⑴ 什么电影的配乐在你看来是无法超越的经典
被解救姜戈这部电影其配乐在我看来是无法超越之经典。
该电影不但云集了瓦尔兹,莱昂纳多等名演员。其配乐也是经典中经典,笔者认为,这部电影中配乐任何一首单独拿出来都是优秀作品,尤其是配合上电影剧情时,可以说是天衣无缝,无法超越之经典。以下笔者以几个经典场景来说明这一点:
经典场景3,姜戈为牙医复仇并救出妻子:姜戈用计杀了看守和护卫,然后抢了他们炸药,在其他黑人羡慕和充满认可目光中,骑着快马开始了复仇之旅,音乐也开始响起,伴随着激情高昂音乐,坎迪园也迎来了自己灭顶之灾。姜戈来到坎迪园,杀了几乎所有人,并炸毁了坎迪园,救出了妻子并完成了复仇,令人大呼过瘾。
⑵ 各位大哥帮个忙!!!
电影音乐在电影中的功能
(一)电影音乐的描绘作用
电影音乐的描绘作用有很多,其中最重要的是景物描绘和心理描绘。在电影中,电影音乐的景物描绘和心理描绘常常是融为一体的,比如日本导演新藤兼人的影片《鬼婆》,一开始就是一片随风起伏的芦苇荡,伴随画面的是急促的鼓声和低沉的萨克斯的声音,这从一开始就奠定了影片的基调,也调动了观众的视听。又如日本影片《追捕》,杜丘为了追查真凶而深入一家精神病院。深夜,他溜出病房查看情况,这时响起一段低沉、恐怖的音乐,而且是用骤然的方式出现的,节赛明快、尖厉刺耳、和声不协调,结合黑暗的画面,使人毛骨惊然。描绘性音乐之所以能被人们所接受,主要是因为它符合人们正常的心理要求,人们在观看影片时,常常要求同时从听觉方面得到补充。
(二)电影音乐的抒情作用
抒情作用主要是表现在刻画人物心理方面。音乐是听觉艺术,它区别于其他艺术的最大特征是高度的抽象概括。电影所要表达的不如视觉艺术,诸如绘画、摄影、电影画面等那样具体明确,然而它在表达情绪和情感上的概括能力,是任何其他艺术所无法比拟的。至于电影表达思想的能力上面值得商榷,但是电影音乐可以直观的和画面结合起来,相得益彰揭示人物的内心世界,表达银幕无法表达的人物复杂的内心。起到这种作用的音乐,在影片中的表现可以是画内音乐,也可以是画外音乐,可以是乐曲,也可以是歌曲。在影片《甲午风云》中,邓世昌弹奏的琵琶曲《十面埋伏》,以此宣泄心中的愤慨,是电影音乐借声抒情的著名范例。
(三)电影音乐的渲染作用
音乐可以为整部影片渲染一种总的环境气氛。例如故事片《城南旧事》,影片导演吴贻弓规定了整部影片的情绪基调是“淡淡的哀愁、沉沉的相思”。每个时代的乐曲或歌曲,从内容、音调、演奏演唱方式以及流行的乐器都有所不同,电影音乐可以根据影片的时代背景,选用那个时代特有的乐曲或歌曲作为影片的主题音乐,也可以运用这种音乐为影片制造背景气氛,以达到渲染影片时代气氛的作用,这也能契合观众的期待视野。比如表现新中国的影片,常采用《解放区的天是明朗的天》的音乐旋律等等。
电影音乐根据影片故事发生的地点,选用具有当地特点的歌曲、地方戏曲、地方曲艺的音乐,即可为影片营造渲染出一种地方色彩来。比如影片《红旗谱》讲述的是河北的故事,音乐也选用河北梆子音乐作为素材,突出琐呐、板胡等具有北方特色的民族乐器,音乐风格直明告诉观众故事发生的地点。又如影片《林则徐》,吸收了广东民间音乐和地方戏曲,为林则徐“广州禁烟”标明了地点。至于国外影片,其音乐的地域性也十分明显,我们常常有类似的观片经验,很快就能分辨出哪个是印度、日本、朝鲜、俄罗斯,这除了服饰语言以外,音乐也都有鲜明的各国地域特色。
电影音乐选用不同民族的音乐,为电影渲染了民族特点。比如彦克、罗念一选择富有鲜明的西藏民族特色的音乐为故事片《农奴》配乐,并由藏族歌唱家才旦卓玛演唱其中的插曲,使影片的西藏藏族地域特色十分明显。又如雷振邦作曲的影片《冰山上的来客》以新疆塔吉克的民歌旋律创作主题歌与插曲,渲染了新疆塔吉克民族聚居区的民族风情。再如莫尔吉胡作曲的影片《成吉思汗》中的音乐,也洋溢着蒙古族的特色。
(四)电影音乐的贯穿作用
在电影中,音乐在转场、切换、闪回等镜头之间,可以起到把分散、跳跃的镜头串连起来的作用,这就是音乐的连贯作用。电影叙事的时间是有限的,不可能花费很多篇幅(画面)详细地交待所有的短镜头,而音乐是不占空间的,音乐把这些表面并无关联的镜头连接起来,使其成为一个整体,这是电影音乐独具特色的功能之一。贝拉马拉兹指出:“当声音效果能对剧情的发展起决定性作用时,声音的剧作意义就变得更深刻、更重要了……这时声音不仅出现在剧情的发展过程中,并且进而影响整个过程。他还说,“声音不仅是画面的必然产物,它将成为主题,成为动作的源泉和成因。换句话说,它将成为影片中的一个剧作元素。”音乐在影片中作为影响整个剧情的因素,它的作用远远超出于一般声音。例如在影片《冰山上的来客》中,《花儿为什么这样红》在影片中先后出现多次,每次都与剧情发展紧密相关。再如影片《巴山夜雨》中的儿歌《蒲公英》同样具有这种性质。
(五)电影音乐的评论作用:
电影音乐发挥的评论作用,即用音乐表达创作者对影片中人物和事件的主观态度,如歌颂、赞美、同情、控诉、哀悼等等。在影片《血战台儿庄》中,面对激战过后的尸横遍野,加弱音器的小号几次吹奏出《义勇军进行曲》,使这个肃穆、悲壮的画面猩红的扎入人的眼睛,给人悲恸和动容知情,所有这些感情用语言是很难表达的,而这里用的音乐却胜过千言万语。正如苏联电影音乐理论家切列姆兴说的:“音乐继续着语言的作用并使之更深刻,达到语言所不能达到的紧张性和情绪。”
(六)电影音乐的深化主题作用
电影音乐立足于对影片思想主旨的开拓,着意于深化影片画面背后的思想主旨,从影片思想深层去发挥音乐的艺术功能,即超越音乐的感性阶段赋予音乐理性的内涵。例如影片《人到中年》中的音乐便是一个成功的例子。影片音乐以主题贯串的手法,以交替调式的旋律语言和具有韧性而又纯净统一的弦乐群的音色演奏,突出影片悲凉凄婉的基调音乐很自然地使观众在为之深切感动之后又感慨无穷,加上画面刻画了女主人公的追求,她的爱情,她的困难以及她的坚定信念,推动观众去思索产生这一悲剧的历史原因和社会原因,使音乐具有了批判的理性的潜力和张力。再如影片《红高梁》中那高亢激越的琐呐声和铿锵有力的鼓声,从声音造型上将音乐铺到了电影上,刻画出男女主人公敢于抗争的呐喊和激跳的心声,张扬了影片的思想意蕴,就为影片增加一层色调。
在电影音乐中,一个音乐主题往往代表特定的人物或事件,能帮助观赏者在主题的第一次出现时就能记得,并将主题辩论出来,使音乐和画面中的人物或事件相结合。电影音乐主题在影片中最主要的运用方法是主题贯穿,这种方法运用得最典型的是美国电影《泰坦尼克号》。影片主题歌作为全片配乐的基干,是全片音乐创作的核心与素材的源泉。在影片中以变奏形式有机地先后数次在故事情节中出现,起到首尾贯穿、音乐主题突出的作用。主题歌《我心永恒》只以完整形式出现在片尾字幕中,在长达三小时的影片中,人们对数次出现在情节中的音乐主题比较熟悉了,在观众同故事中的人物经历了一场天灾人祸和感受了一段生死恋情之后,当席林•迪翁那感人肺腑的歌声出现时,便将观众的情感推向了高潮
这是我从别的地方复制过来的希望对你有用!!
⑶ 超越这部电影的主题曲是什么
超越这部电影的主题曲是生命中最美丽的一天,这一主题曲与超越这部电影坚强不息、顽强拼搏的精神完全契合,所以很多人去听了以后都能够引起共鸣。实话实说,超越这部电影的剧情是相当不错的,而且郑恺表演的也不错,生命中最美丽的一天,这首主题曲与超越也极为契合,我真的挺喜欢这首歌。
现在这种体育类型题材的电影还真的挺少见,苏炳添火了以后能够有超越这样的电影,实在是令人惊喜,一个国家不仅仅是只有莺歌燕舞,更应该有这种坚强不息顽强拼搏精神的电影!这次超越的票房可以说表现不错,这也证明了这种题材类型的电影还是有人喜欢的,而且市场反响不错。
综合以上种种,超越这部电影的主题曲是生命中最美丽的一天,郝超越夺冠了,这一天难道不能算是生命中最美好的一天吗?好电影还是有的,希望以后能够有更多的制片人多出一些好作品。
⑷ 求电影超越边境的背景音乐
我这儿电影音乐很多的,但不知你说的是哪一个。
发个网址过来吧。
⑸ 电影《超越》曝主题曲MV 痛仰乐队重绎热爱不止奋斗不息
将于6月12日上映的电影《超越》5月28日发布主题曲MV,痛仰乐队再现经典曲目《生命中最美丽的一天》。在真挚动人的 情感 氛围中,年轻时郝超越朝气蓬勃的画面和中年郝超越的落魄画面错落交织,搭配着歌曲娓娓道来的旋律,让人在感受生活的无奈同时又想要紧紧抓住生活的希望。MV展现了郝超越经历低谷后再重新起航的故事,传递出影片“所有的伤,都是重生的勋章”的精神内核,让每一个人在观看时都能想起那些为梦想拼尽全力的时刻。
热血常在荣耀永恒 郑恺面对困兄兄境二次起航
MV中,年轻时在赛场熠熠生光的郝超越(郑恺 饰)和中年落魄的郝超越判若两人,生活的重担将他心中对跑步事业的热爱压在角落。一句“我跟你早就走上了两条不同的人生道路”,尽显人生无常的心酸与无奈。可是,生活的奇妙就在于无论命运如何不公,都会有人永不妥协。成为了拉货司机的谢小芳(张蓝心 饰)放下了曾经成为跆拳道女神的梦想,但依旧会在酒局上反驳郝超越的丧气话:“从哪儿跌倒再从哪儿爬起来。”师弟吴添翼(李昀锐饰)在面对“你能保证一直赢吗”这样的质问时,依旧坦然回复:“但我不怕输。”正是这样的人,拉扯着郝超越,让他在生活的泥沼里奋力向上,不至沉沦。
因此,有了脖子上戴着过去的金牌,奔跑着气喘吁吁的郝超越,也有了坚持奔跑在赛道上的吴添翼。也许梦想的羽翼难以逾越现实的高墙,理想的热度会随着时光的流逝而逐渐冷却,但“十年饮冰,难凉热血”,这热血如同熊熊烈火,烧尽了一切软弱与迷惘,让生命再次如太阳般热烈,笼上英雄主义的光华。
光影与音乐高度契合 坚信彼方尚有荣光在
《超越》想带给观众的精神内核绝不止于单薄的超越自我,如何绝处逢生、如何在世界痛吻我后依旧报之以歌,才是《超越》想要羡源袭表达的更深层次的精神内涵,这也是片方会选择《生命中最美丽的一天》作为裂猛电影主题曲的原因之一。它被收录在痛仰乐队2005年的专辑《不》中,并且是这张专辑里唯一一首舒缓而温暖的慢板,与痛仰乐队之前的新金属摇滚风格截然不同。与此同时,这首歌的歌词也值得细细品味。“你迷失的身影冉冉升起,在分裂的天空中留下足迹”“在遥远的天边,你将化为七道彩虹”,都完美契合电影想要传达给观众的信念。听着旋律,看着画面,再去感受歌词,曾经为梦想努力坚持的自己好像就在眼前,让人不禁热泪盈眶。
电影《超越》将于6月12日全国上映。影片由郑恺担任总监制,韩博文执导,郑恺、李昀锐、曹炳琨、张蓝心、张榕容领衔主演,李晨、金靖特别主演,上海猎豹文化传媒有限公司、华谊兄弟电影有限公司、深圳市宏寰国际集团有限公司出品,北京鸿岩文化发展有限公司、上海淘票票影视文化有限公司、北京布谷熊传媒文化有限公司、上海猎豹 娱乐 有限公司联合出品。
⑹ 中国武侠剧中要用到的一首经典曲子,是由日本的一位大师做的,不知道是什么名字,有没有知道的
只知道 英雄的黎明
由日本著名音乐人横山菁儿之作《三国志》的开篇曲!《英雄的黎明》
《英雄的黎明》又名《三国的黎明》是日本著名音乐人横山菁儿之作,为长达7小时的卡通电影《三国志》的开篇曲!也是日本自己精细的合成器配合以中国民乐乐器的一次结合展现发挥!
音乐中的中国民乐乐器有二胡、古筝、琵琶等等,日方为了制作精细特意从大陆请演奏员去日本全程参加录制。包括电影的所有风格都是尊重了中国风格,那配乐的主旋律一直是由二胡演奏出来,从主题曲的间奏,到各个主要配乐段落都是。而电影的第一部《英雄的黎明》,开场音乐更是古筝和合成器合作的精品!
音乐作为电影开场实为引导观众情绪的主要因素,可以说是由音乐把我们带到那二千年前的战国争乱世界!首先合成器的旋律就吸引了大家的注意力,把大家还是喧闹的情绪带到了银幕前。接着日本东京男声合声团的合声缓缓而出,配合电影画面给大家一个特定的电影环境,而古筝演奏的主旋律在画面景色变换的时候出现,怀旧、舒缓的音乐让人在前面的激昂中得到了稍歇舒缓,由历史的大气变到了社会的风情。一个旋律下来,男生合声再次强化出现,由优美变成了那段时期的政治黑暗。把观众带到了那段忧伤的历史氛围中去。作为开场音乐,把观众的情感“煽”到了汉朝那昏暗的时期。
其实这首《三国的黎明》曾被《神雕侠侣》,《剑奴》等借用为剧情配乐!
参考 网络 http://ke..com/view/1378240.html?wtp=tt
网络搜下可以下载
⑺ 哪些最深情的电影情节,都说爱能超越生死离别是什么歌
是《再见》。
歌曲:《再见》
演唱:G.E.M.邓紫棋
作词:G.E.M.邓紫棋
作曲: G.E.M.邓紫棋
歌词:
爱情的起点,都是最美的瞬间
什么铁达尼的经典,罗密欧跟茱丽叶
那些最煽情的电影情节,都说爱能超越生死离别
曾经,我们都很坚决
爱了就不改变,不要对我说再见一句再见
就结束这一切,能否不要说再见
你的再见说得那么明确,怎么我和你之间
两个世界再也没有交接,如果告别
能不能再见,我们的照片
纪录幸福到永远,只是再幸福的画面
只定格在一瞬间,那些慢吞吞悲情的音乐
早说过爱过之后就是离别,早该相信那些预言
我们也没有多特别,不要对我说再见一句再见
让爱变得表,面
真的不用说再见,就算再见
结局不能改变,就算我和你之间
两个世界,再也没有交接
不用抱歉,就真的再见
如果有缘,我们会再遇见
反正地球本来就很圆,就算今天你要走得多远
反正就是,一条地平线
反正愿望不一定会实现,反正承诺不一定要兑现
反正睡醒是,新的一天
别对我说再见一句再见,让爱变得表
面,真的不用说再见
就算再见,结局不能改变
就算我和你之间,两个世界
再也没有交接,不用抱歉
就真的再见,爱情到终点
我们只能说再见
歌曲资料:
《再见》是邓紫棋演唱的歌曲,由邓紫棋创作词曲,收录于邓紫棋发行的专辑《新的心跳》,发行日期是2015年10月30日,发行公司是索尼音乐娱乐公司。
邓紫棋(G.E.M.),本名邓诗颖,1991年8月16日出生于上海市,中国香港流行乐女歌手、词曲作者、音乐制作人。2008年,发行个人首张音乐EP《G.E.M.》,凭该EP获得香港叱咤乐坛流行榜“叱咤乐坛生力军女歌手(金奖)”。
⑻ 求电影 快到不行(速度超越激情)里的所有插曲说唱或者背景音乐。
我只知道片尾的那个,是make you suave
⑼ 电影《柳堡的故事》的主题曲九九艳阳天原唱是谁
《九九艳阳天》的原唱是禹鼎、潘文林、呼延生、孙佩华。
九九艳阳天
歌曲原唱:禹鼎,潘文林,呼延生,孙佩华
填 词:胡石言,黄宗江
谱 曲:高如星
九九那个艳阳天来哟,十八岁的哥哥呀坐在河边
东风呀吹得那个风车儿转哪,蚕豆花儿香啊麦苗儿鲜
风车呀风车那个咿呀呀地个唱呀,小哥哥为什么呀不开言
九九那个艳阳天来哟,十八岁的哥哥呀想把军来参
风车呀跟着那个东风转哪,哥哥惦记着呀小英莲
风向呀不定那个车难转哪,决心没有下呀怎么开言
九九那个艳阳天来哟,十八岁的哥哥呀想把军来参
风车呀跟着那个东风转哪,哥哥惦记着呀小英莲
风向呀不定那个车难转哪,决心没有下呀怎么开言
九九那个艳阳天来哟,十八岁的哥哥呀告诉小英莲
这一去呀翻山又过海呀,这一去三年两载呀不回还
这一去呀枪如林弹如雨呀,这一去革命胜利呀再相见
九九那个艳阳天来哟,十八岁的哥哥呀细听我小英莲
哪怕你一去呀千万里呀,哪怕你十年八载呀不回还
只要你不把我英莲忘呀,只要你胸佩红花呀回家转
啊……啊……啊……
《九九艳阳天》是1957年电影《柳堡的故事》中的插曲,由胡石言、黄宗江作词,高如星作曲,禹鼎、潘文林、呼延生、孙佩华演唱。
《九九艳阳天》是高如星24岁时为《柳堡的故事》写的插曲,歌曲描写了冬九九结束时的初春美丽景色。电影写出了爱情与军规的矛盾,所以遭到了批判。60年代初,政治气候有所回暖,本子就拍成了电影,但在“文革”前夜又遭到批判。
这部电影与《北国江南》一起成了政治气候的风向标。“文革”时,造反派对高如星突击审讯,威逼高如星交代“苏修特务”罪行,交代写《九九艳阳天》靡靡之音的罪恶目的。高如星拒不认罪,肋骨被打断插进肺里,不久肺部感染化脓,创伤部位发生癌变。
《九九艳阳天》是超越一般电影的插曲,歌曲描写了冬九九结束时的初春美丽景色,成为纯朴、真挚、缠绵爱情的象征。而且歌曲结构简单,通俗上口,电影放映过程犹如起了教唱作用,观众看完电影差不多就可以背唱下来。 这首脍炙人口、流传广泛的电影歌曲,其歌词大量运用了民间的素材和民歌中赋比兴、问答和重复等表现手法,让整首歌曲充满活泼的生命力,有着坚实的生活基础。
⑽ 超越河流电影插曲有哪些
超越河流电影插曲有特别的青春,启程,滑改携千钧一发,同行岁月,谁与争锋。根据查询相关公开信息显示:超越河流是以2015年北京申办2022年冬季奥运会成功为历史背景的励志电视剧,剧中的插曲包含了特别的青春,启程,千钧一发,同行岁月,谁与争锋这些励信伏志歌曲。歼兆