纪 (饰势以那个帮忙做家事的大女儿-志满), 风间杜夫 (饰津也的第一个和画老师,后远赴欧洲深造的西内太凤), 三田村邦彦 (饰喜爱著津也的和画同门兼穷画家-村上德二), 佐藤庆 (饰津也的第二个老师兼自己小孩的爸爸-高木松溪), 三田佳代 (饰供生小孩的收留所所长-喜代次)

《序之舞》剧情简介
日本北方小山村，一个大雪纷飞的清早，9岁的势以被送到京都岛村家去领养，祖
母和母亲含泪叮嘱，势以却头也不回地骑在牛背上走了，这个倔犟的女孩，就是后来成
为日本“画魂”的津也岛村的母亲。
势以18岁那年，养父母相继去世，经人介绍，和一位雕刻师结了婚，婚后生下两个
女儿，大女津也，小女志满。当志满刚出世，势以的丈夫就患病去世，她这年才26岁。
母亲从乡下赶来，劝她将志满送人，趁着年轻改嫁男人。势以尝够做养女的滋味，说什
么也不答应送掉亲骨肉。她靠经营养父母留下的茶叶店抚养两个女儿，并送她们进学堂
读书。
这天在京都一个艺术馆里举办画展，津也有一幅画被选去展出，她高兴地和母亲、
妹妹去看画展。在艺术馆里，津也向母亲介绍自己的绘画老师——他就是后来成为日本
近代融东西方为一炉、创建了新画派的西内太凤。西内提议津也到松溪艺术学校去，这
所在日本堪称一流的学校，由著名画师松溪先生创办。
松溪开始只是勉强地答应收留津也。几堂课下来，他发现津也具有极高的悟性。在
松溪精心指导下，津也用极细的画笔饱蘸墨汁，画出4个漂亮的日本侍女。望着笔尖下
的女子仿佛活起来似地朝她哭，一颗年轻的心在微微地颤抖着。她的日本侍女图得了冠
军，原画被英国王子购下。
不久，西内太凤要离日赴欧了，津也去看望他。西内这时年仅28岁，他敏感到西方
艺术的清新气息，决定亲赴欧洲接受陶冶，把西洋画风带回日本。津也求他带她一起去、
西内深情地望着她，觉得她太小，还没长大，“我看这不可能，我会带纪念品给你的。”
津也一幅盛装日本女像在日本第四届艺术画展中获荣誉奖，画坛开始注意这个名不
见经传的女子。
松溪平时只指导学生，很少作画，这天趁着兴致，在学生面前示范画画，画松竹菊
梅，一口气画到天黑。松溪炉火纯青的画技，使津也满怀倾慕和崇拜，她兴冲冲地接受
老师的邀请，去酒店吃饭，她没想到，这个比她大25岁的老师，在饭后占有了她这个如
花似玉的学生。
当时，津也的同学村上对津也很有心，而津也的妹妹志满悄悄爱上了村上，但村上
心里只有津也。志满受到冷落，便沮丧地嫁了个多病的富家子弟。
津也失身之后，倍觉忧郁，把画画作为唯一的寄托。1893年第六届日本艺术展上她
获得季军。团聚会上，一位画友因拿不到大奖出于妒忌，当众骂她是老师的姘头。村上
也蔑视地离开了津也。
一次津也换衣，母亲发觉她怀孕了，气恼地追问谁是孩子的父亲，津也不肯说，母
亲就以死相逼。当母亲知道这个下流坯是松溪老师时，她疯了似的，把女儿的画稿撕得
粉碎，扔进炉膛里让火吞个干净。
津也望着那堆燃烧的画稿，痛不欲生、哭得像个泪人。母亲托人找到专门安排收私
生子的艺妓，她让艺妓接走律也，津也头也不回地离开了母亲。
津也在又阴又冷的农舍里分娩，陪伴她的只有屈辱、孤独和贫寒。她拿起地上的木
炭，在斑驳的粉墙上画了一个悲愤交加的女人，那就是她自己。她在痛苦中产下一女，
取名光子。光子被人领走后，津也也消逝了。
她离开家乡，徒步走了好些市镇。她来到京都浅草遇到村上。怜悯和爱慕使他承担
起保护她的义务。
津也在报上看到西内在京都举办画展的消息，立刻前去观赏。西内的画作令她大开
眼界，就想拜西内为师。
“我回国后才知道你突然离开松溪画院，但为什么突然放弃绘画，我想你以后慢慢
再告诉我原因吧。不过，我现在不能收你为学生，因为松溪大师毕竟是你的开蒙先生，
画界有规矩，不能随便转师的。”西内说着从口袋里掏出一个小纸包，激动地说：“对
了，当时我走时，你要我带你一起去，我答应给你带礼物回来的。看，这是法国巴黎的
口红，非常好看，来，我替你涂上。”说着他扳起津也的下巴，仔细给她涂上口红，津
也的脸突然红起来，她望着淳厚温和的西内先生，心想：“要是当初能跟他出国去该有
多好！”
在西内的照顾下，津也又开始作画，她把湖光山色、柳条荷花、虫鸟花草绘进画里，
而女人永远是她画的中心。第五届日本画展，津也获得冠军，亚军是松溪。
这天，裱画商请津也去他家商讨卖画的事。津也走进客厅，见松溪等在那儿。
松溪说，他妻子死了两年多，他很孤独，又染上了酒瘾。津也看他伤心的样子，动
了恻隐之心，但想到她生下光子时的遭遇，不能原谅他。她咬咬牙准备离开，松溪上去
挽住津也的腰，他贴近她的脸，嗅着她头发里的香气。津也眼前浮起画松竹菊梅时才气
横溢的松溪，她的心开始抖动……
志满的男人去世，她28岁也和母亲一样开始守寡。津也的生活从这年起又开始充实
起来，她早已离开西内，回到松溪身边，她以为他已回心转意，3个月后，津也来告诉
松溪一个秘密。谁知松溪听说她又怀孕了，竟怀疑孩子是西内的，“你跟他同居，你玩
弄两个男人借此提高你的身价……”津也失望地说，“我真后悔又回来了，我不该这么
信任你……我跟西内虽然同居过，但我们早就分手，我现在腹中的孩子的确是你的骨
肉……”
日本美术联合会的评委一致认为西内的狮子画可以获大奖。松溪便在酒会上讽刺西
内，说西内抢了他的学生津也。西内指责他，“是我在赴法前把津也托给你的，希望你
教好她，可你对她做出这种事来！”“我又没绑着她的手脚强奸她！”“她可以不顺从
你吗？那样做不要说失去参展机会拿不到奖，连在画院继续当学生的资格都会丢的。”
“难道她后来不是真爱上我离不开我了吗？难道你不知道她怀着我的孩子吗？”西内听
他说出这样无耻的话，气得狠狠打了他一个耳光，松溪像疯子似的哭滚在地上。
津也找到西内，她有一肚子的苦水要向他倾诉，而西内严厉地叫她以后不要再找他。
津也跪在西内面前说：“老师，我错了，你骂我打我什么惩罚都行，就是求你不要驱逐
我，让我一个女人能在画坛上站住脚，老师求你了。”
“够了，我喜欢的艺妓随时都会到的，不要再骚扰我，滚吧。”西内怒气未消地说。
津也绝望地走了。她为了养活自己和肚里的小生命，被迫给画商画春宫画。
她母亲得知津也的女儿光子病死，又看了农舍里女儿在墙上画的画，她决心把女儿
找回来。
在北海道的海边，母亲找到了分别两年的女儿，这对命运苦难的母女再也不愿分离。
津也回京都生下一个儿子。三个月后，她一再恳求，西内才接受她加入他的画院，致力
于日本新画派的创造。
很多年后，津也将母亲背着她儿子在生火煮饭的情景画了一幅巨大的油画，这幅画
吸取了欧洲抽象派画风，又继承了日本传统侍女画的古风，一鸣惊人地荣获教育部第一
届画展头奖。这天在画展闭馆铃打过之后，一个佝偻的白发老者久久站在画前，叹着气
不肯离去，他就是日本一代画坛宗师松溪大师。不久他患重病去世，时年69岁。1941年
津也终于以第一个女画坛大师的身份加入日本艺术院，7年后获日本文化部奖章，1949
年逝世，享年75岁。津也的母亲虽苦寿却长，1934年去世，享年86岁。西内大凤先生一
直是津也的老师，她爱慕敬重他，但从不和他同居，他死于1942年，享年78岁

㈧ 电影巜刺客》讲的是什么故事情节

《刺客》是一部2011年上映的日本电影，由小原刚导演，马场良马 、 久保田悠来、岩田さゆり主演。
剧情讲述了花城凉与岬俊一是一对青年杀手，他们自幼便接受严酷的杀手训练，在刺杀梅泽财团老大梅泽春彦的过程中突发意外，凉带着目击现场的女孩春日逃回家中。他的行为引来筱崎的不满，也令岬大为光火，可是他未发觉，自己的心境也有所变化的故事。

㈨ 《东京审判》观后感

认真观看完一部影视作品以后，相信大家一定领会了不少东西，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。快来参考观后感是怎么写的吧，以下是我帮大家整理的《东京审判》观后感，欢迎阅读与收藏。

《东京审判》观后感 篇1

这部电影主要表现的是在1946年远东国际军事法庭在东京审判日本战犯的情况，虽然28名日本战犯不承认自己的罪行，但是他们是逃不过证据的，在召开了长达两年的818次审判会之后，用战犯的绞刑告慰了在战争中死难的中国冤魂。这是我国第一次也是最成功的一次用法律来维护尊严。

伟大的中国大法官梅汝璈也多次与与其他法官争夺尊严，我真为中国有这样一个好法官而感到骄傲。东京审判是一次伟大的正义审判，所有的坏人都会被正义屠杀，而好人就会得到回报，因为正义是公平的，争议不会伤害每一个好人，也不会让坏人尝到一点甜头。

我在看电影的过程中，有一幕非常精彩：我国律师在法庭上用英文盘驳日本战犯的戏，这使我慷慨激昂，我多次以激动的心情鼓掌，上面每一个英雄举动都被我记在心怀。

《东京审判》观后感 篇2

看完《东京审判》之后我的心情格外沉重，那么多无辜的百姓在这次惨无人道的战争中离去，无数官兵牺牲在了抗日前线的战场上。对于当下的我们，更应该珍惜现在来之不易的美好的幸福生活。

年轻的我们有大把的时光可以学习丰富的知识，掌握更多的技能，通过多种的渠道去开阔自我的眼界，提升个人的修养，从而完善自身。经过学习的阶段，把所学用实际的方式回报给父母，回馈给社会，尽自己绵薄的力量推动我们的祖国有一个更好的发展。

历史已经存在，我们不该忘记那段惨痛的过去，但也不应该心存仇恨。对于日本民族好的部分，应该学习和借鉴。学会海纳百川，有容乃大，展现属于中国的大国风采。但包容并不代表懦弱，对于日本政府现在的有些行为，以明显存在不恰当的举动和行为，我们应该坚定的站出来，用正义的方式，维护祖国的尊严。

作为新一代的年轻人要勿忘国耻，奋发图强，通过自己的努力来报效我们的祖国。

《东京审判》观后感 篇3

当时整个法庭不赞成死刑的法官居然占多数，在讨论是否对日本战犯判处死刑的会议撼人心魄，中国法官梅汝?以杯子和水来比喻人类和文明——人之不复存在，文明将焉附兮，经过梅汝?的努力，才以六票对五票的一票之差扭转了局面，用日本战犯的绞刑告慰了在战争中死难的中国和其他国家被日本军国主义杀害的冤魂。

东京审判从1946年5月开庭到1948年11月宣判终结，共历时近两年零七个月， 创造了开庭818次的奇迹。法庭纪录4.8万余页，出庭作证的证人达四百多人，出示文件证据4000多件，判决书长达1213页，规模超过了纽伦堡审判，堪称人类历史上规模最大的一次国际审判，也是二次大战结束后世界上发生的重大政治事件之一。判决书的大部分叙述了日本如何侵略中国，描述了日本侵略中国的种种罪行。

我觉得《东京审判》告诉了我们要着力于表现坚持法律公正，坚持惩罪扬善，坚持民族大义的宽广胸襟，着力刻画战争对人，对社会的影响，对个人情感的冲击和重建，我认为《东京审判》这部电影向世界传达出的正义正气的力量，传递了人类从心底深处发出的追求正义与和平的呼喊，也是对当今日本一小撮右翼势力妄图否认当时侵略罪行的深刻揭露，更让我们每个中国人立志警钟长鸣、勿忘国耻、奋发图强，只有国家强大了才不会被别国欺负。

《东京审判》观后感 篇4

看完东京审判后，有几个让我印象深刻的画面，这些画面也让我感受到了很多。

首先就是俗话说得“弱国无外交”，在影片的前半段是安排各国法官的的座位，我们中国被安排到第三的位置，就是说在美国和英国的位置后面，中国的法官没有同意，他觉得应该按照日本签订投降书的顺序排座位，但是他的观点遭到反对，最后还是在中国法官以退出审判来作为反抗的条件，中国才得到了应有的位置，想想如果不是当时中国国际地位和综合国力的的弱小，我们怎么会虽有着战胜国的身份，却没有得到战胜国应有的待遇呢！如果当时中国的法官就这样认了第三的位置而把第二的位置留给当时在二战中并没怎么做出大的贡献的英国，那么当时那么重视这场审判的中国国内该是怎样的悲痛呀。

还有就是日本有些战犯根本不承认他们的罪行，但在证据面前他们不得不低头的画面，当时真的是大快人心呀!

当然让我印象最深刻的还是他们对南京大屠杀的审判，当看到那些证人在法庭上诉说着他们的所见到的事情，所遭遇到的伤害，当那个长达100多分钟的珍贵的胶片见证着在那场大屠杀里的残暴时，我的心是悲痛的，怎么会有那么残忍的人，他们简直就不是人，是恶魔呀！

最后那些日本侵略者得到了他们应有的惩罚，我觉得就像本片的主人公说的那样“我不是一个复仇主义者，但是，忘记过去的苦难可能招致未来的灾祸”。这是一段不能忘却的历史，作为一个中国人，应该牢牢记住这段屈辱，然后振兴中华。

《东京审判》观后感 篇5

看完这部电影，心情格外沉重，日本法西斯军队对中国人民残暴的杀害，作为中国人的我们绝对不能忘记这国耻。电影当中，梅先生作为中国政府的委任法官出席审判，并以坚毅的决心一直走到审判的最后，审判过程中，就法官排座位，战犯是否处以死刑的问题他成功说服了其他国家的法官代表，梅先生的魄力，决心，说服力还有深沉的爱国情是非常值得我们尊敬和学习的。

战争是可怕的恶魔，不仅给中国人民带来了深深的伤害，对热爱和平的一些日本人来说也是一种绝望的深渊。这部电影当中，清晰的展示了日本人对战争的不同态度，有被告人对侵华战争的鄙夷，十七个被告人当中，没有一个日本人承认罪行，相反，他们找来各种借口来歪曲这不争的事实；有从战争中归来的日本兵，终日饮酒，活如死尸，他在中国看到了太多血腥，经历了屠杀，看见了同去的伙伴变成了杀人魔鬼，回国后终究逃不过良心的谴责，死在同胞的枪下；有对大日本帝国充满信奉的日本青年，始终不相信日军的.罪行，并活在对中国人的仇恨当中；也有有理智判断是非对错的日本人，他们接受日本人残害中国人的事实，并且感到愧疚，我想在他们的一生也会过得不幸。

审判的结果以五比六的投票数处以重要战犯死刑，这也是中国人民及深受法西斯荼毒的世界人民希望看到的，正义终将宣张，恶人也得以惩罚。

由此，我想说的是当代中国人民必须牢记历史，不忘耻辱，决不能让国家、民族受到羞辱，需要我们为祖国自强不息而做贡献！

《东京审判》观后感 篇6

在历史的长河中，这是不可忽略的篇章。1945年5月3日，远东军国际军事法庭在日本东京审判东条英机等28名战犯。历时近两年零七个月，开庭818次，法庭记录4.8万余页，出庭作证的证人达419人，出示文件证据4000多件，判决书长达1213页。这这些数据让我无比震撼，作为一个中国人怎么可以错过！观看之后，我了解了什么是国家的尊严，什么是卑鄙无耻。

看了《东京审判》，燃起了我的爱国之心。日本的战犯坚决不认罪，还有一些日本人憎恨我们中国人。但是，他们可曾知道日本军队是多么的残暴无耻？他们烧杀抢掠，无恶不作。中国有多少老百姓成为他们刀下的亡魂？日本人民只知道中国人的罪行，可曾想过日本兵的罪行是我们中国的千倍万倍？而且是日本军队先侵略我们中国，难道我们要坐在那被他们杀吗？通过影片，我对于日本国际主义罪恶行径有了更直观更清楚的了解，也更能体会今天的来之不易。

影片的结尾，各国法官在对战犯量刑问题上产生分歧，中国法官以法律的角度痛斥了日本战犯大肆抢掠中国资源以及违反人道的滔天大罪。在投票决定是否执行死刑时，我十分鄙视其他十国的法官，他们说什么杀人不文明，佛会包容这些战犯。这些理由真是荒唐‘文明是由人定的，既然可以定也可以改呀!真让人气愤！

最后，让我们为那些死难者，为那些为中国之崛起而努力奋斗的人，向那段历史肃穆，向那伟大的中国人致敬，向那在战争中牺牲的中国战士们献上我们最深的敬意！

《东京审判》观后感 篇7

我怀着激动的心情，看完了《东京审判》这部电影，我的心久久不能平静，那些多无辜的老百姓，惨死在日本鬼子的屠刀之下，是那些可恨的日军干的，他们是多么卑鄙!

1945年日本无条件投降了，在审判大会上东条英机却狡猾的说是与我们国家闹下矛盾，就像哥哥与弟弟争吵一样。那些战犯却说自己无罪，那么，那些平民老百姓又是怎样死去的呢?他们是在你们的屠刀下死去的，他们的鲜血染红了你们的屠刀，你们的刀上的血迹是永远擦不干的，你们犯的滔天大罪，那些无辜死去的人在天堂上审判着你们，你们无限量杀掉普普通通老百姓。比如：有两个日本天皇比两个人谁杀得人多，他们便杀了100多个人，日本军竟然拿着我们中国人当牲畜来杀掉，你们连一个个的小婴儿都不放过，用刀把他们挑死，日本人是多么的无耻啊!你们断绝了多少人的性命。

这部电影终生难以忘怀，其中令我印象最深的一个资料是：南京大屠杀事件，日本人大量的杀掉无数人的生命，是用刀刺 、斧砍 、活埋等许许多多断绝人们生命的手段，而且用火烧房子，许多人被活活烧死，这里成人间的地狱，鬼的天堂，血如河流，人堆如山，成为了我们冲华民族最可怕的一页!

如今，我们不像从前那样腐败无能，是个东亚病夫，我们祖国更加富强了，那些死去无辜的老百姓永远活在我们心中!

《东京审判》观后感 篇8

“争风吃醋”、“争权夺势”、“争名逐利”， 在中国的传统理念中，“争”似乎是个贬义词。而以宽容忍让闻名于世的中国人往往会“忍一时，风平浪静;退一步，海阔天空”，不愿一争。

但看了《东京审判》后，我认为那些都是无理的，影片刚开场，中国法官就为了开庭的一个小小座位与主判官争个不停，经过几番激烈的争论，中国法官终于取得了胜利。在这儿，他争的不是一己之私，而是作为一个中国人的尊严，更是中国在世界各国中的地位!

影片中，来自11个国家的法官与日本律师团展开了激烈的争论与周旋，最终以6比5的票数将7名战犯处以极刑。他们争的是中国无法挽回的损失;是300多万人民的冤魂;是中国在国际平台上站稳脚跟的基础。

争，正义的力量才会壮大!

争，真相才能浮出水面!

争，真理才能抬起头，被世人接受!

“争”需要正确的基点，而日本人灭绝人性的行为造成中国陷入战争阴影中，这就是真真切切的基点。“争”更需要恒心，远东国际军事法庭历时2年半，通过了818次的开庭审理，才最终定了战犯们的罪。

如今，我们生活在一个充满竞争的时代：人才竞争，科技竞争，综合国力的竞争……生活需要我们去竞争，时代更需要我们去竞争。“逆水行舟用力撑，一篙送劲退千寻。”青春，在追求中闪光，在竞争中永恒。

《东京审判》观后感 篇9

偶然的机会，观看了老师在课堂上放的电影《东京审判》，让我对这部影片产生了浓厚的兴趣，在课下，我又把整部电影完整的看了一遍。可以说，我是含着热泪看完这部影片的。

这部电影讲述的是1946年远东国际军事法庭在东京审判日本战犯的情况，是中国人用自己的尊严扞卫国家权益的故事。影片的开始，梅博士因为审判时的排座问题与韦勃发生了争执，座位的问题看似是个简单的问题，但里面的关系很复杂，当时中国作为一个战胜国，却没有得到应有的尊重。座位被排到了第三位，而梅博士用自己的坚持，为祖国赢得了应有的权益，同时也赢得了他人的尊重。在影片中能够可以看出，日本人并不认为自己是被中国打败的，所以并不服中国人，他们认为自己是被美国打败的，所以对美国和对中国的态度截然相反。日本是一个崇尚武士道的国家，在他们看来只有胜者才能赢得他人尊重。直至今日，他们都不肯承认自己的错误。

关于现在的我们如何对待日本的问题上，我想说人民是无辜的，在一定程度上可以说，战争是日本的执政者挑起的，而普通的人民则是受到政府的蛊惑，据说当时日本政府鼓励本地青年参军的时候，并没有说明实情，导致有好多日本青年来到中国，看到打死杀戮的时候，导致了精神奔溃。我们应该理性的对待中日问题，对于主权问题，关于国家尊严的问题，一定要态度强硬，但在其他的方面，一定要灵活处理。

《东京审判》观后感 篇10

9月14日，我校全体师生观看了一部具有爱国主义教育意义的影片《东京审判》。

《东京审判》以发生在1946年东京盟国远东国际军事法庭对28名日本战犯的艰难审判过程为背景，各国法官和检察官等法律人士上演了一场场法庭传奇，尤其是中国法官梅汝璈的据理力争才扭转了局面，以六票对五票的一票之差，用战犯的绞刑告慰了在战争中死难的中国人民。

我是九十年代出生的孩子，对于六十年前的这段历史很陌生，觉得不可思议。通过观看电影，我对这段历史有了新的了解。我感到了战争的残酷，和由此带来的沉痛灾难，我们中国人要牢记这段历史。

影片中的梅博士，在量刑前对各国法官的劝说让人激动。最后以六票对五票的一票之差，赢得了胜利。这时，放映厅里响起了雷鸣般的掌声。我此时此刻也很激动，梅博士的爱国精神深深地打动了我。

随着岁月的流逝，许多人开始遗忘，我想这就是学校组织我们观看这部电影的目的吧。战争是可怕的，无论对于哪个国家，都将带来深重的灾难，我们不应该忘记这段历史。

㈩ 一部日本电影一阵风把客车断开就剩一个人风吹过人就两半了

真实魔鬼游戏 リアル鬼ごっこ (2015)
导演: 园子温
编剧: 园子温 / 山田悠介
主演: 特林德尔·玲奈 / 真野惠里菜 / 篠田麻里子 / 樱井由纪 / 矶山沙耶香
类型: 喜剧 / 惊悚
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
上映日期: 2015-07-11(日本)
片长: 85分钟
又名: 尸奔女子高校(港) / 真实捉鬼游戏 / 夺命捉迷藏 / Riaru onigokko / The Chasing World / Tag